中秋诗文精选(九篇)

第1篇：中秋诗文范文

本文拟以《秋日》的八个译本为依据浅析这首诗的翻译。原文如下：

Herbsttag

Herr, es ist Zeit. Der Sommer war sehr gro?

Leg deinen Schatten auf die Sonnenuhren,

und auf den Fluren la? die Winde los.

Befiehl den letzten Früchten voll zu sein;

gib ihnen noch zwei südlichere Tage

dr?nge sie zur Vollendung hin und jage

die letzte Sü?e in den schweren Wein.

Wer jetzt kein Haus hat, baut sich keines mehr.

Wer jetzt allein ist, wird es lange bleiben,

wird wachen, lesen, lange Briefe schreiben

und wird in den Alleen hin und her

unruhig wandern, wenn die Bl?tter treiben.

首先我们来看中国著名诗人，里尔克研究专家冯至老师的译本：

主啊！是时候了。夏日曾经很盛大。

把你的阴影落在日规上，

让秋风刮过田野。

让最后的果实长得丰满，

再给它们两天南方的气候，

迫使它们成熟，

把最后的甘甜酿入浓酒。

谁这时没有房屋，就不必建筑，

谁这时孤独，就永远孤独，

就醒着，读着，写着长信，

在林荫道上来回

不安地游荡，当着落叶纷飞。

冯先生是学德语出身的，所以他对德文中时态、语态的把握非常准确。本诗第一个词是Herr。纵观全文，这里指的是上帝，有一种和上帝对话的意味在里面，而且单独使用。所以译为“主啊”我认为是正确的。“es ist Zeit” ，译为“是时候了”也是没有问题的。后面的gross一词特别难以翻译，既有时间长的意思，也有强烈、大、伟大的意思。冯至老师翻为盛大，我觉得很贴切。“夏日曾经很盛大”，此处的“曾经”准确地体现了原文里的过去时时态。“让秋风刮过田野”，刮字不妙，没有体现出原文los的意义。这里的意思是把风散放到原野上去，隐含着风原本是被收拢的，然后通过一个散放的动作被放出去，这样就生动了，神气了。而单单说让风刮过田野则丧失了这种神气。“让最后的果实长得丰满”，不要用丰满，现代汉语发展到今天来说，丰满一般是形容女人的，如果用“丰硕”更能体现果实的又大又多，“长得”多余。“再给它们两天南方的气候”，我觉得此处“它们”多余，因为下一句又有“它们”，“气候”比“天气”的概念显然大得多，我觉得改为“天气”更好。“迫使它们成熟”，让人感觉似乎有压迫存在，而北岛用“催”更胜一筹。“把最后的甘甜酿入浓酒”，原文里jage是驱赶的意思，不是酿的意思。这里的schweren Wein指的不是“沉甸甸的葡萄”，而是“浓烈的葡萄酒”。Wein这个德语词当然有葡萄的意思，但它更多的是指葡萄酒。根据上面对文意的分析，这里应该指的是葡萄酒。这样一来，上面的酿字也是说得通的。“谁这时没有房屋，就不必建筑谁／这时孤独，就永远孤独”，这句直译过来后很清晰。“就醒着，读着，写着长信／在林荫道上来回／不安地游荡，当着落叶纷飞”，这一句分为三行，读起来要连贯。冯至老师照顾到了连贯，但是“来回／不安地游荡”用徘徊一词代替岂不更简洁？

下面是中国诗人，翻译家绿原先生的译本：

主啊，是时候了。夏日何其壮观。

把你的影子投向日规吧，

再让风吹向郊原。

命令最后的果实饱满圆熟；

再给它们偏南的日照两场，

催促它们向尽善尽美成长，

并把最后的甜蜜酿进浓酒。

谁现在没有房屋，再也建造不成。

谁现在单身一人，将长久孤苦伶仃，

将醒着，读着，写着长信

将在林荫小道上心神不定

徘徊不已，眼见落叶飘零。①

绿原先生既是诗人又是翻译家，但他“秋日”的译本显得草率粗糙：第一段还不错，问题出在第二段和第三段上。“壮观”一般用来形容某个景象，这里用来修饰夏日欠妥，而且也没有体现出时态。“把你的影子投向日规吧”一句中，“吧”应该删掉，因为这是和上帝的对话，语气不能太口语化。“郊原”容易让人理解成郊外的原野，但原文中并未限定是郊外的。从第二段开始他极力把诗行压成豆腐干，每行字数一样，第三段的两部分也基本如此。为了这种外在形式的工整，他用大量的双音词凑数，这样势必破坏自然的语感与节奏。首先，“饱满”后面的“圆熟”纯属多余。其次是“再给它们偏南的日照两场”一句特别生硬，本来很简单，就是"两天南方的好天气"。再次，“向尽善尽美成长”很罗嗦，完全可以用“饱满”代替，但是此句中的“催”字是亮点。“并把最后的甜蜜酿进浓酒”，“并”字多余，“甜蜜”不如“甘甜”的程度深，“酿进”也没有体现原文“压进”的意思。第三段开始“谁现在没有房屋，再也建造不成”，明显错误理解了原文的意思，原文是“不用建造”的意思，而不是“建造不成”。结尾加了多余的一笔"眼见"，破坏了作者刻意追求的那种客观性描述。

然后我们再来看中国当代诗人北岛的译本：

主呵，是时候了。夏天盛极一时。

把你的阴影置于日晷上，

让风吹过牧场。

让枝头最后的果实饱满；

再给两天南方的好天气，

催它们成熟，把

最后的甘甜压进浓酒。

谁此时没有房子，就不必建造，

谁此时孤独，就永远孤独，

就醒来，读书，写长长的信，

在林荫路上不停地

徘徊，落叶纷飞。②

北岛在《时间的玫瑰》中说，因为《秋日》这首诗，里尔克才可以被列为20世纪最伟大的诗人之列。关于“秋日”，北岛参照了冯至和绿原的两种中译本，以及包括罗伯特·布莱（Robert Bly）在内的三种英译本，最后在冯译本的基础上“攒”成。

北岛在文字的美感上显然出色得多。“盛极一时”也表示是过去时态，六个字，比冯至少一个字，韵律上更好。“把你的阴影置于日晷上”一句和冯至的译本基本相同。Fluren，在德语中是Flur的复数，指田野，显然此处的“牧场”不对。“让枝头最后的果实饱满”，“枝头”很多余。“再给两天南方的好天气”中的“好”字也多余。“催它们成熟”，此处催字是亮点，比冯至的译本更贴切。北岛：“把／最后的甘甜压进浓酒”中“压进”一次用得好，体现了原文里jage的意思。“谁此时没有房子，就不必建造／谁此时孤独，就永远孤独”，这两行基本照搬冯至译本。最后一句，原文用了一个wenn从句，表示将来可能发生的事，实际上又将时间从中秋向前推进了一步，就是晚秋，落叶纷飞的时候。这一点在北岛的译本中被诠释成了一种正在进行的伴随状态，但是冯至老师的译本倒是有体现。

法籍诗人程抱一是从法语翻译过来的：

神啊，时候到了。夏日曾经丰盛。

将你的影投射在日规盘上；

在原野间，散放你的巨风吧！

最后的果实，命令它们成熟。

再给它们两天温馨的日子，

让它们完成。同时让果汁的

甜意滴滴渗入浓郁的琼醪。

没有居屋的，将不再建造。

原是孤单的，就此孤单下去；

念书，写信，或是苦守长夜，

他将久久徘徊，在林荫道上

飘零无尽的落叶间。③

第一个词Herr译为“神啊”很不准确，本来就是指上帝，应该译为“主啊”。“夏日曾经丰盛”一句很不符合汉语习惯，丰盛前面加个“很”，“特别”或者“非常”之类的才比较合适。另外，丰盛一词不妥，更多的用于形容食物之类，还是盛大更好。“在原野间，散放你的巨风吧”中的“吧”字应该去掉，太过口语化。“巨风”也不妥，不是常用词，再说原文里没有出现强调风大的词。“最后的果实，命令它们成熟”，应该是饱满，而不是成熟，译者理解有误。“再给它们两天温馨的日子”中“温馨”一般形容生活情调，此处不妥，原文中的意思就是南方。“让它们完成。完成”含义不准，应该用“成熟”。“同时让果汁的／甜意滴滴渗入浓郁的琼醪”一句非常啰嗦。“果汁的／甜意”不仅啰嗦而且没有译出原文中“die letzte Süβe”中的“letzte”这一层含义。“滴滴渗入”更是译者自己添上去的。“没有居屋的，将不再建造”中的“居屋”太冷僻。“念书，写信，或是苦守长夜，／他将久久徘徊，在林荫道上／飘零无尽的落叶间”这一长句的句式没有组织不好，毫无诗意，也没有连贯的气势。“念书，写信，或是苦守长夜”里省略了原文里wachen包含的意义，而且原文中并未出现表示苦守长夜之类的词。纵观整个译本，诗的每一行都被拆成两个半句，没有一气呵成，浑然天成的感觉。

陈敬容的译本题为《秋天》：

主啊：是时候啦，夏季的光热多奇伟。

如今你的影子躺在日规上，

任无羁的风在平原上吹。

吩咐最后的果子充满汁液，

给它们再多两天南方的温暖，

摧它们成熟，把最后的

甜味，给予浓烈的酒。

没有房屋的人，谁也不为他建筑，

孤独的人会长久寂寞，

会在无眠的期待中读书、写长长的信，

会在秋风蹂躏枯叶的街巷里

不安地踱来踱去。④

“是时候啦”，“啦”不能随便用，显得不深沉。“夏季的光热多奇伟”，原文完全没有光热这样的词汇，尽管可以联想得到，仍然属于生造。“如今你的影子躺在日规上”，没有采用祈使句，显得力道不足，原文中动词前置，是个祈使句。“躺”字不妥，说道影子我们一般用“落”这个词。“任无羁的风在平原上吹”，把los意译为无羁，差强人意。Fluren应该译为田野，而不是平原。放风吹与任风吹含义是不同的。“吩咐最后的果子充满汁液”中“吩咐”感觉太轻。“果子”似乎缩小了词义。“汁液”又是译者自己加进去的。“给它们再多两天南方的温暖”。“南方”与“温暖”其实是重复了，而且句式组织得也不好。后面一句的“催”字用得好。“把最后的／甜味，给予浓烈的酒”，这一行被拆开了，显得句子很长。“甜味”和程抱一译本里的“甜意”都太轻，没有“甘甜”好，“给予”又太平淡，没能体现出“压进”，“驱赶”之类的意思。“没有房屋的人，谁也不为他建筑”的意思不对。不是别人不为他造，而是他自己不造。“孤独的人会长久寂寞”，不该断的断了，该断的不断，此处原作有逗号，译者倒没有了。“会在无眠的期待中读书、写长长的信，／会在秋风蹂躏枯叶的街巷里／不安地踱来踱去”，句式不好。原文没有期待这个意思，而且译者也省略了原文中“醒着”这一词义。“in den Alleen”是指在林荫道中，而不是街巷里。

我们再来看看杨武能老师的译本：

主啊，是时候了。夏天已很盛大。

请往日规上投下你的影子，

还让西风在田野里吹刮。

命令最后的果实结得饱满，

再给它们两天南国的温暖，

催促它们快快地成熟，还给

浓烈的酒浆加进最后的甘甜。

谁此刻没有屋，就不会再造屋，

谁此刻孤独，就会长久孤独，

就会长久醒着，将长信书写，阅读，

就会在落叶纷飞的时节，

不安地在林荫道上往来踟蹰。⑤

“夏天已很盛大”的时态错误，含义也错了，仿佛当前依然处于夏天似的。“请往日规上投下你的影子”原文是祈使句，不需要请字。“还让西风在田野里吹刮”，“西风”是译者想象出来的，原文没有说是西风。“吹”和“刮”重复。“命令最后的果实结得饱满”中“结得”多余。“再给它们两天南国的温暖”，“南国”与“温暖”重复。“催促它们快快地成熟”，“催促”和“快快地”重复。“还给／浓烈的酒浆加进最后的甘甜”，这里的意思弄反了，是“压进”，是赐予的意思，而不是“还给”。“浓烈的酒浆”可以简化为“浓酒”。“谁此刻没有屋，就不会再造屋”，“屋”此处最好用“房屋”，因为与之平行的词都是双音节词，这样比较对称。“就会长久醒着，将长信书写，阅读，／就会在落叶纷飞的时节，／不安地在林荫道上往来踟蹰”，打乱了原文的句式排列，而且在“就会长久醒着，将长信书写，阅读”一句中，醒着前面不应该有“长久”这个副词。

下面是李魁贤的译本：

主啊，时候已到。夏日已太长。

使阴影掩过日晷仪，

让秋风在草地上吹扬。

令最后的果实都成熟，

再给予两天南方温暖的时光，

逼使更加完美饱满

且猎取那浓郁美酒的终极芬芳。

如今谁无房屋，也不需要再建筑，

如今谁无伴侣，亦将长期孤独，

亦将清醒，阅读，而且写长长的信，

而且将在甬道上来回走步

不休止地，当黄叶飘零。⑥

第一句中译为“夏日已太长”是错误的。“使阴影掩过日晷仪”，“掩过”和阴影不搭配。“让秋风在草地上吹扬”，“草地”理解错误，应该换成“田野”，“吹扬”太轻飘，无气度。“令最后的果实都成熟”，中的“都”字多余，“成熟”应改为“饱满”。“再给予两天南方温暖的时光”，和上个译本一样，都很罗嗦。“时光”不妥，要用“天气”。“逼使更加完美饱满”，“逼使”是贬义词。“且猎取那浓郁美酒的终极芬芳”太造作。“如今谁无伴侣，亦将长期孤独”，原文是指孤独，而并非没有伴侣。“亦将清醒，阅读，而且写长长的信，／而且将在甬道上来回走步／不休止地，当黄叶飘零”，“不休止”的位置应该靠前一些才对。“黄叶飘零”没有“落叶纷飞”好。

飞白的译本：

主啊，是时候了。夏日如此之长。

把你的影子卧在日规上吧，

再在田野上放开风的马缰。

命令那最后的水果更加饱满；

再给它们加两天南方的温暖，

好把它们催向完成，再往那

浓冽的酒浆里压进最后的甜。

今日无房者，不再为自己造房，

今日孤独者，将长期会这样，

将会长醒，长读，写长长的信，

将会随着飘荡的落叶之群

在林荫道上彷徨，彷徨，彷徨……⑦

“夏日如此之长”也是错误的。“再在田野上放开风的马缰”，原文有“放开”之意，却无“马缰”之意，“风的马缰”比较别扭。“命令那最后的水果更加饱满”，“那”多余，“更加”多余。“再给它们加两天南方的温暖”，也很罗嗦，“南方”与“温暖”重复。“好把它们催向完成”，“催向完成”表达欠妥。“今日无房者，不再为自己造房”中的“无房”和“造房”都不是好词。“今日孤独者，将长期会这样”，其实这句对称着翻译效果会更好。“将会长醒，长读，写长长的信，／将会随着飘荡的落叶之群／在林荫道上彷徨，彷徨，彷徨……”，原文中只有“信”的前面出现了“长”这一形容词，而译者则把它赋予了每一个动作。最后三次重复的“彷徨”纯属多余。

分析完这八个译本我觉得冯至老师的北岛的译本更符合原文，在措辞上也更优美，更富有诗意。

（作者单位：四川外语学院研究生部）

注释：

①绿原：《里尔克诗选》，北京，人民文学出版社，1996年版P94。

②北岛：《我认出风暴而激动如大海》，载《收获》，2004年第3期。

③程抱一：《和亚丁谈里尔克》，台北，纯文学出版社，中华民国六十一年初版P86－87。

④陈敬融：《（诗苑译林）图象与花朵》，长沙，湖南人民出版社，1984版P78。

⑤杨武能：《里尔克抒情诗选》，成都，四川文艺出版社，1988年版P20。

⑥李魁贤：《里尔克诗集（III）》，台北，桂冠图书股份有限公司，1994年版P74－75。

⑦飞白：《诗海——世界诗歌史纲·现代卷》，桂林，漓江出版社，1989年版P1051－1053。

参考文献：

[1]绿原．里尔克诗选[M]．北京：人民文学出版社，1996：94．

[2]北岛．我认出风暴而激动如大海[J]．收获，2004：（3）．

[3]程抱一．和亚丁谈里尔克[M]．台北：纯文学出版社，中华民国六十一年（初版）：86－87．

[4]陈敬融：《诗苑译林》图象与花朵[M]．长沙，湖南人民出版社，1984：78．

[5]杨武能：里尔克抒情诗选[M]．成都：四川文艺出版社，1988：20．

第2篇：中秋诗文范文

伏在窗口，静静等待到夜深人静的凌晨，月亮才浮出了黑云。瞬时间发现——月，是如此皎洁；天是那么华美。我真想对月亮大声说：“世界上最遥远的距离，我爱你！”

阵阵微风袭来，它带来了中秋的思念；明月，唤醒了思想梦；明月，述说着感恩情……

中秋之月，没有了璀璨的群星所衬托，孤零零的地挂在天上。嫦娥在月亮上不觉流出了一些凄凉、落寞……

仿佛，我们一家人，不可以回去与亲人们在中秋，团聚。心中落落空空的，思念，思念……

给朋友们发发电子邮件，或许，可以送去一丝丝祝福，给别人带来快乐与惊喜；也可以宽慰自己的挂念！

“祝你中秋节快乐，没什么别的了。”这条来自他乡的付发过来的信，让我愣了好久，自己也说不清了。只是知道，思念仿佛在这一刻弥漫开来……

渐渐地，泪水占领了我的眼睛；慢慢地，朋友的身影占领了我的脑海！

想想我们以前的中秋，总在一起，朝着一个方向，欣赏着月亮的没，彼此的美……

第3篇：中秋诗文范文

走进生活，放眼自然，稻海金浪，老树枯藤，四季更替，物事流转，这一切都浸润着语文的气质，飞扬着语文的才情。为何不让孩子出去走走，听落叶在脚下浅浅低吟，看大雁在天空款款南飞呢？第五册第三单元的教学中，我与孩子们一起，进行了以“我们认识的秋天”为主题的语文综合学习活动。

一、秋诗――古人秋思浸润语文才情

萧萧秋风吹动梧桐树叶，送来阵阵寒意，宋代诗人叶绍翁用诗的形式表达自己思念家乡、思念亲人的情感。“萧萧……”； 而唐代诗人王维在重阳佳节到来时更加思念家乡的亲人，写出了流传千古的诗：“独在……”在老师的引读下，孩子们充满感情地背诵了这两首饱含诗人思念家乡、思念亲人的古诗，营造了走进秋诗的浓浓氛围。

接着，秋诗小组的学生展示了他们在课外搜集到的关于秋天的古诗。古诗意境幽远，给人以丰富想象。孩子们先把收集到的古诗抄写在小黑板上，读通、读顺诗文，再寻找诗文背后的故事，读懂诗意。如《枫桥夜泊》是唐代诗人张继写的一首流传千古的诗，而这首诗后面的故事，更加耐人寻味。秋诗小组的学生讲述了这个故事，让全班同学对秋天更是多了一份感悟。在语文教育中，古诗文一直是蒙学教育的重要内容之一，学习古诗文对学生语言材料的积累、情感体验，以及感受汉语言文字的特点至关重要。

而“诗配画”的活动是快乐而有收获的。孩子们把秋天的一处美丽的景色画下来，做成头饰，邀请其他小组的成员参与活动，把黑板上描写秋天的诗句与画相配。孩子们兴趣盎然，争先恐后，读诗、想象画面，参与活动，一气呵成。一场活动下来，孩子们不仅体会到了参与的快乐，更积累了不少描写秋天的诗句，感受到了“诗中有画，画中有诗”的美丽图景。

二、秋景――自然之美熏陶语文韵味

大自然是一切知识的起源，是智慧的起点，更是思维的出发点。在自然中汲取营养，感受自然美的熏陶，是大自然送给语文教学最好的礼物。秋景小组的学生得用课余时间，走出校门，去闻闻花香，听听鸟语，放放风筝。他们发现，秋天就在身边，触手可及。

在展示汇报时，孩子们的表现真是让大家耳目一新。王炜斌同学带上了他在橘子树旁照的一张照片，并顺口吟出：“一年好景君须记，正是橙黄橘绿时。”而陈信有同学展示了他登山时的照片，描述了他在登山时的感受：秋高气爽，正是登山好时节！秋景小组的学生还把在查找资料时认识的关于秋天的词语收集下来，与同学们一起分享。

秋天，如此美丽，秋天的词语，你能灵活使用吗？秋景小组的学生还排了一个相声，名为“秋天之最”，把描写秋天的词语用得生动鲜活而又让人捧腹大笑，更是把课堂气氛推向了高潮――

问苍天什么季节最忙？秋天，多事之秋；什么季节最公平？秋天，平分秋色；什么季节最简单？秋天，一叶知秋；什么季节最长？秋天，一日不见如隔三秋；什么季节最爽？秋天，秋高气爽；什么季节最险？秋天，秋后算账；什么季节最暧昧？秋天，暗送秋波；什么季节最成功？秋天，春华秋实。祝大家秋天各有收获、快乐多多！

三、秋话――文字之美浸润语文学养

秋天是一个多么美丽的季节，走进秋天，孩子们看到了它，听到了它，感受到了它。课堂上的交流与展示，创设了情境，积累了词语和诗句，也激发了孩子们的写作欲望。这时，孩子们对秋天已经有了一个感性的认识，正盼着直抒胸臆、一吐为快呢！这时，我抛出了“当堂训练”：

写话练习：借助描写秋天的词语、诗句、画面，运用自己的感官看一看，听一听，闻一闻，摸一摸，想一想，描绘你感受到的秋天。

秋天到了， 。秋天真美啊！

第4篇：中秋诗文范文

关键词：瞿秋白；旧体诗词；古典韵文；接受生态

中图分类号：I206文献标识码：A文章编号：1003-0751（2014）03-0155-07

众所周知，瞿秋白是集革命家、理论家、语言学家、诗人于一身的我党早期卓越领导人之一。自中共中央为其昭雪、恢复名誉以来，瞿秋白研究形势日盛，硕果累累。这些成果主要集中于对其革命活动、政治理论、思想宣传、文学创作等方面的研究；而作为诗人秋白之研究，则相对薄弱。其实，秋白本色是诗人。刘福勤指出：“瞿秋白似乎是天生的诗人。他的心是诗化的，他的情感世界、他的一切精神创造活动、他的全部生涯，那么美尚，那么绚烂夺目，那么高迈激荡、正气浩然、充满诗意。……诗心和诗化的革命活动、创造活动，酿成语言形式的诗，流泻于笔下，在秋白那里，是自然而然的事。”①从他14岁作五绝《白》诗到36岁就义前所作七绝《偶成》集句诗，其间吟咏不绝，言志不息。诗人的感物伤怀，触景生情，壮怀激烈，惆怅彷徨，孤寂悲怆，缠绵悱恻，诸如此类种种复杂的胸臆情绪，无不烙印于诗词之中。因此，研究这些诗词，不失为了解与透析秋白思想人格、文化修养、志趣爱好、心路历程甚为重要的一环。

本文拟以秋白今存28首旧体诗词为依据，就其古典韵文之接受生态作一初探，从“集句之慧”“仿拟之巧”“打油之谐”“意境之幽”“诗源之美”等五个方面，透视其旧体诗词自觉接受古典韵文之美的诗质基因，以探明秋白旧体诗词古色古香、神韵幽雅之艺术渊源。

一、 集句之慧：心有灵犀一点通

由于资料的严重散佚，我们今天所能见到诗人的集句诗，只有1935年作于狱中的七绝《忆内》与《偶成》两首诗。尤其珍贵者，《偶成》集句诗则是他于生命的最后一刻留给后人的绝笔诗。前者怀念妻子杨之华，婉转细腻，体贴入微，亲情感人；后者“狱中言志”，慨叹身世，有感而发，袒露心灵。两首诗借助于唐诗“丰神情韵”的天然之美，恰如其分地抒发了一个伟大革命领袖人物生死攸关之际的人生情怀，读之令人动容。

《忆内》集句诗作于1935年初夏，诗云：

夜思千重恋旧游，他生未卜此身休。

行人莫问当年事，海燕飞时独倚楼。

为了比较准确理解这首集句诗的思想境界与幽

雅意蕴，兹将诗人分别所集唐人原诗录于下。首句“夜思千重恋旧游”，出自李端《宿淮浦忆司空文明》：“愁心一倍长离忧，夜思千重恋旧游。秦地故人成远梦，楚天多雨在孤舟。诸溪近海潮皆应，独树边淮叶尽流。别恨最深何处写，前程唯有一登楼。”次句“他生未卜此身休”，出自李商隐《马嵬》（其二）：“海外徒闻更九州，他生未卜此身休。空闻虎旅鸣宵柝，无复鸡人报晓筹。此日六军同驻马，当时七夕笑牵牛。如何四纪为天子，不及卢家有莫愁？”第三句“行人莫问当年事”，出自许浑《咸阳城西楼晚眺》：“一上高城万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼。鸟下绿芜秦苑夕，蝉鸣黄叶汉宫秋。行人莫问当年事，故国东来渭水流。”末句“海燕飞时独倚楼”，出自戴叔伦《寄司空曙》：“细雨柴门生远愁，向来诗句若为酬。林花落处频中酒，海燕飞时独倚楼。北郭晚晴山更远，南塘春尽水争流。可能相别还相忆，莫遣杨花笑白头。”此四首诗均为七律，每首诗皆含“愁”字，从不同角度表达了诗人们对友人的离愁别恨、对玄宗的讽刺挖苦、对局势的忧患惆怅、对故人的别后思念之种种情感。而此正好集中体现了秋白当下囚禁狱中无自由、思念亲人无相见、时局动荡无安全的忧思萦怀的复杂情绪，正可谓“萧条异代不同时”（杜甫《咏怀古迹五首》其二）、“心有灵犀一点通”（李商隐《无题二首》其一）。诗人的思绪穿过异代同“情”的时空隧道，以巧慧灵动之心、洞察秋毫之眼，从唐代四位诗人的作品中精拈出深含忧思情愫的佳句，重新组合成深情念妻、凄婉感人的《忆内》集句佳作，同中有异，意蕴独特。

秋白以《忆内》为题，集中表达对爱妻杨之华的深深思念之情，其中又蕴含着悲悯同情、无奈叹息的心灵密码。透过文字之表，我们也不难感受到诗人对无情毁灭“秋之白华”恩爱婚姻之罪魁祸首的暗怨与隐恨之情，真乃“别有忧愁暗恨生，此时无声胜有声”（白居易《琵琶行》）也。

与七绝《忆内》诗一样，秋白的绝笔诗七绝《偶成》，也是一首集唐人诗句天衣无缝、妙合自然之名作。诗题下，诗人署名时间为1935年6月18日，并作小序云：“一九三五年六月十七日晚，梦行小径中，夕阳明灭，寒流幽咽，如置仙境。翌日读唐人诗，忽见‘夕阳明灭乱山中’句，因集句得《偶成》一首。”此段小序交代了集句诗的成因，可谓触景生情，偶然得之，故题诗名为《偶成》。此集句诗云：

夕阳明灭乱山中，落叶寒泉听不穷。

已忍伶俜十年事，心持半偈万缘空。

诗末加跋语曰：“方欲提笔录出，而毕命之令已下，甚可念也。秋白曾有句：‘眼底烟云过尽时，正我逍遥处’，此非词谶，乃狱中言志耳。秋白绝笔。”跋语给后人提供了两个十分重要的信息：一是诗人在知道自己“毕命之令已下”之后笔录了这首诗，他对自己梦中之“仙境”以及与梦中“仙境”相吻合的集句诗十分留恋，这种愉悦的心境与他此前所向往的桃花源式的“逍遥”情景甚为相通。可见，诗人热爱自然、热爱生活、热爱社会、热爱亲友的人生态度与向往和平、向往宁静、向往和谐、向往幸福的精神追求是贯其一生的。这在《多余的话》中有极其坦诚而鲜明的表述：“我还留恋什么？这美丽世界的欣欣向荣的儿童，‘我的’女儿，以及一切幸福的孩子们。我替他们祝福。这世界对于我仍然是非常美丽的。一切新的、斗争的、勇敢的都在前进。那么好的花朵、果子，那么清秀的山和水，那么雄伟的工厂和烟囱，月亮的光似乎也比从前更光明了。……俄国高尔基的《四十年》、《克里摩・萨摩京的生活》，屠格涅夫的《鲁定》，托尔斯泰的《安娜・卡里宁娜》，中国鲁迅的《阿Q正传》，茅盾的《动摇》，曹雪芹的《红楼梦》，都很可以再读一读。中国的豆腐也是很好吃的东西，世界第一。”从容不迫，娓娓道来，由衷之言，无限感怀。

《偶成》分别集自韦应物、郎士元与杜甫的三首七律诗。首句“夕阳明灭乱山中”，集自韦应物《自巩洛舟行入黄河即事寄府县僚友》：“夹水苍山路向东，东南山豁大河通。寒树依微远天外，夕阳明灭乱流中。孤村几岁临伊岸，一雁初晴下朔风。为报洛桥游宦侣，扁舟不系与心同。”秋白将颔联中“流”字改为“山”字，抑或另有所本，也许记忆有误。次句“落叶寒泉听不穷”与第四句“心持半偈万缘空”，皆集自郎士元《题精舍寺》：“石林精舍虎溪东，夜叩禅扉谒远公。月在上方诸品静，僧持半偈万缘空。苍苔古道行应遍，落木寒泉听不穷。唯有双峰最高顶，此心期与故人同。”秋白将颔联之“僧”改为“心”，将颈联之“木”改为“叶”，可能另有所本，抑或记忆出入，然而，这些皆无碍于诗人情感之表达。第三句“已忍伶俜十年事”，集自杜甫《宿府》：“清秋幕府井梧寒，独宿江城蜡炬残。永夜角声悲自语，中天月色好谁看？风尘荏苒音书绝，关塞萧条行路难。已忍伶俜十年事，强移栖息一枝安。”三首诗皆为借景抒情之作，却情景有别。韦应物借日暮苍茫之秋景，写前程渺茫之忧戚；郎士元借月下精舍之景，发仰慕禅境之情思；杜甫借秋月清寒之景，抒孤寂怀人之思恋。三首诗皆是情景交融、各有千秋之名篇佳作。而秋白所集《偶成》之诗，一仍原作借景抒情的表现方式，却寄寓了诗人于特殊时期、特殊处境中的特殊感情，即或隐或现于群山的温馨多情之夕阳，与百听不厌的“落叶寒泉”之清音，自然形成了视觉与听觉的双重审美感受，遂让诗人顿然产生“如置仙境”之美感。因而，在如此充满诗情画意的山水怀抱里，诗人长期忍受的颠沛漂泊、别离亲人的孤寂凄苦心绪一下子烟消云散、化为乌有，达到了心海澄明、万愁皆抛的极乐世界。此时此刻，诗人是多么宁静，多么轻松，又是多么心旷神怡，多么飘飘若仙！然而，这一切仅仅是诗人的梦幻美景而已。诗人何以至此，主要是由于诗人长期处于疲于奔命的党政冗务、进退维谷的思想斗争、多愁善感的诗人性格与积劳成疾的羸弱体质等状态下，竭力想在精神世界里寻觅一种人生的解放与超脱。

由《忆内》《偶成》两首集句诗观之，秋白对于唐诗，尤其是唐代的七律诗，是情有独钟的。他在狱中一直坚持阅读不辍，对唐诗的阅读理解极其深刻，在记诵引用方面极其准确，已臻出口成诵、思之即来、出神入化、殆同己出的唐诗接受圣境。创作集句诗委实不易，对于作者的学识、眼力、作诗技巧等都有很高的要求。作者必须博闻强记，熟读百家，融会贯通，善于联想，勇于创新，才能采珍觅宝，缀玉联珠，借古人之妙句，寓集者之情思，创作出取于原诗而又高于原诗的具有个性色彩与魅力的新作来。秋白就具有这些创作集句诗的基本条件与高超本领。他这两首集句诗，无论是主旨之鲜明表达、意境之深邃丰厚，还是情感之自然真诚、韵律之和谐婉美，皆已臻达集句诗浑然天成、炉火纯青的艺术胜境。

二、仿拟之巧：似曾相识燕归来

秋白的集句诗写得出神入化、高雅脱俗，而他的仿拟诗同样写得机巧敏捷、妙趣横生，给人以忍俊不禁的“悦读”享受。

诗人作于1933年3月的仿拟诗《读飞机募捐启有感泣而歌之》云：

去年今日此吴淞，大炮飞机相应轰。

大炮不知何处去，飞机依旧打秋风。②

此诗改自于唐人崔护《题都城南庄》：“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”原诗描写一位青年男子游春之际巧遇面若桃花女子而产生的相爱相思之情，是一首典型的爱情诗。秋白顺手拈来，稍加改作，即将其变成了一首极具讽刺力度的政治诗。此诗的背景是这样的：1933年二三月间，国统区在所谓“航空爱国运动”的号召下，各地成立了诸如“中国航空协会”“航空救国募款会”等组织，举行“航空救国宣传周”“飞机募捐启”等活动。其实，这些都不过是以为首的政府上演的一场欺世盗名、趁机敛财的政治丑闻与闹剧。诗题“读飞机募捐启”，即指此事。而诗人的“泣而歌之”，则全用反讽手法，憎恨愤慨之情，溢于言表。首二句回忆去年上海“一・二八”事变与驻沪十九路军以大炮奋勇反抗日军飞机轰炸的情景。后二句是说当年在上海英勇抗战的十九路军被迫撤离后又转调福建“剿共”之事，而当局却依然打着“航空救国募捐”的旗号在招摇撞骗，搜刮民脂民膏。“打秋风”，是流行极广的民间俗语，简作“秋风”或“抽丰”，意谓巧立名目，利用各种关系和手段向人索取财物，以此用于的这场所谓“航空救国募捐”之闹剧，实在是再恰切不过了。

秋白作于1935年夏初的《卜算子・咏梅》，是一首极为难得的仿拟佳作：

寂寞此人间，且喜身无主。眼底云烟过尽时，正我逍遥处。花落知春残，一任风和雨。信是明年春再来，应有香如故。

此词仿拟于陆游的《卜算子・咏梅》：

驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。

秋白在词中完全袭用了陆游“寂寞”“无主”“风和雨”“一任”“香如故”等关键词，“花落”一词与陆游的“零落”意思相同，皆指梅花之凋谢。两词的主旨精神是一致的，即都写出了梅花的孤独寂寞与从容面对黑暗势力的坦荡胸怀，以及希望不灭、芳香恒远的顽强精神，是诗人革命意志与高尚情操的有力象征。然而，二词也有相异之处，主要表现在：秋白之词对于“身无主”的“寂寞”是“且喜”。只是因为，他现在囚于狱中，已离开了党和革命队伍，完全不受他人的主宰了。过往的一切，皆成烟云，即便生命结束，有何可怕？既然万事看破，死即人生解脱，自由升天，岂不“逍遥”？他曾说过：“人之公余稍憩，为小快乐；夜间安眠，为大快乐；辞世长逝，为真快乐！”③体现了他为革命而死、虽死犹乐的旷达情怀。陆游之词则表现出“寂寞开无主”的孤芳自赏之“独自愁”怀，情绪颇为感伤，而不若秋白之词的豁达乐观。此乃由于两人所处的时代背景、个人处境等情况不同之原因所致，这是可以理解的。秋白仿词与原词同中有异，异中有同，自成面目，别具精神，是一首甚为成功的仿拟词。

秋白的仿拟诗词，精选前人诗词之旧瓶，稍加擦拭与洗涤，便巧妙装进自己思想情感之新酒，借题发挥，切景切情，芳香馥郁，韵味悠然。秋白与他的知音好友鲁迅一样，都给文学宝库留下了难得的仿拟诗之珍品。

三、打油之谐：别有滋味在心头

秋白的打油诗约有8首，也写得十分精彩，姿态横生，风味独特，别有滋味在心头。兹按其作年顺序简论之。

其一为七绝《读〈自由谈〉有感》，作于1932年12月，诗云：

不向刀丛向舞楼，摩登风气遍神州。

旧书摊畔新名士，正为西门说自由。

此诗有一段跋语曰：“近读《申报・自由谈》，见有人说真正快乐的情死，却是《金瓶梅》里的西门庆。此外，尚有‘冷摊负手对残书’之类的情调，实在‘可敬’。欧化白话文艺占领《自由谈》，正像国民军进北京城，欲知后事如何，只要看前回分解可也。因此打油一首。”由跋语可知，这首打油诗主要是针对当时文艺界不以国难当头为务、而是津津乐道于觅书冷摊、奢谈情死的可悲现象，进行了辛辣的嘲讽与批判。“实在‘可敬’”四字，纯属鲁迅犀利文风，反讽有力，入木三分。首二句，愤怒揭露文艺界不问国事、醉生梦死的普遍堕落风气，与民族危亡的紧张局势形成了极大的反差。“刀丛”一词，采自诗人挚友鲁迅新作的《为了忘却的纪念》中的七律诗句“忍看朋辈成新鬼，怒向刀丛觅小诗”。“刀丛”象征抗日斗争；“舞楼”象征奢靡生活。正是这“不向刀丛”与“向舞楼”的鲜明对比，突出了诗人对文艺界堕落颓风不可遏制的愤慨之情。“瞿秋白诗中‘不向刀丛’的批评，和鲁迅诗中‘向刀丛’的怒觅，说明‘向刀丛’，投入抗日救亡的斗争，是他俩的共识，也是他俩的共鸣。”④这也更是二人成为文坛知音的重要思想基础。后二句，则具体点明当时文艺界“觅书冷摊、奢谈情死”的两种精神生态情状。这是针对《申报・自由谈》发表的施蛰存的《买旧书》与郁达夫的《说死以及自杀情死之类》二文的批判，突出了人生严肃的主题。这是秋白手书寄赠鲁迅的，原件后来发表于1940年8月3日《上海周报》第二卷第八期。从此诗对鲁迅诗句的选用及其将它寄赠鲁迅的事实中，我们不难发现二人思想的一致、情感的相同与文风的相似。鲁迅当年书赠秋白之“人生得一知己足矣，斯世当以同怀视之”条幅，字字由衷，深情厚谊，可窥一斑。

其二为七绝《口占》，作于1933年2月。序云：“海上寓公某，阅《大晚报》‘萧伯纳应散尽家财’之论，恍然若有所悟，即用小报称萧伯纳谓‘包销’之新古典，口占一绝。”诗云：

长江滚滚滚萧萧，为恐家财一旦消。

去后是非谁管得，满街听唱包销。

小序表明，此作乃秋白之读报感言，针对《大晚报》社论《萧伯纳究竟不凡》污蔑、攻击萧伯纳的恶毒语言，以充满诙谐讥讽的打油诗形式予以反击，体现了诗人严正的革命立场。“寓公某”，即诗人自己；“包销”，指当时上海一些浅薄低俗的报纸将“萧伯纳”译成“包销”，诗人以此作为笑料，戏称之为“新古典”，甚具讽刺意味。萧伯纳（1856―1950），英国大戏剧家、社会活动家，创作了50余部剧本与5部小说，曾获得诺贝尔文学奖，代表剧作《华伦夫人的职业》等揭露资本主义的伪善面具，谴责帝国主义的侵略政策，是一位值得肯定与尊敬的支持反法西斯斗争、维护世界和平的进步作家。1933年初，萧伯纳偕夫人来到上海、北平等地，发表了一系列反对帝国主义、同情中国人民、赞扬社会主义革命的言论，引起了中国社会的广泛关注。但也有一些别有用心者，利用报纸等媒体，散布攻击萧伯纳的种种流言蜚语。诗人七绝《口占》，正是对其迎头之痛击，冷讽热嘲，令人大快朵颐。

首二句，就资产阶级反动报纸攻击萧伯纳没有“散尽了家产”的卑劣心理，揭示他们仇视萧伯纳的险恶用心，正在于“为恐家财一旦消”。一针见血，揭穿老底。后二句化用陆游《小舟泛近村舍舟步归》（其四）“死后是非谁管得，满村听说蔡中郎”句，深刻反映了诗人对萧伯纳离沪后恶语秽言的蔑视之情。尤其是末句，诗人将低俗浅薄、滑稽可笑的“包销”的丑陋译文，说成是“满街听唱”，真乃竭尽讽刺挖苦之能事，极大彰显了此诗诙谐讽刺之奇特魅力。

其三为七律《两雄吟》，作于1933年2月，诗云：

两雄握手太荒唐，万里相逢个半郎。

笑问驻颜狂伯纳，漫夸爱族俏兰芳。

夫人莫道华伦贱，博士能令文学香。

只恨匆匆又离别，未曾色相一登场。

诗题中的“两雄”，即指萧伯纳与梅兰芳。1933年2月18日《申报》载：“昨日萧伯纳来沪……萧之为西方戏剧界之权威者，无俟赘言。东方戏剧界之权威者梅兰芳，息影海上，因得良晤，两雄握手，盛极一时。”秋白读了此则消息后，对报道的有关内容进行了讽刺性的评论，突出了他褒萧贬梅的思想倾向。此诗一仍《口占》对萧的褒美态度，而且通过对梅兰芳的贬抑而更加突出了萧伯纳的良好形象。首联以“太荒唐”与“个半郎”两个关键词，开笔就表示了对梅兰芳浓烈的不满情绪。“个半郎”，意即萧伯纳是一个完整的男人，梅兰芳因为饰演旦角，男扮女装，所以只能算半个男人，即“半郎”。轻蔑之意，不言而喻。颔联写萧伯纳惊羡梅兰芳貌美年轻并请教保养之秘诀。颈联将《华伦夫人的职业》中的女主人公沦为之事与受赠博士学位的梅兰芳并列叙述，极具讽刺意味。尾联写梅兰芳因萧伯纳匆匆告别而未能登场献演而深为抱憾，这似乎也是人们惯用的客套而已。“瞿秋白等对梅兰芳不公允的批评，反映了他文化文艺观中存在着一定的‘左’的偏颇。”⑤这是时代背景与诗人本身思想的局限；但就此诗本身而言，其语言之诙谐，讥讽之深刻，对仗之工稳，音律之谐美，堪称不可多得的打油诗佳作。

此外，秋白还有作于1933年3月的七绝《王道诗话》四首：

文化班头博士衔，人权抛却说王权。

朝廷自古多屠戮，此理今凭实验传。

人权王道两翻新，为感君恩奏圣明。

虐政何妨援律例，杀人如草不闻声。

先生熟读圣贤书，君子由来道不孤。

千古同心有孟子，也教肉食远庖厨。

能言鹦鹉毒于蛇，滴水微功漫自夸。

好向侯门卖廉耻，五千一掷未为奢？

此四首诗嬉笑怒骂、戏谑嘲讽，将具有“文化班头博士衔”的胡适所谓“人权王道”“实验主义”“仁义道德”等思想言论进行了辛辣批判，戳穿了胡适之流为助纣为虐的御用文人之丑恶嘴脸，暴露了所谓“学者”“名流”“哲学家”等辉煌桂冠背后的政治丑行，委实是一组富于战斗性、批判性、革命性的政治诗。秋白作于1933年的五律《题远东第一伟人铜像》也是一首具有强烈政治色彩与讽刺力度的打油诗：

妖孽忽神圣，蓝天白太阳。一生皆矛盾，无话不荒唐。梦绕黄金国，魂飞乌托邦。只因承道统，断发复华装。

此诗殆同口语，却句句深刻，层层含讽，毫不留情地嘲讽并揭穿了的政治嘴脸与滑稽行径，具有“匕首”“投枪”的战斗作用。

打油诗之作，看似通俗随意，轻松简单，其实，“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”（王安石《题张司业诗》）。它需要作者具备洞察事物的敏锐眼光、幽默机智的思维触觉与高度概括的语言能力等特殊素养。这些在秋白作品中都得到了全面而生动的体现。由此观之，秋白的打油诗，无论是绝句律诗，还是叙事议论，都恰到好处，耐人寻味。

四、意境之幽：暗香浮动月黄昏

秋白一生酷爱中国古典，尤其对唐宋诗词以及乡贤黄仲则、洪亮吉、龚自珍等人的诗词更是爱不释手、烂熟于心。正因为诗人如此的学习与濡染，所以，前人诗词中的意境之美，便会自然而然地影响他的创作。阅读其作，总是给人以深邃幽雅的古典意境之美的享受。

秋白14岁所作的五绝《白》，便是一首融会前人咏菊诗歌意境的佳作。诗云：

今岁花开后，载宜白玉盆。

只缘秋色淡，无处觅霜痕。

此诗托物言志，十分巧妙的嵌入了诗人“霜”“秋”“白”的名字，体现出诗人的高洁情怀与坚韧意志。诗中氤氲着人菊合一、情物浑然的幽美意境。而此种意境，从下面的几首诗中，便可窥探其蛛丝马迹。如陆龟蒙《重忆白菊》：“我怜贞白重寒芳，前后丛生夹小堂。月朵暮开无绝艳，风茎时动有奇香。”陆游《晚菊》：“如志士，过时有余香。眷言东篱下，数枝弄秋光。”二诗中表达作者对秋菊余香凌寒气节的仰慕之情，其意境对秋白《白》的影响是颇为明显的。

秋白旧体诗词意境深受古典韵文影响最为典型者，当推其1935年初夏填于狱中的《浣溪沙・感怀》一词：

廿载浮沉万事空，年华似水水流东。枉抛心力作英雄。湖海栖迟芳草梦，江城辜负落花风。黄昏已近夕阳红。

诗人从16岁离开家乡常州踏上革命道路、寻求救国真理，到36岁被铺入狱，正好20年。诗人回忆往事，理想破灭，壮志付水，感慨万千，遗憾百生，联想之丰富，意境之苍凉，委实是词中之精品。全词六句，情景真切，皆有来历。“廿载浮沉万事空”句，出自陆游临终诗《示儿》“死去元知万事空，但悲不见九州同”；文天祥《过零丁洋》“山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍”；“ 年华似水水流东”句，出自李煜《虞美人》“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”；苏轼《念如娇・赤壁怀古》“大江东去，浪淘尽、千古风流人物”；杨慎《临江仙》“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄”；“枉抛心力作英雄”句，出自温庭筠七绝《蔡中郎坟》“今日爱才非昔日，莫抛心力作词人”；龚自珍《己亥杂诗》“多识前言蓄其德，莫抛心力贸才名”；“湖海栖迟芳草梦”句，出自《诗经・陈风・衡门》“衡门之下，可以栖迟”；屈原《离骚》“何昔日之芳草兮，今直为此萧艾也”；“江城辜负落花风”句，出自刘希夷《代悲白头吟》“古人无复洛城东，今人犹对落花风。年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”；李煜《浪淘沙》“流水落花春去也，天上人间”；“黄昏已近夕阳红”句，出自李商隐《登乐游原》“夕阳无限好，只是近黄昏”；杨慎《临江仙》“青山依旧在，几度夕阳红”。秋白《感怀》一词，短短六句，却融合了从《诗经》到龚自珍这三千余年诗歌史上的诗词精华，兼容并蓄，充分吸收，滋养诗情，精彩绝伦。诗人阅读之广，记忆之深，理解之透，化用之活，神妙如此，不禁令人拍案叫绝、叹为观止矣。

上文就秋白的集句诗、仿拟诗、打油诗以及对古典诗词意境美的接受等几方面问题，进行了较为粗浅的探讨。由此，我们发现秋白的旧体诗词对于古典韵文的接受方式与途径，是随事而起、因情而生、灵活机敏、丰富多彩的。诗人既有对于古典韵文外在形式的接受，又有对于古典韵文内在意境的汲取，内外结合，形神兼备，同时又十分注重洗涤旧瓶而注入新酒，将自己的所见所思所感诚挚情愫融入其间，“采铜于山”⑥，“自铸伟词”⑦，水融，出神入化，从而构成了秋白旧体诗词的真、善、美与雅、婉、秀兼容并茂的艺术审美特征，它委实是中国三千年诗歌史大花园中一株艳丽夺目而雅婉凄美的奇葩。

五、诗源之美：腹有诗书气自华

学问根深方蒂固，佳作水到自渠成。秋白旧体诗词为何能取得如此风雅比兴情志正、古色古香韵味浓的杰出成就呢？粗略考察，大致有以下几个原因。

一是家乡贤哲的熏陶。“天下名士有部落，东南无与常匹俦”（龚自珍《常州高才篇》）。常州历史悠久，人文荟萃。自唐以来，常州举进士1546名，其中状元8名，榜眼9名，探花15名，传胪6名，会元9名。⑧在这方得江山之助的风水宝地上，曾出现过齐梁开国皇帝萧道成、萧衍，领衔主编我国第一部诗文总集《昭明文选》的萧统，唐代著名散文家萧颖士，著名诗人戴叔伦、储光羲，宋代文艺大家苏轼一生驻足常州十余次，并终老于此；明代著名文学家、军事家唐荆川，著名中医王肯堂，艳体诗大家王次回；清代以恽敬为代表的阳湖文派，张惠言为代表的常州词派，恽南田为代表的常州画派，庄存与为代表的常州经学派，还有历史学家赵翼，训诂学家段玉裁，布衣诗人黄仲则，诗人、学者洪亮吉，目录学家孙星衍，小说家李伯元，文字改革先驱张鹤玲以及现代著名语言学家赵元任，史学家屠寄、吕思勉等。尤其是秋白的衣胞之地青果巷与后来迁居地（庙河沿瞿氏宗祠），与上列唐荆川、黄仲则、张惠言、赵翼、李伯元以及盛宣怀、庄蕴宽等名人都是近在咫尺的毗邻。秋白置身其中，耳濡目染，自然会受到潜移默化的影响。试举乡贤黄仲则、赵翼为例。秋白的经历、个性与情志与黄仲则多有相似之处，故对其情有独钟。当他看到一家父子母女同在茅舍门口吃早饭时，便想起自己与父亲别离而不知何时团聚的事。这时，“真正叫人想起我们常州诗人黄仲则的名句来：‘惨惨柴门风雪夜，此时有子不如无’。”⑨在他的《赠羊牧之》五古四首其二中又说：“吾乡黄仲则，风雪一家寒。”所以，秋白《哭母》中那种无比悲辛伤痛之情怀，自然受到黄仲则诗词悲戚凄婉情绪的感染。对于“江左三大家”之一赵翼的著作与诗词，秋白也是极为喜欢的。他在给友人的一封信中写道：“单是看看这书上引证的一些古书的名称，就使得我想起十五六岁时候的景象。什么《二十二史札记》等等的书，我还是在那时翻过的。”⑩家乡丰厚文化底蕴对诗人的陶冶熏染，无疑是秋白旧体诗词雅美的重要源泉。

二是书香门第的承传。如果说家乡贤哲的熏陶是成就诗才的大环境的话，那么，书香门第的承传则是小环境。秋白出身于世代读书的仕宦之家，其父瞿世玮（字稚彬）颇精黄老之学，擅长山水绘画，常州寺院楼阁中多有其得意之作，长期从事国画教育。其母金璇（字衡玉），出身名门望族，乃广东盐运使金心芗之次女。秋白自幼受到良好的家塾教育，文史诗赋均佳，擅长书法，尤工小楷。秋白作为长子，慈母对其教育甚严。他的叔、伯长辈，均是文艺才士。这种良好的家庭文化环境，直接影响了诗人文艺才学的增长。

三是勤学苦读的磨砺。在如此浓厚的文化氛围中，秋白5岁即入私塾，开始接受全面而系统的传统文化教育。后来入小学、中学至大学，他一直酷爱中国传统文化与古典诗词，从中汲取丰富的知识营养。他曾经对同窗好友羊牧之说过：“我们做一个中国人，尤其是知识分子，起码要懂得中国的文学、史学、哲学。文学如孔子与‘五经’，汉代的辞赋，建安、太康、南北朝文学的不同，以及唐诗、宋词、元曲、明清小说的特点。史学如先秦的诸子、汉代的经学、魏晋南北朝的佛学、宋明的理学等等，都要有一个初步的认识，否则，怎能算一个中国人呢！”诗人本身就是如饥似渴学习古典诗词的。他对赵翼的诗词背诵得极熟，以至于只要触动相关景致时便会朗诵赵翼的诗作。如在红梅阁赏梅时，他便出口成诵赵翼的诗句：“出廓寻春羽客家，红梅一树灿若霞。紫阳未必登仙去，先向瑶台扫落花。”他对于龚自珍诗歌的喜爱，则更是到了痴迷的程度，人称“龚迷”。诗人《浣溪沙・感怀》“枉抛心力作英雄”句，即化用了龚自珍《己亥杂诗》中的“莫抛心力贸才名”。因此，诗人一生始终是勤奋读书、刻苦钻研的。直至他囚禁狱中，依然手不释卷、吟诵唐诗不止。当然，时代风云的激荡，对诗人世界观、人生观、价值观的形成产生了积极的促进作用，从而使他的诗充满思想美、哲理美与意境美，给人以人生的启迪与艺术的审美享受。而今，诗人虽然离开我们70余年了，但他那些为数有限却承载着时代风云与诗人赤怀的旧体诗词，则百世流芳，永垂不朽。他那积极承继和发扬古典韵文精神为我所用的学习态度，将永远值得我们学习与借鉴。

第5篇：中秋诗文范文

我言秋日胜春朝。

晴空一鹤排云上，

便引诗情到碧霄。

近日，偶品刘禹锡的《秋词》，便有如初闻长空鹤鸣，心胸为之一开，精神因之一振，清新、惬意、振奋之感顿生。禁不住再品《秋词》，领略诗人的内心世界。

乍睹诗题，第一印象便是平淡无奇，毫无新意，似觉落入俗套。细想来，我国古代的文人骚客对秋的吟咏、叹惋和无奈可以说是不胜枚举。有“碧云天，黄叶地”的秋日美景，有“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”的萧条气象；有“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”的愁绪，有“却道天凉好个秋”的感伤；有“秋风萧瑟，洪波涌起”的壮阔，有“枯藤老树昏鸦”的沉寂。大概古代的文人多数都是志士失意的，面对一派清秋，想到无奈的现实，无望的前途，因而悲观失望，眼前之景皆着“我”之色彩，故而在诗作中表现出颓废、消极的情绪。正因如此，面对《秋词》，读者难免发问：刘禹锡是否也未能脱俗、囿于窠臼呢？果然，诗的首句便开门见山地提出“自古逢秋悲寂寥”，既不显奇峰突起，又不含蓄委婉；既缺少诗情画意，又欠缺引人入胜，给人的感觉便是不过如此而已。接着一句更是直露，“我言秋日胜春朝”，诗人的心思让人一览无余，令人不禁慨叹：如此落笔难成佳作！但细细思之，悲秋作为一种文化现象，已根深蒂固地植根于我国文人的心中，并且其存在相当普遍；而刘禹锡却一反常态，不赞万物复苏、百花争艳的春景，不叹欣欣向荣、生机勃勃的春光，反觉秋日更胜春朝一筹！可见，当时诗人已经跳出了悲秋的樊篱，以独特的视角感别人所未感，言别人所未言，思想境界达到了众人难以企及的高度。短短两句，虽缺少精雕细琢的形象，却不乏诗人的深邃思想。透过文字，我们仿佛看到一位历经沧桑的诗人在迎风吟诵，盛赞秋光。他那种与众不同的豁达、振奋人心的昂扬，难道不具有夺人心魄的艺术魅力吗？

接着，诗作便将读者带入了诗人匠心独运的艺术画面中：“晴空一鹤排云上”，秋高气爽，天高风清，晴空如洗，独有一鹤爽然清鸣，奋翅健羽，排云而上，直冲霄汉。这里艺术的描摹虽然寥寥数字，但有如影视中的特写镜头，“鹤”那矫健的身姿、奋飞的形象早已拨动读者的心弦，成为读者心灵上一道永不消逝的亮丽风景！那么，它何以产生如此强烈的艺术感染力呢？细品之下，我们会发现，诗中的“鹤”，不重在“霜翎不染泥”的高洁，不摹写“乱鸡群里有风标”的超群，不刻画“闲整素仪三岛近”的仙姿，而重在它奋飞向上的形象。它虽然孤单、寂寞，一鹤独飞，但绝不消极、悲观、迷茫，而是振翅翱翔，不懈搏击。一个“排”字气贯长虹，尽显神韵，力学的崇高美在这里得到了充分体现，“大”鹤的形象得到了淋漓尽致的凸现，故而才给人一种积极、昂扬的“高”之感。而诗中的“鹤”形象又何尝不是诗人形象的反映呢？古人云：“诗言志”，即诗是抒发诗人心志的。《秋词》中，诗人便是借鹤巧妙抒怀、表情达意的。古罗马的朗吉弩斯在《论崇高》一文中就指出，崇高是“伟大心灵的回声”；而《秋词》也恰是刘禹锡博大、乐观、奋进心灵的回声的抒发啊！那么，诗人诗兴勃发，“便引诗情到碧霄”，也就不足为奇了！

第6篇：中秋诗文范文

关键词：芙蓉芳草同心文选

本文要补充解释的是《古诗十九首》中的一首《涉江采芙蓉》[1]。先录原诗全文如下：

涉江采芙蓉，兰泽多芳草。

采之欲遗谁，所思在远道。

还顾望旧乡，长路漫浩浩。

同心而离居，忧伤以终老。

前人关于此诗的注释、讲解甚多，且甚为精彩，如朱光潜先生在《艺文杂谈》[2]中，朱自清先生在《古诗十九首释》[3]中皆作有赏析。徐中舒先生《古诗十九首考》[4]对此诗也略有考证。但前人所释尚非完璧，笔者想补充一下先贤之说，故名曰补释，本文要讨论以下三个问题。

（一）为什么要采芙蓉？古人常把女人的容貌比喻成芙蓉，且举数例：《诗经·泽陂》：“有蒲与荷。”毛传：“荷，芙蕖。”郑玄笺：“荷以喻所说女之容体也。”《西京杂记》[5]卷二：“文君姣好，……脸际常若芙蓉。”傅玄《美女篇》：“美女一何丽，颜若芙蓉花。”高适《效古赠崔二》[6]：“美人芙蓉姿。”《敦煌变文校注·伍子胥变文》[7]：“水上荷花不如面。”同书《破魔变文》：“阿奴身年十五春，恰似芙蓉出水宾（滨）。”《秋胡变文》：“新妇…乃画翠眉，便指芙蓉，身倬嫁时衣裳，罗扇遮面。”任半塘《敦煌歌辞总编》录辞曰：“漫画眉端柳，虚匀脸上莲。”[8](P329)引《美东邻》曰：“笑对双脸莲开。”[8](P167)《破阵子》：“莲脸柳眉休晕。”[8](P185)《浣溪沙》：“素胸莲脸柳眉低。”王昌龄《西宫愁怨》：“芙蓉不及美人妆。”王昌龄《越女》：“摘取芙蓉花，莫摘芙蓉叶。将归问夫婿，颜色何如妾？”李德裕《重台芙蓉》：“芙蓉含露时，秀色波中溢。……兰泽多众芳，妍姿不相匹。”朱景玄《望莲台》：“秋台好登望，函萏发清池。半似红颜醉，凌波欲暮时。”苏辙《千叶白莲》：“莲花生淤泥，净色比天女。”杨万里《红白莲》：“红白莲花开共塘，两般颜色一般香。恰如汉殿三千女，半是浓妆半淡妆。”元稹《刘阮妻》：“芙蓉脂肉绿云鬟。”王清惠《满江红》：“晕潮莲脸君王侧。”白居易《长恨歌》：“芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂？”《山堂肆考》[9]卷200《美人醉》条：“王介甫诗‘水边无数木芙蓉，露滴臙脂色未浓。正似美人初醉著，强抬青镜照粧慵’。”白仁甫《梧桐雨》：“见芙蓉怀媚脸，遇杨柳忆纤腰。”可见古人把芙蓉与女人相联系。《事物异名录》[10]卷三十一谓莲的异名有天女、凌波女、水宫仙子。《红楼梦》中睛雯被称为芙蓉女儿。《香艳丛书》[11]本《采莲船》有曰：“盖莲出美人。”元代的吴昌龄《端正好·美妓》：“海棠颜色红霞韵，宫额芙蓉印。”以上各证都表明“芙蓉”在古人的意识中能够用来比喻美丽的女人。

更重要的是在古人心中“芙蓉”有“同心”的含义，因此可以表达男女之间的爱情。如梁武帝《夏歌》：“江南莲花开，红光照碧水。色同心复同，藕异心无异。”昭明太子有《咏同心莲》诗，莲就是芙蓉。梁代的朱超有《咏同心芙蓉》诗。古乐府有《月节折杨柳歌》：“芙蓉始怀莲，何处觅同心。”隋代的杜公瞻《咏同心芙蓉》诗：“名莲自可念，况复两心同。”唐代徐彦伯《采莲曲》：“既见同心侣，复采同心莲。”皮日休《重台莲花》：“可得教他水妃见，两重元是一重心。”《天中记》[12]卷53引《山居草堂记》：“钟陵之同心木芙蓉。”[13]《楚辞·九章·思美人》[14]：“因芙蓉以为媒兮。”芙蓉能作媒只因为芙蓉花有表示同心的寓意。夫妇同房的帐称芙蓉帐，就含同心之意。白居易《长恨歌》：“芙蓉帐暖度春宵。”敦煌《索义辩讽诵文》：“永锁芙蓉之帐。”古人关于采莲的诗、曲、赋很多，一般都描写男女调情。采莲实是男女交际的大好时机。女子采同心莲（即芙蓉）送给男子，就有示爱之意。采莲送情人表示男女结同心，故“采芙蓉”与下文的“同心而离居”相照应。据《事物异名录》卷三十一，芙蓉有异名为合欢莲、同心莲。徐中舒《古诗十九首考》更称：“芙夫声同，蓉容声同。芙蓉者，夫之容也。”《朱光潜全集》[15]卷三（P42—P43）谓莲与怜谐音[16]，藕与偶谐音，芙蓉与夫容谐音。采“芙蓉”与“兰”者应为女子。张廷兴《谐音民俗》[17]（P62）称：“莲子——恋子：乐府诗歌中常用‘莲子’借指所爱恋的人。”姜任修、张玉谷、朱光潜皆主此说，即主张此诗的主角是女子，甚确。朱自清认为此诗主角为男子，非也。

（二）关于“兰泽多芳草”一句，朱自清称：“多芳草的芳草就指兰而言。”此诗的节令，有的学者以为是在夏季。朱光潜先生就说是在盛夏，大约是根据前有“采芙蓉”之句。笔者认为此诗的节令实则应为秋天。因为兰是在秋天里芬芳。《文选》[18]卷二十八陆士衡《短歌行》：“兰以秋芳”，注引《楚辞》曰：“秋兰兮青青”，此见《九歌·少司命》。《离骚》：“纫秋兰以为佩。”王注：“兰，香草也，秋而芳。”洪氏补注引《本草注》：“兰草、泽兰，二物同名。兰草一名水香。”《九歌·少司命》：“秋兰兮麋芜。”《文选》卷三《东京赋》：“芙蓉覆水，秋兰被涯。”注：“秋兰，香草，生水边，秋时盛也。”《文选》卷二十八潘正叔《赠河阳一首》：“流声馥秋兰。”《文选》卷三十一《杂体诗》录曹丕《游宴》诗曰：“秋兰被幽涯。”注引曹植《公讌诗》：“秋兰被长坂。”曹植此诗亦见《文选》卷二十。《文选》卷三十七陆士衡《谢平原内史表》：“使春枯之条，更与秋兰垂芳。”《文选》卷二十九曹子建《朔风诗一首》：“秋兰可喻。”注：“兰以秋馥。”傅玄《秋兰之篇》：“秋兰映玉池。”（映，本又作荫。当以作“映”为确。）《焦氏易林》卷十四《伤败·益》：“秋兰芬馥。”《文心雕龙·物色》：“骚述秋兰，绿叶紫茎。”嵇康《声无哀乐论》：“芳荣济茂，馥如秋兰。”张衡《怨篇》：“猗猗秋兰，植彼中阿。”傅玄《飞尘篇》：“秋兰岂不芬。”皆谓兰芳在秋天。“兰泽多芳草”明是指兰草，而非春天里的兰花。《左传·宣公三年》：“梦天使与己兰。”杜注：“兰，香草。”又曰：“以兰有国香，人服媚之如是。”《说文》：“兰，香草也。”《离骚》：“谓幽兰其不可佩。”古人所佩饰者为兰草而不是兰花。其实芙蓉花开也在秋天。可观羊士谔《玩荷》：“红衣落尽暗香残，叶上秋光白露寒。”韩偓《荷花》：“浸淫因重露，狂暴是秋风。逸调无人唱，秋塘每夜空。”任半塘《敦煌歌辞总编》录联章曰：“尽喜秋时净洁天，……才人愿得荷花弄。”温庭筠《芙蓉》：“刺茎澹荡碧，花片参差红。吴歌秋水冷，湘庙夜云空。”陈至《赋得芙蓉出水》：“菡萏迎秋吐，夭摇映水滨。”刘兼《木芙蓉》：“是叶葳蕤霜照夜，此花烂熳火烧秋。”黄滔《木芙蓉三首》其三曰：“须到露寒方有态。”李白《古风》：“碧荷生幽泉，朝日艳且鲜。秋花冒绿水。”明称荷（即芙蓉）为秋花。白居易《木芙蓉下招客饮》：“莫怕秋无伴醉物，水莲开尽木莲开。”柳宗元《芙蓉亭》：“嘉木开芙蓉，……留连秋月宴。”郭恭《秋池一枝莲》：“秋到皆零落，凌波独吐红。”李白《折荷有赠》：“涉江玩秋水，爱此红蕖鲜。”古人采莲亦在秋天。徐玄之《采莲》：“越艳荆姝惯采莲，兰桡画楫满长川。秋来江水澄如练，映水红妆如可见。”王勃《采莲曲》：“采莲归，绿水芙蓉衣，秋风起浪凫雁飞。”戎昱《采莲曲二首》其二曰：“秋风日暮南湖里，争唱菱歌不肯休。”张籍《采莲曲》：“秋江岸边莲子多，采莲女儿凭船歌。”秦少游《采莲》：“若耶溪边天气秋，采莲女儿溪岸头。”陆龟蒙《芙蓉》：“莫引西风动，红衣不耐秋。”芙蓉有异名曰拒霜，故知此诗节令是在秋天。朱光潜先生认为是夏天的观点是不准确的。

（三）“同心而离居”一句，前人注解皆未透彻。吾谓诗人技法高妙，乃取典于《易》。《周易·系辞上》[19]“二人同心，其利断金。同心之言，其臭如兰。”《文选》卷二十四陆士衡《赠冯文罢迁斥丘令一首》：“利断金石，气惠秋兰。”注引《周易》此语。前引曹植《朔风诗》：“秋兰可喻。”注：“兰以秋馥，可以喻言。”《楚辞·招魂》：“结撰至思，兰芳假些；人有所极，同心赋些。”可知古人常以同心与兰相配应。《离骚》：“兰芷变而不芳兮，……余以兰为可恃兮，羌无实而容长。委厥美以从俗兮，苟得列乎众芳。”此叹息兰草变质从俗，故后文便称：“何离心之可同兮，吾将远逝以自疏。”变质的兰草已不能同心了。古人在夫妇的卧室里烧兰香，称为兰房或兰室，即借兰香喻夫妇同心。《玉台新咏》卷二傅玄《西长安行》：“今我兮闻君，更有兮异心。香亦不可烧，环亦不可沉。香烧日有歇，环沉日有深。”香当是兰草制成的香料。燃香发出兰草的芳香更可象征“同心”，今君既有异心，故香不可烧。《汉语大词典》仅仅释兰室、兰房为妇女的居室，似未尽其意。《敦煌歌辞总编》录《怨春闺》曰：“罗帐虚熏兰麝。”兰麝为一种可烧的香料。钱起《画鹤篇》：“兰室絪缊香且结。”兰房、兰室是因室内有兰香而得名。这样理解，“兰泽多芳草”就与“同心而离居”先后相呼应，缠绵婉转之情更加深挚。古代文人常以芙蓉与兰草并举，常见于《文选》，盖因二者皆可表同心之意。如傅玄《秋兰篇》：“秋兰映玉池，池水清且芳。芙蓉随风发，中有双鸳鸯。”“鸳鸯”更是象征男女同心的常用意象。

我们附带论及：《楚辞·离骚》：“何所独无芳草兮，尔何怀乎故宇。”宋人坡《蝶恋花》有名句“天涯何处无芳草”。今人借用此典来表示异性知己到处有，但似乎少有人能知道其中理由。笔者以为芳草指秋兰，是同心的象征物。“何处无芳草”可象征何处无同心的知音[20]。

注释：

[1]参见《古诗十九首》，依据《文选》本，北京：中华书局，1995年版。

[2]朱光潜：《艺文杂谈》，合肥：黄山书社，1986年版；亦见朱光潜：《朱光潜全集》(第十卷)，合肥：安徽教育出版社，1993年版。

[3]朱自清：《古诗十九首释》，见《名家析名篇》，北京出版社，1984年版。

[4]徐中舒：《古诗十九首考》，见《徐中舒历史论文选辑》，北京：中华书局，1998年版。

[5]参见《西京杂记》，《汉魏六朝笔记小说大观》本，上海古籍出版社，1999年版。

[6]本文所引唐诗都出自《全唐诗》本，北京：中华书局，1991年版，文中不一一注明。

[7]黄征、张涌泉撰：《敦煌变文校注·伍子胥变文》，北京：中华书局，1997年版。

[8]任半塘：《敦煌歌辞总编》，上海古籍出版社，1987年版。

[9]参见《四库全书》本。

[10]厉荃撰：《事物异名录》，北京：中国书店，1990年版。

[11][清]知虫天子辑：《香艳丛书》，上海书店出版社，1991年版。

[12]参见《四库全书》本。

[13]也见《渊鉴类函》卷407所引。

[14]洪兴祖：《楚辞补注》，北京：中华书局，2000年版。

[15]朱光潜：《朱光潜全集》，合肥：安徽教育出版社，1987年版。

[16]参证李肇：《唐国史补》（《四库全书》本）卷下：“于司空以乐曲有《想夫怜》，其名不雅，将改之。客有笑者曰‘南朝相府曾有瑞莲，故歌《相府莲》。自是后人语讹，相承不改耳’。”可知中古时代的‘怜’与‘莲’可以谐音。

[17]张廷兴：《谐音民俗》，北京：中央民族大学出版社，2000年版。

[18]萧统：《文选》，北京：中华书局，1995年版。

第7篇：中秋诗文范文

一、初中《语文》第四册李商隐《无题》“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看”之“看”，课本注为“看：尝试”。误，应解为“表示尝试的助词，用在动词之后，相当于‘看看’的意思。读作平声。”课本解为“尝试”，就变成动词了。

近人张相《诗词曲语词汇释》对“看”字的释义中有一义项曰：“看，尝试之辞，如云试试看。白居易《松下赠琴客》诗：‘偶因群动息，试拨一声看。’李商隐《无题诗》：‘蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。’皆其例也。”课本注者草率地抄下了其中的“尝试”二字作注，遂酿成错误。周汝昌先生在赏析这首诗时特意解释道：“‘探看’不是俗语白话中的连词，‘探’为主字，‘看’是‘试试看’的那个‘看’字的意思。”(见上海辞书出版社《唐诗鉴赏辞典》)这是非常正确的解说。但《汉语大词典》却将“探看”作为一个词语，解释为“探寻”。《汉语大词典》“探看”词条共有两个义项，第一义项为“探寻”，仅引李商隐《无题》“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看”两句为例句。这可能是专为李商隐此诗而立的义项，亦可通。不过，“探寻”实际上只解出“探”字，而忽略了“看”字，于诗意终不完美。

二、初中《语文》第五册欧阳修《醉翁亭记》“有亭翼然临于泉上者”之“临”字，课本注为“临：靠近”。大误，应解为“居高处朝向低处”，或“居上视下”。

据许慎《说文》及林义光《文源》解释，“临”的原始意义就是“人俯视众物”，也即由上看下，居高面低。“临”的原始意思在古诗文别常用。如《荀子・劝学》：“不临深溪，不知地之厚也。”阮籍《咏怀诗》之十三：“登高临四野，北望青山阿。”现代常用词语“居高临下”、“如临深渊”等等，其中“临”字都是用原始意思。“有亭翼然临于泉上者”的“临”也是用其原始意思。而“靠近”“接近”“临近”则是“临”的引申意思之一。如岑参诗：“野店临官路，重城压御堤。”（《产水东店送唐子归嵩阳》）现代语言“临窗户做针线活”等等，其“临”字皆是“靠近”的意思。如果将“有亭翼然临于泉上者”的“临”解释为“靠近”，则全句意思显然不通。

三、初中《语文》第五册杜甫《茅屋为秋风所破歌》“八月秋高风怒号”之“秋高”，课本注为“秋高：秋深”。误，应解为“秋日天空澄澈、高朗”。《汉语大词典》“秋高”词条曰：“谓秋日天空澄澈、高爽。唐杜甫《茅屋为秋风所破歌》：‘八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。’”清仇兆熬《杜少陵集详注》在“八月秋高风怒号”句下注曰：“《楚辞》：‘秋高而气清’。”现代有常用成语“秋高气爽”，出自杜甫诗《崔氏东山草堂》：“高秋爽气相鲜新。”也是形容秋日天空高朗明净，气候凉爽宜人。这样的天气，未必是深秋才有，杜甫诗句说“八月秋高”，“八月”是仲秋而不是深秋，到九月才算深秋。所以，将“秋高”解释为“秋深”，不仅于史无据，而且损害了诗句的内涵。

第8篇：中秋诗文范文

林黛玉的诗词大都给人一种沉重感，“阴柔”是她诗词的主要特点，她的诗词多多少少都缺少一种大气，当然这只是笔者个人看法。似乎很多词句都与眼泪大为关系，这应该与曹雪芹塑造的人物性格特征紧密连接。《红楼梦》中很多诗词都与季节有关，都与花有关，譬如，《忆菊》、《咏菊》、《叹菊》、《咏白海棠》、《秋窗风雨夕》等等。然而同一个题目出自不同人物的手笔，读者可以明显地看出诗词里的寓意也大为不同，不单单表现出其性格特征，更重要的是展示出其生存空间以及生存背景。

这首《秋窗风雨夕》是在《红楼梦》第四十五回，林黛玉旧病新犯，不觉心有所感，于是摹拟唐代张若虚的《春江花月夜》的格调写成《代别离》(代为拟作之意)一首，名之为《秋窗风雨夕》，其诗体为乐府体诗。

秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。

已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉。

助秋风雨来何速，惊破秋窗秋梦绿。

抱得秋情不忍眠，自问秋屏移泪烛。

泪烛摇摇爇短檠，牵愁照恨动离情。

谁家秋院无风人，何处秋窗无雨声？

罗衾不耐秋风力，残漏声催秋雨急。

连宵脉脉复飕飕，灯前似伴离人泣。

寒烟小院转萧条，疏竹虚窗时滴沥。

不知风雨几时休，已教泪洒窗纱湿。

第9篇：中秋诗文范文

“一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。”秋天，橙黄橘绿，天高气爽，太美了。

然而，秋天的诗更美。

“采菊东篱下，悠然见南山。”陶渊明把秋色竟写得这般恬淡静谧，好不宜人。

“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。”元稹把菊丛盈院，篱边清幽，斜日轻抚的秋光写得多么甜蜜啊!

“寒山转苍翠，秋水日潺谖。”(王维《辋川闲居》)“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。”(白居易《暮江吟》)“两竿落日溪桥上，半缕轻烟柳影中。多少绿荷相倚恨，一时回首背西风。”(杜牧《齐安郡中偶题二首》)好一派秋光，好一个秋山秋水。秋景如诗，秋诗似画。秋中的诗，还是诗中的秋?抑或都是……

“自古逢秋悲寂寥。”旧时代文人墨客大都郁郁不得志，或不被重用，或被贬，或放逐，自然少不了悲愁之作。

“何处秋风至，萧萧送雁群”，这是刘禹锡的惊秋之作。“心绪逢摇落，秋声不可闻”，这更是唐人的惊秋之叹。“日暮秋风起，萧萧枫树林。”戴叔伦在瑟瑟秋中来到屈原三闾庙，能无怨乎?“戍鼓断人行，边秋一雁声。露从今夜白，月是故乡明。”这是杜甫秋思之心声。

“砧柞敲残深巷月，井梧摇落故园秋”；“秋逼暗虫通夕响，征衣未寄莫飞霜”；“碧窗斜月蔼深晖，愁听寒泪湿衣。”(张仲素《秋闺思二首》)思妇魂牵梦萦，心系边人，为做寒衣，泪听寒通宵不眠，催人泪下。

“南浦凄别，西风袅袅秋。一看肠一断，好去莫回头。”白居易的这首《秋浦别》把离别场面写得揪心裂肺。

秋诗中边塞秋咏，更是别有滋味，另有神韵：

“寒星几点雁横塞”――多么雄浑；

“长风万里送秋雁”――何等悲壮；

“昨夜秋风入汉关，朔云边月满西山。”――好不苍凉。

这些边塞秋咏，苍凉而又雄壮，读来顿觉神韵飞扬。

秋色怡人，秋景诗更是醉人：

“倚杖柴门外，临风听暮蝉。”(王维《辋川闲居》)――多么惬意，多么悠然!

“霜草苍苍虫切切，村南村北行人绝。独出门前望野田，月明荞麦花如雪。”(白居易《村夜》)――多么美好的秋夜!使人如临其境。这就是诗的魅力。

“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”杜牧的这首《山行》，把个“不似春光，胜似春光”的秋景写得多么迷人!

“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。”――诗中营造出的青山吐月意境，多么壮美，何等浪漫!

“天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。”――多么富于诗意啊!秋中的诗，诗中的秋?

春景诗以艳丽取悦，秋色诗则以风骨见长。“山明水净夜来霜，数树深红出浅黄。试上高楼清入骨，岂如春色嗾人狂。”(刘禹锡《秋词二首》)树在深秋，有红有黄，由红转黄，如诗如画；人上高楼，清澈入骨。