手绘图形的平面设计表现方式

摘要：手绘图形是平面设计中的一种方式，它可以将抽象的思维、情感等通过具象化的方式表现出来，是人类思维、情感的载体，在平面设计中具有重要的地位和作用。手绘图形在平面设计中的表现形式有同构法与联想，正与负的幻想视觉法，替换法，矛盾空间处理法以及比拟、共生、渐变法等。在当代，人们越来越重视精神方面的追求，重新开始回归自然，手绘图形的视觉体验也在朝这个方向发展。

关键词：手绘图形；平面设计；表现方式

手绘表现是一种传统的表现方式，在平面设计中方案构思、情感表达等方面都有很强的表现力。20世纪80年代，新媒介和新技术兴起，给设计行业带来新的能量，也给手绘等传统表现方式带来新的冲击。人工智能可以使平面设计的工作效率更高，但它也有自身的局限和不足。机械化的键盘、显示屏很难快速有效地记录平面设计师在日常生活中转瞬即逝的灵感，固定的使用程序和功能也会阻碍设计师表达情感思想。如果平面设计工作者在实际操作的过程中只是单一地使用电脑，那么设计者的思维将会被操作程序固化。

一、手绘图形在平面设计中的现状

计算机技术的普及使手绘这种表现形式在使用者眼中的角色发生转变。新兴的计算机可以绘制出与人工绘图同样逼真、细腻的图画，能够提高效率。但同时，手绘图形在平面设计者的创作过程中仍然具有重要的作用。快速地展现构思，随性地进行概括，这是人工智能和现代科技难以取代的，也是创作者创作思维的重要体现。在平面设计中，手绘具有快速、便捷、灵活等特点和优势。手绘图形是以手绘形象为主要表现的图形，它是平面设计中设计师灵感及其创作意图的集中表现。在平面设计行业，手绘图形需要在内涵、色彩、构图、线条上给予接收者共鸣和冲击。手绘图形始于以图画传递信息的时代，后来伴随经济社会的发展，它成为了人们个性化的体现。随着物质生活的丰富和满足，人们越来越重视精神追求。当前，很多设计师都开始脱离高科技的生活，返璞归真，贴近自然。平面设计中手绘图形所呈现的视觉体验也开始向这些方面倾斜。

二、手绘图形在平面设计中的重要性

手绘表现是平面设计过程中必备的方式和手段。平面设计者可以通过手绘的方式积累素材，增强对设计元素的捕捉能力和加工能力，也可以通过手绘的方式记录自身的思维过程，整理设计资料。平面设计者在生活中遇到心仪的设计元素或设计方案时，需要及时将其记录下来，这其中涉及到对设计来源、设计流程、设计概念等的思考，而手绘可以灵活地记录这些思考内容，是一种可以快速自由地记录创意的方法。手绘图形在平面设计中的应用范围广泛，包括报纸、包装、书籍等等。此外，手绘图形还联系着诸多不同的行业，如建筑、工业设计、服装、影视等。数字化时代，手绘图形在互联网中展现了其普遍性和多样性，例如网站界面采用手绘图形及专门针对手绘图形开设的网站等。手绘作为平面设计中图形表现手法的一个分支，在平面设计中具有重要的作用。

三、手绘图形在平面设计中的表现方式

（一）同构法与联想

同构法是指在不同的手绘图形素材中存在共通性时，可以将这些不同的素材整合设计成为一个新的手绘图形形象，这是一种透过事物现象看本质的的表现方式。平面设计者对两个手绘图形素材有共性的认识，并将这种认识整合再创造，就是使用了同构法。联想与同构法在某些方面是相通的，但联想涵盖的范围更大一些。联想是由某个事物联系到其他事物的思考过程，在这个过程中伴随着思考者的主观意识。我们在看到一些素材后，需要通过联想来判断这些素材如何转化、完善成新的手绘图形形象。联想可以分为以下几种：（1）相近联想。例如，由牙刷联想到牙膏，就是在特定的场景、空间、时间内想到的相互联系的事物。（2）象征性联想。例如，当人们看到裙子时，就会联想到女性。这种联想方式剥离了图形设计中具体的物质形态，提取其中的本质和思想理念。（3）因果联想。以造纸厂和污染来举例，前者是后者产生的原因，两者存在因果联系，这是推想的思维方式。（4）类比联想。由方形联想到房子，因为房间的构架是四四方方的，两者存在相似的特征。（5）对比联想。例如黑和白，两者是因为对立而使人产生的联想。手绘图形的素材来源非常广泛，作者可以无限联想。联想思维的存在使得平面设计者可以从多角度获取信息，将一个点无限扩大，进而获得设计灵感。创作者运用联想和同构法创造出更多富有内涵的手绘图形，大大提升了手绘图形在平面设计中的实际作用。

（二）正与负的视觉幻想法

正与负的视觉幻想法可以提升手绘图形的创造性和趣味性。在同一平面中，同时采取相互联系的正形与负形，它们具有互补、对应、相关等关系，而这两个图形元素又分别有不同的内涵，正与负的视觉幻象就是以这种矛盾的形式来表达两种不同的内容。这样的手绘图形开始并不一定能给接收者直观的感受，但在深入了解后，接收者往往能发现另一层含义，这时，手绘图形的趣味性和感染力会更加强烈，表现力也会更强。

（三）替换法

替换法是指手绘图形中素材或元素中的一部分被其他具体的形象取代。这个替代元素带来的新寓意，会给平面设计作品带来新的视觉冲击，使作品更加生动。这样的冲击能使手绘图形吸引受众的关注，引发其思考，从而达到平面设计宣传、传递信息的目的。

（四）矛盾空间处理法

矛盾空间处理法下的手绘图形往往与现实相差较大，这时的手绘图形具有一种魔幻色彩。矛盾空间处理法通过错觉的形式使不同次元的形态存在于同一个平面中，这种形式往往被用在较为新潮的行业中，如涂鸦、影视、插画等。这种对冲矛盾的手绘图形表现形式能够使受众的注意力停留在设计作品本身，进而去探究其中的构思。

（五）比拟、共生、渐变法

这里的比拟，是指用夸张的手法表现出趣味性和亲切感，创作者对素材进行解剖、细化、联想，将主题所能关联到的点和素材向外面、向深处及向不同方向发散的点结合起来，找到一个契合的位置切入，创作出新的图形，表达主题的思想内涵。共生就是将两种或者两种以上具体的图形形象巧妙地结合起来，通过不同的视角，捕捉不同的含义和具体图像。这些具体的图形形象相互融合，相互依存，共同存在于一个平面当中，成为一个统一体。这种表现形式可以使受众在接受画面的过程中进行自我创作，自由组合手绘图形中的元素，获得视觉享受。这种方式既可以刺激视觉也可以调动受众的注意力，达到传递信息的效果。渐变法就是手绘图形中不同的元素逐渐变得相似，逐步演化为对方的一种表现形式，它体现循环的思想。这种方法将具象化的实体与抽象化的演变过程相结合，使手绘图形具有过程性、持续性、循环性，这种方法在多媒体宣传广告上较为常见。

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作者:杨琴 单位:山西青年职业学院