英国风景绘画特点对比

摘要：自从英国于十八世纪开创风景绘画以来，威廉透纳与约翰康斯太勃尔作为英国绘画史上两位散发着杰出光芒的巨匠，为风景画作出了巨大的探索，留下了许多开创性的作品，同时也深刻地影响着后来各地的优秀艺术家。他们在同一时期表现出各自丰富的绘画特点，并且以不同的方式将现实与想象融合在一起。

关键词：对比；透纳；康斯太勃尔

一、透纳与艺术

纵观透纳的绘画作品发展历程，相比于同时代的其他画家，透纳的水彩与油画中呈现出朦胧的光与影以及大自然题材中剧烈、充满动感的海水景象。这不仅体现出对大自然的探寻与好奇心，还有由于情感而自然生出的想象力。鲜明的色彩和大胆的构图是透纳作品突出的特点。这些特点在他的晚期作品中尤为明显，甚至在后期有着愈演愈烈的趋势。大火、海面、蒸汽火车、战舰…透纳的作品素材包罗万象，不仅是英格兰和威尼斯的风光，工业的日益变革也渐渐出现在透纳的绘画作品中，反映出画家对于十八和十九世纪的变化的看法。透纳在二十六岁时便成为了英国皇家美术学院的会员。他的早期作品包括了许多景点的绘画，如英国各处教堂。这些水彩画被印制成版画传播，使透纳一时名声大噪。他也因此获得了丰厚的收入。这时他的绘画呈现出平静和对于景物精确的描绘，与之后作品形成了巨大的反差。一七九六年，透纳的早期作品《海上渔夫》获得了巨大的反响。柔和的月光在昏暗与黑云密布的大片天空下烘托出激烈翻滚的海水。一条小船正处于这不平静的浪潮中。暗流可能呈现出透纳变化的心绪。这些画作大多宁静而优美，尤其是风景绘画中总会出现出阳光的影子和沿着静物轮廓的勾线。然而透纳并不满足于美丽的画作。十八世纪的英国出现一派祥和与迅速发展的景象，交织着社会的巨变和战争的历程。欢乐、富裕的帝国下，隐藏着饥饿和悲惨。这样的景象一直影响着透纳。凭借对于底层大众生活的深刻了解，英国黑暗、颓废的一面通过透纳的画作呈现出来。一八一三年，透纳创作出了一幅描绘英国冬天风光的油画作品。映入眼帘的是一派萧索、寒冷的景象。几个人正弯腰挖掘着类似坟墓的东西。大雪纷飞，这片景象烘托出了透纳心中冷漠、阴暗的北方英格兰。在透纳的作品中，人物总被刻画得十分渺小、软弱。在大自然浩浩荡荡的大海、风雪之中，人类就像漂流的小船一样充斥着不安与流离。透纳的色彩在围烘托上呈现不同奥妙，清晰或暗淡的背景为每幅画染上故事性传奇色彩。作品《奴隶船》完整地体现了这些特性。这幅油画描绘的场景是六十年前正在进行奴隶贩卖的大英帝国的海面上，船长正在将奴隶扔进大海的情景。波涛汹涌的海面上，食人鱼正在残忍地啃噬被丢进大海的奴隶。画面运用了大量的金黄色与橘红色。除了刺目的太阳光，天空的颜色交织在一起，将宏伟又无情的大自然与值得悲悯的人一并绘画出来，让人感受到画面蕴藏着深深的悲壮感。这幅残酷的景象乍看之下显得异常壮美，然而仔细地观看时，波涛汹涌的大海浪潮就像透纳激烈的内心情感一样，撞击着观者的心灵。透纳对于色彩和风景的运用是史无前例的，这些运用表达出他对自然和艺术从不停歇的探索。他用充满动感的画面排列、自由的笔触给英国风景画注入生机。

二、透纳与康斯太勃尔的作品比较

不同于年少成名的透纳，约翰康斯太勃尔的艺术直到他的晚年时期才得到了皇家艺术学院成员的广泛认可。康斯太勃尔的艺术虽然没有磅礴、富有气势的构图，却留下了大量令人赞叹的作品。这些作品大多安静、祥和，与康斯太勃尔的故乡密切地相关着。对于风景画的执着令康斯太勃尔不断地练习技巧，并从大自然中汲取新的灵感。在他的画中，一草一木都被忠实地描绘下来。云层是康斯太勃尔经常观察的对象，而他声称从天空中可以发现光线的来源，因此天空的描绘显得对他来说非常重要。《干草车》是康斯太勃尔一幅重要的作品。画中出现了干草、马车、浅滩等元素，表现出大自然清新美丽的一面。夏日的阳光中，河水泛着点点的光芒。近处是农夫的房屋和磨坊，河水的两旁是高大的树木和草丛。整幅画形成了整体而和谐的感觉。厚重的云朵中透露出发白、发亮的天空。云朵的描绘十分真实，仿佛下一秒就要从画面中流走。对于大部分风景画来说，这像是生活中一幅随处可见的情景，但是丰富的景物构图让人感到眼前一亮。这幅画同样呈现出的，是风景画中的光线元素。细微的光线变化使作品富有许多生气。在许多作品中，作者所描绘的天空都显的阴沉或苍白，然而空气的变化与洒下的光为此增添了许多自然的感觉。这些光线从树木的枝丫中透出来，刻画出英国风景原始、浪漫的一面。康斯太勃尔的作品总是呈现出这样的静谧和优美。到了十九世纪时，他的作品里流露出了许多情感。在另一幅有着甘草车的画中，一辆马车正拖着货物缓缓地前行着。颜色不再显得清新，而远处的房屋也显得破败，正反映出他心中的忧伤。苍白无力的天空中，一道淡淡的彩虹显示出他的心神不宁。在他的画中，观者总可以看见的是千变万化的云和农村中风景。他的画作给人带来许多想象。法国的柯罗受到了他的影响，也以树林和河岸创作出了许多充满想象的作品。康斯太勃尔的风格与透纳的艺术形式截然不同。他们的画作风格明显，反差强烈。陷于工业革命爆发的漩涡中，他们的作品皆反映了大英帝国作为当时世界的强国正在崛起的进程。康斯太勃尔的作品中，有一幅在伦敦描绘的盛况。高大的桥、海面上行驶的豪华的红船，和周围的自然风光形成鲜明的对比。透纳在《雨水、蒸汽和速度》中，将蒸汽火车行驶的样子描绘下来。画中远方是一片光影的交织，朦胧的画面上仿佛还有水雾的痕迹。在铁路上，一辆火车行驶而来，在橘黄色调的画面中格外突出。相比于透纳笔下的动态，康斯太勃尔的静态让人停下静静地欣赏。除了娴熟的画技，他们将风景画作为实验的态度使他们的作品独树一帜，在色彩的运用、构图的揣摩中，为十八与十九世纪英国的风景画带来了巨大的突破。对于后来的新印象派、后印象派、立体主义的影响，大概是从这两位风景画家中延续出来的。

参考文献：

[1]英国风景画发展史—百度文库[Z].2014

[2]BBC纪录片艺术的力量[Z].2006

[3]纪录片世界名画：华丽的大师[Z]

作者：宁楚媛 单位：深圳实验学校