平面设计中佛像图式再设计分析

摘要：在现代设计飞速发展的今天，对于佛像图式的运用已经变得极为常见。佛像图式虽然丰富了平面设计的设计样式，但是在平面设计中关于佛像图式的利用基本都离不开佛像本身，忽略了佛像与生活之间的微妙关系。所以，对于佛像图式的再设计是目前亟待解决的重要问题。文章就平面设计中佛像图式的再设计进行研究和讨论，希望日后佛像图式在平面设计中的利用能够变得更加富有活力和感染力。

关键词：佛像图式；平面设计；再设计

世界各地的佛文化都千姿百态、丰富多彩。我国佛画的种类也有壁画、版画、油画、国画、漫画以及连环画等等，这些佛画的造型都来自于传统佛像。在日本、印度、韩国这些国家的佛画禅意会更重。各地区佛画千姿百态的发展也让现代设计有了更多的创作灵感，关于佛画的平面设计更是层出不穷。这种融合，其实就是释迦牟尼所一直倡导的将佛法融入生活。可是对于佛像图式的利用不应该只停留在表面，而是需要一种更加深刻的再设计，让现代设计可以变得更加立体。

1佛像图式的概念

在人脑中已经形成的知识经验网络被称为“图式”。已经被认识的事物属性就是社会知觉的一大基础，可是社会知觉发生的结果或是过程也会受到认知者主观因素的影响。其中，主要包括的就是任职者的情绪、兴趣、动机以及经验。在这里面，因为个体会有不同的经验，所以即使是同一个对象，不同的人也会有不同的认知结果，而现代的社会心理学就把这用“图式”作为解释这种情况的概念。［1］每个人在社会认知的过程中，对于新出现的事物图式就会引导我们来进行事物的判断。我国作为有几千年历史的文明古国，造像文化举不胜举，而在这些造像文化中，佛像无疑是数量最多的一种。其中又以无量佛、强巴佛、释迦牟尼佛作为代表。还有就是菩萨的造像，也占有一定的数量，像地藏菩萨、普贤、文殊、观音等，他们几乎体现了所有美好的形象，有的亲切、有的庄严、还有的优美、有的慈祥。这些佛像的“图式”就是人们情绪的认知和心理的概述。简单来说，我们对佛像思想的认知程度与感情就是从佛像图式中表达出来的。

2关于再设计的研究

2.1平面设计的概念

在平面空间内进行相应的设计活动，就是平面设计。在这中间所包含的大体上都是关于元素的布局以及二维空间的设计，设计的形式也是多种多样，其中有摄影、插画、版面的编排以及字体的设计。而准备这些的核心因素就是设计师想要通过对画面的处理来达到其情感以及主题的表达。进入21世纪以来，平面设计出现了新的发展，开始涉及更多的领域，目的就是希望将作品进行更加完美的表达。

2.2进行再设计创作的意义

再次进行设计就是“再设计”，即把事物的一切点缀全部去除，让事物本身重新回到原点，然后重新地审视，找到一种更为精妙、更为平易近人的方式来进行的设计。从无到有叫做创造，而将熟知的事物进行二次处理更是一种挑战。原研哉先生就曾经在其《设计中的设计》这本书中讲到关于再设计的意义，［2］他说将平常的物品进行设计，那是一种实验，将熟悉的东西重新审视再进行设计是一种手段，对于设计的实感我们需要进行更新，再设计才是最具共享价值的方法。在我们的生活中，好像一直都将时间过“死”了，这种“死”其实就是一种一成不变的规律。跳出这个圈子，你会发现生活中具有无限的可能。对于设计中的创新，也不一定是要往下走，有时候你还可以往回走，最好能走到起点，看看那时候我们没有看到的东西，将其找出来，进行设计和修改。优秀的设计从来就是有计划性、企图性的，只有把握好事物的本质，将其进行系统的构建，就能呈现出全新的形态。

3在平面设计里佛像图式再设计的具体措施

把传统意义中的佛像图形与生活中的事物与内容进行设计和规划，将原有事物进行把握和延伸，形成一种新的图式语言，就是所谓佛像图式的再设计。现在有关于佛像图式的设计有很多，而且数量也是呈上升的趋势。在进行佛像图式的再创新时，首先就要遵守三大原则：主题性、创新性、生活性。现代生活的喧嚣需要佛家的禅意来进行一个融合，让设计回归宁静和自然。

3.1制作Q版的图形

把传统的佛像图形进行一个重新地塑造变成Q版图形，这样就能将佛像中原有的肃穆与庄重感进行削弱，让佛像看起来更加具有创意和活力。“开脸手法”就是一种设计上的创新，这样的图案更加活泼可爱。佛像象征的是慈悲、和平、温暖。当然，也有一些“异类”，如弥勒佛。在我们的印象里，说到佛像图式就是富有智慧且慈悲的，但是在现代的平面设计中，就可以进行一定的改造和创新。曾经在“第二届国际佛诞生节创意大赛”中，获得“菩提奖”的作品，就是一个看起来非常可爱的Q版佛陀，脚踩一朵莲花，下面是一个地球，设计的主要思想就是希望大家能够爱护和重视每一个生命。这幅海报在体现了佛学的基础上又不失创意，是一个非常成功的设计作品。

3.2分解再重组

将佛像图式的元素进行拆分，再进行重新构造，形成一种新的视觉语言，就是所谓的分解再构。贡嘎嘉措就曾经有一幅作品，名叫《DissectedBuddha》，他利用佛像和唐卡中的各种几何图案进行排列拼贴，再加上一些有关于西方的插图，创作出了这个作品。［3］贡嘎嘉措想要表达的意思就是人类社会中共存的不同层面，不管是全球化还是环境，抑或者是人权、宗教信仰、女性权利这些都是共存的。贡嘎嘉措想要表达的佛像并不是宗教中的佛，而是藏文化中的一种符号。不仅如此，他还利用他自己独一无二的视觉语言把贴纸、剪切画这些东西变成佛像，形成了风格感极强的平面设计作品。

3.3写意的概括

传统意义中的佛像结构极其复杂，形式也比较单一，这与现代审美形成了一种背离。利用概括和写意，将这些佛像进行“二次抽象”，把不具备深刻含义的部分形态加以简化，能够提升图式的传播速度。例如，在《佛像咖啡馆》的标志设计当中，释迦牟尼的剪影就是造型中主要的一个概念，这种简单的构图很容易给人一种宁静的感觉。在设计这个logo时，将佛像与浓郁芬芳的咖啡进行了一个简单的写意，体现了二者的融合，更将平面设计中关于佛像图式的再设计进行了一个创新的加工，生活感显而易见。

4总结

关于平面设计中对佛像图式的再设计可以让作品更加富有生活意味，而这种再设计无疑是相当困难的。因为佛像的图式早已深入人心，对于佛像的思想更是神圣不可侵犯的，所以设计者想要将佛像图式融入平面设计中进行再设计就必须要在保证“接地气”的同时，还不能丢弃佛家的禅意，不仅如此，作品主题的诉求更是创作的基础。所以，创作者要在不断地融入和接纳中让作品水到渠成，并赋有自己的思想与灵魂。

参考文献：

［1］邓红霞.甘肃华夏文明特色旅游商品设计——敦煌壁画的形、色、意在平面设计中的应用［J］.设计艺术研究，2015（1）：13-17.

［2］侯婷.中国传统美术色彩在现代平面设计中的应用研究［J］.美与时代旬刊，2015（7）：123-125.

［3］马才飞.书法视觉表情——论书法元素在平面设计中的运用［J］.艺术科技，2015（3）：298.

作者：田海燕 单位：四川信息职业技术学院数字艺术系