紫砂壶悟莲创意设计探究

摘要：紫砂这种看起来非常质朴、内敛的泥料在宜兴紫砂艺人手中爆发出了惊人的艺术魅力，延续了陶器、青铜器、瓷器等等艺术的精髓，又不拘一格地大力创新，为我们带来华丽的视觉体验和文化大餐。从整体上来看这件紫砂艺术作品“悟莲壶”，作者把多年的紫砂实践经验和传统的制作技艺结合起来，把圆器、花器、雕塑等等艺术手法都巧妙地融入这把壶中，使其看起来更加具有浓郁的设计感和创意性，同时更多地展示出江南特有的风格特征和风土人情，让我们在佛音袅袅之中放松身心，徜徉在紫砂艺术的世界里。

关键词：紫砂壶；悟莲；创意设计；禅味人生

在中国陶瓷艺术发展的历史上，涌现出了许多无与伦比的艺术精品，从远古的彩陶文明开始，尽管陶器的玻化程度和精致度和现在无法匹敌，但是上面的绘画、文字记载了许多我们祖先的日常生活、狩猎等等的珍贵资料，许多的纹饰在今天依然广泛地影响着我们的艺术审美，后来青铜器的出现彰显了我们生产力和科技水平的大发展，集权力、地位、权威为一体的青铜器威武庄严，上面的饕鬣纹饰等等都在今天还能够看到，唐宋时期的瓷器就更是冠绝天下，直到明代的时候，紫砂这种看起来非常质朴、内敛的泥料在宜兴紫砂艺人手中爆发出了惊人的艺术魅力，延续了陶器、青铜器、瓷器等等陶瓷艺术的精髓，又不拘一格地大力创新，为我们带来华丽的视觉体验和文化大餐。

1紫砂壶“悟莲”的创意设计

紫砂作品“悟莲壶”（见图1）是一把在传统紫砂器型的基础之上进行创新的作品，通过自己的设计和创意，把莲花的佛教语境展示得淋漓尽致，让我们广大的壶友在喝茶品茗的过程之中，能够体会到禅茶一味的境界。此壶壶身脱胎于我们最为熟悉的“西施壶”，壶身圆润饱满、线条简洁，壶身下端是莲叶的设计，包裹托举着整个壶身，莲叶的纹理非常清晰，叶子边缘舒卷自如、活灵活现，观之令人心旷神怡；壶嘴婉约秀气，出水非常爽利；与之遥想呼应的壶把则如同莲把一般自然弯卷，端握非常舒适；从整体的设计来看，就是一枝荷叶包裹着壶身，壶盖和壶口贴合得天衣无缝，气密性良好；上面点缀的壶钮则采用了宛如一片莲叶之中端坐着一位小沙弥，正在闭目悟道，尽管设计的非常小，但是形态的表现非常细腻，令人啧啧陈赞。在设计和制作此壶的过程之中，主要是联想到江南的莲花和佛教的渊源，于是希望把二者从形态上面结合起来，既能够赏其形，又能够有所悟，何乐而不为。从整体上来看这件紫砂艺术作品“悟莲壶”，作者把多年的紫砂实践经验和传统的制作技艺结合起来，把圆器、花器、雕塑等等艺术手法都巧妙地融入这把壶中，使其看起来更加具有浓郁的设计感和创意性，同时更多地展示出江南特有的风格特征和风土人情，让我们在佛音袅袅之中放松身心，徜徉紫砂艺术的世界里。

2紫砂壶“悟莲”的禅味人生

紫砂的故乡宜兴在历史上曾经有着“江南佛国”的称号，在鼎盛时期有大小寺庙400余座，佛教和紫砂也有着深厚的历史渊源，第一把紫砂壶“供春”就是在宜兴金沙寺内创作设计而成的，许多的僧人也非常的擅于制作紫砂壶，所以许多的紫砂壶题材也以佛教为创意灵感，比较著名的有“僧帽壶”、“容天壶”等等，还有许多的陶刻装饰也是锦上添花。莲花，在江南水乡宜兴更是随处可见，“莲叶何田田”的美景对于紫砂艺人也非常的熟悉，“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的莲花在我们的心目之中就有着纯洁神圣的象征意义，同样在佛教之中，莲更是一种图腾一般的存在，在许多的佛教建筑、装饰上面都可以看到莲花的形态和抽象的纹饰演绎，延伸在我们的日常生活之中，莲花所代表的是一种禅意的生活，帮助我们摆脱忙碌的城市生活节奏。这件紫砂艺术作品“莲悟壶”就是要突出这样的主题，于是把江南宜兴非常具有代表意义的紫砂和莲花完美地结合起来，无论从形态的设计还是主题的升华方面都可以说是全新的突破，赋予了此壶新的表现形式和内在韵味，特别是迎合了当下我们对于禅味生活的追求，顺应了时展的潮流，在拓展紫砂表现形式方面更进一步，在丰富了壶友们的情感世界和心灵寄托方面起到了良好的促进作用。

3结语

在今天非常繁忙的工作节奏和生活压力之下，我们对于饮茶不仅仅是一种生理上面的解渴，更多的是心理上的放松。禅茶一味的氛围营造远大于实际的功能，这时候紫砂壶最为擅长的就是通过形态和内涵来展示我们与生活的密切关系，由此带给广大的壶友更为丰富的选择。值得庆幸的是，宜兴的紫砂艺人用自己的奇思妙想，把紫砂艺术不断地传承下来和发扬光大，并且融合了许多的艺术形式，展示了蓬勃的发展前景，紫砂未来大有可为。

参考文献

[1]范亦新.浅析紫砂“天冠壶”的佛教艺术特色[J].陶瓷科学与艺术,2013(9):66.

作者:戚鹏程 单位:无