双排键电子琴流行音乐节奏风格分析

【关键词】双排键电子琴；流行音乐；节奏；风格

电子琴是一种现代科学技术与音乐艺术相结合的电声乐器，它还是一种神奇的乐器，诞生至今不过百年的时间，却对音乐产生了异常深远的影响，极大促进了音乐的发展。当黑白键如同波浪般在手下起伏、优美的音符从手中流出的时候，演奏者陶醉在华美的乐章中，这一刻可称为最美好的一刻。电子琴区别于钢琴的一个特点就是其内置有丰富的节奏。不同品牌、不同型号的电子琴，存储着不同的音色与节奏。学习使用流行音乐节奏进行演奏，首先应该认识各种流行音乐节奏的名称术语，并了解它们各自的节拍特点、风格特点以及某些节奏的乐队组合形式，以便演奏时能准确地选择节奏。双排键电子琴自动节奏中的流行音乐节奏，主要采用了某些时期最具代表性的流行音乐的节奏形态。这类节奏包括迪斯科（DISCO）、波普（POP）、乡村音乐（COUNTRYWESTERN）等。

一、迪斯科（DISCO）节奏

迪斯科（有的译为“的士高”）原指放送唱片的夜总会。在早期阶段，迪斯科是由录音师利用现代多轨道录音设备，将各种音响进行技巧性编织而成的，是美国20世纪70年代中期兴起的一种舞蹈，最早只流行于美国南部的小城镇，跳这种舞的大多是劳动青年和黑人。之后，它又吸取了拉丁美洲音乐中较清晰的打击乐音响，加上电声乐队中常用的电贝司弹奏快速段落的奏法，给人以轻快跳跃的感觉。随着工业技术的高速发展，各国尤其是西方发达国家，城市人口愈发集中，工作、生活的节奏越来越快，人们强烈地需要在劳动之余进行舞蹈娱乐活动，来解除身心的紧张和疲劳，以求得生理与心理的平衡。而迪斯科舞没有任何规定动作和舞步，随意性极强，加上音乐简单易懂，正好适应了人们上述的需要，所以在很短的时间里，迪斯科就风靡了大半个世界。迪斯科的速度通常为每分钟125拍。其音乐的基本特点是：节奏强烈，旋律易懂，一般不采用复杂的切分音和休止符等，十分强调乐曲的节拍感和音乐的气氛。其目的是为了舞蹈的热烈气氛不被中断，使任何不懂音乐的人都可以随着节奏自然舞蹈。

二、乡村音乐（COUNTRYWESTERN）节奏

乡村音乐的英文缩写为C&W，是移居美国的欧州移民以故乡的民谣为基础，在美国的生活习惯和风土人情的影响下创作出来的一种美国民族（风情）音乐。

三、叙事歌（BALLAD）节奏

电子琴自动节奏中的叙事歌，区别于肖邦所创的钢琴曲体裁“叙事曲”，正确的解释是边舞边唱的歌曲（意大利文的原义就是跳舞，但从16世纪或更早时期起，就已将此词用于任何简单易唱、风格通俗的独唱歌曲）。在19世纪，这个词也被认为有比较简单的“客厅歌曲”（DrawingroomSong）的意思。1867年，音乐出版商约翰•布西（JohnBoosey）还在英国创办过“叙事歌音乐会”（BalladConcerts）。而独立完整的叙述体歌曲和歌剧中某些叙事性咏叹调也被称为叙事歌。如舒伯特的《魔王》和瓦格纳的《漂泊的荷兰人》中的叙事歌。在爵士音乐中，叙事歌一般指伤感性的歌曲，可用此节奏为某些歌曲进行伴奏。

四、摇滚乐（ROCK）节奏

摇滚乐是20世纪50年代早期发源于美国的一种流行音乐，后逐渐流传于世界各国。摇滚乐吸收了爵士乐、乡村音乐和流行音乐的各种元素，形成了一种较为复杂的节奏。到60年代后期，它的发展变化更大。摇滚乐的演出形式一般是一组人，其中包括人声（一人或数人）、吉他等，通常有电声扩音装置以及各种鼓。它的节奏强烈，特点是大鼓和小军鼓相互交替演奏一些密集的音符，重音常常放在弱拍上，有时还伴以弱拍上强冲击的切分节奏。这种节奏重音的挪动，会给人以震撼和冲击，利于抒发人们的情感，并使人有种摇晃、滚动的感觉。“摇滚乐是美国白人对乡村音乐与黑人节奏布鲁斯风格的商业性结合体。”（译自《牛津音乐辞典》）摇滚乐最早的起源地是美国，摇滚这个名词则起源于1951年。当时美国一个地方电台播放了一首节奏布鲁斯歌曲《我们要去摇，我们要去滚》，电台的主持人阿兰•弗里德（AlanFreed）由此创造出了“摇滚乐”这个新名词，代替了过去的“节奏布鲁斯”等有黑人种族印记的各类称呼。1955年，美国好莱坞MGM公司推出了一部名叫《黑板丛林》的电影，其中一首歌曲《昼夜摇滚》（ROCKAROUNDTHECLOCK）在全美国引起了轰动，它的唱片销量当月就飙升至第一。《昼夜摇滚》的演唱者比尔•哈利（BillHaley）成了歌迷们崇拜的偶像，从此，开始了“摇滚的新时代”。也就是说，摇滚乐时代开始于20世纪50年代。它的产生给年轻人带来了一种新的音乐形式，同时也给社会造成巨大的冲击。年轻人需要自己的音乐，不想再听祖辈们听过并为之喝彩的、他们谓之经典的音乐。而摇滚乐强烈的节奏、无拘无束的表演，受到了越来越多的年轻人的欢迎。摇滚乐又可分为民间摇滚乐（FOLKROCK）、爵士摇滚乐（JAZZROCK）和朋克摇滚乐（PUNKROCK），它的歌词常涉及社会内容。

五、摇滚（ROCK&ROLL）节奏

ROCK&ROLL诞生于20世纪50年代，这种最初的摇滚乐形式，至今仍然活跃在乐坛上。传统的摇滚乐一般以十二小节蓝调为基础，采用4/4拍子，强调第二、四拍。ROCK&ROLL的节拍简单，喧闹的电吉他即兴演奏着具有布鲁斯风格的旋律，它是追求时髦的青年所喜爱的音乐。

六、硬摇滚（HEAVY-METAL重金属或疯狂摇滚）

尖啸声和带摇把的电吉他那疯狂扭曲的乐声，常常令一些乐迷们疯狂，这就是令人震撼的重金属音乐。从音乐上说，重金属音乐与摇滚乐联系得较紧密，只是比摇滚乐更极端一些，乐队演奏的曲子更长，其间还穿插着技巧复杂的吉他独奏。硬摇滚的舞台设计比其他摇滚乐队更复杂，摇滚乐手们常常沉迷于音乐疯狂的演奏中，让音乐演奏效果达到极限。

七、轻柔摇滚（SOFTROCK）节奏

在原声吉他轻松随意的伴奏下，电吉他、萨克斯等乐器分别奏出动人的曲调，而爵士鼓的节奏也不像其他ROCK那样强烈，这就是轻柔摇滚，英文为“SOFTROCK”或“ADULT－ORIENTATEDROCK”。轻柔摇滚是否是现代摇滚音乐中最成功的形式，这一问题还存在争议。但是，在长途旅行中，轻柔摇滚是一种理想的音乐，它能减轻你的劳累，让你梦想到阳光海滩。双排键电子琴中设置了多种形式的摇滚节奏型，如朋克摇滚（PUNKROCK）、技巧摇滚（TECHNOROCK）、民谣摇滚（FOLKROCK）、海浪摇滚（SURFROCK）、圣诞节摇滚（CHRISTMASROCK）等。这些节奏型体现了摇滚在发展过程中所形成的不同的风格、不同的演奏演唱形式和不同的乐队组合形式，演奏者可根据不同需要进行选择。此外，布鲁斯摇滚（BLUESROCK），也称蓝调摇滚，从“猫王”开始，历经一些白人歌手，如CarlPerkins、JerryLeeLewis等的革新，大胆采用蓝调，使流行音乐节奏更轻快、内容更浪漫，赢得了年轻人的青睐；而ROCK&ROLL则为摇滚乐（ROCK）的前身；巴洛克摇滚（BAROQUEROCK）节奏常用于流行歌中；慢摇滚（SLOWROCK）速度较慢，音乐较平和。

八、波普（POP）节奏

如果你能随着音乐的节奏打响指或者跳舞，听过一遍以后，就能哼出它的主旋律，那么这种音乐很可能就是流行音乐。“波普（POP）”就是欧美流行音乐（或通俗音乐）的意思。POP是英文Popular一词的缩写，初期是指能吸引广大观众的音乐会。1858年本尼迪克特（Benedict）创立了“伦敦流行音乐会”，并将其一直延续到1898年。自20世纪50年代后期起，波普（POP）—词特指非古典音乐，通常指如披头士、滚石、阿巴等乐队所演唱的歌曲，因此有“流行乐组”或“流行音乐节”之称。流行音乐的表演通常由演唱者、吉他手、鼓手完成，有时会加入复杂的电声效果。电子琴中的“波普”节奏，就吸取了欧美流行音乐中乐队伴奏的节奏特点。

九、8拍子（8BEAT）和16（16BEAT）拍子节奏

8拍子和16拍子代表着节奏类型，如摇滚节奏是属于8拍子类，而迪斯科节奏是属于16拍子类。在电子琴的自动节奏中，8拍子和16拍子节奏又代表两种不同的节奏型。8拍子是以八分音符为基础的节奏型，它的低音进行常常采用四分附点音符节奏。8拍子的音乐速度不快，节奏较规整，重音常常在第二、四拍上，音乐较平稳。而16拍子则以十六分音符为基础，爵士套鼓的踩镲演奏的十六分音符四连音，在整个节奏进行中持续不断，给人一种积极的催促感。16拍子的速度稍快，节奏重音也常常在第二、四拍，在“紧打慢唱”的乐曲中使用该节奏效果比较好。

十、歌厅迪斯科（HOUSEDISCO）

双排键电子琴中还设有歌厅迪斯科（HOUSEDISCO）节奏，这是一种有歌舞厅效果的超强音的迪斯科，有一种喧闹的感觉，它的音强120－130分贝。

十一、结语

一台双排键电子琴相当于一台小型电子计算机。因此，它有着一整套丰富、完备的演奏功能和信息传输功能。利用演奏功能，能使演奏变得更加便捷、音响类型更加丰富。而利用信息传输功能，能使电子琴与合成器、电脑连接，进行音乐演奏、编辑、创作、录音等。不同人对不同的音乐都有自己的理解，我们可以根据电子琴的实际情况和自己的音乐喜好来选择双排键电子琴流行音乐节奏，更好地表现音乐效果，感受音乐带给我们的意义。

参考文献：

[1]张伟松.双排键电子琴编曲音色美感选择刍议[J].黄河之声,2017,(13):81.

[2]徐露.论钢琴与双排键合奏与其他合奏形式相比较[J].戏剧之家,2014,(15):62.

[3]李超.双排键电子琴的弦乐演奏技法[J].戏剧之家,2017,(11):94.

作者：李超 单位：浙江温岭市实验小学