园林艺术设计美术课程的设置方法

【摘要】随着人们审美意识和审美观念的提高，园林建设受到社会普遍重视。高校将园林艺术设计作为重点学习和发展的专业，而美术课程是园林艺术设计专业的一个重点课程。高校园林艺术设计专业的美术课程在设置上尚且需要从多方面加以完善，本文主要探究设置园林艺术设计专业美术课程的方法，以供参考。

【关键词】园林艺术设计；美术课程；设置方法

一合理分配美术基础课程的数量与时间

很多学生选择园林艺术设计专业是由于其是现在的一个热门专业，而对这个专业没有足够的认知，多数学生以前没有系统学过美术。因此，美术课程的学习需要老师首先以教授美术为基础，对学生进行系统的美术教学训练。然而，由于时间不足，达不到预期的教学效果。学生在没有良好美术基础的情况下，也无法呈现出自己的设计想法。为此，这需要对美术基础课程的学习量和时间进行合理分配，保证美术课程的教学时间，帮助学生对美术有充分的认识，并在后期成长中不断提高自己的审美水平。美术课程主要包含实践课和欣赏课，其中实践课各个章节之间有较为紧密的联系、较强的过渡性，操作训练具有阶段性。一些高校的园林艺术设计专业分配给美术课程的课程量一般是一周3～6节，而且课程开设只有一个学年或一个学期，这样的课程时间设置是完全无法让学生对庞大的美术学习内容有充分掌握，学生在这样短的时间内，无法全身心投入美术学习中，很难完成美术作品，也很难累积足够多的美术技法。在欣赏课的设置上，一周有2～3节，间歇性开展，做好实践课和理论课的有效区分，提高了美术教学效果。

二园林艺术设计专业美术课程的基础课设置

美术专业的基础课主要是色彩和素描，训练手段通常是人像、静物、几何形体等，设置的训练时间较多，便于让学生打下美术基础。园林艺术设计专业的美术课程与美术专业在基础课的设置上有所不同，对学生掌握美术基础能力的要求有所不同，园林艺术设计专业的美术更多的是要求绘画风景，主要表现植被和建筑。因此，园林专业的美术基础课程设置要减少室内素描的训练时间，增加风景写生、室外速写的教学时间，设置的室外课程主要是描绘建筑形象和植物形象。

三加强训练学生识别植物形象的绘画能力

我国如今的形象识别绘画的作品在数量和质量上都有所欠缺，多数植物的形象识别绘画作品是日本画家所创作，在我国则较为冷门。然而，植物形象的识别绘画有着广泛的应用，为此在园林艺术设计的美术课程中应该增设这一课程种类，培养专门的植物形象识别绘画人才，将绘画应用在印刷表现与形象识别方面。一些学生在素描方面较差，但有较强的细致刻画和线条表达能力，在适当引导下，就能够绘画出好的植物形象识别作品。

四提高园林设计能力和建筑表现力

在园林艺术设计专业中有表现建筑形象的内容，因此在设置美术课程中也要教授透视方面的相关知识。透视课程的特点是推导和逻辑思维较强，对于理科学生来说学习相对比较容易，也能达到较强的应用效果。透视课程的学习内容主要是成角透视、平行透视，尤其是要重视绘制俯看成角透视，从而能够灵活应用到设计园林建筑上。美术课程设置包括平面构成、立体构成和色彩构成，这对园林艺术设计专业的意义重大，尤其是平面构成。在设计艺术中，平面构成是相对于整体视觉效果的；在园林设计中，平面构成是相对于应用者局部感来说，有相同和不同之处。园林设计中平面构成主要满足二维空间的布局要求，体验者在空间移动中感受平面构成内容。立体构成在园林设计中的要求是，园林内艺术形象的空间起伏与设计理念相符。在艺术设计和园林设计中，对色彩构成有一样的要求，重视色彩空间布局、多体空间组合。

参考文献

［1］韩潮．园林艺术设计专业美术课程设置方法［J］．成功（教育版），2012（8）

［2］梁秋亮．基于模块构建的园林美术课程改革初探［J］．美术教育研究，2016（23）

［3］姜喆．园林设计专业美术课程教学改革探索——以北京林业大学园林学院为例［J］．中国林业教育，2016（4）

作者:孙天罡 丁云 单位:浙江农林大学