展现语言艺术的现代文学论文

一、现代文学语言的形成与发展

文学是语言的艺术，语言是文学的首要因素。作为整体的文学有两个大的构成系统，一是反映生活、抒发情感的意，二是结构形式，这两部分共同组成文学。传统观点认为，“文以意为主”，语言是文学的载体，辞章是次要的。现代文学理论则过多地讨论文学的内容与形式之间的关系，在二者之间总是对抗多于统一。文学语言较之普通语言二者有千丝万缕的联系，也有迥然不同的差异。作为普通语言的强化，文学语言超越了生活，进入文学实质，成为文学难以割舍的一部分。正因为这样，我们在接触到文学语言的时候，就进入了文学作品所描绘的世界，从字里行间里感受到作者所要表达的情感与心理状态。因此，一部优秀的作品所要表达的感觉和情绪是融合在形式里的，二者看上去就像是一个东西。人类的心理与语言相互促进、相互发展。文学语言以文学的实质形式出现，表现的是人类的思想与情感，从语言中人们看到文学所要表达的内容。人类的思想因语言的丰富、细腻而不断地改进、优化，而优化的思想又对语言有了更多的、自觉的创造与追求，二者相辅相成，共同发展。现实生活不断地衍生出新的词汇，新的词汇反过来影响生活。中国的现代文学语言的发展也是这样，从西学东渐后出现的翻译词汇和新造词汇，到学者、政治家对白话文的尝试，接着是“五四”时期对白话文的提倡，到后来白话文的最终定型成为文学主流，文学的发展与语言的进步密不可分。从明朝末期起，西学传入中国，但在当时的社会环境下并没有受到重视与关注。鸦片战争后，西方文化在中国得到广泛的传播，西方书籍的翻译在中国也兴盛起来，各种翻译词汇的涌入使中国人民接触到以前没有接触过的新事物，在人们的思想上也引起了极大的震撼。变法思潮首先在政治领域引领了语言的变革，学界开始初试文言文向白话文的转变。白话、文言二者并行的语言观出现在晚清这一特殊的历史阶段。到了五四新文化运动时期，白话文得到大规模的提倡，最明显的就是标点符号的使用。

分歧、争论、交锋，每一个微小的变化都会引起学界同人们关注，变与不变同样关系到民族身份的焦虑。晚清时期的“言文合一”为五四“文学革命”提供了基础，新文体的大量输入，新词语的大量使用，对晚清时期白话文做了弥补。五四时期文学观念的变革才是晚清时期所没有的。晚清时期的白话文仅仅是作为启蒙大众的工具，五四时期确立了“白话文为正统”的观念，白话文名正言顺地取代了文言文，鲁迅、胡适、钱玄同、钱钟书等人对白话文成为现代文学最主要的书写文字功不可没。进入当代，我国开展了文字改革和汉语规范的活动，对文学作品中语言的运用有不同程度的规范。此后的韩少功、于坚、贾平凹等人共同继承开拓了中国当代文学语言本体论。

二、文学语言的艺术特性

如果把文学作品比做是一幅生动的图画，是人们审美意识形态的集中体现，那么文学语言就是画笔，是传达审美意识形态的手段。为了满足文学审美的需要，语言的形象性和表现力就占据了突出的地位。文学语言指向的是自己自身的内在，它可以天马行空任由作者想象发挥，不需要与生活现实相符，可以传达出作者的感情、感受就可以了。可以说文学语言的审美艺术性把它区别于生活语言、科学语言，这也是文学语言最显著的特征。

(一)文学语言的形象性

文学语言的形象性，与科学语言有着明显的不同。首先，科学著作的主要手段是判断推理和逻辑论证，其特点是高度的思辨性。这一特点就决定了科学语言的抽象性。而文学语言的主要手段是形象的描绘，其特点是感性、具体。因而文学语言要能够绘声绘色、逼真描绘现实生活，要能使读者在读到作品时身临其境地感受到作者所要传达的情感、情绪。其次，科学语言的特点是逻辑性，是把客观世界当做理性的实体来看待。因此，科学语言具有严密、严谨的特点。而文学则不同，每个读者在阅读作品时都会有不同的感受，文学所要传达的信息因读者的理解而有差异，这就是文学语言所发挥的作用。它给读者带来的是视觉、听觉和触觉等多方面的体验。形象性是文学语言的总特征。

(二)文学语言的间接性

文学语言是传达作者思想、交流情感的工具，它与舞蹈、音乐、电影、绘画等艺术作品不同，可以通过视觉、听觉、触觉直接感知，文学通过语言来传达作者的思想，读者通过阅读文字，加上自己的想象、联想、生活经验，来感受作者所要表达的艺术形象。这也是文学语言与科学语言的不同，科学语言讲求的是准确性，读者在阅读过程中不会产生歧义、歪曲原作的理解，而文学语言则不同，它通过文字给读者带来的是不同的情感体验，每个人的生活阅历、想象能力都有着差异性，因此，即使同样的作品在不同人看来也会得出迥然不同的结论。在现代文学语言中，作者在写作过程中追求一种陌生化效果，即使对象变得陌生，让读者在阅读时有似曾相识的感觉，因此在阅读中理解也有所困难，这也让读者读来不是索然无味，更增加了读者的探索精神。

(三)文学语言的情感性

情感性是文学语言的又一重要表现。科学语言重在理性、客观的描述，它不需要过于华丽的辞藻去表现，而文学的主要功能就是表现作者的情感，表达作者的主观态度，只是在表达的过程中所使用的方法手段有所不同，在现代文学语言中，形式可能也会参与到作者的情感表达中。例如，老舍先生说过:一篇作品有一篇作品的情调，语言须为配合作品的情调而生，或悲哀，或激昂。例如，我们要想表达悲哀的语境，那么就要选择那些低沉、哀伤的字，句子的长度也能增加悲壮的氛围，读者读来需缓慢，这样悲情的感觉就呼之欲出。反之亦然，抒情性作品表情达意更加直接、明显，而与之相对的叙事性作品，我们可能要花工夫去体会、捕捉作者的情感脉络。要想得到作者所表达的意，我们不能只局限在文章内，而应该体会文章的言外之意。就像阅读海明威的作品，我们要能把握住他的“冰山理论、，在作品中表现出来的仅仅是冰山的七分之一，剩下的就要我们自己去体会。

(四)文学语言的个性化和自由化

语言的个性从两个方面来看，首先，就小说看来，小说成不成功与人物形象的塑造有着重要的联系。现实主义作品强调人物和环境的典型化，人物语言也成为典型化的一个重要方面。譬如我们所熟知的《红楼梦》里，王熙凤的出场给大家留下了深刻的印象。在文学史上，也有很多典型的人物，比如说到吝啬鬼，我们就会想到泼留希金，想到葛朗台，想到严监生，这些都是个性化的人物形象。其次，作家的写作风格也极具个性化。比如鲁迅的沉郁含蓄，郭沫若的浪漫奔放，茅盾的严谨细腻，很多作家的写作风格已经是我们所熟悉的了，闻其文便能推知其人。文学语言离不开人类的语言系统，但它有着自己独特的一面。语言本身而言是自由的，但作为文学语言也有着它的身不由己，文学语言要告知读者的不仅仅是文本以内的，更多的是要让读者去体会文本之外的言外之意，而语言之外的就是各种权势话语。这里的权势话语，是因为其压抑文学语言的独立性，扭曲语言的本意，产生这一现象的原因有两点，语言本身的符号性和文学表现的历史性。作家和读者都是生活在现实中的活生生的人，也必须受到现实的约束，因此文学语言的自由性受到挑战。

(五)文学语言的音乐性

音乐性是和形象性、情感性融合在一起的一种语音形式特征，体现在丰富、和谐的节奏和韵律上，这种节奏能使作者的情感表达得更加充分，能给读者造成强烈的感官效果，尤其在读现代诗时。以我们所熟悉的戴望舒的《雨巷》为例，诗歌具有韵律美，诗中多数押ang韵，读来朗朗上口;诗歌具有反复美，ang和ou交替出现，巧妙地运用了声乐练习中的练声方式，符合语言的音乐性;诗歌富于节奏美，长短句的交错出现，短促中流露出旋律美，长句富有深情，短句则更显节奏感，整首诗高低交错，抑扬有序，读来朗朗上口，给人留下余韵无穷之感。

三、结语

语言的发展对人们思维方式的转变起着很大的作用，现代文学语言的形成和定型与之密不可分。文学语言与生活语言、科学语言虽有联系，但更多的是区别，文学语言所具有的艺术特征是其他语言所没有的。现代文学语言在形式上的创新使其能更好地实现文学的艺术性，让读者更好地体会文章的情感深意。要想较好地阅读、欣赏文学语言，唯有正确、深刻地理解和领悟其中的情感表达，只有这样才能有所创新，才能促进现代文学语言的发展。

作者：王韦皓 单位：四川电影电视学院 四川商务职业学院