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三弦曲中戏曲风格类型与演奏技法

三弦曲中戏曲风格类型与演奏技法

【摘要】三弦在发展过程中经过了漫长的岁月,有着悠久的历史文化。三弦乐器从形式上进行划分,把它划分在拨弦乐器类,而且是最为常用的一种拨弦乐器,在我国戏曲演奏时比较常用。本文主要是根据三弦在京剧戏曲中的运用,分析出三弦的演奏技法特征和风格类型,以此来说明三弦在戏曲演奏中的重要性。

【关键词】三弦曲;风格类型;演奏技法

前言

三弦在京剧中进行伴奏时,要想发挥好三弦的演奏风格类型和演奏技法,首先就需要掌握三弦在京剧里定音的问题,在把握好这方面以后,才是掌握三弦的把位,做好这两个方面,就能够在京剧中做好伴奏。其实三弦乐器比较好把握,是一个容易学习的乐器。

一、三弦曲中戏曲的风格类型、演奏技法和技法特征

(一)京剧三弦演奏的技法特征

1.定音[1]在我国的京剧的三弦定音中,主要是根据演唱者个性特征进行定音,也就是演唱者的嗓音的高低决定三弦定音的高低,在这样的过程中是没有固定的高低音的标准,而且在采用的都是空弦,但是在有的情况下也会采用反二黄进行定弦,主要用这两种方式来完成多种调门的弹奏。现在的京剧演奏中这样的定调方式也是京剧唱腔调式必须要有的,同时在这样的演奏技法里其非常易学,对于技法的要点也非常容易进行掌握,而且这样的技法在流传中比较久远,有着悠久的历史。但是在进行定音时,也会出现很多的问题,这主要是定音的忽高忽低造成,在这种情况下,就会造成三弦的音色在发挥时很难以对其进行控制,出现了有时脆亮清晰或者是有时散乱低沉,出现这样的情况,肯定会影响到演唱者的效果,而且会造成非常不好的影响,在这样的情况下,弦的张力是远远达不到标准的,在乐器的发音部位蒙皮,震动发音时就非常难以对其进行音色控制,达到理想的效果,不理想的效果主要表现在音色不够圆润和音色的发散特点。在进行评论时,主要是根据京剧中三弦发音的角度来讲,每一个音都是以颗粒型爆发性的特点而单一出现的,这样的情况下,就造成京剧中的三弦演奏时,出现了音质不准的情况,但是就算是发现了这样的情况,这样的情况下很难对问题进行调整。在这个问题中,不仅在京剧的三弦弹奏中出现,这是弹拨乐器中的共性,主要的原因是进行京剧的三弦弹奏中,这种三弦没有品位的原因,需要进行弹奏的过程中,对音准的要求就很高,比其它的乐器要高很多,所以在三弦的弹奏者中要求的技法技术更高。2.把位[2]京剧的演奏过程中,需要对三弦乐器进行把位,在采用的方式里,主要是对传统的把位方式进行使用,这种方式中就包括了上中下三种把位方式,京剧的三种把位方式中,就可以完全满足在京剧演奏中的音域要求,而且在这个音域中是完全可以融合在京剧的四大组件里,形成京剧独特的戏曲特点。但是在这样的传统把位中也有着一定的缺点,这个缺点就是在把位时指间的距离相对较远,这样的情况下,进行把位对换位时速度就会减慢。对于这个问题的解决,最为常用的方法就是要使用好人的左无名指和食指,要使用它保留指的作用,这样就能够有效地解决好在传统把位中浪费的时间,对三弦在弹奏中的速度进行提高,同时在连贯的弹奏速度中也能够进行提高。还有就是下把位的问题,可以有效地利用好中指的功能,这样就能够解决好在京剧的演奏中不能够对高八度进行演奏的问题。还有一种解决的方法就是,对低把的增加,要求是增加一个低把,就可以在按弦的速度中进行提高,这样组合的演奏方法,主要使用在老生的演奏和在二黄块三眼的弹奏中,增加的底把,就可以在二弦和一弦中进行高八度的音阶弹奏,进行弹奏的速度中,可以和京胡的速度基本上能够保持一致。

(二)京剧三弦演奏的风格和类型

1.音色宽阔雄厚[3]在京剧的四大件里,三弦乐器在音域中是最为宽阔,这个比较主要是在京剧四大件中进行比较,而且在比较中三弦音色也极其多样化。京剧中的三弦在音色表现中主要有着三个方面的特点,包括阳刚又柔美的音色特点,清脆而且鲜明的音色特点和深厚而且坚实的音色特点。京剧三弦中有着阳刚之气的音色,使用它演奏的曲子就能够显示出铿锵之气,同时也有着柔美的音色,同样可以演奏出细腻委婉的韵律。在京剧三弦的节奏型方面进行分析,三弦有着无可替代的支撑能力。从京剧三弦的三个音色特点中可以看出,在进行曲子的演奏时,旋律的表现中就犹如融合了一套鼓点,鼓点的特性中就包括了变化的多样性,而且根据鼓点这个特性传递出音乐的情感,这样的演奏特点,其它的乐器无法实现,同时还能够避免乐队出现虚弱无力的情况。当然,再好的乐器也需要好的艺术家进行使用,一个技术娴熟的三弦演奏者,能够更好地发挥三弦的精气神。还有一个方面就是,三弦独特的表达方式和独特的艺术语言,能够更加深刻地表现音乐所包含的魅力,而且对表达唱腔的内容与情感具有非常强烈的烘托作用。比如在进行演奏时,扫弦的合理使用就可以增加音乐的气势更加强烈,而且也可以使音乐的旋律更加强烈。2.具有更为明显的地域特点和民族特点[4]三弦乐器是一种传统的乐器,因此在有着深厚的历史文化沉淀。我国境内流传的三弦,在特点分析中不管是在流传的形式还是在流传的大小中,都有着非常明显的特点。但是从地域中进行细分,又有着很多的不相同之处,比如在我国的北方和南方地区,三弦在进行演奏的技法中是存在着很大的差异,同时,这样的演奏在地域中也有着很多的地域差异性。可以使用三弦的定弦为例子来讲,民间的乐师在进行的过程中往往是使用风格和乐谱为依据,根据这样的方式来进行定弦。一方面能够使乐曲风格和类型调试与调性的特征更为显著,另一方面也使三弦指法更加多样化,增强其弹奏的表现力。大三弦在演奏的过程中主要是用来进行伴奏的使用,在这样的三弦演奏的风格中就有着醇厚和古朴的表现;小三弦在演奏中主要是用来在高音乐器中进行使用,这种类型的三弦在风格中就表现出清扬和空灵,小三弦在演奏曲目时有着很强的艺术感染力和艺术的魅力。

二、三弦在昆曲伴奏中的运用

三弦在很多的戏曲中进行伴奏,但是在经常使用的主要是中三弦和小三弦,因此在戏曲界中,演奏者们又把三弦叫做曲琴[5]。讲解三弦的特性中,采用比较有着代表性的昆曲进行解说,从演奏的技法上来看,昆曲演奏三弦在伴奏过程中要求非常高。有着技术娴熟的三弦演奏者能够按照小宫阁调中的1-5-1一次性的对三弦的音高进行定准,进行演奏时,不需要改变定弦就可以演奏出7个音调。进行三弦的伴奏时,不需要太看重乐普中的把位和旋律,应该看重的是歌唱在三弦演奏方面的融合,还需要看重戏曲情感的表现。据杨荫浏《中国古代音乐史稿》记载,三弦的伴奏技法与特点,闪中眼、撮头、唤头、滚头、钻头等,从这个记载中就可以看出,昆曲对三弦演奏者的伴奏技巧和演奏技巧的要求都非常高,而且在运用过程中要根据戏曲的内容进行,要有时而烘托的气氛,时而配合身段表演的动作。

三、结束语

分析上文中可以看出,三弦伴奏主要运用在戏曲方面,由于三弦乐器中有着三个方面的特点,这些特点就包括了阳刚又柔美的音色特点;清脆而且鲜明的音色特点;深厚而且坚实的音色特点,正因为这些特点,才适合在中国的戏曲中进行运用。在三弦里有着浓厚的传统文化,历史渊源比较深,在发展的过程中没有被历史所淘汰,这就证明了它有着独特的特点和无可替代的特性,因此,我们要把这份传承继续下去,而且还要发扬光大,让它在戏曲的演奏中发挥更大的作用。

参考文献

[1]石田立.蒙古族三弦演奏法初探[J].内蒙古艺术,2018(2):11-14.

[2]石田立.浅析乌日古木拉蒙古三弦作品的创作特色[J].音乐创作,2018(7):120-121.

[3]温清格.云南哈尼族小三弦设计研究[J].美术大观,2018(6):66-67.

[4]朱宏伟.论三弦曲中戏曲风格类型及其演奏技法[J].戏剧之家,2018(8):89.

[5]高艺真.“弦索十三套”三弦曲谱《将军令》研究[J].天津音乐学院学报,2016(3):52-61

作者:杜鹏斐 单位:陕西省京剧院有限公司