娱乐节目策划案精选(九篇)

第1篇：娱乐节目策划案范文

一、目的

利用《都市女孩》现有的宣传平台和影响力度，宣传某某医院服务内容，提高医院的知名度和美誉度，强调专业品牌形象。

二、某某医院市场现状分析

某某医院是西北地区首家以女性医疗服务为主体的专业医疗机构，融预防、保健、医疗、整形美容为一体，集专家、高新科技、高端设备之大成，汇集了一大批国内外知名专家和教授，巨资引进国际最先进的整形美容和妇科诊断、治疗设备，建立了超净化洁净手术室，实施全程陪护，温馨就医的服务理念，精心开设整形美容、光子嫩肤、激光脱毛，不孕不育、计划生育、妇科肿瘤、泌尿生殖感染、中医妇科和乳腺病等重点特色科室。

----某某医院将凭借有丰富临床经验的各类医学专家和精湛的医疗技术，高科技的医疗设备、舒适的就医环境，完善配套的服务设施，严谨的学术态度、全新的人性化服务呵护女性朋友的健康，创造女性朋友的美丽。

目前，在西安的医疗市场上与女子医院主要服务项目类似的医院有很多，如西安华仁医院、陕西华西医院、西安光仁医院整形中心、陕西省红十字医院、西安华都医院等等。而这些医院的服务主要人群都是以有独立消费能力的职业女性为主，形成有限的市场被众多医院瓜分的现状。某某医院为了更好的发展自我，保持领先地位，必须寻找新的服务人群增长点。

三、某某医院下阶段服务目标定位

西安作为西北地区的高等教育中心，高校林立，而众多高校中的女大学生这一不可忽视的消费群体，容易接受新事物、品牌观念强烈，并且带动性强、口碑宣传面广，应加以重视。同时其它各医院目前还没有对这个潜在的大市场有所行动。所以建议某某医院将下阶段的服务的目标集中在高校在校女大学生这一群体上。

随着近期国家正式通过允许大学在校学生结婚，在校园和社会上引起强烈的凡响，在承认并接受这一现实的前提下，许多大学以前不能正面面对的问题随之而来。而“某某医院意外妊娠援助中心”的成立，在女子医院专业女性服务的大背景下，理所当然成为宣传的重点和热点。同时，作为新新人群代表的高校在校女大学生，成为这项服务的先导接受人群，其带动作用和宣传作用勿庸置疑。

四、某某医院高校宣传策略

由于本次活动营销面对的是在校女大学生，年龄较低，社会经验不足，自我保护意识较差，同时对“医院”比较敏感和排斥，讳疾忌医的现象比较严重。所以如何进入校园进行宣传而又不引起女生的戒备和排斥，使其接受了了解某某医院的品牌和服务，尤为重要。

经过对在校大学生生活现状的分析，我们决定用举办选美比赛的形式，吸引女大学生的眼球，以大赛为载体，对医院进行宣传和推广。这类活动的代表节目如《超级女生》、《梦想中国》、《新丝路模特大赛》等比赛，在大学校园里引起很大的反响，大大刺激了女大学生参加次类节目，展示自己的欲望，且这种活动容易参与，影响面广泛，也比较容易引起社会的关注。

经过研究讨论，我们将本次活动确定为：“健康之星”—某某医院形象代言人校园选拔赛。

五、《都市女孩》简介

《都市女孩》作为西安台著名娱乐节目，在年轻人群体，尤其是高校中，享有很大的知名度和良好的声誉。该档节目近期以完成其改版工作，以全新的形式展现在西安市民面前。与旧的节目编排相比，主要有以下特点。

摆脱以往一周一期互不相连的常规节目操作方式，以活动的形式组织一个播出季的节目暂定三个月，以此为出发点为栏目自身的宣传炒作提供足够的的卖点，从而最大限度吸引观众的注意力。

节目主要采取4名女孩守擂，每期从中淘汰一人，另有3名新人通过数层比拼决出1人晋级守擂的方式。守擂女孩每上一期节目即可获得1000元奖金，奖金可累积，直至该女孩被淘汰。通过这种方式一方面可保留优秀的女孩，进而保证节目质量，同时还不断有新人加入，保持对观众的新鲜感。

借鉴其他台成功节目的手法，增加海选、淘汰、晋级、决赛等环节，增强节目的精彩程度、紧张度和悬念感，改变以往本节目单调地展示女孩才艺的状况。由于优秀女孩可以多次、连贯地参与节目，栏目组可以对其进行系统的造型、台风、才艺培训，而这个变化进步的过程也将完整地展现在节目中，从而将观众的注意力从以往简单地关注女孩长相、才艺水平转移到女孩的成长过程及其在节目中的命运上来，换言之，可大幅度提高观众的忠诚度。

统而言之，改版后的节目核心是：几位优秀女孩的成长、变化过程。从这个角度上说，节目将带有很大的真人秀成分，可以大幅度提高收视率和产品宣传的影响力度。

六、活动构架

近期《都市女孩》与新新娘婚纱影楼联合举办进行中的新新娘形象代言人选拔赛，获得了很大的成功。这种合作方式正是我们某某医院的范例。而我们的活动是以与《都市女孩》合作作为主体及平台，同时扩大延伸活动周期和宣传效果的系列活动，必将达到更好的效果。

1.前期宣传报名

①《都市女孩》节目，电视台广告宣传征集选手。

②各报纸、电台综合报道宣传。主要为各高校校内报纸、校广播电台、BBS等。直接针对目标群体，投入少，针对性强，预期效果好

③各高校学生会，社团发放女子医院DM单及报名单，以学校为单位组织报名或个人报名。

2.节目流程：

海选：外拍形式，由男主持人及评委点评所有报名女孩的才艺，最后挑选出3名进入节目部分角逐晋级。外拍地点为西安各知名高校人流集中处，如操场、主干道等。

现场部分

②4名守擂女孩出场，主持人简单采访、回顾其参与节目过程。

③大屏播放《都市女孩》日播版对4名女孩的考验、培训及情商测试过程，以此展现女孩的性格及内心特点。4名女孩随即根据彼此一周来的表现情况投票选出最优秀的一人活豁免权，该女孩可不参与后面的环节，避免被淘汰的可能直接进入下一期节目，即累积1000元奖金。

④剩余的3名守擂女孩才艺表演，观众及评委打分。

⑤公布打分结果，若评委与观众评出的分数最低的一名相同，该女孩即被淘汰。若不同则两人通过30秒PK赛决出1名被淘汰者。被淘汰者领取参与节目以来积累的全部奖金。

⑥两名新人经造型师重新包装后再次出场，表演才艺，观众票选出1人晋级，下期守擂。

以上为晋级赛节目流程，决赛部分节目框架视前者进行情况录制前一个月定。

3.合作方式

某某医院作为冠名赞助，得到以下回报：

b)活动冠名或主题：如“某某医院，寻找西安最健康的高校少女”，等等，除字幕外，主持人每期不低于三次口播

c)指定评委及造型师：由栏目组确定人选，企业经该人选协商同意的前提下，后者每次出镜在头衔前加某某医院特约造型师化妆师、服装设计师等等，每期出镜不低于四次，同时该评委在发言中可适当为某某医院穿插软广告。

d)女孩化妆造型、服装提供，每期字幕不低于两次。

e)观众投票画面背板，可出现医院名称及LOGO，每期不低于三次。

f)环节冠名：外拍环节或PK环节可单独冠名，每期主持人口播外，字幕或LOGO出现不低于四分钟。

g)颁奖：奖金通过道具支票体现，上面出现奖金提供单位名称或LOGO。决赛邀请医院领导出席现场并颁奖。

h)片尾鸣谢。

4.后续活动

某某医院与《都市女孩》合作选拔形象代言人活动结束后，由锐意空间文化传播有限公司组织各决赛女孩参加女子医院进高校宣传巡演。进一步提高医院的知名度，扩大宣传周期和规模。

七、费用预算

八、结案说明

1.本方案是基于市场研究后作出的，有不足之处请领导指出，以备我们公司在今后的活动中加以修正。

2.此方案对于大赛活动的计划和安排是进行各项活动的根本，定位于市场，开展具有针对性的活动，会起到更显著的作用。

第2篇：娱乐节目策划案范文

在中国营销传播界，快消类新产品上市，用大规模广告传播方式取得成功的案例不少，但用低成本公关传播方式取得成功的案例却不多见。而“中粮悦活果蔬汁”，却以整体公关上市营销传播不足300万元的费用，取得几乎目标群“众人皆知”的传播效果，得到客户、消费者、市场的一致认同，并荣获有“中国公关奥斯卡”之称的“第九届中国最佳公关关系案例大赛”新产品上市金奖，成为新晋娱乐营销的典范。

背景：挑战公关手段上市新产品

2009年5月，我们接到了一个极富挑战性的任务――用公关传播方式解决客户新产品北京上市的问题。

“悦活”是中粮集团创新产品部推出的新品牌，而“悦活果蔬汁”就是这次需要我们策划在北京上市的产品。这次活动不仅需要确保“悦活果蔬汁”的北京上市成功，还肩负着把悦活品牌打响，为后继的悦活系列产品（包括蜂蜜、水、小食品等）铺平道路的重任。

看到这个高浓度果汁，似乎就看见这个硝烟四起的果汁战场。单就高浓度果汁品类而言，与悦活同档次的产品，外资知名品牌有百事都乐、太湖，国内知名品牌有汇源、农夫等，竞争异常激烈。

上市要成功，就必须首先解决产品知名度的问题，而要想挤入第一阵营，就需要在解决知名度的同时，把认知度和美誉度问题一并解决。

阶段一：借势造势――借势偷菜游戏，进行游戏互动植入

在北京这个将近2000万人的市场，噪声大、竞争激烈众所周知，要通过公关的方式解决一个快速消费品的知名度、认知度和美誉度三大问题，似乎是一个不可能完成的任务。

差异化策略方向早已无需讨论，产品本身的差异化特点“原产地和零添加”的提炼也没费多大功夫，这种客观存在的差异，只是一个起步问题，而如何通过公关的方式，把我们赋予悦活品牌的价值主张――“自然至上”传达出去，并使其得到消费者的认同和喜欢，才是问题的难点。

如何能寻找到一种推广方式，既不需电视级别的广告投入，又能在极短时间内达到堪比电视广告的知名效果？如何有效诠释悦活品牌既定的不易被感知的“自然至上”主张及“产地限定”利益？如何精准锁定目标消费人群，又能与之深度互动，甚至驱动消费者主动尝试悦活果蔬汁产品？如何强势主导传播？找到以上问题的解决方案成为项目策划的关键。

成功的经验告诉我们，一定有一个最合适的解决办法在等着我们去发现，解决四两拨千斤的问题是有迹可循的，关键是先找到那个“千斤”的势！

在理性地分析整个果汁市场的各个品牌特点，对中国快消品经典成功案例的操作要点进行回顾之后，我们发现一个规律：任何一个获得极大成功的策划，要么是借助当时最热门的话题，要么是把自身就塑造成一个热门话题，总之，与产品相关的话题必须能形成一定程度的“势”能。

“势”在哪里？

“势”就在我们的身边，就蕴藏在我们熟视无睹的每日行为里，这是实效策划的根。对快速消费品而言，真正有效的策划，一定与大部分人的生活相关，一定被大部分人认同。

在会议的空隙，几个创意人员还上开心网偷了一会儿菜，忽然，有人半开玩笑道：“要是把悦活果蔬汁放在菜园子里给我偷的话，我就能记住。”一石激起千层浪！话音未落，立马得到全员赞同和继续发想。

对啊，饮料原本就是一个类似于“玩的级别”的东西，在娱乐中传播是一个巧妙的途径。假如能把偷菜游戏与悦活果蔬汁结合，让玩家在娱乐的过程中记住产品的名字、深度了解产品原产地和无添加的特色，岂不是一举两得的好事？

经过切实慎重的调研，我们发现悦活目标消费人群每天接触时间最多的媒体就是网络，当时开心网是网络上最火的SNS社交网站，其当时的安装量超过800万，日流量过亿，而最为关键的是，悦活果蔬汁植入开心网有三大支撑：

1. 开心网用户基数广、黏性大

开心网是国内当时注册用户最多，用户黏性最大的SNS社区。除基于“六度分割”理论的人际沟通关系本身所具有的吸引力外，开心网也不断地完善、开发组件以增加用户黏性。

2. 开心网受众与“悦活”目标群重合度相当高

开心网用户平均年龄为18～35岁，绝大多数为一线城市都市白领，与悦活目标消费人群契合度相当高。

3. 两者的相互匹配度极高

开心花园是开心网的在线种植类游戏，用户可以在虚拟农场里种植蔬菜、水果，其魅力在于模拟真实果蔬的种植体验，满足了都市白领对自然生活的向往，这一点与悦活品牌“自然至上”的核心诉求不谋而合，花园菜地的模拟环境又与悦活果蔬汁的“产地限定”有异曲同工之妙。

思行合一，为了把悦活果蔬汁植入游戏，我们大胆做了如下的创意。

1.悦活品牌名称植入

在开心农场，直接弹出增加许多新玩法的更高级别的“悦活农场”，系统显示“全球悦活农场版图”，四大悦活农场名称均取自真实的悦活原产地名称，如：西班牙瓦伦西亚悦活农场、新疆乌苏悦活农场等，在解决知名度的同时，导出产品原产地的信息。

2.悦活产品优势特性植入

在“悦活农场”种植作物，想要种出最好的果蔬必须遵从“种子限定、产地限定”原则，如同样是种植番茄，在普通农场种植出来的番茄质量一般，收益较小，而采用悦活种子在悦活原产地农场种植的番茄，则营养超级丰富、投资收益率大10倍。潜台词是告诉大家“从具有特定气候、土壤等条件的“悦活农场”产出的作物营养价值最高，进而形成“悦活原产地出产的产品是最好的产品”概念。

同时，在种植过程中禁止喷洒农药，只能使用天然的有机肥等，通过结合产品特色设置有趣的游戏规则，达到“寓宣传于乐”的目的，准确传达了悦活产品的“有机种植、零添加”的优势特色。

3.游戏组件升级，直接导出目标上市的新产品

原本开心网的偷菜游戏只以种植出来的东西卖成金币为最终成果，我们则专门开发了一个组件，实现种植出来的产品可以榨汁的环节，最后榨出了悦活果蔬汁，与即将上市的新产品完全一致，完成了新产品从虚拟到现实的桥梁功能。

这一环节的创新直接影响到后来产品销售的时候，很多消费者都问售货员，这个悦活果蔬汁是否跟开心网上的果蔬汁一样？这也充分说明，在进行娱乐游戏植入时，某些细节的贴切结合非常关键，甚至可发挥犹如拉动购买之“临门一脚”的威力。

4.通过设置赠饮规则，把虚拟游戏与现实生活接轨，巧妙提升品牌美誉度

为了达到促销的目的，我们专门设置了一个抽奖赠饮环节，即中奖用户可把这个虚拟榨出的悦活果蔬汁赠送给开心网的好友，由中粮集团进行真实果汁赠送执行。赠饮互动活动激发了游戏玩家无与伦比的热情，活动开展的短短三周内，悦活果蔬汁榨汁次数超过1.2亿，虚拟赠送次数超过8000万次。

伟大的创意就这样诞生了，下面一组数据更是证明了创意的卓越程度――开赛当天2小时内就有25万人参与，短短40天赛程吸引数百万白领，悦活粉丝群2天内飙升至16万余人，并以每秒5人左右的速度快速增长，这种“繁殖”速度在SNS社区活动历史上亦属罕见。

事件的成功策划，对于整体公关营销推广来说，仅仅是刚拉开公关运作的序幕，才进入营销传播的铺垫阶段，接下来的媒体传播运作阶段才是施展看家本领的关键时刻，好戏还在后头呢！

阶段二：顺势应势――顺势火爆状况，展开媒体全网覆盖

在策划传播界，流传这么一句让人印象深刻的话――你是什么并不重要，重要的是大家认为你是什么。所以，如何打造传播中的真相，就变成了一个重要的技能。

如何把这个火热的事实搬到媒体上，让媒体发挥“芝麻变西瓜、西瓜变地球”的神奇功效，从而火透社会各界，让悦活的知名度坐上高速火箭。这是我们接下来面临的挑战。对此，我们进行了周密的三步部署。

1.新闻传播炒作

有的新闻，能把很热的事情写得很不热，有的新闻，能把很不热的事情写得很热，对于这个项目的新闻稿来说，我们需要的是从争议的角度，让新闻具备最强的可读性，把开心网悦活种植游戏变成一个社会热点，吸引社会各界的关注，聚焦社会大众的眼球。

在这样的思想指导下，一批引发关注的写实新闻出炉了――《白天是“白领”半夜变“神偷”――“悦活种植大赛”诱发“开心网病”新疫情》、《“悦活种植大赛”引发“开心网病”新症》、《开心网的Big Surprise》、《开心001索赔一千万，谁在撑腰――“悦活种植大赛”同步上线是否巧合》、《网上游戏榨“果汁”原是商家营销广告》等多篇新闻，把开心网悦活种植大赛的火爆状况传达得淋漓尽致。

广大玩家不亦乐乎，已经玩的接着玩，还没有玩的赶紧玩，上开心网玩悦活农场游戏俨然变成一种时尚行为标志。

2.网络全程互动

在网络游戏开展得如火如荼的同时，网络传播也正紧锣密鼓、有条不紊地进行着，BBS社区热帖传播、开心网群的活动传播、网络红人博客传播、QQ群的信息推广、网络问答WIKI传播、各大网站新闻转载等，我们综合运用了各种网络手段，把“中粮悦活果蔬汁”及“开心网悦活种植大赛活动”在网上进行了大规模的推广，为悦活果蔬汁书写了一个良好的网络档案，以满足对活动感兴趣的网民随时搜索查看，进而使得传播无处不在、无时不在。

3.省略）

娱乐营销中的“娱乐”，需要直达人性内心主动寻觅的快乐载体，而不是自说自话的伪娱乐，这类娱乐载体才具备生命力和原动力。

什么是真正的娱乐营销

第3篇：娱乐节目策划案范文

关键词： 快乐大本营 主持人 演员 受众 编导 现场工作人员

《快乐大本营》是湖南电视台于1997年7月11日开办的一档综艺性娱乐节目，目前固定每周六晚黄金时段在湖南卫视播出，是湖南卫视一直保持的品牌节目之一。栏目主持人也从开办之初的两人发展到今天全国首创的主持群，由何炅、李维嘉、谢娜、杜海涛、吴昕五人组成“快乐家族”搭档主持。

《快乐大本营》的开播，让全国观众知道了湖南卫视，而何炅、李湘第一任主持人的名字也随着栏目火爆全国，成为家喻户晓的电视明星主持人。2006年主持人品牌价值排名榜上，何炅位列第五，李湘位列第八。在观众心目中的品牌综艺栏目排行中，《同一首歌》排名第一，湖南卫视的《快乐大本营》排名第五。甚至在上个世纪还不太发达的传媒业也掀起了一股《快乐大本营》潮，更有甚者引发了学界对于《快乐大本营》现象的研究。

《快乐大本营》成就了何炅、李湘，同时何炅、李湘也造就了《快乐大本营》的风靡。一个栏目的成功，一个栏目主持人的成名，二者之间存在着千丝万缕的关系。一个娱乐类栏目能够占据一个省级卫视周末黄金时段十年之久，在中国电视发展的短短不到50年的历史中，堪称奇迹，主持人在栏目中所起的功能和作用自然不言而喻，可以说品牌主持人是名牌栏目的生命力。

那么，从快乐主持人群体的成功，我们可以归纳出娱乐节目主持人在节目中应起的功能和作用。娱乐节目主持人在节目的现场应该起到串联、引导节目的作用，他们作为节目的代表，直接关系到节目的成功与否。主持人对自己的角色应该有一个十分充分且清醒的认识。主持人是一个传播者，在传播的环节中还要注意许多不同的相关因素。要想让节目获得成功，必须使节目中的多个因素紧密地协调好，许多因素密切地配合、相互支持。因此，主持人应该是现场的协调者，与众合作者间建立起融洽的相互理解、相互信任、相互支持和相互帮助的关系。

一、与演员的关系

《快乐大本营》区别于其他娱乐节目的形式，主持人与演员的关系像朋友般闲聊、调侃，同时主持人也如同表演嘉宾一般，运用十八般武艺与演员一较高下。

在其他娱乐节目中，有表演内容的时候，演员的表演是一个独立的环节，是此时段节目的主要内容。此时，主持人的任务就是做具体的辅助工作：串联节目内容，将各因素引导到正确的方向。总之，主持人应该是演员的绿叶。《快乐大本营》同样注重主持人一同参与，充分散发自己表演的魅力，以自己的快乐减少演员表演的紧张，以自己的表演拉近与演员的距离。

开播十年来，我们在《快乐大本营》虽然看到刘德华、黎明、周杰伦、费翔、杨紫琼、章子怡、朴树、李宇春等知名的火红艺人亮相舞台，也看到很多平民艺人登台亮相，但是在快乐家族眼中他们都是对等的关系，是朋友般的嬉笑与游戏，家人般的温情表演，主持人甘当绿叶，需要配合时义不容辞。所以我们看到更多的是主持人的配角表演。

二、与受众的关系

与观众的互动是《快乐大本营》制胜的法宝之一，无论是现场的，还是场外的。电话连线、短信平台开创了中国娱乐节目与观众沟通交流的先河，先是最初的电话连线场外观众，与场内场外观众的互动，再到后来的《快乐大本营》观众俱乐部、短信联盟，《快乐大本营》把受众与主持人的距离缩减到零。

如果把主持人比作鱼儿的话，那么受众就是使主持人得以存活并能健康成长的水。主持人是传播者，受众是传播的对象。为了吸引更多受众的目光，实现更好的传播效果，主持人主持节目过程中应该在各个方面充分考虑到受众的接受习惯和接受能力。娱乐节目中的受众不是被动的接收者，而是节目的参与者。《快乐大本营》现场主持中，主持人既没有一味地被受众牵引，也没有对受众视而不见，而是在一种平等关系下进行适当的引导，把受众当作朋友一样对待，且态度亲切自然、理解、平等。

三、与编导的关系

《快乐大本营》主持人与编导之间是执行者和策划者的关系，是一对紧密的战友。一期节目的成功与否，首先要看编导的选题和策划，只有拥有了好的策划案，主持人在主持节目当中才能得心应手地主持，贯彻编导的意图。不过更多的时候，我们在《快乐大本营》看到的是编导和主持人一起的策划，或者是主持人身兼一期节目的编导。节目灵活的机制、互动的角色，使得主持人对于编导意图的领会驾轻就熟。

从《快乐大本营》中，我们可以领悟到编导人员作为娱乐节目的编辑策划者，是节目内涵和意义的赋予者，但是在节目现场，主持人作为节目的驾驭者，掌握着节目现场的节奏、气氛和编导意图的传达方式。一名优秀的娱乐节目主持人在现场主持时，会按照编导人员所拟定的主旨来进行自我调节和节目内容的展现。

四、与现场工作人员的关系

快乐家族主持人之所以能够顺利地愉悦观众，使大家与之一起快乐，不单单只是何炅、李维嘉、谢娜等主持人的功劳，还要有一个成功的团队在背后支持。那么，现场工作人员就是这个团队中不可或缺的一部分。

娱乐节目的制作是一个多方协作的过程，主持人与现场工作人员形成和谐融洽的关系使得《快乐大本营》顺畅进行。工作人员包括音频人员、灯光师、录音师、剪辑师等。可以试想一下没有灯光、没有音乐的舞台，主持人拿什么去吸引观众眼球，又怎么能带领大家一起快乐呢？

借鉴《快乐大本营》的经验，其他娱乐节目主持人又应该怎样在自己的栏目中突出自己的功能和作用呢？

首先，营造一个快乐的娱乐氛围。一个火爆热烈的现场可以激发观众对娱乐节目的热情。其次，把握一个尺度。主持人是整个娱乐节目的中心和灵魂，要在场上起主导作用。当嘉宾的谈话、表演偏离主题或不适宜大众传播时，主持人应巧妙地进行引导，决不能让别人牵着鼻子走。最后，展示个性魅力。娱乐节目现场主持人的个性是指主持人在娱乐节目现场体现出来的相对稳定的独特性。这种独特性集中体现在语言、表演上。主持人要真诚对待观众，态度自然随和、谦虚、不矫情，适时展示才艺，把握相应的距离感，营造快乐的氛围。

第4篇：娱乐节目策划案范文

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关键词：事件营销;因素;策略;风险

1事件营销的因素分析

1.1规模效应因素

企业发展到一定程度,规模效应就会体现出来。如果产量增加的比率大于生产规模扩大的比率,这种情况在经济学中定义为规模收益递增;对应的有规模收益递减和不变的概念。规模效应指的是产量变动的比率与企业规模扩大的比率之间的关系。对实施事件营销的企业来说,指企业发展到何种程度上,适宜采用事件营销。

企业初创期,即规模效应不变时。对应规模收益的定义,可以看出当企业不惜血本，集中精力运作事件营销,必然会为企业带来一个不可避免的问题:事件营销非常成功后,产品的需求量会在短期内激增,而在企业的初创期,企业很难有丰裕的资金,去投入到设备的更新上,也就满足不了市场需求量。消费者由希望到失望,企业将会举步维艰。

企业成熟期,即规模效应递增时。成熟期的企业,不论知名度和美誉度均远远超过初创期。当运用事件营销获得成功后,由于有雄厚的储备力量作支撑,企业如鱼得水。生产规模的扩大,规模效应的递增,导致了成本相对的大幅降低,企业将会因此而大大提高其市场占有率。

企业衰退期,即规模效应递减时。衰退期的企业,一般不适宜运用事件营销。即便运用得当,其获得的利润也与其投入的成本抵消的相差不多了;运用不当,更会加快企业的破产。

1.2内在关联度因素

从长期来看,事件营销最终成功与否,其内在的关联度至关重要。所谓内在关联度,是指事件营销的三个当事人——企业、事件、消费者之间的关联程度。即通常所说的公众的关注点、事件的热点与企业的诉求点三点之间的关联程度如何。大凡成功的事件营销,其内在的关联程度必然高;反之,则内在关联程度必然低。只有企业生产出来的产品与事件本身所带来的意义高度相关,才能吸引消费者的眼球,才能提高企业的知名度和美誉度。

1.3市场预期因素

企业只有建立在对市场需求科学(教学案例，试卷，课件，教案)预测的基础上,才能考虑是否运用事件营销,做到有的放矢。企业预期某种产品不久会走俏,甚至政府政策将会在近期内有所改变,这些都是预期的范围。

1.4双链因素

即原料供应链和销售渠道链。在企业考虑能否运用事件营销时,必须保证这两根链条在运用成功与否都不受其影响。具体而言,当事件营销成功运作后,其原料供应链能源源不断地满足其市场需求,销售渠道链能最大限度地实现消费品的转移,实现企业的产品增值;当事件营销失败运作后,企业形象受损,企业能在这两根链条中全身而退。企业在进行决策时,必须反复考虑不可预测的结果。

2事件营销的策略分析

2.1事件攻略

新闻事件往往对公众有很大的吸引力，借助新闻事件是企业事件营销传播的常用方法之一。2001年，在中国申奥成功的第一时间，海尔的祝贺广告就出现在中央电视台的直播节目中，使海尔品牌形象更加深入人心。2003年，蒙牛利用“神舟飞天”这一举国关注的重大新闻事件，以中国航天事业的首家合作伙伴的身份，推出了“中国航天员专用牛奶”的宣传，使企业的品牌形象更进一步得到巩固和确立。

这种事件攻略也被常用到企业的危机公关中。企业往往利用人们对危机事件的关注，巧妙地把危机转化为商机。如，安利纽崔莱面对“兴奋剂危机事件”时，没有诉诸法律，而是精心策划了“纽崔莱支持奥运”新闻会。邀请权威人士和百余家媒体的记者，郑重其事地宣布“纽崔莱营养食品成为2004年奥运会中国体育代表团唯一专用营养品”，“顺便”对谣言进行了反驳。第二天，众多新闻媒体的正面报道使安利不仅度过了危机，而且树立了良好的品牌形象。

2.2活动攻略

企业还可以策划一些能够引起媒体和公众关注的活动，实现讯息传播，或者通过参与媒体事件的策划、组织和实施，与媒体实现共赢。一个成功的案例是，华润涂料武汉爱的服务中心和湖北省发行量最大的媒体《楚天都市报》合作，共同主办楚天家园设计大赛，并冠名“华润涂料杯”。华润涂料利用媒体的影响力、家装协会的权威性和设计师大赛的公益性，获得了巨大成功，提高了品牌影响力和美誉度。

2.3娱乐攻略

邀请外部公众代表或内部员工进行娱乐联欢，或举行相关的娱乐活动，使其成为具有新闻价值的事件加以传播，也是事件营销传播的一种方法。法国轩尼诗酒为了让中国消费者最快了解它，在抵达上海码头后，动用了中国传统的狮舞和锣鼓开道，并在码头和五星级的花园饭店举行了爵士乐队和时装模特表演。企业的娱乐造势迎合了公众对愉悦的追求，声势浩大且带有浓郁文化气息的娱乐活动激起了市场效应，使轩尼诗在上海一炮打响。需要注意的是，企业在娱乐活动中要适时而巧妙地穿插品牌讯息，把公众对娱乐活动的良好的心理感受转移到对品牌形象的好感上来，从而达到利用娱乐节目带动新闻事件，利用娱乐新闻促进产品销售活动的目的。

2.4节日攻略

企业利用各种节日做活动，一是因为产品本身与节日有很大的关联性，节日做活动可以扩大品牌的影响;二是节日做活动可以增添节日的气氛，美化人们的生活，使人们心存感激，提升品牌的美誉度。

企业可以利用的节日很多，如重大节日，重大纪念日，其他有规律的假日和时机，少数民族的传统节日和一些地方的盛会等。

3风险控制策略

事件营销本身是一把“双刃剑”:事件营销虽然可以短、平、快的方式为企业带来巨大的关注度,但也可能起到反作用。就是企业或产品的知名度扩大了,但却不是美誉度的提高而是负面的评价。

四川秦池酒业连续几年获央视广告标王,给秦池这一品牌注入了无限的活力。虽然知名度上去了,但秦池酒厂随即曝出了回收小酒厂兑水丑闻。正因为如此高知名度的企业,一时间舆论压力倍增、群情激愤。秦池酒业从此一蹶不振,迅速消失在市场中。

事件营销的利益与风险并存,企业既要学会取其利,还要知道避其害。对于风险项目,首先要做的是风险评估,这是进行风险控制的基础。风险评估后,根据风险等级建立相应的防范机制。事件营销展开后还要依据实际情况,不断调整和修正原先的风险评估,补充风险检测内容,并采取措施化解风险,直到整个事件结束。

另外,互联网凭借其传播迅速、覆盖面广、传播成本低等诸多优势一度成为许多企业宣传和推广的阵地,也接连出现了网络广告、邮件群发广告等网络营销手段。

参考文献

第5篇：娱乐节目策划案范文

2016酒店父亲节活动策划方案一

六月份里节日繁多，儿童节(6月1日)、端午节(6月x日)、父亲节(6月x日)，为体现酒店对宾客的尊贵礼遇，营造良好的欢乐祥和的消费氛围，以节日酬宾为契机，以客房促销为重点，开展一系列活动，提高酒店整体业绩。经协商，特制定本方案。

一、儿童节期间:游泳池里浪滔天

6月x日，父子同猜谜，游泳乐翻天客房、西餐在房间或餐台摆设谜团(红色信封)，其中有五条谜语，父子共猜，猜中者得奖品(免费游泳卡一张(半月),及小礼品或眼镜一副)。

6月x日，光顾西餐的儿童(身高1.2M以下)可获赠果汁饮品1份

儿童节当天，父母陪同，同行的一位小童可以免费享用自助晚餐。

儿童节当天，自助餐价格调整为：成人98元，儿童58元。

二、端午节期间：千人粽子宴活动

6月x日，西餐楼面组织客人举行现场包粽比赛，让客人体验包粽之乐趣，优胜者可享赠父亲节入住客房特价(268元/当晚)，或送粽子一串红酒一盅(预计10份)。

端午节当天，西餐厨房推出各款粽子及海鲜大餐，6月7日前团体或个人预定自助餐，均可享8.5折(西餐部操作)。

千人粽子宴活动：

娱乐千人粽子宴6月x日，各包房派发粽子，供客人品尝，节目部部编演《端午纪念屈原》的特别节目。

员工千人粽子宴6月x日当天，员工饭堂同时供应各款粽子，让员工有驻店如家的感觉。

三、父亲节期间：客房20万元现金券惠赠风暴

父亲节当天, 在西餐消费的男士可获赠滋补炖品一盅或名牌红酒一杯(发券).

60岁以上的老人享用西餐自助餐5折优惠。

父亲节当天，用信封向VIP客人赠送父亲节贺卡、客房体验券等。

开设父亲节特价房：268元/晚。要求在6月14号前预订。

父亲节当天，在至尊会消费满1500元，送客房体验券面值50元。

6月x日,凡在西餐单次消费满200元、桑拿消费满500元、娱乐消费满1500元，均可获赠(以下其中一项)：

A、游泳卡或健身卡1张(免费使用一个月)

B、客房体验券30元 (此券每次限用1张)

四、6月下旬主要营销活动

1、通过现金券赠送风暴，吸引客人回头消费，同时，严抓服务质量，由总办督查组建立客服中心、在各部门设立投诉意见本、投诉专线电话，每日投诉意见由督查组收集交总办处理。

2、发行客房套票2680元/套(10张券)X100套=26万，在酒店各营业部门友情支持促销，旨在锁定大客户，增加现金流量。

3、购客房套票或桑拿套票，均可享受:

去桑拿消费可享8.8折(一个月);

去娱乐消费可免最低消费房间(三晚)。

4、6月x-30日，娱乐部逢周六，分大中小房设最高消费奖，鼓励客人消费，(奖品等级可分为，800元酒卡、500元酒卡、300元酒卡)

5、其它建议：大厅可举行卡拉OK比赛;或请一档嘉宾，为下月活动人气搭基础;桑拿加强套票促销，锁定VIP客户。

五、宣传方案

1、设计、印刷6月份综合宣传单5000份，外发宣传。

2、网站、LED、横幅、海报、电视广告、报纸同时。

3、短信群发：VIP客户、签约客户、厂商、台商、旅行社。

4、节日环境布置

儿童节：汽球、礼品、门口福娃、吊旗、灯谜信封西餐负责

父亲节：贺卡、厅内小横幅、吊旗、海报

端午节：吊旗、粽子串图案、包粽比赛专区牌。

2016酒店父亲节活动策划方案二

一、时间：父亲节当天

二、地点：酒店一楼西餐厅

三、活动目标及活动宗旨：

于父爱，人们的发言一向是节制而平和的。母爱的伟大使我们忽略了父爱的存在和意义，但是对于许多人来说，父爱一直以特有的沉静的方式影响着他们。父爱怪就怪在这里，它是羞于表达的，疏于张扬的，却巍峨持重，所以有聪明人说，父爱如山。值此父亲节来临之际，富豪康博酒店特举办酬宾活动，

此活动会让顾客留下许多美好、温馨的回忆，加深顾客对富豪康博酒店的认识。

四、营销对象：

父亲节期间的家庭和男士。

五、主题：

父爱如山,父亲也需要关爱

六、促销活动

父亲节当天，在西餐消费的男士可获赠滋补炖品(清汤辽参)一盅和健身中心体验券一张。

70岁以上的男仕享用自助餐5折优惠。

四人用餐一人免费。

父亲节送什么礼物?

母亲节可以送康乃馨，可以买化妆品，买漂亮礼物可是父亲节，送父亲什么呢?父亲节礼物，一定难坏了很多人。

其实，不一定要送父亲礼物，可以在父亲节请父亲吃一顿大餐，用美食来表达对父亲默默地爱!

活动时间：父亲节当天

午餐自助餐 11:30---13:30 RMB88/位

晚餐自助餐 18:00-21:00 RMB98元/位

地点：酒店1楼西餐厅

七、经费预算及广告策划：

1、电视及Radio宣传及滚动式播放，预计￥500元;

八、预计收入：

Lunch: ￥88/位*60/人=￥5280

第6篇：娱乐节目策划案范文

[关键词]康熙来了 娱乐节目 策划

《康熙来了》是台湾的谈话性综艺节目，2004年1月5日在中天综合台开播，目前周一至周五晚上10时至11时首播。节目播出至今已有8年，2012年5月28日迎来节目第2000期播出。节目名称中的“康”、“熙”二字分别取自两位男女主持人蔡康永和徐熙娣中的第二个字。《康熙来了》这些年无疑是华语娱乐节目中人气颇高的一个，经久不衰，它成功缔造了娱乐节目主持界的“一王一后”，拥有数亿观众的热捧。节目制作人王伟忠先生在采访中曾说：“《康熙来了》的成功是天时、地利、人和造就的，是一种因缘际会。”[1]一个节目的成功与其自身出色的策划紧密相连，《康熙来了》作为娱乐界节目的成功案例，其背后的策划与创意值得我们借鉴探讨。

一、人不在，花与人俱谢：受众定位

一个节目能否成功关键在于受众定位，正所谓“人不在，花与人俱谢”。

“受众是媒体提供信息的消费者和使用者，媒体最终要在受众处实现节目价值；受众是媒体信息传播的服务对象，是一个完整的传播过程中不可或缺的信宿和最终环节；受众是媒体传播活动的参与者和行为主体之一；受众是广播电视节目的反馈者。”[2]

《康熙来了》主打娱乐，风格轻松活泼、辛辣幽默，并不时蹦出略带黄色的笑话，还会涉及深层次的情感问题等，看似受众面较为宽泛，但核心受众仍为青年人和女性族群。这类人群思想开放，容易接受新鲜事物，喜欢明星和八卦，能够比较自发地参与到节目中来，与嘉宾形成心灵的互动。《康熙来了》就是将节目做得纯粹娱乐，拒绝深度。作为“晚间十点档”的节目之一，受众大多以女性白领居多。她们面对巨大的社会压力，有时无处释放，只好投身于娱乐节目的怀抱，将自己的情感寄托其中，以达到放松的同时获得真实的娱乐满足感。

《康熙来了》每一期都会设定一个特定的单元。为迎合青年受众群叛逆、追求时尚和个性等特点，节目常常设定一些刺激、敏感的话题，以满足受众的猎奇心理。这些话题都与时尚和明星相关，如康熙明星调查局、女明星来卸妆、康熙舞蹈大赛、交换礼物大会等。

二、台上不言情：主持风格

侯文咏形容《康熙来了》时曾说：“别指望那个交情给你太多的依靠。当摄影机打开时，好的主持人和好的受访者之间的交情是不存在的。如果存在的话，这个节目就不会好看。所以接受了这两位无仁义的好朋友采访，的确应该保持又爱又怕的心情才对，毕竟他们的节目都是好看又叫座的专业好节目”。[3]

节目最大特点在于以主持人为中心，即便是如日中天的大牌明星上场，依然是围绕着蔡康永和小S的节奏进行节目录制。蔡康永在访谈中所扮演的角色是一位玩世不恭而又深沉睿智的读书人，而小S所扮演的则是古灵精怪、恶趣味交织的搞怪人。主持人在节目中不回避隐私性、争议性和冲突性的问题，改变不痛不痒的设问模式，直击问题的实质，让观众感到畅快淋漓，充满满足感。

以侯佩岑上康熙为例。侯佩岑与小S私交甚密，2012年10月22日侯佩岑因出书结婚第一次上康熙，在上节目之前也曾给小S发短信说：“宝贝儿，我的第一次就是献给你咯，你要多多照顾我”。但是在节目录制过程中，主持人并没有手下留情，而是频频问起侯佩岑与前男友周杰伦的事情，小S亦会就自己掌握的信息直接进行爆料，最后直逼侯佩岑表示“后悔今天不该来上康熙”。

在目前《康熙》采访过程中，嘉宾很少讲场面话或公关稿，内容多以明星生活糗事为主。通过主持人的设问，无形拉近了主持人和受访者的距离，同时拉近了受众与节目的距离。主持人在节目中说脏话、搞怪，摒弃矫揉造作，这种胆大无忌的主持风格让节目噱头十足，满足了受众精神上的需要。

如果说蔡康永和小S是节目灵魂之所在，那么陈汉典则是节目推波助澜的工具。歌手王力宏曾说：“《康熙来了》有陈汉典是你们的福气。”陈汉典自2007年开始担任《康熙来了》助理主持人，他以模仿著称，尤其能将被模仿对象的特点夸张十倍表演出来，让人笑得脸部抽筋。他是节目中最富有创意的地方，也是节目在主持人搭配中最抢眼的地方。陈汉典身为助理主持无处不在，每集节目中都会扮演一个角色，各种风格角色都会涉及，无论是吴宗宪、沈玉琳，还是蝴蝶姐姐、安心亚，他都能恰如其分地融入到节目之中，与嘉宾形成良性互动。他时而正经、时而走神，在节目中被虐、挨骂也是常有之事。陈汉典会根据节目的主题而进行灵活变化，制造笑点，极大地颠覆了主持人的形象，还常以各种滑稽搞怪的着装来打扮，赢得了观众的喜爱。

三、“娱乐很重要”：嘉宾选择参与

主持人蔡康永曾说：“《康熙来了》这种节目绝对不是只有两个主持人能够成就的，它靠的是一整批的娱乐圈人，通通认为娱乐别人很重要。”[4]

《康熙来了》节目为更好地达到娱乐效果，在嘉宾选择上以“搞怪”为主。节目嘉宾范围广，从节目制作人梁赫群、沈玉琳，到模特殷琦、左永宁，再到电视台主播许建国、盛竹如，甚至明星父母任爸、Makiyo妈等都曾参与过节目录制作。节目风格随意，常常是嘉宾说到哪做到哪。参加节目录制的嘉宾虽然来自各行各业，风格迥异，但都共同具有“娱乐精神”。正是这么一批具有“娱乐精神”的人集合在一起，与主持人碰撞出不同的火花，才使得节目更加精彩非凡。

在节目中，嘉宾的积极参与配合娱乐是亮点之所在。节目制作人沈玉琳便是其中代表人物之一。他是从幕后走到幕前的制作人代表，第一次上《康熙来了》之后才开始转型为通告艺人。节目中的他诙谐幽默，会自己主动制造笑点，通过夸张的方式，编造与话题相关的故事，时常为达到节目效果而进行自我讽刺。众多网友对他的评价都是“搞笑”、“效果嘉宾”、“瞎掰之王”。

四、节目效果的催化剂：辅助符号

1.服装选择。

从服饰上来看，小S衣着光鲜亮丽、时尚性感，令人赏心悦目，而蔡康永的服饰则以“搞怪”为主。在第一版康熙中，蔡康永头戴潜水镜的造型令人印象深刻，而后又出现肩上站立一只黑鸟、手持伏地魔魔杖等鬼灵精怪的造型，增强了节目的娱乐效果，更好地烘托了节目的氛围。

2.摄影棚景。

在节目录制过程中，摄影棚是非常重要的一个环节。良好摄影棚氛围的营造，是一个节目成功的重要环节之一。《康熙来了》的舞台以暖色调为主，嘉宾和主持人的座椅会配合每期节目的需要进行变换，多数时候为小红椅，偶尔会有大花凳出现，极少情况下会出现沙发。在最新的节目布景中，出现了巨大的粉红蝴蝶结等元素，彰显着独特与活力。

3.后期制作。

片头作为节目最开始的部分，别具一格的设计瞬间抓住观众的眼球。片头曾引用经典电影中的场景，如《乱世佳人》中的两人相拥和《ET》中的骑自行车飞向月球等。熟悉的场景以搞怪的方式出现，给人一种亲切愉悦感，更增添了节目的娱乐性。

在节目内容加工上，偶尔会根据嘉宾话语配上动态大字幕及音效，或增加一只乌鸦飞过、头部出现三根黑色竖线以表示尴尬的动画效果，嘉宾讲冷笑话时则会有北极熊和飘雪的卡通出现。这些娱乐元素的增加，除了逗趣之外，更加强节目视觉效果，增强了娱乐性。

五、盛极必衰：节目不足与思考

80年代的尼尔・波兹曼在《娱乐至死》这本书里对电视媒体所代表的庸俗文化进行了批判，他担心电视会使人类失去思考能力。他借用英国小说家奥尔德斯・赫胥黎之口说：“我们由于享乐失去了自由，我们将毁于我们热爱的无穷无尽的娱乐。”[5]

《康熙来了》是典型的娱乐节目，虽然新奇有趣，但在追求娱乐的过程中却逐渐失去了对娱乐底线的坚守。观众对明星八卦隐私喜闻乐见，但一些娱乐节目迎合了低级趣味的行为，却不能给受众以良性的引导。如2006年6月26日吴彦祖上节目时，小S竟在节目中看吴彦祖私密之处，2009年6月9日赵又廷参与节目《康熙来了――痞子英雄又来了》时，小S直接坐到赵又廷怀中。节目过分地追求“效果”和“笑果”，虽然爆点频出，但作为一档以青年人为核心受众的节目来说，这些行为与语言对青年人的健康成长产生了一些不良影响。欧阳龙曾说：“我的三个女儿会天天在家偷看《康熙》，第二天早上六点钟要起来上课，还会半夜起床看十二点的重播。她们这么小，居然还知道‘舌吻’！”[6]

蔡康永本人也经常劝学生不要收看这些节目。一次采访中，记者问到节目低俗的问题，他说：“所谓读书人面对电视这个媒体，一定会察觉出电视本身有堕落的天性。为吸引更多的人来看电视，电视里甚至不惜出现玩游戏、砸蛋糕、把连续剧演到有杀人放火等等这些事情。所以电视是一个戏剧化很强的东西，无论你怎样做都是从一种俗到另一种俗，如果想从电视里要深度，那也太高估电视的能力了。”[7]他还曾在节目上说：“虽然我做电视，但我根本不赞成花太多时间看电视。”

适当的娱乐是节目的必需品，而过度的娱乐则物极必反。《康熙来了》的节目定位既已经在青年人，便应该考虑到媒体对人引导的作用，尤其是青年人正处于成长阶段。

同时，节目制作人王伟忠在谈到节目时曾说：“节目播出一定会有一个周期，热劲过了，就应该下来了。”康熙二人也时常在节目中说，不知道什么时候节目就停掉了。但至少现在这个长寿节目仍在创造着自身的辉煌。它将娱乐做得淋漓尽致，令人感到酣畅淋漓。但在继续娱乐传奇的同时，节目仍然需要明确，“娱乐底线”究竟在哪。

注释：

[1]《〈康熙来了〉热劲过了》，《南方日报》2012年6月7日，凤凰网

[2]刘洋：《综艺娱乐节目主持概论》[M]. 北京：中国传媒大学出版社，2007

[3]《SS小燕之夜》―《就是忍不住想看 侯文咏与蔡康永》，2012年9月12日

[4]《杨澜访谈录》―《蔡康永 文化的玩家》，2010年11月13日

[5]《我们不能失去思考》，《华夏时报》2009年6月12日

[6]《康熙来了》―《汉典又来去拜访明星咯》，2012年9月18日

第7篇：娱乐节目策划案范文

一般来说品牌娱乐就以当前某一事件，引发一个话题引起多数人的关注，去实施营销活动的营销方式，并使这一主题得到升华与延续，在这里他强调的是娱乐话题。从众多的品牌娱乐营销事件来看，品牌娱乐营销有以下几种形式：

第一种形式：以产品主题为主的娱乐营销，以产品为主题的娱乐营销表现在对单一产品娱乐主题的挖掘，比如联想手机唱响新生活，在新的音乐手机新品中，推出“国产第一台400万像素CCD拍照手机”的多媒体手机V920，将音乐通过手机载体与消费者的娱乐方式结合，风靡暑期市场；

第二种形式：以品牌为主的娱乐营销，湖南卫视与蒙牛联合打造的“超级女声”为湖南卫视的“快乐中国”奠定品牌资产，蒙牛借助超女吹响品牌的号角，成为年度品牌价值成长最快的企业之一；

第三种形式：以文化为主题的娱乐营销三种类型，迪斯尼，奥斯卡已经成为美国娱乐文化的代表。

话题是引爆点，媒体传播使话题更具有娱乐性与轰动效应。品牌娱乐事件在有了主题后，媒体就有了传播的内容，任何一次成功的娱乐营销，除了要在现场吸引足够人气之外，能否得到强势媒体的支持与传播将决定营销的成功与否。胡戈用“一个馒头引发的血案”与陈凯歌演了一场娱乐PK秀，各大门户网站，BBS，一方起诉，一方回应，从而占据舆论传播的至高点，再通过网络媒体的“病毒营销”效应，将信息传播到整个网络媒体与平面媒体上面，从而进一步提升自己的知名度。从表面上看似乎是一场维权的荣誉战，实质上是一场不折不扣的商业秀，至于谁胜谁负，那已经不重要了！

相比于传统电视广告、报纸杂志广告、广播等其他以概念的形式传播的品牌广告而言，品牌娱乐化的广告更让消费者容易接受，现在所强调品牌的娱乐营销，是品牌营销手段的一种，即把产品融入到节目赞助、手机短信、终端小活动、现场互动小游戏等等一切能带来更多趣味的传播形式。在广告与内容的界限愈来愈模糊、媒介费用持续上升的时代，想要有效地达成高效传播目的，必须找到更多让消费者参与互动创意传播形式。

品牌娱乐化营销其实是为品牌注入某种娱乐特性，让消费者在瞬间记住品牌，并对之产生好感，其实有很多品牌已经做到了这一点，例如万科的王石，SOHO的潘石屹，他们既作为企业的领导人，又可以说是企业的代言人，他们给人的感觉就是他们活得不一样，给人某种生活态度，某种生活主张，使消费者对品牌产生好奇与向往，从另外一个角度来看，他们不按常理出牌，看似与品牌与关，其实他们是在利用娱乐化的手段对消费者进行传播，告诉你要珍视什么，建筑什么生活。他用了一些全新的手段让品牌自己诞生魅力，这便突破了传统品牌推广的桎梏。

品牌娱乐化让消费者参与其中

采纳公司曾经策划的“怪念头”饼干品牌推广，利用消费者的偏好，让他们体验品牌带来的乐趣。根据前期的市场调查发现，16——24岁的消费者喜欢交友，只要他们买了三和的怪念头饼干就可以得到交友卡，消费者还可以根据卡片上的号码进行抽奖，交友网站的建立，在短短的几天内就吸引了近1万多名会员参与交友，并纷纷在网站上表达了藏在自己心底的“怪念头”，同时饼干的销量也增长了20%。

像这样充满互动性、可以抒发自己思想的平台，不仅要能够吸引目标群体，同时也使得品牌与消费者之间的交流成为可能，像这种简单的传播形式，正是传统传播手段无法达成的影响力。在娱乐营销的过程中，能够吸引消费者的创意不该拘泥于某一种形式或媒介，而是要根据消费者的个性特征，区域特色，消费习惯等领域来考虑，以引人入胜的内容使企业的的产品与众不同，这也是创意活动中最精彩、最具挑战性的部分。

快乐因子让消费者活的更精彩

在对广告审美疲劳，产品战，终端战，广告战打得热火朝天的情况下，要想让你的品牌迅速蔓延到目标消费者，必须要找到消费者感兴趣的话题，并且以幽默的形式表达，这样才能打开市场。

2005年4月大运摩托把招商的难题交给了采纳，当时正是娱乐营销兴起的时候，采纳想到是否可以尝试用娱乐的方式让经销商轻松的接受大运这个品牌呢？又如何让产品这种枯燥的“石头”变成食之有味的“盐”呢？电影大片是消费者关注的话题，也是消费者平时娱乐的方式，而电影短片的剪辑恶搞，让专家们找到取悦经销商的“快乐因子”，刚好《指环王》魔界传奇三部曲的热映让我们联想到摩托车市场激烈的竞争也象一场战争。因此抓住魔界激烈对抗的宏大场面，展开创意，剪辑出摩托车市场突破的10分钟短片，配上具有区域特色的对白，采用会议推广手段，为大运新车上市进行招商宣传。结果引起经销商的热烈反响，现场博得16次掌声，签约额达到3.2亿元，成为摩托车招商史上的一大盛举。

由此看来，不断涌现的新的传播形式，已经带来了前所未有的惊喜与成功，企业在寻找娱乐的方式，消费者也在寻找娱乐的方式。关键是企业要找对消费者的胃口，寻找能够引起消费者快乐的因子，这样才能轻而易举地征服目标消费者，为品牌策略的成功增加致胜的砝码。

品牌娱乐化演好娱乐大戏主角

在品牌传播活动中，有不少企业策划了非常好的活动，但是却没有收到很好的效果，为什么呢？企业在考虑活动环节的同时，应该考虑活动的娱乐性，增加吸引消费者眼球的剧情，如果活动中是以剧情取胜的话，那就要加强终端场景的布置，如果活动中是以人物取胜的话，那么就要加强大戏主角的吸引力，增加与消费者的现场互动，让消费者感觉到这是一场娱乐，而不是一场作秀，一场枯燥的表演活动。

第8篇：娱乐节目策划案范文

关键词：《职来职往》；策划；隐患；突围

中图分类号：D412.65 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2012）04-0062-02

胡智锋在《电视节目策划》一书中指出：“电视策划，就是对于电视的某一种行为，借助特定电视媒体信息、素材，为实现电视行为的某种目的、目标而提供的创意、思路、方法与对策 [1]”。电视策划可分为节目策划、栏目策划、频道策划等层次。好的节目策划，首先要有从政治、市场、社会、文化等视角对电视媒体生存环境的宏观思考；还要有该节目在一定范畴如节目群中的定位思考，然后将这些思考渗透在节目内容、形式等具体环节的设计中。本文将以此为据来考察分析江苏卫视的《职来职往》，以充分而理性地认识电视节目策划的一些基本问题。

一、《职来职往》简介及推出背景

（一）《职来职往》简介

《职来职往》是中国教育电视台一频道和江苏卫视联合打造的一档全新的职场真人秀节目。节目播出后引起社会各界的广泛关注。《职来职往》中的基本规则是：一个求职者面对18位来自不同行业的职场达人，经过三关考验定胜负：第一关――第一印象，包括求职者出场的自我介绍，一段VCR求职简历，以及部分嘉宾的提问；第二关――职场亮剑；第三关――职场诱惑。在整个过程中，达人若对求职者的表现满意，认为有资格进入自己所在企业或100家优秀企业，则亮灯，反之灭灯。在经过第二关以后，若还有9名及其以上的职场达人为求职者亮灯，那么求职者就可以挑选参与节目的100家优秀企业中的任意一家，获得进入自己选定企业两个月的试用机会，并可能直接入职；若1～8名职场达人为求职者亮灯，并能够为求职者提供相应岗位，那么求职者就只能从为其亮灯的企业中选择职位，双方达成协议，求职成功。若在“职场诱惑”环节，已经没有行业先锋为求职者亮灯，或者即使有亮灯的，但不能为求职者提供相应岗位，则宣告求职失败。

（二）《职来职往》推出背景

《职来职往》的热播有很多原因，不可否认的一个现实背景就是中国目前严峻的就业形势。一方面是由于人才的供过于求，另一方面也是求职者就业能力弱化。《职来职往》节目组制片人马浚益表示：“有数据统计，2011年应届毕业生将达历史新高650万，就业压力也将达到史无前例的程度，求职成为全社会集中关注的话题。而《职来职往》就在这样的社会背景上应运而生，将给予参与者一个新的寻求就业的平台，同时节目中职场老师和评审官们给出的建议也将对社会上各层次人的就业产生指导作用”。

二、《职来职往》策划分析

（一）节目受众定位：上班族和大学生

《职来职往》为周播节目，播出时间为晚21点左右。据尼尔森公司的数据，电视媒体的收视高峰集中在晚18：30～22：30时段，可谓黄金时段。节目的目标受众是一般上班族和大学生。节目既要吸引资深职场人士又要吸引准备踏入职场的新人。前者虽然可以而且已经成功处理过与他人的关系，但是还应该了解别人对自己的评价，以及自我评价；而后者初入职场，对于公司里的各种无形规则毫不知情，不知道如何面对以及解决复杂的人际矛盾。而这些需求都可以在《职来职往》节目中找到答案。此外，节目还要吸引大学生。中国大学生的就业形势严峻，求职是他们要面对的重要课题。争取一份适合自己的工作与争取一个在著名企业中的中高级职位是不大相同的， 将要走出象牙塔的学生如一张白纸，最为实际的是学习该如何为自己争取到一份工作。从上班族和大学生的实际出发，并使之成为基本受众，是《职来职往》策划的基础，这一基础体现了策划的宏观思考。

（二）节目类型、功能的超越性追求

电视节目的类型大致分为信息型、服务型、娱乐型，相应的类型实施着相应的功能如实用功能、娱乐功能等。节目类型和功能交叉兼容，往往是电视策划的重要课题。《职来职往》对节目类型、功能的超越性追求是其节目策划的重要一笔。“电视真人秀作为一种电视节目，是对自愿参与者在规定情境中，为了预先给定的目的，按照特定的规则所进行的竞争行为的真实记录和艺术加工。[2]”职场真人秀节目的竞争性和指导性，使之兼容实用性与娱乐性，又不免会淡化娱乐色彩。《职来职往》将教育体验、审美体验和娱乐体验等各种体验形式嫁接在一起，使之融为一体。如有一期节目中，一位北大女学生，应职场达人要求与他们中一位跳交谊舞，并同时介绍北大校园。女大学生毫不怯场，优美地跳起了舞并以一种轻松愉快的方式说起了北大。她的学识渊博和多才多艺水融，俘获人心、吸引眼球。片头主持人点出的谚语“走万里路不如阅人无数，而阅人无数又不如名师指路”，用场上18位职场先锋及职场专家“为你指点职场迷津”明确强调了节目的指导性和实用性。《职来职往》对《非诚勿扰》模式的借鉴，1对18过关形式增加了节目的冲击性和悬念性，消解了求职的严肃性，具有很强的娱乐性，节目中不时会出现笑点，更加适合青年人的收视习惯。

（三）节目形式借势借鉴

《非诚勿扰》――一档婚恋交友真人秀节目，引起了社会极大的关注，获得了不凡的收视率，至今仍然具有一定的影响力。《职来职往》也号称是打造职场版的《非诚勿扰》，在一定程度上可以说是借助《非诚勿扰》的影响力吸引观众。单单从节目形式来看，《职来职往》明显是借鉴了江苏卫视《非诚勿扰》的操作模式。首先是一对多的亮灯、灭灯；其次是过关的形式，现场问答加短片介绍，再次是音乐设置、客观评论人的设置，《非诚勿扰》中有性格色彩分析师乐嘉，而《职来职往》中则设置了一位职场专家作为嘉宾（董一鸣、李强、潘力），现场给出求职者意见或评价。

借助《非诚勿扰》的影响力，《职来职往》让求职类节目得到新生。“剩男剩女”现象让相亲火爆，是因为抓住了现在观众的心理，具有一定的话题性。“职来职往”的需要，同样具有话题性。让受众未在《非诚勿扰》过足的瘾转移到《职来职往》上，是《职来职往》借势借鉴的权宜之计。

三、《职来职往》的隐患及其突围

借势借鉴是《职来职往》的策略，同时也是其隐患。借势的根本目的应是造势。如果《职来职往》一直靠借势借鉴走下去极易导致审美疲劳。《职来职往》借用《非诚勿扰》的模式，而《非诚勿扰》是一档婚恋类节目，《职来职往》则是职场类节目，在借用《非诚勿扰》进行策划时，就涉及到超越性追求。既要超越娱乐性追求实用性，又要超越实用性追求娱乐性。超越的同时，将面临节目缺乏个性化的困境。

（一）突破藩篱 寻求出路

借势借鉴只是权宜之计，突破借势借鉴的藩篱造势，才是根本出路。造势的出路在于：

1.多元化――“异”。对《非诚勿扰》的借鉴不仅仅是在简单的形式层面，更是对电视精神文化的汲取。这些电视精神文化包括：价值取向、社会规范、思维方式、人生目标、伦理道德等，它们深刻塑造了人们的心灵。比如《非诚勿扰》在婚恋的价值观取向上做得红火，那么《职来职往》就可以在职业精神的追求、求职价值观的多元性上下功夫。

2.亲民性――“情”。体现电视节目以人为本、人文关怀的情感类节目的大批涌现，让更多的人认识到电视节目除单纯娱乐之外，也有构建和谐社会的功能。所以在策划电视节目时，亲民性可以被嵌入职场真人秀节目中。恰如其分地掌握情感元素在节目中的分量，突出与亲情、友情、爱情密切相关又相辅相成的事业情，是《职来职往》获得亲民性的关键所在。

3.超前性――“预”。无论是模仿，抑或是创新，电视策划只有具有了超前性，才能达到预定的目标。策划是针对未来要发生的事情，将主题、目标、策略、计划以及评估和反馈等要素的综合统一起来，根据有关信息，判断事物发展的趋势，确定可能实现的目标。“一项电视策划活动的制作完成，必须预测未来行为的影响及其结果，必须对未来各种发展、变化的趋势进行预测，必须对所策划的结果进行事前、事中、事后评估[3]”。

（二）出破困境 走出个性

突破节目缺乏个性化的困境，主要有以下两个方向：

1.结合市场走向，应时应景进行编排。就业市场的走向是收看求职节目的观众关注的焦点，也是节目个性化突破的关键。节目编排是否结合市场走向，是决定电视节目竞争胜负的核心因素。“编播季”策略对于我国省级卫视，是一种十分有效果的节目编排方式，求职节目也可以参照此种方式进行节目主题编排。例如，针对近期的稀缺职业――“高级技工”、“高级口译”，可以把应聘高级技工的求职者和需要高级技工的企业集中起来，编排几期“高级技工”季。再如，在每年的招聘旺季三月份和七月份，节目组可以结合招聘市场的相关信息，编排“春风”季或者“秋风”季。

2.要在与媒体理念、媒体定位吻合，与节目群协调中突出个性。媒体理念就是一家媒体所要遵循的原则、立场。媒体定位是根据竞争者在媒介细分市场中所处的地位和受众对媒介某些属性的重视程度，塑造出媒介与众不同的形象，确定媒介或媒介内容产品在受众心中的位置[4]。江苏台的理念和定位是“创造幸福，传播幸福”。《非诚勿扰》以两性情感为主题，将年轻男女们的两情相悦这一微观的幸福，导向拥有健康婚恋观的中观幸福。《非常了得》、《老公看你的》、《欢喜冤家》等节目以“幸福”为主旨，从不同的层面和角度诠释幸福，组成了一个节目群。《职来职往》要和这些节目呼应，突出个性。扣“幸福”的定位，诠释健康的择业观、工作观。中国人经常说“成家立业”，如果说《非诚勿扰》的爱情是“成家”，那么《职来职往》的求职则是“立业”。与节目群中其它节目相互呼应，向受众呈现事业范畴中的“幸福”观和幸福价值追求，是《职来职往》的个性所在。

综上所述，《职来职往》的内容策划有满足社会需求的宏观思考，形式策划目前以借势借鉴为主。要使《职来职往》长足发展，就要坚持宏观思考，突破借势借鉴的束缚，进一步明确节目定位，在加强与相关节目的呼应中突出个性。

参考文献：

[1] 胡智锋.电视节目策划学[M].上海:复旦大学出版社,2006.

[2] 尹鸿,冉儒学,陆虹.娱乐旋风――认识电视真人秀[M].北京:中国广播电视出版社,2006.

第9篇：娱乐节目策划案范文

唱歌跳舞太花哨 枪战警匪要撤掉

>> 娱乐无度，限娱不止 限娱令的影响 2012年高考作文试题预测:“限娱令”的利与弊 二逼的限娱令 限娱时代的另类突围 “限娱令”颁布后的思考 “限娱令”时代娱乐节目发展探微 从“限娱令”到“中国好声音” 房子的限购与电视的限娱 限娱令下的电视发展格局 “限娱令”下的欧洲思维模式之争 “限娱令”背后的传媒影响力 由“限娱令”热议引起的冷思考 清代的“限娱令”：禁毁“不健康”戏曲 分析“限娱令”政策客体的影响 限娱令的自我牺牲精神 从“限娱令”看当前大众文化的泛娱乐化 论“限娱令”对泛娱乐化趋势的影响 论限娱政策下省级卫视娱乐节目的发展 “限娱令”背景下电视娱乐节目的创新探析 常见问题解答 当前所在位置：中国 > 医学 > 限娱11年 被改变的中国娱乐进程 限娱11年 被改变的中国娱乐进程 杂志之家、写作服务和杂志订阅支持对公帐户付款！安全又可靠！ document.write("作者： 魏頔 魏春亮 杨蓓蓓")

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唱歌跳舞太花哨 枪战警匪要撤掉

第一条限娱令从2002年禁止《流星花园》播出开始，当年风靡两岸的这个纨绔子弟和灰姑娘的故事，却因为为学校树立了不良标杆而被勒令停播，从此之后，那些“价值观不正确”的娱乐节目和电视节目，就难逃被总局枪毙的命运。 综艺节目：

保住节目内核 换掉外部包装 逃脱被禁噩运

早在选秀节目井喷的2006年，总局就发出规范选秀类节目的通知，规定参赛选手必须18岁以上；分赛区活动不得在当地省级卫视播出；评委不得为难参赛选手，让很多人觉得禁令直指《超女》。2007年3月20日，要求湖南卫视《超级男声》改名，同时要求删减落选歌手流泪镜头。8月15日，叫停重庆电视台的选秀类节目《第一次心动》，并予以全国通报批评。9月20日又禁止省级卫视选秀节目在黄金时段播出，同时规定主持人不得相互吹捧调情，不得采用手机投票等投票方式。如此密集地下达禁令，可以看出我们的总局对选秀节目关心之程度。而对选秀等综艺节目影响最大的，当属2011年的限令。

2011年10月下旬，广电总局再次下发限娱令，规定婚恋、涉案等暴露和放大社会阴暗面的七类节目将被限制；同时规定各卫视频道在晚上7：30- 10：00的黄金时间，每周娱乐节目不能超过两档；每家省级上星卫视必须设一档道德建设类节目；全国每年选秀类节目不超过10档，类型不得重复。减少台湾艺人内地上节目的数量，加强审批控制。

此前，限娱令即将下达的消息就在业内风传，而观众也已经发现，9月份的《天天向上》湾艺人欧弟的脸已经打上了马赛克，而此后，欧弟正式退出湖南卫视，重返台湾综艺。在后限娱令时代，湖南卫视虽然力保了《快乐大本营》和《天天向上》两档王牌综艺娱乐节目，但却将时长压缩在了1个小时左右。改版后的湖南卫视将《绝对大牌》更名为《百变大咖秀》，以“明星模仿明星”的巧妙定位，而成为不属于任何一类被重点“限娱”的节目，从而避免了厄运。加上四年前推出的青少年生活角色互换类节目《变形计》重新回归，湖南卫视的综艺节目尚能保住半壁江山。

虽然保住了一些节目，但是包括湖南卫视在内的几大卫视的许多其他深得观众喜爱的节目却没有那么幸运，《快乐女声》、《娱乐无极限》、《不见不散》、《老公看你的》一一告别荧屏，其品牌节目《非诚勿扰》虽然没有受到太大冲击，只是再不提“婚恋交友类节目”，而是摇身一变成了华丽丽的“大型生活服务类节目”。

限娱令下发后，也相应催生了其他类型的节目，江苏卫视推出了益智答题类节目《一站到底》，东南卫视挖来了江苏卫视的《职来职往》制作团队打造新的求职类节目《步步为赢》，以高端招聘博得眼球。而2012年最令人惊喜的综艺节目当属浙江卫视新推出的《中国好声音》，励志的故事、导师与学员之间的感情互动等“正能量”都巧妙地避开了总局的雷区，掀起收视狂潮。

至此，各大卫视暂时形成了类型相对单一的王牌类节目坐镇，保证收视率，其他节目众星拱月的格局。 电视剧：

警匪武打题材遭禁 导致抗战题材武侠化

2002年3月8日，《流星花园》由于涉嫌“误导青少年”，被国家广电总局勒令“暂停播出”。两年后，广电总局磨刀霍霍向“凶杀暴力涉案剧”动手了。2004年4月，广电总局下发了通知，规定：所有电视台的所有频道正在播出和准备播出的涉案题材的电视剧及相关节目，均安排在23：00以后播放。

禁令下达后，引发了连锁反应，一大批涉案剧被撤下电视屏幕。除此之外，各大卫视和影视制作单位也充分发挥了“上有政策下有对策”的智慧，纷纷出新招应对困局。原本的涉案剧改头换面，另谋生路。于是观众们看到了许多本就诡异的电视剧贴上了更加诡异的标签：《不在犯罪现场》成了“情感悬疑剧”；《强制执行》避开了刑事案件的暴力现场和侦破过程，改成了“法庭戏”；《半个月亮》则干脆不和电视台玩了，而瞅准了音像市场。

涉案剧的被排挤造成了电视剧类型的重新洗牌，家庭伦理剧和历史古装戏在2004年成了各大卫视争抢的香饽饽。家庭伦理剧《浪漫的事》、《走过幸福》、《中国式离婚》、《海棠依旧》等在各电视台热播。而历史古装戏更是新旧扎堆，《还珠格格》和《激情燃烧的岁月》等都在各大电视台。

所谓“江山代有才人出，各领数百年”。2007年伊始，广电总局就要求从2月份起的至少8个月时间内，所有卫视频道在黄金时段一律播出主旋律电视剧。与以往的限娱令相比，这次得到的更多是质疑。有媒体对总局直接叫板：既然下令要播“主旋律电视剧”，能不能提供正反的样板给业内人士以参考？

这条鸡肋式的限令在理论上遭到了前所未有的攻击，实际运行过程中成果也微乎其微。从2月起，湖南卫视黄金档全部播放自办栏目，22时之后的非黄金档才播出电视剧。

在限娱令不断下达的时代，需要大量节目填补原有的晚间黄金档，然而上马新节目难免带有极大的盲目性和风险。于是独播大剧成为各大卫视争相抢夺的最为保险的选择。2012年最热门的电视剧《甄嬛传》在首轮上星播出时就被安徽卫视、东方卫视、江西卫视和天津卫视同时抢中。而限娱令对电视的控制也推动了网络点播的火热，网络点击率高涨出人意料，截至2013年4月，电视剧“10亿俱乐部”的坐席已有48部。《甄嬛传》网络点播量68亿，堪称“剧王”。 而排在其后的《新还珠格格》、《步步惊心》都已超过30亿。电视台和网络的联动，既规避了限娱令带来的风险，也大大扩宽了电视剧的盈利模式。 “加强版限娱令”来袭 文化、知识类节目成香饽饽

2013年10月12日，广电总局下发各卫视《关于做好2014年电视上星综合频道节目编排和备案工作的通知》，其中最重要的限娱措施是：每季度全国只有一档歌唱类选拔节目可以上黄金档。我刊上周发起的“最想在黄金档看到的歌唱类节目”的网络调查中，湖南卫视、浙江卫视与上海东方卫视凭借《我是歌手》《快乐男声》、《中国好声音》及《中国梦之声》毫无悬念分揽四强席位，对此，多数网友认为榜单如实反映了内地省级卫视的一线阵营。

随着节目制播模式的分离、原芒果台金牌团队的出走以及灿星等顶级制作公司的崛起，也使得各地方卫视竞相携手金牌制作团队，或成立“北漂”制作中心，若干大投入大制作项目纷纷上马，一股“自制综艺”之风席卷全国。其中深圳、湖北、江西、广西卫视等表现抢眼，《年代秀》《我的中国星》等节目屡次杀入收视榜前十，与安徽、天津、山东卫视等“千年老二”共同组成“新二线”；而青海卫视、宁夏卫视等则被湖南广电、上海第一财经等“融资并购”，黑龙江卫视等则用电视剧与购物广告来填满播出时段……在收视率主导的高度市场化竞争中，内地电视台的新一、二、三线格局已然形成。

于是，当“加强版限娱令”横空出世，几乎所有人都在热切关注此条例会对当下的荧屏战局产生何种影响——以综艺娱乐见长的湖南卫视或受打击最大？热衷跟风及购进海外节目版权的二线卫视或将全面洗牌？仅以外购剧及外购节目维持播出的三线卫视陷入生存危机？本刊记者为此对多家卫视进行调查采访，深度解析新禁令下的行业新格局。 湖南卫视

“天天”未定撤出黄金档，文化、知识类节目成开发重点

湖南、江苏、浙江与上海东方卫视这四大“一线”均以综艺娱乐见长，其中又以湖南为最，好几次“限娱风波”都令被称为“中国第一娱乐卫视”的芒果台深陷“危机”传闻，但记者就“新限娱令”采访湖南卫视新闻发言人李浩时，对方坦言：“未觉得给我们造成了什么困境，反而加快了多个层面的创新。”

与浙江卫视明确宣布力保《中国好声音》的举措一致，《快乐大本营》作为湖南台历史最悠久的综艺王牌，虽然近年被《非诚勿扰》以收视3.0的神话全面反超，但多年累积的人气及口碑让它在周六黄金档依旧抢眼，常年保持2.0以上高收视，发言人李浩也称“新限娱令对《快本》影响不大，不会进行特别调整。”而与《快本》齐名的另一张综艺王牌《天天向上》则从年初起便陷入坎坷命运，主创张一蓓团队的出走将主持人汪涵顶上了制片人位置，半年间数次被爆出收视下滑，或于2014年退出黄金档。对此李浩表示“收视下滑”传言不实，汪涵担任制片人后更重视在节目中加入文化和人文元素，还好几次掀起收视小高潮，台里对汪涵、张丹丹这种资深主持转型制片人的模式也持鼓励态度；但播出时段则暂未确定，“因为《我是歌手》正在争取进黄金档，如果得到批复的话会把它与《天天向上》的位序调换”，在未批复之前仍会维持当下模式。

“加强版限娱令”对引进版权的限制也令众多粉丝为芒果台近期大热的两档引进节目《我是歌手》和《爸爸去哪儿》感到忧心，而李浩认为限娱令重点是对引进版权数量进行控制，“而且两个节目都是在2014年之前引进的，实际影响不大，今后我们对引进版权的选择，会注重节目在国内的引领性和首创程度，目前在谈的引进事宜也会进行调整。但2014年湖南台还是以原创研发为重点，特别以文化、知识类节目为优先。”此外，2014年接替《快男》的“年度选秀”一直都是传媒及广告商关注的焦点，对此李浩称“一切尚在考虑中”，这档神秘的“年度盛典”有可能是一档全新的选秀，也有可能重启《快女》或《快男》。 东方卫视

《中国最强音》和《中国达人秀》与总局精神颇为吻合

东方卫视党委书记吴朝阳，日前出现在北京《中国达人秀》v5季的启动仪式上。《中国达人秀》作为东方卫视最为抢手的引进节目，为东方卫视台的整体品相和全国卫视格局，都带来了不可忽视的作用。而谈起“加强版限娱令”对明年东方卫视的影响和规划，吴书记认为东方卫视一直以来的节目风格，都是非常符合总局的要求的，而《中国最强音》和《中国达人秀》也一直传达着正面能量和积极作用。明年东方卫视的综艺节目排列时间，可能会有所调整，具体的播出时间和顺序还没有最终确定。有知情人士透露，东方卫视似有意将《中国好声音》拿回来播出，但浙江卫视也在“加强版限娱令”的条文之下，做出力保《中国好声音》在黄金档的决定。 深圳卫视

将推非选秀类or新引进类多档新节目

“加强版限娱令”限制了财大气粗的一线平台引进更多版权节目，也给了深圳卫视等跃跃欲试者一些空间，在2014年，深圳卫视将推出《盖枝秀》和《辣妈学院》两档常态周播节目和《小区运动会》等四档大型季播节目，而现有的《男左女右》将季播化。新增加节目形式不限于歌唱类，在之外寻求新的突破。 预测：更多卫视都推出招牌节目

1.小门小户的卫视有了更多机会

比如四川卫视将推出“真实体验野生，走遍四川美丽的地方”的节目《两天一夜》，吴宗宪和安七炫等，都将加盟该节目，体验野外真人秀。

2.版权引进方面网站或有动作

美国《大西洋》月刊网站10月22日称，近日，中国媒体监管机构了令人沮丧的针对地方台的规定：增加纪录片和新闻这类“道德建设”节目，减少《美国偶像》类型的浮华歌唱比赛类节目。而这样的新闻也受到了版权引进公司的注意，某网站人员介绍，她的公司正密切接触版权公司，会在电视台受到限制的情况下，将海外版权资源引入网站。

3.更多电视受众选择网络

加强版限娱令限制节目内容、播出时间和题材，要求节目结构优化。但从根本上讲，短时间内动画片制作公司和纪录片质量都无法立刻提高，而道德节目的加强到底会让电视呈现怎样的态势，也很难预料。或许在加强版限娱令的作用下，会有更多人选择通过网络获取内容，电视除周末和个别黄金档，开机率将会大幅下降。 攻略 娱乐圈启示录

如何躲避限娱令

嘉宾请对人，节目不费神

节目嘉宾邀请有窍门，德艺双馨的老艺术家是王道。如何成就一档观众喜欢、领导满意的综艺节目，且免于限娱令的刀锋，去年刘欢领衔的《中国好声音》给了一个最好的启示。刘欢作为中国最著名的歌唱家，专业突出，台风沉稳，给节目注入了不一样的血液，这位领唱北京奥运会的歌唱家给节目整体加分，反观那些剑走偏锋的嘉宾，则可能给节目拖后腿。

煽情如点火，引火必自焚

不知道从何时起，中国电视节目与煽情密不可分，各种感人肺腑的故事，各种历经沧桑的经历，各种生离死别的体验，原本娱乐观众却成为压抑观众，这些元素俨然成为收视法宝，当然它们也逃脱不了被限娱令清除的命运。因此避免煽情非常重要，中立理性的态度是对观众也是对自己的负责。

高调引曲寡，平和一身轻

“低调”对于力争广为人知的电视节目来说是死路一条，但“不高调”却是生存法则，因为太高调的宣传，太高调的炒作，太高调的争议，都会让有关部门保持警觉，稍有不慎就会招致调控的严厉措施。过去曾有若干高调炒作的节目，最后招致封杀的结局。

土吃洋，常青树

2006年9月1日起各级电视台黄金时间不得播出境外动画片，国产动画片在政策保护下闪亮登场，中国儿童终于看上了咱自己的动画片，真幸福，真嗨皮！由此可见，中国风是大方向，本土电视台播本土作品，不受美帝思想的侵袭，节目单纯、健康又有益。

一窝蜂来一窝端

中国电视综艺最大的诟病无疑是一窝蜂的节奏，选秀季、相亲季、跳水季、穿越季、清宫内斗季，雷同节目或电视剧常常在同一个时段轰炸观众的眼球，令观众无法摆脱，是可忍孰不可忍，这些一窝蜂的做法自然被限娱令所否定。

明确节目内容，端正娱乐态度

限娱11年，先后有多个题材被限娱令所要求整改，比如反映土豪奢侈作风的《流星花园》，比如反映“元芳你怎么看”的各类警匪刑事案件题材，这些内容都与净化节目内容的精神有冲突。

节目好不好，运气占一半