学前教育钢琴集体课奥尔夫教学模式

奥尔夫音乐教学法在当前的音乐教学中占有着重要地位，极大程度地帮助了钢琴集体教育课的开展，并在我国幼儿音乐教育上取得了很大的成就。文章主要对学前教育专业钢琴课奥尔夫教学模式做简单的分析，运用其独特的方式进行教学实践，解决授课中的一系列问题。奥尔夫教学是世界上公认的艺术教育之一，从80年代引入到中国，崇尚艺术的“原本性”在教学上主张创造性，在我国幼儿音乐及艺术的教育上有了重大突破。这种创新的教育方式对学前教育钢琴集体课有借鉴意义。钢琴课作为一门特长技巧学科，大多数学前教育者在教授过程中还停留在传统的教学模式中，这对学前教育也不利。新的教学体制和改革会让学前教育更具有趣味性，让学生乐于学习。

一、学前钢琴教育现状

传统的学前教育中钢琴教学比较乏味，老师所传授的知识不能被学生很好地理解和实践。对学生的合理培养方面也比较匮乏，让孩子们对幼儿园的学习没有办法适应。如何让钢琴教学和幼儿园课程相结合，是目前很多学前教育工作者的一大难题。传统教学中存在很大弊端：注重技巧的培养、技能的训练让学生们只能死记硬背，不能真正理解；只追求教学进度，学生们的实践能力较弱，对所学的知识不能很好的应用到实际中。教师对重点内容重复讲解，让学生感到疲劳，大大降低了课堂教学的效果。学生们不会独立自主地思考，在学习中遇到的问题只会依赖老师，不会独立思考，导致了老师不讲学生便不会的现象，这种懒惰心理对学生今后的学习乃至生活都会造成不良后果。目前学前教育专业的钢琴课程教师们所学习的几乎都是西洋乐曲，如《拜尔》《车尼尔》《小奏鸣曲》等，对于本土的音乐曲目运用较少，在学习过程中没有亲切感，也不理解其中的含义；教师弹的曲目都大同小异，教学内容不够丰富多样，和幼儿园小朋友所接触的大相径庭，学生们没有共鸣感。

二、奥尔夫音乐教学法的原理和特点

奥尔夫教学法的基本原理就是“原本性”，这是奥尔夫音乐教学的核心，也是奥尔夫音乐教学理念形成的原因。它以音乐节奏作为基础，将舞蹈、语言连接在一起，每个人都能参与其中，没有旁观者。奥尔夫教育的出发点是：音乐是一种手段，用这种手段完成教育目的。奥尔夫音乐教育有一项重要原则就是综合性。奥尔夫认为“音乐不是一项单纯的艺术，它是结合语言、舞蹈等技术于一体的艺术”，音乐教育以节奏为基础，以原本性为出发点，进行舞蹈、唱歌、朗诵等动作，从而引导学生体验、参与和发现。奥尔夫原本性音乐教育的理念就是通过人类的视觉、听觉、感觉等，引发各个方面的机能，所以要求学生们在学习过程中要参与到音乐活动中去，通过学生的参与和实践，让其真正理解原本的授课内容。奥尔夫音乐教学法的教学模式不固定，它是一种开放性的教学体系，提倡自身的创造性。奥尔夫音乐教育在任何一个国家都可以完美融入，因为他没有一个固定的教育标准，他鼓励音乐表现者把音乐融入本国文化中，为自身的发展打造空间。从本土出发，让音乐和艺术更加通俗易懂，因此，各个国家虽然都是用奥尔夫教学理念，但每个国家的授课内容和状况都是不相同的，这样音乐理念就会不断地创新和发展。综上所述，奥尔夫教学在世界上有着不可替代的影响力，奥尔夫教学的特点可以归纳为：奥尔夫教学法的基础是具有综合性；奥尔夫教学法的灵魂是具有积极性；奥尔夫教学法的手段是参与性；奥尔夫教学法的发展动力是本土性。这些特点在教学过程中教师们应注意具体的内容具体体现，不能原样模仿，教师们还要结合自身的教学特色加以创新，将所学的学科和奥尔夫教学完美地结合到一起。

三、奥尔夫音乐教学法的具体应用

奥尔夫的音乐教学中提倡学生们自然的感受音乐，通过不同的方式体验音乐，从而培养学生们的乐感。1.让学生主动学习学习的自主性是学好一门功课的必要条件，无论教师们讲得多么精彩，如果学生不想学，那也是无济于事的。在此呼吁所有的学生和家长，学前教育最终的特性不是让孩子们完全掌握，也不是为了让孩子拿高分和别人进行攀比，学前教育是打开学生兴趣的大门。当老师播放一段音乐时，学生们是容易被音乐所打动的，这样可以促进学生的学习兴趣，让学生自主的参与到学习中来。教师要鼓励学生亲身实践，让每个学生都能挖掘到自己的潜能，充分地将自己的个性展示出来。2.根据奥尔夫教学特点进行教学奥尔夫教学主要强调让学生通过演唱、演奏、朗诵等体验音乐活动，从而自主学习。下面我们根据上文所说的特性，综合地对学生进行教学。教师们要记住，你们是学生的引领者，学生才是学习的主体，要让学生充分融入课堂之中，才能吸收和消化所学的知识。在上课时，可以先演奏一段所要学的乐曲，让同学们自己体验音乐中所包含的情绪，学生在弹奏时更容易带入感情，也能让弹奏水平有所提高。奥尔夫也鼓励教育工作者在教授课程时融入自己的本土文化。在实际教授课程中，教师应该通过教学内容进行本土文化的渗透，如《浏阳河》《黄河协奏曲》等用钢琴弹奏也非常的优美动听，这样在学生学习的同时，也能体会和传承本国优秀的音乐文化。学生除了要提高演奏的技艺，更要从中汲取民族文化，并把它发扬光大。在教学曲目的选择上，教师也可以让学生搜集自己及周边的家乡民歌进行改编，并用钢琴演奏出来，让同学在体验中学习，在学习中成长。师生们共同搜集素材的过程中，学生们也能更好地发挥能动性，课堂改变了不只有教师授课的局面，而是每个人都参与进来，使课堂氛围更加浓烈。教师也可以在民族的音乐中加入古诗让学生朗诵，例如《春晓》，老师在教首乐曲的同时，根据学生朗读故事的节奏，教师在弹琴伴奏，让学生体会古诗的韵律。也可以由教师弹奏，学生根据曲子的意境在下面作画，然后互相欣赏彼此的作品，这些方法都能加深学习时的印象。在学习音乐的同时，不仅增加了本土的音乐文化，更增加了爱国主义教育，这也大大地促进了本土民族文化的发展。利用奥尔夫音乐教学方法来学习学前教育钢琴集体课，可以让学生增加学习热情，从而提升学习能力，通过师生间的互动，增加师生感情。这些都对学生弹钢琴和学习音乐有很大的帮助，同时教师的教学效果也会显著的提升。将奥尔夫音乐教学法运用到集体钢琴课中，是非常好的教育手段，希望能对音乐的发展做出更大的贡献。

参考文献：

[1]贺连花：《奥尔夫音乐教学法在少儿声乐中的运用》，《音乐生活》2020年第9期。

作者：解欢 单位：西藏民族大学讲师