漫画老师五年级作文精选(九篇)

第1篇：漫画老师五年级作文范文

关键词： 闽南传统文化 传承 漫画 核心价值

《以漫画形式诠释晋江乡土文化的研究》是全国课题《农村学校艺术教育与优秀民族文化传承相结合、与社区文化建设相结合的实践与研究》的子课题。在近三年的课题研究期间，本课题组以“人人参与，人人受益”为理念，立足校情、学情、师情实际，注重教育教学实践，力求课题研究实效性。课题组发动全组老师和全校基础年段学生广泛参与，开展务实精细的研究工作。

本课题以教育部印发的《国家中长期教育改革和发展规划纲要》（2010-2020年）和《关于进一步加强中小学艺术教育的意见》的要求“艺术教育对提高学生审美修养、丰富精神世界、发展形象思维、激发创新意识、促进青少年健康成长具有重要作用”及“充分开发利用地方和社区的艺术教育资源，丰富学校艺术教育内容和形式。鼓励、支持开发具有本地特色的艺术教育资源”为依据，以“益德漫画，漫画益德”为突破口，落实本校“一核心，二基点，四特生”的管理哲学，探索漫画特色教学与闽南传统文化的交集点，尝试以漫画形式传承和发展晋江优秀传统文化。促进学生学习活动科学化、自主化，培养学生核心人文素养，丰富本校美术学科内涵和德育载体，有力助推本校漫画特色项目更快更好地发展。

马克思说：“你想得到艺术的享受，本身就必须是一个有艺术修养的人。”课题研究坚持理论与实践相结合，同时以激励教育理论、建构主义学习理论和发现教学理论为指导。借助科学研究方法，以学校提出的“高质量，有特色”为工作标准，通过对漫画的绘制技法；漫画的创意方法；晋江乡土文化的内容及核心价值；晋江乡土漫画进社区、进校园的活动方式；乡土美术教材开发和应用等一系列内容研究，依托美术课堂、石鼓动漫社、漫画特色兴趣班等平台进行实际训练，让学生走入乡土、融入社会，培养学生探究能力和幽默品质，为学生创建良好的人文素养教育环境，发展学生综合能力，体现课程趣味化、乡土化、生活化等特点。课题研究主要成果如下：

一、理论成果

1.教育理念的提升。本课题研究尝试培养学生运用哲学思维探索乡土文化中核心价值，提高学生艺术技能，开阔文化视野和提升人文品质。

2.教研能力的提升。参与课题研究的教师把课题研究和学校哲学研究课题、学生综合实践活动、美术教学工作有机整合，提高教学和科研能力，实现由集约型教学向科研型教学的转变。

3.综合实践活动整体能力的提升。以课题研究为契机，推动石鼓动漫社、漫画特色兴趣班及多个综合实践活动有序开展，有效激发全体学生的学习热情。通过综合实践活动起到以点带面的作用，让同学、家人感受家乡传统文化的魅力，使师生均得到艺术体验和能力提升。譬如，有的学生将在课题实验课所学的“核心价值观”闽南四句和晋江歇后语带回家与家人分享，活跃家庭和谐气氛。

二、实践成果

1.出现精品课程。课题组以《美术课程标准》为依据，立足课本，从美术教材中《卡通故事》、《幽默与智慧》等文本中拓展而出，编写教学设计。杨银平老师从《幽默与智慧》拓展开发出精品课题实验课《漫画闽南四句》、《漫画晋江歇后语》；张克雄老师从《卡通故事》拓展开发出精品课题实验课《闽南童谣漫画》。卢金火老师巧妙地结合学校“五店市寻根”综合实践活动拓展开发出精品课题实验课《闽南古厝》。课题组老师坚持以满足学生多样化学习需求为出发点，以学科哲学为导图，围绕课题研究内容，不断探索课堂教学。

2.形成校本教材。通过课题研究，杨银平老师编写的《漫画创意训练》校本教材富有趣味性和启发借鉴价值，深得同行、学生的喜爱。卢金火老师编写的《五店市寻根》校本教材，内容丰富，体系完整，具有较高参考指导价值。

3.促进教学相长。课题组积极组织形式多样的实践活动，指导学生乡土漫画创作。完成一批具有晋江乡土文化特征的漫画作品，体现社会主义和谐价值观，其中有60多幅漫画作品在本市及全国各级漫画比赛中获奖或发表在《幽默大师》、《儿童漫画》、《晋江经济报》等报刊上，出版漫画成果集《石鼓动漫社》和教师作品集《杨银平漫画集》及校本教材《漫画创意训练》等。2015年6月，本校被福建省漫画研究会授予“福建省漫画教学实验学校”。课题研究不仅提高了教师的课程开发能力，还促进了教师的专业成长，培养了一批研究型美术教师，从而促进了师生共同发展，实现了教与学相长。

4.收获教育写作。课题组不仅积累了一定量的图片、视频等材料，在教育写作上也取得了明显的成效：卢金火老师撰写的《乡土漫画教学反思》；张克雄老师撰写的《用漫画图解闽南童谣的教学反思》；杨银平老师撰写的课题研究论文《闽南乡土文化在校园漫画综合实践活动中绽放光彩》等。

5.发挥辐射作用。研究之后，本校已经积累了一定的乡土美术教学资源，并开始发挥辐射引领作用，课题组积极搭载当地市政府、文化部门开展的活动。先后将课题实验成果“晋江歇后语漫画”、“闽南四句”等成果深入毓英小学、灵水社区、苏安社区、曾井社区、阳光社区、育德小学、五店市传统街区等社区学校，以漫画形式传播晋江乡土文化和社会主义核心价值观，为市民带去了一次次鲜活生动的乡土文化体验。2015年11月，福建漫画研究会会刊《海峡漫画》第十期展示本校漫画特色教学成果，起到省内辐射引领作用。

本课题还有许多值得研究和完善的地方，进一步提高学生漫画质量。完善校本教材，增强实用性，利于教师教学、学生实践学习，提高教与学效率，把课题研究拓展延伸到校本课程研究领域。下阶段以本课题研究为龙头示范作用，推广课题研究成果，进一步研究漫画特色教学与乡土文化、美术课堂的深度结合，使之成为基础美术教育有效的补充，积极参与国家和地方美术教育教学改革与发展实验。

参考文献：

[1]杨力.义务教育美术课程标准（2011年版）解读.北京师范大学出版社，2012.

[2]涂慷.闽文化民间艺术探美.武汉大学出版社，2013.

第2篇：漫画老师五年级作文范文

大奔喜欢画漫画，历史漫画。

大奔总觉得自己画得很烂，可是，学校却破天荒地给大奔办了一次轰动全街道的画展。

大奔喜欢夏达的漫画。“你喜欢夏达啊？”记者问。

大奔赶紧否认，“不不，我不喜欢夏达，我喜欢夏达的漫画。”

真是个可爱的大奔。

就爱看小人

“大奔”的真名叫姚奔，是湖北宜昌十五中的学生。对历史漫画的爱好是从小培养的，因为那时候，姚奔家有好大一堆历史漫画，通俗的叫法――小人书。

具体有多少？姚奔说，不过，他说自己好像从来都有看完过。小时候的姚奔含蓄、腼腆（其实，现在也差不多……姚奔补充道），每逢放学，街坊邻居的孩子们都在外头疯，姚奔就把自己关在房间里，轮换各种身体姿势，翻看那些堆成小山似的小人书。

《三国演义》《水浒》《瓦岗寨》……姚奔就那么一遍一遍地翻着，有时还边看边嗤嗤地笑。小朋友们来找他玩，姚奔挥挥手，“不去！”小朋友们就觉得姚奔有点怪，这么一堆老掉牙的货色有什么好看？“我就是喜欢看小人书，不喜欢日本欧美的动漫，中国传统的东西好。”姚奔说，“为什么以前的动画片好看？因为制作精良，过去的小人书也一样，画得多妙啊！”

后来，小朋友们渐渐佩服起姚奔来了，因为姚奔不仅知道了很多别人不知道的历史故事，而且他还能自己画！

“老师，你不懂”

起初是模仿，小人书上怎么画，他就怎么画，皇帝、战将、谋士、士兵……很快，聪明的姚奔就都模仿得很到位了，于是，他开始自己编故事。某个国家把某个国家消灭了，某个将军率领军队把另一个将军打败了，男孩子的童年时光总会充斥着类似这样的想象，姚奔把这些“打仗故事”用画笔涂抹在纸上，一格一格，建造着属于他的“历史世界”。

读小学时，姚奔成绩不好，枯燥的学习让他感觉无比纠结。每天晚上，草草赶完作业，姚奔就关上门，泡上咖啡，沉浸在“艺术”的海洋里。日子一天天过去，姚奔竟真的画出了几本看似粗糙、“山寨”，却还挺像那么回事儿的“历史漫画”来。同学们也渐渐对平日里默默无闻的姚奔刮目相看。

可是，很快问题来了，上课精神，眼睛近视了。姚奔的爸妈不干了，老师也对他冷言冷语。“有一回老师跟我讲，姚奔啊，你真以为自己了不起了？画这种东西将来会有饭吃？”姚奔说，自己听了以后超级郁闷，可又不敢顶撞老师。放学后姚奔就跑到江边，对着苍茫的江水大喊一通：“你个破老师，你根本不懂――”喊完就舒服了。

晚上，姚奔接着画。

不一样的《四国演义》

上了初中，姚奔的老师换了一拨，他的春天也仿佛跟着到来了。“初中老师体谅我，理解我，他们说，只要你学习别落下，爱画就画吧。”姚奔觉得这样的老师非常可敬。

那天，姚奔给同学展示自己新创作的作品，战争场面一如既往的宏大、壮观，不过，大伙儿却好像不如从前那么兴奋了，“姚奔，你的东西风格太单调了，内容太单一了。”姚奔想了想，也对，都是打仗，能不单调吗？

姚奔决定来个突破。正好那会儿在研究三国，他便灵机一动，开始创作《四国演义》。“我把董卓的故事也加了进去，这样他们之间的矛盾就更复杂、更有趣了。”

姚奔这次有一味地“打打杀杀”，他连着好几个晚上开夜车，查阅了很多历史资料，比如过五关斩六将的细节等，他还经常在午休时跑去纠缠历史老师、语文老师，问了很多刁钻古怪的问题……于是，姚奔画出来的东西渐渐有了些不一样的味道――不光人物性格出来了，还增加了不少能让人深入思考的细节。这本超级长的《四国演义》受到了同学们的欢迎，不过他还是有不满意的地方：“很奇怪，我总是画不好手，还有，我不太会画女孩……”

姚奔知道自己的弱点就是基本功不扎实，不过，他依然画得很开心，更神奇的是，姚奔的学习成绩也悄悄赶了上来。是自信心在起作用吗？

希望像夏达那样

姚奔的心里一直有个梦想，那就是成为像夏达那样优秀的漫画家。去年4月，姚奔过了一次小瘾。

“那阵子，我们当地的社区搞艺术展，校长听说我平时画了不少历史漫画，就打算给我办个小展览。”姚奔说。这消息当时差点把他吓坏，他担心自己那点水平会被人笑。

展览的地点就在十五中，不过，“观众”来自四面八方。这不，附近几所小学的小朋友围在《四国演义》《混乱的清末》等作品前，叽叽喳喳讨论个不停，连不少大人也抽空前来观摩。

第3篇：漫画老师五年级作文范文

艺术表达模式就是运用各类艺术的相关功能，唱、画、写、演综合运用，进行传统美德教育的模式。美术教育作为艺术模式中重要的一种，在弘扬和传播中华民族传统美德方面有着不可忽视的作用。

美术作为人类文化最早和最重要的载体之一，美术学科的课程内容不仅仅是传统的美术创作或者技法训练，而是在文化的整体发展统摄下的一种综合性极强的美术课程，而且，这一美术课程的综合性还不仅仅体现在美术学科的内部，同时还十分强调对其他学科渗透和融合。将传统美德的精髓融入到中小学美术课堂，引导学生利用美术独特的艺术语言呈现在美术作品中，是一种有效的尝试。美术以直观、生动、形象的视觉语言，直接传达到人的大脑，作用于心灵。从而达到激发学生对真、善、美事物的向往和对假、丑、恶现象的憎恶。从而获得丰富的艺术感受，提高做人的美德素质和审美能力。

二、 传统美德在美术课堂活动中的表达种种

参与研究《艺术表达传统美德的研究与实践》课题以来，作为美术教师一直将其与美术教育紧密联系在一起，研究传统美德教育如何能融入美术课堂，能渗透到美育育人当中？怀着这样的一系列思考，我结合学校实际和学生的兴趣，对美术课堂教学作了大胆改革与调整，本着学、讲、画、做的教学程序，设置了从美术基本语言着手的美育教育，带领学生开展了一系列具体的美术活动。如书写美德，为名人画像，蝴蝶传美，美德漫画，感恩母亲等。通过让学生接触并运用可视可感的美术语言的学习，来诠释美德育人的精髓和意义，收到了理想的艺德双丰收的教学效果。

（一）书写美德18德目

书法教育是学习、实践、体验传统美德十分有效的途径之一。书写美德的学习包括两个内容：一是美术字体的设计与硬笔书法的练习，二是对传统美德德目内涵的理解与感悟。

1.美术字体的设计与应用

美术字是当下生活中运用最为普遍的一种字体，通过学习，学生不但掌握了美术字体的书写方法，也对日常生活的审美提供了一种可以参阅的样本。

具体做法：以“中华美德”为例，通过黑体、空心、立体、个性等技法讲授，引导学生对其进行图形联想，创意加工。

2.书写传统美德18德目

孝敬父母、诚实守信、勤劳节俭、见义勇为、爱国爱民等十八德目是中华传统美德教育研究会历经20多年提炼概括的文化精髓，引导学生通过书写感受，明白什么是美德，美德包括什么，美德能给自己带来怎样的影响等一系列的启蒙与潜移默化的教育。

一次硬笔书写美德的练习，一次美术字体设计的体验，学生在掌握美术字体设计，硬笔书写要领的同时用心地将这张纸作为一块画布，不但大胆对“中华美德”四个字进行了联想创意，在领悟18德目字里含义的基础上，用心书写18德目的全部内容。还在纸张的四周进行图形的装饰美化。使画面包围着文字，彰显着文字，与文字形成统一和谐的整体。

（二）画名人肖像

画名人像，中国历史上有很多中华民族传统美德的代表人物。美术课上我安排了“张良拜师”的画学与感悟。原因是古人的肖像没有留存写实的影像资料，仅有的线描肖像，也不足以代表张良的真实形貌。以“画张良”为主题，引导学生在体会张良的为人，阅历，性格特点的基础上，对不同时期的张良进行大胆的想象。学生结合自己的领悟和经历、绘画方式大胆画出自己心中的尊师楷模，各种风格、生动传神的张良肖像跃然纸上。

为名人画像，使绘画教育与传统美德教育进行结合，使绘画有了意义的对象。也使学生通过绘画美德人物，深刻地领悟到美德人物身上凝聚的尊师重道的美德精神与魅力，较好地促进学生的绘画创作精神。

（三）绘制尊师小报

尊师小报，就是引导学生在掌握版面设置技法基础之上，创办尊师手抄报。这个阶段正好处于教师节前后。在书写美德、画张良像练习之后，在学生对传统美德初步认识和有所领悟的基础上创设以“我心中的好老师”为主题的教学内容，引导学生通过书写、画师，进而尊师、爱师、护师。例如：七年级二班的吴玉婷同学写到：为学莫重于尊师，一日为师终生为父。张悦同学写到：尊师爱师，亦师亦友。我们要学会尊重信任教师，理解体谅教师，关心帮助老师。吴丽娜同学发问：在教师节，你是否献上祝福？是否按时交作业？是否让老师操心？是否明白老师的良苦用心？是否体谅尊敬老师？七年级四班的傅伟倩同学写到：老师如同园丁，辛勤地灌溉我们，愿我们有一天能成为雄鹰，展翅高飞，让老师们倍感骄傲。五班的陈伟添写到：我懂得尊师重教，认真做好老师的小助手，热爱学习等等。不少学生在小报中发自内心地书写了自己对尊师的理解。

中学阶段手绘小报的活动比较多，美术课堂的普及学习，使全体学生在学习小报绘制方法与美感表达技能的同时，对尊师重教有了深入的理解和感悟。通过后期校园展示宣传，也搭建了师生之间互动、友爱、和谐共处的平台。达到了尊师爱生的。教育目的。

（四）应用蝴蝶传美

点、线、面、色是美术的基本语言，是形成图形的根本。常规的对美术基本语言的学习是通过欣赏大师作品，感受不同形式的画面中美术语言的应用。使学生在理解点、线、面、色多种形态的基础上，再结合实践画出感受等。这种教学思路在课堂上学生能理解，也能简单画出一些不同的形态，但是不能灵活运用美术的基本语言进行创作，进行心情的表达。所以本段学习时，我找寻到蝴蝶这种美丽的小精灵作为切入点，引导学生在欣赏蝴蝶种类，形态，各种美丽的花纹和色彩的基础上，利用不同的点、线条、面积，色彩的装饰蝴蝶，美化蝴蝶。学生在追求美的感召下，一点点描绘，一层层深入，一次次修缮、制作，很快一片片十厘米见方、精美的小蝴蝶作品诞生了。这还不算完，如何使这些小精品升华？如何使出自不同学生之手，甚至来自不同班级的作品汇集在一起升腾，才是这段教学的最终目的。美术的强大也在于她的表现形式多样、自由、灵活，就这样利用综合拼贴的方式，让这一批蝴蝶具有了鲜活的生命，组成了“真、善、美”三幅全开的作品。真善美是中华民族传统美德的精髓，这不单单是图形的汇集与展现，更是孩子们对弘扬中华民族传统美德集体智慧的表达。

这次练习不但共同提高了师生审美能力，锻炼了学生创作组合的实践能力。通过蝴蝶制作传美，使学生学会了对美术语言的应用，认识到坚持、耐心对一件作品成型的重要，体会到合作的力量，领悟到真、善、美是中华民族传统美德的底色。对学生无疑是一种潜在的、视觉的、正面的影响和教育。

（五）创作美德漫画

美德漫画属于主题性比较强的漫画。这个创意源自研究会在全国征集美德书画作品的启示。传统的项目注重技法，没有美术基础的学生很难在短时间内出比较理想的作品，但是漫画不同，可以借用各种形式表达心中的创意。而且中学生课余喜欢看漫画书，漫画作品，耳濡目染地有一些视觉上的熏陶。当时在课堂上随口一句，下周开始咱们画四格漫画怎样？没想到学生反应激烈，异口同声地应到，太棒了！就这样，“我身边的XXX”为主题的美德漫画创作之旅开始了。一周一节的进度，持续了四周，四个课时的引导加工、深化，学生坚持下来，七八年级的全体同学画出了他们眼中，心中，脑中林林种种的题材。三分之二的学生画出了身边的诚信、孝道、友谊、亲情等美德。三分之一的学生画出了日常的小趣事，同学之间的小嬉戏，小恶作剧等。50人的一个班级，作品达标率达到80%以上，看着孩子们一张张精美的作品，我感动的不可言喻，甚是欣慰。同一个主题，不同的分步深入，层层诱导，教师引导启发到位，学生的潜力自然被挖掘而出。

漫画是中学生喜欢的画种，四格漫画相较单幅漫画会更容易绘制，更显厚重，学生也易于上手。本阶段创设 “我身边的XXX”为主题的美德漫画。激发了学生关注生活，关注社会的兴趣，他们通过观察、通过感受将身边的故事，筛选出开心的，有趣的，能体现出正能量的闪光点进行创意绘制。整个过程不仅使学生渐渐养成观察生活，发现美好的习惯。也通过此次漫画的学习，引领学生掌握了故事构思，画面经营，主次协调等美术技法的学习和美术素养的养成，帮他们圆了一次当小漫画家的梦想。

（六）借助节日，感恩母亲

每年的五月，社会、团体会举行各种感恩母亲的活动，作为学生，更应从小建立知道感恩的情怀。在美术课堂，我大胆鼓励同学们利用绘画的方式表达自己对母亲的感恩之情。图画中呈现的是第二课堂的学生结合母亲的坐像进行联想创意作品。这次创意的灵感来自于苛勒惠支的著名画作《母亲》。通过引导学生欣赏画作、画作背后的故事，启发学生回想自己的妈妈对自己的养育与教养，利用画笔为图中的母亲创设一个自己满意的环境。这次活动由于时间较紧，学生只有两个课时的时间完成，但是提到画自己的妈妈，孩子们少了平日的嬉闹与浮躁，非常陶醉地沉浸在创意的过程，整个过程相当安静，孩子们小脸上时儿凝重、时而欣喜，那是他们在静心搜集自己脑海中的妈妈，并用小小的画笔表达出自己对母亲别样的感恩之情了。不管画面最终呈现出一种怎样的面貌，仅这个绘画的过程就给了学生一个回忆过往点滴，由心而发感谢妈妈的体验，这也就够了。

三、传统美德渗透美术课堂的感悟

尽管美术的主要功能在于培养画者敏锐的观察能力和联想、创新能力。但是义务教育阶段的美术课堂不应仅仅是美术知识和技能的传授，更应该包含美好习性、品质、审美修养的培养。在两年多美德渗透美术课堂的教学摸索尝试中，可喜地发现学生的绘画技能在扎实前行，在飞越发展，学生用美术语言表达心中美好的可视形象和良好习惯行为养成也越来越清晰显现。

第4篇：漫画老师五年级作文范文

“十二五”即第十二个五年规划，“十二五”规划的全称是：中华人民共和国国民经济和社会发展第十二个五年规划纲要。“十二五”规划的起止时间2011-2015年。“十二五”期间文化产业发展规划将积极培育新的文化重点项目和骨干文化企业，提高国家文化产业的规模化、集约化、专业化水平。那么，“十二五”期间我们河北动漫行业如何透视现状、锚定未来、战略前瞻、科学规划，寻求技术突破、产业创新、经济发展，为引领下一轮发展打下坚实的基础呢？ 一、河北动漫产业现状 作为我省发展文化产业未来重点突破的领域之一，动漫游戏机及相关产业已经进入我省各级决策部门的视野。开发动漫画、3D游戏等高增长率的产业，建设河北动漫制作基地等已经被纳入发展规划。在具体措施上，我省确定要分别以保定软件学院和邱县漫画为依托，在保定和邯郸建设在全国有影响的、规模较大的动漫制作基地，并加强对动漫产品的知识产权保护。河北省的动漫产业发展虽然起步较晚，但省内各动漫企业和大中院校迎难而上、佳作纷呈，近年来产业呈现出良好发展势头。据统计，目前全省专门从事动漫创、制的企业发展到近60家。从事动漫相关成分的数码公司，文化、出版各类传播单位，广告公司等1500余家，从业人员达34000人，主要集中在石家庄、保定、邯郸三个设区市。全省共有51所高校设置了动漫及相关专业。 二、河北动漫产业的发展对策 1.强化动漫专业人才培养 动画产业与其他文化产业一样，也要保持合理的人才结构。 动画产业是知识密集型、劳动密集型、高科技密集型的文化产业，既需要擅长艺术创造的精英，又需要数量庞大的、具有较高技能的熟练制作人才，两者并重。因为，我国动画产业这两方面的人才都还比较缺少，如有偏颇都会影响着产业的良性发展。 如果没有一大批高水平的人才队伍，就意味着河北动漫产业还不够发达。因此，在创新能力，掌握新技术，同时兼备高修养的综合性艺术人才的培养实在是当务之急。动画熟练的技能人才的培养，要以职业教育为主，由于这一方面人员数量远远大于动画导演和原画创造人员，同时又是形成动画生产规模化的主力军，因此，在职业教育人才培养模式上应注意以技术标准化为主，将动画制作技术按照不同技能特点进行分解，制订统一的考核标准——所谓的技术标准化，是指按照动漫产业对岗位的特点和对人才的实际要求，制定高级技师、技师、高级工、中级工及短期培训相结合等不同层次模式的培养，而这正是职业教育的优势所在。同时，这样才能实现规模化生产，增加产量，稳定质量，降低成本，形成产业化之路的技术标准化、岗位细分化、运营市场化。 2.加强产业基地建设 以已有或正在筹建的动漫产业基地为基础，建立省级产业基地，积极申报部级动漫产业基地，争取中央政策支持。产业基地要优先与高新技术开发区和软件园区建设相结合，充分利用已有的政策、技术、服务、场所等条件，资源共享，集约发展。 同时，通过高等院校、动漫企业、投资公司的合作，吸收社会资本，在动漫产业基地架设咨询创意、公共技术服务、人才培训、产品版权交易等平台，发挥产业基地资源、功能集聚和带动作用。动漫产业基地可依托动漫研究基础好的高校、职业教育学校建设，利用丰富的人力资源，在这方面，河北大学是较好的选择。 3.拓宽融资渠道 动漫产业是一个资金密集型产业，一般电视动画片制作成本为1.5万-3万元/分钟，一集7分钟的动画片成本为10.5万-21万元，一部26集的电视剧，成本就要273万-546万元。而河北省动漫产业处于初级阶段，动漫企业的发展还处于萌芽时期，并且多是中小企业，基本上没有固定资产，没有银行认可的有效抵押物等，因此，几乎很难获得商业贷款。如果没有外力扶持，一般很难承受。因此，投资融资有几个方面：一是动漫企业通过外包加工，积累资金；二是从音像制品，证券，房地产等行业转行而来；三是大型企业投资参股；四是动漫协会可筹划建立融资平台，将部分企业，金融机构联合，以每个单位出资20万-100万作为融资基金。执行中，由动漫协会举荐优秀作品，由政府专项资金作引导，如政府先出20万作为“标杆”，证明该产品是政府扶持项目，具有扶持价值，再由融资平台分几期拨给动漫企业，这就可以大大降低投资人的风险。作品成功后，可按出资情况给予回报，或者算股份. 4.打造龙头企业 从美日韩动漫产业大国发展经验看，扶持龙头企业，采取旗舰式运作，推出成熟的、代表民族风格的动漫形象，进而带动产业整体发展，是动漫产业发展的有效途径和成功模式。如美国动漫大军中迪斯尼公司、梦工厂、福克斯几家动漫航母，塑造的唐老鸦、米老鼠、兔八哥等活泼可爱历久弥新的动漫品牌形象，树立了美国在世界动漫王国地位。 河北省动漫人才和社团、企业比较弱小和分散，还没有形成起到引导行业发展的龙头企业。因此，在产业规划和政策引导上，要抓大扶强，对具有先进的发展理念、较强原创能力、自主品牌形象、成功盈利模式、良好发展前景的动漫企业，实行重点扶持，提供融资、人才引进、技术支持、市场营销等方面的便利和优惠政策，帮助企业做大做强，培育成为代表河北省动漫产业水平，能够凝聚国内优势动漫市场资源的行业内龙头企业。 21世纪，人类社会进入科技创新空前活跃的新时代。尤其是进入“十二五”期间，这个时代，必将是科技创新与文化产业相得益彰、交相辉映的时代。动漫文化产业的发展，不仅肩负着创造物质和精神财富的重任，更承载着传承历史、塑造未来，将中华优秀文化在全世界广为传播的使命。目前我省的动漫产业发展虽然较先进省市有一定差距，但从已经制作完成和策划完成的动漫原创作品看，有的当属精品，具备了“走出去”的条件，但苦于没有途径和平台，只能望洋兴叹，这也是我省动漫产业不能实现跨越发展的一个重要原因。#p#分页标题#e# 省动漫协会常务副会长张炬表示，“创造良好的交易平台将成为我们相关部门的紧迫任务。企业把产品包装好，政府部门把客商引进来，合力把我省的优秀动漫产品推广出去是大家共同的目标。”随着我国改革的不断深入，笔者相信，借助科技与文化创新之翼，动漫文化产业必将振翅翱翔、蓬勃发展，成为中华民族实现伟大复兴的不竭动力。

第5篇：漫画老师五年级作文范文

在湖南科技大学生命科学学院，有这样一位老师，学生们当面称他为“炳哥”，背地里又偷偷送其“植物活词典”的外号。 在中央电视台科教频道播出了由他解密的《朽木上的稀罕物》之后，更是引来多家媒体的关注。他就是我校生命科学学院的拓荒者――刘炳荣老师。

炳哥学识渊博，不管是讲授植物的形态结构特征，还是药用价值、生长环境，他都像活词典般旁征博引，娓娓道来。炳哥上课从不点名，但他的课堂从来都是座无虚席，不少其他学院的学生都跑来听他的课。“成功的课堂教学应当靠教学艺术去吸引学生。”这是刘炳荣老师对于教学的理解。

刘老师不仅是课堂上的明星，在课堂外的成绩也令人赞叹不已。他每年都义务辅导学生考研，考上研究生的人数多年来高居全院第一。特别是2009年担任05级生物专业2班的班主任期间，指导全班15名同学考研，最终有12名同学考上了重点大学的研究生，考研录取率创全校新高。除此之外，三十年来，直接或间接通过炳哥解决就业的学生大约有1000人。

而像炳哥这样的老师，科大还有很多很多，如获得过“第十二届全国职工职业道德建设先进个人”、“全国教育系统职业道德建设标兵”、“2009年中国教育年度新闻人物”等称号，10年来跑了500多家用人单位，帮3000余名学生找到工作的“就业爸爸”皇晓东老师；在历史学专业的学生眼里上以知识性、科学性和生动性著称，受到历届学生的广泛欢迎，曾被评为 “湖南省十佳师德标兵”、“百名部级教学名师”、“全国模范教师”的杨鹏程老师；还有多次荣获我校“教学优良榜”和“大学良师”的桥梁与隧道工程学科学术带头人钟新谷老师；以及一直从事采矿工程和岩石力学的教学与科研工作，主持了国家“863”高技术、国家自然科学基金项目、科技部高校服务企业项目等20余项科技项目的冯涛老师。

如果你喜欢逛天涯论坛，如果你常登陆人人网，如果你喜爱原创漫画，那么我想《豆沙包》以及它的主角“阿空”与“豆芽菜”，你一定不会陌生。《豆沙包》是商学院08级张玉娴、张毓轩、易思维、李兴、李欢五名广告专业学生在曹佳骊老师的指导下创立的典型校园漫画。漫画围绕两个广告学女生阿空和豆芽菜的生活展开，每幅作品由一到四个场景组成，描述的是她们日常生活中的友情、爱情、学习、理想等等。由于贴近生活，以及首创无五官、无表情、无衣服的人物造型而受到网友的追捧。CCTV《新闻直播间》、《中国教育报》、湖南都市频道等多家媒体都对他们进行过采访。

第6篇：漫画老师五年级作文范文

[关键词]动漫产业　存在问题　人才培养

当今动漫产业已被视为本世纪创意产业中最具有发展潜力的文化产业之一。近些年来全球掀起动漫热的趋势。美国、日本、欧洲等国家的优秀作品在国内纷纷上映，垄断了我国的动漫市场，吸引了不同年龄阶段观众的眼球。据文化部牵头的《中国动漫产业基本战略研究》课题组统计；我国现在拥有动漫生产机构5473家，国产动画片的产量从2003年的12000分钟，锐增至2007年的10万分钟。国产动画电影也从每年的1至2部，发展到现在的每年10部左右。法国的动漫年产量为1万分钟，而法国人称自己国家是世界动漫大国。事实上我们10万分钟既超过日本，也远远超过了法国，我们却不敢称自己为动漫大国，是因为我们虽然年产量大却缺乏精品力作。再看看我国动漫教育的发展更是突飞猛进。据教育部统计，全国开设动漫专业的大专院校从2005年的237所增加到2007年的447所，在校研读动画专业的学生达到了50万人，远远超过美国、日本等动漫发达国家。但遗憾的是，“中国的大学培养出的动漫人才往往是‘通才’，而不是‘大师’。北京电影学院动画学院院长孙立军认为。因此，我们应该从当前的国产动漫现状考虑，在动漫教育中要培养创作与技术兼备的符合型人才，要借鉴国外优秀作品的成功经验，从动画片的角色设计，情境创作到后期的推广等各个环节人手，以提高国产原创动漫的质量为目标，细心打造本国的原创动漫品牌。

一、加强动画角色的形象与性格设计

目前我国三维动画由于投资有限和技术水平的限制，人物表情呆板，动作不够灵活，画面不够流畅、缺少美感。大部分动画片仍然存在简单说教、粗制滥造的问题，缺乏精益求精的意识。作为原创动漫作品，任何一个角色首先是一个活人，而活人是以外在形象和内在性格为标志的。首先要精心设计形象，动画形象是动画的核心，其生命力直接关系到动画产业链的后续开发。一个优秀的动画形象是融入了民族的、文化的等诸多元素，使其具有丰富的内涵和广阔的创作开发空间。

在《福娃奥运漫游记》中五个福娃的造型和风格设计蕴含了很多中国的元素、中国形象、中国身份以及奥运精神，五个福娃均代表五类体育项目，而且也是从五行的角度出发设计，福娃的形象具备了中华民族特色。五个福娃和五个卡酷形象的结合，卡酷形象幽默、夸张的人物设计，跳出了五福娃的形象约束，这些性格各异又不失亲切的卡酷形象成为绝大部分的小观众进入这部奥运知识动画片的第一媒介。

闻名世界的动漫作品《唐老鸭和米老鼠》中的米老鼠形象特点突出，受到小朋友的喜爱。多情的大眼睛、大耳朵、大脚，这些外在形象都极其可爱、风趣。《大力水手》中水手的肌肉粗壮的像小山包，叼着烟斗，非常类似无声电影时代的戏剧明星。《功夫熊猫》是兼备了娱乐性与幽默的搞笑电影，而且有非常酷的动作决斗场面。影片的主角是以中国国宝乃至世界稀有动物的身份出现的一只圆滚滚、迟钝、倦怠的大熊猫――阿波，它被编剧塑造成一只表情变化幽默、夸张，有着敏捷的速度、具有精神层面的威慑力，形象可爱并讨人喜欢的大熊猫。而猴子、毒蛇、丹顶鹤、老虎、螳螂则是中国传统武术中几路最知名且最具特色的拳法武术的代表。无数国人以及众多热爱中国武术的老外们想必都对“猴拳”、“蛇拳”、“虎鹤双形”、“螳螂拳”等名词谙熟于心。这些角色的形象特点突出、具有鲜明代表性的动画武林人物。足以招惹全球不少的武术迷关注的眼球。

如果说形象赋予了角色一个身份，那角色的性格塑造则是一部作品是否成功的关键，每个角色鲜明的性格特征才会增加动画的可看性。所以作为一名故事画师，最重要的就是要能充分了解每个角色的性格以及角色间的情感关系，然后以此为动力来铺陈情节。而动画的角色关系及情节都应尽量以视像的方式表现出来，而不仅仅用语言表达。要将动画中角色的内心情感表达的更为丰富，人物性格才越加鲜明。通常，一部好的电影，都将有若干位独具性格魅力的主角演员。我们发现这个演技高的演员在剧中表达情感更多地是通过动作或传神答意，而并非通过语言表达。所以动画创作更应该加强角色的性格描写与表达。比如：描写一个生气的人物，使其捶胸顿足，张牙舞爪，要比说一句“我好生气啊!”更来得传神有趣，才能反映角色不同凡响的内在特点与精神状态。这样才是发挥动画的长处。一个好的动画剧本要能够从视像的角度来写作，动画剧作家与故事画师频繁的互动更为重要。而在《福娃奥运漫游记》中五个福娃的性格化程度弱，功能性大大掩盖了性格的东西而显得书面化。

二、加强故事情境中的表述

优秀的角色设计，一部好剧本。是否能成就一部好片子，关键要看编导如何设计情境。

我们可以看到，美国或日本动漫中很多好的价值观都是通过故事的情景细节自然而然地让人去感受认同。而并非通过老师长辈总结式的教导。小观众在收看动画片时。吸引他的主要是片子提供给他们符合他们思维形态的丰富形象空间。这里面包括人物造型的因素，动作因素，还有就是故事情节发展的因素。成功的制作人把主要的精力和财力放在人物造型和故事情节与受众的欣赏期待相吻合上。在《福娃奥运漫游记》作品中大友及爸爸、妈妈一家人之间的人伦关系和家庭亲情上面缺少描述。这个家庭显得有些单调，妈妈总对大友说该吃饭了，该睡觉了……常用一些重复并固有的模式。语言的模式化，人物关系的模式化，感觉家长和孩子之间形成一个难以逾越的关系。在编故事时应该有一些互动性的编故事方式。让观众参与进来。因为是奥运题材的电影，我们在创作中应该考虑到当今的中国人对人伦、人情、人际关系、家庭关系等应有的展现。情境的细节描述对作品所传达的效果都起到了很大的影响。贴近人们生活的动漫才更能够深入人心。故事画师要能将心比心。应从内心去思考人物对这种情境该有的反应。设身处地来思量故事情境，这样才能深刻地刻画人性反应，这样的剧情推演也才合情合理。

三、将生产与推广同步重视

动漫不仅是一种文化，也是一种商品。一种创意产品。既然是商品，是产业，它必须进入市场，通过市场才能发展。只有走向市场，才是动漫产业发展的唯一出路。创意产业是一个需要规模性的行业，是高度依赖品牌的行业。创意产品是一种文化，所以跟物质产品完全不一样，它不是需求决定供给， 是供给决定需求，而最后是需求决定价格。我们是要把供给传达给你，给你需求，而且这个需求是强迫性的培育起来给你，只有这个需求培育起来，然后我们才会有所谓的价格和价值。它不是由成本决定的，也不是需求决定的，这个是由供给决定的，那么这个供给如何决定，除了产品本身以外就是推广。所以应将生产与推广同步重视。

《福娃奥运漫游记》的推广工作做得非常好。观众的收视率高，它在不同市场空间的覆盖程度强。作为一部奥运题材的作品，本身就肩负通过作品宣扬奥运精神的任务，当然也需要通过宣传实现社会效应。从一开始在社会上广泛征集创作方案，到后来邀请明星配乐配音，再通过海陆空的立体宣传形成效应。它通过全方位、多波次、大力度的宣传推广，对空间的间隔、时间的间隔、不同市场区间进行分步处理，共同形成合力《福娃奥运漫游记》作为项目策划和运营方面的成功典范。

四、创意性人才培养

专家指出：“目前国内动画人才主要集中在中期制作环节上，这是国内动画人十几年来主要从事动画加工所产生的直接后果。因此动画前期规划和创作人才缺口非常大，也就是说从事编剧、导演、造型、美术设计的人才十分紧缺。”高校培养的学生倾向于技术力量上，在绘制能力、制作能力方面都非常强，而且我们大部分培养的学生给国外原创打工的也很多。所以中国高校应重视原创性人才的培养。我们有自己的国家文化，在培养学生创意设计时，不要使学生养成模仿的习惯，本土文化首先要在创作理念上求创新。奥斯卡最佳动画片宫崎骏的《千与千寻》可以给我们以启示，影片中讲述了一个日本小姑娘的心灵历险故事，无论是画面的制作还是场景的设置完全是日本本土的文化风格，但是该片关注的却是人类共同的东西即成长的烦恼，影片主人公心灵上经历的东西。无论哪个国家的孩子都有可能碰到，这就是艺术能够引起共鸣的本质特征，也是中国国产动画影视在与世界文化相融合过程中值得借鉴和学习的地方。

动漫企业和高校也应该联合起来共同培养动漫创意人才。应让学生在学习中有机会参与企业的商业制作。企业可以选一些创作能力较强的学生参与到动漫作品的创作之中，其一，为作品的创作注入新鲜的血液。其二，可以让学生学习前辈们的经验：在实践中得到锻炼和提高。中国能出几位大师级的人才，才可以救活整个动漫产业。

第7篇：漫画老师五年级作文范文

戴上头衔，他是中国品牌文化研究中心漫画研究所所长、山西省漫画学会副会长、临汾市漫画学会会长。卸下称谓，他就是眼前的这位年近五十却依然充满活力的文艺画帅。

缘来缘去都是漫画

刘然，本名刘福明，山西省临汾市吉县西关人。黄河壶口瀑布岸边长大的他，对中原文化情有独钟，历史典故、神话传说、民间技艺都带给他厚重的文化母乳。画画便是从那时候培养起来的。

上世纪六七十年代的童年，是连环画疯狂的年代。《西游记》《水浒传》《三国演义》带给刘然最初的美术震撼与文学启蒙，望着画书里惟妙惟肖的人物，刘然也开始拿起画笔画起来，沙地、土墙、草纸……家里凡是能画的地方都留下他的笔迹。所以多年以后，拿起自己出版成册的漫画，一页页翻开，刘然说：“这里面的每幅画都有当年连环画的影子，画风都渗到骨子里了，改也改不掉。”

若说当年的连环画是刘然漫画生涯最初的缘起，那么临汾漫画研究会里的李洪泽、李二保等漫画前辈则真正让他与漫画缘定今生。

1983年，刘然大学毕业被安排到省地矿局临汾213地质队工作。有一天，他回到临汾后在街上闲逛，转到动力厂门口时，竟然看到门口的橱窗里挂了许多漫画，遂大为惊异。原来，画这些漫画的就是自己家乡人。后来他便加入了临汾漫画研究会，于是原来对画画不是那么专业的他渐渐专业起来，工作之余，深埋心中多年的历史人物、古典故事、神话寓言及身边故事在他的笔下也渐渐活了过来。

开始了便一发不可收，为专心创作漫画，他曾两度辞职，先后辞去铁饭碗临汾地质队的工作和临汾警校美术老师的工作，对此很多人表示不理解、不看好，刘然说：“我就是喜欢画漫画，一辈子能做自己喜欢的事便是莫大的幸福。”

之后《讽刺与幽默》《中国卡通》《中国漫画》《幽默大师》《漫画月刊》等漫画权威杂志相继开专栏连载其作品。《狗尾续貂》《典故新编》《寓言哈哈哈》《中华传统美德故事大画版》《古代人帅呆了》《二十四孝可乐版》《神经神神》《典故串串串》《漫画中国历史》《搞笑寓言》《动物疯情》《小驴儿》等作品先后一部部地创作出来。随着在动漫圈内的名气越来越大，有人评价他为山西省职业漫画第一人。

做个漫游者 开旅游漫画先河

谈起家乡，刘然便不住地说起气势磅礴的黄河壶口瀑布，自豪之情溢于言表，他说五千里黄河，唯独壶口瀑布留下了黄河的磅礴之魂，在壶口瀑布旁边长大的他自小受其影响。

奔腾不息，浩浩荡荡的壶口瀑布让刘然骨子里印有不为世俗羁绊的基因。刘然说：“我自小就有一个梦想，想做一名漫画界的徐霞客，游遍祖国名山大川，把沿途风光民情用漫画的形式带给大家。”他给自己的定位就是做个漫画独行者，游遍天下。

漫游天下，第一站便是自己的故土山西，2001年，刘然在黄河壶口偶遇知音，《画说山西》的计划付诸实施。背起简单的行囊，一部单车，一支画笔，没有手机和电脑，他踏上了漫游者的征程。雁门关外，黄河岸边，日夜兼程、风餐露宿，凡到过的每一个地方，他都认真细致地采风、考察、写生、构思。

耗时五六年，孤身一人走遍山西11个市地、2000多个景点。几千张画稿画遍了山西大小风景，以漫画的形式，全方位、多角度地推出全山西省的景点，系统地反映了山西省的旅游文化特色与地域风情，开漫画传承地域人文诠释旅游文化之先河，《画说山西》也被业界喻为国内第一大型旅游漫画丛书。

“我们到一个地方不光要看当地的风光，还要了解当地的地域文化。真正的旅游是一种文化底蕴含量很高的文化消费，不是到一个景点拍一张照片的‘到此一游’般的炫耀式低级消费。”刘然说。

《画说山西》出版后得到了中国品牌文化研究中心主任、著名品牌策划人郭占斌先生的高度赞扬，郭占斌说：“动漫是全世界都能看得懂的视觉语言，它没有疆界，也没有文化隔阂，是一种世界通行的艺术。动漫的诙谐幽默风格，男女老幼全都喜爱，人们一看到漫画，就能定格在脑子里，牢记不忘，如果用于城市宣传，能够达到传播城市品牌形象的目的，因此漫画、动画将是城市品牌传播的有效方法和手段之一。”

继《画说山西》之后，2009年，以漫画图说形式的《漫游南昌》再次叫响了刘然主打旅游漫画的口号，全彩色豪华精装本《漫游南昌》推出后深受好评，被南昌市政府作为2009年在南昌举行的第16届中国电影百花奖颁奖活动的特色礼品。

俗语有言“十里不同风，百里不同俗”“一方水土养一方人”，而目前中国图书市场上还没有以漫画形式全方位体现地域风情的旅游漫画图书。据刘然介绍，他目前正酝酿筹划一套《漫游中国》的系列旅游漫画丛书，接下来《漫游河南》《漫游四川》《漫游云南》《漫游海南》《漫游江西》已在计划之中。

且行且画，且想且感

第8篇：漫画老师五年级作文范文

关键词： 九年级思想品德课 情境数学法 创设情境

九年级思想品德课的教材内容重在对学生进行国情、国策和发展战略的教育，内容抽象，理论性强，如果教师不能采用合适的教学方法，去拉近教材与学生生活体验之间的距离，把教材内容化繁为简、化抽象为具体，那么教育就是失败的。

怎样才能减轻学生的畏惧心理，使学生轻松地理解和掌握教材知识呢？在多年的教学实践中，我认为情境教学法是最合适的方法之一。对于情境教学法的使用，我有以下的感悟。

一、巧用图片创设情境

图片往往集直观性、趣味性、启发性、警示性于一身，它生动活泼，其中所寄之“理”，所含之“情”，所显之“行”，更是品位极高，情趣横生，能使理性问题感性化、抽象问题具体化、深奥问题通俗化。加上初中生喜欢新奇、有趣的东西，图片也恰恰贴近学生的心理，会给学生带来无穷的乐趣，使知识由“死”变“活”，“静”中有“动”，“抽象”中显现“直观”。我在教学中尝试让图片走入课堂中，充分利用图画的功能，通过看画、品画、释画，让学生去辨别是非，捕捉智慧，用形象的翅膀放飞抽象的思想和事理，起到教学奇兵的作用。如在讲《弘扬和培育民族精神》一课时，民族精神的重要性是本节课的重点和难点，但民族精神的作用是抽象的东西，怎么突破这一难点呢？经过反复思考，我搜集了一些不同历史时期反映民族精神的图片和画面。比如南宋时期面对金军入侵，岳飞那表达爱国情感的气壮山河的《满江红》辞赋，并让大家有感情地大声诵读；近代史上日本侵略中国的“九一八”事变爆发后，展现全国各地开展轰轰烈烈的抗日救亡运动的历史图片；以及近几年来反映人们众志成城、万众一心抗击特大自然灾害的真实图片，如2008年初抗击特大雨雪灾害、5月抗击汶川地震的图片。在展示完这些图片后，我充满激情地说：“同学们，我们中华民族自古就是一个多灾多难的民族，但是无论是自然灾害还是外敌入侵都没有使我们中华民族沉沦和屈服，相反，我们中华民族却愈挫愈勇，原因何在呢？相信同学们已从刚才的图片中找到了答案！”事实果然如预期所料，这些真实的画面不仅把学生的情绪调动了起来，而且学生发自内心地感受到了以爱国主义为核心的民族精神的巨大作用。

二、善用漫画创设情境

漫画以幽默夸张的笔法描绘社会现实生活中的现象或事件，并赋之以深刻的寓意。在思想品德教学中巧妙运用漫画，可使抽象的原理形象化、直观化，激发学生的兴趣，掌握知识。因此，我在平时的教学中注意收集与思品教学有关的漫画，巧妙地运用到教学中去，起到了很好的效果。如在学习《社会主义祖国》一课时，我国正处于并长期处于社会主义初级阶段的表现（或原因）是本节课的重点，其中表现之一是我国的社会主义具体制度还不够完善。怎样才能使学生真正理解这句话的含义呢？我选取了一幅漫画，题目叫《过五关》，描述了关公在骑马疾驰的过程中，被挡在前方的五道关卡难住了，这五大难关分别是：基层医疗滞后、大处方、滥检查、过度检查、随意收费等。学生的注意力立即被这幅漫画所吸引，我趁势说：“很多漫画反映了社会现实，大家能看出这幅漫画反映了在当今社会中存在的一种什么现象吗？”很多同学已看出它反映的是看病难的问题。我继续问：“在现实生活中，类似这种关系到老百姓切身利益的、人们迫切希望得到合理解决的问题题还有很多，你能否列举出一些？大家认为出现这些情况的原因有哪些？”话音刚落，同学们便情绪高涨，纷纷表达自己的意见和观点。经过交流和讨论，学生总结出老百姓希望解决的难题还有：上学难、住房难、就业难、养老难、交通难等，而之所以会出现这些问题，跟住房制度、医疗保障制度、养老制度等的不完善、不健全有很大的关系。我顺势进行了总结，点出了这些制度就叫社会主义的具体制度。这一抽象的内容，就这样被学生轻松地理解和掌握。

三、妙用热点新闻创设情境

第9篇：漫画老师五年级作文范文

葛老师宣布道：“各位同学如果同意‘开卷有益’的请到正方来，如果同意‘开卷未必有益’的请到反方去。”老师的问题像一只拦路虎，同学们左右为难，不知如何是好。最后，大部分同学选择了反方，只有小部分同学选择了正方，形势上反方人多势众，正方凶多吉少啊！

先看看正方，正方虽然人少，看似寡不敌众，但个个都是能说会道的人，不可忽视。再把目光投向反方，人才辈出，大抵都是精英，灵牙俐齿的，他们装着一副心高气傲的样子，好像胜利已经是他们的囊中之物，可他们高兴得太早了，鹿死谁手还不一定呢。

双方人马摩拳擦掌，虎视眈眈的，恨不得把对方吞下去。看来这场辩论赛肯定会很精彩。

葛老师又补充了一句：“双方辩手要互相尊重，做到以理服人，切忌蛮横无理。”葛老师话音刚落，正方代表胡苹钰就开始发表自己的意见。胡苹钰真不愧为我们班的第一“铁嘴”，她说道：“看书能使人开阔眼界，增长知识，俗话说‘书中自有黄金屋，书中自有颜如玉，书中自有千钟粟。’可以说一本书像一艘船，带领我们从狭隘的地方，驶向生活的无限广阔的海洋。所以我认为开卷有益。”胡苹钰话音刚落，顿时引起正方的啧啧赞叹，我作为正方的一员，仿佛一个打了胜仗的士兵一样扬眉吐气。胡苹钰给了反方一个下马威，使反方队员的手倒下了一打片，举着的手寥寥无几。

于是反方派出了他们的一号种子选手叶峰反唇相讥：“如果看《奥特曼》之类的小说该怎么办？那他便会沉迷进去，让孩子们以为解决问题就得用暴力，那他便会有暴力倾向。”

以事实真相做依据，这一招果然厉害，幸亏我从他的发言中找到了一丝漏洞。于是我反驳道：“不同年龄看的书不同，像《奥特曼》这些书，是国家给三岁小孩看的，让他们从中找到乐趣，你一个五年级的学生，还看吗？再说，如果没有《奥特曼》，你让他们读文学名着，他们连拼音都没学过，他们会看得懂吗？”话语完毕，我甚是得意地扫了对方一眼，坐下来静观其变。

叶峰见我气势嚣张，怒火中烧“那你对看漫画又有何见解？漫画会像病毒一样蔓延开来，从你到你的同桌，你的同桌又传给别人，就这样一传十，十传百，百传千，那世上有多少人会沉迷于漫画之中不务正业。”我们知道他是在垂死挣扎，跟我们一决高下。

我方场上，胡苹钰自信满满地说道：“漫画可以使一些疲惫不堪的人找到活力，如果你忙了一天，整个人一下子很暴躁，那时你拿起一本漫画看看，便会开怀大笑，使烦恼、疲惫烟消云散，将快乐留在心中。漫画还可以使作文变得搞笑，使人看了又看，想不看都不行。”真可谓是兵来将挡，水来土掩，胡苹钰一语击破了反方的诡计。

反方一计不成，又生一计：“那万一他迷上了漫画，将漫画带到学校去看，那你们对此又有何看法？”这是反方的一个定时炸弹，一触即发，让我们不禁担忧起来，生怕进攻不成反被咬一口，可是胡逍娜却临危不惧，反驳道：“人有自主掌控能力，可以自己控制住自己就行了。”

紧张的气氛被打破了，教室一下子变得火暴起来，双方你一言、我一语辩论得异常激烈……

佛说佛有理，道说道有理，不知胜负到底属于谁？这个问题似乎很难回答。

“叮零零。”下课铃响了，欢乐的时光总是流逝得那么快，可是这一点也不影响我们同学的情绪，一场唇枪舌剑的辩论会还在继续……