服装设计及电视剧的人物塑造

在电视剧中，服装与人物造型关系密切，许多电视剧播出后之所以能在观众中产生影响并留下深刻印象，实际上都离不开恰到好处的服装设计。无论是历史剧还是现代剧，人物形象的塑造都离不开服装设计的配合。因此，科学合理的服装设计，是成功进行电视剧创作，推动剧情变化与发展的有效方法。

一、确立人物角色定位

“影视服装是设计人员根据影视剧本以及导演对故事情节和人物的描写或者刻画而进行的设计创造，体现的是角色的性格、职业、身份、地位以及任务的心理情绪和命运。”①构成剧中人物服装的三要素分别是面料、款式和色彩，其设计如何，关系到电视剧的视觉传达效果，涉及到作品是否有艺术魅力和感染力等。观众对电视剧中各种人物的第一印象，通常来自于人物的着装，有时同一演员身着不同服装，可以塑造出立体生动的多重角色。因此，根据剧中不同人物的角色定位进行服装设计，是电视剧创作的重要手段之一。在复杂的社会环境中，不同地位人物的着装是有明显差别的。在电视剧中，设计师必须根据不同人物的角色特点和性格特征等实际情况设计出各种类型的服装，通过服装来反映角色定位及其内心的情感变化。如在清宫戏中，观众可以从人物服装上的禽兽图案判别出哪个角色是文官，哪个角色是武官，并根据这些禽兽图案的不同分辨出人物职位的高低。电视剧中人物角色与身份不同，许多情况下是依靠服装的差异来体现的。在许多以民国为时代背景的电视剧中，大学校园里的各类人物角色特点就是通过他们的服装而反映出来的。如教国文的老师穿中山装，教历史的老师穿长衫，教英文的老师穿西服等。这样的服装设计，能够做到不需要旁白或者人物对白，观众就可以非常直观地了解剧中人物的角色定位。再如在为纪念抗日战争胜利70周年拍摄的电视剧《黄河在咆哮》中，不但共产党领导的八路军、新四军与国民党领导的军队及日本军人的服装设计各有区别，就是同为国民党部队的官兵，中央军与地方部队、不同地方部队之间的服装，在款式、颜色上也有着明显区别。像国民党中央军官兵的服装为黄绿色，地方部队官兵的服装为蓝色；军官的服装面料是毛呢，士兵的服装面料为棉布。电视剧人物的服装设计，既要根据角色定位，也要服务剧情需要，只有把面料、色彩、款式、图案等诸多元素融入服装设计理念，塑造的人物才能栩栩如生，这就需要设计师根据剧中各个角色的准确定位来精心把握。服装设计是电视剧刻画人物形象、展现角色定位的一个外在表征。针对不同人物进行的服装设计，能形象化地体现出人物个性，并可以把许多抽象元素进行具象化的表达。要确立各种人物的角色定位，就必须根据他们的多方面特征对演员的服装进行有针对性的设计，通过服装这种特有的视觉传达载体来深化作品主题，为推动剧情发展服务。

二、反映人物身份变化

“服装设计本身就是具有立体感、空间感以及质量感的视觉艺术。而款式、面料和色彩等不同风格的运用，使得影视作品所表达出来的感情基调也有所不同。”②在电视剧中，服装不但可以当作社会发展的文化符号，还可以成为反映同一人物身份变化的最佳道具。剧中同一人物的身份变化，通常是用改变服装设计和多种化妆手段来实现的。如在电视剧《甄传》中，导演郑晓龙为了让演员孙俪更好地反映出甄在宫中的身份变化和心路历程，让造型设计师陈敏为她定做了多种造型，最大的变化就是服装设计的不断改变。清朝女装的特点是“重装饰，轻人体”，注重平面结构的稳妥。在反映甄入宫时，孙俪的服装是清纯的少女装，衣服肥大，袖口很宽；甄受到皇帝宠爱后，服装是精致的嫔妃装，不但服装料子变为丝质，并且领口、衣身、袖子等部位的镶边花色也更加复杂多样。虽然人物角色在剧中的身份变化离不开丰富的化妆手段来实现，但更需要相称的服装设计来配合。在《甄传》中，“服装指导一共为演员设计了400多套衣服，单皇帝就有15套。设计图被送到绣花部门、染色部门、绘图部门、合成部门等逐步加工，历经60多人的努力完成。”③孙俪为了演好各个年龄段的甄，总共换了30多套服装。又如2016年3月在浙江卫视和江苏卫视同步播出的商战题材电视剧《鸡毛飞上天》，讲述的是浙江义乌人从“鸡毛换糖”开始勤劳致富的故事，展现了义乌人努力拼搏、创业创新的精神。在这部电视剧中，同一人物的服装设计也是随剧情发展而变化，由演员张译饰演的陈江河，他的身份变化主要就是通过各种服装设计来实现的。陈江河是当地村民在雪地中捡来的孤儿，从小在大人“鸡毛换糖”的物物交换中耳濡目染，了解货物的估价交换。他跟着大伯陈金水四处闯荡，以“鸡毛换糖”为起点建起鸡毛掸子厂，接着南下开袜子厂，几年之后又离开袜厂走上艰难的创业之路。剧中对这一人物角色的服装设计是：陈江河在外面跑“鸡毛换糖”生意时，穿的是皱巴巴的棉布翻领衫或是又脏又旧的老棉袄；陈江河生意有起色时，穿的是呢料上衣；当他成为商界泰斗后，穿衣改为款式多样的笔挺西装；当陈江河进入老年后，穿的则是随意的休闲装。通过不同的服装设计，衬托出了陈江河这一人物在不同年代的不同身份特征变化。服装设计还能在塑造剧中人物性格、反映人物情感波动时起到独特作用。因此，作为表演者装扮的主要道具—服装的设计就更要增强针对性。在进行剧中人物服装设计时，设计师除了要精心选择合适的面料外，还要充分考虑到款式、形状、尺寸、颜色之间的协调，以有效衬托人物角色的形体，配合同一人物在剧中不同时期的角色发展。

三、展示人物所处的时代背景

服装具有强烈的时代印记，不同时代背景下，人们的服装会有着千变万化。电视剧是现实生活的再现，源于生活又高于生活。在电视剧创作中，服装作为无声的语言和演员的重要表演元素，其设计要依托剧本，随剧情变化而变，因为这直接关系到剧中人物的穿着能否折射出时代背景，是否与作品的主题基调相吻合。在电视剧中，为了反映人物所处时代和社会环境的变化，服装是一种不需要有声语言就可以传递多种信息的特殊符号。无论是古装剧还是现代剧，人物服装的设计在追求艺术性的同时，都不能违背历史与现实逻辑，都必须符合观众的审美要求。设计师要“在阅读剧本、了解剧中人物后，从报刊、杂志、文字记载、图片、照片、历史画、出土文物、同时代的影视片或者人物口头采访、调查等各种渠道去收集剧本所要求的那个时代的服饰资料，从而保证设计的实用性与真实感。”④服装设计在展示电视剧人物所处时代背景中的作用已越来越明显。尤其在古装剧中，服装设计要围绕作品所涉及的不同时期、故事环境等因素，把服装当作反映历史的一面镜子，使视觉效果更加逼真。服装设计师要更好地为电视剧人物角色的造型服务，既要精心研读剧本，又要不断增强自身的文化艺术素养，努力追求服装设计的视觉效果，通过服装来突显剧中人物的个性特征与所处的时代背景。

四、结语

电视剧人物的服装设计要贴切地为作品服务，设计者就必须具备丰富的生活常识、历史知识，尤其需要扎实的美术功底。同时还要掌握高超的服装设计技术，熟悉电视剧作品独特的传播优势，富有创意地处理好服装设计与人物造型之间的微妙关系。作为电视剧中视觉传达的重要元素，人物服装的设计既要把握剧中的主题基调，还要迎合观众的审美情趣及需求。因此要正确处理好服装设计与电视剧人物造型的关系，使其成为增强电视剧作品思想性、艺术性与观赏性的重要手段。

注释：

①张朝阳：浅析影视剧中的服装与角色塑造，《魅力中国》，2010年第24期。

②郭夏梅：服装设计在影视作品中的重要性，《卷宗》，2012年第5期。

③盘点甄38款造型，百度贴吧。

④石娜娜：浅析影视剧服饰造型设计的艺术特质，《设计》，2012年第2期。

作者:于晓华 单位:海南大学艺术学院