媒介融合下的综艺节目形态变革与坚守

综艺节目指综合多种艺术形式并运用电子技术手段进行二度创作，既保留原有艺术形态与价值，又充分发挥电子媒介创作的特殊功能，给观众提供文化娱乐和审美享受的综合艺术形式。电视综艺节目作为电视媒介最重要和最活跃的呈现方式之一，凭借《超级女声》《中国好声音》等一大批制作精良、寓教于乐的现象级综艺火爆荧屏，形成一道特殊的文化景观。在媒介融合时代，新旧媒体不断延伸和重塑我们看待世界的方式，综艺节目自身也经历着由媒介融合引发的形态特征、文化价值、传播途径等方面的变革，同时在变革过程中，内容为王与本土化意识又成为综艺节目变革需要坚守的宗旨。

媒介融合时代综艺节目形态变迁

1.节目形态：

从“泛”综艺转向圈层垂直化的“窄”综艺。传统媒介时代注重“为播出而生产”的媒介特性倒逼综艺节目的生产尽量满足“合家欢”的审美需求，尤其以《综艺大观》为代表的杂志类综艺节目通过包罗万象的内容与形态各异的形式呈现大而全的“泛”综艺节目形态，逐渐形成了独特的风格与样式，确立了自身的价值与地位。在媒介融合时代，要运用互联网垂直细分思维制作综艺节目，依靠圈层垂直化实现综艺节目形态由大而全的“泛”综艺到小而专的“窄”综艺的转变。综艺节目圈层垂直化指综艺节目形态由横向的艺术类别组合转为纵向的垂直探索，挖掘垂直细分领域，依靠综艺节目形态在专业领域深耕布局适应并满足特定圈层受众的需要，借助媒介融合传播的穿透力实现圈观到“破圈”沉迷，助推小众综艺最终成为现象级综艺节目形态。例如音乐类综艺节目从民谣、摇滚、美声、合唱等多种音乐细分类型中设置综艺形态，满足不同小众音乐圈层受众对节目内容专业化的需要，聚焦美声唱法与音乐剧的《声入人心》、定位民谣与摇滚乐的《乐队的夏天》、现代音乐嫁接传统文化诗词的《经典咏流传》等音乐类节目成功探索出依靠圈层的文化精准定位，持续深耕音乐垂直领域的综艺节目形态新路径。

2.文化形态：

从大众文化到多元亚文化的变迁。大众文化是以普通社会大众为主体，带有消费欲望，满足大众参与文化创造与意义流通的欲求所形成的压倒性的文化。电视赋予综艺节目大众参与性、精英文化对抗性、娱乐消遣性、商业性等特性，满足了大众文化取自大众日常生活、直接面向大众、由大众参与意义生成的大众文化特性。例如《超级女声》展现了大众文化倡导的大众参与性，全民造星解构了专家评委的精英文化，丰厚的市场回报契合了大众接受大众文化娱乐消遣的功能诉求。任何文化在整体过程中都是一种选择、一种强调、一种特殊的扶持。一个共同文化的特征在于这种选择是自由的、共同的或者是自由的、共同的重新选择①。媒介融合时代让自由的、共同的选择更加多元，综艺节目文化形态呈现后现代主义特征，后现代文化的拼贴化、去中心、平面化、无深度等文化中心赋予了网络自制综艺节目多元化的文化形态。《这！就是街舞》等网络综艺通过选取街舞、说唱等小众文化受到年轻受众的青睐，多维度文化形态价值不仅满足了后现代文化提倡的无中心的、无根据的、多元主义的艺术反映，同时依靠大众化的内容制作扩大受众基础，以多样化的文化价值满足不同圈层受众的需求，让多元文化大众化。借助媒介融合，网络自制综艺在节目策划、叙事、营销等全流程以新文化和反中心的特征围绕青年亚文化进行价值表达。例如爱奇艺制作的网络自制综艺将受众群像描绘为思维敏捷标新立异的年轻群体，试图表达青年内心借助互联网打造平等参与、认识世界的想法。现象级综艺节目《奇葩说》贴近青年群体的生活和文化取向，同时，它通过话语场营造出的议题的多元化、立场的多元化、声音的多元化，鼓励年轻人质疑权威，尊重自由表达的青年亚文化多元特征。

3.传播形态：

单屏单向式传播到跨屏互动式传播。传播是一个相互联系、相互作用的各个部分构成并执行特定功能的有机整体和动态系统。②在综艺节目的传播过程中，电视媒介决定了综艺节目的传播沿用了拉斯韦尔的“5W”单向式直线传播。单屏单向传播的媒介形式决定了观众接受的都是来自相同的节目中的相同的信息、意义和意识形态，而且他们基本上是被动的。③媒介融合为综艺节目跨屏传播与受众互动参与节目提供了途径。首先体现在媒介间界限的消弭带来的播放平台的跨屏互动，综艺节目形成了先网后台、先台后网或网台同步的组合互动播出。例如《朗读者》《国家宝藏》《见字如面》等文化类节目既通过电视满足了中老年群体和精英阶层对传统文化共鸣与文学意蕴的表达，同时借助网络社交平台的碎片化传播与话题讨论吸引网络年轻受众观看，跨屏互动形成了受众群体全覆盖，助推文化类综艺节目成为现象级综艺节目类型。其次，跨屏之间互动也让受众成为“产消者”，媒介融合已经让原有的信息消费主体变为信息的生产者和传播者，受众通过弹幕、即时投票、扫描二维码等互动形式以“全民参与”的方式参与内容的具象化生产，他们掌握着选手的“命运”与节目未来发展的走向，全新的情感体验形成。

媒介融合时代综艺节目形态的坚守

1.内容形态：

内容为王的综艺节目创作宗旨。形式为内容服务，内容为王是综艺节目的宗旨。综艺节目内容的新鲜感和丰富性始终是吸引观众观看的法宝。《快乐大本营》从1997年开播至今仍保持强盛生命力，正是依靠内容的改版与创新，释放了强大的生命力。综艺节目坚守内容为王体现在内容的生产与革新上。媒介融合时代，UGC和PUGC等渠道丰富了综艺节目内容生产渠道，视频网络平台依靠圈层准确定位受众，实现节目内容定制化生产、群像化生产和圈层化生产。另外，随着VR、AI、直播技术的发展，媒介技术的变革成为综艺节目内容革新的手段。《机智过人》《最强大脑》《加油向未来》等节目将人类科技最新发展的成果如人工智能、生物技术、语音识别等以节目内容的形式进行呈现，开创了科技类综艺节目的新内容。

2.创作形态：

综艺节目本土化意识的坚守。在经济学的概念中，本土化原指跨国公司在人员、资金、技术开发和营销等方面实施当地化策略，以迅速地适应当地的经济、社会、文化背景，从而占据有利的市场竞争地位。④综艺节目作为舶来品在我国的发展模式经历了模仿借鉴、模式引进、联合制作、模式原创四个发展阶段，但成功的综艺节目始终坚持本土化意识。例如《幸运52》《极限挑战》等引进类综艺节目规避了原版综艺中不健康的价值取向，弘扬协作、团结、拼搏等中国本土文化价值；依托中国传统文化创作的《中国诗词大会》《中华好诗词》等文化类节目成为中国综艺节目本土化创作的名片。媒介技术快速发展，我国综艺节目的形态发生了巨大变化，综艺节目应以适应网络时代受众文化和价值认同的方式实现本土化意识的坚守。通过“直播+综艺”、IP化产业运营，文化类综艺节目形态的探索，借助媒介资源的整合、互动实现综艺节目的本土化改造，确立节目的核心价值导向，通过集体的文化价值的认同契合受众的文化共鸣。

结语

台网深度融合发展，是广播电视媒体和网络媒体面临的重要而紧迫的课题。媒介融合背景下，综艺节目的发展创新呈现了新景观，综艺节目应在变革中与时俱进，不忘初心，努力实现繁荣与发展。

作者：苏喆 单位：上海大学上海电影学院