插图设计与当代绘画艺术分析

1.插图设计

1.1创作上的多样性

插图设计多种多样，但主要还是以书籍插画、商业插画和特殊性插画几种为主。现代社会飞速发展，各种电子设备也不断的更新换代，插图设计也与现代技术共同发展，相互融合，其创作和表达方式也不断的发展创新，呈现多元化发展趋势。插图设计在当代艺术的影响下产生了新的可能，有了新的发展，使其在创作手法上更加丰富多彩，现代意义上的插图设计已经不再是传统上的手绘了，电脑技术的应用以及当代绘画艺术理念的融合，使得插图设计走向了多元化发展的道路。

1.2个性化的艺术语言

从性质上讲，插图设计不能够不完全被认为是设计，因为其极大的艺术价值，插图设计应是艺术与设计的融合。出身于艺术有脱胎于艺术，拥有设计的形式又不单单是设计，这便使插图设计在根本上少了很多限制，插画家的创作也就更加自由，其自由性也就决定了插画设计感情的表达。因为插画创作不同于其他设计，自由度较高，其表达上不可避免的收到了当代绘画艺术的影响，那便是插图设计情感的表达。艺术与设计在情感的表达上有着很多的共通之处。那么何为感情？日常生活中做感受到的点点滴滴的积累，便是普遍意义上的感情。在插画设计过程中，应具备较高的洞察力，将生活中的不同情感以插图设计的方式进行还原，用这种方式将情感保留。如此一来，插图设计的实用性没有受到影响，但其艺术性得到了巨大的加强，这也使插图设计更加具有价值。

2.当代绘画艺术

在当代绘画之中，画得像并不意味着画得好。艺术家绘画并不是将自然完全的复制到纸上，而是用心灵感受自然，以心灵为眼观察自然，最后经自身心灵的感悟展现在纸上，这时的自然是属于艺术家的个人的自然。这种自然通过作品表达了艺术家的感情与其思想，内涵丰富，此时的绘画才具有其较高的艺术价值，而将表象的复制只是模仿，这也使绘画成为了表达形式中极为有味道的一种。而在当下，特殊性在绘画中表现的极为重要，传统的绘画已经难以满足现在人们张扬个性、释放自我的要求，人们热爱着与众不同，并以此为荣。所以，作品在形式上和感情上的特殊性会影响作品的价值。当代绘画艺术更加注重情感的宣泄，表达作者独特的内心世界，绘画家以不同的视角观察世界，并通过作品将其表现，所以作品也成为了作者和人们沟通的平台，作者将其感情和精神世界表达给读者。同时，在当今社会高速发展和全球信息一体化的背景之下，艺术表达与各种科技设备相结合，增加了艺术的表达方式和其多元化发展，使绘画艺术不断创新，不同种类的艺术融合也使绘画艺术不断发展，更上一层楼。

3.插图设计与当代绘画艺术水乳交融、相互渗透

3.1插图设计与当代绘画艺术的共性

插图设计与现代绘画艺术有着许多的共通点，尤其体现在表达形式和艺术语言上。当代绘画的表现形式逐渐向插图设计的表现形式贴近，，而在当代绘画中物像轮廓的加强也是插图设计之中所常用的。与此同时，平面设计的许多内容逐渐被绘画所吸收引用，例如中点设计、焦点透视等等，人物造型也越来越多的出现动漫形象。甚至在如今，人们难以分辨摆在面前的图像究竟是绘画还是插图，这也说明了二者在如今的融合。插图设计具有其艺术性，来源于绘画艺术，但如今在经过处理后甚至设计感更强，这也是插图设计对于绘画的反作用，为单带绘画艺术提供了更加宽广的视野和发展方向。

3.2插图设计与当代绘画艺术的情感碰撞

插图和绘画艺术在当今都是一种载体，承载着人类精神层面的思想感情，反映生活中许许多多的问题，其中绘画更为直观。插画则是与文字内容相呼应，包含了文字的创作者和插画设计者共同的思想情感。但是不能否认二者都包含了情感世界的宣泄。在当今社会，无论是绘画艺术还是插画设计都不能一成不变，要积极创新。绘画要走出传统，更加真实的表达出作者的情感世界，而不再是写实，要强调作品的独特性与创新性，不断发展。插图设计也不简简单单是文字的补充说明，还要能起到吸引读者的作用，让文字所表达的情感进一步升华，让读者能够感同身受，文字中许多过于含蓄的部分通过插图能够得以表达。总而言之，在感情方面，插图设计与当代绘画艺术存在共性。插图设计作为存在于设计和绘画中间的一种表现形式，与当代绘画艺术在感情和表象形式上有着许多的共性，应取长补短，互相发展，才能促进插图设计和当代绘画艺术共同发展。

参考文献：

[1]张敖.浅谈插图设计与当代绘画艺术之融合[J].艺术教育,2016,(02):19-22.

[2]史墨.浅析插图设计与当代绘画[J].中国包装工业,2013,(04):18-23.

作者:王悦