动画角色设计教学解剖思考探析

【摘要】动画角色设计是动画制作的前期内容，也是动画专业必修课程。目前人才市场对动画设计人才需求量不断增加，对动画创作水准要求不断提高，这意味着动画教学体系改革迫在眉睫。随着产业变革、科技进步,互联网平台和移动媒体的发展促使动画的制作与教育也产生了一定的变化，与媒体密切相关的动画、电影的美术造型设计教学也应当及时调整。本文首先对动画角色设计课程教学现状进行深入分析，并提出优化动画角色设计教学的对策，同时基于时代需求背景下提出创新的教学手段。

【关键词】动画角色设计；教学方法；解剖思考

引言

角色造型设计是动画创作中非常重要的一环，动画造型成功与否是影响动画作品成败的重要因素。基础教学是绘画专业教学的必经之路，因此动画专业也应当注重基础教学，怎样才能使动画角色的形象更为生动，动画场景空间更加鲜明，使动画具备更为稳固的造型基础，一直是动漫角色设计教学亟待解决的问题。近年来，我国对动漫创意产业的扶持力度显著增加，动画教育得到蓬勃发展，同时推动了我国动漫产业的进步。目前在大多数高校动画专业中，对动画角色设计课程的关注度越来越高，因而对动画角色设计课程教学改革重视度也越来越高，已经开展了大量的实践与探索。而想要在各维度动画中显示出动画角色设计教学最佳优势，使动画角色设计更具创意性，使学生爆发出创造性思维，能够将所学更好地服务于创作，也是当前动画角色设计教学改革的一个重点课题。

1动画角色设计教学现状

目前，我国高校动漫专业教学需要培育出能够满足当代动漫产业链中动画、漫画、游戏、数字插画、动漫图书等需求的高技能人才，而动漫角色设计课程教学是不能缺少的环节之一。对于动画专业而言，动画角色设计课程是必修的专业课程，在培养学生创新实践能力中起到了极为重要的作用，但目前动画角色设计课程教学存在较多需要完善的问题。

1.1教学形式传统单一

目前大多数高校在动画角色设计教学形式上较为传统，缺乏创造性、多样性以及灵活性，学生处于被动听课状态，教学课堂枯燥乏味，难以引起学生共鸣，无法调动学生学习的主动性与积极性，在一定程度上会抑制学生思考能力发展，使学生难以形成发散式思维，学生的创新思维不高，实践能力相对滞后。

1.2学生实践能力缺乏

当前我国大多数高校动漫专业的教学模式仍不完善，处于探索阶段，动画角色设计课程教学多采用教师根据材料讲课，教师示范演习，最后由学生跟着练习的方式。动漫角色设计课堂教学还是以理论为主，实践内容比较少，拓展学习不足，这极易使学生处于被动学习、模仿的地位，这样只能简单地向学生传授知识，而不能很好地培养学生的实践能力。

1.3学生创新能力不足

在传统的动漫角色设计课堂教学中，一些教师不注重培养学生的创新能力，不注重启发及引导学生学习的主动性，学生自我个性不足，创作的自信心不足，没有真正意识到动漫角色设计对自身发展的重要性，没有看到知识的真正价值，不去主动创新，只是填充自己地知识结构，不具备主动探索学习的心态，没有及时地丰富自我知识，创新知识较为落后。

2优化动画角色设计课教学的对策

动画角色设计属于实践性较强的课程，不但需要具备良好的造型能力，还要具备较强的创造性思维，基于此才能完整地将角色设计出来。因此，在动漫角色设计课程中，应将理论与实践结合起来，考虑到创作的中后期要求，同时科学预测动漫产业发展趋势，全面优化动漫角色设计教学方式，使课程教学和未来动漫产业需求相适应，能够培育出更多适应未来动画、电影等美术需求的创新性人才，使学生具备更丰富的知识储备，具备更强的动漫角色设计技能。[1]

2.1选择实用教材，优化理论环节

教学质量与效果的好坏与教材存在密切关系，目前，大多数高校动漫角色设计课程的教材，可能是为了达到出版数据的要求，教材内容往往都是长篇大论的理论论述内容。而在动漫学校设计课程中，教师以这样的教材授课，首先需要花费很多时间研究教材，进行理论推导，而学生在课堂中往往会感觉到枯燥乏味，难以真正融入学习中。因此，应当选择实用的教材，教材中动漫角色设计的表现方法应当具体分类，且要基于实际案例为主，对于理论的论述部分应当适当的简化，要具有针对性的教学，比如应当解决如何设计、如何表现、应画什么等具体问题。通过具体案例来表现学习与创作的意义，进而提高学生的创作能力以及实践能力。

2.2改革课程教学标准，增加实践教学内容

传统的动漫角色设计教学大纲的主要是通过理论讲解，让学生掌握到角色设计的基本理论知识，而实践教学的内容相对较少，具有的实践教学设计内容较少。因此，应当对动漫角色设计课程教学标准进行改革，增加课程实践环节设计，减少不必要的理论叙述，全面提高学生的创新实践能力。

2.3注重培养学生的原创能力

在动漫角色设计课程教学中，应当与现代动漫设计要求相结合，培育出专业的创新型人才，在课程的设计中做出相应的倾斜，引导学生独立思考的能力，具体根据各课程要求来设计出不同的学习情境，使学生能在一个轻松愉快的氛围内学习，感受学习的乐趣。同时，在动漫角色设计课程教学的实践环节中，要加强对学生原创能力的引导，注重开发学生的创新思维，进一步拓展学生的实践能力，为学生在后续的动漫角色创作中奠定良好的基础。

3创新的动漫角色设计教学方式

3.1形象的构思训练

设计动画角色首先需要对角色有一个基本的构思，一个成功的角色不应该只是拥有成功的造型，它应该是在动画世界观里真实存在的角色，应该有一个属于自己的人物小传，角色拥有自己类型化的性格特征，而它的性格及爱好会通过造型表现出来。动漫角色造型设计的源泉来源于现实生活，因此要着重培养学生形象的发现能力，提高学生对现实生活中各种形象的观察力度。在此环节可以带领学生进行头脑风暴，引导学生去设立问题、解决问题。

3.2形象的发现训练

角色设定需要用画面来进行表现，而这种表现能力需要通过良好的绘画手段来实现，学生应当具备较好的表达能力、概括能力。教师应要求学生在一定的时间内迅速利用简单、精准的线条描绘出需要表现的对象，主要教学内容为几何形体团块的结构比例训练，以及从细节刻画到结合人体美学，由浅入深掌握动画造型结构及比例训练。其次对优秀的动画造型进行临摹，先指导学生用所学过知识来分析已有动画造型的形体结构，基于全面了解造型的结构情况下，拷贝出与基本造型相符合的结构，临摹造型应当由浅入深，让学生慢慢体会到造型的独特性，提高学生的实践动手能力，有效培养学生的观察能力，对形象的记忆能力以及默写能力。

3.2形象的创造训练

设计创意表达能力在创造动漫角色局发挥着极为重要的作用，要创造出一个动漫角色，首先要有一个形象素材，并对这个形象素材进行反复性的提炼及筛查，掌握形象的所有特征之后，再设计形象，进行形象创造训练。对动漫角色进行设计，必须要有着极佳的想象力，刻画出想要设计的形象的外形、轮廓、品格等特征，这样才能创作出良好的动漫角色形象。[2]成功的动漫形象角色，其外形特点与自身的内在性格是密切相关的，角色的外形条件可以将其内在属性传递给人们。例如，《斗罗大陆》中唐三，其外在形象传递给观众一种睿智、坚强的形象；《功夫熊猫》中的阿宝的形象，给观众一种可爱、憨态可掬的形象。想要观众仅凭对角色的“一面之缘”就了解其性格、职业，在动漫角色设计教学中应当进行两大步骤的学习，一是对角色本体设计进行训练，即通过是概述、归纳的手法来绘制不同角色的形体特征，其实仅需要设计出角色的身体结构比例图便可，比如厨师形象体态特征为“胖”，智者形象体征为“瘦高”等；二是对角色进行包装设计，你在第一步设计好的形体上进行“包装”设计，让设计形象具有更加鲜明的身份职等特征，注意，设计结果应当让人“过目难忘”。

3.3形象的表现训练

由于漫画、动画等制作的工作量极大，角色设计师为了方便中后期的创作，一般会确保角色造型能在每个画面保持统一的造型、色彩及比例，保证能顺利进行动画制作。形象的表现训练在漫画、动漫角色造型设计课程中必不可少。值得注意的是，每一部漫画、动漫都具有其自身的特定风格，这会限制动画设计师的表现形式，在创造动漫角色时要具体根据整部动画的制作技术以及表现技法来进行设定。

3.4自由创造训练

自由造型训练是基于形象的发现训练、形象的创造训练、形象的表现训练等指导学生进行随意的发挥，以此进一步开拓学生的想象力，学生根据教师所提出的不同职业角色要求，进行颠覆传统角色设计的训练。例如，厨师并不一定是“胖胖”的形象，也可以为“瘦高”的形象；智者并不一定是“仙风道骨”的，也可以是矮丑的。或者指导学生对同一个角色更换上不同的衣服、发型，配上与任务职业相符合的各种道具，创造更具特色、有些的动画角色造型。如《王者荣耀》游戏中，每个英雄都有好几个“皮肤”，而这些“皮肤”其实就是依据英雄的特色，为其更换上不同的发型、衣服，配上独具特色的道具，创造出一个独特又具有差异的英雄“皮肤”。

3.5形象衍生产品的设计训练

在现代的动漫产链中，动画形象的衍生产品是一个促进经济利润增长的重要组成部分，且是获得经济利润最大的产品。动画形象的衍生产即指利用一种或者多种材料，将动画形象应用于人们日常生活中，人们用其装饰、娱乐、学习等。动画造型设计想要衍生到人们的日常生活中，要求设计者具备良好的产品衍生设计能力。因此，在动漫角色设计课程教学中应当增加衍生产品设计训练，而衍生产品的设计训练的创造训练是基于形象的创造训练及表现训练发展起来的，在动漫角色设计教学中，教师应当指导学生全面分析目标消费群的具体需求，然后对产品的性质进行定位，比如U盘功能、读卡器结合上动画形象。注意并不是任何动画形象都适合拿来设计功能性或者非功能性的产品，应当根据角色特性来和产品进行合理衔接，这样才可以设计出最好的动漫衍生产品。[3]

4结语

动画角色设计教学可以从不同角度来培养学生的设计能力，但在教学中学生进行角色造型设计遇到的问题仍旧存在，作为动漫专业的教师，应当结合实际，从多个角度出发，全面提高学生的角色设计能力，要迎合时代需求全面提高学生的创造力、观察力、表现力，激发学生的创作灵感，实现动画角色设计的教学目标。

【参考文献】

[1]王晓勇.文化内涵分析在动画角色设计教学中的作用研究[J].商情,2019,10(28):236.

[2]李妙君.浅谈三维角色动画教学中动作特征和动作设计的方案研究[J].大众文艺,2018,6(12):208.

[3]杜汉承,李德水.如何在解剖学教学中运用案例教学法[J].继续医学教育,2018,32(11):53-54.

作者：朱訚 李培培 单位：郑州旅游职业学院