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浅谈平面设计中心理学元素的应用

[内容摘要]本文拟用浅显的心理学内容来分析平面设计语言,从各个方面来分析受众的心理需求,引领人们了解平面设计中心理学的元素,尝试探索心理学要素的视觉化的应用方法。

[关键词]平面设计;设计心理学;心理学元素;可视化

作为人类物质文明和精神文明相结合的产物,艺术设计越来越多地展现出其意义和价值。在当今全球一体化的趋势中,随着我国的艺术设计与国际接轨,设计系统越来越被新的思路、新的想法、新的技术所影响,不断更新扩大着其形式和思想。心理学和设计的关系也在不断延伸,设计者能够准确把握其基本概念是先决条件。因此,明确概念并厘清它们的关系已成为一个重要的问题。

一、关于设计心理学和平面设计

1.设计心理学的概述

“设计心理学”是一门建立在心理学基础上,研究人们的心理状态以及人们的心理需求心理如何通过意识反作用于设计的学科。其始于19世纪末,其目的是沟通消费者与设计师以及生产者的关系,应用心理学的原则来设计,是一种心理意识在设计中得到反馈的理论。设计心理学的受众目标不仅仅包括消费者,还应该包括生产者和设计师。设计心理学一方面用已投入市场的作品来研究消费者的心理行为;另一方面反过来利用心理学来合理地预测和改良设计。随着市场和设计行业的不断发展,设计师不仅满足了观众的心理需求,而且肩负着提高公众审美的责任。但是,人们的精神活动是非常微妙的,每个人对于美丽和丑陋、优雅和粗俗的观点也有很大的区别。由此可见,设计师必须学好设计心理学,从心理学的角度来获取和运用有效的设计参数,为设计服务,从而设计出富有内涵且满足受众心理的作品。

2.平面设计概述

平面设计是基于艺术学而产生和发展的,无处不在的平面设计已经成为现代生活的重要组成部分。设计师在拥有良好的艺术基础的同时,还要有丰富的想象力和对美好生活的好奇心,以及一定的心理学基础和其他相关知识,这样作品的艺术价值和宣传价值才能显现出来。设计师的工作就是将脑子里的灵感付诸可传播的媒介上,然后准确地将其转化为信息传达给目标群体。因此,设计师需要从细节入手,仔细考虑每个元素以及背后的含义,然后将这些元素放置在合适的位置,让其发挥其应有的作用。所以平面设计不仅是装饰,还需要与受众产生共鸣。优秀的设计需要良好的沟通。好的设计从理解心理学和技术开始。随着科学技术的发展,平面设计也不仅仅局限于二维的表达手段,逐渐产生了其他视觉表现手段,这样增加了设计者与受众之间的互动,提高了设计的艺术效果,也在一定程度上可以提高消费量。

二、现代平面设计中的心理学元素

1.色彩

在视觉设计表现中,色彩是最有可能表达情感的,但也具有刺激视觉功能的能力。色彩可以直接和间接影响人的感觉和心理,这无疑是可以启发设计者去思考的问题。任何一种设计都与色彩是密不可分的,所以如何正确使用色彩对设计师来说是非常关键的。优秀的设计师不仅需要有一个好想法,而且对于色彩要准确把握。色彩对人的心理影响是一种潜在而直接的,比如色彩的冷暖、强弱等,这些分类是从色彩维度、视觉质感以及色彩心理方面来划分的。在颜色冷暖方面,颜色本身没有本质上的不同,心理上的差异主要是人的主观感觉,是一种心理错觉。颜色冷暖给予的视觉体验是不同的,如橙色代表着温暖明亮阳光甜蜜等,容易被人们接受。而红色会让人产生兴奋、热情、血腥的感觉。绿色与蓝色给人平静舒缓的感觉,黄色给人明亮的感觉,这些与人在自然和生活中的感受是一致的,所以绿色有平衡人们心灵的作用。冷暖色温的感觉与人的生活经验的形成以及心理联想有关,但色彩冷暖是相对的,红色与黄色和蓝色相比,那么寒冷和温暖的感觉肯定是不同的。颜色有温度感,颜色可以根据产品的性能来决定。如药品广告,宣传点是安全健康的,所以需要以冷色为主色的画面,充分表现商品的特性,如绿色或蓝色,可以使观众产生信任感。这并不意味着色彩真的具有温度等物理属性,而是曾经的生活经验引起了人们的联想,从而产生了某种刺激内心的因素带来的错觉。设计师的聪明之处就在于善于合理创造并利用色彩能带给人的额外心理作用。更值得一提的是,色彩不仅能够带来温度的错觉,有时候,还会给受众带来关于重量的错觉。色彩的明度和纯度也会造成一些错觉。凡有纯度的色彩,必有相应的色相。高纯度的色调是明媚的、激烈的、活泼的、热闹的。但如果运用不当则会产生残暴、恐怖等效果。中纯度的色调则是给人温和、优雅的感觉。低纯度的色调是暗沉的同时也是自然简单的。颜色带给人的心理反应是独一无二的,但也不是始终不变的,受众对于颜色带来的心理差异同时也会改变设计师的想法。人们的情绪受到颜色的强烈刺激,会形成深层记忆,使颜色具有独特的意义。例如有的人晕血,所以对红色有一些恐惧感。除此之外,不同国家、不同民族的颜色代表含义或许会截然不同。比如说白色在中国可能表示白事,表示一些不太好的寓意,但在西方白色代表纯洁。对于设计师来讲,在设计的时候应该考虑到目标受众的民族信仰和文化差异,准确把握其心理反应。

2.图形

图形实际上是一个包含某些想法和观念的标志,它通常不是单一的轮廓或形状,而是点、线、面和其他元素综合形成的产物。点是造型的基础之一,是造型最小的单位,它是设计的中心,是力的中心。在一些图形中,我们经常看到一些让人感觉烦躁或者自由的凌乱的点,但有些排列很整齐的点有时也让人觉得很呆板。所以一个小小的点也非常考验设计师的基本功,同时也说明点的作用很重要。线作为一个符号和设计要素,在平面设计中占有重要地位。设计师可以通过线来重新划分,编排和布局整个画面。点动成线,线条有位置、方向和宽窄之分,还有一定的方向性。在平面设计中,常见的三种线元素的形式有平面设计的线元素、不同线元素带来的心理元素不同、平面设计中心线切割原理。直线往往给人一种决定性且很直接的视觉心理感觉。与直线相比,曲线更加自由、浪漫、优雅,更多与生命的活力和成长相关。所以在儿童用品设计中,大多采用曲线、弧线、圆,一方面是防止儿童在使用的时候受伤;另一方面也符合儿童心理。在大多数设计中,很多时候是将线的多种元素分解、重构在一起,将点、线和面整合并重新编排。面是点和线的集合。相比其他两个元素,它是平面中相对比较大的一个元素,能量表现更有优势。面有长度、宽度,但是没有厚度。直线形的面,具有和直线所表现的心理特征一样。比如三角形、矩形、四边形等,给人简洁、安定、秩序感的男性性格。而曲线形面则给人柔软、饱满的女性象征。而一些偶然形的面,比如水彩颜料和水的混合、拿吸管吹墨产生的形状,则比较自然、生动。

3.材质

材料是设计的基础,平面设计师在设计之初需要有详细的对于材料的了解,以便可以准确地进行信息交流。材料对整体设计有重大影响。材料本身包含了扩大创意设计的巨大潜力,不同属性的材料可以诠释不同的平面设计产品,展现出不同的视觉体验,给出不同的纹理体验。如钢给人的感觉冷冷的,毛绒可以让人感觉温暖;金属制品让人感觉很重,而棉花让人觉得很轻,这些感觉主要来自生活经验的积累和人们的联想思维。所以设计者要积极了解新兴材料,主动提高设计水平。材料及其质地可以体现设计思想,拓展设计思路,彰显设计风格。许多葡萄酒包装以多样的瓶型,通透的玻璃材质,木质瓶塞,以及瓶颈处麻草扎系的精美吊牌评标,让消费者在习惯了城市的钢筋铁泥之外可以感受到返璞归真的浪漫情结。

三、平面设计中心理学元素可视化的设计

方法好的设计有两个重要特征:可视性和易通性。因此,设计师在设计平面作品时,需要从结构与形式上采取夸张或隐喻的手法来强化作品的幽默感与亲切感,进而使受众能够对设计作品产生独特的理解,也可以在一定程度上增加平面设计作品的价值内涵。

1.增加平设计的互动性

平面设计对于设计师来说,一直都是客观与主观结合的产物,当人们在进行平面作品欣赏时,往往会产生感知与直觉等多方面的看法。这就意味着,受众将通过自身的感觉与经验来判断视线中的平面作品,也就要求我们在平面设计中必须重视直接表达对于观众的影响。所以设计师不仅利用单一的感官,还可以利用味觉、触觉等,再借助其他载体、媒介,可以产生出更加具有趣味性、多维化、可参与性的设计来。这些都是有别于传统的平面设计。为什么玩具、游戏、装置更让人感兴趣?正是因为它们的“有趣”吸引着人们的注意力。我们往往将平面设计的“趣味性”定义为作品给予受众会心一击,是依靠视觉感触带来心理变化的反应状态,有时候也表现为某种颠覆惯性逻辑的新颖视觉感受。还有的时候则提供充足的参与感,引发受众难以自禁的互动。它的表达方式各式各样,有的表现为幽默;有的表现为暗喻;所以充满魅力,天马行空,更能耐人回味。是一种富有智慧的创造性表现。心理学认为人们的感觉是对特殊事物的反应,从物体的形态、气味等可以判断出事物的属性,这是人们在长期的生活实践中不自觉地积累起来的经验。所以设计师在设计时,可以将平面设计多维化、趣味化,一件设计作品传达给人们消息的方式不是让受众被动地去接受,而是主动地获取,这就是一种高级的互动。

2.要掌握受众的心理和生理需要

人们生活在这个世界,身体和思维都在感知着世界,外部的刺激可以使大脑获得信息,大脑在获得这些信息后进行分析,从而产生心理和生理反应。从心理学角度来说,设计者需要通过研究受众的心理来设计,所以有些公司会设置用户研究这个岗位,但同时也要思考设计反过来会怎样影响到受众。所以,掌握受众的心理需要是可以提高设计的影响力和质量的。在日常生活中能接触到的传统媒体,比如广播、电视节目、报纸杂志等,都是像老师教学生一样以线性方式来提供信息和传播资讯的。在平面设计中,设计师要尽量避免单一的感官刺激,要让受众的视觉器官、触觉器官乃至听觉器官得到充分的刺激,这样可以提高刺激效果。色彩刺激是一种常见的感官刺激,不同色彩设计可以进行不同的色彩诱导,例如烧烤店和咖啡店的色彩就很不一样。

3.开拓创新设计思维

设计者通常在设计时都会陷入思维定式,将事物概念固定化,在很大程度上限制了创新。但是创新是设计的原始生命力,是设计师保持竞争力的重要措施。因此,设计师在保持原有设计水平之外,还要开拓创新设计思维,热爱生活,从身边的小事入手,保持好奇心,多角度地思考问题,要经常与别人沟通来获取新的设计灵感。例如,现在的人们越来越多地依赖于微博、微信等APP,作为设计师,在使用这些APP的同时,也要思考它们好用在哪里,哪些地方还可以再改善。因此设计师必须多听多看,了解多方面的知识,看待事物要有新的视角,通过新的视角,拿出新的解决方案,提升创新能力,和同事同学多头脑风暴,多涉猎一些领域,有助于开拓思维。结语平面设计作为视觉传达手段,广泛地应用于社会各个层面、各个传播领域之中,以不同的形式和不同的媒介传播信息。本文浅析了平面设计中的心理学要素,包括色彩、图形、材质等,并且在这些基础上探索了心理学元素如何可以在平面设计中实现可视化,最后可以通过心理学与平面设计的结合,走进受众的心里,了解消费者的行为,设计师在帮助受众接受更好的作品同时可以起到连接受众与生产者之间的桥梁。

参考文献:

1.赵江洪.设计心理学.北京理工大学出版社,2004

2.王梅林.图案、图形及其关系研究.包装工程,2009.9

3.张雪林.读图时代的视觉文化.安徽电子信息职业技术学院学报,2007.54.周至禹.形式基础.高等教育出版社,2007

作者:刘金河  

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