第1篇：小女孩简笔画范文
成长需要的不是“刻意”，而是“钟意”
张小溪的英文名叫Nancy ，一个天津女孩，时尚插画家兼时尚博主，ELLE杂志插画专栏作者，毕业于北京电影学院动画专业。现在在柏林从事人物设计和自由插画工作。她的确多才多艺，文笔也不错，不过最让人感兴趣的还是她清新自然又不失可爱的画风，只看她的插画，就想去了解它们背后的作者是个有着多么灵巧心思的女孩。
如果只做一个时尚博主，每天将美丽的心情寄托在服装搭配与各种自在街拍中，那么张小溪是出彩的。金发碧眼、身材高挑的时尚博主我们看得多了，张小溪不一样的东方面孔和身材来得更亲切，看到这个皮肤白皙，笑容真诚，说不上纤细美丽但是给人感觉舒服可爱的女孩，以及她让别的女孩无比艳羡的各类服饰搭配就会令人心情大好。
如果张小溪只是一个插画师，那么她自然清新的画风透出的可爱与单纯，色彩缤纷的笔触营造的梦幻意境也足够让她受尽追捧。
再如果，张小溪只做一个略懂时尚，文笔温暖的专栏作者，仅凭一点时尚包装和文字游戏，她也一定能培养出不少忠实读者。
可最要命的是，时尚博主、插画师、专栏作家，张小溪每一样都做得很好，不同的领域她都穿梭得游刃有余，转身的微笑却始终那么清清淡淡，似乎她从未刻意，一切自然得仿佛她天生就是个多面手。或许，她的成长需要的不是“刻意”，而是“钟意”，当你热爱它、钟意它，你就能成长和收获。
插画是活的风景，是每个女生的理想
大概所有美的艺术都是相通的吧，爱画画的Nancy总能用她的灵巧心思把自己打扮得别致。她对于服装搭配有着独到的见解，穿衣风格淑女又复古，连衣裙、奶白色丝袜都是她的最爱。对于Nancy张小溪来说，“时尚是一种生活的态度，从一个人的着装可以看出一个人的对这个世界的思考方式。”
Nancy每一天都为自己画一张街拍自画像，因为她的穿衣搭配不拘一格，画出来的画自然也风格多样。有些文艺，有些清爽，有些复古，有些可爱，每一种都是不同的张小溪，每一种都是多面的Nancy Zhang。她画的是她自己，也是每个女生心中都会有的一个样子，是一个又一个的理想人物。
关于文字，大概那是她用来点缀心情和图画的东西，但仅是点缀，这个女孩子也将这份点缀的美做得淋漓尽致。作为专栏作家，她用细腻的文字传递自己的时尚见解，而作为一个爱画画的年轻女孩子，她用文字点亮图画，让她的插画变成了活的风景。“明眸皓齿的女孩，小麦色皮肤，郁金香色衬衫，裸色大衣，粗花呢背包。夕阳在她的身上镀上一层层温暖的光圈，她的黑斗篷迎风飘动，仿佛与世隔绝。我愿意捕捉这样能够触动我的画面，即便我并不知道她是谁......”这是选自她的新书《Nancy的街头印象簿》里的文字内容，短短的几句描写和一副小小的插画让人立刻感受到一个活灵活现、个性鲜明的人物。干净的文字里面透着色彩斑斓的意境，细腻的笔触如同她细腻的心思一样。
优雅自信，是时间赠予的礼物
这样一个不算太美，却什么都做得出色的张小溪，怎能不成为多数像她一样年轻的女孩的偶像呢？有人说：“喜欢她清新时尚且小梦幻的画风，喜欢她每天为自己的穿着搭配画一幅画的新奇想法与坚持，更羡慕她的生活，她的工作。后来就越来喜欢她了，真想成为她这样独立、做着与美有关的事情的女性。”也有人说：“这几年的小溪显然完成了太多女生的梦想，无论对于服装，对于艺术，还是对于实现梦想的勇气和途径。”是的，Nancy张小溪这几年一直在快速地成长着，最初的她还是那个带点婴儿肥，笑容腼腆，画风简单的小女生，后来的她在关注中成长、蜕变，然后登上《ELLE》，成为更多女生的偶像。
这就是她的成长，用她自己最认同的方式一点点改变。正如在Nancy的自白中她这样说：“女人的青春张扬是被忽视和挥霍的无价之宝，优雅自信则是时间与阅历赠予的礼物。于是开始学着做一个优雅，成熟，独立的姑娘，我不文艺也不清新更不是一个美女，充其量只能算是一个活得比较洒脱飘逸的人。画笔则是我看待人生，记录生活的方式。搭配日记是我对生活之美的理解与投射。我并不是一个有天分的人，也并不是一个思想成熟有人格魅力的人。我想，这一路走下来，我对我自己的评价，只能用‘成长’两个字形容。并且依然继续成长着。”
第2篇：小女孩简笔画范文
和孩子一起涂鸦，关键是要“简单”、“有趣”。抽出10 分钟甚至更少的时间，看一下比利时美术教育家格德蕾娜. 德. 罗莎梅尔女士的尝试，准备好纸、笔、外带你和宝宝的想象力和创造精神，一定可以“碰撞”出精彩的作品。好了，一切就绪，神奇的游戏开始了――
罗莎梅尔：涂鸦首先要让孩子感受到快乐
至今为止，罗莎梅尔女士已经为孩子们创作了30 多本美术及手工创意书。同时，她也是两个孩子的母亲。从她的作品中，我们可以看出她对孩子的喜爱及了解。
《父母必读》：这些美术活动很有趣，你希望传递给小读者什么？
罗莎梅尔：我不会要求小朋友必须怎么做、达到什么标准。我并不希望这系列想象作品一定要教会孩子什么绘画的方法。涂鸦首先是一件能带给孩子快乐的事情，而不是拿来“学”的。我会留意的是，孩子们是否“玩”得开心，我的“游戏”会不会激发他们的想象力，如果由他们来独立完成这些活动，他们能不能做得到。
《父母必读》：在你小时候，你的父母在创造力发展方面都做了哪些事情？你会如何帮助自己的孩子提高创造力？
罗莎梅尔：小时候父母并没有给我进行过所谓的创造力思维训练，但他们给我提供了很多自由绘画及创造的工具，比如纸张、画笔、胶泥、图画书等等。目前，我也是像我父母这样帮助我的孩子们的。
《父母必读》：父母应该如何组织这些有趣的活动？有什么需要注意的事情？
罗莎梅尔：最重要的，也是最简单的――仅仅把它们当成和孩子一起来做的一些有趣又好玩儿的事情就可以了，尽量保持简单而轻松的情绪。不要让小朋友重复抄画，也不要认为他总爱用一种画法是有问题的，更不必坚持要他们学画自己不喜欢的图画。
《父母必读》：怎样激发他对色彩的感受力？我们听到很多警告，比如，最好一次让他用一两种颜色画，其他颜色要慢慢添加进来……
罗莎梅尔：最重要的是让孩子自己来感受。我发现我的两个孩子( 都未满7 岁) 都很喜欢把两种颜色混合成第三种颜色，而且经常会尝试着将不同颜料混合起来看。最初他们很难相信所有的颜色都是三元色混合成的。后来通过一次次实践，他们自然就领会了。
《父母必读》：该怎么去评价孩子的画才能起到一点点引导作用而不仅仅是玩？要知道，大人经常“看不懂”孩子的画。
罗莎梅尔：其实，只要请孩子自己来解释所画的画就足够了，他们一般都很乐意解说。这时候可以就着他所说的内容进一步提出问题，这也可以帮我们了解他看事物的角度。
专家简介
第3篇：小女孩简笔画范文
杨永青的绘画艺术，主要侧重于连环画、中国画和版画，二十世纪五十年代就已佳作迭出、颇有影响。作家冰心及评论界曾先后撰文给予高度评价。由于画家文史知识和社会生活积淀丰厚，观察体味儿童形态和心理的细致，夸张变形的和谐适度，勾线设色装饰手法既有深厚的传统功力，又有清新活泼的现代美感，所以不论插图、单幅画、连环画，都深受国内外广大读者的喜爱和专家们的推重，他那可以等身的200多本作品集，在中国儿童美术画廊光彩熠熠、独树一帜！
1927年3月，杨永青出生在上海川沙县的一个农民家里。他自幼就喜欢画画，上五年级的时候，他画的一幅画竟荣获了上海市小学生绘画比赛一等奖！解放后，他参加了革命工作。1952年，领导发现杨永青的绘画才能，把他调到华东青年出版社任美编，不久又调到北京，先后任中国青年出版社和中国少儿出版社的美编。
二十世纪八十年代迎来了中国的改革开放，也迎来了文化艺术繁花似锦、出版园地欣欣向荣的新局面。杨永青频频挥动多彩之笔，为全国少年儿童奉献出一本本好的作品。在这十几年中，杨永青先后创作了《小蝌蚪找妈妈》《司马光》《一幅壮锦》《孟姜女》《长恨歌》《琵琶行》等数十种连环画，多次得到团中央、中国妇联、宋庆龄基金会的表彰和奖励，其中《神笔马良》于1986年获全国儿童美术创作一等奖。1993年，他创作的5种画册，荣获了国际儿童美术安徒生奖提名奖。杨永青笔下的线描人物，勾勒细密处不显繁琐，简练处不觉粗疏；比如《神笔马良》中的诸多人物，深得陈洪绶、任渭长用线之精华，而马良的形体神态之灵动聪颖，活脱脱地融汇进当代儿童的个性。又如《孟姜女》肖像的刻划，既不是苦凄凄、病恹恹的毫无生气的传统仕女，又不是皓齿桃腮的闺中美人。杨永青笔下的女主人公不仅朴实、单纯、清丽，而且略微有点童子面的痕迹，这使小读者看了，不由自主地把她当成了最亲近的大姐姐。杨永青创作的大量古典文学绘画作品中，无论整幅构图、人物造型、用线、设色、置景，都显得繁简得当、虚实和谐，自然、亲切、优美，好看、耐看、百看不厌。在他创作的大量以儿童题材为主的版画中，也体现了以上的特点和个人风格。如《小蜜蜂》中的小女孩，观察月季花上小蜜蜂那形体、神态、手和脚的传情之逼真，令人叫绝。《小猎手》中的男孩，身穿厚实的蒙古袍，肩背猎枪、斜挎腰刀，毛茸茸的兔皮帽里，露出了半个稚嫩而俏皮的脸蛋。他一只手撑着枪的背带，一只手拍着身旁的忠实猎犬，仿佛就要冲向丛林深处。脚下的皑皑白雪、身后的密密松林，很好地烘托了小主人公的生动形象。《山娃》中的女孩扛着大笆篱，背着装满柴禾的大竹筐，一边抿着小嘴，欣赏手中的两片红叶，满意地下山了。这幅画设色的生动简练、刀法的娴熟严谨，使人顿生美感和爱意，过目不忘。这类出色的佳作还有很多，不仅小读者看得懂、喜欢看，而且也常常吸引了很多大读者。
杨永青不仅创作了大量优秀的彩墨、白描连环画和版画作品，还编写了《儿童绘画启蒙》及《怎样教孩子画画》等教材，他常常义务到住家附近小学和幼儿园去辅导美术老师，鼓励孩子们的画画兴趣，还到少年宫和美术院校讲授儿童美术创作经验，并积极主持、参与海内外的儿童美术展览和评奖活动。在退休以后的晚年，杨永青以至真至深的大爱、坚韧不拔的毅力、娴熟独到的笔墨，陆续创造了观世音为主的佛教题材系列国画精品，体现了心中有佛，佛在我心的超凡脱俗的境界，宗教界、收藏界、文化界人士给予高度评价并倾心购藏。
2011年6月15日，杨永青先生因病去世。一年来，经过中国美协儿童美术艺委会、人美出版社及画家女儿杨莹莹等亲人的努力，林阳、姜维朴写序，沈鹏、廖静文等题词，杨莹莹主编、设计的纪念杨永青艺术历程六十周年的《杨永青作品画集》，由人民美术出版社出版。
第4篇：小女孩简笔画范文
简笔画教学在幼儿教育中的有着显著的价值和意义，对于更好地进行知识传播，提升幼儿的思维能力和想象力，促进幼儿健康成长都有着积极的作用，应当受到幼儿教育者的足够重视。
关键词：
简笔画；幼儿教育；重要性
简笔画指的是利用最简单的线条和平面图形组成图画，具有简单、形象易操作的特点，是幼儿教育的一部分，被幼儿教师广泛应用于幼儿教育的各个课程之中，启发开展孩子智慧，激发孩子兴趣，成为促进幼儿健康成长的重要手段。
一、利用简笔画指导识物、识字
在幼儿教育中，由于孩子的年龄较小，他们对物品的认识不是很全面，尤其是对孩子，对一些相对抽象的知识，学习起来更加困难，孩子的接受知识的能力不强，针对这种情况，利用简笔画方式可以有效促进孩子对事物，对汉字拼音的认识。比如，要让孩子有效地认识颜色，认识形状，教师可以利用简笔画一些生活中孩子熟悉的物体，通过简笔画进行颜色形状教学，比如，画一个红苹果，使孩子能对红色有所了解，花一支香蕉使孩子对黄色有所了解，画一个皮球使孩子对圆形有所了解，花一本书使孩子对正方形和长方形有所了解等等，在学习把物体平均分成两份的内容时，教师可以画一个西瓜，从中间画一条线，使孩子对平均分有所认识。在学习汉字时，学习比划时，像横折弯钩、竖弯钩等一些难写的比划，教师都可以借助具体的简笔画形象使孩子掌握。通过简笔画方式引导孩子识物、识字能激发孩子对知识学习的兴趣，使教学内容更具形象性，符合孩子的认知规律，能够为孩子留下深刻的印象，能够有效的促进孩子在快乐的心态下学习知识，获得认知能力的的发展。
二、利用简笔画进行拼音教学可以有效提升教学的效果
对于幼儿而言，进行拼音字母的学习是一项难点内容，很多教师都为之头痛。孩子学习拼音字母反反复复学了很多遍，但依然难以对拼音字母进行有效的识记，原因很简单，拼音字母学习对孩子而言太抽象了，如果能使这些抽象的内容形象化，就能有效促进教学效果的提升。而利用简笔画辅助拼音字母教学，则可以对拼音字母进行形象化的表示，促进孩子有效学习。比如，在学习a、o、e等字母时，教师可以在字母的下面画上简笔画图画，比如在a下面画上一个小女孩张开大嘴巴，在o下面画上一只大公鸡在打鸣等等，通过这种形象的表述，可以加深孩子对拼音字母的认识，促进孩子对拼音字母进行有效的学习。
三、利用简笔画引导孩子有效了解汉字的抽象含义
在汉字学习中，一些汉字的含义是相对抽象的，即使孩子能够掌握这些字的写法，但孩子对这些字的意义的理解却并不深刻，甚至孩子不能理解这些字的含义。比如，上中下，这几个字汉字，孩子学习写这些汉字很简单，但对其含义孩子很难理解，教师可以利用简笔画方式，展示物品的上中下三个方位，使孩子对这几个字的含义进行有效的理解。再比如，在引导孩子认识走、跑、跳几个字的含义时，也可以通过简笔画的方式使孩子对这几个字的抽象含义进行理解。通过简笔画，使孩子理解其意义，对于丰富孩子的词汇量，提升孩子对词语汉字的理解能力具有积极的意义。
四、利用简笔画有效丰富教学手段
在幼儿教育中利用简笔画可以有效丰富教学手段，提升孩子对课堂的关注度。在幼儿阶段，孩子的语言能力不是很发达，但孩子的眼睛、耳朵很灵敏，教师可以结合孩子的特点，利用简笔画进行教学，与孩子进行交流，有效提升交流效果。比如，在讲故事的过程中，教师可以在用生动语言与孩子进行交流的同时，可以借助简笔画使孩子对故事的内容进行深入了解，比如龟兔赛跑，就可以利用简笔画使孩子认识到寓言故事的深刻内涵。如果教师仅仅利用语言方式，孩子对课堂的理解是有限的。另外，利用简笔画可以有效的活跃课堂气氛，教师边讲课，边画画，这对于活跃课堂气氛，打开孩子的思路，促进孩子思维的发展具有积极的作用。利用简笔画方式进行教学，可以有效地丰富课堂内容，丰富课堂方式，对于促进课堂教学效果的生产，促进幼儿的发展意义重大。
五、加强幼儿对简笔画的认识
在幼儿教育中，利用简笔画开展教学活动，在潜移默化中孩子对简笔画的认识也能更加深入，简笔画是美术的一种，通过简笔画孩子可以识字，识物，孩子还可以通过这种方式进行交流，比如，对于一些不爱表达的孩子而言，教师可以引导孩子做简笔画，通过简笔画与孩子进行交流，深入了解孩子的认识情感，对孩子进行有效的引导，使孩子的性格获得完善的发展。在孩子画简笔画的过程中，孩子对简笔画的生动性和形象性都会有所认识，孩子的审美意识和情感可以得到培养，孩子对简笔画的作用的认识也会进一步深入，在孩子应用简笔画的过程中，孩子的美术素养，孩子的意识和创造能力都能得到有效的发展。
六、结语
总之，简笔画在幼儿教育中有着重要的作用，简笔画是幼儿教师进行知识传播的重要手段，也是幼儿教师与孩子进行交流的重要方式。利用简笔画是开展教学活动，对于化解知识难点，加深孩子对知识的理解认识，促进孩子思维能力的发展具有积极的作用，孩子画简笔画的过程，也是发现美创造美的过程，简笔画对于提升孩子的审美素养，促进孩子全面发展具有积极的作用。
参考文献：
[1]于书新.浅谈简笔画在儿童教学中的应用[J].青年文学家,2014年17期.
第5篇：小女孩简笔画范文
每一天，都是一个开始，都是一段忙碌的行程。
7月17日晚召开了一场所有实践队员参与的会议，会议确定了各小组人员安排，并明确了以下几天活动的日程安排，由苏州大学计算机科学与技术学院新闻中心带队的召唤野百合的春天外来务工子女教育调查暑期社会实践小分队户外活动正式开始!
走访可谓本次实践活动的重中之重了，每个参与调查的队员都感慨颇多。最开始的调查走访主要是针对家长的，从消除家长们的戒备心到后面与家长们真心相对聊一些比较深入的问题，不得不说这是一个比较艰难的过程。当太阳缓缓炙烤大地的时候我们挨家挨户的走访，在质疑的眼神中解释我们活动的目的，用自己的汗水与耐心换回一份最真实的资料。几天活动下来，却没有一个人叫苦叫累，不知觉中，即使最娇弱的女孩也被改变。也许是忽然间发现，相对于他们，我们已经幸福太多。
由于培训班的顺利进行，对小孩子的采访相对简单许多，除了问卷上面的已定问题我们又咨询了许多其他相关信息，在调查中，心一点一点被怜爱填满。他们都是很可爱的孩子，可是却有许多孩子因为家庭的原因过早的早熟，承担了一份本不应该他们承担的责任，失去了本属于他们的童年与快乐。
培训班主要教程包括简单电脑操作、绘画练习以及英语趣味教学。
电脑操作包括word、excel、PPT的简单操作和打字练习。前几天孩子们一直是在队员们的指导下进行练习，打开word，打字，变换字体，变换颜色，居中，换行每个人都认真而严肃，电脑室里一片紧张而祥和的气氛。队员们也都十分认真，耐心的讲解着操作的简单要求，甚至手把手的教着他们，仿佛他们都是自己的弟弟妹妹一般。
最后一天时电脑室举行了一场小型的操作比赛，就这几天的教学进行了一个成果展示。比赛时，安静是电脑室里最大的特征了，每台电脑前都坐了一个或两个孩子，表情都很严肃。当队员们发下比赛的试卷时，几乎每个孩子都立刻打开word开始操作，有苦苦思索的，有胸有成竹的，有微微一笑的，也有愁眉苦脸的，但每个孩子的脸上都流露出一种向往与认真。比赛愈烈，气氛愈紧张，当比赛结束后，大家都长长地嘘了一口气。最终，13岁的匡勇获得第一名。
绘画处以女孩子为主，也比较安静祥和。女孩子们安静的坐在那，洁白的画纸的边角上都贴了一张张可爱的卡通画。每个孩子都认真的埋头作画，力求展示自己的最高水平。当白色的画纸上逐渐显露出一个个可爱的卡通人物，当年幼的宝宝拿着画笔认真的涂抹涂色画本，当孩子们相视一笑心灵契合，他们作出的不仅仅是一幅幅美丽的画，更是体现了美术的真谛，获得了心的宁静。
成果展示时，她们也交出了最满意的答卷，一张张可爱的卡通画，一幅幅美丽的画卷，一张张灿烂的笑脸，相机快门按下的一刹那，将她们永远的定格。
对于电脑室和绘画处的安静，英语培训处则是笑声阵阵，趣味盎然。英语培训处除了几个三四年级的稍微大一点外几乎都是六七岁的小孩。众所周知，英语的学习，更重要的是兴趣的培养，所以英语教学注重的是趣味教学。一些可爱的课件，一些经典的英文歌，一些常用的词汇都让这些孩子们听得认真而开心。几天的教学下来，一些旁听的家长们也都露出满意的笑容。
最后一天成果展示时，孩子们坐成一排，眼睛紧紧地盯着电脑屏幕，当传来熟悉的《Happy Birthday》、《Happy New Year》、《The More We Get Together》等的伴奏时，他们张大了嘴，童稚的歌声回荡在大大的会议室，飘荡的很远很远。
活动过程中，7月21日是在联青社区的安全主题日，我们举办了一场安全知识普及教育讲座。安全知识讲座主要是由暑期社会实践小分队队长韩林祥主持的，讲座以动画、PPT展示和讲解相结合，既能够充分调动小孩子们的积极性又达到了真正教育他们的目的。讲座过程中，讲解者从消防安全、交通安全等等几方面着手，通过PPT的展示体现安全知识的重要性，而且与孩子们进行充分的互动，当讲解者最后就几个简单的常识性安全问题提出问答时现场气氛更是浓烈，几乎每个小孩子都张大嘴巴大声的一致的说出自己的答案，令人惊叹。讲座过后还进行了安全知识问卷调查活动，每个小孩和家长都填写的十分认真，让我们获取到了第一手的资料。
同时7月20日在长岛社区也举行了一场安全讲座和word不为人知的秘密讲座。长岛社区位于葑门街道，人员接触繁杂。活动中首先由两位人民警察做了安全知识教育讲座和暑期犯罪案例介绍，讲座从人们身边的日常小事入手，分析入情入理，以各种角度对人们的日常行为提出种种安全隐患，并反复强调小孩安全教育的重要性。
安全教育讲座结束后是由我们暑期实践小分队队员黄勇同学做的word不为人知的秘密讲座，主要内容为用word制作动画，内容新颖而生动，现场反响极其热烈。小孩子们纷纷托着腮眨着大眼睛紧紧地盯着大屏幕，随着讲解员的讲述流露出新奇、不解、渴盼、解惑、开心等等生动的表情，并在讲座结束后意犹未尽的围着讲解员再次就一些问题提出自己的见解，将现场的气氛推向一波又一波的高潮。
当最后一天7月23日的活动接近尾声时，我们的心里都紧紧地被这些孩子们占据着。经过讨论我们买了一些教辅书、励志书、童话书以及速描画本赠和一些文具送给这些让人爱怜的孩子。不管怎么说，他们的出生就注定了与城市孩子之间的差距，我们只能尽我们最大的努力为他们做一些事。最后成果展示后几乎人手一本笔记本和一支笔，获得名次的孩子们还得到了更多了的彩色笔、我们队员画的画等等奖品。每个孩子都笑得好开心好开心，那是世界上最美丽的笑颜。
哥哥姐姐再见!
哥哥姐姐还会来吗?
再来看看我们好不好?
很心酸却也很欣慰。
7月24日至25日，资料整合，结果分析。
第6篇：小女孩简笔画范文
这位女教师20多岁，人长得非常漂亮。因为她是学的是美术专业，学校就安排她给刚刚入校的一年级带美术课。
她经过一番精心的准备，满怀信心的走进了课堂。由于是第一次上课，看着满教室坐着的新同学，她感到有点羞涩。在向同学们做了简单的自我介绍之后，她就转身在黑板上画画。
她先在黑板上画了一个大大的苹果，又用红粉笔把它涂成了红颜色。她转身放下粉笔，然后向同学们提问：“孩子们，你们看我画的是什么呀？”在她画画的时候，孩子们早就猜出了她画的是什么，就异口同声地大声回答：“猴屁股！”听了孩子们的回答，她先是惊讶，紧接着就眼泪夺眶而出。她转身用那沾满粉末的手，一边抹着眼泪，一边哭着跑出了教室。
她一口气跑到了校长办公室。找到校长，她哭着说：“校长，这课我没法带了！这些刚刚入校的一年级的孩子们，也学会了嘲弄人！”校长一听，顿时火冒三丈。他马上拉着女教师来到了一年级的教室。走进教室，他倒背双手，表情严肃地说：“怎么？你们小小年纪竟敢翻天了，怎么把老师气哭了？”“啊！”他一转身，看见了黑板上画的画，气更不打一处来，“怎么？你们还竟敢在黑板上画个猴屁股来羞辱老师！这究竟是谁干的？请站起来！”
孩子们虽然早就被校长那严厉的表情和吼声吓坏了，但他们没有一个人敢说假话，于是异口同声的回答：“是老师！”
第7篇：小女孩简笔画范文
一、 古代儿童题材中国画的范畴
中国古代称儿童为小儿郎、小娃、童子等。有关表现儿童的绘画，古时候都称为“婴戏图”。这类题材的作品随着人物画的产生而兴起，唐宋时期得到长足发展。
二、 儿童题材中国画的产生与发展
中国绘画各科中，人物画出现得最早。人对自身的关注以及对神的崇拜和拟人化，是中国人物画产生的起源。从考古发掘中，早在新石器时代，就已有人形图案出现。而有婴戏成分的图案则是出现于战国时期的玉佩、玉雕上。汉代的画像石、画像砖，三国时期的彩绘漆盘等图样中也偶尔有童子形象的出现。
东晋著名画家顾恺之的《列女仁智图》和《女史箴图》中也有对童子形象
的描绘。《列女仁智图》以白描手法表现，线条均匀流畅、劲挺有力；人物描绘细致入微，动态处理自然贴切。《女史箴图》中的童子形象，注重神态的表现，用笔细劲联绵，着色沉稳秀丽。
直至南北朝，有关孩童的绘画作品仍为少数，且都作为表现成年人物形象的陪衬角色出现。画孩童有一定的难度，不但需要能画出孩童吹弹可破、晶莹剔透的肌肤，还要画出他们有别于成年人的幼小稚嫩的身形，更需在相貌上区别出年龄的大小，体现孩童特有的天真无邪的神情。因此以画这类题材闻名于世的画家不多。
唐代是我国绘画发展的辉煌时期，此时的人物画兴盛，在题材上也有了很大的突破，表现孩童方面的绘画也逐渐多了起来，并开始出现此类题材的独立画幅。
新疆维吾尔自治区博物馆所藏的唐代绢本《双童图》残片，正是一幅典型的以描绘孩童形象为主体的绘画作品。画中二位童子嬉戏于草坪，上身，着背带条纹长裤，足蹬小靴。左边童子高举右手，左手抱一卷毛狗在胸；右边童子则神情不安地抬手欲呼唤同伴，似有所发现。此画童子形象用线条勾勒，肌肤着以粉白色，突显了孩童皮娇肉嫩的质感。另外这幅作品对于孩童表情举止的刻画都极其传神，是早期婴戏绘画中的佳作。
唐代著名的人物画家张萱，据《宣和画谱》记载：“善画人物……又能写婴儿，此尤为难，盖婴儿形貌态度，自是一家，要于大小岁数间，定其面目髫稚。世之画者，不失之于身小而貌壮，则失之于似妇人。又贵贱气调与骨法，尤须各别”。1画家曾作《乳母抱婴儿图》，为后人所乐道效仿。至今，我们还能从宋代摹本张萱的名作《虢国夫人游春图》中见到其有关于孩童形象的描绘。图中左下角的幼童，左手把住鞍桥，显得十分安闲舒适。刻画上运用简劲而流动的线条和温和典雅的色调，将盛唐贵族孩童轻松恬静的踏春生活表现得淋漓尽致。
此外，据史书记载，唐代还有画圣吴道子，著名人物画家周P等都曾画过与婴戏有关的作品。吴道子的《送子天王图》中对婴孩的描绘，简洁而准确生动地体现出婴孩有别于成人的形体特征。
之后，在五代十国时期，著名画家周文矩在其佳作《宫中图》中也有对婴孩的细致描绘。图中生动捕捉了与婴孩玩耍的生活点滴，准确表现了成人与孩童之间形象的区别。画中的婴孩虎头虎脑，童真顽皮体现得恰到好处，令人爱不释手。
至两宋，中国人物画深入发展，以儿童为题材的婴戏图同其他绘画题材一样愈趋成熟。画风上空前兴盛，承接隋唐，下启元明清，成为我国古代儿童题材绘画史上精彩的一笔。当时出现了许多以儿童生活为题材进行创作而名噪一时的画家，画史记载如：刘宗道、杜孩儿、陈宗训等，都是表现这一题材的好手。
其中最受推崇的当数南宋的画院待诏苏汉臣和李嵩，他们都擅长风俗画，尤精画童子。他们的婴戏画笔法精致,着色鲜润，能尽现孩童游戏间天真烂漫之神态。
明朝顾炳在《历代名公画谱》中有对苏汉臣所作婴戏画的题跋：“著色鲜润，体度如生，熟玩之不啻相与言笑者，可谓神矣。”2评其写实婴孩的程度，使看画的人，误以为可以与画中形象交流，可谓栩栩如生。明朝张泰阶的《宝绘录》也称其所画童子“深得其状貌，而更尽神情。”3今传世的《秋庭戏婴图》、《货郎图》、《婴戏图》等，皆是苏汉臣婴戏题材的代表作品。
《秋庭婴戏图》描绘的是一姐一弟两位孩童，
正专心致志地玩推枣磨游戏的情形。女童小口微张，右手食指抬起，欲指向枣磨，告诉男童如何操作。两人神态专注，完全沉醉于游戏之中。画中背景乃是一巨石耸立，芙蓉、雏菊竞相开放的庭院，烘托着孩童生动可爱的形象。画面设色明丽典雅，突出体现了孩童游戏中专注入神的精神状态。
另一幅作品《婴戏图》描绘的是两个幼童于花前捕蝶的情景。左边的孩童正蹑手蹑脚来到花前，目不转晴地盯着花上的蝴蝶，缓缓伸出双手，欲捕之。右面的孩童身着罗纱，盘腿坐于地面，正全神贯注地望着捕蝶孩童，摒住呼吸生怕发出一点声响惊动了蝴蝶。与《秋庭婴戏图》相似，《婴戏图》对于童子的神态、动作刻画上的追求可谓精益求精。画面很强烈地传达给读者一种画家所极力营造的专注氛围，达到形神兼备。
画家李嵩最为著名的一幅《货郎图》描绘了一位挑担摇鼓的货郎来到村郊，村中妇女儿童前来争相围观抢购商品的热闹场面。画中童子们嬉笑着围着货郎，有的急不可待地摸玩货物；有的满心欢喜地购买零食；有的露出羡慕的表情；有的呼唤母亲弟妹，欢欣雀跃，煞是热闹。画面人物布局疏密相间，形态富有变化，准确传神地勾勒出孩童天真无邪的生动形象。
宋代以后，有关婴戏绘画题材的创作进一步展开，由于孩童们玩耍嬉戏时单纯可爱的形象，特别能表现节庆欢乐的气氛，有祈福呈祥的喻意，深受民间百姓的喜爱。因此，在明清时期，此类题材逐渐进入了千家万户。仇英、陈洪绶、金廷标、吕文英等，就是那个时期表现儿童题材的中国画家。
明代仇英的《摹天籁阁宋人画册》局部中有一张展示古人生活细节，即为婴儿洗澡的册页。画面烘托出一种温馨的气氛，婴孩的活泼可爱被画家表现的淋漓尽致。另外一张册页上描绘了三个小童在空地中央的毯子上玩耍的情景。几个孩童神情专注地投入游戏，他们之间的几样玩耍道具散落地面，亦烘托出婴戏之意。画面生动，富有情趣，让人如身临其境，感受到孩童的欢笑之声。
清代的金廷标所作《婴戏图》卷轴，描绘了68个玩耍小童，有的放风筝；有的捉迷藏；有的玩老鹰抓小鸡等等。各个形态各异而栩栩如生，充满了欢乐祥和的气氛，详尽了画家对孩童的观察和再现能力。
三、 古代儿童题材中国画的艺术表现形式
（一）创作理念上主张“以形写神”
东晋顾恺之在《魏晋胜流画赞》云：“凡生人亡（无）有手揖眼视而前亡所对者，以形写神而空其实对，荃生之用乖，传神之失矣。”4他的形神论认为：神应以形为依据，如果仅仅形似，而不能反映出对象的内在气质，就不是成功的作品。历代儿童题材画家，特别是唐宋以来的婴戏画家都是遵循这个理论，不仅追求外在形象的逼真，还透过形体的塑造，尤其注重孩童玩耍时肢体的细微变化以及对面部表情的精致刻画，以揭示孩童纯真的内心世界。诸如此类的佳作不胜枚举，苏汉臣的《秋庭戏婴图》、《婴戏图》、宋人的《冬景戏婴图》、李嵩的《货郎图》等，都是其中最具代表性的画作。
（二）创作手法上主要以白描和工笔重彩的形式表现
白描又称“线描”，是传统中国绘画最简洁的表现形式。最初的白描画，线条均匀、变化单一，经过历朝画家不断探索创新，出现了十八种画法，后人称之为“十八描”。
早期的儿童题材常用这种手法加以表现。宋朝以前，用白描手法表现的画作较多，前面提到东晋顾恺之的《列女仁智图》和唐朝吴道子的《送子天王图》以及五代周文矩的《宫中图》都是白描手法的典型画例。
从这三幅不同历史时期的儿童题材白描作品中，我们可以清晰地看到“白描”这一表现手法的演进。例如东晋顾恺之的《列女仁智图》，运用“春蚕吐丝”般的“铁线描”勾勒出均匀、劲挺的细线，通过线条的连绵不绝、纤细精致来体现人物形象特征和画面韵味。唐朝吴道子则创造了奔放豪迈、错落有致的“兰叶描”，以变化丰富、粗细交替的线条，造就了跌宕起伏、“满壁风动”的视觉效果。《送子天王图》正是此类白描的典型，画圣运用其独特的“吴带当风”式线条，粗细顿挫地表现人物的衣纹相貌，使画面飘逸生动、轻松洒脱。五代周文矩的《宫中图》应用的则是另一种演进的白描手法，世人称其为“钉头鼠尾描”。这也是白描手法不断探索中的又一创新。此种描法起笔时须顿笔，收尾时须渐渐提起，线条起始及收尾形似钉头与鼠尾，故而得名。运笔过程中以中锋行笔，线条前肥后锐、富有弹性，用以表现衣纹的质感和肌肤的弹力具有很强的视觉效果。画家周文矩正是把握了“钉头鼠尾描”的特点，才能将《宫中图》中妇女与儿童的形象特征演绎的如此完美。
工笔重彩与白描不同的是：在运用工整、细致的线条描绘对象之后敷以重色。它以画面的精细、绚丽倍受中国画家的喜爱，在中国绘画的早期，同样占有十分重要的地位。尤其隋唐至五代两宋时期，工笔重彩得到长足发展，日趋成熟。在此期间，以工笔重彩手法表现儿童题材的佳作更是琳琅满目。
例如前文提到唐代著名画家张萱的《虢国夫人游春图》，就是通过细腻圆润的线条刻画和富丽而不失典雅的色调敷着，恰如其分地再现了贵族妇女孩童生活的奢华和在阳光明媚、鸟语花香的春日于户外踏青的轻松气息。
又如宋代佚名的《冬景戏婴图》，描绘的是冬天的庭院里一对姐弟玩耍的景象。姐姐身穿白色深边长袄，手拿一根五色彩旗；弟弟身着浅色红边短袄，手牵一根系着红绳的孔雀羽毛，正全神贯注地逗着身旁那只黑白条纹的小花猫。配景山石和山茶、梅花、毛竹等交相呼应，红、白色彩的相互点缀，活跃了画面的气氛。背景色调上画家利用温和的红、黄色系，将画面统一在一种祥和温煦的情调之中。加之姐弟二人红色发结、衣带和彩旗的装饰，使寒冷的冬日也充满着浓浓的暖意，衬托出孩童在嬉戏玩耍时欢愉喜的氛围。
更有宋代李嵩的《骷髅幻戏图》，为体现作者希望表达的人生命运虚幻无常、倏忽幻灭之意，呈现一种怪诞离奇的画面效果，画家在细劲的钩线之后采用了暗色打底，人物肌肤一律敷以白色，描绘了一副骷髅正利用手中的提线木偶引诱婴孩的画面，升华了立意中神秘诡异的色彩成分。这张作品，无论在画面的立意构思还是表现手法上都是值得后人研究的上乘之作。
从对中国画儿童题材历史脉络初探中，我们可以深切感受到：几千年来，中国画儿童题材是传统文化艺术中的一朵奇葩，它的发展就像一条奔腾不息的长河，波澜壮阔、永不休止。它是一条长链，连接着传统，也昭示着未来，正启迪着当代艺术家在传承中努力创新。
参考文献
［1］周积寅.中国画论辑要(增订本)［Z］.南京： 江苏美术出版社，2005．
［2］顾炳辑 徐叔校刊.历代名公画谱［Z］.桂林：广西师范大学出版社，2001．
［3］英爱萍.中国绘画艺术［Z］.长春： 时代文艺出版社，2007
［4］张彦远.中国美术论著丛刊本：历代名画记［Z］.北京：人民美术出版社，2005．
［5］潘运告.清人论画/中国书画论丛书［Z］.长沙:湖南美术出版社,2004.
［6］王伯敏.中国绘画通史［M］.北京：生活、读书、新知三联书店，2000．
［7］郎绍君.现代中国画论集［Z］.南宁：广西美术出版社，1995．
［8］季伏昆.中国书论辑要［Z］.南京：江苏美术出版社，2000
注释
1宋 佚名 《宣和画谱》．见 潘运告编 岳仁译注《中国书画论丛书：《宣和画谱》》，［Z］. 长沙：湖南美术出版社，1999．
2明 顾炳辑 明 徐叔校刊《历代名公画谱》，［Z］．南宁：广西师范大学出版社，2001．
3明 张泰阶《宝绘录》．见 英爱萍编《中国绘画艺术》，［Z］.长春： 时代文艺出版社，2007．
第8篇：小女孩简笔画范文
绘画是美术教育的重要手段之一，它能帮助幼儿整体地、准确地、仔细地观察和分析周围的事物，记忆事物的形象和色彩，然后让他们从观察到的、感受到的事物形象中通过想象，使用绘画工具，再创造出新的形象。做为家长和老师，一定要为孩子提供条件，使他们快乐的用绘画来表现自己对周围美好事物的感受。看着画面上只有几条竖线、几条曲线、几个圆圈，可是他们讲起来却头头是道：竖线是森林，曲线是小河，圆圈是妈妈……当您看到孩子的这些作品时，您是怎么做的?嫌孩子画的不好、不像、而去大声训斥孩子，给他画个样子，然后让孩子“依葫芦画瓢”照您的样子来画?如果您是这样过多的让孩子接受临摹训练，模仿成人绘画，这幅画便会缺乏稚趣，并束缚孩子的想象力、创造力。想象力是科学研究中实在的因素。孩子进行艺术创造具有大胆，直接和明朗的特点，他们凭自己的感受和印象来画，对印象深的部分画的格外突出明显，并刻意夸张。画人时，他首先表现的是眼睛和嘴，因为他们和别人交往的过程中，别人是用眼睛看他们，用嘴巴和他们说话，人的眼睛和嘴给孩子的感受和印象就最深。所以几乎所有的孩子在开始画人时，都忘不了画眼睛和嘴巴。而鼻子、耳朵却常常被遗忘，至于眉毛就更少有孩子去注意他的存在了。
儿童心理学家和儿童美术教育家对儿童所做的画做了深入研究，发现幼儿画的帽子总是浮在头上，桌子的四条腿向各个方向伸张着……与儿童的技能、认知、情感、人格的发展是密切相联系的。这问题不在于孩子画的像不像，而在于他们是否能用充沛的感情和想象来大胆作画。
在绘画中，男女也是有别的。往往女孩子是喜欢画花的、人物的，尤其白雪公主之类的美少女。发式、衣裙等都表现的各有特色。而男孩子则不同，他们喜欢画汽车、动物等比较庞大、威猛的东西来表现自己粗犷、威猛的男子汉性格。
我们如何提高孩子的绘画技能呢?
第9篇：小女孩简笔画范文
“螺旋线”“圆圈”“波纹线”:表示忧郁和孤独
画这些图形的人对别人的问题并不太关心,有时候还觉得这些问题对自己是种干扰。他们如果不得不干些别的事儿,就希望尽早结束,因为他们更愿意把注意力集中到自己身上。如果发现自己已开始画螺旋线,那就预示自己要压压火气了。如果是画很多圆圈,这是表示忧郁和孤独。
“花”“太阳”:表示个性比较脆弱,却有着丰富的想象力
爱画这种图形的人个性都比较脆弱,却有着丰富的想象力,他们的内心并不像表现出来的那么快乐。他们向往友谊与爱情,于是脑子里想的便不由自主地体现在纸上,意思是说:“你们不要忘了我啊!”碰到这种情况,就要尽快去看自己的好友,或者争取在最近一段时间到人多的地方待一阵子。因为敏感,这类人会把生活琐事挂在心上,因而他们常会烦躁不安。
“格子”:很可能是自己陷入了一种有些不体面和尴尬的境地
格子上的每一条下笔很重的粗线都表示画格子者将采取的进攻策略,如果最后一笔是将画圈起来,这表示问题从表面上看已经解决。这类人经常喜欢把委屈和愤恨咽下,可这却潜伏着更大的危险:心中聚集的失望越多,就越觉得自己倒霉。这类人也往往缺乏自信心。
锐角和椭圆形无休止地交织在一起:说明很无聊
这样的图案说明“画家”很无聊,听电话听腻了,或对开会没有一点儿兴趣,也有可能是对整个生活方式已经兴味索然。想改善的话,可以从小事儿开始,比如做出一个古怪行为,这种事儿过去也许只在脑子里想过,这样才会慢慢终结那种百无聊赖的单调生活。
“十字”:表示很苦恼,或是自责,或是受到别人的责难
女人常用它来做点缀物,男人却赋予它某种严谨的意义,不过男女都用这种图形来表达一种过失感。因此,“画家”觉得很苦恼或自责,或者因受到别人的责难而难过。这时,很有必要在心里掂量一下事情的原因,然后对症下药,来减少痛苦。
非常简单的小人儿:表示无助或逃避某种责任
画这种“画”是在表示无助或逃避某种责任。人们一般都在需要坚决说“不”、但又无法说出口的时候画这种小人儿。所以,这种小人儿其实是在告诫自己:“该拒绝的时候还得拒绝,否则你会为自己的软弱而后悔一辈子!”
“国际象棋棋盘”:表示陷入很不愉快或很为难的境地
画这种“画”的人强烈地向往能有一条光明而可靠的大道带他走出眼前的困境,这时千万不要什么事儿都闷着不说。
“方形”“三角形”:表示有明确的目的和信念
喜欢画这种图形的人不会轻易上当受骗,他们几乎任何时候都不会隐瞒自己的观点,也很少在自己的敌人、竞争对手和上级首长面前发憷。他们所画的几何图形越有棱角,就表达他们越愿意对人颐指气使。这种霸气有助于成功,但同时也束缚了他们的想象力。建议这些人看问题别太复杂,不要在一些鸡毛蒜皮的小事儿上太较真儿,同时也要适当克制一下自己的野心。
儿童涂鸦画反映孩子情绪
在上海书展上一场解读“儿童涂鸦画心理”活动的咨询现场,家长发现了孩子内心世界的不少“秘密”。
笔下人物没耳朵:内心抗拒情绪多
周女士说:“女儿在家不愿和我多说话,她就喜欢自己在书桌上画画。”她还把女儿圆圆的日常涂鸦作品带给专家看,上面的人物都是没耳朵的。
“所有的人物都没耳朵,说明她心理上有些抗拒家长命令式的话语。而人物又是侧面像,一定程度上还表明孩子不够自信。”专家一眼便看出问题所在。
太阳涂成黑色:内心有压抑情绪
在活动现场,一位6岁的小男孩儿画了一个黑色太阳。对此,专家表示:黑色太阳说明他心理上有一定的压抑情绪。此外,画中下笔都比较粗,而且还有来回反复涂抹的痕迹,这反映了孩子有一定的暴力、好斗倾向。
随手涂鸦更能表达心理情绪