皇家园林造园艺术浅析

摘要：院我国古典皇家园林艺术在许多历史时期都呈现出迅速发展的态势，北宋就是其中之一，该时期皇家园林艺术受到多种因素的影响，呈现出兼容并蓄的独特风格。从造园艺术角度分析北宋时期的皇家园林，并剖析其精致化、文人化、写意化的特点，以期能服务于当代园林艺术设计。

关键词：院北宋；皇家园林；造园艺术

北宋持续了将近200年，在这一时期，由于国家内部治理得当，朝廷同其他各国的经贸往来和文化交流也十分频繁，皇家园林艺术由此获得了崭新的发展机会。史书记载：“大抵都城左近，皆是园圃，百里之内，并无闲地”，描述的便是北宋都城东京园林艺术繁荣兴盛的壮观景象。皇家园林通常具有庞大的规模、巧妙的设计和精湛的建造艺术，因此，成为园林艺术的标志性符号。分析北宋时期皇家园林造园艺术，能在深入探索我国艺术发展史的同时，从历史、建筑学角度提炼相关经验，使其服务于现代园林建设及古典文物、宋代园林复原工作。

1北宋时期皇家园林风格———皇家园林文人化趋势

北宋时期，我国人文科学得到飞跃式发展，文学艺术的蓬勃兴盛，带动了园林艺术的进步，使其成为自然与人文的有机结合。北宋都城东京的皇家园林具有独特的风格，且能营造出与私家园林类似的意境，因此，成为皇家园林中较为独特的一类。在设计过程中，建筑师融入风格雅致、简约的天然艺术特征，这也是北宋皇家园林区别于其他时期皇家园林的重要原因。从某种程度上讲，这是北宋兼容并蓄文化政策的体现（见图1）。北宋皇家园林文化内涵如此丰富，首要原因在于皇帝本人的文化素质较高。据考证，宋徽宗倾向于选择诗书氛围浓厚的居住环境，会将琴、经、茶、香等元素布置在延福宫会宁殿周围。与其他时期皇家园林相似，北宋皇家园林也设置了寻常景观，如金鱼池、盆景等。除此之外，道教对北宋皇家园林艺术风格产生了深远影响，如清心殿是宋真宗的奉道之处，月台被设置在后苑，其中，安置着道教相关的神像。道教风水术影响着艮岳的整体布局，且北宋皇家园林中不乏以道观名称命名的人造建筑，如不老泉、炼丹亭、妙虚斋、八仙馆等。

2北宋时期皇家园林布局———诗画介入造园的写意山水园

从初见雏形到逐渐成熟，我国古典园林经历了漫长的发展和演变过程。北宋时期的皇家园林之所以工艺精湛、设计巧妙，是因为在这一时期，不仅园林艺术蓬勃发展，其他各类文化艺术，如绘画等也同样进入发展红利期。诗画对北宋皇家园林造园艺术的影响十分重大，在这一时期，以景名和匾联为代表的诗画元素，被大量加入园林设计中，体现了建筑师和皇帝的诗情画意。山水画中的许多元素乃至元素之间的布局都被加入了皇家园林。如在建造艮岳的过程中，就借助山水画的透视构图设计，使万岁山成为整个园林的中心，山系从三面环绕园林，使之形成主次分明、远近呼应的立体体系（见图2）。不仅绘画发展迅速，北宋诗词造诣同样不容小觑。在唐代，诗词文化兴盛，但盛唐时期的诗人大多擅长豪放诗风，北宋诗词作品则语言偏向婉约，其中不乏对细腻景致，如花鸟鱼虫的描摹。这一特点在北宋时期的皇家园林中同样得到体现，如艮岳中的散绮亭，就是婉约诗风的具体化，建筑师在建造园林时，将细腻的作诗笔触融入园林风格中，形成细腻婉约、结构精巧的风格。除此之外，园林艺术也反作用于诗词的发展，不少文人墨客都从设计巧妙的园林中汲取灵感，从而创作出至今仍然脍炙人口的美篇，如姚云文的《摸鱼儿·艮岳》、孔武仲的《题瑞圣园》、王安石的《金明池》等。

3北宋时期皇家园林功能———社会功能的皇家御苑

除了居住和审美功能外，北宋时期的皇家园林还具有社会功能，如著名的皇家园林建筑亲稼殿、观稼亭、瑞圣园周围，都布置着大量的农作物种植区域，既能用于欣赏，也能体现皇帝对黎民百姓的关怀。此外，随着平民意识的强化，不少皇家园林允许平民百姓定期入园观赏，这在以封建集权为代表的华夏历史上可谓独树一帜。

4北宋时期皇家园林建筑———因景而设的精致建筑

建筑是园林中最重要的组成部分，也是集功能和审美于一体的要素。北宋时期的皇家园林建筑大多因景而设，因此，给人不拘小节、潇洒随性、不囿条框的独特审美感受。虽然论雄浑的气势，北宋皇家园林不及前朝，但其内部结构则十分精巧，亦是前朝所不能企及。建筑中的琐碎构件，如门窗、隔扇、屏风、博古架等，被称为“小木作”，其制作工艺是北宋时期手工发展水平的最好体现。因为这类工艺虽然不能在整体上影响园林风格，却能在细微之处拓宽园林空间感，使其更加具有复杂多变的层次。总而言之，北宋时期的皇家园林建筑体现了我国古典园林进步的潮流——从单一的个体向着多样化的整体迈进，这在华夏古典文化体系中可谓一场影响深远的“革命”。北宋皇家园林许多建筑都存在组群布局的特点，且亭台楼阁等设计均能与背景环境相得益彰，因此，不会显得突兀，且能丰富人们的审美体验（见图3）。

5北宋时期皇家园林其他造园方式

5.1叠山———土石兼用的堆山技艺

除了上述造园艺术外，北宋时期皇家园林还体现出其他造园方式。叠山就是其中的一种，这种造园艺术在北宋时期遇到了转折点，即从土筑向叠石转变，北宋时期并非叠石的起源时期，但却是这项技术工艺水平的迅速增长期，都城东京内艮岳里的叠石技术一改以往粗放不羁的特点，变得精巧仔细、浑然天成。叠石为山、山上载土、土中养花，抑或堆土为山、山上缀石，巧妙地勾勒出一幅风景娟秀、层次分明的山水画（见图4）。山体造型的多样化是北宋时期皇家园林的另一个突出特点，被用于为园林布景的山体，包括峰、岭、岗、岫、巘、崖、嶂、坡、谷、峡、洞等，这些山体结构与自然景观十分相似，且造型随背景而有所不同，山石和土体在其中都恰到好处地发挥了作用。与此同时，植物景观的灵活应用，也为皇家园林的景观构造添砖加瓦。叠山艺术的巧妙应用，使以艮岳为代表的北宋皇家园林自成风格，且这种建筑风格影响深远。到了明代乃至清朝时期，部分园林仍然借鉴了北宋时期的主流造景手法。

5.2理水———圆池方沼的几何水体

在理水方面，北宋时期的皇家园林同样进行了精巧的设计，作为一种流行的理水办法，方池圆沼在多个皇家园林中都可以见到，方圆几何形状的规整性一定程度上反映了设计师的技术水平。如艮岳的大方沼就是方池圆沼理水方式的典型代表，据考究，这种理水方式的成因可能与道教阴阳五行相关，但至今仍没有学者给出肯定的结论。北宋时期园林的理水方式，对后世园林建筑产生了深远影响，如豫园和拙政园都使用了方池圆沼的理水方式。除了方池圆沼，能得到考证的北宋时期的其他园林理水方式还包括天然水系，如湖、瀑、潭、泉、溪、涧及曲水流觞、曲水深池等更加具有艺术造诣的方式。

5.3植物———种类多样的植物景观

观稼植物、观赏植物、移栽植物是北宋时期皇家园林中种植植物的主要类型，其中，前者主要包括各类农作物，后者主要以松、槐、柳桐及南方花木为主要代表。在宋代，花木种植技术取得了飞跃性的提升，诸多前朝不曾使用的花卉，如含笑、山丹等被用于皇家园林建设中。如在艮岳中，就有荔枝、虎耳、枇杷、玉羞、绿萼梅等名贵花木，其中，绿萼梅属于新培育的品种，这在我国园林发展史中具有较高的独创性。花木相互映衬、烘托，与色彩搭配，在北宋时期的皇家园林中尤为考究，皇帝常常随同臣子们欣赏园中花木。丛植、群植是北宋时期皇家园林的主要种植方式，在大面积的绿化植被中，树木间存在空隙，且虚实相衬，远近高低各不同，形成视觉冲击感十分强烈的层次。与此同时，这些丛植或群植的树木能在相互搭配的同时，构造不同的局部景观，如延福宫的杏岗和艮岳的龙柏坡、梅岭、椒崖、桂花谷、丁香嶂、海棠川、黄杨巘等，这些景观包含特定的主题，因此，其审美价值较高。除此之外，盆景也是园林绿植中不可或缺的一部分，能起到点缀局部的作用，使园林意境更加深远。

5.4花石奇兽———注重观赏的园林实物

花石和珍禽异兽在北宋以前的园林中大多用于狩猎和烹饪，但到了北宋时期，它们的欣赏价值超出了狩猎和烹饪价值，成为园林中不可或缺的观赏景观之一。早在宋徽宗时期，东京就曾接纳了来自全国各地的异花奇石，大多被用于皇家园林建造，珍禽异兽则被养殖在园林特定区域，它们来自全国各地的朝贡，这极大丰富了北宋皇家园林的观赏价值。唐朝是品石、赏石之风形成的源头，到了北宋时期逐渐成为文人墨客、至宫廷成员精神生活中不可或缺的内容。以艮岳为例，布置在园林中的艺术石大多来自太湖一带，形态多样，且用于布置台阶等。此外，景观石还被用于殿阁之间的过渡，能避免殿阁之间的突兀转折。

5.5管理———完善严格的园林管理制度

北宋时期的皇家园林具有森严的管理制度，除了亲自参与园林设计的皇帝本人外，官派三班、内侍总领和主典也会参与到园林管理中。皇家御苑会设置专门用于管理园林的士兵，并要求其认真登记园林中的每一处细微之景，不得在未经允许的情况下被破坏。

6结语

纵观园林艺术发展历史，北宋时期可谓身处顶峰，这一时期皇家园林不仅汲取了前朝积淀的造园艺术精髓，而且在此基础上大胆创新，从而形成风格独特、造型多样、功能复杂、结构精巧的园林体系。尽管大部分园林已经因种种自然或人为因素而遭受损坏，但北宋皇家园林对后世园林建造产生深刻影响。

参考文献

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作者:王帮开 单位:上海蓝圃园林景观设计有限公司