艾青的现代诗短诗精选(九篇)

第1篇：艾青的现代诗短诗范文

关键词：诗歌 阶级 文学

艾青作为中国20世纪30年代现代派诗人代表，其诗歌自诞生以来就受到较大关注。艾青的代表诗作《大堰河――我的保姆》创作于1933年，诗中艾青饱含深情地表达了对自己乳母大堰河的赞美与追思，深刻揭露了旧社会下劳动妇女所受的压迫。随着时代的变化，艾青的诗歌在文学史中的评价也发生着改变。本文将分阶段讨论以《大堰河――我的保姆》为代表的艾青诗歌的文学史评价时代特点与接受流变。

一、与“左翼”话语策略的契合

《大堰河――我的保姆》诞生之初，便受到了两位颇具影响的“左翼”文学批评家茅盾和胡风的关注。茅盾在《论初期白话诗》中对该诗作了极高的评价，认为他在写底层劳动人民的痛苦生活时使用了细腻沉郁的笔调，而不像当时同主题的白话诗那样普遍缺乏表现上的深入与情绪上的热烈。

而另一位权威的“左翼”文学批评家胡风对于该诗从现实主义角度进行了剖析，肯定了艾青的创作价值：“健旺的东西原是潜在大众里面，当不会使他孤独的。”胡风更进一步剖析了艾青诗歌中的阶级性，认为该诗体现了诗人对于自己阶级的背叛。

在当时的“左翼”话语策略之下，文学批评带有鲜明的政治色彩与阶级意识，而艾青的《大堰河――我的保姆》正与这一历史思潮相契合。在诗中，艾青背叛了自己的阶级，痛恨自己是地主的儿子，并对劳动人民乳母大堰河表达了无限的爱意。

艾青虽出身于地主家庭，但自幼生长在乳母大堰河家中，与普通农民接触密切，因而能深刻体会到农民的辛劳。反观自己所出身的地主阶级，艾青认识到，农民出身的大堰河才是自己真正应该感念的母亲，于是他写诗歌颂大堰河，歌颂中国大地上千千万万的善良的劳动人民。而这样的对于自己出身的地主阶级的反叛思想，正是“左翼”话语策略之下与读者们的阅读期待相契合的思想。由此，该诗在“左翼”话语策略之下受到极大的关注与肯定，并为其走向“经典”创造了良好的舆论环境与条件。

二、战争之下的边缘化

《大堰河》出版不久后，中国进入了激烈的战争时期。随着抗日战争的全面爆发，全民族抵御外辱情绪被点燃，此时国家正处于生死存亡之际，在这一时期的中国，读者所需要的是激情洋溢的战争文学，需要的是能振奋人心、鼓舞士气的热烈文风，而诗中艾青对乳母的脉脉温情显然与这一时代的氛围格格不入。

当时的中国所面临的主要矛盾是抵御日本帝国主义的侵略，一致对外，抗击敌国，这是家国之情怀，而不只是局限于国内的阶级斗争。诗中艾青所控诉的是农民阶级所遭遇的不幸，这是地主与农民之间的阶级矛盾。在当时一致抗战的历史背景之下，人们无暇顾及国内阶级矛盾，所以诗中所反映的问题就不那么引人注目了。

可以得出结论，在抗日战争时期两个因素使得该诗被边缘化。一是诗中对乳母无限的眷恋与温情无法满足抗战时期读者们所要的战斗激情与高昂的士气，二是当时中华民族反对日本侵略的主要矛盾已远远超出了诗作中所反映的国内阶级矛盾。因此这一时期艾青的诗歌中，读者较为青睐诸如《黎明的通知》、《火把》和《雪里钻》等反映战争精神的诗歌，而《大堰河――我的保姆》则因为基调平和、温情被明显束之高阁，少有人问津。

三、新中国成立后的价值重估

新中国成立后，新文学发展重回“左翼”、革命道路，并且现实主义成为唯一合理的创作准则，该诗歌在新文学史书写的热潮下，又重新得到重视。表现为，在新文学书写的热潮下，《大堰河――我的保姆》因其阶级性鲜明的现实主义特征而再次得到高度关注。

当时的文学史对于该诗在阶级立场的问题上普遍给予了较高的评价。王瑶在《中国新文学史稿》中对艾青作了如下评价：“《大堰河》一首以真挚的感情刻画了一个勤劳善良的旧中国农村妇女的典型形象，描绘了穷苦悲惨的旧中国农村，暗示着诗人对地主阶级的叛逆和回到农民中去的愿望。”[2]？刘绶松在《中国新文学史初稿》中评论道，这首诗不仅属于艾青个人，更属于时代与社会。艾青背叛了他的家庭所属的地主阶级，而将自己的思想感情完全献给了中国广大勤劳质朴却深受苦难的劳动人民。

正是由于艾青在这首诗上所表现出的对所出身的地主阶级的背叛，使得其阶级立场在当时是站得住脚的。文学评论也倾向于将这一诗作为艾青阶级立场的自白书，同样由于它的阶级意义，此诗在“左翼”文学史上占有重要地位。

四、文学评论的去政治化

20世纪80年代，受改革开放政策影响，文艺评论去政治化，不再局限于阶级立场与政治价值取向。跳出了这一范畴，钱理群等著的《中国现代文学三十年》对该诗在诗的艺术与形式上进行了肯定。认为它全诗虽不押韵，但每一节的首尾句短小而重复，中间几行基本采用排比句式，且多长句，长短结合，利于确定基调与色彩，诗人得以尽情抒发与描摹，并赞誉艾青的诗体现了抗日战争时期主流派的自由诗体所达到的历史高度。

《中国现代文学三十年》虽也对《大堰河――我的保姆》一诗的阶级立场进行了肯定，但它将视野扩展到了诗作本身的艺术成就之上，对于艾青的自由诗体作出了极大的肯定。这使得该诗的文学价值更为丰富和饱满，而不只是一面阶级斗争的旗帜与意识形态的宣言书。

五、艾青创作之开端

大多数的文学史评价赋予了艾青的这首诗极高的地位，认为它是艾青诗歌创作的开端。如《中国现代文学三十年》中评价道，艾青的“芦笛”吹出的第一首歌便是给乳母大堰河的赞歌，作为起点，它密切联系着我们民族多灾多难的土地与人民。

《大堰河――我的保姆》作为艾青创作起点的看法在近20年的艾青研究中相当流行，谢冕称此诗奠定了艾青诗创作的基石，杨匡汉、杨匡满称它是艾青诗歌的新纪元。诸如此类的评论都将它作为艾青写作的重要起点，可见此诗的文学史地位之高。也有一些文学史在注重探索艾青早期诗歌的同时，削弱了该诗作为艾青诗歌创作的开端意义，如程光炜等著的 《中国现代文学史》中《艾青与七月诗派》一章。

总体来说，文学史将它作为艾青的创作开端，这在赋予此诗极高的文学地位的同时肯定了艾青在此诗后创作的成熟。但无论是否作为艾青的创作起点，该诗始终是一个受重视的重要历史联结点。

六、经典地位之确认

作品通过入选不同时代的选本而被逐渐认可，作品的经典地位往往是通过不同选本而共同参与确认的。

20世纪50年代，重要的诗歌选本如臧克家的《中国新诗选（1919-1949）》收入艾青的包括此诗在内的5首诗。20世纪80年代的诗歌选本如《中国新文学大系（1927-1937）》，收入艾青包括此诗在内的16首诗，其他重要选本如谢冕、杨匡汉的《中国新诗萃》、周兴红的《现代诗歌名篇选读》在收录艾青诗歌时均选入了《大堰河――我的保姆》一诗。

2000年以来的新诗选本，如杨晓民的《百年百首经典诗歌（1901-2000）》，只选入艾青的该首诗；张新颖的《中国新诗：1916-2000》与伊沙的《现代诗经》各收录艾青四首诗歌，其中均包括此诗。

以上的诗歌选本不论选入的诗歌篇目有多少，都无一例外地选入了该诗。而某些选本则体现出了对于此诗不同的价值取向，如闻一多20世纪40年代在西南联大编订的《现代诗钞》，其中选入艾青11首诗，却没选入艾青的该诗。在远离战争和意识形态的西南，闻一多可以撇开政治等外在因素，专注于诗本身的艺术特色而进行选编，“可见，这首诗的重要性――至少在闻一多看来――并不在于其诗艺的成熟”。

七、小结

第2篇：艾青的现代诗短诗范文

《艾青诗选》是艾青的诗歌选集，其中的诗歌是艾青经历了“五四”运动，才写出来的。从诗歌的风格上，可以看出艾青先生在解放前激昂、奔放、进取，反对黑暗歌颂光明;建国后一如既往地歌颂人民、礼赞光明。下面由小编来给大家分享艾青诗选读书心得体会，欢迎大家参阅。

艾青诗选读书心得体会1所谓国人有梦，则中国有梦。中国人的梦想便是中国的梦想。若谈中国的梦想，必定要谈到艾青。这个诗作中充分地描写着一代中国人的梦想和命运的诗人，用简单而又生动的笔触，将周遭最低层人民的梦想反映得淋漓尽致。这样一种对于中国梦的体现，也是对当时时局的一种体现。

从感人至深的《大堰河，我的保姆》，到令人读来感到昂扬向上的《给太阳》，再到包含着作家深情，时时刻刻体现着自己希望能为祖国尽一份力的《煤的对话》，无不反映着诗人希望警醒世人，希望让周围的所有人团结起来，为自己的祖国尽一份力的愿望。而这样的愿望在那个**的年代，便是所有国人的中国梦，是所有爱国青年的中国梦。

有人曾经说，百无一用是书生。因为在**的年代，需要的不一定是一支笔书写千秋，而更可能是武生一身戎装，披挂上阵马革裹尸。然而，他们却错了。因为正是由于**，正是由于人心不稳，才应该在这样的日子里拥有一种共同的梦想，为了这样共同的梦想而去奋斗。

而艾青，恰到好处地反映了那个年代里，所有国人的中国梦。他用朴实的笔法将这一切书写出来，再让这一切进入所有中国人的心间。

每一首诗，都浸润着诗人的心血和最深刻的希望，代表着他在那个黑暗的年代当中进行的，对世界和国家的反思和思考。而反观当今，虽然我们处于和平盛世，但心中的梦想却不可缺少。少年有梦，则国家有梦，这并不是一纸空谈。“中国梦”的提出然所有人开始认真审视梦想这一个永恒的话题，也让中国开始位置思考。而读罢艾青诗选，我对梦想又拥有了新的理解，发现其实不论如何，梦想才是人的心中最不应该缺乏的东西。

所谓梦想，就是拼尽全力为之奋斗的东西。而对于我们学生来说，可能思考一些远大的问题太过遥远。我们所能做到的，就是在这样的美好年华中努力学习，尽力做到为着自己的梦想而奋斗。然后在不久的将来，成为真正的国之栋梁。

艾青诗选读书心得体会2这几天闲来无事，翻书柜时瞥见蒙上一层灰的《艾青诗选》，轻轻拂去灰尘，翻了几页。艾青中国式蓝色的忧郁深深的吸引了我。

艾青的诗是古体诗的与现在诗的外衣最完美的结合。它往往能将“大我”的豁达、“小我”的卑微淋漓尽致地刻画出来。在他的诗中无处不是静静地流淌着一种“蓝色的忧郁”。我爱艾青的诗，因为诗中的这种“蓝色的忧郁”。是“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的精神苦修，锻造出诗人博大的“大我”情怀;于是痛苦不因一己之私，于是哀伤不因一己之利。“假如我是一只鸟，我应该用嘶哑的喉咙歌唱，这被暴风雨所打击着的土地;……为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱的深沉”。诗人的情怀从一己之悲中走出，又将走向何方呢?中国的文化土壤孕育出这样一种答案——祖国、人民和光明。人民栖息的“土地”作为一种意象从诗人的心中油然而生。屈原的“香草美人”，杜甫的“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。”不因为时事的艰辛而选择精神的逃避，不因为食不果腹而整日担忧“食无鱼”。或许处处碰壁，或许一生终不得志，但我仍会“依然站在那里，含着微笑，看着海洋……”(艾青《礁石》)。诗人走出自我的内心体验，以千年古国的过往与未来而忧思。你难以想象诗人的肩膀上负荷的力量，和他希望得到更多的责任——“以天下为己任”。这是中国知识分子创作的源泉和思想根基。

我爱艾青的诗，又因为它的诗充满了语言的张力。艾青的诗往往前半部分或平铺直叙，或澎湃激昂，但往往要到诗文的最后采用直抒胸臆的手法达到整首诗的高潮，然后是在高潮中谢幕。这往往产生一种言已尽而意未绝之感，使余音袅袅，三日不绝于耳。美!

我爱艾青的诗，源于艾青博大的胸怀;我爱艾青的诗，因其自然天成，而有着最伟大的手法，这是深厚文化积淀与彻底消化的产物;　我爱艾青的诗，因为我同样和诗人一样，爱着这片土地和阳光。

艾青诗选读书心得体会3《艾青诗选》是我国现代的诗词的选集。暑假过半，今天终于把它啃完了。

TOP1《礁石》

“它的脸上和身上，

像刀砍过一样

但它依然站在那里，

含着微笑，看着海洋……”

被浪花怕打得脸面不堪的礁石，伤痕累累。表面上写水浪的无情，实际上却象征着被困难困扰的人。

人，面对坎坷，总是会摔得不成不成样子，容易放弃的人会立刻倒下;坚持到底的人会依然站着，带着一种乐观，微笑地面对生活，这才是一个人应有的魄力。

TOP2《光的赞歌》

“只是因为有了光，

我们的大千世界

才显得绚丽多彩

人间也显得可爱”

“但是有人惧怕光，

有人对光明充满仇视”

“愚昧就是黑暗

智慧就是光明”

世上的人总有明暗两分，我们都崇尚光明，但仍有一些人却把心中的暗念放大。他们想活得权利，有着巨大的野心。

历史上，那些愚昧的皇帝，各个朝代的奸臣，他们把光明的人一个个剥削去，为了不被推翻;把黑暗的人一个个重用起来，为了巩固自己的统治。他们无端地压迫别人，为所欲为。

可是，他们错了，因为世界上光明的人多了去了，在一次次的压迫之下，他们只好选择反抗，决定通过自己的努力，捅破黑暗的统治，虽然他们的力量很渺小，但公正和光明定会眷顾他们的，他们会为国家的英勇斗争，一直到底。

……

看似普通的叙述中含着深刻的哲理，我也并不是能看懂每一首诗，也许还需要联系当时的背景。

敬佩艾青，用笔这个犀利的武器，把一个个需要讽刺的社会现象，写成了优美的诗歌，激励着千千万万的人们为国家奋斗。

向艾青致敬……

艾青诗选读书心得体会4春风十里，夏花百里，秋雨千里，都不如你---《艾青诗选》!

——题记

读艾青的诗选，我获得了生命不止，奋斗不息的坚韧意志。二十多年的教育生涯，培养了我雷厉风行，求真务实的工作作风，养成了我遇事不含糊，办事不拖拉的工作习惯，造就了我不唯书，不唯上，只唯真，只唯实的工作态度。红了樱桃，绿了芭蕉!曾经作为一名菜鸟的我站在这里，心里诚惶诚恐。

记得我曾经说过我要把自己从一个小女人变成女汉子，经过这两个月的努力，蜕变，今天的我终于华丽转身!我一直在心里默默祈祷，来点风，来点雨，让我生根发芽，长成一棵参天大树!没有最好，只有更好，若心中种花，日子便会生香，踏实肯干，认真做好每一件事，就会让名著这朵花娇艳盛开，也为自己的人生增添一道靓丽的风景线!

读艾青的诗选，我充满对精神家园的憧憬，坚定不断前行的信念。早上5点起来上早自习，天下着不大不小的雨，外面冷嗖嗖的，漆黑一片，一个人走在冷风中，不禁悲从心起，眼泪掉下来!自己其实是个很缺乏安全感的人，当一个人在家的时候，睡觉总不踏实，常常半夜2，3点醒来。

细数人生历程，感觉还是很幸福的，小时候在家爸妈温和慈爱，对我疼爱有加，嫁人后老公高大帅气，女儿乖巧懂事，并且唯我是瞻。无论别人多么飞黄腾达位高权重，我并不羡慕，更不会嫉妒，我只会祝福，祝福他们越飞越高，前程似锦。人各有志，在人生的每个阶段，人的追求和心态也会发生一定的变化。我拾起笔，我的心瞬间清静如水，澄明透彻，内心奔腾着快乐的水花，那种发自心底的喜悦喷薄而出，无法抵挡。

读艾青诗选，我体悟到纯真细腻的情感，感受到淳淳师生情义。带了六年的毕业班，自从选择了教师这个职业，我就已经把你们当成了恋人 !

你们虐我千百遍，我把你们当初恋!不必怀疑我对你们的真情，虽然，我对你们从不百依百顺，你们犯错了我会批评，你们任性了我会发火，但那是爱之深责之切，在我的内心，只有一个愿望:就是希望你们在人生的竞争中会赢!

爱是一种单向的付出，不用想是否能得到回应，既然上天安排了我们师生的缘分，我就用自己最大的力量，送你一程，我愿意你飞得更高，走得更远，超过我的曾经!其实老师和学生之间，同样是一场目送，我会默默地站成你们身后擎天的大树，祝福你毅然远行的背影!

读艾青诗选，唤醒了沉睡的心灵，引领了迷惘的灵魂。一本好书，就是一个崭新的世界，就像用吸管吮吸甘露，让人欣喜，让人着迷。

艾青诗选读书心得体会5最近我阅读了艾青的《向太阳》，作者写下这首诗距现在也有半个世纪了。作为《向太阳》当年的一个虔诚而年少的读者，我仍能感觉到面对太阳来临时诗人内心的澎湃，仍能深切地体会到诗人当年创作这首长诗时的崇高而激越的情感。这或许就是艾略特所说的"历史意识又含有一种领悟，不但要理解过去的过去性，而且还要理解过去的现存性。"

几十年来，在我国的诗坛上，有许多轰动一时的诗，往往不到几年就失去了它的"现存性"，这种短命的诗，多半是属于缺乏艺术真诚和功利性强的制作。最近十多年也出现了不少这类短期效应的诗作。《向太阳》所以能成为一首经得住历史严格删汰的诗，正是由于它能使当今的读者领悟到历史的现存性和深刻的人生启示。

在这一章节中，作者由昨天写到崭新的一天，太阳就象征着一种新的开始，一种解脱，一种释放，一种希望。回想那段艰难的抗战时期，国家，城市，村庄，小至以个人，都生活在水深火热和黑暗之中。那个时期的人们向往太阳，向往太阳所象征的自由与解脱。终于有一天，初升的那轮太阳，发出了耀眼，却又温暖的光，人们终于获得了自由，他们也虔诚的祈祷，这抹阳光能永不泯灭，给他们的后代，给炎黄子孙留下用他们殷红的鲜血与蜡黄的皮肤混合成的，橘黄色的，太阳光。所以，作者说，太阳，是美丽的，也是永恒的。

在太阳下，诗人已完全超越了自身的一切痛苦的回忆，为我们展示出一片太阳光照之下的曾经蠕动着痛苦灵魂的大自然的美好景象，歌颂了受伤战士的高大的形象，诗人说，他“比拿破仑的铜像更漂亮”，因为这是阳光下最真实的姿态。广场上，人们高喊，“看我们/我们/笑的向太阳/”。少女们背着募捐袋，唱着清新的歌，太阳照着她们的，骄傲的突起的胸脯，和袒露着的两臂，他们，她们，在阳光下，沐浴着午后的阳光，享受着阳光，珍惜着阳光。

这些发自胸腔的语言与歌声，没有任何渲染和夸张，痛苦已成为过去，平平实实的自白，更能使读者能从诗的冷凝的情境中感触到历史的沉重和浓浓的抒情气韵。

生命内部残留的酸痛，只说明必须挣扎好久才能站立起来。这些谁都能真切理解的生理和心理的感觉都切切实实能引起读者许多联想和思考，因而使平实的诗句有了很大的张力和重力。事实上，这种交织着昨夜的伤痛和迎接黎明的生命苏醒时带泪的欢欣，绝不能认为只属于曾经是囚徒的诗人自己对人生的回顾。应当看作是一个为了拯救民族的危难和命运与千千万万祖国的儿女们奔走抗争的赤子的心声。

那个时期的人们，格外珍惜阳光，不是因为那时候的天气不好，而是这阳光，是他们所奋斗而来的，而现在的我们，在阳光的呵护下，是否也做到了珍惜阳光呢?

第3篇：艾青的现代诗短诗范文

读完了《艾青诗选》，你感受到了“用生命为祖国颂唱”的艾青，他的诗歌独特情感和内涵了吗?下面小编为大家收集整理了“2021艾青诗选读后感精彩范文最新5篇”，欢迎阅读与借鉴!

艾青诗选读后感精彩范文1为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉……——艾青

读完《艾青诗选》，心灵就被略有点偏冷的灰色填满了。那一首首诗里所蕴含着的沧桑而厚重的忧郁，仍然久久萦绕在记忆中。

艾青的诗，总是让我想起“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的情怀。他以悲悯的心，爱着天下每一个遭受不平等的人民。他的悲伤和痛苦，从来不是出于自己的利益。“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。”谁也不愿意看到，古老的民族几千年来栖居着的土地，在敌军的铁骑下正奄奄一息。山河破碎，生灵涂炭。面对时事的艰辛，逃避现实显然是懦弱的，所以艾青没有选择逃避。在那个特定的时代里，在人民的苦难目前，“小我”是微不足道的，而是需要有“大我”的情怀。所以，艾青勇敢地担负起了责任。朴实无华的文字里，流淌着悲天悯人的情怀：“我爱这悲哀的国土，古老的国土——这国土养育了为我所爱的世界上最艰苦与最古老的种族。”诗中传达的，还有对光明热烈的渴求和讴歌：“一切的美都和光在一起”“在黑夜把希望寄托给黎明/在胜利的欢欣中歌唱太阳”。几千年来，从屈原写下的“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”开始，对人民无私的热爱，“以天下为己任”的情怀，可以被认为是负责任的知识分子创作的永恒主题，是现实主义艺术的重要组成部分。在艾青的诗里，没有“黄河在咆哮”那种尖锐的战斗意志，因为这种情感有时是略带盲目和幼稚的。艾青的诗传达出来的，是“北方是悲哀的”那样深刻的无力感，离劳苦大众的真实生活更近。读来仿佛棉花堵在胸口，有时候让人感到有些鼻酸。

在艾青的诗中，常常可以见到“黎明”“太阳”“火把”，不难看出，它们具有非常明显的象征意义。艾青对黑暗旧社会的痛恨，对光明的热烈向往和渴求，蕴含在这些意象中;而这些简单的意象，也使得他更容易将热爱和诗情献给所有人民，从而和人民紧密联系在一起。抛弃掉一切无用的矫饰，艾青从古体诗繁琐的韵脚、字数、行数等等的束缚中解放出来了，因此，他所表达的情感显得更为深挚，直达读者的内心。

读一读《艾青诗选》吧，你将会领悟到一个人所能拥有的最宽广的心灵，以及最伟大的情怀。

艾青诗选读后感精彩范文2艾青作为中国现代代表诗人之一，对我国现代诗歌的发展具有重大的作用和贡献。他曾任第三届中国作家协会副主席。

艾青的诗歌创作具有一定的时代背景和生活经历，幼年时被父母视为克星的他被寄养至“大堰河”保姆家中。由于在父母那里感受不到作为儿子的疼爱，反而得到大堰河浓浓的爱意和关心，从小感染农民的纯朴和忧郁，在他以后的创作生涯中烙下了深深的烙印。所以他将自己作为儿子的深情寄托到大叶荷身上。于是在他创作的初期，他的成名作《大堰河—我的保姆》中，表达了对大叶荷的深深的怀念以及对她不幸身世的描写。

艾青创作还受西方哲学和文学影响。在诗歌中，他将现实主义主义手法和象征手法结合起来，吸收世界诗艺的营养，大大提高了其丰富性。同时他又深植于民族的土壤，感情炽热，结合了革命浪漫主义诗风和现实主义本色，极富革命战斗精神。

艾青在其创作中具有鲜明的艺术特色，其独特的审美意象，忧郁和崇高之情，反映民族悲剧性境遇。追求感受力的统一，善于捕捉意象、色彩渲染增加形象鲜明性，具有散文美，融汇光彩和音乐的律动。递进排比句式，首尾呼应的手法。“太阳”和“土地”是艾青诗歌中两大中心意象，是其创作的核心和支柱。在他的创作生涯中，艾青把自己对于祖国和广大农民的深切关心赋予在诸多作品中，他与劳苦大众一齐同呼吸共命运，可谓忧国忧民。他的忧郁就是农民的忧郁，他的愤懑就是农民的愤懑。而他对“太阳”的不懈追求和向往，也表现了他对这一个时代的忧虑，他希望光明、春天的到来，能够带领深陷黑暗中的人民走向黎明。两个意象互相映衬，完美融合，达到现实与理想的交汇，民族与世界进步思潮的统一。

艾青融合个人悲欢于时代悲欢中，反映自己名族和人民的苦难与命运，对旧社会的仇恨和诅咒，这是艾青创作的思想主旨。

艾青诗选读后感精彩范文3我很喜欢艾青的现代诗，总觉得那些充满沧桑的文字让人读起来热血沸腾，任时光荏苒，“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉……”这句诗在记忆的隧道里永存。

读着北方，仿佛已经置身于苍茫的北地，厚重黄土地给我带来的一种浓烈的沉重感，我站在那无垠的荒漠上，望着远处从塞外吹来的无情的沙漠风肆虐地蹂躏着北方的生命，十月的寒风并不刺骨，却给人带来寒彻心扉的冰凉，远处的村庄，上坡，河岸，颓垣等都在呻吟，感叹着这个时代的悲哀。我看到了，我看到了，北方人民脸上的无奈，那种从心底深处流露出的悲痛和对光明的热切的渴望。作者的笔尖带我见到了北方人民的不幸与灾难，见到了在敌军铁骑的践踏下奄奄一息的民众，也让我看见了他的浓郁的爱国情，尽管这片北地上到处都是抱怨与痛苦，可是这是我们祖先经过五千年的时间的历练给我们留下的，这片土地上不仅有他们的不屈不挠的精神，而且有他们那无私的博大的爱，“我爱这悲哀的国土，古老的国土啊，这国土养育了，那为我所爱的，世界上最艰苦，与最古老的种族”，虽然只是简短的文字，可却也深深震撼着我，这片土地为我所爱，因为它承载的是中国千万民众的信念，承载的远方的未知的却一定会出现的曙光。

读完艾青诗选，我真正认识到了一个“用生命为祖国颂唱”的艾青，“一生关心劳动者生活”的艾青，最重要的是我想我得到的不仅仅是那个时代的悲惨生活的写照，更多的是关于那个时代的思考以及我现在生活的思考，我会深思，就算少了艾青所说的那清晰的“盼望”，我也会找寻近期的“盼望”，盼望着我以后理想生活的到达。

艾青诗选读后感精彩范文4《艾青诗选》用了两天时间就翻完了，抄录了几首诗。整体感觉他的诗歌本身与人们对他的评价(或者说他在诗歌史上的地位)二者之间是十分不相称的，他的大多数诗歌都不是十分出色，仅有少数的一些还不错。说他不应当在诗歌史上占那么高的地位，是因为他的诗歌的个人特色不够鲜明，他的诗的风格是那种十分多见、一般的诗，他没有为中国的新诗供给多少新的东西，所以贡献也就有限。

我看完穆旦的诗后说他的诗与杜甫的相类似，能够说是“诗史”，那么与艾青的诗比较起来，艾青的诗更应当享有“诗史”这个名词，他的诗的特色之能够说是题材十分广泛，但相对又集中，概括起来能够说是写出了那个年代贫穷落后中国土地上的欢乐与痛苦，他从国统区到大后方，从农村至前线，从树林到旷野，一一都在他的笔下得到展现，所以说他记录下了那样一个时代是可是分的。但遗憾的是他的记录缺少个性，或者说诗性还不太足，至少在许多诗歌那里是如此，所以这些诗的认识价值、历史价值是不低的，但诗的价值却相对较低。即使是他的《向太阳》、《火把》、《光的赞歌》等有名的长诗，在我看来也并非异常出色。

艾青的诗还有一个特点，就是人喜欢用程度副词，“那么”、“十分”等，而在对事物进行描绘时，声、色、形俱全，从各个方面进行描绘，列举东西时同样如此，所以这就造成他的诗歌的第三个特点，铺张。他喜用排比句，有时甚至是六七个相同的句式，如《大堰河――我的保姆》。可是他的描绘、比喻有个缺点，就是新颖的不多，常常采用的是一些大家经常很熟悉的东西，这样就使得他的诗缺少个人的东西，但这也许正是他的诗广泛传播的原因，因为这样的诗是大众化的，不是贵族的，更容易为大众理解、欣赏，也更容易得到官方的认可。

不可否认，艾青的有些诗是十分优秀的，如《雪落在中国的土地上》，他写道，“饥馑的大地朝向阴暗的天伸出乞援的颤抖着的两臂。”《礁石》，“它的脸上和身上像刀砍过一样但它依然站在那里含着微笑，看着海洋……”多么动人的形象!

艾青的诗质朴、流畅，但不怎样讲究技巧，不注重表达方式的变化，这些也影响了它的审美质量。

艾青诗选读后感精彩范文5“艾青是一个有自由感的诗人。他不像一些现代诗人标榜的那样唯在纸上自由地栖居，作为一个歌手，他要和大堰河的儿女们一道摆脱枷锁，争取地面的自由和幸福，即使在大众中间，他仍然一如既往地保持他的个体性，保持属于个人的尊严与自由。”这是林贤治对于作者艾青的诗的评价。有幸暑假读了《艾青诗选》，让我在艾青诗风沉重，情调忧郁的笔下，体现出他在抗战期间的爱国主义的思想和感情。

我爱这土地“假如我是一只鸟，我也应该用嘶哑的喉咙歌唱……”艾青将自己比喻为一只鸟。鸟儿，我们对它的理解是：自由的飞翔。可它们的寿命限制了这种自由的飞翔，作者的笔下：“打击”“悲愤”“激怒”，这是一只倍受折磨的鸟啊!但它还要用“嘶哑”的喉咙歌唱，是为祖国而歌唱，它无时不刻的牵挂着祖国，祖国已命悬一线，在空中飞翔的它看在眼里，急在心里，面对这样的情景，自己无能为力，只能为祖国而歌唱着。

“——然后我死了，连羽毛也腐烂在土地里面。”鸟儿就这样结束了自己的生命，自己的身体被埋在了土地里，就连羽毛也在土地里腐烂了，可见，它一生为祖国服务，为祖国牺牲，对祖国的爱。“为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉……”省略号的带动，使着我们的情感不断“深沉”，不断地从我们心底涌出一股一股对祖国的深沉的爱!

礁石两节，八句，构成了一个篇章。“一个浪，一个浪，无休止的扑过来，”处在大海中的礁石，怎会不面对海浪的袭击，海浪“扑”在了它的身上，而且是“无休止”的“扑”。它象征了不向命运低头的诗人自己，也象征了我们民族不可或缺的不畏艰苦、不屈不挠的顽强的斗争精神。“每一个浪都在它脚下被打成碎沫、散开……它的脸上和身上像刀砍过的一样”。这样的挫折，是谁都会想过退缩，想过向挫折低头，可它呢，却是“依然站在那里含着微笑，看着海洋……”。

“微笑”在艰难困苦面前是一种自信，在敌人面前是一种坚定，在欢乐与胜利面前是一种坦荡。就这样一块普通无比的礁石，让我懂得了无论身处怎样的处境，都应该用积极的态度，坚定乐观的精神，勇于面对一切艰难困苦，并且战胜一切艰难困苦的永不服输的精神!

第4篇：艾青的现代诗短诗范文

《艾青诗选》体现了诗人对祖国所遭受的苦难和不幸的深切哀鸣，激励着千千万万的人们为国家英勇斗争，鼓舞着新时代的青少年奋进。下面就是小编给大家带来的2021艾青诗选优秀读后感参考范文5篇，希望能帮助到大家!

2021艾青诗选优秀读后感1最近我阅读了艾青的《向太阳》，作者写下这首诗距此刻也有半个世纪了。作为《向太阳》当年的一个虔诚而年少的读者，我仍能感觉到应对太阳来临时诗人内心的澎湃，仍能深切地体会到诗人当年创作这首长诗时的崇高而激越的情感。这或许就是艾略特所说的"历史意识又包含一种领悟，不但要理解过去的过去性，并且还要理解过去的现存性。"

几十年来，在我国的诗坛上，有许多轰动一时的诗，往往不到几年就失去了它的"现存性"，这种短命的诗，多半是属于缺乏艺术真诚和功利性强的制作。最近十多年也出现了不少这类短期效应的诗作。《向太阳》所以能成为一首经得住历史严格删汰的诗，正是由于它能使当今的读者领悟到历史的现存性和深刻的人生启示。

在这一章节中，作者由昨日写到崭新的一天，太阳就象征着一种新的开始，一种解脱，一种释放，一种期望。回想那段艰难的抗战时期，国家，城市，村庄，小至以个人，都生活在水深火热和黑暗之中。那个时期的人们向往太阳，向往太阳所象征的自由与解脱。最终有一天，初升的那轮太阳，发出了耀眼，却又温暖的光，人们最终获得了自由，他们也虔诚的祈祷，这抹阳光能永不泯灭，给他们的后代，给炎黄子孙留下用他们殷红的鲜血与蜡黄的皮肤混合成的，橘黄色的，太阳光。所以，作者说，太阳，是美丽的，也是永恒的。

在太阳下，诗人已完全超越了自身的一切痛苦的回忆，为我们展示出一片太阳光照之下的以往蠕动着痛苦灵魂的大自然的完美景象，歌颂了受伤战士的高大的形象，诗人说，他“比拿破仑的铜像更漂亮”，因为这是阳光下最真实的姿态。广场上，人们高喊，“看我们我们笑的向太阳”。少女们背着募捐袋，唱着清新的歌，太阳照着她们的，骄傲的突起的胸脯，和袒露着的两臂，他们，她们，在阳光下，沐浴着午后的阳光，享受着阳光，珍惜着阳光。

这些发自胸腔的语言与歌声，没有任何渲染和夸张，痛苦已成为过去，平平实实的自白，更能使读者能从诗的冷凝的情境中感触到历史的沉重和浓浓的抒情气韵。

生命内部残留的酸痛，只说明必须挣扎好久才能站立起来。这些谁都能真切理解的生理和心理的感觉都切切实实能引起读者许多联想和思考，因而使平实的诗句有了很大的张力和重力。事实上，这种交织着昨夜的伤痛和迎接黎明的生命苏醒时带泪的欢欣，绝不能认为只属于以往是囚徒的诗人自我对人生的回顾。应当看作是一个为了拯救民族的危难和命运与千千万万祖国的儿女们奔走抗争的赤子的心声。

那个时期的人们，格外珍惜阳光，不是因为那时候的天气不好，而是这阳光，是他们所奋斗而来的，而此刻的我们，在阳光的呵护下，是否也做到了珍惜阳光呢

我想这也就是爱国的意义，珍惜前人所留下的，发扬此刻所拥有的，就是为了，让这抹阳光，照耀的更加绚丽，灿烂，耀眼。

2021艾青诗选优秀读后感2当最终一颗星星陨落，突如其来的光明将乌黑的小城刺破，听着影子在低矮的房屋后哭泣，刺眼的火花，映红了人们可爱的脸。

时针向前走，在亘古的时光，人们被囚禁在一扇铁窗中，在黑暗的时代，无数的腐朽，卑怯与贪婪在不止地上演，人们是黑暗的奴役，铁窗内是禁锢的灵魂。

时针向后走，是无限的期望，当光芒万丈照进铁窗，已经死去的人们眼睛在发光，那光明啊，像流水一样流进人们干涸的眼里，那死寂的眼里流出来的是欢喜与期望。

太阳使不幸的人看到自我的悲哀与他人的痛楚，阳光下的人们抱头痛哭，那充满歉意的，闪着光泪水冲刷了一切软弱与卑怯。

“我们爱这日子，不是因为我们看不见自我的苦难，不是因为我们看不见饥饿与死亡，我们爱这日子，是因为这日子给我们带来灿烂的明天的，最可信音讯。”纵使经历了无数痛苦与折磨，纵使黑暗吞噬了一切，可是太阳依旧能够重新回来。

暮色清列，一只飞鸟划破了天际，太阳从那海角里，从那密林里，从飞鸟的羽翼后出来了，日光照到了中国北方的大地，那里以往是被强盗用刀片厮杀，炮火焚烧过的屠宰场，那个破碎的镜子曾将太阳打破;日光从钢管水泥的缝隙里探进，是否还有微弱的呻吟在回荡，在那场浩劫里有无数的生灵被掩埋……

我头顶上太阳，他在遥远的一岸，他将光明送去四方，他所经过的地方，都有生命呼吸的歌唱。

初生的太阳啊，你喂养着土地，和在土地上挥洒着汗水、舞动着胳膊的人们，给他们以金色的颗粒，让他们生存;初生的太阳啊，你给以他们勇气和智慧的眼睛，去寻觅这对世界的热望;初生的太阳啊，你给向日葵以追随的信念，他就是这扎根于地底里的光明;初生的太阳啊，你抚摸着古老的村舍，零星的房屋，刻下岁月流逝的痕迹。

我爱这初生的太阳，你走过万千大地，带给人们期望的气息，心中充满光明，所到之处，人们仰起头来，是你永远的追随者。

2021艾青诗选优秀读后感3翻开书籍的扉页，顿时，书卷香迎面而来，沐浴着阳光，品着香茗，翻着旧书，正像鲁迅先生说的那样：“读书如打麻将，不在乎输钱赢钱，而是摸着麻将的感觉。”

读艾青先生的诗选，让人感觉自己在黑暗中苦苦寻觅光明时，霎时降临了一缕寻觅已久的阳光，内心不免产生触动，似乎有了希冀。

从感人的《大堰河，我的保姆》，到令人激昂的《给太阳》，再到作者希望随时随地的为国家效劳的《煤的对话》，每一处都是作者希望人民团结起来，为自己的祖国再奋斗的希望，而这份希望就应该是对那时代的中国梦最美的诠释吧!

读着艾青先生的诗歌，总让我心潮澎湃，对祖国的热爱随处可见：“为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱的深沉。”还有那对生活的乐观：“人间没有永恒的夜晚，世界没有永恒的冬天。”并且那乐观而豁达的精神也感染着我“时间顺流而下，生活逆流而上。仰在窗台上，梦想着海洋。”还有他那“即使我们死后尸骨腐烂了，也要变成磷火在荒野中燃烧般的奉献精神让我敬仰不已。

他的诗歌语言简朴，却又魅力不凡。总是在高潮时戛然而止，使人感觉意犹未尽，浮想联翩，余音绕梁。他的每一首诗都在表达自己最深的愿望，都代他的每一首诗都在表达自己最深的愿望，都代表着在那个黑暗年代自己对于国家的思考。

透过历史反观现实，虽然我们现在生活在和平的盛世，但是有一个东西一定不能少，那便是——梦想。艾青先生的梦想是用笔墨来鼓舞群众，挽救中国，那是那个时代的梦想。到了新中国成立，作者又将事业转到现代化建设中去：“少年强，则国强;少年富，则国富”。那么少年有梦想则国家有未来!我想这应该是读完《艾青诗选》自己的一个收获吧!读完艾青诗选，我认识到了一个以毕生心血献祖国的艾青，即使受伤也要用“嘶哑的喉咙歌唱”的艾青，得到了艾青想让我们做的事情。为自己的梦想而奋斗，为自己的祖国而努力!

2021艾青诗选优秀读后感4所谓国人有梦，则中国有梦。中国人的梦想便是中国的梦想。若谈中国的梦想，必定要谈到艾青。这个诗作中充分地描写着一代中国人的梦想和命运的诗人，用简单而又生动的笔触，将周遭最低层人民的梦想反映得淋漓尽致。这样一种对于中国梦的体现，也是对当时时局的一种体现。

从感人至深的《大堰河，我的保姆》，到令人读来感到昂扬向上的《给太阳》，再到包含着作家深情，时时刻刻体现着自己希望能为祖国尽一份力的《煤的对话》，无不反映着诗人希望警醒世人，希望让周围的所有人团结起来，为自己的祖国尽一份力的愿望。而这样的愿望在那个**的年代，便是所有国人的中国梦，是所有爱国青年的中国梦。

有人曾经说，百无一用是书生。因为在**的年代，需要的不一定是一支笔书写千秋，而更可能是武生一身戎装，披挂上阵马革裹尸。然而，他们却错了。因为正是由于**，正是由于人心不稳，才应该在这样的日子里拥有一种共同的梦想，为了这样共同的梦想而去奋斗。

而艾青，恰到好处地反映了那个年代里，所有国人的中国梦。他用朴实的笔法将这一切书写出来，再让这一切进入所有中国人的心间。

每一首诗，都浸润着诗人的心血和最深刻的希望，代表着他在那个黑暗的年代当中进行的，对世界和国家的反思和思考。而反观当今，虽然我们处于和平盛世，但心中的梦想却不可缺少。少年有梦，则国家有梦，这并不是一纸空谈。“中国梦”的提出然所有人开始认真审视梦想这一个永恒的话题，也让中国开始位置思考。而读罢艾青诗选，我对梦想又拥有了新的理解，发现其实不论如何，梦想才是人的心中最不应该缺乏的东西。

所谓梦想，就是拼尽全力为之奋斗的东西。而对于我们学生来说，可能思考一些远大的问题太过遥远。我们所能做到的，就是在这样的美好年华中努力学习，尽力做到为着自己的梦想而奋斗。然后在不久的将来，成为真正的国之栋梁。

中国梦，不必远大，但一定可以使人幸福。读罢这本书，我对于我们的幸福中国梦的认识，又更近了一层。

2021艾青诗选优秀读后感5《艾青诗选》这本书的封面，有着一副图：干旱的土地，一眼望去没有一点绿色，枯黄的树，生长杂乱的枝干，我知道当时的人们过的很辛苦，糟糕。

打开书，一股书香味扑鼻而来，带领着我进入书的世界。

这本书让我印象最深的就是，《我爱这土地》。这首诗创作于抗日战争初期。当时的人们生活在水深火热的世界里，在绝望中无力的嘶喊着，想为国家做点什么，却无能为力。而作者也是如此。

这篇诗的开头作者将自己比作一只鸟。鸟在这个生态环境中是渺小的，短暂的。鸟是辛勤的，它从出生的那一天起，它的使命就是得学会飞翔，围绕着这祖国飞翔，直到它死去的那一刻也要为祖国歌唱。但是在国家有危险的时候，它也要尽力为祖国歌唱。“嘶哑的喉咙”，让我们看到了一只饱受折磨的鸟，显然它已经唱不出优美的歌声，可是它仍在歌唱着，这是它用生命发出来声音，抒发了对土地义无反顾的执着和不放弃。

诗歌就在这样的基础下，进一步展开了对鸟儿歌唱的描述：土地，河流，风，黎明。它们都是遭受暴风雨的打击，悲愤满怀和奋力抗击的形象，与下文鸟儿连羽毛也腐烂在土地里面。这只鸟儿在歌唱土地，河流，风，黎明时，将自己也与着土地融为一体，投身怀抱之中。表达了诗人对土地的眷恋，隐含了愿意为祖国献出生命之情。

“这被暴风雨所击打着的土地，这永远汹涌着我们的悲愤的河流，这无止息地吹刮着的激怒的风，和那来自林间的无比温柔的黎明”，这看似是排比，其实“暴风雨所击打”，“无休止吹刮着”，“悲愤的河流”这些告诉我们，当时艾青所魂牵梦萦的他热爱的土地，正遭受着打击，满是伤痕累累。

“河流”“风”，象征着中国人民不屈不挠的精神;“悲愤”“激怒”，表现出人民对侵略中国的暴行表示愤怒，和意志昂扬的战斗精神;“黎明”，象征着充满生机和希望的解放区，“无比温柔”表达了人民对那里的向往。

最后一节很直接的表达了对祖国的热爱。“深沉”一词，可能仍是无法表达出艾青对这片土地的感情，后面紧跟着的省略号，似乎还有无尽的情绪在涌动着，使读者沉浸在其中，回味着。这首诗在问答中，将诗的情绪推上了高潮，表达了对祖国最真挚的爱。

第5篇：艾青的现代诗短诗范文

【关键词】 胡风 编辑思想 七月诗派 《七月》 《希望》 "旗帜意识"

七月诗派的形成和发展离不开《七月》、《希望》这两个一脉相承的刊物，更离不开胡风这位创刊人。甚至可以这么说，七月诗派的形成和发展其实直接受到胡风编刊思路的重要影响。胡风的编辑思想对七月派的创作指导可以简单概括为以下几个方面：

首先,作为一本杂志，《七月》以刊物的面貌出现，却竟然成为一个流派的发轫，这在在中国现代文学史上几乎是绝无仅有的，其重要原因之一便是《七月》创刊伊始便形成可一个相对稳定的、具有共同倾向的作者群体。这一点编者胡风功不可没，胡风不仅仅组织团结了一大批持有共同创作倾向的作家队伍，而且在编刊过程中敏锐发掘新人新作，着力发现和培养新生创作力量。胡风不但受到鲁迅晚年的器重与信任，同时也形成了一套非常完整和科学的文学创作理论体系，对历史、对文学、对鲁迅，都发展出属于自己的独特见解。

因此，具有独立姿态的胡风在青年作者群中始终享有很高的威望。他以精神导师的面目出现，带着极大的热情关怀和鼓励着一批又一批刚刚走上文学创作道路的年轻人（据统计，七月诗人在七月派有关杂志上发表作品时年龄一般都不足20岁），而他自成一家的诗学理论对年轻人有着强大的吸引力和指导意义。胡风大量发表青年诗人的作品，并对他们的作品随时给予中肯的指导和评价，对这些文学幼苗茁壮成长起到了关键性的作用。一时间，他主编的《七月》丛书、《希望》、《七月》等杂志，及相关刊物，几乎已经成为文学青年寻求梦想实现的伊甸园，胡风对青年作者的热情和关爱，给很多诗人都留下了深刻印象。诗人牛汉曾回忆说："我到华北解放区以前，把我的全部作品(诗)寄给胡风，我内心十分崇敬他的。那是一九四八年夏天，从北京寄到上海，他看到后颇欣赏，替我编了一本集子《彩色的生活》"①。诗人绿原多年后也满怀感激地提到："一九四二年,胡风先生从香港回到桂林，为我出版了第一本诗集，那就是《童话》。他为纪念七月抗战而创办的文艺刊物《七月》早已停刊，这位一贯热心培植新诗的理论家和诗人正着手编印《七月诗丛》，《童话》就是那个诗丛中的一个生客"②。这些青年诗人对胡风所持有的感情上的亲和力，源自于胡风对锐气十足初露锋芒的青年诗歌爱好者的用心爱护和培养，从某种意义上说，他们之间的关系近似于师生情谊，但却比师生之间的感情要深厚得多。这些文学青年自心甘情愿地以胡风为楷模，不但在各自文学创作上，更重要的是在群体精神气质上，逐渐形成了七月诗派所独有的艺术个性和精神品格。

当时，如田间、东平、孙钿、鲁藜、天蓝、冀访、阿垅、邹荻帆、曾卓、绿原、牛汉、路翎、化铁等一大批文学爱好者和文学作家团结在胡风的周围，他们写小说、写报告文学、写诗，涌跃地向《七月》和《希望》投稿，积极主动地保持着同一的创作态度。《七月》、《希望》具备半同人杂志的形态，也就是说，它的基本撰稿人有着大体一致的创作倾向，当然了，这些作家有自己的看法，向他们根据自己创作的美学观点选择刊物，而他们对《七月》等刊物的青睐，也证明了其与胡风精神上的联系。

其次，胡风虽然是一位编辑，但他更是一名诗人，也是一名学者。

因此，胡风在具体的编辑实践中有他自己的严格的选诗标准。胡风主张把作诗与作人看成是一致的，认为诗人要把诗的品质等同于人的品质。他还主张作者要勇于直接面对生活，只有与生活没有距离的诗作才能既真实地反映斗争生活，又搏动着诗人的心灵和时代的脉息。胡风认为诗应当从生活中来，诗是现实生活的艺术升华等等……从这些散见的言论中我们可以看出，胡风特别强调诗歌创造应保持情绪的自然状态，反对矫揉造作的诗歌创作。他非常反感那些空虚的作品，认为作者的感情只是一种浮在生活表面上的兴奋，并不是对人民的生活内容感受到的内在的要求。同时，胡风还警示诗人们，不要为了表演某种概念而制造出作品中的形象，而是应该从自己所深知的现实人物的性格中熔铸人物形象。关于这个问题，绿原曾回忆说："在写作方面，我当时脱去了《童话》时期的天真和明朗，一度热衷于一些雕琢而又朦胧的意象，胡风也是几次来信，叮嘱我注意保持情绪的自然状态，不要把它揉了又揉，揉到扭曲的程度……。正是这样，我陆续写出了一些仿佛从心里流出来的政治抒情诗，大都由他编在《希望》上发表了"③。

胡风是一位编辑家，但他同时又是一位诗人。"很少有编辑像他那样具有敏锐的诗的审美能力"。他曾在文艺论文《田间的诗》中敏锐地指出："诗人的力量最后要归结到他和他所要歌唱的对象的完全融合。在他的诗里面，只有感觉、意象、场景的色彩和情绪底跳动……诗不是分析、说理、或者是新闻记事，应该是具体的生活事象在诗人的感动里面所搅起的波纹，所凝成的晶体"④。应该说，胡风的这些观点确属行家之言，他提出了诗歌创作中所涉及到的诸如感觉、意象、场景的色彩和情绪的跳动等一系列问题，这些犀利的言论对七月诗派的创作和发展具有指导和规范作用，勿庸置疑是正确的。然而，优秀的理论必须通过具体作品来检验理论本身的正确程度。如果没有作品来印证，再完美的观点也只是一种理论形态。"艾青、田间以及后来的七月诗派，当时在党的影响和感召下，为苦难的祖国和人民写诗，各自发生了激越的、真诚的、充满血肉气息的声音，这首先是他们的艺术生命活跃在神圣抗战的洪流中的表现，但作为一个流派来看，这些不同的血肉之音形成一个合唱，则又不能说同胡风作为《七月》编者和文艺理论家的一些主张和要求完全没有联系"⑤。

最后，胡风独特的"旗帜意识"对七月派也产生了重要的影响。胡风是一位优秀的理论家，同时也是一位重要的诗人，但编辑工作的极度繁忙使他很难有机会为文学青年们创作太多的诗歌作品作为学习的样板，年轻人的创作冲动需要更多的创作实践和艺术经验。因此在胡风理论的引导之外，七月诗派的青年作家们迫切需要树立创作上的导师作为旗帜。于是，胡风选择了艾青，并想方设法把他推举成为到了七月诗派的创作旗手。胡风对艾青诗歌才华的发现非常之早，早在艾青出版诗集《吹芦笛的诗人》时，胡风就曾经为他写过评论。艾青也十分感激胡风对自己的推重，并一直是《七月》杂志的重要作者。艾青大部分代表作，如《雪落在中国的土地上》、《乞丐》、《北方》、《向太阳》等等，都是在《七月》上面发表的。于是，胡风有意使艾青这位才华横溢的诗人成为七月派诗人的榜样和楷模，让他的优秀创作成为七月派瞻仰的生动旗帜。就日后艾青的文学成就及其对七月派的影响而言，艾青与胡风珠联璧合，确实对七月诗派产生了不可估量的作用，担负起了这一崇高的历史使命。那么，胡风是如何推行他的旗帜意识，进而把艾青推举成为七月派的旗手呢？首先是采用连续传播的手段，集中时间连续编辑出版艾青的诗作、诗论，由艾青主持回答文学爱好者的文学问题，发表关于艾青的文学评论等，这么做的目的是为了强化诗人艾青的形象。艾青是"七月诗丛"中少数几个连出两部诗集的作者，也是在《七月》上发表诗作最多的一位诗人。胡风的做法非常成功，既巩固了艾青在广大文学爱好者中的地位，又为青年作者们提供了鲜活的创作实例，以至于后来七月派的很多诗人都承认受到艾青的影响，如绿原、牛汉等。绿原曾在20人集《白色花》的序言里，对艾青这种率先垂范的领头精神做了这样的概括："中国的自由诗从'五四'发源,经历了曲折的探索过程，到30年代从沉寂的书斋里、从肃穆的讲坛上呼唤出来，让它在人民的苦难和斗争中接受磨炼，用扑素、自然、明朗的真诚的声音为人民的今天和明天歌唱，这便是中国自由诗的战斗传统。本集的作者们作为这个传统的自觉的追随者，始终欣然承认，他们大多数是在艾青的影响下成长起来的"⑥。由此可见,胡风的这种旗帜思想已经得到充分的体现。

同样受到胡风如此礼遇的还有七月诗派的另一位诗人――"领头雁"田间。胡风对于这位落魄的诗人非常欣赏，想方设法向大众推介他的诗歌作品。田间陆陆续续在《七月》发表了30多首诗，特别是《给战斗者》一诗，可以说是妇孺皆知。作为七月诗派的旗手之一，田间同样影响了团结在《七月》周围的许多诗人。牛汉就曾经说过："田间昂奋的激情、奔跑的姿态，只有短促而跳跃的节奏才可相应地表现出来……田间当年的诗是健壮而红润的，粗励的语言有很大的爆发力，我有两三年光景沉醉在他的战鼓声中"⑦。由艾青和田间对七月派年轻诗人产生积极影响可以看出，胡风的旗帜路线是非常成功的，对七月派的形成和发展可以说是功不可没。

总之，作为《七月》和《希望》两本重要刊物的主编，胡风像辛勤的园丁一样精心呵护着这两个七月诗派的重要阵地，精心呵护着团结在这个阵地周围的一大批文学青年。胡风独特的编辑思想既有力地促进了七月派成员的创作，又及时地避免了创作上的偏差。在胡风的"主观战斗精神"的理论旗帜下，现实主义诗歌流派――七月诗派才得以健康而勇敢地向前发展。

参考文献

［1］ 《牛汉•散生漫笔［M］•太原:北岳文艺出版社,1999年。

［2］ 刘扬烈.诗神•炼狱•白色花［M］.北京:北京师范学院出版社,1991年。

［3］ 刘扬烈.诗神•炼狱•白色花［M］.北京:北京师范学院出版社,1991年。

［4］ 胡风.胡风全集(第2卷) ［M］.武汉:湖北人民出版社,1999年。

［5］ 牛汉.学诗手记［M］.北京:生活•读书•新知三联书店,1986年。

第6篇：艾青的现代诗短诗范文

《艾青诗选》是近代诗人艾青的诗歌选集，他的诗歌通常都富有“五四运动”战斗精神和饱满的进取精神。今天小编分享了2021《艾青诗选》学生最新读书笔记五篇，希望能帮到你。

2021《艾青诗选》学生读书笔记1春风十里，夏花百里，秋雨千里，都不如你———《艾青诗选》!

——题记

读艾青的诗选，我获得了生命不止，奋斗不息的坚韧意志。二十多年的教育生涯，培养了我雷厉风行，求真务实的工作作风，养成了我遇事不含糊，办事不拖拉的工作习惯，造就了我不唯书，不唯上，只唯真，只唯实的工作态度。红了樱桃，绿了芭蕉!曾经作为一名菜鸟的我站在这里，心里诚惶诚恐。

记得我曾经说过我要把自己从一个小女人变成女汉子，经过这两个月的努力，蜕变，今天的我终于华丽转身!我一直在心里默默祈祷，来点风，来点雨，让我生根发芽，长成一棵参天大树!没有最好，只有更好，若心中种花，日子便会生香，踏实肯干，认真做好每一件事，就会让名著这朵花娇艳盛开，也为自己的人生增添一道靓丽的风景线!

读艾青的诗选，我充满对精神家园的憧憬，坚定不断前行的信念。早上5点起来上早自习，天下着不大不小的雨，外面冷嗖嗖的，漆黑一片，一个人走在冷风中，不禁悲从心起，眼泪掉下来!自己其实是个很缺乏安全感的人，当一个人在家的时候，睡觉总不踏实，常常半夜2，3点醒来。

细数人生历程，感觉还是很幸福的，小时候在家爸妈温和慈爱，对我疼爱有加，嫁人后老公高大帅气，女儿乖巧懂事，并且唯我是瞻。无论别人多么飞黄腾达位高权重，我并不羡慕，更不会嫉妒，我只会祝福，祝福他们越飞越高，前程似锦。人各有志，在人生的每个阶段，人的追求和心态也会发生一定的变化。我拾起笔，我的心瞬间清静如水，澄明透彻，内心奔腾着快乐的水花，那种发自心底的喜悦喷薄而出，无法抵挡。

读艾青诗选，我体悟到纯真细腻的情感，感受到淳淳师生情义。带了六年的毕业班，自从选择了教师这个职业，我就已经把你们当成了恋人!

你们虐我千百遍，我把你们当初恋!不必怀疑我对你们的真情，虽然，我对你们从不百依百顺，你们犯错了我会批评，你们任性了我会发火，但那是爱之深责之切，在我的内心，只有一个愿望：就是希望你们在人生的竞争中会赢!

爱是一种单向的付出，不用想是否能得到回应，既然上天安排了我们师生的缘分，我就用自己最大的力量，送你一程，我愿意你飞得更高，走得更远，超过我的曾经!其实老师和学生之间，同样是一场目送，我会默默地站成你们身后擎天的大树，祝福你毅然远行的背影!

读艾青诗选，唤醒了沉睡的心灵，引领了迷惘的灵魂。一本好书，就是一个崭新的世界，就像用吸管吮吸甘露，让人欣喜，让人着迷。

2021《艾青诗选》学生读书笔记2《艾青诗选》用了两天时间就翻完了，抄录了几首诗。整体感觉他的诗歌本身与人们对他的评价(或者说他在诗歌史上的地位)二者之间是非常不相称的，他的大多数诗歌都不是非常出色，只有少数的一些还不错。说他不应该在诗歌史上占那么高的地位，是因为他的诗歌的个人特色不够鲜明，他的诗的风格是那种非常多见、一般的诗，他没有为中国的新诗提供多少新的东西，所以贡献也就有限。

我看完穆旦的诗后说他的诗与杜甫的相类似，可以说是“诗史”，那么与艾青的诗比较起来，艾青的诗更应该享有“诗史”这个名词，他的诗的特色之可以说是题材非常广泛，但相对又集中，概括起来可以说是写出了那个年代贫穷落后中国土地上的欢乐与痛苦，他从国统区到大后方，从农村至前线，从树林到旷野，一一都在他的笔下得到展现，所以说他记录下了那样一个时代是不过分的。但遗憾的是他的记录缺少个性，或者说诗性还不太足，至少在许多诗歌那里是如此，所以这些诗的认识价值、历史价值是不低的，但诗的价值却相对较低。即使是他的《向太阳》、《火把》、《光的赞歌》等有名的长诗，在我看来也并非特别出色。

艾青的诗还有一个特点，就是人喜欢用程度副词，“那么”、“非常”等，而在对事物进行描绘时，声、色、形俱全，从各个方面进行描绘，列举东西时同样如此，所以这就造成他的诗歌的第三个特点，铺张。他喜用排比句，有时甚至是六七个相同的句式，如《大堰河――我的保姆》。但是他的描绘、比喻有个缺点，就是新颖的不多，常常采用的是一些大家经常很熟悉的东西，这样就使得他的诗缺少个人的东西，但这也许正是他的诗广泛传播的原因，因为这样的诗是大众化的，不是贵族的，更容易为大众接受、欣赏，也更容易得到官方的认可。

不可否认，艾青的有些诗是非常优秀的，如《雪落在中国的土地上》，他写道，“饥馑的大地/朝向阴暗的天/伸出乞援的/颤抖着的两臂。”《礁石》，“它的脸上和身上/像刀砍过一样/但它依然站在那里/含着微笑，看着海洋……”多么动人的形象!

艾青的诗质朴、流畅，但不怎么讲究技巧，不注重表达方式的变化，这些也影响了它的审美质量。

2021《艾青诗选》学生读书笔记3“为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉。”

第一次接触艾青的诗还是在多年前一个蝉鸣异常聒噪的暑假，爷爷手持大蒲扇，单脚踩板凳，涨红了脸“吼”出了这句诗。不知为何，从那一刻起，此起彼伏的蝉鸣似乎真的成为了诗中可怕的暴风雨、悲愤的河流、激怒的风，一次次叩击我幼小的心灵。时光荏苒，白云苍狗，这句诗却在记忆的隧道里永存。

今年暑假，我再次与艾青同志“会面”，与他那可以直击我心灵的文字见面。这一次，不再是茶余饭后的谈天说地，而是抱着欣赏、学习的态度认真拜读。读罢，我被艾青一颗火热的赤子之心深深打动，从心底里对这位诗坛巨匠肃然起敬!

读《铁窗里》，感觉自己仿佛置身于阴冷潮湿的牢房，生命在这里无比脆弱，整天承受着无情的折磨。漆黑的铁窗给人带来寒彻心扉的凛冽，但是，我看到了，那一双饱受折磨而尽显疲惫无力的眼睛，仍不时向小小的铁窗外张望，通过这唯一的窗寄托对祖国所有的希冀和对光阴热切的渴望。

读《他起来了》，情绪也随之高昂起来。看!一个个健壮的后生站起来了!他们给予敌人最用力的一击，像极了所向披靡的勇士。“因为他必须如此/因为他/必须从敌人的死亡/夺回来自己的生存。”

读《他死在第二次》，气氛一度低沉。为了民族的命运，为了自由与幸福，兵士们向着炮火最浓密的地方挺进!硝烟散尽，荒原上只留下一个个无名土堆。不知为何，泪水突然决堤，心中五味杂陈，久久无法平复……我想，这应该是对“我以我血荐轩辕”的最好诠释。

……

生在新时代，长在阳光下。我想我们每一个人在潜意识里都注满对祖国的热爱，但真正谈到爱国，几乎每个人都会汗颜于个人的力量太过渺小，以至于觉得这一话题离我们太遥远。

试想一下：历年来奥运健儿在国际赛场大放光彩时，即使坐在荧幕前，我们都会发自内心地鼓掌叫好;近期闹得沸沸扬扬的香港事件，从政府官员到普通群众，都让世界看到了每一个有良知的中国人的态度;在祖国70华诞到来之际，每个家庭都共同期待着国庆大阅兵，大街小巷的路灯上插满了鲜艳的五星红旗……我突然明白了，每个人都在用自己的小小能量爱国，当这十四亿份小小的能量汇聚到一起，真的可以释放无比巨大的伟力!

写下这篇读后感的时候，窗外的蝉鸣如海浪般一波接着一波。恍然间，我仿佛又回到了那年暑假，爷爷唾沫横飞，踩着板凳慷慨激昂的样子浮现在眼前。我想，爷爷这也是在用他的方式表达自己内心对祖国深深的爱吧。

再一次读艾青诗歌《我爱这土地》，我的眼前不再仅是可怕的暴风雨、悲愤的河流和激怒的风。我还看到了一只小鸟，用弱小的身躯保护着它那颗炽热的心脏，坚定地飞向林间无比温柔的黎明……

2021《艾青诗选》学生读书笔记4《艾青诗选》这本书的封面，有着一副图：干旱的土地，一眼望去没有一点绿色，枯黄的树，生长杂乱的枝干，我明白当时的人们过的很辛苦，糟糕。

打开书，一股书香味扑鼻而来，带领着我进入书的世界。

这本书让我印象最深的就是，《我爱这土地》。这首诗创作于抗日战争初期。当时的人们生活在水深火热的世界里，在绝望中无力的嘶喊着，想为国家做点什么，却无能为力。而作者也是如此。

这篇诗的开头作者将自我比作一只鸟。鸟在这个生态环境中是渺小的，短暂的。鸟是辛勤的，它从出生的那一天起，它的使命就是得学会飞翔，围绕着这祖国飞翔，直到它死去的那一刻也要为祖国歌唱。可是在国家有危险的时候，它也要尽力为祖国歌唱。“嘶哑的喉咙”，让我们看到了一只饱受折磨的鸟，显然它已经唱不出优美的歌声，可是它仍在歌唱着，这是它用生命发出来声音，抒发了对土地义无反顾的执着和不放弃。

诗歌就在这样的基础下，进一步展开了对鸟儿歌唱的描述：土地，河流，风，黎明。它们都是遭受暴风雨的打击，悲愤满怀和奋力抗击的形象，与下文鸟儿连羽毛也腐烂在土地里面。这只鸟儿在歌唱土地，河流，风，黎明时，将自我也与着土地融为一体，投身怀抱之中。表达了诗人对土地的眷恋，隐含了愿意为祖国献出生命之情。

“这被暴风雨所击打着的土地，这永远汹涌着我们的悲愤的河流，这无止息地吹刮着的激怒的风，和那来自林间的无比温柔的黎明”，这看似是排比，其实“暴风雨所击打”，“无休止吹刮着”，“悲愤的河流”这些告诉我们，当时艾青所魂牵梦萦的他热爱的土地，正遭受着打击，满是伤痕累累。

“河流”“风”，象征着中国人民不屈不挠的精神;“悲愤”“激怒”，表现出人民对侵略中国的暴行表示愤怒，和意志昂扬的战斗精神;“黎明”，象征着充满生机和期望的解放区，“无比温柔”表达了人民对那里的向往。

最终一节很直接的表达了对祖国的热爱。“深沉”一词，可能仍是无法表达出艾青对这片土地的感情，后面紧跟着的省略号，似乎还有无尽的情绪在涌动着，使读者沉浸在其中，回味着。这首诗在问答中，将诗的情绪推上了高潮，表达了对祖国最真挚的爱。

艾青融合个人悲欢于时代悲欢之中，反映自我民族和人民的苦难与命运之中。艾青对祖国的热爱，我们看在眼里，敬佩于心中!艾青的精神，我们值得学习!

2021《艾青诗选》学生读书笔记5一缕风，从远方吹，混着木质的芬芳和醉人的书香，令人满心愉悦。书籍里一个个字沉淀着各式各样的故事:有铁马冰河的壮阔气势，有胡风边沙的驼铃回荡，有青排闼的田园休闲，有感天动地的情意浓切……这些都使人沉醉于书中。

鲁迅说：“读书如打麻将，真正爱麻将的人，不是在乎赢钱输钱，而是摸着麻将的感觉。”其实，真正爱书的人也是如此。我觉得，读书重在心境。一片阳光，一品茗茶，一本反复翻过已有几分杂乱的老书，坐在阳台旁的靠椅上，听着树叶的沙沙响，足矣。

在那些有着纷繁复杂装饰的书中，我一眼就相中了你。你的外表十分朴素，甚至能够说是有些旧了。然而，我就是被这样的你，所深深的迷住了。

一个温暖却略显燥热的午后，我与你有了第一次相约。拂去你表面的尘灰，你露出了清丽的模样——一株枯树，几只飞鸟，一叶小舟，一座高。你就是你——《艾青诗选》。

你的故事很清新，像是干净的春日枝头悄悄探出的嫩绿枝芽。同时，你又温暖的，让我在阅读时，连呼吸都不忍过重。

你就像一场及时雨，滋润了我那浮躁不安的心。那看似波澜不惊的行，却是一列翻越岭的绿皮火车，在那外表安静的车厢里，我能够看尽人生百态。微微的酸甜苦辣，让我受益匪浅，于是我在读书笔记中留下了你的足迹。我如饥似渴的汲取着其中的水分，滋润我荒芜浮躁的内心，让它开出一朵清丽的花。

尔后的日子里，我又在晴朗的午后，牵着你的手坐在窗前。我看到了那名为《礁石》的组诗，这首诗让我溢满水的心，摇晃着，将那晶莹的水珠从眼睛里泼洒出。

你说：一个浪一个浪无休止地扑过每一个浪都在它脚下被打成碎沫、散开……它的脸上和身上像刀砍过的一样但它依然站在那里含着微笑，看着海洋……。这首诗让我更不舍得离开你。我眺望窗外，天空已微微泛黄，太阳已失去了些许的光泽。闭上眼睛，仿佛我也听到了在很远很远的地方，海浪扑打礁石的声音……

以微笑的方式生活，无论你遇到多大的困难与挫折，无论你是一个人还是一个民族。这也许是《礁石》给我的最深刻的启示吧。

感激你教会我如此之思，我又想起了遇见你的那个午后，也忽然想起一句安意如的话：“邂逅一首好诗，如同在春之暮野。”

第7篇：艾青的现代诗短诗范文

关键词：短文；长教；语言；朗读；补充

文学作品的教学重，短文需要长教，也完全可以长教。笔者以现代诗歌为例，浅析如何让短文长教，让“诗歌”这样的短文在长教中诗蕴绵绵无尽。

一、细品语言

诗歌语言与其他文学样式的语言相比，更具抒情性、含蓄性、精炼性、跳跃性，因此必须透过语言将隐藏的诗意凸显出来，这就必须借助对语言的品味鉴赏来丰富诗歌的内容，进而实现对其情感的完整体验，达到短文长教的目的。

在教学艾青的《我爱这土地》一诗中，我让学生初步体会到诗人借鸟歌唱土地来表达自己对土地的热爱后，便让学生细细品味鸟歌唱的内容――土地、河流、风、黎明，同时，品味其修饰语的含义。在教学过程中，我做了如下的尝试，通过细品味语言来体会诗句、诗歌的情感。（摘录课堂实录）

对诗歌第一节的土地、河流、风、黎明这几个意象细细品味。

师：“暴风雨”指什么？

生：日寇的侵略。

师：这里用了诗歌的什么手法？

生：象征手法。

师：土地象征什么？

生：祖国。

总结：表达了作者对祖国的悲痛之情。

师：除了悲痛还有什么情感？

生：悲愤。

师：哪里可以看出？

生：从“永远汹涌着我们悲愤的河流”可以看出。

师：“永远汹涌”表明了什么？如果换成“永远流淌”感觉怎样？

生：悲愤之情非常强烈且持久。

同时明确河流的象征意义。

师：鸟儿歌唱了土地、河流，还歌唱了什么？

生：风。

师：风因为什么而激怒？因激怒而吹刮着，你看到了什么？

生：因暴风雨打击而激怒，我看到一种力量。

师：那么“风”象征什么？

生：抗争力量。

师：“无止息”表明什么？

生：只要有日本帝国的侵略，人民就会抗争到底。

师：鸟儿歌唱了土地、河流、风，还歌唱了什么？

生：黎明。

师：什么样的黎明？

生：“来自林间的无比温柔的”。

师：为什么说是温柔的？

生：让人想起了母亲的笑容，给人温暖，令人喜爱。

师：为什么说“来自林间”？

生：鸟儿热爱树林，自然喜爱林间的黎明。

师：“黎明”象征什么？

生：光明，希望，这里指抗战的胜利。

通过以上细致地品味语言，打造了语言的精细读。而现代诗歌的教学，体会情感，实现“短文长教”还需要打造语言的厚度。于是，我又让学生对以上的意象做了一番比较分析，寻找彼此之间的内在联系，重点抓住了三个“这”和一个“那”字，通过分析，我们发现“这被暴风雨所打击着的土地”是承受，“这永远汹涌着我们的悲愤的河流”是悲愤，“这无止息的吹刮着的激怒的风”是抗争，“那来自林间的无比温柔的黎明”是憧憬。在这样一个完整的斗争过程中，诗人的情感表达得淋漓尽致。进行这样的语言品味，无疑是增加了诗歌的厚度。

总而言之，通过对语言的细细品味，充实了诗歌的内容，对情感的体验变得深切，让“短文”真正实现了“长教”。

二、技巧朗读

有感情的朗读可以传达诗歌思想内容，表达其思想感情，让人渐渐进入诗文的意境，加深听众的情感体验，引发读者的共鸣，从而能有效地实现“短文长教”。

在教学艾青的诗歌《我爱这土地》时，在品味语言的同时，让学生通过朗读读出诗句的情感。当品味出“这被暴风雨所打击着的土地”一句饱含着悲痛的情感时，让学生及时读出这种语气，全班共同体会；当品味出“这永远汹涌着我们的悲愤的河流”一句饱含着悲愤之情时，让学生及时读出这种悲愤之情，全班共同体会；当品味出“这无止息地吹刮着的激怒的风”饱含着坚定昂扬的情感时，让学生及时读出这种昂扬的气势，让全班体会；当学生品味出“和那来自林间的无比温柔的黎明”饱含着一份希望之情时，学生及时读出这份期望，全班共同体会感受。然后把这四句连起来读，读出诗句的情感，及时指导学生抓住重点词重读。

于是，个人读，集体齐读，分角色朗读，老师范读，变着样式来读，反复体验情感。同时，我配上《辛德勒名单》主题曲，创设一定的情境，从而充分地让学生体会到了诗人那种对祖国爱得深沉的情感。这样，诗歌教学的课堂既有文，也有声，课堂也充满着情感的体验与宣泄，“短文”也就“长教”了，而且更有效了。

三、适当补充

作为现代诗歌这样的短文，本身语言精炼，情感丰富，所以适当的课外资料的补充对于理解与体会诗歌显得特别重要。

在教学《我爱这土地》一文时，我补充了三个必要的资料。第一个是诗歌的背景资料：“日本侵略军连续攻占了华北、华东、华南的广大地区，所到之处疯狂肆虐，妄图摧毁中国人民的抵抗意志。中国人民奋起抵抗，进行了不屈不挠的斗争。”假如没有这一资料，学生较难理解“土地”的象征意义。第二个是抗日战争时日本侵略者对中国无情的践踏与蹂躏的视频剪辑。这个视频裸地展示出中国妇孺老少被无情杀害的场面，配上惊心动魄的背景音乐，给人以震撼。学生在视觉和听觉的冲击下，对于日本侵华的残暴与无情体会更深刻。这样，再来体会作者的那份悲愤之情、对抗战胜利的憧憬之情、对祖国爱得深沉之情就容易多了。第三个资料是艾青一生的重要贡献：“解放前，他以深沉、激越、奔放的笔触诅咒黑暗，讴歌光明；建国后，又一如既往地歌颂人民，礼赞光明。数十年来始终把自己同时代和人民联系在一起。”如果没有这一资料，就根本无法理解艾青的一生是在用自己的行动将自己的一生奉献给了祖国，将自己的一切奉献给了祖国。补充了这一资料，才可以帮助学生容易地理解与深切地体会“然后我死了，连羽毛也腐烂在土地里面”的含义与情感。

第8篇：艾青的现代诗短诗范文

众所周知,声乐艺术是音乐和文学高度融合的音乐艺术,以人声演唱的音乐传递着人们丰富的情感,而情感的传递需有载体,声乐艺术的情感载体是音乐旋律和文学语言。文学语言在传达思想情感,构建听觉感官审美效果方面具有重要作用。学习文学语言是声乐艺术工作者在专业学习中的必修课,特别是在提高文学语言审美鉴赏力方面应下苦功夫。提高文学语言的审美鉴赏力应从对诗化语言的学习入手。诗化文学语言在与音乐的融合中,形成语言的形式美感,如诗歌遣词造句时的对仗、排偶带来的和谐规整;节奏顿数相对,平仄相见带来的抑扬顿挫;句尾归韵带来的循环反复。这种诗化的形式美又必须为诗歌的表现内容服务,即诗歌之中强烈的思想情感。诗情应为诗歌表现内容美的核心和精华所在,亦是构成声乐艺术美的文学基础。可以说,理解了诗化文学语言的诗情,才能真正地表现声乐艺术。

2如何理解声乐艺术中的诗化文学语言

我国是诗的国度,有着悠久的诗歌文化。诗歌文化的星空中有许多灿烂的篇章,这些优秀的篇章不论是乡野歌谣还是名家之作,都是我们学习诗化语言取之不尽用之不竭的宝库。优秀的作品真实地反映了人们的思想情感,描绘了当时的自然景物和社会生活画卷。声乐艺术学习者可以从这些诗歌中领悟诗化文学语言的精妙,培养提炼诗情的能力,品味诗化文学语言在形式美和内容美何如达到高度的统一。

2.1精读诗歌,潜心品味诗化语言的形式美和内容美

声乐作品中,有很多作品是根据诗歌进行作曲创作的。如具有古典音乐风格的声乐艺术歌曲《阳关三叠》,最初本是一首感人至深的古琴琴歌改编而来,根据唐代着名诗人王维的七言诗《送元二使安西》谱写而成。因为诗中有“渭城”、“阳关”等地名,所以,又名《渭城曲》、《阳关曲》。建国后我国着名作曲家王震亚将其改编为混声合唱曲,夏一峰将其整理改编成现在流传较广的声乐艺术歌曲。“劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。”诗人王维以精炼、质朴的诗化文学语言,向我们呈现了一幅友人之间依依难舍的惜别图。诗句中传达的真挚友情让人动容。全诗的结构规整,严格遵循七言诗的音韵要求,因平仄相间带来的抑扬顿挫之美,由节奏顿数相同产生的和谐之美,以及句末同韵相协构造的循环反复之美(如第一句“渭城朝雨轻尘”和第四句“西出阳关无故人”两句末“尘”字与“人”字同韵)。诗化语言形式美和友人间的惜别之情相融合,体现了诗歌形式和内容的统一,反映了中国传统文化中讲究“和”的美学思想。

2.2理解诗化语言的跳跃性,提高艺术想象力

诗歌的语言运用经常省略过渡、转折词语,破坏语法规则,在逻辑结构上有很大的跳跃性,其跳跃的动作间没有连续性,只依存于相同的情感线索。如男女高音独唱艺术歌曲《我爱这土地》,是我国着名作曲家陆在易根据我国现代着名诗人艾青的抒情诗歌《我爱这土地》而创作的。“假如我是一只鸟,/我也应该用嘶哑的喉咙歌唱。/假如我是一只鸟,/我也应该用嘶哑的喉咙歌唱。/这被暴风雨所打击的土地,/这永远汹涌着我们悲愤的河流,/这无止息吹刮着的激怒的风啊,/和那来自林间温柔的黎明……”诗人将自身虚拟为一只体型弱小意志坚强的小鸟,即使用“嘶哑的喉咙歌唱”,也要用生命的力量唱出对土地的执着、坚贞和爱恋。诗歌中鸟儿歌唱的对象有四个,即:土地、河流、风、黎明。土地象征着正在遭受日寇践踏和的中国土地,河流象征着压抑在中国人民心中的悲愤,风象征着人民心中对侵略者暴行的愤怒,黎明象征着人民为之奋斗献身的独立自由的曙光将到来。艾青写这首诗歌时正处于抗战初期,悲壮的时代氛围和艾青忧国忧民的赤字情怀共同作用于鸟儿的形象,产生一种奇特的审美意象,极大地提升了审美表现力。

2.3分析诗化语言的音乐性,寻找诗歌与音乐二者之间的联系

分析诗歌我们可以看到诗歌与音乐的相关联系,诗化语言中长短句的运用和音乐中音符时值的运用产生的节奏效果,因其长短不同而产生节奏上的更迭起伏。诗化语言中词句的反复运用和音乐中的回旋曲式一样,带来形式上的回旋反复之美等。

第9篇：艾青的现代诗短诗范文

金秋,听取蛙鸣一片

到绵阳采访时,赵克强刚从南宁参加艾菲奖的终审评选回来。他说,能做艾菲奖的评委,不仅是个人的荣誉,更是三线城市广告公司的荣誉。通过参加艾菲奖的评审,最大的收获是明白了广告的未来趋势。今年秋天,也是莱德广告的收获季:有八件作品分别入围中国艾菲奖、黄河奖、广州日报杯、广告人实战案例奖,其中还有银奖、铜奖。最让赵克强感到兴奋的是,在这些获奖作品中,开始有了房地产、金融等商业广告作品,这是莱德的突破。

在莱德会议室,记者看到一大堆的奖杯和荣誉证书,更让人惊讶的是,这只是其中的一部分。“摆不下,更多的都锁在柜子里了。”赵克强轻描淡写的一句话,让记者感受到“因为莱德,绵阳在中国广告大奖的领奖台上不再缺席”的含义所在。像莱德这样身处三线城市的广告公司,能够获得如此多的全国大奖,着实十分少见。

莱德之所以能够获得如此多的大奖,在于赵克强一直坚持将创意作为企业生存发展的根。离开这些深深扎进泥土的根,企业想要长成大树,绝对是不可能的。赵克强说:“以前,莱德的企业理念是‘智慧印证生命,广告实现价值’,现在我们把它改成‘智慧印证生命,创意实现价值’,尽管只有两个字不同,却有天壤之别。因为从广告到创意,代表了更宽更广的发展方向,彰显了莱德的企业价值所在。其实,几年前,我们就已经这样做了,只不过现在才将这句话改过来而已。”

与创意结缘,同赵克强个人经历不无关系。他曾经写过诗,上世纪八十年代,还在中国诗坛闯出了一些名气,在《星星》、《诗神》、《诗林》、《诗选刊》等重要的诗歌刊物以及海外的一些专业诗歌刊物上发表过诗作,得到谢冕等名家的赞扬。虽然现在他不再写诗了,但从一天多的访谈中,记者还能依稀感受到他身上那种诗人特有的灵性和率真。

因为诗人的悟性,在广告创意上,他总能捕捉到灵感。比如去年得过黄河奖的《灾难已经过去,生活还将继续》,今年入围广州日报的《中保财险》,这两组广告的素材,就是从他在北川捐款凭吊时拍的照片中整理出来的。

赵克强说:“我喜欢创意。因为创意不仅能给我带来成就感,更能让我感觉到自己还很年轻,脑袋还行。每当一个好的创意蹦出来后,总是很兴奋,比签了一单大业务还激动……”从他的言语中,记者看到了一个广告人的激情,明白为什么黑马大叔称他“广告智者”了。

莱德的“蛙跳”战术

赵克强将莱德,或者他的事业发展形象比作“青蛙一样生存”。作为一只青蛙,他的生存本领一是两栖动物,陆地或水面都能生存。另一点拥有青蛙一样的弹跳能力。科学家把青蛙的这种能力称为“蛙跳”。

碧叶连天的池塘里,青蛙灵活地在荷叶上跳跃前进,捕食最心仪的猎物;层层设防的敌阵中,攻击部队超越前线直入腹地,夺占一个个中心要点。两者的“ 作战机理”如出一辙。人们形象地把后者这种跳出了线性思维束缚的作战理论称为“蛙跳”战术。

赵克强将莱德广告从一个人,一间办公室,一张桌子,一部电话的广告事务所,发展成拥有员工30余人,资产逾千万元的广告公司,并成为绵阳广告行业的标杆企业,就是因为这只“青蛙”懂得“蛙跳”战术。他知道自己只是一只“青蛙”,没有别人块头大,凭关系拿几个好口岸的广告位,或者靠几个大的广告主,就能坐享其成。但是他又不甘“替媒体拉广告自己贴创意设计挣点费”的平俗模式。于是,他直入“腹地”,凭借自己在媒体获得的信誉及运作能力,先“买断某个行业的独家广告权,而后再竞标该报的全部广告经营的独家,再利用手中掌握的媒体资源平台开展广告策划及营售等业务”,从而赢得了发展契机。

当然,仅懂“蛙跳”还不行。如果二战而闻名的“蛙跳”战术,需要以海军为“助跳器”一样,赵克强能够实施“蛙跳”战术,在于懂创意策划,又熟悉媒体的运作规律,而且身后还有一大帮信任他的铁杆“客户”。更重要的是他头脑清醒,知道什么经营模式与公司的特点吻合。

赵克强说:“在绵阳,莱德有点特别,广告圈里我们比较懂房地产,房地产行业里我们比较懂广告;传媒圈里我们比较懂营销策划,经营管理方面我们比较熟悉媒体运作……因此,不少第一次与我们接触的客户,一时搞不清楚我们是报社还是广告公司,抑或咨询策划公司。而莱德之所以能发展,靠的就是这种以己之长补己之短的复合能力吧。”

“现在,媒体的费年年在涨,单靠媒体已毫无利润可谈,挣的那点钱交了费和税费后,就仅够给员工发工资了。幸好,我们每年总能拿到几单营销策划业务。靠营销策划,公司获得了发展的支撑,渐渐有了底气……”面对当下的市场环境,赵克强不无感慨。他告诉记者,今后,在媒体运作方面公司将拓展视野,跳出传统模式的束缚,寻求新的发展契机。

“青蛙”的几颗心

赵克强毫无忌讳地说:“当初写诗,我争名;做广告,我争利。人生就是江湖,争名争利蹉跎过来,岁月的流淌,渐渐对人生的感悟更深更真。追名逐利最后发现没有太大意义,心开始变得平和。”与赵克强交谈,记者能够明显感受到他所说的那种平和。然而,“平和心”只是他的一颗心。在这只“青蛙”的胸口,还装着几颗心:责任心、耐心、感恩的心……

责任心。莱德生存了16年了,在民营企业中算长“寿”的了。赵克强说,他时常感到累,想歇下来。但是他歇了,公司怎么办?还有30多号人要工作。其中,不少人都是老员工,跟他打拼了很多年,总不能放下他们不管吧。无论是从对员工负责,还是对社会负责的角度,他都必须撑下去。对此,赵克强打了一个比喻:“对于我来说,莱德就是一辆不断加速的汽车。但是这辆汽车没有刹车,只能一路开下去。我的责任就让它不撞车,不落下悬崖……直到汽车坏了那一天为止。”

耐心。十六年来,每个星期六,他总是和全体员工坐在一起,说是学习,其实就是想耐心地向他们讲一些为人处世的道理,谈一下自己的心得,对某些事物的感悟,目的就是端正他们的心态。他认为,佛教讲渡人渡己,所以,讲不讲是我的事,听不听是你的事;不讲是我不对,听不进去是你不对,我不能因为你不对,而我自己也不对。