制作技巧论文精选(九篇)

第1篇：制作技巧论文范文

培训目标

学习掌握现代公文新理念，新思维，树立公文沟通理念和正确的写作思维；

正确认知良好公文写作习惯和写作技巧的修炼及修养，掌握公文写作的职场意义；

掌握现代公文的分类、文种、特点和行文规范规则，自觉规范公文写作；

专题学习掌握常用公文 (函、通知、通报、计划、总结、报告、请示、批复、简报、授权书、管理制度、

会议纪要、策划案等)行文规范、写作技巧和方法、模板化；

了解常用公文的行业特点，以及如何将企业文化内涵融入内部公文，提高公文沟通应用效果； 传授讲师的写作应用感悟，启发学员认知正确的写作思维，养成良好写作习惯，注重日后的自觉修炼； 掌握商务公文的文理与法理的融会应用，快速提高内部常用公文写作技能和水平，提高职场业务公文的应

用和沟通效率。

课程大纲

公文，是企业和社会人沟通必不可少的一种方法和重要手段。公文写作技巧是公文规范、公文质量的重要基础。然而，我们常常的事实是：公文撰写格式不一，公文沟通常常不能令上级满意或效果不佳，更有甚者，词不达意，或冗长混盹，等等，为什么？观念缺失？工具方法缺少？技巧缺乏？！本课程旨在通过对公文写作的新理念认知，写作的工具方法论、流程和公文应用实务的学习，提升管理人员的公文写作素养和技巧，从而提升公文的应用和沟通效率，打造职场的第三张脸，塑造企业公文素质和公文文化！

开篇：理念与概念

【引子】：小故事《你方我方》

【开篇】：企业内部公文沟通的困惑与问题

第一章：公文沟通理念新知

1.1 公文的沿革

1.2公文沟通新理念新思维

1.3公文写作的职场意义

1.4公文的写作理念：公文写作是一种文理与法理的融合。

【案例分享】：文革时期的公文实例分享

第二章：公文的简要概述及写作基本步骤

2.1现代公文的分类、文种与特点

2.2现代公文的行文基本规范: 下行文、上行文、平行文

2.3现代公文的基本修养

2.4现代公文的语言技巧

2.5现代公文的写作步骤与技巧

【案例分享】：语言技巧案例分享

实务篇：常用公文的写作规范与技巧

第一章 函的写作

1.1函的特点

1.2函的类型

1.3函的写作技巧

【案例分享】：某机构〈告知函〉

【练习与互动】：邀请函

第二章 通知的写作

【案例分享与点评】：<关于xxx通知>实例

【互动练习】：关于树立社会诚信文化的公益活动的通知

2.1通知的文种、特点、格式

2.2通知的类型

2.3通知的写作技巧---

点评: 通知案例或作业

第三章 报告的写作

3.1内部报告的文种、特点、格式规范

3.2内部报告的类型

3.3内部报告的写作技巧

【案例分享与讨论】：某机构研究部门专题报告案例分享

【互动练习】：

3.3.1如何突出报告的关键点

3.3.2如何让报告生动有效

第四章 请示与批复的写作

4.1请示与批复的特点、文种、格式规范

4.2内部请示与批复的特殊形式----会签

【案例分析】：企业内部会签

4.3请示与报告的区别

【分析研讨】：请示与报告的区别

4.4请示与批复的写作技巧

4.4.1请示的技巧

4.4.2企业内部会签的技巧

4.4.3如何提升“签报”的功率与水准？

4.4.4批复的技巧

【互动练习、分析研讨】：XX部门<请示>的写作案例;

【互动练习】：内部会签

第五章 计划与总结的写作

5.1总结的特点、文种、格式规范

5.2总结与计划关系

5.3总结的类型、基本结构

5.4总结的写作技巧：三要诀

【案例分享】XX部门年度总结案例

第六章 通报的写作

6.1内部通报的特点

6.2通报的类型

6.3通报的写作技巧

【案例分享】：批评案例

【练习与互动】：表彰通报

第七章 简报的写作

7.1内部简报的特点

7.2简报的类型

7.3简报的写作规范

7.4简报的写作技巧

【案例分享】：简报案例

【讨论与互动】：

第八章 授权书的写作

8.1授权书的类型特点与作用

8.2授权书的结构模式

8.3授权书的写作要领

【案例分享】：某集团〈授权书〉

第九章 会议纪要的写作

9.1会议纪要的文种、特点、格式规范

9.2会议纪要的种类

9.3会议纪要的写作要领

【案例分享】：某企业会议纪要

第十章 管理制度的写作

10.1内部管理制度的文种、特点

10.2内部管理制度的内容与语言技巧

10.3 内部管理制度的逻辑技巧---企业流程文化的宣贯

【案例分享与讨论】：某著名企业案例分享与点评

10.4如何让制度更具有可操作性和执行性?

第十一章:策划案写作

11.1策划案的文种属性及特点

11.2策划案的结构模式

11.3策划案的写作规范与技巧

11.4策划案的写作要诀

【案例分享】：某机构专题策划案分享

【案例分析与讨论互动】：企业X部门策划案

总结篇：常用公文的写作常见错误与解决方法

第十二章 公文写作常见错误与解决方法

12.1公文写作常见错误10种错误

12.2公文写作常见错误原因分析

12.3公文写作常见错误10种错误解决方法

【案例分享】：公文写作常见错误案分析

第2篇：制作技巧论文范文

关键词：舞蹈训练；技术技巧；训练方法；艺术形式

舞蹈是一种能够给人们带来美感的艺术，也是最受人们欢迎的艺术形式之一。舞蹈训练则是舞蹈的发展与传承中重要的一环，也是无数舞者走向艺术巅峰过程中不可越过的过程。舞蹈经过几千年的发展，其训练模式与训练方法已经相当完善，与传统的训练方法相比，现代的舞蹈方法中融入了更多的生物学、神经学、心理学的知识，变得更加系统，更具有针对性，而且配合现代训练设备，可以很好的完成舞蹈技术技巧中所有的训练项目。

一、舞蹈技术动作能力训练阶段

在此阶段主要是对舞蹈技术所需要的肌肉能力进行训练。其实舞蹈也算是运动的一种，是一种需要多肌肉群和对关节公共参与的全身性运动，舞蹈技术能力是舞者进入高端层次的标志之一。这一训练环节主要分为三个步骤：一是解析主要肌肉的力源点，然后是单项能力提高训练，最后会说肌肉力量不同质地的训练。例如舞蹈中非常常见的翻身、旋转等动作，其发力点是在人体的中心位置，也是就盆骨、腰椎和髋关节为主题，包括这些部位上附着的腹部、骨盆部肌肉群、北部、其他肌肉。在舞蹈学上，这被成为核心能力，主要指附着在核心区域的所有肌肉群及韧带在神经支配下收缩所产生的控制能力。与四肢上的肌肉不同，躯干肌肉并不能够直接完成人体动作，但是其收缩也能够为人体运动提供力量来源，还可以为四肢肌肉的收缩建立支点，协调不同部位肌肉之间的关系加快力量的传递速度。核心能力作为舞蹈动作的中间环节，在整个运动中起到非常重要的作用。基本上所有的优秀舞者都能够很好的控制核心能力，使得自身的稳定性、平衡能力还有速度都高于普通人。在舞蹈训练中，训练核心能力的方法有很多种，常见的包括腹背肌、吸腿团身跳、侧腰肌等等。在训练中，可以使用动滑轮系统等体育运动员的体能训练仪器进行辅助，从而提高训练质量。

力量质地训练，其训练总之来源于舞蹈技术技巧本身的力量质感。例如旋转动作，其力量质感为内部紧固、外部流动，呈陀螺式做平圆运动。根据这一特点，单一的辅助训练要求进行提升。例如可以对地面单一起落腹肌动作进行调整：保持起落都在中间状态，也就是胡搜起至45度，保持上身敞平，落至45度，身体不和底板紧贴，通过对这个动作的反复练习，可以调整身体的外部整合力，内部松弛自由转换的力量质感。再比如背肌，当身体起至45度的时候，可以进行左右横拧外抛训练，从而使背肌在半空中的转换能力加强，为复杂的舞蹈动作打下基础。还可进行含身连续滚地动作训练，体会卷轴画式的连续内卷力量，为旋转的持续动力做好充分准备。这一环节的训练，可以大大提高核心能力在技术技巧中的控制和运用，为舞蹈学习打下坚实的基础。

二、舞蹈技术单一完形阶段

在此阶段，主要是对舞蹈中的各项技术技巧动作样式进行推进，关键是学会练习的方法。此此阶段的训练中，应当从把规格、精致度、美观和动力导向等方面入手，不应该太多的追求训练的速度和数量。教学正应当避免“快点”“使劲”等一些对于动作表层现象的提升，要加深更深层的感觉提示，在技术技巧的起势训练上多下功夫。在舞蹈训练中，对于起势的训练不仅是体现在技巧动作中之前，还是技巧开始的信号。例如在旋转动作中，就应当引导学习者身体在一开始就形成下搅上钻的强大的扭转力，然后再带动整个身体进行惯性旋转，而不是仅仅摆出能够呈现出技巧动作的造型。在舞蹈的训练中，起势是关键，预备动作一笔带过就可以了。

另外，在舞蹈训练中还会出现这样的一种情况，一些技巧动作还没有开始，舞者的重心已经不稳，技巧本身的质量和表现力受到影响，这种情况是隆重感现象和习惯导致的。在完形训练阶段，教学者应当舞者让舞蹈技巧灵活的出现，在舞蹈中自然。灵活的完成动作的转换，将技术的美观发挥到极致。

三、舞蹈技术技巧综合运用阶段

这一阶段训练的主要目的是将舞蹈技巧技术与舞蹈意境融合在一起，将所有的训练内容和训练方法都综合起来。从内容的角度上讲，这是一种动作现象和形式的体现，从方法的角度上将，这需要要进行气息和力量流动的转换训练、阻力训练和技巧性格刻画训练。

对于气息的训练和力量控制的驯良就是将训练者的身体从内到外完全调动起来，通过气息的流动与转换将所有的动作与技巧完美的结合起来，保证美感。在大量的动作连接中避免技术技巧成为流动的照片，要力求静止中内在流动。阻力的训练是一种发掘舞者自身潜能的极限训练，在阻力训练之中，并不要求动作的形态和规格，只强调力量的连贯性和扩张性，以此提高学习者身体肌肉能力的拓展与整合。通过阻力训练，使学生的技术技巧能力得到加强。

不过，虽然能力训练在整个舞蹈训练中非常重要，还是需要把握一定的尺度的。在实际的训练中，需要特别强调身体所有部位的协调，避免出现明明具有很好的技术技巧，但是没有美感存在的现象出现。另外，在舞蹈训练中还有些学院会出现舞蹈中断的情况，造成这种的原因归根结底是学习者的基本功不够扎实，还有就是没有深入到艺术的氛围之中细细体会，没有感受到艺术的情感和生命力。为了解决这个问题，可以在舞蹈训练中加入技术技巧形象刻画的环节，引导学生深入艺术之中，深入的体会艺术的情感，再通过技术技巧表达出来，从而提升舞蹈表现力。拥有高超技术技巧的人不一定是一名优秀的舞者，但是一名舞者必须具有高超的技术技巧，并且能够实现艺术与情感的完美融合。这无论是在中国古典舞、芭蕾舞还是民间舞中，都是不可必备的因素。技术技巧是舞蹈训练中必要内容，在舞蹈艺术中合理运用技术技巧能够给艺术增添生机，两者相辅相成。

结束语：

成为一名合格的舞者、艺术家并不是意见容易的事情，需要付出许多的努力。舞蹈的训练方法也在不断的发展之中。在舞蹈教学中，教学这应当结合现代先进的理论知识，制定柱适宜的训练方法，为我国的舞蹈行业培养出更多的优秀人才。(作者单位：商丘职业技术学院文化艺术学校)

参考文献：

［1］孙艺萌.舞蹈教学中平衡能力的科学训练［J］.科技信息,2008,16(28):88——92.

［2］杨鸥.论舞蹈训练学的理论与体系［J］.北京舞蹈学院学报，2007，32(01)：132——135.

［3］冯百跃.舞蹈训练科学与科学训练的认识观［J］.南京艺术学院学报(音乐与表演版)，2009，18(04):73——75.

［4］赵志伟.循序渐进的教学方法在舞蹈基础训练中的运用——以腰功的训练为例［J］.剑南文学(经典教苑)，2011，20(08):25——28.

第3篇：制作技巧论文范文

[关键词]广播电视编辑 技巧

广播电视新闻编辑是一门艺术,又是一门科学,其中很多技巧值得学习和摸索。

一、广播电视新闻编辑的模糊化处理技巧

在编辑新闻处理工作和记者新闻写作中,很多时候需要进行新闻模糊处理。因此,新闻工作者必须掌握什么新闻需要模糊处理、什么新闻不能模糊处理、新闻模糊处理技巧等常识性知识。对急发稿件的模糊处理。我们往往会遇到一时没条件弄清的事情或问题,而稿子又必须及时播发,这时就不能盲目确认,而应当采取模糊处理,这样做既保证了新闻时效性,又可以避免新闻失实。对需要防止泄密的稿件进行模糊处理。军事报道中有关驻某地、某部官兵及科技报道中的一些技术数据等,这些是需要保密的内容。新闻报道中出现的“据权威人士透露”模糊语言,就比用精确的语言表述更合适。为遵守法律和道德对新闻进行模糊处理,新闻报道也必须遵守法律,尊崇社会道德。在新闻报道中,涉及违法犯罪的未成年人肖像、姓名、家庭住址等、性犯罪案件中的被害人姓名及有可能引起名誉纠纷的事件和人物姓名,应该做模糊处理。另外,出现当事人清晰图像的,也往往需要打上马赛克或采取侧面拍摄的方式模糊处理。凡是涉及个人隐私的报道,新闻工作者都应慎重处理,不能违背法律和社会道德。模糊处理的技巧编辑应在事件中不断摸索。

二、广播电视新闻编辑组织指导技巧

编辑部应该是整个广播电视新闻媒体的“灵魂”。www.133229.coM一段时期出台的党和国家的方针、政策、社会经济的发展情况,重大事件发生的时间、地点及背景,都应该做到心中有数,在此基础上,确定报道思想,拟订报道计划,“参谋”新闻视角,把握舆论导向。编辑部应该经常组织战役性报道。其中包括开办栏目、组织拍摄系列报道、发动观众对某一热点问题展开讨论等。同时,电视新闻离不开完备的通讯联系网络,这一网络的主体由记者站和广大通讯员组成。编辑部不仅要与他们形成鱼水关系,更得经常与他们互相传递信息,定期通报有关要求和发稿情况,帮助他们出主意,想点子,指导具体的新闻采编,组织新闻业务方面的培训学习。

三、广播电视新闻编辑对民间dv拍摄素材的编辑技巧

不少行业和部门都很重视媒体的宣传作用,像公安、消防、工商、质监等部门,有的还在内部设置了专门的机构或者人员,比如宣传科(或资料科)、宣传员等等,负责拍摄、整理和保存本单位活动的资料,并部分提供给新闻媒体使用。这些机构及其中的人员,与电视台的联系密切,并逐渐形成一支通讯员队伍。他们提供给电视台的新闻素材,往往具有独特优势:代表单位提供新闻素材,真实性有保障,可信程度较高;在所报道领域较为专业、内行,在表达上不容易出现常识性错误;拍摄及时、全面,特别是一些执法现场的镜头捕捉,常常能够提供记者赶到现场之前的精彩画面,得到意想不到的效果。同时,随着数字影像技术的迅速进步,dv摄像设备正以惊人的速度在国内普及;越来越多的“普通人”有条件加入到电视新闻素材的拍摄队伍中来。目前,已经有不少电视台采用由这些民间dv拍摄者拍摄到的画面,编辑加工成完整的新闻加以播出。这部分的新闻素材,作为新出现的新闻资源,今后在数量上将会逐渐增大,它们具有其他新闻来源不容易具备的一些天然优势。但另一方面,这两者也存在一些明显的不足,需要通联编辑在处理稿件的过程中给予高度重视:如因专业能力欠缺而造成画面素材和文字稿质量良莠不齐。通讯员和dv拍摄者大多未受过新闻业务的专门训练,因此,不论在拍摄水平和新闻叙事组织能力上都与记者有较大差距。对于他们提供的素材,从画面组织到文字措辞、叙事逻辑,都需要编辑认真地加以重新改造。如因知识层次、生活经验不一造成对所拍摄事物的理解存在偏差。特别是在为数不少的dv拍摄者提供的素材中,拍摄者往往受到自身知识结构、社会经验等等方面的限制,不能正确把握所拍摄事物的实质。

四、广播电视新闻编辑制作舆论监督节目技巧

一是坚持建设性监督。要始终坚持重在建设、站在党和人民的立场上,以改进工作、解决问题、增进团结、维护稳定为出发点。要服务大局,紧紧围绕党的中心工作,抓住那些群众关心、政府重视、具有普遍意义的问题,有针对性的开展舆论监督,要注重舆论监督的社会效果,着眼于推动问题的解决,向积极的方面进行引导。二是坚持科学监督。开展舆论监督,应当有科学的态度,用科学的方法做到事实准确、客观全面、以理服人。三是坚持依法监督。舆论监督受法律保护,也必须在法律规定的范围内进行,严格依法办事。舆论监督报道的内容必须符合宪法和法律,不能违背党的路线、方针、政策,不能泄露国家秘密,不能干扰和妨碍政法机关依法办案,不能侵犯公民、法人及其他组织的合法权益。舆论监督的手段、方法必须符合法律规定,获取新闻素材、核实报道内容都要通过合法的途径、程序和正当的方式,不能采取非法和不道德的手段进行采访。

五、广播电视新闻编辑后期控制指挥技巧

控制者通常称之为导播。直播式节目的播出过程是非常紧张的,节目主持、技术人员、栏目编辑,乃至该时段准备的消息,都必须各就各位,随时听从导播的调遣。编辑工作千头万绪的,但是广播电视新闻节目的核心工作是节目的编排。与报纸排版相比,时间就是电视的版面空间,在单位时间里丰富、活跃版面空间是电视编辑追求的目标之一。单位时间,服从于整个电视版面。根据电视制作所需要的时间,确定“成套新闻”、突发新闻以及播出之前来不及制作的新闻,可在节目播出过程中适时插播;由微波接受或记者传回的消息,如果是重要新闻,也可能由导播及时切入。插播消息,意味着打乱原来拟订的节目单,插在什么位置,何时插入都需要经过缜密的考虑和精确的计算,否则就有可能乱方寸。另外,新闻类节目可以相互呼应,在一天的新闻类节目中,消息、新闻专题节目以及现场直播、现场录播节目不在一个时间段播出,不同时段有不同的观众群,无疑有助于提高收视率。从以上可以看出电视新闻节目编排的多样性、连贯性和灵活性。

参考文献:

第4篇：制作技巧论文范文

一、体育院校体育舞蹈教学现状

体育院校体育舞蹈需要从教学任务与教学安排两方面着手，一方面，教学目的任务主要体现在基本技术技巧，即理论知识的讲解，学习的舞蹈种类多且系统，理论教学较好，也注重了学生能力的培养，但是在非技巧性培养方面存在不足，忽视了学生气质修养、审美情趣、道德品质以及社交能力的培养，无法更好地为社会服务。另一方面，教学安排，目前大部分体育院校的体育舞蹈课时安排较小，在有限的学时内，很难完成教学的计划，学生的学习效果不够理想。

二、体育舞蹈教学实施中存在的问题

第一，学制与学时的差异，各大体育院校针对体育舞蹈课程安排的学时与学制不同，大部分学制是四年制，但是也有部分院校是三年制，大部分学校从大一就开设体育舞蹈课程，也有的学校会从大二开始讲解课程，可见，学制与学时存在较大差异是体育舞蹈教学中的问题。第二，高校在体育舞蹈教学中，将社交舞作为主要的教学内容，体育舞蹈专业的教学内容主要为社交舞，社交舞作为一种竞技体育舞蹈，与国际标准交谊舞并未较好的结合，致使学生掌握的专业知识不够全面，影响了体育舞蹈教学质量。第三，课程任务、生源以及课程目标存在的差异，各高校将体育舞蹈作为主修课程，主要是由于对舞蹈的热爱以及对舞蹈浅表的认识，因此，在课程目标制定、课程任务设定，生源情况、教学等方面都存在着较大的差异。

三、体育舞蹈教学中体育院校学生非技巧性培养措施

（一）确定教学目的

体育舞蹈教学的主要非技巧性培养措施就是确定教学目的，一般情况下，体育舞蹈教学课程的内容集中在基础理论知识与基本技巧，忽视了非技巧培养的重要性，只注重学生的身体素质以及技术基础，未注重学生道德、审美、气质的培养，因此，培养非技巧性素质尤为重要，确定教学目的任务势在必行[2]。确定教学目的任务需要注意以下几点，第一，注重学生身体素质与技术基础，体育舞蹈的核心就是身体素质与技术基础，在进行非技巧培养时也不能忽视对身体素质与技术的训练，需要提升训练水平，为学生审美、气质修养的提升创造有利的条件。第二，注重提升学生的实战能力，培养学生的实践能力。体育舞蹈的表演与技术技巧存在较大的关系，同时也离不开舞者的心理素质，应变能力等，通过实战，能够较好的提升学生的心理素质与应变能力，降低舞者表演时的紧张感与焦虑感，使学生在不小心出现失误时能够合理的应变，实现学生非技巧性素质培养。例如，在体育舞蹈表演过程中，会有许多人观看，表演者很难不紧张不焦虑，但是，经过多次的实战练习，表演者能够，慢慢克服这种紧张焦虑，从而发挥出更佳的水平。

（二）人才培养目标

对人才培养目标进行定位，可以体现学校认为素质要求与目标，培养高素质，适合社会需求的人才，达到理想的人才培养效果。人才培养目标定位需要注意以下几点，第一，注重非技巧性素质的培养，加大培养力度，有效进行人才培养。加大培养力度，可以重视学生非技巧性素质培养，增加课时，安排专门的课程讲解舞者应具备的气质与修养，培养高素质人才。第二，转变观念，使学生意识到非技巧性素质培养的重要性，以免学生过分注重技术与身体素质，只是进行基本功及技巧性练习，过分重视高难度动作，忽视了自身的修养与气质，影响了学生整体气质的提升。

（三）完善教学内容与方法

教学内容与教学方法的完善是提升教学质量的主要途径，体育舞蹈教学也是如此，需要完善教学内容与方法，需要为学生创造有利的学习环境。完善教学内容与方法需要注意以下几点，第一，艺术气质的提升在于艺术的熏陶，因此，需要体育舞蹈学生在进行训练的同时也进行体育舞蹈鉴赏，通过鉴赏舞蹈，感悟舞蹈者需要具备的非技巧素质，从而明确努力的方向，提升自身的舞蹈素养。第二，尊重学生的个体差异，教师需要意识到学生存在显著差异，天分、努力、气质都不相同，不能一概而论，需要根据学生的自身特点进行针对性训练，达到提升學生气质的目的。

（四）合理的教学安排

体育舞蹈教学难度大，内容较多，难以掌握，需要进行合理的教学安排，保证课程安排的合理性，提升学生的综合能力。合理安排教学主要从以下两个方面着手，第一理论课程的安排，理论课程所占比例较小，需要注重理论课程的比重，不能安排过多理论课程，影响学生实践能力的提升。第二，需要合理安排教学内容，加大实践教学力度，为学生提供更多的实践机会，提升学生的实践能力，提升学生非技巧素质，培养综合型高素质体育舞蹈人才。

四、总结

体育舞蹈教学逐渐成为体育院校的重要课程，教学中应该加强对学生进行非技巧性培养，进而提升学生的综合素质，使学生更能够适应社会需求，提升体育舞蹈能力与水平，进而促进学生更为长远的发展，不断的提高学生社会竞争力。

参考文献：

[1]王贺龙.体育舞蹈教学策略探析[J].科技展望，2016，（24）：240.

[2]陈芳.体育院校武术套路教学中对学生兴趣的培养[J].体育科技，2014，（05）：152153.

第5篇：制作技巧论文范文

蒲洁 湖南涉外经济学院音乐学院

摘要：学生在音乐作品鉴赏中的情感认知程度较深，但大部分学生的音乐鉴赏水平却停留在愉悦的层面，在表现音乐和创造音乐

上有太多不足。社会、家庭、教师等因素都对音乐审美教育存在影响。在教学实践中应该注重因地制宜，合理施教，注重音乐基础教

育，加强训练，培养学生的审美能力。

关键词：审美教育；初中音乐；学生

初中音乐审美教育在我国并不是新生事物，在古代音乐教育中

就已涉及音乐审美教育。20 世纪80 年代以来，随着改革开放的逐

步推进，政治、经济、文化不断进步，教育事业也是突飞猛进。“七

五”计划报告，重树“美育”地位，2001 年，《全日制义务教育

音乐课程保准》将审美教育放在首要位置，强调对音乐的教育不是

简单的解释教育内容，而是有感情的参与其中的音乐学习过程。音

乐的美作用于人的思维，渗透于人的情感，音乐的美激发人对音乐

的感触与喜爱，发现音乐的形式美、内容美，最终实现音乐审美。

一、当代初中音乐审美教育的教学现状

（一）初中音乐教学基本现状

调查结果显示，学生在音乐作品鉴赏中的情感认知程度较

深，但大部分同学的音乐鉴赏水平却停留在愉悦的层面，在表现

音乐和创造音乐上有太多的不足，导致这一情况的最主要原因在

于学生的音乐基础知识和技能技巧的欠缺，其次在于教师不能很

好的引导学生，不能将音乐基础知识与技能技巧有机的结合，造

成了学生学习能力与音乐审美能力的脱节。

（二）师生观念对音乐审美教育的影响

音乐具有启发思考、传承文化、情感体验的功能，师生已慢

慢普遍接受这一理念，但学生更认为音乐是消遣、娱乐的大好工

具。对于音乐的喜好上有明显的趋势是学生大多喜欢现代流行音

乐，对于古典音乐和民乐则表现的兴趣很少。音乐课堂上学生最

喜欢的是音乐欣赏，而对于音乐基础知识和技能技巧的学习则不

感兴趣。

教师们则根据学生的观念变化不断改变自身的教学策略，通

过各种各样的方式给学生提供更大的欣赏空间，使学生最大限度

的感受音乐的魅力，使学生的身心得到最大的愉悦。教师通过认

真钻研，运用灵活多样的教学方法和多种多样的教学情境，充分

利用学生已有的学习兴趣，不断提高学生学习音乐基础知识和技

能技巧的兴趣，不断增强学生通过音乐表现自我的能力。

（三）社会、家庭因素对音乐审美教育的影响

无论从物质基础还是从精神支持上看，家庭对学生的音乐审

美教育都有非常重要的作用，家长的支持与鼓励，加之学习的合

理教育，才有可能增强学生的音乐审美能力。

现代社会媒体传播，带给学生的影响是显而易见的，提高了

学生的鉴赏水平，尤其是学生的歌唱水平，社会大音乐环境的影

响在某些方面甚至超过了学习音乐教育的作用。

二、初中音乐审美教育的对策

（一）因地制宜，合理施教

初中学生无论在生理还是心理上都处于非常重要的成长阶

段，在审美意识与鉴赏能力的培养方面，教师起着重要的引导作

用，因此在教学活动中，教师需要选择健康、合理的音乐作品用

于学生的音乐鉴赏课堂教学中，以帮助学生树立正确的音乐学习

态度和音乐审美观。

（二）注重基础，掌握要领

音乐基础知识的学习是学生进行音乐学习的基础，只有具备

一定的音乐基础，才可能对接触的乐曲进行分析和评价，不能说

没有任何音乐知识的人就不能进行音乐审美，但具有音乐基础知

识为音乐审美提供了更好的条件。学生需要具有感知音乐与鉴赏

音乐的能力，培养学生发现与创造音乐的能力，要求学生需具有

一定的音乐技能技巧，如何通过一定的技能技巧去鉴赏音乐的

美，如何通过一定的技能技巧去表现音乐的美是音乐教师在教学

中应当重点灌输给学生的，因为技能技巧知识是进行音乐审美的

重要工具。所以，在初中音乐审美教育中要注重学生音乐基础和

技能技巧知识的掌握。

（三）加强训练，保证效果

既然大部分学生对音乐学习的兴趣多集中在音乐欣赏课中，

那么在整个音乐审美教学中就应充分发挥音乐欣赏课的优势，可

通过多样的音乐欣赏教材，巧妙的穿插分配，通过对学生进行内

容丰富的、有针对性的音乐欣赏，以此来训练和培养学生对艺术

作品的审美能力。

（四）培养能力，不断创新

教师在教学中应不断培养学生的表现音乐美和创造音乐美

的能力。学生在对音乐作品进行审美的过程，其实是音乐欣赏者

在遵循一定的审美原则、运用一定的技能技巧知识，对音乐作品

进行分析评价的过程。通过教师的正确引导，学生进行歌唱、演

奏的过程，是对音乐作品的再发现与再创造的过程。学生通过对

原有作品的审美体验，并对原作品进行再现，不仅将作品原有的

美感传达和表现了出来，并且通过本身的表达与创造能力制造了

作品的二重美感。教师可以通过对作品的演唱技巧、演奏方法、

乐曲速度、演奏力度、伴奏等方面进行讲解与沟通，培养学生自

信的表演、歌唱、演奏及综合能力，将“用音乐表达自我”的理

念灌输到学生的脑海之中，增强学生的审美能力。

（五）发挥优势，事半功倍

初中音乐审美教育，不在于让学生掌握多深的音乐理论知识

和技能技巧，提高学生的审美能力，而在于培养学生的学习兴趣，

由兴趣带动的审美动机，驱动学生主观上主动体验、感受和创造

音乐美。当然，掌握一定的基础理论知识和技能技巧是最基本的

前提，面对这些相对枯燥的学习，给教师提出了一定的难题，教

师应掌握一定的方法与技巧，充分利用广播、电视、网络、媒体

等大音乐环境的优势，并充分发挥多媒体技术在音乐教学中的作

用，运用灵活多样的教授方法，将音乐的美传达给学生，将基础

理论知识和技能技巧知识有机的渗透到课堂中，巧妙的提高学生

的音乐审美能力。

参考文献：

[1]郭声健.《音乐教育论》〔M].湖南:湖南文艺出版社,2004:3.

[2]吴跃跃.《新版音乐教学论》〔M〕.湖南:湖南文艺出版

社,2005:9.

[3] 邓兰.艺术教学艺术的审美追求[D]. 长沙:湖南师范大

学,2008.

第6篇：制作技巧论文范文

>> Windows 7的必学操作技巧 Windows 7资源管理器失忆操作技巧 Windows 7系统操作与实用十种设置技巧 Windows 7/8安装热点技巧 Windows7操作系统使用体验初探 Windows 7操作系统无法使用AHCI 菜鸟也玩Windows7操作中心等 操作有疑难 Windows 7为你制作分步教程 彻底删除Windows 7操作中心小白旗图标等 让Windows 7也能完成刻录操作 Windows 7三则常见故障排除技巧 你不知道的Windows 7搜索技巧等 Windows 7远程桌面连接使用技巧与总结 Windows 7必备实用技巧九则 Windows 7最贴心实用的技巧大揭秘 Windows 7的DOS命令另类应用技巧 Windows 7十大技巧初亮相 Windows 7 Windows技巧 基于Windows 7操作系统和Qt技术的电子相册设计 常见问题解答 当前所在位置：l/可以查看是否成功更新字体，效果如图12所示。

为Windows 7引入全新的任务管理器

Windows 8操作系统引入了全新的任务管理器，可以让用户实时监测CPU、内存等系统信息，另外还加入了启动项管理等人性化选项，大大方便了用户的掌控能力。不过，可能由于条件所限，你暂时还无法升级到Windows 8，那么可以考虑借助DBCTashman工具软件（下载地址为http：///forum/index.php？app=core&module=attach§ion=attach&attach_id=332512），我们也可以将Windows 8的任务管理器变相移植到Windows 7系统。

第7篇：制作技巧论文范文

1.1国外巧克力品牌的优势和劣势。

1.1.1主要优势。

1.1.1.1源头产地优势。巧克力源于中美洲，早期传播影响于欧美，是欧美人最喜爱的食品之一。巴西、象牙海岸是巧克力原料可可豆的主产区。世界公认的顶级巧克力产于瑞士，美国玛氏、好时和瑞士雀巢三大巧克力厂家均是欧美地缘背景企业。不少消费者心中常认为只有欧美品牌的巧克力才是正宗的。

1.1.1.2产品技术优势。1828年，冯·霍滕将可可浆脱去可可脂，第一次制出速溶可可粉，再用可可粉加入可可脂制作巧克力，世界第一块巧克力诞生。诸如德芙、玛氏、好时、吉百利、费列罗、瑞士莲、雀巢、慕纱等欧美巧克力品牌企业每年能推出300~500个新品，产品组合阵容强大，花色品种创新优势明显。其巧克力工艺技术历经180个春秋，设备先进、技术发达、工艺成熟。

1.1.1.3品牌资产优势。国际知名巧克力品牌，经历了其本国及国际市场的长期洗礼，积累了丰厚的品牌资产。其品牌形象和品牌价值已为消费者所认同，为其产品的市场拓展注入了强劲动力，奠定了实施品牌营销的良好基础。

1.1.1.4营销资源优势。进入中国市场的国际巧克力品牌，往往归属世界食品行业中的重量级企业。如，雀巢为世界第一大食品公司，玛氏为世界第七大食品公司。它们不仅拥有明显的资金、人才、市场声望等资源优势，而且对巧克力原料供应商、产品经销商、营销辅助企业均具有较强的影响和控制能力。

1.1.2主要劣势。

1.1.2.1本土化营销的压力。全面、具体、深入地了解中国市场的国情特色，洞悉中国市场的营销生态，掌握中国消费者糖果食品需求的多样性和差异化特性，避免水土不服，实现在中国市场的本土化营销，国外巧克力品牌须付出巨大努力，这需要时间和过程，且存在风险。

1.1.2.2消费者对巧克力的误解。由于我国消费者对巧克力了解还不够充分，普遍存在着巧克力是高糖、高热量糖果，不仅会使身体发胖，还会导致心血管疾病、糖尿病等认识上的偏差和误解，致使部分消费者想吃，但又不敢吃、怕吃，形成购买阻力。

1.2我国本土巧克力品牌的优势和劣势。

1.2.1主要优势。我国本土巧克力品牌对国内人口、经济、自然、政治法律、社会文化以及我国食品市场结构、城乡市场流通渠道、既有市场营销生态、城乡居民消费行为特点等情况的熟悉和把握具有作为本土品牌的地利和先天优势。而这些，对于进入我国的国际巧克力品牌来说，短时间内是不可能了解通彻全面的。

1.2.2主要劣势。

1.2.2.1产品技术的差距。相对于欧美悠久的巧克力加工制作技术历史，我国巧克力生产历史不过半个世纪。巧克力花色品种少、口味单一，产品研发力量薄弱，产品更新换代慢。产品生产工艺、加工设备和配套设施与国外知名品牌还存在相当大的差距。

1.2.2.2消费者认知的不利。巧克力是完全意义的舶来品，我国不少消费者存有欧美巧克力才是正宗巧克力的认知，对本土巧克力品牌的产品品质存有低估的心理倾向。另外，也有不少消费者存在食用巧克力不利健康的认识。

1.2.2.3营销资源的差距。本土巧克力在品牌价值、品牌形象、资金实力、对营销渠道企业的影响力、人力资源等方面，与国外知名巧克力品牌差距明显。

2.针对我国本土巧克力品牌的营销对策启示

90年代以来，国外著名巧克力品牌纷纷进入我国市场，以其先进的理念和工艺技术、成熟的商业运作模式，形成明显强势的市场地位。我国巧克力市场潜力巨大，我国本土巧克力品牌应善于学习借鉴国外著名巧克力品牌的经验和做法，克服困难，强化内功，取长补短，抓住商机，谋划良策，努力寻求在巧克力市场新的突破。

2.1产品策略。

2.1.1以市场细分为指导，勇于创新，开发针对性强、富有中国特色的巧克力产品。人们对巧克力的消费心理和行为会因地域和文化的差异而不同。我国企业应充分发挥对中国市场营销环境的熟悉优势，断然摈弃盲目仿制国外产品的思路。应结合国人的饮食消费习惯和文化差异，开发出更多具有中国特色的适应不同消费人群需求的巧克力产品。认真深入调研市场，对巧克力市场实施细分，更好满足消费者多样化和个性化的需要。如，针对少年儿童消费者，可推出非常规的产品口味，并在产品制作中融入卡通、流行元素，强调巧克力营养价值对儿童成长的重要性；针对身虚体弱的消费者，可利用巧克力含有的营养成分，研发一系列的健康食品；针对学生和时尚男女，其产品应注重外形款式的个性化,突出产品的独特性以及时尚主题；针对运动员或其他体能消耗量大的工作人群，推出高品质的即时迅速补充能量的机能性巧克力产品；针对高级白领阶层，则可赋予产品缓解压力、放松心情的人文关怀及休闲主题；在推出新产品时，积极运用中国文化元素，设计具有中国特色的、个性化的精美包装。

2.1.2研发与引进相结合，推动生产技术及重要配套技术的升级和创新。在生产工艺技术及原料质量评鉴、产品储存等重要配套技术的积累上，本土巧克力品牌企业的确存在不足。可实施自我研发与对外引进相结合的产品技术改进策略，积极与国内外的巧克力专业技术机构合作，引进国际先进水准的设备和技术，在引进吸收的基础上实现巧克力产业技术的突破和创新，从技术层面夯实我国巧克力产品的质量基础。

2.1.3以精巧定位为利器，迅速占领市场。定位是现代营销最有效、最锐利的武器之一。本土品牌一定要学会善于运用定位这一营销利器。只有成功的定位才能让本土巧克力在激烈的市场竞争中脱颖而出，立于不败之地。就象M＆M提出的“只溶于口，不溶于手”一样，本土巧克力产品应依托或塑造与竞争产品在功能、特性、利益、形象、使用场合、使用者等方面的差异性实施定位，以鲜明特色和个性魅力给消费者留下独特而深刻的印象。

2.1.4积极创建知名品牌，实施品牌营销。巧克力作为相对特殊的糖果食品，实施品牌营销显得非常重要。与国际巧克力品牌相比，我国巧克力的品牌力量亟待提升。我国巧克力企业应加快名牌创建工作，以悠久灿烂的中华民族文化丰富品牌内涵，大力实施品牌文化营销战略，卓有成效开展品牌传播推广活动，积极推动品牌知名度、美誉度和忠诚度的提高。

2.2价格策略。价格是影响消费者购买巧克力的因素之一。应根据不同产品、不同定位采取不同的定价策略。对定位于中低档市场的产品，价格就不能定得太高，否则消费者则不会购买该产品。定位于高档市场的产品，特别是巧克力这种文化底蕴深厚的产品，价格则可以定得高一些。对已有相当市场声望的巧克力产品，甚至可采取声望定价的策略，制定高价格。因为对于购买高档巧克力产品的消费者来说，他们看重的是该产品的品牌及价值，如果价格定得太低，反而不利于这些产品的销售。

同时，我国本土巧克力还可以采取差别定价法，根据不同需求强度、不同购买力、不同地点和不同购买时间等因素，采取不同的价格。另外，灵活运用折扣策略也是必要的。利用各种折扣和让价吸引经销商和消费者，促使他们积极推销或购买本土巧克力产品，从而扩大销售，提高市场占有率。

23分销渠道策略。本土巧克力品牌的分销渠道设计，宜尽可能多地利用批发商、零售商来推销其产品，积极拓宽分销面，增加销售点，实施以广泛分销为主导的渠道策略。

在具体中间商的选择上，不能盲目求多，而要对中间商的周边环境、周边目标顾客进行了解，掌握和分析商场营业面积、覆盖范围、经营产品档次、周边消费潜力等情况，考核评估其目标顾客数量和消费质量是否符合产品的品牌定位需求。为加强分销渠道的管理，可向不同区域市场的各类商超终端派专人进行指导。

积极开发休闲娱乐场所、写字楼、药店等特殊渠道，实现现代商超和特殊渠道的结合，方便消费者购买巧克力。对市场反响好的品牌，还可设立专卖店，给消费者一种高品质、高价值的感觉，进一步提升品牌影响力。随着电子商务的迅速发展，本土巧克力品牌在做好传统营销的同时，还应积极结合网络营销，利用网络销售平台，推动网上销售深入开展。

2.4促销策略。

2.4.1鉴于巧克力时尚、休闲、味美及富有文化内涵的产品特性，巧克力产品的广告传播要善于运用感性诉求的广告创意策略。爱情、友情、亲情，时尚、休闲、高雅、浪漫、温馨，品位、趣味、娱乐、梦想等都可成为巧克力产品广告创意的很好元素。理性诉求的广告能让消费者形成巧克力作为健康和功能食品的基本认知，而感性诉求的广告传播则更能激起消费者强烈的情感和梦想，架起巧克力品牌与消费者之间心灵沟通的桥梁，有利于塑造、提升巧克力品牌形象，从而极大地促进产品销售。

2.4.2有效的营业推广也是巧克力促销的重要策略。适当的营业推广可激发消费即时购买，增进消费者对产品的偏好，是开拓巧克力市场的重要途径。如，以诱人方式开展新产品免费品尝活动；改善终端陈列工作，进行多重化陈列、区域化陈列。注意开展形象统一、色调统一的艺术化陈列，突显产品在卖场的视觉效果；精心设计开展有奖销售、主题派对活动；积极参加商品展销会、交易会、博览会；在重要节假日向顾客赠送精美纪念品或小礼物；对部分产品进行特殊包装并以优惠价格出售等。

2.4.3要注意发挥公共关系的积极作用。本土巧克力厂商要善于策划运用公关活动，塑造企业和品牌的良好形象，提高企业和品牌的美誉度及社会影响力，创造良好的社会消费舆论环境，推进品牌的可持续发展。

2.4.4值得强调的是，要充分利用人员推销、广告、营业推广、公共关系等各种促销方式，积极进行消费者教育，正面宣传巧克力产品，纠正消费者对巧克力的认知偏差。不少消费者认为食用巧克力不健康。其实，科学研究表明，巧克力是一种具有抗氧化作用的健康食品。它含有身体每日所需的蛋白质、钙、镁和维生素B2等营养成份，可以加强保护牙齿，降低胆固醇，有利心脏健康，也是即时补充能量最好的食品。所以只要合理食用巧克力，依照均衡饮食的原则，保持能量摄入与能量消耗的平衡即可。做好消费者教育工作，有利于引导巧克力消费舆论，进一步推动巧克力产品的市场拓展。

参考文献

［1］刘东.全球糖果及巧克力市场分析［J］.中外食品,2004,(3)

［2］刘璠.新标准下的中国巧克力市场［J］.新生代市场,2004,(11)

［3］teresa.健康美食:浓情巧克力［J］.WomenofChina(中文海外版)，2005,(2)

［4］田怡琴.巧克力的传统与创新［J］.21世纪商业评论,2006,(4)

［5］劳拉·科恩.吉百利的甜蜜日子［J］.商业周刑,2004,(4)

［6］洪磊.金帝的第二战场［J］.中国商业评论,2006,(6)

［7］方政.中外糖果企业的本土市场博奕［J］.中国食品工业,2006,(3)

［8］刘爱军.巧克力与健康［J］.食品与健康,2006,(6)

第8篇：制作技巧论文范文

论文关键词：白先勇；文学批评；风格特色；艺术技巧；“创作室批评”

白先勇以小说创作著名，但在小说创作之余，亦写有不少批评文章。尽管他声称其评论性的文章，只是对几位作家“作品所下的一个注解，不能算为深入研究……”“对文学的一些看法，全凭创作时的亲身体验，及阅读小说的一点心得”。

但在事实的层面上，这些并不能否定他的文学批评的价值所在。自1979年以来，大陆的白先勇研究不断取得突破，但成就主要局限在他的小说创作领域，而在某些方面还尚处在拓荒阶段(如对白先勇散文的研究)，对于他的文学批评的考察更是少人问津。毫无疑问，白先勇作为海外华文文学作家的杰出代表，对其研究我们应呼唤整体性、全面性的研究视阈，这在中国现代文学作家研究上早巳成为司空见惯的事。鉴于此，本文试图以白先勇的文学批评文章作为考察对象，就它的批评对象、批评特点以及与作家文学创作的关系、意义等作出尝试性的论述。

白先勇的文学批评文章主要收录在他的散文集《蓦然回首》和《白先勇文集》第四卷的“文艺评论”辑中。这些批评文章归纳起来，大致可分为三种类型：(1)绝大多数是为一些作家作品所写的序和自己阅读作品的读后感；(2)在不同场合就小说艺术与别人的对谈；(3)一些学术性较强的论文如《社会意识与小说艺术》《流浪的中国人．——台湾小说的放逐主题》等。白先勇所评论的作家，多为台湾和海外华文文学作家，如施叔青、丛、欧阳子、琦君、马森、王祯和、杜国清、林幸谦、荆棘等，显示了他对某一特定地域作家群体的关注。与此同时，他的文学批评也表现出视野的广阔性，在一些文章中就中国古典文学作品、外国作家作品以及中国现代作家作品发表了深刻独到的见解就其所评论的作家作品来说，文体是多样化的，小说、诗歌、戏剧、散文无不涉及，当然评论最多的还是小说，这自然与他的文学创作本身情况有关。

与当下一些文学批评中颇为盛行的硬套理论的做法截然不同，白先勇的批评文章是建立在文本细读基础上的感性领悟，带鉴费l生，体式自成一格。这特别表现在他为一些作家作品所写的序及读后感之类的文章中。在这类文章中，他往往在开头或结尾以一种散文化的语言概括出某一作家作品的特色风貌。虽然白先勇对这种风格特色的把握还谈不上具有“历史定位”的性质，但也可成不移之论。例如他评说琦君，开门见山，把琦君笔下所特有的感伤气表达出来：“看琦君的文章就好像翻阅一本旧像(相)簿，一张张泛了黄的相片都承载着如许沉厚的记忆与怀念，时间是这个世纪的前半段，地点是作者魂牵梦萦的江南。琦君在为逝去的一个时代造像，那一幅幅幽幽的影像，都在诉说着基调相同的古老故事：温馨中透着怆痛。”这种总体风格特色的把握是白先勇文学批评的特点之一，它意在给予读者一开始阅读或阅读后都有一个非常鲜明的印象，而文章的其余篇幅则引领读者去体味和理解这种印象。这当然可以看成是批评的操作程序问题，但也不失为是一种有特色的批评思维方式。白先勇不乐于使用那些流行的批评概念，诸如内容、形式、主题、思想，等等，这在于他不愿意“把文学一座七宝楼台，拆得不成片断”纷拼。在他看来，小说是文学，是艺术，那么以浑然感悟的方式则更能接近艺术真谛。

对作家作品总体风格特色的把握，白先勇显然继承和借鉴了我国古典批评中感悟印象的方式。他把捉和传达某一部作品和某一位作家的风格特色时，所依赖的主要是直观感性的印象，甚至他在小说创作中的形象思维也渗入其中。他在为施叔青《约伯的末裔》所作的序中，对施叔青小说的主题“死亡、性、疯癫”的揭示就完全采用形象画面的方式。鹿港渔港干死的鱼、腐烂的蟹、猫的尸体、棺材；土娼寮门口肥大的土娼；老疯妇为渔郎儿子招魂。三组画面分别对应着施叔青小说的三大主题。这其中没有多少分析性的文字，全凭直观的艺术感悟力。我们如果要在白先勇的文学批评中寻找所谓的理论支撑的话，那是徒劳的，但他凭藉着小说家对艺术的灵敏，对所评论的作家作品总是能契人到他们的特质之中，并显得不甚有所偏颇。

如前所述，白先勇善于对作家作品的总体风格特色进行把握，意在使读者获得一个较鲜明的印象，其余篇幅则旨在去做引领大家体味和理解这种印象的工作，但在具体如何“引领”的问题上，白先勇在文学批评中却是有所侧重的。一个很值得注意的现象是：白先勇十分重视对作家作品的艺术技巧和艺术表现进行分析。这种分析在他的很多文学批评文章中，是占了相当大的篇幅的。在为欧阳子的《秋叶》所作的序中，他开宗明义，将欧阳子小说的特质表达出来，认为“欧阳子的小说有两种中国小说传统罕有的特质：一种是古典主义的艺术形式之控制，一种是成熟精微的人类心理之分析。前者表诸于她创作的技巧，后者决定她题材的选择。”斟接下来他详细分析了欧阳子是如何做到对小说“形式之控制”的。认为“严简，冷峻的语言”、“单一观点的运用”及“反讽”手法的采用使欧阳子小说的艺术形式造成了奇妙的效果，“欧阳子小说中严谨的形式控制，使她的小说免除了我们中国小说的两种通病：一种是感伤主义，一种是过火的戏剧性。”圈懈从而高度肯定了欧阳子小说的艺术成就。又如为丛小说《秋雾》所作的序，同样以大量笔墨着重丛娃小说艺术表现特点上的分析与概括，从而认为“对小说中的细节有效的控制与巧妙的安排”和“小说文字中比喻的塑造”是丛娃小说的最大艺术特色。可以说，这种偏重于对作品艺术技巧和艺术表现进行分析的文字在他的文学批评文章中是非常常见的，而白先勇文学批评的这一特点，正显示出他对文学艺术本体特征的重视。

白先勇如此重视艺术技巧、艺术表现的分析，与他自己的文学观(小说观)和文学批评观是完全契合的。他对文学所持的一贯看法是：“小说可以描写政治、哲学、心理种种人生万象，但万变不离其宗，小说既然是文学，其永恒价值仍应以文学标准衡之。”这样，他便首先就确立了“文学首先是文学自身”这一对文学本体特性的认识。由此他论小说艺术，就不惮其烦地讲小说技巧与内容的关系、“观点”的运用、人物的出场和场景、对话的描写等，原因在于他“个人认为小说是，是种艺术，绝对要以艺术形式、技巧来判断是否完整。这个比较靠得住，比较客观的批评方法”。而在《谈小说批评的标准》一文中，他为成功小说批评所归纳的三条标准中，更是将艺术标准列在第一条的位置，认为“作品的文字技巧及形式结构是否成功的表达出作品的内容题材：这大概是小说批评的第一块试金石。”研明乎此，再回头来看他的文学批评文章，其之所以花大力气来做艺术技巧、艺术表现的分析，就显得非常自然和让人理解了。

但是，白先勇重视对艺术技巧和艺术表现进行分析，并不意味着他流于技巧“趣味主义”，实际上他也是很注重作品思想成就的。在前面举例到的他对欧阳子小说和丛小说的评论中，就高度肯定了两位作者作品的思想力量。认为欧阳子对人类心理特别是爱情心理的抽丝剥茧则让人获得了“真正的爱情，是永远的痛苦”圈的深刻体认，而丛娃的作品则充溢着“一股对生命渴求的力量”。这表明在小说艺术与思想关系的看法上，白先勇并不趋于极端，他所反对的是将两者割裂开来的做法。在《社会意识与小说艺术》这一对中国现代文学和中国现代作家品评的文章中，他就很显明地表达了这一主张。在这篇文章中，他着重比较分析了鲁迅、茅盾和巴金的创作，高度肯定鲁迅的《呐喊》《彷徨》，对茅盾的《子夜》和巴金的《家》则持批评态度。原因在于鲁迅作品“冷静客观，不带夹评”的艺术表现使作品“激进叛逆的社会意识”得到了很好的节制；而茅盾《子夜》的人物描写“止于浮面”，巴金《家》的对话是“一种非常不自然，矫揉造作的语言”，虽然社会意识强烈，但艺术描写失败。虽然这种品评仍着重对作品艺术技巧和艺术表现进行分析，但其中很明确地体现出了白先勇追求社会意识与小说艺术两相平衡的批评观念，反对那种以“小说中的社会意识是否合于某种社会政治的教条主张作为小说批评的标准的做法”。

白先勇在文学批评中重视艺术技巧和艺术表现的分析与他的文学观(小说观)和文学批评观是完全契合的，这其中实际上已显示出他的文学批评带有艾略特“诗人批评家”的“创作室批评”的特点。因为这一批评观念实质上是白先勇创作经验的归纳与推广，换句话说，即这一批评观念是其创作观念的反映与延伸。

艾略特经常被人看作是现代文学批评的一位开山祖师，但艾略特却清楚地表明自己的文学批评纯粹是属于“诗人批评家”的批评文学，只是一个诗人在从事创作时的一种副产品，因此他又称这种文学批评为“创作室批评”。在《完美的批评家》中，艾略特自报家门，公开承认他是一个诗人批评家。“本文的作者就曾极力主张‘诗人批评家批评诗歌的目的是创作诗歌’。……如果说批评是为了‘创作’或创作为了批评，我现在认为那是愚昧的……但是我还是期望批评家也是作家，作家也是批评家。”因此他只讨论与他自己创作有关的理论，或评论影响过他的作家和作品。这样他所道出的只是一个有创作经验的艺术家的经验之谈，是其创作经验的总结。“当他谈创作理论时，他只把一种经验归纳和推广，当他探讨美学问题时，他就比不上哲学家那样有本事了。……所以简单地说，当诗人批评家论诗时，他的理论见解，应该从他所写的作品来考察。”带着这样的观点来看白先勇的文学批评，我们可以发现白先勇的文学批评和他的文学创作是有着密切联系的。

就艺术技巧和艺术表现来说，白先勇本身就是一位非常讲究小说技巧的作家。在谈到自己小说创作程序时说，“多是先有人物。我觉得人物在小说里占非常重要的地位，人物比故事还要重要。就算有好的故事，却没有一个真实的人物，故事再好也没有用。因为人物推动故事，我是先想人物，然后编故事。编故事时，我想主题。有了人物，我常在脑海里转，这个人物有什么意义呢?……”罔这种重视人物的小说观念必然会造成他对茅盾《子夜》中吴荪甫的多次“狞笑”表示不满。至于对话描写，他认为是“小说里很重要的技巧”“写对话绝对是真实生活里面的话”，“不是这样讲的话，你就不要写”。这样，他自然也会对巴金《家》中人物对话的“新文艺腔”加以指责。因此，他在文学批评中注重对艺术技巧的品评完全可以视作工作经验的一种总结和文学见解的一种反映。另外，在他所评论的作家作品中，我们似乎总能发现这些作家作品所渗透的创作情怀在白先勇的创作中都有着某种程度的回响，这也可以归于“创作室批评”的只讨论与自己创作有关的理论的批评状态。

在《天天天蓝》这篇散文中，白先勇追忆了自己上世纪80年代与沈从文在美国的会见。在这篇非评论文章中，他认为沈从文最好的几篇小说比鲁迅的《呐喊》《彷徨》“更能超越时空，更具有人类的共性”，他特别提到沈从文小说《生》中玩木偶戏的天桥艺人的丧子之痛是“人类一种亘古以来的悲哀”。联系白先勇的创作，这评人之语实在亦是评己之语，因为白先勇作品中弥漫的那种历史沧桑和人生无常之感正是人类的一种亘古以来的悲哀。所以，他评林幸谦的散文，对作者叙写两位残障弟弟的作品倍加推崇。“手足的遭遇，使得林幸谦深切的体验到人世的悲苦，而他对大弟、小弟以及所有弱者的同情，正是构成一个优秀作家的基本赋性。”评杜国清的《心云集》，认为“《心云集》中的爱隋是一种绝望后的激情。……因此，在《心云集》中，我们深深感到的是一种地老天荒无可奈何的万古怅恨”。评奚淞的创作，特别指出奚淞创作对中国神话，尤其是有关生命之谜，爱欲之争这个主题的巨大兴趣。评马森的长篇小说《夜游》，特别关注小说将人类性爱关系，异性、同性、双性的爱情观做了各种不同的比较与剖析。评田纳西·威廉斯，认为“他写的却是一些人类最基本的感情，爱情幻灭的痛苦，人生俱来的寂寞，对过去光荣之追念”。如此等等，若与白先勇的文学创作两相对照起来，我们可以发现：凡是白先勇在自己创作中有兴趣表现的主题以及自己创作中渗透着的精神情怀，他在评论他人与此相关的作品时往往很快地加以捕捉并作充分的评述，原因即在于作家们的这些主题表现和创作情怀正是白先勇自己所高度认同的。在此意义上，白先勇的文学批评在一定程度上可以视作是其创作的一种延续。

第9篇：制作技巧论文范文

【关键词】钢琴演奏；音色处理；技术控制；触键技巧；演奏特色

在钢琴演奏的过程中，要形成和谐共振、意境突出的演奏效果，需要发挥出演奏者全面的技巧与综合素质，尤其是在钢琴演奏者音色控制的能力，以及在音色控制中对曲谱、旋律、节奏等方面的掌握，融入演奏者的情感态度、思维意识、审美态度等方面的内容，对于提升钢琴演奏的意境营造、音色表达、思维模式等方面的内容都将有很大的作用。

一、钢琴演奏中音色处理的方式与技术控制

1、个性化心理表达与音色控制的融合

在钢琴演奏的音色控制中，首先要对演奏者的心理素质有全面的培养，在职业素养的养成中，形成演奏者内心视像的情感表达方式，这样，才能突出在钢琴演奏过程中演奏者内心世界与钢琴旋律、曲目等形成全面的融合，并在良好心理状态与演奏心态的过程中，形成个性化演奏模式。尤其是在钢琴演奏中，将音色处理与钢琴艺术形成全面的结合，在加强对曲目的控制中，形成对钢琴乐曲的理解力和感悟力。并在音色控制中，形成精神放松、紧张态度的控制等，在演奏技巧上形成一定的心理引导，在整个情感态度与意境表达中形成良好的模式，这样，可以形成对曲子核心情感与灵魂的对接控制，形成音色平静的控制表达，这样能有效将情感态度与音色表达融合起来。

2、个体化素质与音色控制的整体融合

在演奏过程中，要注重对演奏个人素质的培养，在音色控制中，主要包括在肢体语言、演奏技巧等方面的综合能力。其中，在演奏音色的控制中，在乐句的换气以及旋律的对比掌握中，在演奏过程中，需要有肢体语言的配合，这样，对于音色的控制，可以在放松的方式中感受到钢琴演奏的魅力，培养出一种坚定的情感态度，在厚积薄发的艺术修养中形成专业化的演奏模式，对钢琴乐曲中的音阶、音律等形成创新的曲谱编导模式，这样，在娴熟的个体化专业演奏中，形成对音色的整体掌控，对于整个钢琴演奏的音色控制，都将有很大的艺术促进性。

3、踏板应用与音色结合的最佳融合

在钢琴演奏的音色控制中，要结合踏板的技术控制。在相关钢琴曲目的演奏中，尤其是在普通钢琴曲目的演奏表达中，踏板的控制主要是在左右两个上，其中，在左边柔音踏板（Soft pedal）、右边延音踏板（Loud pedal）的技术控制中，采用家用立式钢琴演奏的方式。在延音踏板与音色共鸣的作用中，踏板踩得的力度要形成相应的控制。譬如，在相关曲子的断续控制，就会给人不一样的感受。并且在踏板踩得过多的状况下，音色就会产生相对浑浊的现象，因此，音色的清晰度就会表达不出来。在演奏相关作品的过程中，在古典作品的演奏中，可以采取相应的踏板进行整体表达，譬如，在对莫扎特钢琴作品的表达中，在保持音色的明亮干净的基础上，在对贝多芬的作品中，形成踏板记号的有效控制。尤其是在延长踏板比较长的过程中，可以连续几个小时进行演奏，这个时候，在演奏踏板的采用中，可以形成1/2或者1/3的技术控制，更好的形成音色饱满的旋律与技术控制，保持音色的完整性。

二、钢琴演奏中相关演奏特色与技巧的运用

1、高抬指弹奏的技巧

在具体演奏技能的实现中，针对钢琴曲目的表达特点，因此，要注重相关的弹奏方法，尤其是在出学或者表演处级的学员中，对于演奏的基本技巧与基本功要形成相应的控制。其中，在具体的演奏过程中，要注意手指的弹法。在手腕、手指等方面的控制中，保证好好各个方面的细节。在弹奏过程中，要注意每一个手指的综合弹奏技能，在手臂的用力中，要形成自然的摆动性，其中，可以将手臂慢慢的抬高，在弹奏的过程中，在第一指关节构成的弧度中，注重手腕的平稳力度与肩膀的放松控制，在整体的移动中，形成平行的移动方式，这样可以实现手指运行的规范化模式。同时，在手臂弯曲功能的演奏中，屏住呼吸，形成双脚并拢伸直的运用，通过循序渐进的方式，可以让身体得到全面的放松，并配合一些细小的动作，采用耸肩的方式，将肩膀耸到耳朵的地方，在保留一段时间的训练之后，重复动作，可以实现整个手臂的自然放松，在保持良好状态的过程中，实现整个演奏的完整性。

2、注重舞台上的心态培养

心态培养是钢琴演奏中的关键因素，结合具体的实践锻炼，在演奏培养的技巧使用中，形成经常性、不间断性的训练方式，并在加强音乐整体功能处理的过程中，加强对背谱能力的培养，实现演奏者心态的综合变化。并结合舞台整体实践训练方式的优化，全面克服演奏者的紧张心态，在克服恐惧、畏惧等心态的基础上，通过对舞台演练的熟悉程度，有利于帮助演奏者心理意识的增强，并在不同的表演环境中，形成多方面表演、面向大众表演等方式，采取多种鼓励与激励措施，在增强自身综合素质的基础上，实现整体舞台能力的拓展。

3、不抬指弹奏法的技巧运用

在不抬指弹奏的方法运用中，要掌握一定的技巧。其中，最主要的是加强手腕与手臂的配合力度，形成正确的运用模式。因此，在具体训练的过程中，要注重加强对手腕与手臂的综合训练，在弹奏相关音节的过程中，对于音阶的方向要有强烈的把握，对于手指的运动方向，可以保持一定的平衡性，有效的解决手指在弹奏中不规范的行为。并在具体教学的过程中，实现传统教学转化为多样化、灵活化教学的方式，形成集体教学、评价教学的创新模式，让演奏者可以实现自我价值、自我能力的提升，都能起到很好的效果。

三、结语

在钢琴演奏过程中，要形成对音色控制以及技巧的有效控制，在突出曲目风格与艺术风格的基础上，突出整个情感表达、音色控制、触键技巧、思维意识、审美观念等多方面的艺术性，并创设良好的演奏意境，对于提升钢琴演奏的整个艺术性，将有很大的现实意义。

参考文献：

[1]潘汉超；高师钢琴即兴伴奏与编配应注重的几个问题[J]；文学教育（中）；2010年04期

[2]李浪；论钢琴演奏中心理情绪的紧张与放松[J]；音乐探索；2010年01期