舞蹈生实习队工作总结精选(九篇)

第1篇：舞蹈生实习队工作总结范文

关键词：大学舞蹈；教学艺术

中图分类号：G642.4 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2014）26-0015-02

大学的舞蹈教学是舞蹈教学的高级阶段，对舞蹈艺术的发展具有重要作用，它直接影响着舞蹈领域的人才储备。所以，大学舞蹈教学应积极改革教学理念与方法，加强管理，提高教学质量，以促进我国舞蹈艺术的蓬勃发展。对大学舞蹈教学的管理可以从以下方面进行：

一、对舞蹈教师团队的管理

舞蹈教学要做好教师团队的管理和规划。在舞蹈教学中，学生是舞蹈教学的主体，而教师却是主体的引导者，舞蹈教学教师的素质如何，直接关系到学生的学习成果和学生的成长，所以，舞蹈教学必须要做好教师团队的管理和规划。对教师团队的管理和规划，可以从以下方面做起：第一，要做好团队教师的绩效考核工作，制定人事管理KPI，对教师的行为举止有奖有罚；第二，要做好团队教师的培训工作，通过驻外培训，或者引进人才集体培训等方式，增加对已有的教师团队的培训，不断提升其专业水平和教学能力，通过对新事物的不断引进，开阔教师们的眼界，扩散教师们的思维；第三，要做好监督管理工作，鼓励教师之间相互监督，建立电话举报中心，或者网络交流平台，鼓励家长和学生参与监督；第四，要制定奖励制度，对有成果或者被认可的新想法新举动给予一定的资金奖励或者免费旅游等奖励，鼓励大家不断推陈出新。

二、对舞蹈课程体系的管理

当前，我国舞蹈教育发展以来没有明确的统编教材。舞蹈教学过程中，教师需要根据培养人才的目标，从实用性、针对性角度入手，进行教学大纲的研究与制定，并完成教材的编写，也是高等院校舞蹈教育在新的客观市场需求下必须突破的重难点。对舞蹈课程体系进行，一方面要将舞蹈教学的特点充分体现出来，以培养学生综合能力为目标，构建属于高校舞蹈教学的框架，实现舞蹈教学的创新。另一方面，要坚持围绕培养实用性、能力性强的人才这一目标来对教学计划、教学进度进行具体的安排。教材编写过程中，要注重学生对舞蹈知识方面的实际需求，最大限度地要让学生了解到多元舞蹈文化的新内涵，进而才能学习到舞蹈方面的新技艺、新知识、新方法、新审美。关于培养学生能力，则需要根据教育改革的要求来进行，以应用性较强的课程内容为主导，实现综合素质与综合能力的共同提升。另外，课程设置过程中，教师必须要抛弃以偏概全的思想，要重视将每个人的创造性发挥出来，持续保持学生学习舞蹈的积极性。

三、舞蹈教学方法管理

舞蹈教学传统的教学方法是“口传身授法”，通过教师口头的讲述和动作的模拟对舞蹈动作进行教授。口头讲述的过程中就是教授舞蹈基础知识的过程，让学生能够学习舞蹈教学的理论基础。动作的模拟示范过程，能够生动地展现舞蹈动作，让学生直接观摩学习，这种教学方法一直被大众所认可。加强对舞蹈教学方法的管理，可以对此方法进行部分创新。例如，在进行基础知识讲解的时候，教师可以在动作模仿之前进行集中式讲解，全面疏导本节课的重要讲解内容，让学生能够在学习的时候做到心中有数，在对课程中的基础知识进行讲解时，可以采用互动式教学，通过提问调动学生们的积极性和主动性；在进行动作模仿教授时，可以采用组队教学的方式，在进行动作模仿讲解之后，可以让学生们以小组的形式相互监督、相互学习、共同进步，这样做一方面可以增加学生之间的合作能力，增强大家的交流能力，另一方面增加和谐的氛围，提高学习效率。

四、对舞蹈教学流程的管理

舞蹈教学的教学流程就是指针对某一课程主题而开展的一系列活动，通常是指课程上有限时间的一系列活动，除此之外，还包括课前的服装更换、课中的教学流程，以及课后的沟通交流等，只是在现代舞蹈教学中，前后两部分已经被忽略而逐步消失了，因此，对舞蹈教学流程的管理，应顺应时展要求，坚持理论联系实际的要求，做好课前的一系列准备工作。例如，为学生安排集体接送车辆，保证课程的准时性，也为学生的特殊性提供方便，还可以为学生集中安排更衣室，让学生到教学地点按时更换服装；同时，要做好课中的流程创新工作，将动作模仿放在知识讲解前面，也就是先进行基础动作视频观看，让学生先了解基础动作，在实践的基础上再进行分解讲解，提高学生对动作的领悟能力；另外，在课程结束之后，要对课程教学进行分析总结，提出当日的教学过程中存在的问题，提出下次课程的基本教学内容，让大家为下节课做好充分的准备。

五、舞蹈教学的教学内容管理

随着经济快速的发展，许多私办舞蹈教学班逐步兴起，舞蹈教学存在着巨大的生存压力。在这种压力面前，许多舞蹈教学团队不断增加自身的舞蹈教学项目，扩充舞蹈教学内容，以更加全面的服务内容吸引更多的学生进入。但是，这样做对于舞蹈教学自身的发展却是没有任何益处的，片面追求项目的全面化，无法保证舞蹈教学的质量。针对这样的情况，大学舞蹈教学，可以在教学内容上逐步专业化。此外，舞蹈教学要与人文教育相结合。目前，我国舞蹈教学与人文社会脱节，严重阻碍了学生对舞蹈艺术的深入理解。教师在教学内容上，应加强对舞蹈动作的风格特点和文化底蕴的讲解，加深学生的记忆，更加系统地学习舞蹈技能。另外，教师应为学生创造机会，提升学生的鉴赏能力，能准确地对一些舞蹈作品提出相应的评价，学会辨别舞蹈作品的好坏。可以利用现代化的手段，让学生欣赏一些名家作品，有老师做出专业点评，让学生进行学习；还可以让学生之间相互表演，然后相互点评，老师再对学生的点评给出自己的意见，供学生参考和学习。

六、舞蹈教学的教学模式管理

舞蹈教学伴随着经济的快速发展在不断进步，但是，受传统应试教育制度的历史影响，其教学模式大都沿用了常规教学中的“填鸭式”教学模式，因此，在新时期，随着国家教育制度的不断改变，舞蹈教学也要注重教学模式的创新，开创互动式教学，开创户外活动教学，让舞蹈教学回归到自然、回归到淳朴。此外，舞蹈教学也可以脱离传统的课堂教学，跟随信息时代的发展，运行现代先进的网络信息技术，通过网络平台进行教学，这样一方面是教学模式的转变，也是一种教学方式的转变。

七、结束语

舞蹈是一门艺术，在给人们带来美的感受的同时，也提升了学生的综合素质。因此，高校舞蹈教师应重视舞蹈教学，在实际教学工作中，不断完善自身舞蹈知识，坚持与时俱进，对教学体制进行改革，加强对舞蹈教学的管理，并充分激发学生的学习热情，提高其学习舞蹈的兴趣，进而提升高校舞蹈教学的效率与质量，为学生未来的发展打下坚实的基础。

参考文献：

[1]李野迪.刍议民族舞蹈的创新教学[J].大众文艺，2010，（2）.

第2篇：舞蹈生实习队工作总结范文

舞蹈社团团结了许多热爱舞蹈的同学,举办活动自然风风火火。但是活动结束之后的活动总结可不能落下，要好好写喔。下面是小编为大家整理的关于舞蹈社团活动总结模板，如果喜欢可以分享给身边的朋友喔!

舞蹈社团活动总结模板1舞蹈作为一门艺术，以它优美的舞姿诠释着本身的灵魂。院舞蹈协会作为舞蹈爱好者的乐园，其中的每个成员都本着“舞动青春，芳菲自我的理念”在校园内外开展各类舞蹈交流和艺术展示活动。力图让每个舞蹈爱好者都能够与舞蹈零距离接触，去体验轻舞飞扬的无穷魅力!--年下学期，我院舞蹈协会本着“以舞会友，共建河蟹校园”的宗旨，在校园内外开展了如下活动：

一、八月下旬师大交谊舞进修活动

为了加深协会成员的舞蹈功底，丰富协会的舞蹈文化、舞种类型，以及回校后对--级新生所要进行的教舞活动。我院舞蹈协会于本年度暑假——--年8月15日，到师大艺语舞蹈培训中心进行为期半个月的交谊舞进修。

交谊舞进修各项情况总结如下：

1、在院舞蹈协会校外指导老师彭书敬的精心指导下，我们将交谊舞中的慢华尔兹、快华尔兹、伦巴、恰恰、吉特巴、布鲁斯、探戈、慢四等舞种学成完毕。

并加深了我们交谊舞基本功，将我们的动作标准化，花样丰富、复杂化了。同时，一并学习了牛仔、俄罗斯等欢快集体舞，学习收获颇多。

2、此次进修活动也使我们真正领略到了交谊舞的无穷魅力和优雅的气质，以另一种独特的方式增强了我们对交谊舞的热爱，增加了我们对交谊舞的兴趣。

同时，在进修的过程中，我们协会内部成员进行了进一步的沟通、交流。使彼此增强了默契，在快乐中一起学习、一起进步。

总之，交谊舞进修活动不仅加深我们的舞蹈功底，更重要的是使协会的每个成员都有了进一步的沟通，为协会以后的发展做了坚强的后盾，为培养下一批舞蹈爱好者奠定了基石!

二、迎新舞会之20--俱乐部

为了迎接20--级新生的到来，感受大学的文化氛围，促进新生与上一届师兄师姐的交流，展现当代大学生的青春活力。我院舞蹈协会于20--年-月-日举行了一场主题为“快乐迎新之20--俱乐部”的迎新舞会。

舞会情况如下：

1、为成功举办本次舞会，我协会按组织形式分工细致地布置了舞会场地，以求舞会进程中达到更好的效果。

2、本次舞会内容丰富，新颖、独特，并穿插了猜灯谜等游戏，为舞会增添了色彩。

3、本次舞会每个成员都能各司其职，充当了不可或缺的角色，也为协会各成员交流提供了另一个平台。

当然，本次舞会也有不足之处，比如说一些成员在跳舞时放不开、宣传力度不够等等。但通过协会所有成员的努力，使本次舞会打破了传统的格局，更加新颖，更加有特色。

三、交谊舞培训班教舞活动

为丰富我院校园文化，纷繁我院校园文化艺术舞台，同时也旨在推广校园社交文化，增强我院学生社交文化礼仪能力。我院舞蹈协会于本学期10月下旬予10级新学员正式开班授课。群体性、正对性地教授交谊舞培训课程。

教舞活动总体情况如下：

(1)教舞过程中的细节总结：

1、教课方式独特，采取因材施教的原则。

2、在规定课时将预计课程量及教授完毕后限度地让新学员跟着节拍实际运用所学舞步。

3、制定一定的规章制度，加强组织性和纪律性。

(2)教舞过程中发现的问题：

1、学员到位情况一般，有些班次不能全到。

2、由于学校运动会及元旦节目彩排，有些学生未能及时赶到学舞。

3、教舞量稍大，学员接受、融汇有待加强。

以上几点都是本次教舞活动中发现的细节、问题，总的来说，本次教舞活动我们按部就班地进行，把预期向新学员教授的舞种都教授完毕。所有成员在此过程中也收获了舞艺、收获了友谊。

舞蹈社团活动总结模板2时间过得很快，只是转眼，一个学期就要过去了。在校领导的带领下，我圆满的完成了学校舞蹈、艺术教育教学任务。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。下面是我这一学期以来的工作活动总结，请予以点评。

一、加强学习，不断提高思想业务素质。

学习是不间断的，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习了艺术教育新课程标准，通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。在平时有时间欣赏各类舞蹈的排练和队形等使自己在舞蹈教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、求实创新，认真开展教学、教研工作。

教育教学一直是我们教师工作的首要任务。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各个学生的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到当堂内容当堂完成，课外加强基本功训练和舞蹈组合练习，使学生对舞蹈更有兴趣，同时提高学生的舞蹈水平。力求让我的舞蹈教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高舞蹈教学质量。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。

对于舞蹈课的教学，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到定时间、定地点、定内容，使每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在课外活动中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让舞蹈教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

三、任劳任怨，完成学校其他工作。

我利用课外活动编排舞蹈，让学生能够充分显示自己的劳动成果。对于学校布置下来的每一项任务和大型的演出活动，我都能以我的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。

四、加强反思，及时总结教学得失。

反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。

对于舞蹈的学习还不够深入，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思;对于舞蹈教学中有特色、有创意的东西还不够多，今后还要努力找出一些舞蹈教学的特色点进行因材施教。

在这一年里，取得了不少的成绩，但不能为此骄傲。在今后的工作中，我会继续努力，不断充实自己，把舞蹈专业推向一个新的高度。

舞蹈社团活动总结模板3--中学舞蹈社团秉承“快乐音乐，魅力舞台，有你有我”的宗旨大力开展丰富多彩的学生社团活动，给学生一片属于自己的天空，让学生充分发挥自己对舞蹈的兴趣爱好和个性特长，从而达到了培养创新和实现人的全面发展的目的。学生社团给学生一片展示自己音乐才华的天空。以下是这次舞蹈社团活动的总结。

一、活动概况

社团活动从学生实际出发进行循序渐进式安排。丰富的社团活动打造了舞蹈社团在同学心目中的地位，在一个多月的形体练习活动中社员们能积极的完成各自的任务和计划，同时也培养了自己的能力。在社团的才艺秀展示中也衬托出了实力。在活泼、轻松的气氛中，用身心去感受音乐形象，吸收音乐形象积极向上的精神状态，陶冶了情操。

二、社团活动中遇到的问题与不足

通过开展这一系列的活动，发现社团的.活动组织还不是很完备，还不是很协调，在组织活动时，有时会产生一定的延时。由于社团是由两个年级的同学组成的，在方方面面差别很大，要针对不同学生特别是个别学生的特点，扬长避短。在开展社团内部活动中，社员的热情被完全调动起来，经常收不住。这是今后重点需要克服与突破的。

三、社团活动所取得的效果

1、增进了同学们对音乐的交流。

同学们通过积极参与社团活动，增强了自己的才艺，再者通过学习舞蹈，对音乐有了更多的了解，也使我社建设得到更深层次的发展。

2、增进了我们社内社员之间的友情和凝聚力。

经过我社开展的一系列音乐类活动，在丰富同学们的课余生活的同时，结识了很多新朋友，并良好发展友情，也使我们社团的凝聚力得到加强，促进了我社以后组织其他活动的协调力。

3、锻炼了社团干事们的工作能力。

我社的骨干同学们通过在这一个多月开展的活动，锻炼了自己的组织能力，交流和实干能力，基本解决了其中所遇到的问题，使自己的各方面综合能力都得到了提高，增加了团队工作经验，也对以后开展其他活动拥有了更多的信心。

四、今后的打算和展望

增加活动的多样性，过去的一个多月我社团主要以基本功为主，今后将向其他不同方面发展。增强社团成员间的交流，计划在未来时间里增加社团活动内容和个人展示，并且更大程度地利用网络资源，以加强会员间交流，使社团更加活跃。

舞蹈社团活动总结模板4为提高我校的学生综合素质，教学分层次，抓特色，努力探索教育教学经验的基础上。我--舞蹈社团在校领导的备至关怀下，进一步得到了完善，特别是这学期--舞蹈社团，有了长足的发展，并取得了优异成绩。真正做到了，使学生受益使家长满意。以下是这学期的舞蹈社团活动总结。

这学期，--舞蹈社团人数，比往年增加了很多，在我跟授课老师的协调下，研究出了部分方法，如以高年级带低年级、以老生带新生等方式，充分调动了学生的学习积极性，达到了人多不乱的学习效果。并且在一定课时结束之后，我们会组织学生以分组的形式进行比赛，这种方式不但可以使学生更好的掌握动作，还可以达到团结协作精神的培养。

在社团开始之前，我对--舞蹈社团的授课老师进行了请教，了解到少儿--舞蹈的教学除了让学生学会动作外，主要还是培养他们的协作能力，--舞蹈是一个需要相互配合的舞蹈，所以，这学期，我们更多的是培养孩子的相互协作能力。我在认真准确的了解了--舞蹈的特性之后，结合我校领导提出的教学精神，大胆的在社团中发展小组制度和团队比赛淘汰制度，这两个制度的实行，重分的调动了孩子的学习积极性和团结协作精神，我这一学期结束时我发现，社团里的学生更加团结互助，并且有时在没有老师的情况下，他们也可以不慌不乱，在老生和组长的带领下认真去练习所学习的内容。我觉得这是本学期学生们最大的收获。

除此之外，我社团学生在不耽误文化课学习的基础上，积极参加比赛，并为我校取得了优异成绩。在--舞蹈比赛的初赛中，经过了两个月磨合的她们一举夺魁，为学校获得--舞蹈奖。并且在接下来的复赛中再次有出色的表现，又一次获奖，在这期间学生们主动放弃周末休息时间，努力训练，在她们的眼中她们不是为了自己而战，而是为了集体，为了学校的荣誉。这也正是我校德育工作教育、和--舞蹈的协作精神深入学生心中最好表现。

这学期我校--舞蹈社团培训虽然将要告一段落，但是我相信--舞蹈社团的团结协作精神，将会在我校领导的精心指导下，随着我校的德育工作的进一步发展，更加深入学生心中!使她们真正成为德、智、体全面发展的学生。

舞蹈社团活动总结模板5不知不觉来到--中学已经是第四个年头了，学校舞蹈社团也已经成立--年了。在今年的舞蹈训练中，我着重注意了在每一次训练前，都要了解相关的知识点，在愉快的训练中取得一定的效果。同时，也虚心地请其他教师过来观看，并且指出不足之处。现就本学期的舞蹈社团活动作一次简单的总结。

由于刚加入社团的新生基础不同，对于新生的训练就更要严格，而且要抓基础，强调基本功训练。主要有腿部训练、舞蹈组合训练、技巧训练、民族舞基本动作训练。为了参加市里一年一度的艺术节舞蹈比赛，在训练过程中，每个表演动作、每个情节、细节都高标准严要求。

我对舞蹈社团的每一个成员都满怀信，相信他们一定能够做到，不能在自己心理上降低了训练标准，不要迁就她们，从而达到理想的效果。和孩子们交朋友，不能一味的板着一副冷面孔痛斥学生。否则训练强度再大也不会有提高。孩子会出现叛逆的心理。在训练中要把自己融入舞蹈音乐的情绪之中，尤其是关键时刻要耐心，不要给孩子造成心理压力。训练休息时间也可以和学生开玩笑、谈心，总之，要让学生舞得尽兴、开心。

由于孩子大多数是一年级的学生，年龄较小，人数也多，基础还不牢固，说实话开始我真的没有信心，我也知道我的难度非常的大。但是没办法，我心理想就当是锻炼吧。没别的办法了。只有付出别人十倍的努力，才会有收获。我坚信!我是一个对生活充满了热情的人。

四年里，我与学校舞蹈社团风雨同舟，其中滋味有喜也有悠。喜的是：在我带的第一批队员的共同努力下，我们一举夺的了--艺术节群舞奖的好成绩，并代表学校去--参赛并拿奖。忧的是我们的成绩之后没有更好的突破。这里面的因素很多：有学苗的素质问题，也有我作为指导师在选材、训练等方面的责任问题。

第3篇：舞蹈生实习队工作总结范文

课堂上严格要求，注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。

本学期，我还充分利用农远资源，让它运用在每个班级中。效果特别的好，我也从中学到了许多东西。在下个学期里，我会更加有效的利用这个新资源，让它有效的体现在我的课堂中。

课外活动是我校地一面旗帜，对于这方面受益的学生可以说一生受益。根据需要本学期我担任学校的舞蹈队的训练工作，每周五的下午进行训练。在班主任的配合下，我在三、四年级选了16名老的队员，为了培养新的舞蹈学苗，我又在一、二、三年级选了14名新队员。为了让舞蹈队的孩子能够学到更多、更新的知识，我放弃个人休息时间，每天下班回家，我都对自己进行舞蹈基本功练习，然后在进行舞蹈的编排。

回到舞蹈课堂上，首先，我对学生进行舞蹈基本功的训练，接着，我有对学生进行了民族舞蹈的学习。让学生了解汉族民间舞的风格和特点。

又进行了汉族舞蹈基本手位和脚位的练习。秧歌基本舞步的训练。经过学习，我排练了舞蹈《小背篓》，《榴花似火》，《小白船》。可以说我的每节课无愧于自己也无愧于孩子，孩子们在我的课堂上学到的舞蹈不会是过时的，我也不是在吃自己的老底儿，而是把新鲜的果实摘给孩子们，让活力和激情在舞蹈的课堂上涌动。看着孩子们的进步我由衷的高兴。

为了提高自己的教学认识水平，适应新形势下的教育工作，我认真地参加县里组织的培训活动，认真记录学习内容。“脚踏实地，大胆创新”是我教书育人的座右铭。本年度我继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的工作，认真备课、上好每一节常规课。我克服各种困难，积极学习各种音乐教育理论，利用间隙时间练习声乐技巧，为教学工作做好充实准备。以适应当前教育的形式。

俗话说，音美是一家。在低年级音乐课中，常常出现让孩子们通过歌曲的学习画出一幅画。这时，我才真正认识到，音乐离不开美术，因此，学习美术成了我必学的科目。就这样，从我来到兴隆小学的三年里，我没有间断的同我们学校的尹老师学习国画。在尹老师的精心培养下，我已完成了八个作品。得到了上级领导、家人、老师的一致好评。在这里，我要对尹老师，我的好朋友最真诚的说声“谢谢”。

在这个学期里，我还利用网络建立了自己的博客，在闲暇时间里，我会在我的博客里发表我的一些教学感想和文章，这样，天南海北的朋友会对你的东西各抒己见。在那里，我还认真学习其他教师在教育、教学中的先进经验同时也把自己好的做法、想法跟大家分享，这种方便、快捷的学习方式使我的生活更加充实。从中，我也学到了许多的知识。

我是我校艺术教研组的成员，在课余时间里，我们会经常在一起讨论教学、交流经验。并把实际问题以随笔的形式及时做好解决的办法。这样，让我们艺术教研组的成员都有了很大的收获，在教育教学中，无疑提供了我们最有效的帮助。

本学期，我担任的是三年二班的副班主任。我非常认真地对待这项工作，经常深入班级，为自己的班级做一些力所能及的事。特别是班主任老师有公事外出时，我会尽我的所能管理好我们的班级。让班主任放心的去，满意而归。

1、 加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。

第4篇：舞蹈生实习队工作总结范文

【论文摘要】舞蹈是古老的艺术,是依靠肢体来传递思想的语言,它伴随着人类的产生而产生,从简单的肢体活动到现代种类丰富多样的舞姿,凝聚着人类智慧的结晶。我国自建国以来深受西方文化影响,舞蹈事业蓬勃发展。舞蹈行业在新时代中,需要不停的变革与更新发展方向,凭借有力的艺术潜力领导我国艺术事业发展的方向。笔者在文中给出一些创新发展的认识和途径。

一、前言

舞蹈是一种文化交流的方式,它起源自英国,发展于美国和欧洲,是国际文化交流的手段和方式,是文化艺术的体现方式,是国际一流的运动方式,它集音乐创作、技巧、体能锻炼、表演性为一体,兼有文化娱乐的内涵和体育竞赛的特点,是世界流与分享的手段。是让人们可以陶冶情操,锻炼身体的运动项目之一。我国80年代初,美国杨伯翰大学的舞蹈团来华访问和表演,打开了我国舞蹈业的门户,让我国大多数人认识到舞蹈的文化气息,理解并接受舞蹈的含义和本质,了解舞蹈是绅士和淑女社交和交流的一种形体方式。在后来发展的30年时间里舞蹈便以独特的魅力发展壮大,在全国开展普及和交流学习,舞蹈发展遍及全国,成为我国除奥运会项目中最受欢迎和喜爱的运动项目之一。随着现代化进程,我国1991年成立中国舞蹈协会,从成立那年开始舞蹈运动被列入正式的比赛项目。1999年在宁波举行的首届全国体育大会上,体育舞蹈就列为正式参赛项目,并吸引了大量的参赛者和观众以及单位参加,超过了体育局班当局和国人的预期。随着舞蹈事业在我国的发展壮大,我国的舞蹈事业不能光依靠本国发展,还需要与国际化接轨,在一定程度上要提升运动技术性和技巧性,普及舞蹈教育,在一些单项舞蹈项目中,在接近国际水平舞蹈事业发展的同时还要积极进行学术和实际操作的交流,保持舞蹈事业发展的规范与创新,增强国际间的交往,丰富人民群众的业余文化生活。

二、中国舞蹈行业发展概况

我国舞蹈发展深受西方文化的影响,交谊舞是第一个进入我国的舞蹈种类,我国30年代后期,交谊舞在天津、广州等大城市广泛流行。解放初期,我国国内盛行单位内部舞会,通常由每个地区级别政府举办,组织本地的工会、共青团组织、妇女联合会组织、国家领导和地方干部与群众交流密切,大家一起通过舞会形式交流与学习。1956年交谊舞陷入低谷发展时期,1979年2月,人民大会堂春节联欢会后,交谊舞重新发展壮大,从此交谊舞的发展奔腾不息,交谊舞的足迹遍布大江南北。80年代初,随着改革开放的近一步深入,舞蹈事业在我国进入了一个新的发展时期。外国专家及优秀选手纷纷来华讲学、表演、交流、培训,我国舞蹈事业迅速从北京、广州向全国推广。1989年,中国舞蹈家协会正式成立了中国国际标准舞总会,发展到90年代后改名为中国国际标准舞学会,并于1987年举办了第一届全国国际标准舞锦标赛,以后每年举行一次。发展至1993年12月,举办了中国上海——北京世界杯体育舞蹈锦标赛,这是我国首次获得世界体育舞蹈职业总会和世界体育舞蹈业余总会认可的世界性公开赛,也是中国最具规模的舞蹈大赛。与此同时,中国体育舞蹈协会和中国国际标准舞学会每年聘请英、日等国,及台、港地区的专家、教师,来华传授体育舞蹈技艺并考核部级、省级教师和裁判,有力地推动了体育舞蹈的开展。 舞蹈艺术事业面临当今咨询的发达、社会变革和经济发展的挑战,正迅速的接受创新性的变革和国际化的发展趋势。是国际化进程速度的加快导致了舞蹈发展变革,这种发展不容否认和质疑,它是社会生产力发展的结果。但这并不能解释舞蹈事业缺乏观众的原因。在我国未来发展舞蹈事业和舞蹈艺术的过程中需要针对当前形势做好总体的分析和认识,利用国际化的标准和信息技术发展好我们国家的舞蹈事业,用中国特色的方式向世界宣布我国自己的舞蹈艺术的生命力,向世界人民展示她无穷无尽的魅力与价值。

三、中国舞蹈行业发展中存在的问题

1.发展舞蹈事业的目标不明确。这个问题的产生最大的因素是欠缺正确的引导和综合素质培训,对未来的预期不明确导致舞蹈个人发展目标与组织发展目标和国家发展目标不能一致。推动舞蹈事业发展,从政府的出资到社会人的参与,必须形成共识,我国各个层面和范围的舞蹈艺术工作者对目标没有明确认识,对事业比较冷淡,发展舞蹈艺术的观念在大家心里无法形成共有价值观,长期以往导致了氛围的缺失。

2.舞蹈队伍专业性不够强。在国内大多数高校中没有舞蹈课程和平时的参与式练习课程,在小学,初中,高中教学中也没有相应的舞蹈教学辅助课程,没有相应的舞蹈艺术文化的培养,无法为国内舞蹈事业的发展奠定基础;我国在资金方面给与额度的扶持还有欠缺,对于残疾人舞蹈事业的扶持力度也相应较小,组建的艺术创作群体需要大量的艺术信息汲取,这需要经费的支持,专业性的培养需要经费和资源,需要聘请外籍教师,这些都是影响我国舞蹈队伍专业性差的根本性因素。

3.高水平多的舞蹈人力资源稀缺。我国在培养方面投入的经费和资源有限,所以在高水平的舞蹈学习者和艺术创作者组织内部,培养出的精英较少,高水准舞蹈人员比较稀缺。因为我国教学环境与体制的限制,导致艺术创作型的教学无法开展,大多创作性的思维与灵感被削减殆尽,学科教育的以教师为主的教学模式大大削减了 学生自主性学习的能力,对于新时期的舞蹈人才培养十分不利,应该运用较强的,较好的方式,发动学生积极性,利用主体式教学方式来进行教学。

四、针对中国舞蹈行业发展中存在问题的一些对策

1.加强我国舞蹈事业的发展力度。增强我国体育事业系统性整体发展目标的确定以及各项改革政策和制度的创新和出台。国家体育总局明确提出,要与国际化体育事业的发展进行接轨,向国际化标准靠拢,改革我国体育制度让体育事业发展向职业化,社会化相适应,这样做可以推动舞蹈事业积极发展。我国十一五规划期间有提案是关于增加艺术工作者的工资和国家补助的,我国政府应该加强对舞蹈事业发展的资金支持力度,积极扩大舞蹈人才的培养队伍,增加师资力量,兴办民间舞蹈教学机构,设立相关的舞蹈培养基地,政府和舞蹈机构组织出面与国外舞蹈文化机构进行沟通和联系,加强互相往来,增进舞蹈和文化的沟通,加强人民友谊发展。以国外先进的舞蹈艺术为目标和方向,学习先进的教学模式,增强我国的舞蹈事业内部的硬实力和软实力,帮助我国舞蹈事业健康发展。

2.政府要加大财政投入扶持力度。对外高薪聘请高水平的舞蹈专业人才政府每年在财政预算中要切保一定资金作为舞蹈事业发展基金,并按一定比例逐年提高,保证舞蹈艺术事业的正常发展。外聘人才可以长期性和临时性相结合,长期性就是让人才融入我国文化事业中,直接参与我国的舞蹈教学、编导、表演全过程;临时性就是在重大活动之前让人才到我国开展短期指导,让我国的每一项重大活动的舞蹈节目都能做到原创性和地域性的有机结合,以提高我国舞蹈的整体水平,提高在世界舞蹈大赛中的获奖率。多形式开展舞蹈艺术交流活动,整合舞蹈人才资源,扶持舞蹈教学机构与全国乃至国外的一些舞蹈社团取得长期合作,每年邀请专业性较强的舞蹈艺术家和学者,以及舞蹈团体到我国讲课或者演出,同时也让我国的舞蹈团体外出观摩和学习,开展多元化的舞蹈文化交流和合作。对我国现阶段的人才培养,进行一次彻底的摸查,通过计算机录入数据,建立档案,加强组织管理。对有潜力的舞蹈人才实时培养、进修、拓展视野、提高水平。依托舞蹈专业机构和培训中心扶持开展规范系统的舞蹈教学工作,从小开始舞蹈教学和舞蹈人才筛选。

3.加强艺术与企业文化的联系,实现双赢

我国经济总体发展迅速,出现了一些较大规模的企业,但企业文化建设方面一直较弱。笔者认为让大型企业和单位建立业余舞蹈队伍是一种尝试,一方面可以丰富员工的业余生活,加强乐趣,另一方面可以提高员工自身素质,通过一个统一平台宣传企业文化和品牌的打造,企业文化建设可以提高企业形象和企业知名度。舞蹈教学机构和舞蹈人才要进一步进行沟通和整合,加强联系,促进舞蹈业的发展和创新,加强联盟多的同时可以深入生活,掌握第一手的创作素材,又为舞蹈艺术创造了新方式。同时, 还要积极利用体育舞蹈良好的社会吸引力进行创收, 实现经费来源多元化, 达到以舞养舞的目的。增强企业与舞蹈事业的联系,是为了更好的保障企业内部员工的内部交流和往来,加强内部联系和往来。

五、结束语

舞蹈创新发展对于我国来说是一种挑战,舞蹈是一种外来产品,实施国民舞蹈教育是一个关键,舞蹈教育,在社会教育活动中担负着两大职责,一是为国家培养舞蹈专门人才,二是在社会上进行广泛的审美教育。舞蹈在我国发展的时间很短,因舞蹈自身的形体艺术特点和文化交流特点,让其发展成为一种集体育为一体,高雅、时尚的运动项目,故舞蹈深受我国人民的喜爱。在我国经济蓬勃发展的同时舞蹈文化艺术一样急速发展,利用各种机会和国际化的舞蹈文化做交流与合作,学习先进的舞蹈文化艺术,对于我国而言必须在舞蹈事业发展中进行创新,要打破舞蹈事业南北强弱差距的不平衡性,我国舞蹈事业发展的初期阶段这些问题都可以得到很好的解决,所以,更加符合市场经济发展,加大舞蹈体制的改革力度;更加推进舞蹈学会内部的交流与沟通;更加促进舞蹈事业的实体化发展和职业化发展进程;更加注重科研队伍和舞蹈人才的培养等方式来提升我国舞蹈行业的水平。专业的舞蹈事业发展需要大量经济支持,舞蹈业未来发展需要面临一定的发展危机。在西方发展模式的探索中我们还需要更多的探索和认识。

参考文献:

[1] 《艺术百家》2010年第三期《话说中国舞蹈”专家座谈纪要》 赵青

[2] 《大舞何去——从第四届全国舞蹈比赛看中国舞蹈事业发 展》新华社记者.方益波.

[3] 《中国新技术新产品》 2010年2月.《二十世纪中国舞蹈发 展历程综述》.朱艳雁.

第5篇：舞蹈生实习队工作总结范文

关键词：教育改革；舞蹈教育；必要性；优化建议

现如今，我国的经济实现了突飞猛进的发展，相应的，也带动了各行各业的发展，给各行各业的发展带来了新的机遇，同时也给其带来了前所未有的压力和挑战，所以，各行各业需要进行一定的改革，以在更好的适应社会的基础上实现更好的发展，对于舞蹈教育行业亦是如此，所以，基于教育改革背景的关于舞蹈教育的研究这一内容也就得到了更多专家、学者和工作人员的重视，而本文是本人在通过调查问卷、实践分析等形式，总结了自身的工作经验和掌握的理论知识对此问题进行的探索性分析，旨在为舞蹈教育事业的进步和发展贡献一己之力。

一、教育改革背景下研究舞蹈教育这一内容的必要性

必要性的掌握不仅是一线教师必须掌握的理论内容，同时，也是提高一线教师工作热情和工作积极性，提高学生学习热情的保障性内容，而之所以说教育改革的背景下研究舞蹈教育这一内容是十分重要的，主要体现在以下几个方面：第一，是教育改革的要求。在教育改革不断深入的今天，要求所有科目和内容的教学，不仅要注重理论知识和专业技能的培养，而且还要注重对学生学科素养和综合素养的培养。所以，在进行舞蹈教育的过程中，就需要我们改变既有的教学模式，融入新的方法和内容，以有效的提高舞蹈教育的有效性。第二，舞蹈教育本身就是素质教育的重要内容，是提高学生综合素养的重要途径，所以，我们有必要加强对舞蹈教育的重视程度，加强对其的研究力度，以更快更好的提高学生的综合素质，促进学生实现更好的发展。第三，现阶段的舞蹈教育中存在一些亟待解决的问题和困难，而这些问题和困难的存在在很大程度上影响了舞蹈教育的有效性，影响了其应有价值的发挥。譬如，舞蹈教师的整体师资力量不够强，也就是说，在教育改革之前，一般的学校对舞蹈教育的重视程度都不够高，所以，对于教师的专业要求也不是很高，在现如今改革的大背景下，这些原有的舞蹈教师已经很难满足现代社会的要求和学生的需求了；又如教学模式比较单一，也就是说，更多的教师在进行舞蹈教育的过程中，仅仅是是使用教师示范，学生模仿，教师指点这样单一的教学模式，很难激发学生的学习兴趣和积极性，整个舞蹈教育的有效性也很难得到有效的提高。

二、教育改革背景下提高舞蹈教育有效性的建议

通过上述的分析和研究可以发现，教育改革的大背景下对舞蹈教育进行进一步的分析和研究是十分必要的，同时，教育改革的大背景下，舞蹈教育也存在一系列亟待解决的问题，因此，本文就如何舞蹈教育的有效性提出了如下几点意见：

（一）提高舞蹈教师的综合素质

在教育改革下，新的教学目标对教师队伍的综合素质与能力都提出了更高的要求，这就要求高校能够及时建设一支能顺利开始舞蹈教育教学活动的教师队伍，为素质教育提供一支强大的舞蹈专业教师团队，保障高校舞蹈教学活动顺利进行。这就要求教师一方面要树立终身学习的意识，不断的提高自己的专业知识和技能；另一方面，学校等相关部门要加强对其培训和考核的力度，督促其提高自己的综合素质。

（二）丰富舞蹈教育的教学模式

也就是说，舞蹈教师在实际开展舞蹈教学的过程中，要加强对现代化信息技术的使用程度，同时，综合各种新型的教学方法，譬如情境教学法、小组合作法、情感体验法等方法让学生充分的感受到舞蹈的价值和独特的魅力，从而有效的提高其学习舞蹈的热情和积极性。

（三）改变传统的教学理念

也就是说，要改变对舞蹈教育不重视的理念，改变教学中教师为本的理念，坚持以生为本，充分的尊重学生，加强与学生沟通交流的力度，以有为舞蹈教学有效性的提高奠定坚实的基础。

三、结语

总的来说，在时代不断发展和变迁的新时代，要想推进舞蹈事业实现更快更好的发展，帮助其赢得更多的社会效益，为学生的健康成长和发展进步贡献更多的力量，就需要我们一线教师能够在掌握大时代背景的基础上，意识到自身的责任和重任，能够在实际工作中不断的探索，不断的总结和研究，在实际工作中做到不断的分析和不断的研究，不断的根据不同的教学内容和不同阶段的教学提出不同的建议和方案，以最大程度的提高舞蹈教育的有效性，并能够积极的与行业人士进行相关的交流和沟通，不断的提高自身的综合素质，也只有这样才能真正的促进舞蹈教育事业在改革的大背景下实现更好的发展，取得更大的突破。而由于本人能力有限，本文的研究是根据我多年工作经验和所掌握理论知识的总结性分析，同时，我也将会在今后的工作和理论知识学习中继续总计，继续研究。

[参考文献]

[1]杨雯.审视教育改革背景下的舞蹈教育.[J].大众文艺,2017,06.

[2]夏琳琳.关于高职舞蹈教育教学改革的思考[J].大众文艺,2017,02.

[3]石小锋,王蓓蓓.审视教育改革背景下的普通高校舞蹈教育[J].黄河之声,2016,14:54.

第6篇：舞蹈生实习队工作总结范文

提高教师的专业能力和教学能力，建立一支高素质的高校舞蹈师资队伍

高校舞蹈课程能够顺利发展下去的保障就是要有一支高素质的专业教师队伍。学校要有专门的经费来让学校的教师进修或者是培训；要从外界引进舞蹈专业人才；创造学术氛围，广泛开展学术交流活动；根据教育工作者的特点，对有突出表现的教师应该给予奖励，激发教师工作的积极性。当前舞蹈专业教师缺乏，所以应当加快舞蹈专业教师的培训，来提高教师的专业水平以及教师自身的知识结构，提高教师的表演经验，强化教师的业务水平。高校舞蹈教师不仅要能够表演，还要把自己的经验能够传授给学生们，要具有熟练的讲解能力，这样才能收到良好的教学效果，提高学生的水平。

运用现代化教学手段，提高课堂教学质量

激发学生的学习兴趣和主动参与的积极性，在掌握了舞蹈基本功和舞蹈组合的后期舞蹈教学中，教师除了运用传统的师徒传承方式外，还可恰当运用电视舞蹈教学和DV拍摄等现代化教学手段，改变本来沉闷的课堂氛围，让舞蹈教学变得更灵敏而富有生气。在舞蹈教学中，运用电视舞蹈教材，可使其直观、形象生动的画面精确地表达教学内容，使学生能取得充分的理性认识，加深他们对舞蹈的了解和记忆。另外，电视声画言语兼具，可刺激、活跃学生的思维过程，激起学生的学习兴趣，进一步提高学生的模拟才能，加快学习的速度。此外，让DV走进舞蹈教学中，能够使舞蹈作品从三维空间转化为二维空间。如当教师、学生在示范、表演舞蹈动作时，教师可运用DV把学生的扮演拍摄下来。之后，经过对学生的面部表情、动作、外型的剖析，可使教师更清晰地理解到学生在教学中存在的优势与缺陷，并愈加分明地控制学生在学习中存在的问题。这样教师就能够因材施教，学生也可重复对照练习，从而事半功倍地获得良好的学习效果。总之，在高校舞蹈课堂教学中引入电视舞蹈教学和DV拍摄等现代化教学手段，能够协助学生发现、处理学习中存在的问题，引导学生独立思考，培育学生创新的认识，进而更好、更快地提高教学质量，提高学生的舞蹈学习效率。

第7篇：舞蹈生实习队工作总结范文

2016年9月17日，正式比赛那天，大家最终在台上凭借精致的舞蹈设计，优美的舞蹈动作和对音乐的精准把控，感染了台下的人们，获得了观众和评审的一致认可，荣获亚军。

2017年3月，得知“沂蒙山小调”这支舞蹈被入选参加市总工会“我要上五一”的舞蹈比赛，和全市选送的23个舞蹈节目同台竞技，大家感到既兴奋又紧张。3月16日，历经了4天的集训，姑娘们站上了市总工会的舞台。

春之韵是个和谐的大家庭，这里都是志同道合的小伙伴。平时队训时大家也会互相关照，这次突然接到参加比赛的通知，准备时间非常有限。虽然大部分队员都有繁忙的工作，但大家主动空出来零碎的业余时间参加排练。

去年参加上海市人民检察院春节联欢会和上海闵行区工会的舞台表演经验，这次投入上海市总工会的比赛，大家动作更加娴熟，对舞台的把控也更加游刃有余。得知春之舞蹈队取得了银奖，这对于一个业余的舞蹈队是极大的肯定。感激感动之心难以言表，唯有前行，献上对美的礼赞，将追求极致的精神融入在脚下坚实的每一步。

第8篇：舞蹈生实习队工作总结范文

一、舞蹈艺术教育在高校发展中存在的问题

我国舞蹈艺术教育在高校已经得到广泛的实行，取得了一定的发展，但是，高校舞蹈艺术教育仍存在一些问题。

1、对舞蹈艺术教育定位不准确

部分高校对舞蹈艺术教育重视不够，认为舞蹈艺术与学生专业学习无关，不设置舞蹈教育课程，或是设置为可有可无的选修课。现阶段我国提倡的是素质教育，而舞蹈学习能让学生塑身健体，放松自我，还能在潜移默化中提高学生的审美观，是与素质教育相符的。因此，对高校学生来说，舞蹈艺术教育具有多元化的教育功能，应该进入高校普通教育的行列。

2、教学内容单一

舞蹈艺术教育教学内容单一，主要表现在两个方面：第一，目前我国高校舞蹈艺术教育大多集中于交谊舞、国标舞一类，而其他种类舞蹈的课程相对来说就比较少，如拉丁舞。第二，教师一般以实践教学为主，舞蹈理论课程少，与舞蹈艺术教育定位相背离，学生在不了解舞蹈艺术的历史、编舞理论等知识的情况下学习舞蹈，长此以往，学生再想要进行舞蹈创新的时候，就会因自身知识的局限性而未果。

3、缺乏专门的舞蹈艺术教师

目前我国很多高校都建立起自己的舞蹈艺术教育团队，但舞蹈教学还未纳入正规教育之中，执教老师或是由舞蹈专业教师代职，或是来自舞蹈培训班，缺乏针对普通学生的专职舞蹈艺术教师，因此教学质量不高。

4、缺乏必要的硬件设施

一些舞蹈课程要求有专业的音响设施和练舞房，但大多高校都没有针对普通学生的硬件设施，只有舞蹈专业的学生有自己的练舞房和音响设施，且不对其他专业的学生开放。这就使得舞蹈公共课受到硬件设施的限制，在与专业舞蹈课发生时间冲突时，只得取消课时，这样严重影响了高校舞蹈艺术教学的进程，一定程度上还打击了学生学习舞蹈的积极性。

二、如何更好地发展高校舞蹈艺术教育

1、明确舞蹈艺术教育的定位，设置专门的课程

认识到舞蹈艺术教育的积极意义，高校应当积极设置专门的舞蹈艺术教育课程。但教师必须明确认识到，高校开设舞蹈艺术教育课程的目的，并不是培育专业的舞蹈演员，而是希望学生在舞蹈艺术课堂上不断拓宽自己的视野，提高自身综合素质。在舞蹈艺术教育课堂上，教师应将实践和赏析相结合，引导学生在欣赏舞蹈艺术作品的过程中，学习舞蹈的基础知识，认识舞蹈意象，感受舞蹈的灵魂所在；在此基础之上，再对学生进行形体、音乐配合等训练，让学生将理论与实际联系起来，领悟舞蹈之美。

2、因材施教，合理设置舞蹈艺术教育课程

由于高校学生大多都没有经过专业的舞蹈学习，舞蹈基础比较差，因此，教师在进行舞蹈艺术教育的时候，要选择难易适中的教学内容，这就要求学校在舞蹈艺术教育课程设置上，要保证其合理性。根据学生舞蹈基础情况和具体教学时间，将理论课和实践课适当地搭配起来，在课时上要合理安排，不可偏于其中一项。另外，除了交谊舞、国标舞，高校还应丰富舞蹈种类，添加学生感兴趣的舞种，诸如现代舞、拉丁舞等，以引起学生学习舞蹈艺术的兴趣。

3、加强师资队伍建设

加强师资队伍建设，要对现有舞蹈艺术教育教师队伍进行整顿，在资历较深的教师的带领下，加强对所有执教老师的专业知识培训，拓宽舞蹈艺术教育教师的知识面，提高其业务素质，不断丰富各个老师的教学经验。考虑到舞蹈艺术教育的特殊性，高校还应鼓励教师与文艺界进行学术交流，以了解不断变化的专业知识，并将其应用到具体舞蹈教学中去。

4、加大硬件设施建设

学校需重视起舞蹈艺术教育，加大对硬件设施的投入，给公共课配备专门的基础设施；协调好公共舞蹈课与专业舞蹈课的上课时间，以保证舞蹈艺术课时的完整性。

三、结语

第9篇：舞蹈生实习队工作总结范文

关键词：内容；形式；舞蹈

中图分类号：G471 文献标识码：A 文章编号：1006-026X（2013）10-0000-01

每一个舞蹈编导在创作时都想把作品编的富有深刻内容，又具有形式美。就如同一个厨子做菜，既要好吃，又要好看，这就是“色、香、味”俱全。可是舞蹈作品的“色、香、味”究竟该如何俱全呢？这应该是广大舞蹈创作者共同探讨的一个话题。

一、舞蹈的内容

舞蹈的内容就是指舞蹈编导通过自己的社会实践，人生感悟，结合自身的个性和理解，向观众传递的一种思想信息。编导通过作品向人们传递和倡导自我的审美观和价值体系。它是客观生活的审美属性和作者主观审美意识的结合，是社会生活和作者思想感情融合而一的产物。简单的讲，舞蹈的内容就是其主题思想。所以，编导首先需要确立作品的主题，然后通过对舞蹈形象的把握，舞蹈情节的安排和舞蹈技法的运用，将其丰富成为一个完整的舞蹈作品。

8月7日，江苏省第六届少儿艺术节舞蹈专场的决赛拉开了帷幕，来自全省11个城市的数百名舞蹈小演员们齐聚南京市大行宫会堂，在比赛中交流，在交流中学习。这次大赛一共有32个舞蹈作品进入决赛，形态各异，精彩纷呈，留给了我们对少儿舞蹈创作的感触和反思。

本次大赛中不乏主题鲜明，内容丰富的舞蹈作品，比如盐城队的群舞《流动娃》，这是一个表现流动人员子女跟随父母来到新奇陌生的城市，获得平等学习机会的感人故事。虽然这不是一个原创作品，但是在这个作品中我们看到编导对作品内容的深刻诠释，一群天真可爱的娃娃从祖国各地乘着高速流动的火车，来到经济发达的大城市，在旅途中，孩子们相互介绍着自己，告诉小伙伴们自己来自哪里，这里导演运用了一个非常巧妙的手段，使自我介绍显得很有新意“四川的芙蓉花，河南的牡丹花，陕西的石榴花，安徽的月季花”，孩子就是祖国的花朵，这一冠名生动巧妙的表现了“流动娃就是来自祖国各地的花朵”这一社会命题。

舞蹈中演员表演的成分明显大于舞蹈动作的成分，导演甚至针对不同地区的人物个性都做了精心的设计，比如安徽孩子的肢体表现中融入了黄梅戏的元素，而东北孩子的行为就更加的幽默滑稽，河南的孩子在表演上更注重夸张。这些行为上的设计，更容易让观众产生联想，而不是复杂机械的舞蹈动作。这说明了在舞蹈作品中，要紧紧抓住人物的行为，准确的人物定位能使舞蹈形象更加鲜活，而不是仅仅是一个符号。

这个作品正是通过孩子们形象的表演，在展现他们天真活泼，积极向上的同时，体现了教育公平，体现了平等、博爱、共享的精神。

二、舞蹈的形式

形式在舞蹈占有特殊而又重要的位置，形式是指编者在确立舞蹈主题后，为体现这一主题，而运用的各种舞台技术手段，其中包含了音效和音乐的结合，舞美和服装配合，以及舞蹈动作元素与队形变化的组合。这一切为了体现舞蹈主题的手段，统称为舞蹈形式。形式和内容是密不可分的，只有更好运用形式美，才能更准确的体现作品内容。

让大家印象深刻镇江代表队的群舞《想爸爸想妈妈》是由特殊学校的孩子们表演的，主持人报完了参演单位后，立即有四位身穿统一服装，戴白色手套的老师走上舞台的四角，观众们仿佛已经明白了什么。随着音乐的响起，四位老师用手势打出节拍，孩子们用眼睛在“数节奏”，这是一群身体有缺陷的孩子们，可是他们的动作没有丝毫的缺陷，他们所释放出的激情和对表演的渴望感动了全场的观众。

这个作品反映的是留守儿童与家长之间的情感联系，从这个点折射出社会发展进程中外出务工人员与留守子女的情感问题。看起来这个作品和之前的《流动娃》所表达的内容有相似之处，但在作品表现的手法上却有着很大的区别，特别是在道具的运用上独树一帜。舞蹈一开始的出场就让观众眼前一亮，一排随着板凳移动上场的孩子们突破了常规的手法，随着舞蹈进行，观众的眼前呈现出山村的课堂，孩子们坐在简陋的只有板凳的房间里上课学习。随着电话铃的响起，孩子激动的拿起了电话，舞台上立即出现了另外一番景象，观众的视角被带到一处正在热火朝天的工作的建筑工地，一个个孩子们带上安全帽，刚刚还坐在身下的小凳一会儿变成了林立的脚手架，一会儿又变成了孩子们手中的冲击钻，非常形象的再现了工作场景。随着孩子们的集中定格，电话那头传来了不同的“喂”声，身处祖国各地的务工人员接通了孩子们的电话，打开了通向孩子们幼小心灵的一扇门，孩子们思念家长的情感得以释放。看到这里，相信很多观众眼里是含着泪的。

整个舞蹈干净简洁，没有丝毫拖泥带水，甚至没有任何复杂的舞蹈段落，所有的动作都是为了表现人物的行为而设计，上课、播打电话、工地场面、接打电话等等，运用了大量的写实的手法。最巧妙的是手中的小凳，作为道具，小凳给人的联想就是课堂，但是导演发挥了充分的想象力，组合起来是脚手架、端在手中变成冲击钻等等，把它的作用发挥到了极致。

所以，巧妙的运用技术手段，从舞蹈形式入手，可以更加直接准确的体现作品的内容。

三、内容和形式的相辅相成

结合本次大赛众多的作品展示，不难看出，好的舞蹈作品，主题贯穿于作品之中，形式的表现紧贴舞蹈内容。由此可见，舞蹈的内容和形式都是舞蹈作品中不可或缺的组成部分。其中的分寸的把握尤为重要，一定是形式服务于内容，反之，一旦形式大于内容，就会喧宾夺主，适得其反。如果仅仅是为了舞蹈而舞蹈，那就是机械的，是没有生命力的。

这次大赛中也不乏好的情绪舞蹈。比如徐州代表队的《丰收落子》，落子，又称“莲花落”，“莲花乐”，是苏北地区具有浓郁地方特色的民间舞蹈，流传于徐州东部，尤以睢宁县最为盛行，在睢宁流传至少有四百七十余年。这个作品热烈奔放，小演员的动作整齐划一，情绪高涨，真实的再现了勤劳的苏北人民乐观积极的生活态度和质朴真诚的人文情怀。

当然，大赛中也有不尽如人意的作品，主要的问题体现在两点，一是编导主观意识太强，没有深入的了解儿童心理，脱离了实际，远离了儿童的世界。作品的体现过于成人化，为了完成导演的思想传递，植入性的痕迹过重。小演员甚至并不能够准确的理解舞蹈所要表达的内容。

还有一类作品的表现手法过于外化，太注重形式的表现，作品本身在立意上存在问题，编导在创作初期没有进行认真的思考，仔细的推敲，仅仅是凭着一时的感觉入手，在逻辑上和结构上没有进行完善，作品呈现难以达到一定高度。甚至有的作品为了强调主题的体现，将完全不合调的音乐强行嫁接在一起，最终体现出的作品不伦不类。

一场大赛结束了，留给我们思考的很多很多，好的作品让我们感受颇深，在欣赏的同时产生了对舞蹈编创的进一步理解和总结。差的作品也让我们有所收获，提示我们在今后的编创工作中要更加投入，不能应付了事。只有不断的思考，不断的总结，才能在求知的探索中逐渐成长起来。