公务员期刊网 论文中心 正文

金课理念下中外工艺美术史教学实践

金课理念下中外工艺美术史教学实践

摘要:按照打造“金课”的要求,该课题以中外工艺美术史课程为实践案例,通过分析课程存在的“水课”因素,在提高课程教学的高阶性、创新性、挑战度以及增加思政教学内容等方面进行了教学实践,认为打造“金课”对教师、教学目标、教学方式、考核方式提出了更高的要求,需要在以上这些方面做出提升。

关键词:金课;中外工艺美术史;教学实践

近年来,打造“金课”成为新时代高校提升教学水平的重要抓手。中外工艺美术史作为工艺美术设计专业的理论必修课,基于“金课”理念来打造,不仅能更好地满足工艺美术专业人才培养目标的需要,也是探索建立一种适合高校工艺美术专业艺术理论课教学新模式的需要。

1中外工艺美术史课程情况

1.1课程概况

中外工艺美术史是一门艺术设计类本科课程,是工艺美术设计专业的必修课。课程的教学目标是:通过课程的学习,使学生对国内外工艺美术的起源和发展变化过程以及中外工艺美术之间的联系有大致的了解,对各时期不同的工艺美术种类及其时代特征和艺术风格有比较准确的理解,并在实践中正确地掌握工艺美术品种、造型、装饰纹样、题材以及艺术风格等方面的特点;理解中外传统工艺美术在现代艺术设计中的地位与影响;掌握进行工艺美术设计与制作所必需的相关技能。

1.2中外工艺美术史课程容易导致“水课”的因素分析

一是容易陷入为考试而背诵、强记的模式。中外工艺美术史课程本身是理论课程,涵盖古今中外,时间、地域、领域跨度很大,涉及的内容包括青铜工艺、玉石工艺、陶瓷工艺、染织工艺等众多工艺美术种类,内容非常丰富,[1]而课时仅有8讲40个课时,要在有限的时间里做到面面俱到是非常困难的。如果单纯按照课本讲授,让学生记特点、背特征,松散、抽象的知识很难记忆,会导致学生提不起学习兴趣,不能领会理解、融会贯通,使中外工艺美术史成为为考试而学习的“负担”课程。二是课程中较多内容是讲历史的,容易缺乏时代性和前沿性。作为工艺美术专业的艺术理论课程,如果教师不在时代性和前沿性上做探索,教学内容容易陈旧和滞后。课程如果较少反映本学科的前沿性和时代性,就很难吸引学生,不能与其他课程有效衔接,难以发挥辅助、启发作用。三是单纯为讲理论而教学,会导致课程缺乏实用性。课程如果不注重与实践相结合,缺乏培养学生解决复杂问题的综合能力和高阶思维,学生就很难将对该门课程的学习提高到实践与应用的层面,更达不到学以致用的目的,艺术理论课程与工艺美术专业实践课程就难以有效衔接。四是教学方式单一,与学生互动较少。如果教师只会罗列、讲授知识点,仅仅满足于用多媒体课件讲讲内容、看看图片,而没有启发性的教学活动,学生对应当了解和掌握的内容就无法进行深入探讨、思考,容易陷入重学轻思、灌输知识的模式,导致课程成为没有活力的“水课”。

2基于“金课”理念的中外工艺美术史教学实践

近年来,教育部提出打造“金课”的目标要求。例如,教育部于2018年印发《关于狠抓新时代全国高等学校本科教育工作会议精神落实的通知》,要求各高校全面梳理各门课程的教学内容,“淘汰‘水课’、打造‘金课’,合理提升学业挑战度、增加课程难度、拓展课程深度,切实提高课程教学质量”[2]。这表明,教育主管部门已经深刻认识到提升课程教学质量的重要性、紧迫性,打造“金课”成为新时代高校提升教学水平的重要任务。“金课”的概念是相对于“水课”而言的,顾名思义,“水课”的“含水量”高,质量却不高,而“金课”是含金量高,满足“高阶性、创新性和挑战度”原则要求的课程,能够激发学生的学习动力和专业志趣。基于“金课”理念的中外工艺美术史教学,是提升课程教学质量的需要,是更好地满足工艺美术专业人才培养目标的需要,也是探索应用型本科教育模式改革的需要。目的是提高学生对艺术理论课程的学习兴趣,促进学生自主学习,提高学生的整体艺术素质,从而真正打造出具有“高阶课堂”“学思结合”“互动课堂”“开放课堂”特色的高校艺术设计专业“金课”课堂;并实现艺术理论课程与工艺美术专业实践课程的有效衔接,达到课程的教学主旨,即古为今用、推陈出新、开阔视野、增强知识面,为学生开展工艺美术设计创作提供丰富的理论知识和前人的创作经验。

2.1注重教学的高阶性

高阶性,就是知识、能力、素质有机融合,培养学生解决复杂问题的综合能力和高级思维。[3]高阶性对教师提出了更高要求,教学不能局限于知识传授,而是要有启发性,能够推动学生主动、深入学习,培养学生的高阶思维,培养他们自主解决复杂问题的能力。作为应用类本科专业,学历史、学理论,落脚点是在实际应用上,要为学生创作出具有时代特色和创新特点的工艺美术作品提供理论支撑。例如,可以由《人类简史》这本书开始导入原始社会的工艺美术,让学生思索工艺美术产生的原因,明白工艺美术品和生活、时代的紧密联系。宋元名窑的烧造工艺精湛,匠人吃苦耐劳、敢于创新,具有“工匠精神”。在讲授这一课时,引导学生培养“工匠精神”,强化学生学好专业知识、锤炼专业技能的意识。并利用一节课的时间,带领学生到学校的工艺品制作实践基地,参观工艺美术产品的制作过程,观摩工作人员耐心细致、精益求精地运用技艺制作工艺品的场景,让学生明白,精美的工艺美术产品背后需要工匠们付出很多的辛劳,而且前提是工匠还要具有精湛的技艺。几千年波澜壮阔的人类发展史,不仅催生了众多的工艺美术门类及物品,更赋予了工艺美术物品以丰富的人文意蕴。要举例讲授历史上的工艺美术元素在现实社会中的应用,讲述历史上优秀设计思想和方法,展示其在现实生活中应用的实际范例,给学生以启发。要引导学生宏观地看待历史,开阔自身的眼界和心胸,提升审美素养,树立博采众长的意识,促使自身明白很多历史上的工艺美术物品、工艺美术元素可以古为今用、洋为中用,树立兼容并蓄、有容乃大的职业和艺术追求,激发学生主动学习的积极性,使学习活动充满创新和创造活力。

2.2注重教学的创新性

创新性,是课程内容要有前沿性和时代性,教学形式有先进性和互动性,学习结果具有探究性和个性化。培养学生主动探究的意识,能够将学生的个性特点发挥出来。艺术创作源于生活,与时代紧密相连。学生只有紧跟时代潮流,不断进行艺术的积累、美的发现和美的创造,才能在新时代有所作为。引导学生结合我国工艺美术的发展历程多思考,树立历史唯物主义思想,明白个人理想要与时展紧密相连,要有干事创业的本领和自信、自觉。艺术归根结底是由人的物质生产实践活动决定的。在有限的课时里,选取每一讲中具有典型性的案例,尤其是与时代紧密结合的器物,阐述该时代工艺美术的特征。很多元素在现当代仍就被应用,要求教师要发掘典型例子为学生进行讲解。例如,路易·卡地亚时代的东方趣味,曾深刻地影响了西方珠宝设计师的创意风潮;2008年北京奥运会的奖牌,就是以金镶玉的形式来设计的,奖牌创意取自中国古代龙纹玉璧造型,由象征尊贵和美德的金和玉的材质组合而成。中外工艺美术史课程的优势是有充足的音视频资源,有大量图书、博物馆展品等实物资源。结合课程需要,经过收集整理,建立本课程的音视频资源库,列出参考书目,确定可参观的相关展馆。布置课程作业,要求学生结合音视频、图书,以及参观博物馆展馆(指定桂林梅瓶主题展馆),撰写学习心得或开展讨论发言活动。利用好线上教学模式,引导学生开展自主学习。借助网络音视频电子资源和慕课平台等辅助授课,与专题讨论、上台发言等相结合。利用学习通或QQ群等平台,组建课程群,有效管理班级,并通过上传音视频资源、学习资料等教学资源,通知、组织观摩或讨论活动等,丰富教学手段,扩展课堂教学。

2.3注重教学的挑战度

挑战度是指课程要有一定难度,教师要认真花时间备课讲课,学生要有较多的学习时间和思考时间。挑战度就是科学地给学生增加压力,让学生通过付出脑力劳动和体力劳动,主动探索研究,学深弄懂相关学科内容,从而获得知识和能力,体验到成功的喜悦,进而激发学生学习的动力。这就要改变一味地“我讲你听”的模式,激发学生的积极主动性,让学生参与教学,成为教学活动中活跃的一部分,在参与中学到知识和技能。教学中,组织研讨课,将内容大纲提前发送给学生,将学生分为若干小组,将课程内容分成不同模块,按照小组分配任务,让学生带着任务观看视频、实地考察、阅读书籍等,再讨论交流,形成小组成果,选出代表上台发言;或者合力撰写小组报告,教师根据发言情况进行点评,或者给小组报告打分,将其作为学生平时成绩的一部分。这样既激发了学生的学习兴趣,提高了学生自主学习的能力,也拓展了课程学习内容,提高了教学的挑战度。课程考核是检验学生学习效果的主要方式,也是检验教学成效的一个尺度。要改变学期末一张试卷定成绩的做法,考核成绩由平时成绩和考试成绩两部分组成,各占50%的比例。平时成绩包括了平时作业、小组讨论等,要注意拉开差距,对于成果特别优秀的学生给予奖励性分数,促使认真学习、深入研究的学生得到鼓励。考试试题中减少死记硬背部分的分值,重点考核学生灵活运用理论知识的能力,检验学生思考和理解课程知识的能力。

2.4注重发掘课程的思政教学内容

思政工作是要贯穿教育教学全过程的。课程内容涉及中华民族几千年的发展历史,教学中可以发掘丰富的思政内容,开展全方位育人,为打造“金课”增加亮点。如五代宋、辽、金时期政权更迭频繁、战争频仍,但也促进了民族大融合,创造了灿烂多彩的中华文明。[4]在对不同民族工艺美术风格及特点进行讲授的时候,让学生明白中华文化的博大精深,加深对我国多民族国情和历史的认知,并树立自豪感和文化自信。几千年来,多次战乱破坏了大量工艺美术精品,尤其是清代末年,我国遭受列强入侵,大量工艺品被毁或成为侵略者的胜利品、收藏品。弱国不仅无外交,连最基本的生存权都没有,更不用讲保护精美的艺术品了。在讲授这一讲时,教师和学生一起回顾列强军队火烧圆明园、野蛮抢掠毁灭我国工艺美术品等的强盗行为,通过图片和视频,一起感受那段令人痛惜的屈辱历史,激发学生的爱国主义情感。让学生认识到,现如今我国安定繁荣的局面是来之不易的,是中国共产党领导中国人民,付出了巨大的牺牲才换来的。只有在当前和平发展的环境里,我们才能在博物馆观赏到大量精美的工艺美术品,才能发展壮大历史传承的技艺。青年学子应该坚定政治立场,认真学习,提升自身技能,积极投身社会发展的大潮,通过创新创业取得成就,实现人生价值。

3对打造“金课”教学实践的思考

课程教学的水平直接影响到人才培养的质量,具备高阶性、创新性、挑战度的“金课”,能有效提升学生各方面的能力,彰显高校的教学水平。当然,打造“金课”需要更大的投入、更多的支持,在教育主管部门以及高校加大工作力度之外,课程本身需要在以下几个方面贯彻更高的要求:

3.1打造“金课”对教师提出了更高的要求

首先,教师要对自己提出更高的要求。教师是打造“金课”过程中最为关键的因素,想要打造“金课”,改变和提升理念是前提。教师要改变教学观念,树立把课程打造为“金课”的目标,精心谋划教学内容,把更多的精力、饱满的热情和先进的思想都注入课程教学中。其次,教师要解放思想,加强学习。“金课”教学内容要具有较强的创新性,具备一定的前沿性、时代性,能够反映学科发展的前沿,并能够将理论知识与实际应用有机结合,只有高“含金量”的教师,才可能构建出一流的“金课”课堂。提升自身理论素养主要靠学习,只有学习先进知识,才能认识到自身不足,才能与时俱进。最后,教师要精心备课。教师要能够熟练地驾驭课程,能够结合社会热点及时更新授课内容。教师还要构建课程资源库,为学生提供丰富、优质的学习资源,如音视频资源库、参考书目、实物展馆、线上课程等,并坚持优化更新,或根据学生的意见调整内容。

3.2打造“金课”对教学目标提出了更高要求

首先,课程要注重提升学生的实际能力。教学内容要有足够的广度、深度和难度,使学生获得较为先进的知识和学习以及思考的方法,能够与其他课程很好地衔接,为学生学习其他课程打下良好基础。其次,要有效融入思政元素,坚持立德树人的理念,引导学生树立正确的世界观、人生观与价值观,培养学生与时代结合、与社会紧密联系的意识。这是服务学生成长的需要,既注重学生学识的提升,又着眼于学生的长远发展。最后,教学内容要有足够的挑战性,能够使学生感受到压力,明白该课程必须努力才能取得好的成绩。教学目标指引教学活动达到预期的结果,只有设立具有一定难度的目标,才能激发学生的学习动力。

3.3打造“金课”对教学方式提出更高要求

首先,改变教师在课堂上“单核心”、完全主导的模式。要注重发挥学生的能动作用,践行教学先进性、互动性和开放性的理念,激发学生积极参与课程教学的热情。如采用课堂小组讨论、学生上台讲课等方式,改革教学方法,丰富教学手段。其次,重视课堂之外的学习。课堂学习与课外学习要有机结合,让学生在课堂外也积极学习课程内容,如布置专题任务让学生自主学习研究,或开展小组讨论等。在安全的前提下,鼓励学生参与社会实践,做到学思结合、知行合一。最后,灵活运用多种教学媒介。如运用线上慕课平台课程、微课、新媒体等,与线下教学督导相结合,充分激发学生的学习兴趣,培养学生探究式学习能力;运用好现场教学资源,或者让学生自主观看音视频资源等,拓展学习的载体。

3.4打造“金课”对考核方式提出了更高要求

首先,实施“多元化”的考核打分模式。不再依赖一张试卷判定学生的学习效果,而是增加平时成绩等内容,比如根据课堂表现、课堂发言、专题报告、讨论发言等打分。其次,注重结果差异化。发挥考核结果的导向作用,要起到鼓励先进、鞭策后进的效果,使学生感受到压力。最后,考核标准要灵活、开放、科学。要鼓励学生独立思考、敢于创新,在评价平时作业、点评课堂发言等的时候,要注意发现学生成果的闪光点,多支持、鼓励学生。总之,打造“金课”是提升高校教学水平的重要平台,是一个系统工程,需要高校高度重视,加大硬件和软件的投入,调动教师的积极性,从而实现多方受益的结果。

参考文献

[1]韩萍毅.高校中外工艺美术史课程教学中的问题及改革策略[J].高等教育,2018:158-159.

[2]魏三强.高职“金课”建设理念与实践路径[J].南宁师范大学学报(自然科学版)2021,38(1):163-167.

[3]吴岩.建设中国“金课”[J].中国大学教学,2018(12):4-9.

[4]李芬.“中外工艺美术史”课程思政教学的实践与思考[J].科教文汇,2021(17):86-88.

作者:李芬 单位:桂林旅游学院