天下无贼经典台词精选(九篇)

第1篇：天下无贼经典台词范文

关键词：《天下无贼》　降魔杵　爱　真诚　感恩

降魔杵，可消除自身一切罪障。

广袤的西部戈壁，远处的群山上皑皑白雪隐约可见，优雅而舒缓的钢琴曲从指缝间轻轻滑过，一辆轿车急驰在戈壁间的道路上，身后的尘土如滚滚浓烟翻卷跳跃着，似乎刹那间就会将那轿车吞噬，然而，那轿车却如离弦的箭一般呼啸而去，留给尘土的只是无尽的追逐。

镜头切过，天边，红霞与乌云交织，羊群恬然自得地从道路间穿越着，忽然，一辆轿车急驰而来，倾刻间将羊群冲散得七零八落，不几秒又很快恢复了平静，群山间一泓秋水在静静地诉说着什么……

“喇嘛说过，人的心情会不好，是因为有心魔在作乱，只要带上降魔杵，就可以降服心魔……”

青年男子冲洗着满是尘土的轿车，秋风瑟瑟，女子倚立在船栏杆边，猛然间翻身干呕起来，很快，―件外套披在了女子身上，男女紧紧相拥，四目相视窃窃私语，掩不住的万般怜爱。藏不尽的柔情蜜意，狂热的吻

难以置信吧，这是一对靠诈骗钱财、鸡鸣狗盗为生的扒窃搭档，也是一对浪迹天涯的亡命恋人，他们是“贼”。

藏传佛教的钟声悠扬而厚重，击打着逃亡女贼的内心，腹中孕育着的小生命唤醒了她那尘封已久的母性。而对可以驱除一切魔障的佛寺，她想用她的虔诚来洗刷她的罪恶，来冲淡她的哀伤。修缮寺庙的脚手架上。一个单纯的少年一边粉刷着红墙，一边用他那懵懂的眼神俯视着脆拜的这个有着艺术气息的女子，只有内心怀着无比真诚的人才有这样的虔诚吧!那痞子气十足的男贼假意地笑着在人群在穿梭，在刀光魅影之间完成着他的一个又一个杰作，其中更与同道中人在互相比拼，在这片心灵的净土上，得意地积累着他们的罪恶。

“……，这辈子永远是贼!”

情侣间终因心境的不同而暂时分道扬镳，高原的山路崎岖难行，在独行的饥渴与困乏中，少年与女贼因缘相识，带女贼走出困境的同时还慷慨地将寺里喇嘛送他的降魔杵转赠给了女贼，在这一刻，少年的真诚与至善真正解救了她。

倔强而执拗的少年――傻根，终不相信人世间的险恶，怀揣着坚守在高原五载辛苦积攒的六万块钱，憧憬着成家立业的美好踏上了归乡的列车。殊不知，他那藐视天下贼人的叫嚷早已吸引了无数贼众的觊觎。

影片至此进入了高潮阶段，一幅别开生面的战争自此拉开了序幕。情侣一傻根一贼团伙一警察还有插科打诨的打劫团伙悉数登场。

“他凭什么不设防啊?他凭什么不能受到伤害?凭什么?是因为他单纯啊?他傻?你为什么要让他傻到底?生活要求他必要聪明起来。作为一个人，你不让他知道生活的真相，那就是欺骗。什么叫大恶?欺骗就是大恶。”

傻根，是谁?傻根是每一个人心中的善端，人之初性本善。

偷窃无疑是邪恶的，是为伦理、法律所不容许的，可在今天这样的社会里，你要想告诉一个人偷窃是不存在的，的确是属于欺骗。“欺骗是更大的恶”――贼用这句话做了总结。在今天这个礼崩乐坏的世界里，积累了各种得不到解决的疑问和质询，对人们来说，谎言不一定美丽，但美丽的，却往往是谎言。

女贼王丽的一心护“弟”，使得男贼王薄大动肝火，连珠炮般的说教，看似强词夺理，却也符合生活的真实逻辑，蕴含着成长的哲理，好人或坏人不是靠长相来决定的，世间本就没有什么一帆风顺的人生。面对纯如一片白纸的傻根，黎叔手下的众贼也都蠢蠢欲动，傻根跳进了名副其实的狼窝。习惯亡命天涯、过惯刀剑舔血生活的王薄如野狼般无情且狡猾，对送到嘴边的羊绝无放弃之理。用假意的眼泪试探傻根，却不料傻根信以为真，再一次将人性最真诚的一面展示给王丽，女贼王丽那被唤起的母性再次被“无邪”的真情深深地“俘虏”了，坚信傻根就是上天赐予解救她灵魂的天使。

黎叔手下不安份的一次次骚扰，都被王薄技高一筹的手段击退。冲动不自量力的四眼，冷艳又狠毒的小叶，老练事故的老二，轮番的挑衅使得王薄被迫搭上性命与黎叔约定了赌局。

“因为我怀了你的孩子，我想为他积点德。”

多年的经验告诉王薄敌人的强大和此行的不妙，傻根的钱已经辗转到他的手上，他想早点避开这个事非之地。然而，王丽不顾一切的袒护傻根，并以分手相胁要把钱还给傻根，使王薄难以理解并因而火冒三丈，他想知道为什么，是什么让女伴如着魔般要护着那个“傻子”。终于，她告诉了他。

孩子，这个亡命天涯的浪子有了孩子，即将要成为一个父亲，而孩子的母亲，却因为父母一直以来所从事的勾当而羞于启齿，怀着赎罪的心理，拼出一切也要让傻根继续活在天下无贼的梦中，为腹中的孩子积点德。骤然间，母爱――使她的人性和生活都充满了善意，甚至有些乌托邦式的理想主义。

挣扎，一匹桀骜不驯的狼从此带上了人情味，走上了带有悲彩的未路人生；失去理想家园的两匹狼，踏上了道德救赎的独木桥。

“21世纪什么最贵?人才!”

这样一句话出自一个盗贼首领的口中。想想就觉得滑稽可笑。全片贯穿的诙谐幽默，造就了很多让影迷竞相模仿的经典台词。影片中的黎叔从善于伪装的老人到道貌岸然的长者，演绎了一个阴险毒辣、盗亦有道的黑道高人。面对一个屡屡羞辱自己手下的同道晚辈，黎叔并没有想要将他致于死地，而是想将“人才”收为己用，体现了―个“有文化、有深度”的贼王胸怀。而那独狼，终是有着与狼王一样的自豪与孤傲，绝不愿仰他人鼻息。两大“贼王”相互较劲不是因为钱财，而是为了证明“实力”，或摆脱群狼围攻的困境，或网罗人才，这很有点可爱。

好汉架不住人多，在黎叔团伙的精心配合下，孤狼到底还是陷入了圈套。然而，“道高三尺、魔高一丈”，钱早已被另一伙高人掉包了，不知内情的孤狼激怒了黎叔。

“我可以很负责任地说，黎叔很生气，后果很严重。”

一伙打劫的突如其来地打破了故事正常的发展，不明就里的搞笑环节为影片增添了很多乐趣。不论技术含量的高低，警察现身了。傻根依然在晕血的梦中，一帮贼人开始算盘最后的出路，黎叔在作茧自缚中被小叶出卖，情侣因为舍身护傻而被允说说贴心话儿。身怀绝技的他们并不甘心伏法，逃脱中黎叔再次看到了傻根的六万块钱，百密一疏的金属撞击声，使他们再度狭路相逢……

法网恢恢，疏而不漏，黎叔终究没能逃过警徽的围堵。

“等孩子养大了别瞒着他，他爸爸是什么跟他实话实说，不丢人。”

吃相大开的王丽等待着孩子父亲的出现，因为她收到了傻根的事已办妥，等着我 的短信。警察的再度出现，让她从梦境中回到现实，眼泪和着大饼，深深地敲打着那逝去的灵魂。

宇宙在每一瞬间都为我们准备了精彩的内容，任何瞬间都是人生旅途中的一站，在被银勾刺人喉咙的那一瞬间，那灵魂深处的降魔杵同时刺中了王薄的心。他用生命捍卫了傻根天下无贼的梦，捍卫了―个“有良知”的父亲的尊严，捍卫了他们的“爱”。黎叔如惊弓之鸟般被他的敲打声吓退了，他“赢”了。

“开好车就一定是好人吗?”

―个贼眼溜溜、浪迹天涯的女魔头，一个无赖透顶、嬉皮笑脸的男贼头，堂而皇之地诈骗了一个色大胆小的老板。驾宝马驶出高级住宅小区的门口，劈头盖脸将门卫痛斥一顿，门卫一头雾水。影片以极其简单的一个小插曲，揭示了当下生活中存在的种种使人厌恶的社会现实，财富的多少将原本应该平等的老百姓划分出了阶层和等级，各行各业、各种场所都存在着用有色眼光评判人的不平等现象。从写实的角度很好地诠释了生活，电影这一艺术载体的一种奥义正在与此，艺术源于生活，而高于生活，在这两点上，本片都做得细致人微。

“我最烦你们这些打劫的了，一点儿技术含量都没有。”

伴随着《天下无贼》的出笼，冯小刚的贺岁剧和国内商业大片走向了两个截然不同的极端。一个是一味追求构图和视觉冲击，一个是琢磨如何把故事讲得更好。对于电影来说，这两个因素都很重要，不过前一个很容易让我们重蹈好莱坞的覆辙：大把的制作费全花在布景和特效制作上，再也无力花精力打磨剧本，或者说认为出色的视觉效果可以代替故事情节。而《天下无贼》所反映的，正是以电影为载体，揭示当下社会生活所存在的种种目睹之怪状。

正如黎叔说的那样：我最烦你们这些打劫的了，一点儿技术含量都没有。的确，窃贼在片中所展现出的组织性和独特的价值观，都已经形成了自己的体系，无论是黎叔不落井下石，危机关头救王薄一命，还是王薄用得了绝症的谎言骗傻根的钱，都在让我们感叹这句话的精确。冯小刚的电影也正在形成这样一套体系，我想制作方的本意或许是这样：我最烦你们这些拍大片的了，一点生活积累都没有，空洞乏味。

“俺家住在大山里，在俺村，有人在山道上看滩牛粪，没带粪筐，就捡了个石头片儿，围着牛粪画了个圈儿，过几天想去捡，那牛粪还在。”

傻根那傻到极致的真诚，为二贼上了生动的一课，从高原上的与狼为友，到乡下的画地为牢，在这个诚信缺失的世界里，傻根的故事注释了人与自然的和谐，注释了那闪烁在乡间的真诚美。为了维护傻根天下无贼的一厢情愿，在满是窃贼劫匪的列车上为傻根营造出一方虚幻的净土，守护那灵魂深处最纯净的地方。电影把黑色幽默玩到了极至，让人在笑声中落泪，在哽咽中怅然若失。

几年后再看这部珍藏的电影，心头依旧涌动着些许感慨。影片一开始的付彪学英语就来了个头彩，不知道那时是否因为药物治疗而发胖。彪哥把这个既怕老婆又色心不死的大款演的惟妙惟肖。葛优依然维持了冷面笑匠的本色，时不时冒出一两句的经典台词来让人捧腹。傻根的“傻”有水平，王宝强那带着高原红的脸，和一脸纯真无邪的笑，注定了他日后的不平凡。口吃的范伟与娘娘腔的冯远征打劫的这一段也让^难忘。李冰冰驭“夫”有术与性感惊艳让人称赞，尤勇的一腔陕西话与背后推手角色也不负英名，影片中盗贼们高超的手艺使人又惊又怕，世间的贼果真都如这般厉害，悲剧啊!

刘德华的表现我要拍手叫好，从开始的狂妄，到与贼团伙交手的稳健，再到为情而舍身取义，他的表演过渡得很自然，有血有肉。文艺腔十足的“奶茶”刘若英，来了一次放浪形骸的大颠覆。影片没有因为众多明星的褶褶星光而冲淡了演绎人性和生活的真谛，而是达到了商业与人文平衡的绝佳效果。毋庸置疑，这是一部非常优秀的贺岁片，从表象和艺术上都达到和高的层次，有着相当不俗的表现!也许这是冯小刚的特异功能吧。

第2篇：天下无贼经典台词范文

关键词　冯小刚；贺岁片；流行语；原因；价值

“贺岁片”这一说法是由素有“东方好莱坞”之称的香港传入内地的。所谓贺岁片，是指在元旦、春节期间上映的电影。寻求欢乐和放松，是观众在逢年过节尤其是春节期间普遍的心理需求，这就决定了贺岁片的风格：轻松、幽默，具有强烈的观赏性和娱乐性因此其题材多与百姓节日期间喜庆、祝福的生活与习俗相关，形式多是娱乐性、消遣性较强的喜剧片和动作片。

提到中国内地的贺岁电影，就不能不提到冯小刚，他是贺岁片的创造者之一，也是贡献卓越的导演之一，1997年底1998年初，冯小刚导演的贺岁片《甲方乙方》亮相北京，这部讲述梦想与现实之间可怜又可笑的矛盾的贺岁片备受国人喜爱，当年即创下了良好的票房，给国产影片打了一剂强心针。1998年底1999年初，尝到“贺岁”甜头的冯小刚再度推出贺岁片《不见不散》；1999年底2000年初，北京紫禁城影业公司投资冯小刚导演的第三部贺岁片《没完没了》出炉。2001年底2002初贺岁片《大腕》也取得了很好的票房成绩。投资巨大、阵容强大、质量上佳、故事新颖让众多观众再次对电影充满了好奇，不仅可以大饱眼福，也可以在年底品尝一次盛大的精神大餐。“冯小刚的电影将当下中国普通人的梦想和尴尬都做了喜剧化改造。所采用的幽默、滑稽、嬉闹的传统喜剧形态，最终将中国百姓在现实境遇中所感受到的种种无奈、困惑、期盼和愤怒都化作了相逢一笑。”

一、冯氏贺岁片成为流行语的摇篮

“冯式幽默”是冯小刚贺岁电影的语言艺术中的最大特色。我们总是对电影中的经典台词久久不能忘怀。影片中的语言在给观众带来欢笑的同时也给观众带来了思考。在让观众得到娱乐的同时也使观众受到了一些启迪，甚至是教育。从1997年至今。冯小刚电影已经成为每年各领域流行语产生的摇篮。

流行语是社会中一种独特的流行现象，最能敏锐反映时代和社会心理的变迁，它与新的社会现象密不可分，从一个特定的角度表达着人们的价值观和文化心态。人类进入2l世纪以来，随着社会经济文化生活节奏的加快，流行语也正在以前所未有的速度涌现，更新率越来越快。同时，对流行语的研究也出现细分趋势，不仅关注全社会综合流行语的测定，更扩展到了单个领域的流行语测定，譬如时尚流行语、网络流行语、体育流行语等等。人们不再满足慢节奏、单一范围的流行语，快速前进的社会希望看到的是最新鲜的最细化的流行语呈现在人们的面前。

冯式贺岁片永远是流行语的摇篮，每部贺岁片，必有一句流行语。

打死也不说――《甲方乙方》

只买贵的，不买对的――《大腕》

做人要厚道!――《手机》

21世纪什么最贵?人才!――《天下无贼》

非诚勿扰――《非诚勿扰》

语言是社会的镜像。流行语，作为在某一时期、某一地域中出现的、广为流行的词语，无非是社会经济文化生活中最受人关注的事件、现象，在人们语言中的折射。语言又是人们思想和情感的流露。流行语作为一种流变着的符号表征，最能敏锐反映时代和社会心理的变迁，反映着当代社会时局与人们文化心态的变化。

二、冯氏贺岁片产生流行语的原因

冯小刚贺岁片之所以成为流行语的摇篮，有着非常复杂的因素。其中最重要的有以下几方面的原因。

1、语言因素：简洁的京味调侃与各地方言

京味幽默是冯小刚对中国贺岁电影的最大贡献之一。在冯小刚最卖座的几部影片中，他将市民气十足的北京方言的幽默特质发挥到了极致，成为冯式贺岁电影最具特色的标志和百试不爽的促销手段。在其电影大段大段的对话场景中，人物操着满口的北京方言，谈论的内容丰富多彩，从流行文化到就业问题，什么时髦有什么，当代社会的热点问题尽在其中。

冯氏贺岁片中对台词的锤炼是非常用心的，层出不穷的经典台词很快成为时下的流行语。

《天下无贼》中黎叔对两个小强盗很不屑地说：“我最烦你们丫这帮打劫的，一点技术含量也没有!”这是最为典型的京味调侃式幽默。《手机》中费墨先生用四川口音说：“20多年都睡在一张床上，的确有些审美疲劳。”这堪称描写中年男女婚姻感受的神来之笔，相信有无数个中国家庭在听过之后都会做一番深刻的思考。

冯小刚早期的贺岁电影把北京方言表现得淋漓尽致，在之后的《手机》《天下无贼》等影片中也引入了其他一些方言。如《手机》中的河南方言和四川方言，《天下无贼》中更有河南方言、陕西方言和东北方言等。方言的运用增添了生活的“毛边”，增强了影片的真实感，扩大了欣赏范围，也直接参与到幽默情景中来，带有特殊的审美韵味。《手机》中费墨先生那句带有四川口音的“做人要厚道”，在社会上广为流传，并引起了很大的反响。

冯小刚在运用方言制造幽默时“度”的把握是比较成功的。他注重方言的韵味与简洁，而不求逼真，让观众能接近听懂，不至于产生表意上的阻碍。

2、风格因素：喻庄于谐

贺岁片，顾名思义是为了迎接新春的到来。中国人对节日的热情是很浓烈的，贺岁片借助了节日效应，烘托了节日气氛，以喜剧的形式突出了浓郁的中国特色和民族风格。

“喜剧片，顾名思义。是那些能够制造快乐的影片。”“老百姓爱看喜剧片。喜剧情节喻庄于谐；喜剧表演给人快乐；戏剧造型创造视觉愉悦；喜剧语言在笑声中引人思考。”冯小刚影片当中具有喜剧效果的语言很容易被大众接受、成为流行语。

贺岁片《命运呼叫转移》中，葛优扮演一个山区农民，片中，村里不育的丈夫怯生生地问“那我晚上再试试”时，葛优一本正经缓缓说出三个字――“我看行。”全场观众笑喷。葛优为中国移动神州行打的那句广告词“神州行，我看行”早已深入人心，所以这次这句台词再次让所有观众喷饭。此后这一台词进一步推开，比如“赶快抛，我看行”等等。

《天下无贼》中两个强盗在火车上打劫。范伟和冯远征两位演技派演员的精彩演义，将喜剧的搞笑发挥到了极致。甚至有一段时间里，大街小巷到处都能听到人们调侃范伟的那句经典台词：“集成电路，IP，IQ卡，通通告诉我密码。”

幽默的语言，调侃的风格，从每个人的口中不断涌出，诙谐自如，仿佛那绝妙的语言就塞在嘴边，一张口便喷出来，笑声也随之而来。“他们说别人，也说自己，让最实在的高尚与最猥琐的隐私一起经由语言表达出来。坦白，不装假，这就在很大程度上编织了一个交流网，将观众网起来，不仅看他们演，更听他们‘说’，在随之引发的笑声中获得对现实生存状态，特别是某些困境、困惑、无奈、无助、忧虑、忧伤等的暂时摆脱和超越，在轻松心 境中还可以获得对智慧的品味和学习。”

3、文化因素：大众化、平民化

冯小刚刻画的人物形象大都是我们在日常生活中随处可见的普通人，他们身上有我们所常见的悲欢离合，他们的日常生活呈现在一种悲喜剧的状态之中，是一种日常生活的悲喜剧。选材上的特点使得冯小刚的贺岁片具有明显的平民化、大众化的韵味。

“‘平民化’意味着影视创作在内容、题材、主题选择上的贴近性，在创作视角、表现视角、叙述视角上的平民意识及在创作心态上的平民意识。”这种大众化、平民化在冯小刚的贺岁电影中得到了突出的体现。从某种意义上讲，他的电影和观众的亲和关系是很多电影观众进入影院的动因。广大群众可以在他的影片中找到一种自我的投射。我们可以想象我们认识这样的人，我们甚至可以想象他就是我们自己，可以想象这样的故事在我们身边。

“不求最好，但求最贵。”――这句冯小刚贺岁片《大腕》中的经典台词，早已成为大众流行语，而影片本身通过一个在太庙举行虚拟的葬礼“秀”，透视当今各种政治“秀”、经济“秀”、文化“秀”的滑稽本质，那种猫咬自己尾巴一样的用广告解构广告的自我“秀”，都依然使它成为这一时期不可忽视的电影文本，无论我们是否喜欢它，也无论我们如何评价它，它都是重要而生动的。

“审美疲劳”原本是美学术语。具体表现为对审美对象的兴奋减弱，不再产生较强的美感，甚至对对象表示厌弃，现指在生活中对任何人或任何事物失去兴趣，甚至产生厌烦、厌倦或麻木不仁的感觉。因导演冯小刚“审美疲劳”是随着中国导演冯小刚2003年底在贺岁片《手机》中的点睛妙用，而迅速成为2004年不少人嘴里时髦的口头禅和流行语的，以致许多人动辄就说“审美疲劳”。

冯小刚讲：“我要一直拍老百姓喜闻乐见的电影。”冯小刚的贺岁片体现了他一贯的亲民性，这也恰到好处地契合了他影片的本土化商业策略。他说自己这些年来孜孜不倦地做着一件事情，就是希望中国的观众走进电影院看中国的电影。他朝着这个信念在苦苦求索、拍摄作品，并且取得了巨大的成功。

三、冯氏贺岁片创造流行语的价值

电影是20世纪以来人类诉说自己的最重要的语言方式，进入新的世纪，这种诉说方式应该是既有传统精神的继承又有时代脉搏的律动。从某种意义上说，我们的电影首先应该是我们的电影，是应该贴着中国人精神标签的电影。记得辜鸿铭在他的那本《中国人的精神》里是这样说起中国人的生活和中国人的精神的：中国人的全部生活是一种情感生活――这种情感既不是来源于感官直觉意义上的那种情感。也不是来源于你们所说的神经系统奔流的那种意义上的情感，而是一种产生于我们人性的深处――心灵的激情或人类之爱那种意义上的情感。这种精神的传达在我们的电影里是曾经有的，而且我们也非常珍视，这才是我们电影里所应该传达的主流价值，它是和我们的民族精神相契合的。

第3篇：天下无贼经典台词范文

是朵花

曾经看过一个文章，也不知道是什么人写的，说是朵花。这个想法大得人心，让读的人有了些拍案的冲动。但接着这家伙就开始发挥了，说什么虽然是朵花，但却是朵罂粟花：美丽而邪恶。实在是让人不得不大摇其头，这聪明人说的聪明话，怎么还没转脸就糊涂上了呢？

其实这事儿，对当事人来说是朵花，对外人来说大多数时候是个疤。这事，偷得好是朵花，偷得不好，就只能是块疤了。

陈独秀先生曾经说过：“一个女子生在中国阀阅之家，自然以贞节为她的义务；她若生在意大利，会以多获面首夸视其群。”这事，在我们中国，那是做得说不得的。所以想想，那个说是朵花的聪明人，接着说美丽但邪恶，也就可以理解了。咱是不管是花还是疤，都得藏着掖着，用“发乎情止乎理”的胭脂水粉，摸得光光鲜鲜的样子。

拿破仑说：不生长花儿的地方，人无法生活。让我们延伸下这个说法：没有这事发生的地方，人也无法生活。

天下无贼

《现代汉语词典》对“偷”的解释是“瞒着人”，瞒着人与人发生不正当的男女关系就是。偷本身就是窃和盗的意思，本来就不能“广而告之”的。不过时代的发展，那是一个日新月异，这事，现在好象都不那么隐晦了，很多人开始标榜自己的，得意于自己能偷到别人偷不到。这就跟现在马路上贼多起来了一样，这的色贼，在这100年来，开始风起云涌了。

几千年的礼教，在百年前，几乎是一夜之间就崩溃掉了，贞洁女人的牌坊，也一夜之间，被西洋式的玫瑰花装饰的洋楼取代，2月14日，突然就成了节日，满大街的贼们，都拿着比平时贵几倍的玫瑰，喜气洋洋的勾肩搭背。他们身上拿着的，是伟大的利器：爱情。这玩意看上去几乎无坚不催，这大旗只要一扛起来，比虎皮光鲜有效的多了。可以说，自从我们跟西洋人学会了爱情这个词以来，就已经完全不是罪，不需要偷偷摸摸了。这么说吧，你是卫道者，你可以和“姘头”呀、“通奸”呀一类做对，但你敢和爱情作对吗？

1926年年底，杭州美人王映霞，随同友人孙百刚夫妇从温州来到上海，一起住在尚贤坊40号。一天，从楼梯上传来几声有杭州口音呼唤声，有人来找孙百刚。杭州美人王映霞由这声音注意到这位来访者，这个人就是以小说《沉沦》蜚声海内外的郁达夫。这一天是很平常的一天，王映霞给他们倒水，坐着听他们说了一会话，还跟着一起出去吃了饭，似乎什么也不会发生。但谁知从这天起，郁达夫着了魔似的三天两头往孙家跑，每次总要邀请孙家人，尤其是王出去吃饭、喝酒、看电影。这时候，连傻瓜都看出来了，郁醉翁之意不在酒呀。一场中国文学史上著名的故事，就此开演了。当时郁先生已经30多岁了，有老婆孩子，而王美人才20岁不到。

为什么要拿这两位说事，实在是因为他们的从发生到发展，具有标本意义。王映霞有“荸荠白”的雅号，是当时有名的美女。她出身世家，很有文化，算得上是个新式女性，热爱浪漫，尤其是来自郁达夫这样中年男人的浪漫，对她来说简直是无法抗拒的。话说郁达夫和王映霞， 由偷成了夫妻，一时间确实也轰动海内外。他们大胆地偷，大胆地面对来自各方的压力和议论，结合成夫妻，实在是堪当界的楷模，给广大的偷偷摸摸人士，带来了光明。虽然后来他们反目，互相谩骂揭短，简直是小人泼妇行径，但他们的事业，带来的轰动和示范效应，可谓影响深远。

这个名噪一时的故事，起源是，最后其实也是毁在了上。郁达夫因为，得到了自己心仪的美人“荸荠白”，还和她生下了4个孩子，为了家庭，不得不奔波于生计，忙着挣钱养家。在家的“荸荠白”，却也不闲着，在他们的爱情小窝杭州“风雨茅庐”里，王映霞迅速地成了杭州社交场合的红星。每天打扮得花枝招展，交际应酬，茶余饭后，不避男女，生冷不忌，风雨茅庐名噪一时，各路男人，或者说各路怀揣着贼心贼胆的贼们，纷纷汇聚于此，能不出事吗?可怜郁老夫子，成也于败也于，大好的“荸荠白”老婆，就这样被别的男人给偷走了，而且这贼还是权势熏天，老郁是惹不起的。惹不起还躲不掉，于是一场大战就上演了。

具体战况就不说了，惨烈得很。结果是一场因为而生长出的伟大浪漫故事，变成了无聊庸俗的市井丑事，让人不得不扼腕长叹息。所以在这事上，做贼的同时还需要有相当的防贼手段，要不你可就惨了，必成笑柄。

偷他个轰轰烈烈

社会学家们经过研究，得出了一个结论：一种恶劣的社会制度，是会把许多人变成贼盗的。同理是一种不健康的文化，也会将所有健康的爱都潜移默化变成。中国文化一般不好意思说爱，尤其是男女之爱，都是放到阴暗的角落里进行的，虽然贵为皇帝，也都不敢明日张胆的爱爱自己的女人，怕太监去汇报，怕大臣来谏言。诗经以后，中国人虽然老婆妃子大小妾一大堆，孩子也没少生，但没人敢言及“性”的。

民间都把形象地、准确地说成“偷人”，偷别人家的男人，或者偷别人家的女人。如果有谁被发现，那就要成为街头巷尾的笑谈了。所以像我们上面说到的郁文学家和“荸荠白”的故事，就让中国人大开了一次“眼戒”。不管结局如何，他们也算是开了“偷”得轰轰烈烈的先河了。打从这以后，这事儿，也算是进入了一个新的历史阶段了，偷他个轰轰烈烈的事，开始层出不穷了。

我们基本上天天都可以从报纸上、杂志上、电视上看到听到，某某和某某怎么怎么了，在什么地方幽会给发现了，甚至拍下了。这么说吧，你要不是个什么名人，你怎么偷都没人理你，除了被你偷的那个丈夫和妻子外。这样的例子咱就不用举了吧，简直就是举不胜举。

我们实在应该欢呼一个有理的时代到来了，因为咱已经不需要对除你要偷的那人的丈夫和妻子之外的任何一个人隐瞒躲藏可以放心大胆地偷，甚至偷出声名利禄也未可知。

几年前，全中国人都看到了璩美风的床上表演，这个光盘引发的轰动，让人们知道了“辣椒凤”。这个出生在台湾，狮子座属马的女人，是台湾政治大学中文系硕士，美国曼彻大学公共行政研究所硕士，当时贵为台北市“议员”，她有句名言是：我完全不害怕明天死去，因为我已把当下活得很好。也正是这样的畅达开阔胸襟，才有了她因为光盘事件引发的，被搞到轰轰烈烈的精彩。2001年初，在新竹市“文化局”举办的活动里，璩美凤认识了已婚的曾仲铭，这对后来“举世闻名”的光盘事件男女主角，可以说是一见动情。在被台湾某周刊披露的璩美凤给曾仲铭情书里，她这样写到：“本以为自己早巳枯萎，身心生活已然一池死水，但经你一滴活泉滋润古井，一点灵魂清醒我生命梦回。”看得卫道士们都不禁脸红心跳，真当得上大胆香艳，一时无双：让人感佩。而接着写到的“上了飞机之后，无止境地想你，开始陷入难以遏止的思念……，进入疯狂想念的状态”，更是让人佩服：这个女人不寻常呀!

第4篇：天下无贼经典台词范文

2012年10月11日诺贝尔文学奖揭晓前，内线消息已演变成村上春树PK莫言，宛如为中日大战另辟舞台。无论莫言或村上春树，台湾读者都耳熟能详，但若论在台湾的销量和影响力，村上春树显然大胜莫言，也于是今年成为台湾读者对这“年度超级文学大赛”最最“有感”的一年，且铁口直断“不可能是莫言”的声音异常的强大，但结果就是——莫言。

瑞典诗人托玛斯、秘鲁小说家略萨、德国小说家赫塔·缪勒、法国小说家勒·克莱齐奧，这几年的诺贝尔文学奖得主，对台湾来说，都是遥远疏离乃至完全陌生的名字，但莫言不然。以博客来书店瞬时推出的“莫言专页”来看，莫言在台湾出版的作品至少就有《红高粱家族》、《酒国》、《四十一炮》、《十三步》、《丰乳肥臀》、《天堂蒜台之歌》、《透明的红萝卜》、《传奇莫言》、《说吧！莫言》、《小说在写我》、《檀香刑》、《梦境与杂种》、《红耳朵》、《生死疲劳》、《蛙》等二十多种，在台湾出版作品最多的大陆文学作家，应该也就是莫言了。

这样“没读过也听过”的莫言，当诺贝尔奖加身，质疑和反质疑的言论立时在网络上漫天开花；各家对莫言小说的评论也纷纷被端上来查验，局面变成“公审莫言”，连从没读过莫言小说者亦可据四方评论再加以评论，闹哄哄一片“莫言热”从文化界无边蔓延，套句张大春的话“似乎没有人愿意从作品里去寻索体会”。

对，文学必须放在它的时代脉络底下谈，但眼前既然有这许多作品摆着，莫言本人又已指点说，想了解他的人可先读《生死疲劳》，所以不妨稍安勿燥，莫要太快反应，先回到作品去，回到文学里，读几本莫言再来说话吧。

《生死疲劳》也成了台湾这一波“莫言热”中动得最快的一本，其次是《红高粱》、《蛙》。

南怀瑾、霍布斯邦、劳思光：大师仙去

莫言得了诺贝尔文学奖，当然是大师，而这个月大师相继凋零，走了94岁的南怀瑾、95岁的霍布斯邦（Eric Hobsbawm）和85岁的劳思光。

网络时代有个好处，每有大师仙逝，只要上网搜寻，著作便一览无遗。三位大师著作对台湾都有深层的影响，思想家劳思光的《新编中国哲学史》四大册、《思想方法五论》；儒释道三通的南怀瑾《论语别裁》，以及一系列由老古文化出版的著作系列如《禅海蠡测》、《易经杂说》、《金刚经说什么》，“南怀瑾全集”则收录先生三十种著作。而出于某种彻底的了悟，“一无所知，一事无成”，南老如此总结他的一生。

马克思主义史学家霍布斯邦最富盛名的“年代四部曲”——《革命的年代》、《资本的年代》、《帝国的年代》、《极端的年代》早从1987年起即有繁体版，其它《非凡小人物》、《原始的叛乱》、《盗匪》、《霍布斯邦看21世纪》以及自传《趣味横生的时光》也都有译本，如此高举这位信仰共产主义的大师，某种程度反照台湾之于资本主义的省思及反动。

霍布斯邦到94岁高龄还出版《如何改变世界：马克思和马克斯主义的故事》，相信资本主义已走到尽头。87岁的王鼎钧则交出回忆录四部曲（《昨天的云》、《怒目少年》、《关山夺路》、《文学江湖》）的“补遗篇”《度有涯日记》，以日记交待他1978年移居美国一小段时间的生活。记忆有时是太沉重的行囊，“我写回忆录是为了遗忘”，王鼎钧说。

《海贼王惊点语录》、《社情漫画》等：

本土书的创意

这个月出现了几本有趣的本土书，之所以有趣，来自于创意。

之一：《海贼王惊点语录》。出自一个拥有48万粉丝的脸书“海贼王惊点语录”，粉丝团版主冒牌生，《海贼王》漫画曾经陪伴他度过漫长的小留学生岁月，赐予他勇气。“十大杰出青年”九把刀迷《海贼王》，台湾清华大学校长陈力俊也引用“我把所有的宝藏都放在伟大航道的尽头，想要的人就去找吧”来鼓舞新生，这是《海贼王》的经典对白。《海贼王》对年轻世代的影响大大超过孔子、孟子和老师们（这还用说吗？），拿《海贼王》故事和图片说出激励人心的话，效果当然有如加强锭。

之二：《台北男孩，这么漂亮》。有社会学和视觉设计背景的女摄影师陈昭旨的疯狂企划，基本上是一本拍了一百个台北男孩的摄影书，这一百个“姿色系”男孩是她在台北街头遇到、搜集并厚颜恳请配合拍摄，有的还得脱掉上衣。透过记录台北男孩，陈昭旨同时记录这个世代的男孩样貌，更重要的是，留下一个不断变迁的台北风景。

之三：《社情漫画》。它抗议，却以一种不同于直接上街头、拉白布条的方式抗议，副书名就叫“公民的肥皂箱”。作者是11组来自各行各业的创作人，音乐人、广告人、漫画家、设计师、涂鸦客、艺术家，主编是鸿鸿（导演、艺评人）与吴音宁（农民运动家）。他们不搞社会运动，却对社会上发生的种种议题有意见，或感到愤怒——这要举例子的话，看每天的新闻和谈话节目就知道了，于是他们用擅长的方式，画出一幅幅具体的、易懂的图象，丢出问题，共同思考和讨论，正所谓“粪青涂鸦救台湾”。他们说，推动世界进步的就是反叛的青年，这是他们送给台湾的礼物。

不过从销售量看，《海贼王》还是大胜叛逆青年。

如果说台湾已进入“文创品时代”，蘑菇Boody就是这个时代的品牌标记之一，它是2003年出发的台湾设计团队，以有机棉T恤和帆布包进入市场，三年后开出实体店面，卖自然、实用的自创物品，卖咖啡，也是艺文展演空间，并独立发行刊物《蘑菇手帖》，追寻一种“有限的幸福生活”。《在岛屿的角落升起营火》是蘑菇的第一本书，由十位蘑菇导游加九位大陆文青展开的一段“角落台湾”旅程，其结果就是一个“非典型台湾”。

《思考的艺术》、《失控的正向思考》：思考的方法

最有话题性的翻译书，首推希拉里·曼特尔《血祭》。

《狼厅》是史上最畅销的曼布克奖得奖小说，它是曼特尔“克伦威尔三部曲”之首部，写英王亨利八世的离婚及其与重臣克伦威尔的宫廷权力纠葛。《血祭》为三部曲之二，亨利八世第二任妻子安妮登场，演出她的不贞与叛国及至被送上断头台。《血祭》再度入围曼布克奖，结果揭晓，曼特尔竟成为44年来第一个两度获奖的英国作家。

一如所料，《钱买不到的东西》与《The Magic魔法》成为本月最畅销的两本非文学翻译书。《钱买不到的东西》承续《正义》的力量从天而降。事实如此，如今任何东西都可以用钱买到了——更好的牢房、更好的医疗、免除兵役、猎杀珍稀动物，桑德尔教授要问的是：有什么无论如何都是不该用钱去买的？这个问题似乎人人有答案，但要写成一本举证历历兼论述精彩的畅销书，就得靠哲学家的思辨力了。

从《秘密》、《力量》到《魔法》，它们说服人相信，只要正面思考，只要敢于要求，只要透过某种非科学方法的练习，健康、财富、工作、感情，微小的渴望和最大的梦想，皆可顺心如意，而这正是芭芭拉·艾伦瑞克（Barbara Ehrenreich）《失控的正向思考》所要指控的。“正向思考”、“探索内在”、“心想事成”成了控制整个世界的“大众妄想症”，问题是，如果“正向思考”正确无误，这个世界为什么没有更美好，甚至越来越坏？作者最后建议，不必正向也不必负向，要摆脱自己的想法、感觉和幻想，观察事物的真实面貌，以及行动。要改变自己和世界，就是不要整天想着我的梦想，我要如何梦想成真，挽起袖子做事就对了。

也许要先把“正向思考”的书丢到一边，来一本《思考的艺术》、《为什么我们这样生活，那样工作？》或《安静，就是力量》。

《思考的艺术》并不新鲜，举凡讲思考训练、思考方法、思考谬误之类的书，都算其同类型产品，鲁尔夫·杜伯里（Rolf Dobelli）《思考的艺术》之所以轰动德国书市，在于他举用了日常生活中会出现的例子说明“过度自信效应”、“权威偏误”、“故事偏误”、“奇迹”等52个“非受迫性思考错误”，其实每一本关于正面思考的书都可以放进《思考的艺术》检视，然后人们会发现，原来我们一天到晚被人骗，也自我欺骗。

《为什么我们这样生活，那样工作？》，原书名就叫“习惯的力量”，也是一本习惯改造指南。习惯如何养成？能不能够改变？“习惯”，一个企管界、神经学与心理学界的热门研究议题。作者查尔斯·杜希格（Charles Duhigg）努力给了很多故事，介绍各式各样的实验，结论之一，如果想要养成新习惯，你必须选定一个简单的提示、清楚的奖酬，并让大脑对奖酬有所期待。

第5篇：天下无贼经典台词范文

如此骄人的成绩和当年“大话西游”之《月光宝盒》和《大圣娶亲》两部影片仅能收回成本的惨淡票房相比，真是天壤之别。然而票房并不是衡量一步电影优劣的唯一标尺和绝对依据。在院线放映失利后，当年“大话西游”的巡回式文本结构、后现代解构主义话语、无厘头风格等，迅速成为研究者和广大青年津津乐道的话题，成为文化研究上的一个范本。

18年后，当星仔已成为星爷，气势恢宏的“降魔篇”是否还有当年那样的运气呢？

与18年前相比，变化的不仅是周星驰本身的从演员到导演，还有故事的主角——已经由山贼至尊宝变成高僧陈玄奘。仔细琢磨起来，这一变化背后潜台词十分丰富。

当周星驰还是星仔的时候，山贼至尊宝也是一枚彻彻底底的屌丝，他带着一帮穷弟兄在山脚下过着衣不遮体、食不果腹的生活；18年后的降魔主角陈玄奘已经是一尊得道高僧，真身显现时金光万丈，面带俯瞰众生的慈悲与威严。无论周星驰是否认可，无厘头早已成为他的一个风格标签。然而无厘头作为一种调侃、讽刺和自嘲的叙事语言，它必然属于低处的屌丝，与高富帅的陈法师是不能匹配的。孙悟空只在影片后面以配角身份出现，与山贼至尊宝也再无关系，而几位配角的搞笑戏份也很难影响整部电影的基调。

在拍摄技术上，“大话西游”之《月光宝盒》和《大圣娶亲》在当年看来都是十分粗糙的，不仅台词特别随意，而且穿帮镜头随处可见，画面也没什么美感可言。并且，我们绝大多数人是通过早已走进尘封记忆的录像厅，或者盗版碟来品味这样的经典之作的。也许只有这样“别致”的视觉呈现才更适合那样独特、另类的意象传达与文化探索吧！而今日，我们是在时尚广场的豪华影城里戴着3D眼镜或者通过IMAX欣赏高科技的视觉影像。在看电影前，也许还饱餐了一顿不算便宜的美食。电影开始，脑海里隐约浮现过至尊宝的影子，但是很快被商业气十足的高科技画面冲淡了。

第6篇：天下无贼经典台词范文

论文摘要：近代著名诗人江湜的诗歌具有重要的“诗史”价值，这主要表现在关心民生疾苦、反映太平天国起义的作品中，也表现在揭露社会问题、反映鸦片贸易、描摹近代上海景象、体验世态炎凉的作品中。江湜的“诗史”之作是构成他诗歌成就的一个非常重要的组成部分，也是近代诗歌特点和成就的一个有力展现。 江湜非常重视自己的诗作，将其作为一生行迹与心迹的真实记录，尝在诗集《自序》中云：“余诗诚传世，后当自有定论。不敢挟数君子之推许以自矜重。惟念经变以来，平生亲旧至交，存亡乖隔，多可感者。……余年来身世既如此，因诗而感念亲交数人。死者不生，生者日以零落。仰观宇宙，不自知其泔之堕也。”事实也是如此，江湜一生虽穷困缠身，屡遭不幸，每发命途多舛、怀才不遇之叹，然其诗尚能具备一定的大家气象，数量众多，题材亦颇为广泛，显示出相当独特的个性。这在道光、咸丰至同治初年的诗坛上，颇为难能可贵。他也曾在《近年》中表达对自己诗作必传于后世的自信：“近年手创一编诗，脱略前人某在斯。意匠已成新架屋，心花那傍旧开枝。漫愁位置无多地，未碍流传到后时。要向书坊陈起说，不须过虑代刊之。”江湜的诗歌反映了他个人的生命历程和情感世界，也反映了中国近代前期的时势变迁和腥风血雨。兼具诗人心史和时代诗史的双重价值。本文拟就其诗歌的“诗史”价值进行初步探讨。

对晚清时期特殊时局和频发战乱的忧患与关注，是江湜诗歌的“诗史”价值的集中体现。诗人或是表达对普通百姓生活与命运的同情怜悯，或是对世风官场奇异变化的担忧与讽刺，或是对时局动荡、战乱频仍的担心忧患，从早年至晚年的许多诗作都表达了这种人世精神和悲天悯人的情怀。

实际上．在许多中国古代诗人的笔下，都不难发现此类主题。但是江湜之诗自有其时代特点与个性特征。应当承认，与以往任何一个历史时期相比，江湜生活的时代都要显得更加不幸，无论个人命运还是国家命运都是如此。江湜又长期生活在社会下层，得以广泛接触、深切体味到普通百姓的艰难困苦。因此，在江湜的创作中，此类之诗不仅因其具有特别的深度而占有重要地位，而且真实地反映了当时的历史事件，从而表现出特殊的“诗史”价值。

江湜对民生的关注和对生民的同情之心起得很早，其思考也相当冷静深入，且关涉国计民生、治国之道等根本性的问题。如《偶书二首》之二云：“獭多终乱鱼，鹰多必戕鸟。食于民者多，曷由民不扰?未能澄其源，化以不贪宝。庶几塞其流，沙汰使加少。既多权日分，牵制愈不了。因之形迹间，规避益加巧。上下相欺凌，百弊不可考。于政既无益，于民日凋耗。中医不服药。此语通治道。”议论的是关乎为政之道、国计民生的重大问题。诗人在旅途奔波之中，依然关注着同在流离之中、比自己更加艰辛的普通民众．表达对民生的同情悲悯之情。如《行店二首》之一云：“行店邮亭春水滨，骡车滚滚动飞尘。相逢略听客言语，十九黄河以北人。”

江湜一生历尽艰辛，有机会深入接触普通民众，经常往来于下层土人之问．对世风的认识、士人处境的了解较为深人，这种感受也时常表现于诗作之中。《次韵寄答陈梁叔克家二首》之一云：“追趋势利竭马力，翻弄词章教鸟吟。庄生早知道丧世，孟子更诃人失心。消息卦非一身事，隐微病已七年深。君其首发振聋响，善歌不忧无嗣音。”对为追逐势利而随处可见的失道之世、失心之人的讽刺感慨尽在其中，诗人对现实社会的认识之深亦由此可见一斑江湜常年奔波于外，关注黎庶、兼善天下的情怀使他对哀苦无告的百姓生发出由衷的体恤和深切的同情。《哀流民》作于宁化道中，是一首描写百姓流离失所的七言歌行，不仅反映了时局的动荡与民生的艰难，也表现了诗人悲天悯人的感情，结尾更颇有杜甫《茅屋为秋风所破歌》之情怀。诗中写道：“流民人城我出城，可怜满眼流离形。寒者鼻涕长垂膺．馁者瘦骨高峥嵘。病者喘息喉作声，老者足怠儿扶行。前男后妇同伶俜，探怀更哺啼饥婴。嗟尔流民之穷有如此，益见父子骨肉夫妻情。……呜呼!安得青山为铜高嵯峨，大钱一铸百万多，资尔归去毋奔波?亦使腐儒不用空悲歌?”嘴雨中感事》描绘了当时水利不修、百姓苦难的现实，表达了同情民众的情怀，并对统治者提出了劝诫。诗中写道：“道光己酉夏五月，我归自闽城东居。时方雨水漫东郭，临流终日如寒渔。……今兹望岁岁大歉，民生国计宜何如?人言此乡失水利，征我目见良有诸。……呜呼水利之不讲，吴其为沼吾其鱼。”《雨中书意》亦云：“孰兴水利利农畴，暑雨连朝为我愁。心记去年当此月，天将淫潦没吾州。何时天稔能苏困，今日阴霖更作忧。堪笑书生民物抱，欲充官匠凿渠沟。”

像晚清的许多读书人一样，江湜也是在屡试不第、抑郁难达的境况下开始思考用人取士制度的合理性问题，不仅对科举制度提出了深刻的怀疑，提出人才为国家之本的观念，而且对官场风气、官僚制度的弊端有一定的认识．提出了有一定远见的见解。他在《送人应礼部试》中写道：“国家久治安，俗敝官恬嬉。因循积贫弱，兵气生边夷。天子乍轸念，吏治何凌迟。人才惟国本，振作今焉宜。既重进土科，曷取于浮词?谓当核才实，发策如汉时。吾生服师训，忠爱为行基。读书取适用，异日课设施。他涂不敢进，橐笔干有司。今秋又落解。刻骨文中疵。科举法不变，吾其死山茨。”认识到文恬武嬉、边疆不宁的可怕现实，批评以浮词取仕、不重视实学才干的弊端．提出人才为振兴国家之本的观念。这些都是当时社会面临的非常紧迫的社会问题，也是近代以来多位文学家、思想家共同关注的具有时代性的问题。

江湜最为集中地反映时局动荡与战乱之忧、最具“诗史”价值的作品，是关于太平天国起义的篇什。太平天国起义波及当时的南中国，而江湜经常生活与游历的江苏、浙江、福建一带是受创最为严重的地区。与旧时代的绝大多数士人一样，江湜是站在统治者的正统立场来看待这一事件的。由于对太平天国怀有一种本能的反对和深刻的恐惧，使这些诗歌中不仅反映了起义的某些事件和史实，而且坚定地表明作者的立场：诗风也变得空前恣肆纵横、犀利深刻、凌厉逼人。此类之作，从一个重要角度表现了诗人的生活苦难和诗歌风格，具有特别重要的价值。《昨夜一首》云：“昨梦手破江宁城，我兵从我三百名。分头杀贼如磔狗，暗门狭巷刀声声。红帕首者杨秀清，夺路欲窜如相迎。大呼狂贼何处走，一击辄中擒归营。有如李想缚元济，功成天晓鸡初鸣。惜哉是梦不是实，醒后懊恨心难平。朝廷既征十万兵，大帅名重权非轻。营前明月三亏盈，江宁之城不克复，贼党转蔓功无成。呜呼论将岂及我，梦中忘是孱书生。”全诗一气贯注，淋漓酣畅地表达了杀贼平乱的决心和希望，作者的思想与才情均得到充分体现。

五古《志哀九首》是一组描述江湜及其家人在太平天国战乱中危险经历与苦难处境的作品。更重要的是通过诗人一家的经历，展现了江南广大地区无数百姓在这次战乱中经受的苦难和受到的冲击，当在江湜全部诗歌创作中占有特别突出的地位。其一有云：“即生太平时。局促殊可怜。况兹遭乱离，愿死恐不先。”其三有云：“可哀哉江南，地穰财赋稠。国家恃以富，历岁二百秋。一朝窟豺虎，岂独苍生愁?”其四云，“记昨负米归，心痛惨人室。前夕邻村烧，贼来势飘忽。吾母素性刚，训女以死节。吾父淡荡人，生理恒守拙。羞以衰白年．流离事行乞。命我挈一弟，两口犯险出。出者善保躯，宗祀未宜绝。尚有两子留，效死共蓬荜。是时我有语，未吐气先咽。欲留非亲心，欲去是永诀。仰天苍穹颓，蹋地后土裂。翻愿受贼戕，痛以一刀毕。有女尚牵衣，叱之付遑恤。记兹庚申年，五月十五日。角直镇西桥，生人作死别。”其八有云：“廓廓乾坤中，几处免锋镝?故里既为墟，危邦亦难过。甘从道路行，处处望乡国。痛哭自日下，泪添海水溢。生为无家人，死作他乡鬼。”其九有云：“肉有化作土，骨有扬作尘。独此望乡心，虽死长为魂。我欲竟我语，哽咽难重陈。写作诗九章，与汝添悲呻。九诗合阳数，还望翅阳春。”倦古诗《后哀六首》再次记录了因战乱冲击，诗人弟弟携眷从上海乘船到福州的经历和苦难，与《志哀九首》有异曲同工之妙。其一开头写道：“吾生J睢有哀而已，双鹊无端来送喜。心知骨肉贼中来，所痛九原独不起。死者不可生，生者幸无死。不死者来复相见，以此志哀哀至矣。”

太平天国起义对江湜生活和心理造成的影响相当重大．还有多篇诗作，从不同角度反映这一历史事件，集中表达他对太平军的仇恨恐惧、忧时念乱的情怀和杀贼立功的决心。《二月二十日在营务处作》云：“二月寒无一日晴，天将杀气薄春城。风吹夜雨止还作，客治军书愁到明。民力尽供官里用，将才偏在贼中生。忧时事事堪流涕，会见东南地尽倾。”

《陷贼后避居僧寺题壁》云：“我杀一贼贼杀我，此身小用奚其可。欲鏖万贼决一死，安得俄招百壮士。腰间雄剑三尺鸣，按之人匣销其声。剑乎有志扫狂寇，且忍风尘万里行。”《福州府席上》云：“自讶烽烟隙处身，论文樽酒此何因?便须烂醉华筵上，不念江南人食人。”嘴‘江南人食人”的恐怖场面，是诗人对战乱局势下百姓处境与命运的描述，令人恐怖，当是有现实根据的写实之笔。《昨夜》云：“马知警报剑知雠，未信余生抱恨休。昨夜梦中呼杀贼，隔墙惊起老苍头。”梦中呼杀贼”则是作者平定战乱决心与期待的又一次直接表白。《闻官军进攻苏州》则表达了诗人对自己家乡终被收复的喜悦心情，虽无杜甫《闻官军收河南河北》的无限快意，但也是江涅诗作中难得一见的喜悦心情的表露：“此时投笔起，欲去助挥戈。杀贼为京观，平吴奏凯歌。无惊我邱垄，重履汉山河。只作农夫殁，余生幸已多。”倦：《悲歌》云：“贼未杀我，我有余生。我不杀贼，余生无名。闻贼酋之受缚，将献俘于帝京。切小臣之家仇。愿一脔以为羹。惟天阍之难达，望先陇兮泪倾。

补天兮天缺，填海兮海盈。尽吾年以永痛兮，志手枭此贼而无成!”题下有注云：“时大军克复江宁，伪忠王李逆就擒。李逆盖前陷苏州者。”嘴，此诗慷慨遒劲，恺切动人，充分表达了诗人有心杀贼无路请缨、家仇虽报却未亲手枭贼酋之首和家乡虽复却心有余痛的复杂心情。

在另一些诗作中．江湜通过对战后地区社会状况的真实反映，特别是对某些重要细节的细致描绘，传达战争与动乱造成的严重后果，给人巨大的心灵震撼。《有自杭城来者道经浙东各郡县述所闻见无涕可挥采其语为绝句十首》堪称代表。其一云：“武林二月新收复，掩骼曾劳役万夫。却问旧时丛葬地，半为沟壑半为涂。”万夫劳役，掩埋尸骨，原来丛葬死者之地已面目全非，再难找到葬身之地了。其五云：“原田前岁流人血，壮草丛高二丈余。蝇大如蝉蚊似婕，尽征目见语非虚。”遍地流淌的人血将丛草养得特别高大，也将蝇蚊养得特别硕大，这是何其惨痛之象。其七云：“燕巢于树略知春，投宿无从问水滨。裹饭疾行义乌县，百三十里始逢人。”原本富庶之乡已变得荒无人烟。满目凄凉。其八云：“多逢人骨少逢人，千里行来惨是真。犹记龙游泊船处．髑髅傍桨啮沙痕。”路走来所见，骸骨多于生人，髑髅犹啮沙痕，仿佛死不瞑目，犹然含恨。此等情景，实在凄凉已极，惨不忍睹。

太平天国起义对江湜的影响是多方面而且深刻的，在后期所作哀悼师友的诗作中，诗人经常将死者的不幸、个人的遭遇与动荡的时局、战乱的冲击联系起来，使这类诗歌具有了更加具体深刻的时代内涵，诗人的情感也表达得更加充分。《有吊而作二首》云：“客里怜君病不支，名心宛转尚如丝。四书文为科场用，赚到生人作鬼时。”又云：“东南初动十年兵，知待何年再太平?君去泉台须缓步，转轮莫即到来生。”Ⅲ卷“死亡虽然不幸，但因为东南战乱难平，遂劝说亡者不要急于再轮生为人，诗人自己的人生困苦Fh此清晰可见。《吊邵笏思潘名》亦云：“哭尽亲朋作国殇，漫逃劫外阅悲凉。余生似我方祈死，正命如君曷足伤。应是夜台堪避世．若论魂气总归乡。一官不润书生骨，旅瘗吴山岁月长。”动荡的时局与生活的艰辛，竟令诗人产生生不如死的情绪。《挽陈少香丈三首》之三云：“相识兵端未动前，十年离聚儿诗篇东南渐乱君方老，岁月犹多我自怜。不死更看何世界，尽穷终算尽天年。在乡在客同黄土，清故诗人要墓阡。”虽是悼念前辈之逝，但每多感伤自己命运之思。“清故诗人”之念，已经如此清晰地出现在江湜诗作中，可见他临终遗命自己碑碣所书“清故诗人江j叟叔之墓”端非偶然，实是他中年以后对自己命运与处境的清醒体认。

江湜毕竟是对民生苦难多有了解、对现实社会问题多有思考的平民化诗人，因此他在表现战乱频仍、动荡不安的社会状况的同时，并未放弃对这些问题的根源进行深层次思考，其诗的“诗史”价值也从另一角度得到了展现。《送友人之官》中就曾提出从根本上固民本、得好官、遏动乱、清天下的认识：“一千三百县，积成天下形。每县得好官，天下长治可。何缘有盗贼?盗贼非天生。天生不为盗，为盗谁激成?……我悲东南既。何日销甲兵?杀贼岂El少，于贼无亏盈。如草在广原，芟东而西萌。所当急本计，先固蚩蚩氓。使民不为盗，盗乃不日赢。杀一即少一，庶几风尘清。”

他还从对古代人物与故事的回顾中，品味自己所遭逢的时事，思索如何从根本上解决社会危机的问题。《读汤子遗书》就提出了从政者如何借鉴古代经验修己之德的问题：“宦达归来德不孤，百泉山里问修途。早编洛学微言振，晚救吴民积困苏。但见今之从政者，亦知世有若人乎?寒窗夜读遗书竞，春在梅梢信到无?”“《卞和诗》则针对当时许多人私心膨胀、自欺欺人的现象提出了诚心为治国根基的认识：“我思卞和，亦何人斯?有此诚心，堪为世师。使相王者，进贤无遗。以致隆平．为国治基。凡今之人，自私自欺。心寒于冰，以适时宜。令我千载，独和是思。匪和之思，莫抒我悲。”题下注云：“偶写古人物一幅，题日卞和之像，并系以诗。”

鸦片种植和贸易、吸食造成了巨大毒害，成为近代以来危及中华民族命运的一个重大问题。像近代许多诗人、文学家和忧国忧民之士一样．江湜对此相当关注并在诗中有所反映。《粟花》有云：“叹息台州道，田田罂粟开。天愁民有种，花与祸同胎。至味人间尽，奇方海外来。凭谁晓穷俗，五谷要多栽?”嘴-珂恶之花盛开、五谷遭荒废、海外传奇方、祸患已结成的现实表现出深深的忧虑。

近代以来中国社会发生的种种巨变。许多时候表现在对外关系中，这种变化经常反映在上海的开发与变化上。跟许多传统士人一样，江湜对此早有察觉，并在诗中表现出对这种变化的担忧。《子长多述沪上新闻感叹而作》云：“茫然比例千年史，骇绝奇观万变图。天似小儿方好弄，地原大物尽容污。中华自古混儒释，上圣即今疑有无。人寿焉能愁许事，吾衰拚与酒为徒。”嘴。江湜家乡长洲距上海极近，他也曾亲到上海，因此对这里五方杂处、华夷互市、华屋金碧、夜灯万盏，恍若已越重洋置身海外的情景表现出极大的惊讶与震撼．对这种用夷变夏、人心不古的景象不免心生凄恻、无可奈何。《后哀六首》其二有云：“黄浦江，夷船开。五虎门，夷船来。夷船载人若载货，得钱乃许登南台。一船之费百金罄，陆居无屋真难哉!”嘴描绘上海一带外国船只载人载货的情形，透露出近代社会重大变化的气息。

江湜晚年对寒山诗表现出相当浓厚的兴趣，不厌其烦地拟其体式，先作《拟寒山诗二十首》，继又作《续拟寒山诗二十首》，多达40首。此举盖非诗人的偶然之举，而有其深意存焉。这当与寒1．II诗突出的民问情怀、平民化色彩与清空淡远、精微深邃的哲思意味有关，也与江湜历尽生活苦难、时局动乱，饱尝世道艰辛、人情冷暖后对生命和世界的体悟有关。

《拟寒诗二十首》之二云：“张三作窃去，忽建六纛回。李四拥八驺，新自为贼来。天地乐包容，谁论才不才?有口欲谈之，不如衔酒杯。”对当时世风日下、人才凋零的现象予以讽刺。之四云：“我生无一椽，亦无钱赁屋。然计四十年，无一夕露宿。始悟人有身，不须居是卜。壁上黏蜗牛。彼方累于觳。”对自己的穷困落泊、无屋可居表现出豁达自得。之六云：“妻不共甘苦，在家如作宾。小女性差慧，食贫知习勤。勿以女为喜，勿以妻作嗔。相与有瓜葛，均是夙世因。”通过家庭人物关系的喜怒冷暖，表达对人生种种宿命的超然性认识。之八云：“牛哀化为虎，一人已不祥。今看百万众，同日变虎狼。虎狼再为人，知复在何日?合掌赞苟卿，性恶是铁笔。”以众人变虎狼为喻，认识人性之恶，对当时社会现状予以讥刺。之九云：“仆持客刺人，主人怒其仆。何不为我辞，劳我具冠服?出乃握客手。若恨来不数。相对笑嘻嘻。谁知真面目?”描述富贵者的表里不一、虚伪两面，揭露其真面目。之十云：“东家一儿生，西家一翁死。同时听歌哭，去来分彼此。勿为翁去悲，勿为儿生喜。出人造化中，当有先后耳。”对生死悲喜表现出超然与达观，仿佛超越了生命的限度。之十一云：“铁船泛天河，万万无此理。耶稣欲行教．岂但铁船比?世变浩无涯，谁能究终始?西北有高楼，今在东南起。”对基督教在中国的兴盛表现出极大关注且不无担忧，反映了世变之巨大深刻．从西方宗教东渐这一具体角度反映了近代以来中国文化面临的最根本性问题。之十四云：“盗来人富家。未免凶杀人。富家子如盗，相害还相亲。凡物当去时，必以人为因。所以汉魏朝，认贼为良臣。”对人心之变、善恶颠倒表示忧虑，指出由此必然引发更大的危机。之十六云：“向民括兵饷，如向羊征裘。裘乃羊之皮，剥割群羊愁。不知饿虎来，羊亦不自谋。赀财贼掠尽，飒飒空村秋。”以羊与虎的弱肉强食为喻，揭露官逼民、贼掠民的社会现状。之十七云：“眼见一种人，亲身被盗来。却学盗之道，猎取人间财。太行与盂门，在胸高崔嵬。人心乱后险，天运何时回?”指出有人先被盗欺、后以盗之道欺人敛财的可恶行为，提出人心变坏、世风日下、天道不存的问题，等等。

第7篇：天下无贼经典台词范文

五年前，我刚入大学就出名了，仅仅因为手中捧了一个海贼王图案的存钱罐。永远也忘不了当时的场景：我的一只脚刚下校车，身旁一位小个子师姐便用她高八度的嗓音大喊：“信息院接人！”紧接着，簇拥在眼前的人潮骤然爆发出一阵大笑声。好吧，我承认，一个一米八的男生竟然抱着卡通存钱罐来上大学，这确实是个很不错的笑料。当下我能做的只有一个字――闪！

我像只仓皇出逃的老鼠在偌大的校园里狂奔，兴许是我闪得真的很快，耳边那刺耳的笑声“呼”一下就消失得没了踪影。几经打听，我终于找到了信息院新生的宿舍楼。楼管阿姨很友善，亲自带我到我住的宿舍，她见我把存钱罐小心翼翼地摆放在床头，欣慰地说：“这年头，懂得存钱的男孩不多喽！”我只是不好意思地笑了笑，并没告诉她那是弟弟小飞靠捡饮料瓶攒钱送我的礼物，海贼王是他的超级偶像。

我家经济条件不是很好，为了帮我交大学学费，父亲不辞辛苦打了两份工。因此，我不得不时时在心里为自己的吃穿用度打上小算盘，除了日常开支，我还想存一笔钱为弟弟买一台学习机。于是，每天晚上，坐在床头的“路飞”都会迎来一笔小额进账，无论是十元钞票，还是一元硬币，我们都甘之如饴。

有个词叫“乐极生悲”，当我看见海贼王存钱罐的碎片零零散散地躺在地上的时候，这四个字开始在我脑海中打转。身穿球衣的帅胡一脸抱歉地站在我面前：“抱歉啊，刚刚我向他们展示球技来着，没想到误伤了你的‘海贼王’……”之后帅胡说了好长好长一段道歉的话，只不过我没听到，因为当时我的耳朵里嗡嗡直响，脑袋里全是弟弟捡饮料瓶的身影，没一会儿，眼泪便不争气地在眼眶里打起转来了。

第二天，我上完晚自习回到宿舍，发现一个乔丹存钱罐立在我的枕头上，带着乔丹披靡球场的王者风范。没等我反应过来，一个篮球便冲我的脸砸过来，我一伸手稳稳地接住了球。“球技不错嘛，‘乔丹’更适合你！”帅胡翘着二郎腿咧嘴说道。我把球向他抛回去，开玩笑道：“你再在宿舍玩球，我就把‘乔丹’扔出去，哈哈……”

也不知从什么时候开始，帅胡、猴哥和中原君也有了把零钱丢进我的存钱罐的习惯。属帅胡最粗心大意，总是把口袋里的毛票连同女生递给他的小纸条一起塞进“乔丹”的脑袋;猴哥是典型的土豪，塞百元大钞时眼睛都不眨一下;硬币多数是平原君放的，为了和女友煲电话粥，他特意换了一大罐硬币。

眼看着“乔丹”日渐丰腴，终于有一天，我们欢欣鼓舞地迎来了“大嘴怪”。“大嘴怪”是一个墨绿色邮筒形状的存钱罐，猴哥说它整天咧着大嘴是“妖怪不知愁滋味”，但我觉得它是一只有生活态度的妖怪，积极向上、乐天单纯。

第8篇：天下无贼经典台词范文

>> 《格萨尔王传》 格萨尔王的故事 浅谈《格萨尔王传》 碰触格萨尔王的神域 德格　格萨尔王的领地 《格萨尔王传》：世界最长的史诗 浅论《格萨尔王》艺人的“神授”现象 德格印经院与英雄史诗《格萨尔王》 追寻格萨尔王的英雄史诗历程 《格萨尔王传》作品的宗教因素探析 “互渗律”下的《格萨尔王传》 论格萨尔王对藏民族的传播影响 德格格萨尔王的动人传说 《格萨尔》事典 《格萨尔》文化 中国藏区的“神授”格萨尔王说唱艺人之谜 《格萨尔王传》所见古代藏族社会的婚姻形态和习俗 巴塘措普沟，格萨尔王史诗中的秋色幻境 雪山峡谷之歌 白狼古国与“格萨尔王的兵器库” 人神传奇 在格萨尔王驰骋的土地上 常见问题解答 当前所在位置：中国 > 艺术 > 把格萨尔王放到评书里 把格萨尔王放到评书里 杂志之家、写作服务和杂志订阅支持对公帐户付款！安全又可靠！ document.write("作者： 陈莉莉")

申明:本网站内容仅用于学术交流，如有侵犯您的权益，请及时告知我们，本站将立即删除有关内容。 2015年12月11日，蓬蒿剧场评书《格萨尔王》现场，藏族歌舞表演

2015年12月，一个冬日的午后，78岁的降边嘉措去了他“这辈子见过的最小的剧场”。那里要举办一个对他来说意义特别重大的仪式：普通话版《格萨尔王》评书。

曾担任全国《格萨尔》工作领导小组副组长、《格萨尔》学会会长等一系列职务的降边嘉措，是中国社科院民族文学研究所研究员，也是中国最有名的《格萨尔》研究者。

降边嘉措从事《格萨尔》研究的第一个30年，最大成就是完成了《格萨尔王全传》，以70余万字重新诠释了《格萨尔》。

其后他一直致力于将《格萨尔》带下高原。如今，经历了近两年的寻找、制作、落地，整部40回、每回20分钟的普通话版《格萨尔王》评书在北京蓬蒿剧场面世。

面对这个仅能容纳约百人的剧场，降边嘉措有些许失落。尽管合作伙伴告诉他“这是北京城内人气很旺的剧场”。而且更吸引观众的，显然是清亮的高原歌声、粗犷的藏族舞姿。

这让降边嘉措不得不认真思考问题所在：是内容的改编、演员的选择，还是评书的形式抑或其他？

先有剧本还是先有钱

降边嘉措最早接触评书是60多年前。他本是来自藏川边界甘孜的康巴人，那里也是格萨尔王的家乡，史诗中岭国的所在。

降边嘉措1951年随进藏，和格萨尔王一样，他从甘孜前往高原。彼时军中藏族青年多做翻译，降边嘉措从文工团的汉藏语报幕员开始，后来给达赖、班禅以及中央领导做翻译。

在京工作后，他经常收到北京名剧场的请柬，通过评书、相声和京剧，以及侯宝林、马连良这样的名角，他了解了汉族历史，“汉语水平迅速提高”。

他觉得，这些形式也会帮助藏族文化更好地普及。

京剧大师李少春曾下放青海，返京后为回报青海人对他的照顾，制作了一版京剧《格萨尔王》。“当时很火。”降边嘉措回忆说。如今京剧《格萨尔王》已是青海省京剧团的经典剧目。

2012年，降边嘉措偶遇文化部外联局翻译处处长蒋好书。后者认为，相比其他国家的语言和故事，中国人应该更有机会和必要知道自己国家里的其他语言和故事。

蒋好书还是RCR（Rural Culture Renewal，即乡村文化修复）乡村志愿行动的发起人，她最初希望以动画片的形式展现《格萨尔》。

早在10多年前、降边嘉措到美国做访问学者时，曾收到《狮子王》的碟片。赠片者表示，《格萨尔》可以像《狮子王》这样做成动画片，有更大的影响力。

太行盛国际文化传媒（北京）有限公司总经理张亮曾计划投资《格萨尔》动画片，降边嘉措带他一同去甘孜与地方官员见面。

面对规划中的“格萨尔机场”，种种利好都让降边嘉措相信，“格萨尔就要被重视了，就要被很多人知道了。”

但是，此事最终不了了之。

张亮对《t望东方周刊》解释：“做动画片需要大量资金，4000万元左右。因为市场形势不太好，找过很多机构都没有结果。”

对于动画版《格萨尔》，另一个机会是2015年冬天在山西成立的格萨尔王动漫基地。

受邀前往山西的路上，降边嘉措问基地负责人：“这次是先有鸡还是先有蛋？”他的意思是：先有剧本，还是先有钱？

因为这些年他碰到太多“你先写好剧本，肯定会拿到投资”的说法，结果“做了很多无用功”。

降边嘉措发现自己是基地能顺利拿到投资的保证，“谁都不会相信你是骗子，他们希望我能先写出一个剧本来”。

同样来自甘孜的德央，平时经营唐卡生意，也在筹备《格萨尔》电影。

“她负责找钱，我负责剧本，还有一个人负责制作。听说导演找了李安，女演员也找好了，但剧本走了很多流程后，现在批文还没下来。”降边嘉措如此解释他听到的消息。

德央在他看来是“有魄力的女企业家”。近两年唐卡生意下滑，即便员工工资发放困难，德央还是去注册了电影公司。

这次评书会的藏族演艺团队也是德央请来的，“评书原来的投资人已经没投钱了” ，降边嘉措说。 1980年7月6日，青海省京剧团在北京演出九场京剧《格萨尔王》。图为著名京剧表演艺术家张君秋观看首场演出后，向演员祝贺演出成功

“特别入传统评书的道儿”

评书的投资方，正是曾想投资动画版《格萨尔》未果的张亮。他说，动画前期工作以及评书制作，已经投入了20多万元。

把《格萨尔》改编为评书也是蒋好书提出的。降边嘉措说，听到这个主意时，他“非常欢喜”。因为《格萨尔》在藏地流传就是说唱的形式，说唱艺人通过托梦等“神授”获得资格，然后口口相传。

降边嘉措觉得，这个建议看起来比动画片要可行得多。

就像是糖葫芦里的那根竹签，蒋好书串起了所有人。通过网络搜索，她找到了因将日本动漫《海贼王》改编为评书而出名的评书演员张准。

1983年出生的张准被认为是评书的创新者。除了《海贼王》，他的另一著名作品是来自电子游戏的《魔兽世界》。

2014年初夏的北京，蒋好书和张准见了面，张准对此事大感兴趣。

但在改编过程中，张准发现，比起《海贼王》、《魔兽世界》，“《格萨尔》太难了”。

比如，“你得让藏族听众认为改得没有原则性错误，还得让汉族听众听得懂。很多语言习惯、表达方式、思维方式，汉族听众接受起来有些困难，但问一些藏族朋友，他们表示，改了以后他们就不接受了。”张准告诉《t望东方周刊》。

一个例子是《格萨尔》中的反面人物晁通，“他自始至终都在作恶，每次作恶还都被逮着，但又能官复原职，再继续作恶。这在传统评书中很少见到，改编起来很让人头疼。”他解释。

将《格萨尔》与《海贼王》《魔兽世界》相较，张准觉得，后者虽然是外来文化，但有大量拥趸，“陪伴了他们的整个成长历程”。做《海贼王》主要是让没听过评书的人了解评书这门艺术，而做评书版《格萨尔》的目标，则是让汉族听众了解藏地的故事和文化，以评书为媒介，促进民族交流。

好在，他觉得《格萨尔》的故事跟《封神演义》很像，特别来劲，“特别入传统评书的道儿”。

应该先知道《格萨尔王》，而不是《海贼王》

在蓬蒿剧场的现场，台下有人站起来对张准说：“希望你说《格萨尔王》的时候穿藏装。”

100多字的定场诗，没能像张准引以为傲的《魔兽世界》的定场诗那样引起轰动。那首被很多听众赞赏的定场诗中，有“愤怒王子拔霜剑，堕落骑士坐冰封”的句子，而“王子” “霜剑”“堕落骑士”“冰封”都是《魔兽世界》里的形象和关键词。

“晁通的拐杖就跟那哈利波特的飞天扫帚似的”――这个“梗”只引起了一小部分人的笑声，这些人与张准年龄相仿。

现场反应没有期待中那么好，蒋好书以及团队其他人员分析原因，“可能是张准压不住阵”。

也曾有人提议找刘兰芳，但“对方愿不愿意像张准这样去尝试”，降边嘉措没有把握 。

经朋友介绍，网络电台荔枝FM最终与《格萨尔王》评书达成合作。这个网络电台被认为是“文艺青年”相对集中之地。

降边嘉措没听说过荔枝FM，但他认为“网络与广播电台、电视台差距很大，就好像主流渠道没认可一样”。他觉得，出现在电视画面里，才是真正的。

蒋好书等人都不愿意谈及与荔枝FM的分成。也许可以作为参考的，是张准之前在考拉FM的标准，“每回200元钱，《海贼王》一回的时间是5分钟，《魔兽世界》一回的时间是15分钟，基本上每天都要讲”。

《格萨尔王》前10回在12月10日上传到荔枝FM，4天内，第一回的点击量达到4000多次，其他几回则有两三千次的点击量，点击量总共 3万多次，300多个订阅粉丝。

自2014年2月开始播出的《海贼王》评书在考拉FM上已有近万订阅量，2014年11月开播的《魔兽世界》订阅量将近6000。

事实上，荔枝FM是一个可以在手机上开设个人播客和录制节目的应用软件，能够收听到几十万个有趣的播客。

但现在在荔枝FM的PC端和APP端，用关键词还搜不到《格萨尔王》。而在考拉FM上，却可以用关键词找到《海贼王》和《魔兽世界》。

张准的说法是，现在还是试播，还需要达到一定的关注度，而蒋好书则对平台的支持力度评价“一般，不太满意”。

在她看来，传播机构应该“把《格萨尔王》的事情当作长期项目，甚至成为事业合作伙伴”。

在她的评书改编计划中，除了《格萨尔》，还有柯尔克孜族的《玛纳斯》、蒙古族的《江格尔》，这些都是描述英雄的史诗。“美国有超级英雄，中国也应该有自己的中华神谱。”

第9篇：天下无贼经典台词范文

修辞学家的杨鸿儒曾说过，诙谐幽默是一种修辞方式。这说明，诙谐幽默是语境中的一种常用表达方式，其影响力与效果和当时的环境、人物、画面有关，不同的场景，效果也会不同。在严肃的语境中如果采用诙谐幽默的语言，有时是不合时宜的。特别是在电影艺术中，更要根据画面与环境的不同而变化，这样才能起到锦上添花的作用。周星驰在《大话西游》中运作旧故事新诠释的方式，讲述至尊宝在还没有成为孙悟空的时候，面对尘世与紫霞仙子、铁扇公主、白晶晶的爱恨情仇。这部影片最大的成功之处，就是诙谐幽默台词的运用。从传播学的角度来说，这种诙谐幽默的语言在特定的语境中，通过夸大、修饰，能起到一种粘胶作用，占据人的心智，让人潜意识中产生认同、模仿、传播。如影片中紫霞仙子所说的：“上天既然安排他拔出我的紫青宝剑，他一定是个不平凡的人，错不了！我知道有一天他会在一个万众嘱目的情况下出现，身披金甲圣衣，脚踏七彩云来娶我！”

其实，这是少女对爱情的期待，如我们常说的“希望遇到白马王子”意思一样。如果在电影中还运用常规语言，就达不到喜剧化传播的效果，也不会那么打动人心。而只有像周氏一样，用夸张、戏谑、诙谐、幽默的语言，才能加深观众对于电影女主角爱情价值观的印象。“民间广场语言”的运用，加强了台词的喜剧与诙谐效果，如白晶晶对至尊宝所说的：“你把胡子剃光干什么？你不知道你少了胡子一点性格都没有了……哎…文也不行武也不行，你不做山贼，你想做状元啊？省省吧你！改变什么形象，好好的做你山贼这份很有前途的职业去吧！”完全世俗化的语言，加之颠覆性的人物造型，形成了强烈的视觉冲击力，让观众捧腹大笑之余，也不忘思考回味。诙谐幽默的语言是周氏喜剧作品的精髓所在。正因为有了它，才让“周氏电影”为人们所喜爱。

二、诙谐语言对电影的影响

突破传统，是“周氏电影”深得人心的因素之一。在爱情的表现上，周氏也能用自己独特的语言艺术来诠释，从而营造出一种截然不同的喜剧效果。《大话西游》中有一段经典的台词：“曾经有一份真挚的感情摆在我的面前我没有珍惜，等我失去的时候才追悔莫及，人间最痛苦的事莫过于此，你的剑在我的咽喉上刺下去吧，不用再犹豫了！如果上天能给我一次再来一次的机会，我会对哪个女孩说三个字：我爱你，如果非要在这份爱上加一个期限，我希望是一万年！”这段台词成了爱情的最好诠释，也是电影中最打动人心的情感表达。正是通过这种台词的渲染，观众体会到了主角感人肺腑的爱情告白，从而动容、动情。这种语言对于画面的渲染与标注，能“于无声处见有声”。