幼儿园艺术教案精选(九篇)

第1篇：幼儿园艺术教案范文

【关 键 词】绥化市；民办幼儿园；民间艺术；课程开发

中图分类号：G61 文献标识码：A 文章编号：1005-5843（2013）05-0152-03

只有民族的才是世界的。目前世界各国都纷纷致力于本国民族文化的继承和发扬，许多国家从幼儿园伊始进行民族文化教育的启蒙工作。作为绥化市的民办幼儿园，沉浸绥化市独有的文化氛围中，又独有足够的课程灵活性，这为绥化市民办幼儿园进行民间艺术课程资源的开发与利用提供了良好的条件。

一、民间艺术是幼儿园课程的重要资源

民间艺术是普通劳动群众根据自身生活的需要创造的，经由历史积累和集体传承而发展起来的艺术。作为一种文化载体，民间艺术集材料、功能、形式于一体，其文化形态十分广泛：有的和日常生活相关，有的和传统节日习俗相关，有的和礼俗交往相关，有的和游艺竞技相关等等。[1]这些民间艺术蕴涵着巨大的教育财富，可以作为幼儿园课程的重要资源。民办幼儿园可以以此为突破口，将绥化市的民间艺术作为真实、形象、生动的教材纳入幼儿园的课程研究中，在丰富了幼儿园课程的同时也间接继承、发扬了本地区的文化遗产。

民间艺术题材能从不同角度展示家乡的特色传统文化，它的许多艺术内容反映了当地人民爱自己的家乡、热爱生活的特点。民间艺术往往将艺术性、教育性、趣味性融合在一起。因此，挑选有益于幼儿全面发展的民间艺术作为课程资源纳入到现有的课程内容中，既能丰富幼儿园的课程内容，增强教师在课程选择和实施中的创新意识，又能开阔幼儿视野，丰富其感性经验，培养幼儿的审美感受能力、开发其智慧潜能，还能激发幼儿对家乡的热爱。

二、绥化市民间艺术的特点

绥化市是一个拥有众多民间艺术的地区，它的特色文化是以满、汉、回、蒙、朝鲜族等各族民间文艺综合而成的。近年来，绥化市深入实施寒地黑土特色文化战略，加快寒地黑土特色文化的传承和发展，古老的民间艺术迎来了一个发展的春天。目前，绥化市拥有部级非物质文化遗产名录3项，省级非物质文化遗产名录14项和市级非物质文化遗产名录28项。绥化市多个县、市、区获得文化部授予的“中国民间艺术之乡”美誉。

望奎皮影戏以它精美绝伦的影人、高亢委婉的腔调，博得众多人的喜爱，与将皮影艺术通过绘画形式表现出来而创造出的皮影画一起形成了独具魅力的望奎皮影艺术，目前望奎县的皮影戏已经被列入部级非物质文化遗产保护名录；海伦剪纸已经被确定为省级非物质文化遗产保护项目；绥棱农民画具有浓厚的乡土气息和艺术特色，汲取了民间剪纸、民间刺绣、木板年画、门神等其它姊妹艺术的技法和形式，并逐渐形成了独特的民间艺术风格；起源于兰西的热烈、火暴、欢快的舞蹈双扇舞。除此之外，还有北林风筝、肇东国画、安达书法、海伦的东北二人转、庆安版画、望奎皮影、兰西挂钱和绥棱黑陶等。

三、绥化市民办幼儿园民间艺术课程开发

虽然拥有丰富的民间艺术文化资源，但是通过调查发现，绥化市的民办幼儿园对民间艺术的利用主要集中在环境创设中，从未将民间艺术纳入过课程中。大多数的园长和教师还没有认识到民间艺术的教育价值，虽然也有一些教师觉得应该让民间艺术走进幼儿园，但是他们不知道如何才能让这些民间艺术较好地融入幼儿园课程。对于竞争越来越激烈的学前教育市场，幼儿园如何凸显其教育理念，彰显其教育特色，是一个幼儿园区别于其他幼儿园的外显特征，也是幼儿园能够在众多的幼儿园中占得一席之地的重要保障。因此，探索一条既符合幼教发展规律，又能得到家长和社会认同；既能运用先进理论，又不脱离实际的特色发展之路，对于民办幼儿园来说，就显得尤为迫切了。[2]

（一）民间艺术课程开发程序

根据绥化市民办幼儿园的管理特点，构建一个操作性较强的课程开发系统，包括课程分析与选择、课程设计、课程实施和课程评价四个环节。这四个环节是循环往复的过程，以帮助民间艺术课程在绥化市的民办幼儿园得到长期有效的开展。

1. 课程分析与选择。不同类别、不同特点的幼儿园具有不同的教学要求，幼儿园具有的基本条件也不一样，这些都直接制约着幼儿园的艺术课程目标。首先，园长牵头组织全园教师研讨，从本园幼儿发展的情况和办园理念出发，确定符合本园的艺术课程目标。其次，在目标确定好之后，对所有的民间艺术课程资源进行分析，非所有的资源都具有在本幼儿园开发利用的价值，都适宜进入幼儿园的课程，因此有必要对这些课程资源进行筛选。由于进行的是民间艺术课程，所以必须要考虑师资条件、本园的基础设施条件。在幼儿园结合自身情况对课程进行分析的基础上，最终选择何种民间艺术课程来实施。

2. 课程设计。在对幼儿园自身情况和绥化市的民间艺术资源进行分析和筛选后，就需要设计幼儿园民间艺术课程资源开发与利用的总体方案。总方案可以由园长带领全园教师共同进行，要明确课程开发的基本理念、方案目标、实施细则等，并且做好责任分配、资料的收集等安排。课程设计过程中很重要的一个环节就是做好对民间艺术的重新整理和编排，因为民间艺术到幼儿园的艺术教育还需经过一定的改编，使其符合幼儿的理解和接受能力，起到促进幼儿发展的作用。在完成总体的课程设计后，由各个班级自行设计具体的活动方案，教师可以根据自己班级的情况选择适合的活动方式、活动时间等。

3. 课程实施。基于民间歌谣的幼儿园艺术课程资源开发与利用的总体方案确定后，就需要按照方案的要求逐步进行实施。这一步对幼儿教师而言尤其重要。因为课程的实施是一个由理论到实践的过程，对于课程理论和课程资源开发、利用理论基础比较薄弱的教师，要进行课程理论以及课程资源开发利用技能等相关培训。[3]幼儿园方面需要做好保障工作，为课程实施过程中出现的问题提供积极有效的支持。

4. 课程评价与反思。课程评价是课程开发的主要内容，通过对课程实施过程中所有资料的分析，判断课程的适宜性，为下一步课程的开发通过经验借鉴。民间艺术课程的评价也可以从幼儿发展和教师专业化两方面来评价。需要注意的是，为了更好地做好课程评价工作，在民间艺术课程实施过程中，要尽量保存所有相关材料，实施课程的教师要及时记录实施心得。

（二）绥化市民办幼儿园民间艺术课程开发注意事项

1. 做好民间艺术课程开发的前期准备。限于绥化市民办幼儿园自身的师资水平，民间艺术课程开发对于他们来说是比较难的一件事情，因此做好前期准备对于他们而言是十分重要的。首先，做好师资培训工作。教师是课程资源最重要的开发者和实施者，教师队伍在此方面的素质高低将直接影响着民间艺术课程开发。对教师的培训从两方面入手，一是培训课程开发的相关知识和能力。这需要民办幼儿园与地方高校合作，利用他们的教师资源对教师进行此方面指导，甚至是与高校的学前教育专业合作来共同开发。二是提高教师的民间艺术素养。通过文献资料了解绥化市的民间艺术；走出幼儿园到各民间艺术的发源地参观考察；请这些民间艺术的传承者对教师进行培训。

其次，深入了解绥化市民间艺术。绥化市的民间艺术非常多，但由于各种原因，对于这些民间艺术的开发还处于初级阶段。民办幼儿园的教师以35岁以下年轻教师为主，这些教师对于绥化市民间艺术的了解和熟悉程度决定了幼儿园对民间艺术课程开发的效果。同样，在整个课程开发中占据着很重要的领导者，支持者位置的园长，他们对于民间艺术的理解直接影响着整个课程的开发。因此，通过各种途径先深入了解各种民间艺术，包括它所体现的文化、操作流程、制作工艺等方面。只有在了解的基础上才能去选择，去进行筛选和改编，才能有效地将其融入到幼儿园艺术教育课程中，变成幼儿园的特色课程。

2. 注意对现有资源的利用。幼儿园民间艺术课程的开发利用，不仅需要社会各届、各部门的支持、帮助与理解，同时也需要幼儿园主动与社会各部门、各机构交流，争取社会各部门、各机构为幼儿园老师和幼儿提供知识、技术、人力和物质的支持。[4]在绥化市一些小学已经开设了一些民间艺术课程，绥化市政府和民间艺术传承者们也在通过不同的方式宣传和推广这些民间艺术，很多幼儿的家长可能本身就是某一项民间艺术的传承者。民办幼儿园要主动寻求这些资源，可以以合作的方式将他们作为重要的课程开发参与者。将一切可以利用的外部资源考虑进课程开发之中，加强民办幼儿园与社会机构的交流与合作，注意对现有的物力、人力等资源的利用。

总之，绥化市的民办幼儿园应该重视绥化市民间艺术资源的独特教育价值，选择适当的方式方法，让这些优秀的民间艺术在幼儿园课程中得到开发和利用，让其更好地为幼儿的发展服务，让其在幼儿园散发出独特的魅力，也能建立起幼儿园的特色，让幼儿园更好地生存与发展。

参考文献：

[1]江严冰.江苏民间艺术素材在大学艺术教育中的价值[J].美术时代.2008.06.

[2]孙永鸣.民办幼儿园特色发展与课程园本化研究—基于万杰朝阳学校幼教部的个案研究[D].山东师范大学.2007.

第2篇：幼儿园艺术教案范文

艺术教育是实施美育的重要途径和内容，是素质教育的有机组成部分。我认为幼儿艺术教育不是定向的艺术技能技巧训练，而是培养幼儿对艺术的兴趣，提高幼儿的艺术能力和人文素养。我园自办园以来就尝试对孩子进行艺术启蒙教育，我园以“全面发展，争创特色”为切入口，全方位探索幼儿素质教育的方法和途径，建构了“以幼儿园教育为中心，幼儿园、家庭、社会三结合的教育结构体系”。紧紧围绕以“艺术教育特色”为核心的发展方式，形成了自己的办园风格。

一、措施及实效——架设艺术之桥，走可持续发展之路

（一）构建艺术教育网络，铺设素质教育之路

1.注重艺术特色，抓管理重落实

我园成立了艺术教育工作领导小组，由各部门负责人、年级组长和骨干教师组成。制定了具体的教育计划和实施方案。层层落实、各负其职，充分发挥艺术教育管理功能，开辟了艺术教育的新途径。

2.注重资金投入，提供设备保证

新的观念带来新的变化，新的设备架起新的桥梁。只有设施设备保障到位，发展才能跟得上。我们配备了古筝房、美术室、舞蹈、电教室等专门的艺教用房，增加硬件投入，为促进艺术教育活动的开展提供了有力的保证。

3.注重教科研指导，强化师资力量

艺术教育的特殊性决定了对师资队伍的特殊要求。我园的教师在从事舞蹈、绘画、音乐等艺教方面都能游刃有余。在实际工作中我们以艺术教科研为先导，大练教学基本功，建立了有效的培训管理网络和培训计划，同时规范了评估考核机制，使理论与技能、教学与竞赛、课题研究与观摩等研讨活动相结合，有效地激活了教师求索向上的工作热情。良好的基础和不断的研讨实践，为艺术教育的蓬勃开展提供了质量保证。

（二）搭建艺术教育平台，展现特色教育风采

1.艺教课程设置合理，幼儿档案健全完善

艺术教育是充满创造性和自由度的教育，依据新课程、新理念，我们要求教师拓展教学空间，突出艺术教育和艺术培养，发挥“普及”功能，注意培养幼儿的审美情趣和对艺术的感知能力，将艺术教育元素渗透到平时的教学中，渗透到每一个孩子的心中。注重幼儿个性发展，倾听幼儿心声，建立幼儿个人档案，及时总结加以分析，探寻最佳的艺教途径和方法，为每个孩子都能深入认识艺术、感知艺术的魅力、自主地开展艺术活动而奠定良好的基础。

2.创设高雅艺教环境，营造浓郁艺术氛围

创设良好的人文环境，营造艺术氛围是我们不懈的追求。“润物细无声、潜移默化见精神”，创设良好的文化艺术环境，可以陶冶幼儿性情，从而激发幼儿的艺术潜能和表现力。在力求使园内达到儿童化、绿化、美化的同时，我们充分利用走廊墙壁，创办艺术天地、艺术画廊；利用社区文化，让幼儿走向社会、感受人文气息。以美辅德、善教乐学。正是艺术教育环境的创设，有效地推动了我园素质教育的高速发展。

3.开展多彩艺术活动，全面提升办园品质

我园积极创设幼儿艺术才能和个性特长展示的舞台，为幼儿自我展示和发展提供了广阔的空间。几年来，我园定期举办幼儿歌咏比赛、讲故事、诗歌朗诵、舞蹈比赛、绘画展览等艺术活动，成立了“明达幼儿园艺术周”。其中卞卡小朋友还参加了中央电视台“非常6＋1”的演出；幼儿舞蹈《憧憬》《绿野奔腾》《小小女兵梦》等曾参加中央电视台“魅力校园”文艺晚会的录制，并获得金奖。通过艺术活动，孩子们的个性得到了张扬，艺术潜力得到了挖掘。我在抓教学活动的同时，还注意倾听家长心声，及时了解教育“市场”和社会的需要，以艺术氛围去感染、影响和娱乐别人。例如我园定期组织到敬老院等地参加社会公益演出，以此提高幼儿的艺术情操。同时，艺术活动的开展提升了师生们的艺术品味，培养了积极向上的团队精神。在幼儿展示自己艺术才能的同时，为孩子的心灵深处播下“服务他人”的思想，从而为塑造孩子的美好情操打下基础。

二、体会与设想——与时俱进，在新的机遇中积极寻求新的突破

1.加强师资建设，培养多能教师

新的教育形势使我们面临新的挑战，我认为应进一步加大师资培训力度，从培养艺术综合知识、技能和实践能力两方面入手，为艺术活动的蓬勃开展储备雄厚力量，更好地适应新课程、新形势。

2.调整课程结构，形成园本特色

以建构式课程为主导，将艺术教育课程与其他学科领域课程相互渗透、相互促进。从园本规划、园本管理、园本培训、园本研究等方面切入，形成有自己特色的园本课程，使艺术教育教学工作更具科学化、规范化、制度化。

3.扩大社会影响，打造优势品牌

为了进一步扩大社会力量，我园有意识地将艺术特色文化氛围渗透到社会的方方面面。准确地把握国家幼教的方针政策和幼教事业的发展趋势，对幼儿园特色发展方向进行准确定位，做到“人无我有，人有我优，人优我精，人精我转”，努力打造属于自己的优势品牌。

4.加大资金投入，完善运作机制

进一步加大对艺教经费的投入，增加硬件设备投入，增设更多更合理的激励机制，建立“艺术教育先进工作者”“提供艺术援助好家长”“艺术教育教学能手”评比和奖励制度，吸引和激励多方面的人员和力量参加到艺术教育工作中来。

第3篇：幼儿园艺术教案范文

关键词：幼儿；美术；教学

一、幼儿园美术教学中融入民间艺术的意义

（一）丰富幼儿园美术教学内容

江苏省民间艺术融入幼儿园，首先有其必要性。幼儿已经具备感受和创造民间艺术的能力，民间艺术的生活性和价值与幼儿园课程的培养目标完全吻合。江苏民间艺术很多，尤其是苏州，民间艺术，除了苏州丝绸、苏州檀香扇之外，还有戏曲、皮影戏、剪纸、泥塑、编织工艺（中国结）、木偶、捏面人等等，这些民间艺术走进幼儿园美术课堂，使美术教学五彩缤纷，给幼儿美的熏陶和享受，其丰富的内容和文化内涵为幼儿创设良好的创造条件。

（二）提高幼儿实践能力

孩子们喜欢动手操作，无论什么都想试一试，为此，幼儿园美术教学中，动手实践、勤于操作是幼儿综合能力发展的主要途径。新世纪的幼儿教育，培养幼儿从学习知识向发展能力的转化。而民间艺术具有娱乐性和实用性，幼儿园美术教学中，融入民间艺术，鼓励幼儿运用民间的艺术形式，大胆创造，如编织、捏面人等，提高幼儿动手能力，提高欣赏力的同时，也发展创新力。

（三）提高幼儿的想象力

幼儿的抽象思维能力几乎是零，但是幼儿敢于想象，而想象的特点以无意想象居主导地位，再造想象的能力发展迅速。幼儿对事物的认识不多，认识能力也不强，但是在某种刺激的影响下，可以想象出事物的形象，民间艺术特有的美，可以激发孩子们的想象力和创造力。

（四）促进民族文化的弘扬

民间艺术融入幼儿园美术教学中，在孩子们幼小的心灵深处，植入民间艺术、植入民族文化，激发幼儿建立起民族文化的艺术经验，立足本土，建设具有个性化的幼儿园，发展幼儿的民间艺术的情感体验。

二、民间艺术在幼儿园美术教学中的运用

（一）精选民间艺术资源

将民间艺术融入到幼儿园美术教学中，不是将本土的所有民间艺术统统“拿来主义”，应根据幼儿的认知特点、情感态度等，对民间艺术进行尽心选择，再传承和發扬。

如幼儿园美术教学中，开设剪纸、捏面人、编织等内容的艺术课，作为美术课的补充和拓展，美术教学中融入民间艺术，通过民间艺术的欣赏和创造课程的补充和运用，也反过来服务于民间艺术，为民间艺术的弘扬奠定基础。

（二）创设愉悦的学习氛围

环境是重要的教育资源。幼儿园美术教学中，融入民间艺术，教师首先应创设与之相关的情境，让幼儿在轻松、阅读的氛围中积极创新、表达、展示自我、主动发展。

在幼儿园美术教学中，教师不妨运用幼儿园大班的语言活动的内容《美丽的中国结》而创设浓厚的氛围，激发幼儿的学习欲望。如教师先用多媒体呈现给幼儿各种各样的“中国结”，如“如意平安”“富贵有余”“五谷丰登”“鱼虾满仓”等，让幼儿欣赏这些形式各异、寓意深刻的“中国结”，认识到“中国结”这一民间艺术的装饰美，了解结艺是中国独有的艺术作品，是江苏的民间艺术，从而激发幼儿的民族自豪感，激发幼儿爱家乡的情感。教师继续呈现给幼儿一些配上中国结串编成的项链、手链、钥匙链等，教师也可以将自己的编制配上中国结的饰品，让幼儿感受到民间艺术就在自己身边，也激发幼儿创编的欲望。

（三）注重活动的多样化

1.引导幼儿观察操作

上文刚刚提到《美丽的中国结》的教学，教师呈现给幼儿那么多的“中国结”，不如将一些材料，如彩色的丝线带进活动区，让幼儿对教师的举动产生好奇和纳闷，激发孩子们的好奇心。教师再熟练地编织一个中国结，然后问小朋友，配上哪种动物、哪样图案更漂亮？继续完成“作品”，让幼儿观察清楚教师的每一个动作。

2.开展游戏探索法

孩子们最喜欢玩的活动莫过于游戏。在美术教学中融入民间艺术，如泥塑，在幼儿园大班的泥塑活动——特别的我，开展游戏可以活跃活动的气氛，激发幼儿参与的兴趣和积极性。

如教师分发给每一个小朋友一面小镜子，玩“照镜子”游戏，先让每一个孩子照镜子，找一找自己的头部中比较特别的地方，然后和孩子们继续玩“开火车”的游戏，教师走到谁跟前，那个小朋友回答出老师的问题：你感觉你的头部哪个地方最特别？

孩子们畅所欲言后，教师继续引领孩子们欣赏有趣的脸谱图，或者继续呈现给孩子们一些艺术大师的一组作品，让孩子们通过观察和比较说出哪幅作品最特殊？特殊在哪个地方？是用什么材料装饰的？待孩子们观察出：耳朵很特别，像蝴蝶，大脸上有三个小脸，辫子上还有小脸……孩子们细致观察，充分想象后，引导孩子们思考：你也想使自己变得特殊吗？你要怎么样变？再引导孩子们用紫砂泥做脸盘，用自己喜欢的材料作为五官，在互动中，想象力、创造力都得到发展。

三、幼儿园美术融入民间艺术应注重趣味性

有趣味，才能吸引孩子们的注意力、激发孩子们的兴趣。根据孩子们好动、好奇的特点，将民间艺术作品带进美术活动区域，让他们摸、看、玩，逐步引发幼儿对民间艺术的兴趣。

下面以陶泥的教学为例，谈谈幼儿园美术教学中，融入民间艺术作品应注重趣味性教学的几点思考。

首先，实物展示激趣。教师将形形色色的陶泥作品展现在孩子们面前，让他们摸、看、玩，逐步引发幼儿对陶泥的兴趣。然后教师提出“你们看到陶泥是什么样子的？”问题，既进一步诱发幼儿对陶泥的关注力，激发幼儿对陶泥的兴趣，也发展幼儿的观察力、想象力和语言表达能力。

其次，引导幼儿对陶泥作品的造型、色彩等进行探讨。如教师通过让幼儿观察和触摸、感觉、玩等方式，让他们自主对陶泥进行探讨，当然教师的问题引导必不可少。如教师可以提出下面的问题：这个陶泥用什么材料制成？这些陶泥有多少种颜色？这些陶泥的形状是什么样子，你能描述一下吗？通过对这些民间艺术作品——陶泥的探讨，让孩子们感知民间艺术图案的特点——形状各异，也通过观察和玩民间艺术作品，从而激发幼儿对民间艺术作品的喜爱，产生浓厚的兴趣。

参考文献： 

[1] 张碧月.本土民间艺术资源在幼儿园美术教育中的运用——以“珠绣”为例[J].教育导刊（下半月），2014（10）. 

第4篇：幼儿园艺术教案范文

美术教育 教学效果 审美情趣

近年来，我国的儿童美术教育工作取得了长足的发展。但是，从目前的状况来看，在广大农村及边远贫困地区，美育在幼儿园教学中还没有受到足够的重视，仍然是整个幼儿教育中十分薄弱的环节。农村的经济物质条件落后，软硬件配备都难以达到理想的程度，这成为阻碍农村儿童美术教育发展的根本原因。但是经济上的贫困并不意味着美术资源的贫乏。在农村地区。例如山东淄博，就有陶瓷、琉璃、剪纸等民间艺术形式，如果我们将这些民间美术形式运用到儿童美术课堂上，就能够使之成为取之不尽、用之不竭的教学资源，并能够通过民间艺术等形式陶冶幼儿情操、让幼儿在美术活动中身心得到全面发展。

笔者在《民间美术在农村儿童美术教学中的实施》课题研究中，选择了淄博农村地区的幼儿园和小学为试点，进行了将民间美术带入儿童美术课堂的实验。下面通过两个典型案例，对我们的探索做一个整理。

案例一：（施教对象：幼儿园大班）

一、活动目标

通过泥塑欣赏教育，让幼儿初步了解我国灿烂的历史文化，对民间艺术活动产生兴趣。让幼儿感受泥塑作品的造型、色彩、构图、对称均衡等形式美的概念。在美术活动中培养儿童的观察力和想象力，让儿童在轻松的课堂气氛中的到美的享受。

二、活动准备

民间泥塑作品；面塑作品。

三、活动过程

1.通过一首民谣的学习进行导入：宝宝哭，找妈妈，妈妈捏个泥娃娃，逗得宝宝乐哈哈。

2.老师拿出准备好的多个少数民族泥塑娃娃，摆放在桌上，展示给儿童看并讲解。

师：这些个漂亮的泥娃娃，都穿着不同民族的漂亮服饰，小朋友们知不知道，我们的国家有多少个民族呢？……（结合泥塑娃娃，讲解不同的民族，激发幼儿对国家的热爱及自豪感。）

3.组织一个玩偶剧。

师：这些漂亮的娃娃虽然来自不同的民族，但是都是中国娃娃，他们是一个和睦的大家庭呢，他们都有自己的名字和爱好。

幼儿兴致盎然的观看老师表演玩偶剧，并积极的为自己喜欢的玩偶设置角色和剧情。

4.老师讲述泥塑娃娃的起源，给幼儿讲泥人张的故事。

师：小朋友们知道这些泥娃娃的来历吗？（通过泥人张的故事让幼儿了解我国民间艺术的魅力。）

5.老师继续拿出更多的泥塑、面塑作品分发给幼儿，让幼儿更近距离的观察艺术品并进行讨论。

6.请个别幼儿到讲台上分析自己喜欢的泥塑（面塑）作品，说出它的颜色、形状和特别惹人喜爱的地方。

案例分析：

首先，在教学活动中，教师有意识地引导幼儿通过自己的主动活动来获得对民间艺术的体验。在学唱民谣、玩偶剧和幼儿自主讨论发言的环节里，幼儿表现出强烈的表达欲望，因此，教师给予了充分的时间，并一直以接纳、赞许、鼓励的态度评价幼儿自主表现，使幼儿始终处在欣喜、放松的心理氛围中，从而能够大胆地表达自己对所见事物的认识，并以此使幼儿对我国的民间艺术产生浓厚的兴趣，从而激发出幼儿的探索欲和求知欲，并在此过程中达成得到审美体验这一最终目的。

其次，在欣赏艺术品和听故事两个环节中，幼儿所体现出的专注和好奇，证明了民间艺术欣赏对于幼儿来说是非常适合的，生动的形象和鲜艳的色彩，对幼儿产生了强大的吸引力。在这两个环节中，教师仍然重视幼儿自身感受的表达，采用与幼儿问答、讨论等互动形式，始终以平等的身份引导幼儿，使幼儿在全身心参与到美术活动的过程中，得到更加深入的艺术体验。

案例二：（施教对象：幼儿园大班）

一、活动目标

用漂亮的软陶泥代替雕塑泥，让幼儿在玩软陶的过程中体会到美术活动的乐趣并体验民间美术的魅力。激发幼儿的创作热情，使幼儿体验到相互合作和获得成功的快乐。

二、活动准备

彩色软陶土多块；各种工具

三、活动过程

1.设置问题，引发儿童的好奇，从而导入课题

师：小朋友们，今天老师给大家带来了一样好玩的东西，软软的、绵绵的、五颜六色的，我们呀，可以用它做出很多可爱的小玩意，大家猜猜看，是什么？（幼儿们七嘴八舌的讨论发言）

教师拿出几块彩色软陶泥，展示给幼儿看，立刻又引起了一阵讨论。有的幼儿说：“这是什么呀？”有的幼儿说：“这是大块的橡皮泥！”

师：老师来告诉大家，这叫软陶泥！（进行简单的介绍）小朋友们还记不记得，昨天的课上，老师给大家带来的泥娃娃呀？今天，我们就用老师带给大家的软陶泥，试着做一个自己喜欢的陶泥娃娃，好不好?

2.教师简单的示范如何搓泥后，把各色陶泥分发给每个幼儿。

3.幼儿进行泥塑活动，教师进行指导。

4.幼儿介绍自己的作品，老师评价幼儿的作品。

师：你刚才做出了什么？是怎么做的？

5.再组织一次玩偶剧，幼儿主动报名，拿着自己制作的陶泥娃娃到台前来表演。

案例分析：在这一次的美术活动中，幼儿锻炼了动手能力，对我国的民间艺术又有了更深的喜爱。为了方便开展，笔者选择了易操作、易购买、色彩漂亮的软陶泥为媒介，对于幼儿来说，较之普通雕塑泥更加有吸引力，且更加卫生。但是价格较雕塑泥略高，对于更加贫困的农村和地区来说，长期开展仍有难度。可以兴趣班或选修课、短期课等形式，让幼儿有所接触和了解。面塑、草编、剪纸等美术活动，也可以在适龄的儿童中开展。活动结束后，教师开设了展览角，展示幼儿亲手制作出的民间美术作品，同时也起到了美化装饰教室的作用，增加了幼儿教室的艺术氛围。

通过以上案例，发现在农村幼儿园美术课堂中引入民间美术能够进一步充实本不丰富的课堂资源，利用民间美术来改善农村的幼儿美术教学是切实可行的。民间美术种类多，在农村环境中收集方便，操作性强，可塑性大，便于幼儿操作。如草编，可进行平面粘贴，拼接图案，又可进行日常用品的编织和立体工艺品的制作。由于民间美术在农村幼儿美术中的可操作性，我们可以利用其来增强幼儿的各方面的能力。

民间美术贴近农村幼儿的生活，具有其他美术形式所不具备的有亲切感，很容易被农村幼儿接受。且材料种类繁多，可塑性大，操作性强，适合不同年龄段儿童美术课程的开展，开发和利用这些民间美术资源，可降低学校的费用开支，减轻学生家庭的经济负担，在农村幼儿园开设，对基础美术教学的发展起着非常积极的作用。幼儿在自己所熟悉的民间美术学习中获得成就感，另一方面，学校也达到了美育的目的，并对民间艺术的传承具有重要意义。

参考文献：

[1]衡莎.对农村美术教学的探究[J].双语学习，2007，（8M）.

第5篇：幼儿园艺术教案范文

城镇化的快速发展，不仅带动了经济的发展，城镇的迅速扩张和城镇人口的急速增长也使教育特别是幼儿教育面临着机遇与挑战。

国务院印发的《中国儿童发展纲要（2011―2020年）》提出了未来10年的儿童教育发展目标，其中基本普及学前教育的具体目标包括：学前3年毛入园率达到70%，学前1年毛入园率达到95%；增加城市公办幼儿园数量，农村每个乡镇建立并办好公办中心幼儿园和村幼儿园……国家对幼儿教育的发展目标和城镇化后对幼儿教育的需求，加快了城镇幼儿园的建设：城镇化后的幼儿园从建园标准到教师配置、课程目标的设置以及教育内容选择等方面，都努力向着城市幼儿园看齐。特别是幼儿园的艺术教育――由于城镇化进程的加快，家庭经济收入的大幅提高，新市民的家庭向往城市生活，希望如城市人一样让孩子从小接受良好的素质教育，像城市家庭一样对孩子进行艺术启蒙及艺术熏陶，也有些家庭希望通过艺术教育改变下一代人的未来生活和提升生活品质；而幼儿园既认识到艺术教育是幼儿教育的重要组成部分，同时也希望通过艺术教育提高办园质量；更期盼借机提升办园声誉，发展幼儿园自身以期获取更大的市场收益。社会的要求、家长的需求、幼儿园自身发展的需要等多种现实因素使幼儿园把艺术教育当作跻身市场的一种手段和目标，于是城镇化幼儿园艺术教育变得乱象：既存留农村幼儿园艺术教育的优势和不足，又因极力效仿城市幼儿园艺术教育受限而引起诸多的问题和缺陷。因此理清幼儿园艺术教育的本义是搞好城镇化幼儿园艺术教育的应有之义。

一、城镇化进程中幼儿园艺术教育的现状

教育是城镇化内涵发展标志之一。教育提升城镇的品质。而城镇幼儿园的艺术教育不仅关系幼儿园艺术教育水平，更重要的是关系到城镇文化内涵和人口素质的提升。笔者通过对一个距离省会城市28公里，处于“半小时”经济圈内，在交通枢纽和物资集散重要地的县镇多所幼儿园的调研发现：城镇化幼儿园艺术教育既存留农村幼儿园艺术教育的优势，又因极力效仿城市幼儿园艺术教育模式引发诸多的问题和缺陷。

（一）农村幼儿园艺术教育的优势

艺术以及艺术教育，本质是审美体验和审美教育。对美的体验和感受一定要有美的环境。特别是幼儿，他们最初的对美的体验来自于他的生活环境。农村幼儿园所处的环境是自然乡野，农村的自然环境和广阔的天地是幼儿艺术审美的最好源泉。农村那种无功利、无效益、无专业技术技能的生态艺术最适合幼儿的艺术成长。因此，农村幼儿园艺术教育有他得天独厚的优势。但是农村幼儿园由于教育观念落后、办园质量差、师资水平较低等一系列不利因素导致艺术教育无法开展或者开展得不尽如人意，这是农村幼儿园无法逾越的障碍。因此，城镇化给了农村幼儿园艺术教育一个有利的契机，使得艺术教育在原有的基础上发生较大的变化，然而事实上城镇幼儿园在艺术教育上没有向着理想的方向发展。

（二）城镇幼儿园艺术教育的不足

城镇化后的幼儿园由于办园体制多元、教育质量和师资水平参差不平等因素的影响，艺术教育的实现存在以下一些问题和缺陷：

1.随着城镇化的经济体制的逐步建立，过去农村幼儿教育单纯依靠政府和集体办园的单一现状得到了改变。政府对幼儿园管理体制的改革和社会重视程度的提高，使得幼儿园投资渠道更多，城镇幼儿机构体制多元――公办、民办、私立等几种体制并存，由于资金投入渠道不同、预期收益期望不同，因而功利性和盈利性使城镇幼儿园艺术教育变得浮躁和商业。

2.城镇化后，幼儿园办园基础各异、质量和水平参差不齐。城镇化的快速发展使得师资力量和师资水平无法尽快达到标准。大多教师是农村幼儿教师和小学的转岗教师或者临时聘用教师，在教师培训学习方面一般采用短、平、快的方式――花费时间短、见效距离近的城市幼儿园作为观摩和学习对象，这种学习的直接结果是“依葫芦画瓢”。无论是在制定教学活动目标，还是设计教案、选择教育内容、教学方法等方面，更多的是学习城市幼儿园教师的做法――以技艺训练为中心的教学模式，把注意力集中在艺术技术、艺术方法的标准训练上，并以专业人员的标准评判来评价幼儿的艺术技能，把对艺术知识和技能的掌握当作是幼儿艺术教育的主要任务和直接目标。城镇幼儿园把这种城市幼儿园艺术教育的严重背离――以艺术知识和技能教学为主的专业化、技术化的艺术教育直接当成经验学习传播，这种亦步亦趋的学习过程，使得城镇幼儿园艺术教育也倾向技术化和专业化，而丢掉了农村幼儿园艺术教育自由生态的优势。

二、城镇化进程中幼儿园艺术教育的本义

农村幼儿园原本生态的环境是滋养艺术的优良土壤，是艺术教育不可或缺的天然课堂。虽然城镇化的要求使幼儿园办园条件改善、师资力量加强以及培训手段多样等方面等迅猛发展，但是在发展的过程中应该理清幼儿园艺术教育的本义，在保持原有本色的同时回归到艺术教育的本质，使处于发展中的城镇幼儿园艺术教育少走弯路或者不走弯路。

（一）城镇幼儿园艺术教育应该回归到艺术的本义

艺术是人类的基本行为之一。从原始人驱魔媚神的歌舞，到原始洞穴壁上留下的绘画以及成人为儿童编演的原始英雄史诗等来看，艺术始终描述、界定并深化着人类的经验。

艺术和艺术教育相伴而生。中国古代先哲特别重视艺术的教育作用，人们很早就懂得通过艺术审美来引导人的精神。在西方，人们从古希腊时期就开始重视艺术的认知作用，同时也充分认识到了艺术对人的教育功能及情感影响。

艺术的本质是审美，艺术教育的本质也应该是审美教育，艺术教育是通过审美来育人的，其独特之处就在于于愉悦的氛围中潜移默化地对幼儿进行美的人格的塑造。

城镇化后的幼儿园，在艺术教育上有着先天的优势。首先，幼儿园是建立在乡村幼儿园的基础之上，多数幼儿家长、幼儿教师以及幼儿都来自于农村，他们对农村大自然生活和环境天然的美的感受和体验是城市居民无法企及的。其次，城镇幼儿园的教师一般来源于本地区，独具小城镇有淳朴自然的生态感受，尽管艺术专业技能较弱但是在艺术教育资源内容、方式方法上没有禁锢，因而在艺术教育中他们更容易回归艺术的本质――发现美、体验美、感受美。

城镇化后的幼儿园艺术教育也有它的局限：城镇化的新市民离开了原本充满乡村野趣的环境，进入了钢筋水泥的城市，生活环境发生了较大的改变。另外，第三产业的兴起，工业化、集团化的大规模生产，相对于农村人口高度集中，人与人之间更加紧密相处，更加社会化，人们对空间与时间、经验与事件、身体与灵魂以及智慧与感情之间的联系的追求―――这个艺术的真谛变得弥足珍贵。所以，在这样一个既有优势又有局限的特殊的幼儿园中开展艺术教育，就要认清艺术的定位，回到艺术教育的本质――为艺术而教育。以艺术本位出发，以教育为手段，通过艺术教育有目的地培养人对美的体验和感受、意志智力、情感情趣等基本素质和能力而不是简单地学习艺术表现方法和技能。

（二）城镇幼儿园艺术教育应该回归到幼儿的现实生活

城镇化后，幼儿的生活环境发生了翻天地覆的变化，从农村进入城市后，首先经济收入的增加，教育观念的改变、价值观的改变等一系列的改变，促使幼儿园在幼儿家长和社会的要求下把艺术教育当成融入城市生活或者是下一代人身份变迁的一条便捷之路。这就需要幼儿园艺术教育既要改变过去农村幼儿园艺术教育的粗糙，又要区别于城市幼儿园艺术教育的现代化、专业化和功利化，立足城镇化后的现实，紧贴城镇幼儿的真实生活，使城镇幼儿园艺术教育既来源于城镇生活又充分反映幼儿的城镇生活，不能脱离城镇生活照搬城市幼儿园艺术教育的所有。

首先，城镇幼儿园的艺术教育目标确立源于幼儿生活，关注幼儿的生命。“艺术教育的终极目标应该是促进儿童人格的整体和谐发展。”城镇生活的所有内容就应该成为幼儿园艺术教育活动生成点，从幼儿的生活现实出发，以幼儿息息相关的生活为基点，以发展幼儿的审美体验和能力为中心，激发幼儿的艺术兴趣和体验审美感，帮助幼儿享受生活中的美并学会用艺术的形式快乐的自我表达，让幼儿园艺术教育回归到幼儿生活中去。

其次，城镇幼儿园的艺术教育内容来源于幼儿生活。真实的生活是艺术教育的源泉，幼儿的感知来源于生活，幼儿艺术教育的内容也应该源于生活。城镇后的幼儿园，艺术教育内容要把日常生活和幼儿真实的生存环境作为艺术学习的最初起点，教师要充分汲取和扩展艺术想象和艺术创作的素材和灵感，在不断提高艺术能力的情况才能教会幼儿用艺术的眼光观察生活，.用艺术的形式表现生活。

最后，城镇幼儿园的艺术教育形式立足于幼儿生活。长期以来，许多城市幼儿教师已经形成一套以技艺训练为中心的教学模式。无论是在制定教学活动目标、还是设计教案，都把注意力集中在方法标准训练上，强调知识技能的掌握。而城镇化后，介于农村和城市之间的幼儿生活是艺术教育多样性的基础和来源。

（三）城镇幼儿园艺术教育应该上升到对幼儿生命的重视

人作为一个完成的生命体，一生中最大的价值体现是生命的高质量。正如亚里士多德所区分的那样，我们不仅需要实用的东西，也需要那些使我们真正成为“人”的东西。

人生的目的是人的自身。人一生的过程就是创造生活和充分享受生活，充分享有生活不仅意味着物质上的占有，而且意味着从精神的、感情的方面与自己的生活进行交往。超越动物性的本能生活，超越本能生活所划定的狭隘范围，开拓一片广大的精神空间，获得只有人才有的，不仅能生活而且能观照的自由，这种自由，只有在艺术的天地里才能得到充分张扬。因而，城镇化进程中幼儿园的艺术教育就上升到提高生命质量、重视幼儿生命教育的高度。

幼儿艺术教育的价值在于首先促进个体发展，幼儿艺术审美活动其实是幼儿最原始、最为本真的一种生命成长活动。他与艺术本身的技法技巧的掌握程度，艺术水平的高低无关，而与是否能成为一个完整的人有重要的关系。艺术教育活动只是手段，生命活动才是根本的目的。艺术教育实际就是对生命审美永恒的追求。

首先，幼儿园艺术教育是对生命的尊重：尊重个性、尊重自主、尊重创造。艺术教育要尊重幼儿的个性发展，无论是教育目标的定位、内容及方法的确立以及对评价标准都要遵循幼儿个人特点，符合幼儿个性发展。幼儿园特别是城镇化刚开始的幼儿园，渴望成为新市民的家长和幼儿园教师，在艺术教育的价值取向上就应该有一种新的认识和理解，艺术教育要以儿童生命为原点和归宿，强调唤醒生命本性，尊重生命特性，探寻生命意义，并将其作为教育教学实践依据的生命化价值取向，以促进儿童生命和谐发展为艺术教育的目标追求。

第6篇：幼儿园艺术教案范文

实践证明，随着信息技术的发展，信息技术支持下的新型教学模式在现代幼教领域中已经作为幼儿学习的一种认知工具，有效地促进了幼儿的自主性学习和开放性学习，从而提高了“趣味木艺”集体教学活动的质效，也为园本课程的有效实施奠定了基础。总结我们依托信息技术开展趣味木艺集体教学活动的经验，要遵循如下原则：

一、直观性原则

随着时代的进步，在教学活动中采用多媒体技术已经是不可或缺的辅助工具了。视频和PPT有助于教学时间的合理安排，改变了以往美术活动中教师示范的传统模式，减少了教师讲解的时间，把时间留给孩子去操作，也帮助幼儿更直观、更清晰地了解制作的过程，有效优化了木艺教学活动。

案例：柳树姐姐

我们结合季节在带领幼儿外出参观及观察柳树特征的基础上，结合园本木艺特色开展了木艺活动“柳树姐姐”。为了让孩子们更进一步地了解柳树的特征，活动开始我以播放寻找春天的PPT为导入形式，引起幼儿兴趣的同时，让幼儿重温之前找到过的春天。

前期与孩子交流，了解孩子的现有经验。接着，我就运用多媒体出示了不完整的柳树图片，让孩子们观察。他们很快就发现柳树姐姐没有长长的头发。

我说：“是呀，春天到了，我们的柳树姐姐头上光秃秃的，什么也没有，我们一起帮它长出美丽的头发吧。”说完我给孩子们播放了事先准备好的示范视频让孩子观看，加深印象。通过直观的视频观察，幼儿很快掌握了用木屑作画的流程和技能，画面效果比较好。

幼儿在接触木艺集体活动初期阶段，教师的示范是必不可少的，但这又和尊重幼儿的主体地位的二期课改精神有一定的冲突。如何改变教师的示范形式，体现幼儿的主体地位，同时让示范更有效，更具互动性，是我们一直思考的问题。而视频技术很好地帮助我们突破了这一瓶颈问题。通过播放视频，让幼儿更直观地看清了操作步骤，作品效果更好了。

二、趣味性原则

幼儿的注意力具有很大的随意性，不稳定，易受情感支配，很容易分散。传统的美术教学模式是教师出示范例―讲解范例―幼儿模仿―教师讲评，对幼儿来说，枯燥的形式缺少审美的感知，幼儿往往注意力不集中，对活动不感兴趣。而信息技术支持下的木艺集体教学活动因声色并茂、动静结合、高度智能化等强大的技术，使传统教学中无法或难以表达的内容能形象、有趣地展现在幼儿的面前，大大激发了幼儿参与活动的积极性。

案例：小花园

在今天开展小花园的活动中，为了能够吸引幼儿的注意力，增强活动的趣味性，在“导入”和“教师示范”环节，我都利用了多媒体课件。在情景导入中，我利用PPT课件展示“小花园”画面，既唤起了幼儿对小花园的前期记忆，也让幼儿更为直观地观察到花园里五颜六色的花。在教师示范环节，我借助视频里的操作示范，减少了教师示范的时间，以保证幼儿的操作时间。同时，由于视频是俯拍的，幼儿在观看视频时也更能看清每一步的细节，在今天的活动中孩子们的注意力都比较集中，参与活动的兴趣也比较浓，大大提高了整个活动的效率。

合理借助PPT课件和视频信息技术，在情境中引导幼儿去感受、去体验、去发现，幼儿参与活动的积极性就高，参与活动的专注性强，参与活动的心情是愉悦的，那么这样的活动便是成功的，有效的。

三、有效性原则

在我园特色趣味木艺美术教学活动中，多媒体技术的优势越来越明显，不仅提高了教学效率，而且帮助实现了教学最优化。

案例：美丽的蝴蝶

结合春天主题，我们还开展了木艺活动“美丽的蝴蝶”，目标是让孩子感受蝴蝶的对称美，并尝试运用木皮来剪贴蝴蝶并进行装饰。我利用多媒体课件在网上收集各种有代表性的蝴蝶，做成PPT让孩子欣赏。在欣赏过程中孩子会发出惊叹声：哇，好漂亮呀，两边是一样的。这是什么蝴蝶呀？在观察结束后，老师就演示如何剪贴出美丽的蝴蝶。孩子饶有兴趣地看着，当他们把一幅幅美丽的作品完成之后，我马上拍摄下来并在电脑上播放出来。看到自己的作品在电脑里播放出来时，孩子别提有多开心了。

本案例中教师应用电脑演示，较好地处理观察感知环节。教师能直接与幼儿进行面对面的共同沟通交流，并及时掌握幼儿反馈的信息。幼儿看得清楚，听得仔细。如果幼儿有疑问，还可以再次演示，强化示范步骤，突破教学中的难点，并且节约示范用的时间，使孩子有了更多的练习时间，更好地提高了活动质量及效果。

四、辅原则

视频教学能将教师要传授给幼儿的知识、技能等内容制成视频模式，方便幼儿观察、学习，是现代化教学中必不可少的重要辅助工具。但是不管计算机发展到什么水平，信息技术只能起到辅助教学的作用，它始终不能取代教师的作用，只能o助教师的教，辅助幼儿的学。对信息技术教学，我们不能过分夸大它的作用，不能抛弃传统教学中合理有效的东西，更无法取代教师在趣味木艺集体教学中的主导地位。

当前，我们教师在开展木艺活动时，总少不了借助一些多媒体技术的支持，但是多媒体技术的运用也要适宜、适度，否则会适得其反。下面，我就通过两次活动的开展来进行说明。

案例：美丽的花

实录一：在木艺活动“美丽的花”中，我三个环节中都使用了视频和课件，使得整个活动中幼儿一直处于兴奋状态，包括操作时也安静不下来，看着滚动的视频一直在说话、交流。“这是红颜色的花。”“我喜欢黄颜色的花。”“我喜欢橘子颜色的花。”……活动效果不理想。

实录二：针对第一次活动情况，我进行了调整。不是每个环节都使用视频和PPT，而是在引起兴趣和教师示范时使用了视频和PPT，让幼儿重点了解花的组成：花心、花叶和花柄。这一次，效果明显比第一次好，幼儿学习的专注性也强了。

第7篇：幼儿园艺术教案范文

一、彰显环境文化，显性与隐性相整合

（一）、感知民俗文化

我园地处古城金州特殊地理位置，孩子们时刻受到民间文化的熏陶。我们带领孩子们参观了金州古建筑、金州小吃街，组织亲子春游活动――爬大黑山，参观响水观、朝阳寺、唐王殿、观音阁、卑沙城、关门寨等古建筑庙宇及古战场遗址。我们开展了以“二园情 古城情 中华情”为主题的家庭摄影作品展和征文活动，共收到优秀摄影作品77幅，征文作品219篇，家长和孩子们拍下了古城金州秀美的山山水水，用优美的语言讴歌了家乡的民风民俗，我们把这些作品编制成幼儿园民俗教育文集发放给每个家庭，孩子们观看、观赏、评论，充分了解了古城金州的风土人情，发现和感受到生活中的美，萌发爱家乡的情感，培养了幼儿对民间艺术的兴趣。

（二）、创设民俗环境

孩子们不甘于欣赏现有的图片，他们想通过自己的双手，自己的方式表达对家乡的热爱之情，于是在幼儿园里每走几步你都会有惊喜地发现：有高高悬挂起的威武的龙头，有多姿多彩美丽的花伞，幼儿园的走廊里垂吊着许多大小不一、形状各异的风筝，大的是老师做的，家长做的，小的是孩子们自已设计制作的。老师和孩子们共同布置了富有古城特色的主墙饰，内容可谓是丰富多彩：有古香古色的古城、气势非凡的舞龙表演、各种利用废旧物品制作的民间艺术工艺品、剪纸、绘画、年画……除了全园大环境的创设极具民俗特色外，各个班级也创设了“中国风”主题互动墙和各种特色活动区角。在欣赏区内有全国各地的民间艺术工艺品、服饰、挂饰、建筑及节日图片。在手工区内是民间美术的展览及操作区，包括：折纸、剪纸、纸雕、编织、刺绣、泥塑及民间色彩、装饰、伞画及传统水墨画等等。同时提供民间美术作品，如：折扇、花伞、花鞋、花灯、各式风筝等，并为幼儿提供多种半成品材料：纸张、剪刀、针线、浆糊等供幼儿做做玩玩，鼓励幼儿自由发挥，在玩中学、学中玩、玩所得。在表演区内设立小舞台，悬挂多种京剧脸谱、各式服饰、乐器，准备了大量的表演道具。孩子们拿着自制的小乐器、穿着五彩缤纷的民族服装，模特表演、音乐故事表演、音乐游戏、节奏练习…物质环境象无声的教师，启迪着每一个幼儿的心灵。

二、挖掘课程文化，传承与创新相融合

（一）、筛选民间艺术教育内容，开展园本课程实践

金州的民间艺术文化博大精深，怎样筛选出典型的、有代表性的，与孩子日常生活相关联的、能为孩子们所接受的民间艺术内容呢？我们以《幼儿园教育指导纲要》为指导，遵循幼儿身心发展的特点，总体构思幼儿园的课程体系，在民间艺术的众多门类中筛选出最典型、最有代表性，与幼儿日常生活知识经验相接近的、能为幼儿所接受的民间艺术教育内容，如：民间文学（童谣与童话、传说、神话、寓言故事、谚语与谜语等），民间音乐（歌曲、舞蹈、乐曲、乐器等）；民间美术（绘画：年画、版画、印染画；手工：刺绣、剪纸、泥塑、扎染、中国结等），民间戏剧（京剧、皮影戏、木偶戏等），对幼儿进行系统的民间艺术启蒙教育。我们遵循“古为今用、去其糟粕、取其精华”的原则，从民间文学、民间游戏、民间音乐、民间美术四个维度，采用“以一个教学内容为主题中心，多种教学形式横向同构，小、中、大班教学内容在同构的基础上纵向螺旋上升” 的内容编排方法，深入挖掘民间艺术教育的主题内容。几年来，我们努力构建了各年龄班民间艺术教育课程的目标体系，收集和创编民间教育主题54个，活动案例340多例。

（二）、开发与生成园本民间教育课程

在幼儿民间艺术教育课程主题资源的开发过程中，我们不仅认真实施预先设定的教学计划，同时也注重课程的开发与生成，鼓励师幼弹性灵活地执行计划。我们根据幼儿的经验、兴趣与思考，生成了主题活动“民族村”。经过调查我们和孩子共同发现金州区居住着32个少数民族，造就了金州文化的多元化。为了帮助孩子们了解各民族的民俗风情，各班师生创设了不同的民族风情区，有：满、汉、藏、朝鲜、蒙古……展示民族的地理、文化、服饰、饮食和风土人情。在大二班的“满族饺子馆”里老师和孩子们一起亲手包起饺子，其乐融融。在中三班的朝鲜族风情区中，小朋友们和朝鲜族家长学习朝鲜寿司和包饭。大一班正在进行的是各式各样的民族服饰制作和服装展示，在大三班的汉族风情区中，孩子们兴趣盎然地玩起了皮影戏……每个班级用孩子们感兴趣的方式来演绎着民族风情，多元化的活动形式吸引着孩子们。在每月的游园会活动中，孩子们在老师的带领下到每个班级的民族风情区去参观、浏览、游戏、品尝美食，体验着不同民族的风土人情。

例：“民族村”活动内容与流程：

汉族每年的传统节日都是以民间艺术形式来展现的，舞狮表演、踩高跷、扭秧歌、跑旱船、扎彩灯都会让孩子们看得眼花缭乱，尤其是被评为部级非物质文化遗产的金州龙舞，它变化多端，神奇而富有魅力，更是让孩子们看得流连忘返。我们充分利用这个优越条件，和孩子们一起搜集金州龙舞资料；参观龙舞基地；观看龙舞表演；观看金州独具特色的百花会；观赏社区民俗风情表演；创设独具龙特色的教育环境。为了节省资金，幼儿园购买了竹子、薄白布、红绸布、腊木杆、线麻，钢丝、线绳等做龙的材料，边琢磨边反复操作，开始制作小龙，老师们用藤条编织龙头的框架，利用休息时间缝制龙身、描画鳞片。2005年，幼儿园组建了由44名幼儿组成的第一支幼儿舞龙队，师生每天带着饱满的热情，积极投身到舞龙的活动中，并请来金州龙舞第七代传人李成家爷爷教孩子们学习舞龙，从开始简单的龙摆尾，到后来的盘龙、行龙、龙出海……开始的时候孩子是既好奇又兴奋，可随着训练强度、难度的增加，有的孩子手磨出了水泡，有的孩子胳膊累酸了，有时候要为了一个简单的倒龙把动作重复上无数遍，可是孩子们在困难面前从来没有退缩。为了让舞龙活动更适合孩子，让龙的精神深入到每个孩子的心中，龙舞走入了孩子的课堂。教师从五大领域出发，让幼儿通过感知――表现――交流――创造综合性地了解龙文化。教师运用了游戏化的方法，创编琅琅上口的歌谣，让幼儿感知舞龙活动，帮助幼儿贯穿理解舞蹈动作、利用废旧材料制成龙道具让幼儿进行练习。如用童谣：“小手握一握，小手攥一攥，小手转一转，小手举一举，小手握好了”来教幼儿正确拿龙把。用“右手高左手低，伸直胳膊举起来，我学大风刮一刮，然后放下来；跺跺右脚跺左脚，两叉画麻花，向左转来向右转，然后停下来”来教幼儿龙舞的基本步伐。用“小金龙，真可爱，飞上飞下真欢喜，尾巴像小鱼儿，一甩一甩真好笑”教幼儿学习盘龙动作等。教师将盘龙、行龙、龙出海、大波浪、龙抬头、龙摆尾等基本龙舞动作贯穿在音乐活动中进行，教幼儿创编龙舞。如：在舞蹈《梦龙》的创编中，我们就采用了大班幼儿设计的小龙和荷花嬉戏的情节，舞蹈中因为增加了这一情节而变得更富有童真、童趣，幼儿也在创作舞蹈的过程中插上了想象的翅膀，从中收获了快乐和自信。二园老师也刻苦学习金州民间舞蹈，将具有东北地秧歌风格的舞蹈动作巧妙地融入到舞龙的技巧当中，创编了独具魅力的幼儿龙舞。孩子们越来越喜欢舞龙了，走进幼儿园里你经常会看到孩子们在做龙、画龙、制龙，舞龙……这系列化的活动如一股甘泉滋润着孩子的心田，古老的龙舞在孩子们这里传承和延续，“龙舞”这一枝独秀，带动了二园满园春色。

三、丰富游戏文化，实践与改编相结合

（一）、挖掘民间体育游戏，开展丰富多彩的游戏活动

《幼儿园指导纲要》中指出：“玩是幼儿的天性”“要发现、保护和引导幼儿固有的天性”。“幼儿园应以游戏为基本活动”。可见，游戏是幼儿童年生活不可或缺的一部分，它是孩子童年自由快乐的象征。因此，在开展幼儿民俗活动中，我园把民间体育游戏作为一项重要的民俗活动来开展。

在挖掘民间体育游戏时，师生、家长一起收集素材，民间采风，网上查询。把自己小时候玩过的游戏的名称、玩法、规则和所需材料一一详细记录下来，通过各种途径、各种形式汇集到一起，《跳房子》、《踩高跷》、《编花篮》、《滚铁环》、《跳橡皮筋》……等一系列民间游戏，展现在大家面前。我们把搜集整理的各种民间体育游戏，根据各年龄班的特点，对难易不同的民间游戏进行分类，通过实践，总结了各年龄班幼儿喜欢的户外体育游戏：

（二）、在游戏实践中我园对已有游戏素材进行改编、创编。

为使游戏的改编与创新更能符合幼儿的年龄特点，适合幼儿的发展需要，收集到每一则民间游戏，我们对内容、情节、规则及所相配的儿歌、童谣等都要进行分析，对每个游戏的改编与创新都反复揣摩、实践，进行游戏的可行性研究，赋予新的内容、含义，使之与时代精神、幼儿身心的健康发展相适应。这些改编分为以下几种：

1.对一些游戏中存在危险因素的材料进行了改进。如：发展幼儿投掷、投准能力的“打瓦”游戏材料，以前就地取材的材料是瓦片和石头，但这些材料对幼儿来说都存在着一定的危险性，再者，就目前城市幼儿来说，这些材料也非就地取材。因此，我们在进行这项游戏活动时，本着从实际出发、充分尊重幼儿自主选择和激发探究意识的角度，投掷物就为幼儿提供了装有沙、米粒、瓶盖等各种材料的沙包，目标物就提供了积木、木片、纸板及布制的动物玩具。孩子们对这些来源于他们生活中的材料充满着探究的兴趣，从而积极地投入到游戏中。

2.对一些脱离幼儿生活的、幼儿不易理解的游戏中的儿歌进行了改编。如：发展幼儿圆圈跑能力的“拾棉花柞”游戏。幼儿对“棉花柞”这个脱离他们生活的植物的概念不了解，对儿歌中的方言不了解，自然就削减了对游戏的兴趣。对于这种游戏中的儿歌，我们就选择了贴近幼儿生活的事物进行了儿歌的再创编，同样保证了原有游戏的教育价值。

3.对一个游戏创新多种玩法，从而保证幼儿对游戏兴趣的持久性以及适合不同年龄段幼儿的发展需求。如：发展幼儿直线跑的“小孩真贪玩”游戏，我们在发展直线跑的基础上还设计出了发展幼儿钻爬能力、跳跃障碍能力、合作协同跑能力等多种系列活动，受到了孩子们的喜爱。教师对一些民间体育游戏进行创编与改造，巧妙地运用，民间游戏的资源不但没有浪费，还让民间体育游戏更加适合幼儿，使民间体育游戏又增添新魅力。

在有意识为孩子创设的民间艺术文化氛围中，在丰富多彩的民间艺术活动中，二园的孩子体验了成功，感受到民俗活动带来的喜悦，二园也在不断探索过程中积累了幼儿园的园本课程。先后创编了独具魅力的幼儿龙舞，形成了儿童化幼儿龙舞教育方法和内容，汇编了音乐节奏乐的优秀教案，并编写了幼儿园音乐节奏乐教学的园本课程。教师制作的民俗玩具《小金龙》在全国幼儿园自制教玩具评比中获奖。我园连续两年参加了全国音乐教育研讨会，老师执教的音乐教育活动《满童乐》、《梦龙》在大会上观摩和交流，活动案例和专家对活动的好评屡次刊登在学前教育和幼儿教育上，教师的论文、活动设计、案例也多次获部级、省市区级奖项。

第8篇：幼儿园艺术教案范文

一、上学期工作回顾

1、成绩

（1）通过积极做好清洁、消Du、通风等卫生工作，加强幼儿户外锻炼，提高免疫力，坚持每日报告制度等有效措施，我园贯彻落实了教育局抗击非典工作，得到家长、社会的认可，并以“预防措施到位，环境优美的幼儿园”受教育局通报表扬。

（2）通过岗前培训、专家讲座、专业培训等方式积极开展教师培训，提高教师的业务能力、专业水平，提升幼儿园整体素质。将儿童心理健康作为一项重点工作来抓，注重在日常生活中促进幼儿身心健康和谐发展。

（3）市少儿花会画展，我园选送了50多幅美术作品；同时参加幼儿画展，80多幅美术作品获奖。

（4）我园教师创编的幼儿舞蹈《草原游记》、时装表演《健之美》、《对面女孩看过来》参加了美国惠氏药厂（中国）有限公司在大家乐举办的1——3岁幼儿生日会活动，扩大了我园在社会上的积极影响。

（5）加强了双语教学的研究与实践，幼儿参与英语活动的兴趣较高，对学过的英语口语、歌曲掌握较好，能听懂并愿意用英语对话，基本养成大胆说英语的习惯。英语发音较准确；能听懂并愿意用简单的英语与他人进行口语交流，完成多个连续的简单英语指令。

( 整理)

2、需要加强的方面

（1）加强幼儿独立讲述、表演能力的培养，注重开发幼儿的创造力，特别是创造美的能力，增强自信，全面提高幼儿的综合素质。

（2）坚持英语在日常生活中的运用与渗透，提高幼儿英语听、说、唱的能力。

（3）引进奥尔夫音乐教育，提升艺术园品牌。

二、本学期工作重点

深化幼儿园课程改革，全面提高教育教学水平，促进师生共同成长。

1、深入开展优质园本课程的研究，总结经验，整理资料，形成课题

总结报告。

（1）根据幼儿实际情况，深入开展主题探究活动，健全幼儿成长档案；认真观察记录幼儿活动过程，并进行分析评价，重视幼儿的点滴进步，及时向家长反馈。

（2）整理课题计划、阶段小结、专题文章、教师随笔、活动设计（照片、VCD）、教玩具照片等资料，撰写课题总结报告，参加省学前教育协会“十五”课题结题成果展示。

2、在一日生活中渗透英语教育

（1）通过英语的高频运用，熟练生活口语。

（2）加强情景教学，使幼儿在游戏中学习。

（3）多采用歌谣、儿歌，使英语学习更为有趣。

（4）运用直观、形象的教育，调动幼儿学习英语的积极性。

三、各月工作计划

九月：

1、认真做好开学的相关工作：

1）开学前普访

2）活动室布置

3）组织“大带小”、音乐会等活动，安定幼儿情绪

4）建立幼儿一日生活常规

5）开展主题探究活动

6）建立幼儿成长档案

2、开展教师技能技巧比赛（舞蹈、声乐、乐器、绘画及英语、音乐优秀课例评比），提高教师专业素质；并选出优秀节目、作品参加鹏城金秋社区文化艺术节活动（书画、舞蹈）

。

3、组织秋游活动——游览红树林。

十月：

1、开展“祖国万岁”主题探究活动，培养幼儿热爱祖国的情感。

2、组织半日活动考核，向家长开放（必须含由本班教师执教的英语活动）。

3、参加长城片交流观摩活动。

4、参加市鹏城金秋社区文化艺术节活动（音乐）。

十一月：

1、以艺术节活动庆祝幼儿园成立十八周年，向家长展示幼儿园师生的艺术、双语才能（形式：幼儿英语歌舞、英语短剧，教师家长歌舞，师生家长书画展）。

2、加强对幼儿的观察记录，组织经验交流会。

3、参加长城片0—3岁早教研究交流活动。

( 整理)

十二月、元月：

1、加强冬季锻炼，提高幼儿运动素质，举办第七届“小小运动会”迎接新年。

第9篇：幼儿园艺术教案范文

【关键词】幼儿园;美术教育;幼儿;教师

【中图分类号】G612 【文献标识码】A 【文章编号】1004-4604(2010)04-0017-04

2001年,教育部颁布了《幼儿园教育指导纲要(试行)》,明确提出了幼儿园艺术教育领域的目标是让幼儿能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美;喜欢参加艺术活动,并能大胆地表现自己的情感与体验;能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。〔1〕艺术教育领域目标从艺术教育内容的选择、幼儿的学习状态、艺术学习与艺术表现的关系等方面明确了幼儿园艺术教育的追求。幼儿园美术教育是幼儿园艺术教育的重要组成部分。结合多年来理论研究与实践的经验,笔者拟详细谈谈幼儿园应该怎样开展美术教育活动。

一、幼儿园应该开展这样的美术教育

幼儿园的美术教育属于艺术教育范畴,是对学前儿童进行的艺术启蒙教育。它是教育者遵循学前教育的总体要求,根据幼儿身心发展的规律,有计划、有目的地通过美术欣赏和美术创作活动,感染学前儿童,培养其美术审美能力与美术创作能力,最终促进其人格和谐发展的一种审美教育活动。〔2〕幼儿园美术教育虽包括技能教育,但不能被片面地归结为技能教育。确切地说,幼儿园美术教育应该为幼儿素质的全面提高服务,与其他领域的教育活动融为一体,互相支持。或者说,幼儿园美术教育的本质追求应该是使美术成为幼儿交流的一种方式,以促成幼儿创造性审美表现力、一般智慧〔3〕以及非智力因素的发展,为幼儿提供个性表现与情绪表达的机会。只有这样,幼儿园美术教育才有可能最大限度地促进幼儿个体的全面发展,为幼儿能从美术的角度在情感和思想上与他人进行心灵沟通、以审美的态度对待人类赖以生存的物质环境、以审美的立场去创造环境等方面提供必要的准备,以达成幼儿园美术教育的社会性目的与幼儿个体发展目的的辩证统一。

二、幼儿园的美术教育应该这样开展

在明确了要什么的前提下,幼儿园美术教育需要在教师、幼儿、学习内容、不同年龄阶段的教育重心、教学与评价策略以及环境创设等方面准确定位,以提高美术教育质量。

1.幼儿园美术教师

幼儿园美术教师首先是教师,而后才是美术教师,但不是专业美术教师。他们事实上是借助美术促进幼儿发展的学前教育工作者。目前,幼儿园一般没有专职的美术教师,比较常见的是教师身兼2~3个领域的教学工作。表面上看,这样的分工便于教师将各领域的内容进行整合,但实际上教师学科本位的观念还是比较强的。在日常的美术教学活动中,美术的学科特点往往是至高无上的,教学活动一般都以美术学科为中心进行组织。教师在设计与开展美术教学活动时普遍存在忽视幼儿在美术活动中表现、创造的主动性与差异性;教师讲解、示范,幼儿听从、模仿;教师评判作品优劣,幼儿服从评判;教师维持活动秩序,幼儿服从约束等问题。教师普遍将美术教学目标偏重甚至限定为传授美术学科知识,介绍美术学科的概念、方法,对幼儿个性的全面发展较少关注。

用《幼儿园教育指导纲要(试行)》的精神重新审视幼儿园美术教师的角色身份,会发现教师有必要将规划教学与控制教学的主动权逐渐转移给幼儿。在实践中,教师必须让幼儿的内在能量释放出来,让他们在活动中真正“活”起来,从原有的静听模式中走出来,建构积极、有效的多向互动。〔4〕在多向互动式的幼儿园美术教育活动中,教师必须在观念上转型,尊重幼儿的主体地位,不仅要把幼儿看作是对象、主体,还要把幼儿看作是教学资源的重要生成者。与此同时,教师要积极建构超越美术学科的生态性知识结构,〔5〕协调美术学科与学前教育一般理论及其他相关学科的关系,强调美术活动在培养幼儿的综合能力、人文精神、审美能力、创新意识方面的重要作用。此外,教师还要加强对美术教学活动的研究力度,在设计活动时有鲜明的结构意识,能设计具有一定弹性的系统美术教学方案。作为幼儿园美术教师,其工作价值取向应该是致力于借助美术手段激活幼儿内在的表现与创作动机,促使幼儿从可能的主体转向现实的主体。

2.幼儿

开展幼儿园美术教学活动的目的是为了促进幼儿的发展,幼儿在活动中应受到充分的尊重。但在实际的美术教学活动中,情况并不让人乐观。目前幼儿园教学组织的基本形式依然是班级授课制,大多数时候美术教学活动是以整个班级为教学单位开展的,幼儿的个性特征难以得到全面尊重。由于个体的需要、兴趣、能力、期望以及生活环境不同,这种集体化的教学活动很多时候事实上是在弱化幼儿的个性表现和创造冲动,幼儿美术表现能力的发展可能会受到阻碍。

教师在设计美术教学活动时要重视幼儿的起始能力、学习或表现风格以及年龄特征。这里所指的起始能力是指幼儿已有的美术表现技能和知识水平、参与美术活动的态度以及美术表现所需的生活体验。学习或表现风格是关于个体如何完成学习任务和接受信息的一些特征。由于幼儿存在着心理与生理上的个体差异,不同的个体在获取信息的速度以及对刺激的感知与反应等方面存在许多不同。分析幼儿在美术表现中的风格是设计个别化美术教学活动时需要考虑的重要内容。年龄特征则是指幼儿在各个年龄段所表现出的认知、动作、社会性、能力、情绪与情感等方面的典型特征。在以往的幼儿园美术教学活动设计中,许多教师比较偏重考虑幼儿个体的审美表现,但对其他方面,特别是社会性与情感方面重视不够,结果导致对幼儿的主体性认识不全面,教育效果大打折扣。这值得我们警惕。对年龄特征的分析有助于教师在设计美术教学活动时准确定位活动目标,在选择学习内容、设计评价方案等方面也更具有针对性,有助于促进幼儿的主体性发展。

强调幼儿的主体性,是对幼儿积极的内心状态的关注,积极的内心状态又是引发幼儿美术创作冲动的根本动因。关注幼儿的经验和体验,创设良好的美术学习氛围,这是促使幼儿产生和维持美术表现与创作的积极状态的重要条件。因此,教师在组织美术教学活动时有必要关注师幼关系、幼幼关系、师幼与物之间的关系等细节内容,如教师在课堂中的话语是否开放、幼儿是否拥有话语权、师幼之间有没有双向互动、提供的材料是否有效等。

3.学习内容

学习内容又称教学信息。教师与幼儿之间正是通过教学信息以某种方式进行联系的。教学信息既包括幼儿在课堂上以显性方式习得的知识技能、态度、能力等内容,也包括通过隐性方式受到的价值影响。

幼儿园美术学了包括幼儿需要知道的必要的美术知识、技巧外,还应包括美术活动的智力技能与相关的认知策略、生活经验与体验、美术学习的态度(即对美术活动本身、美术活动中的人、美术活动材料与工具等的认识、喜好及选择的可能性等)、美术活动中可以展现出来的交往与合作技巧等。幼儿园美术学习内容的多维性是与艺术教育目标相匹配的。这样的美术学习内容既关注了美术学科的美,也关注了环境、生活中的美。借助美术教育可以有效促进幼儿的能力、态度、认知、社会性、自我意识等方面的发展。

上述的幼儿园美术学习内容有以文本方式存在的,也有以非文本方式存在的。文本方式的美术学习内容主要以教学资料方式存在。在与文本的有效对话中,幼儿可以获取文本中的显性与隐性信息,实现美术教学价值的最大化。因此,教师要在活动主题的指引下,善于发现生活中适合幼儿学习、表现的和美术相关的学习内容,必要时可以将这些内容加工成便于幼儿理解的具象的文本,以便为幼儿的美术学习和表现提供方便。依据幼儿的学习能力和经验,将适合幼儿的非文本内容加工成文本,这是幼儿园美术教师应具备的基本能力之一。

4.不同年龄阶段的教育重心

如何依据幼儿发展的可能与个体需要开展幼儿园美术教育,这是一项重要的研究课题。在幼儿美术表现能力发展的不同阶段,他们的美术学习需要也有很大差异,需要教师设计有针对性的教学活动。例如,2、3岁的幼儿对涂鸦感兴趣,但学与用的能力比较弱;4岁左右的幼儿对象征图形创造充满兴趣,但往往会出现表现冲动与表现技巧缺乏之间的矛盾;5、6岁的幼儿对情节画创作有兴趣,也具备较为丰富的经验与表现技巧作支持,等等。

对2、3岁的幼儿,应设计以涂鸦为主的美术游戏,“玩”应该是这个阶段美术教学活动的重心。在幼儿享受“玩”带来的乐趣的同时,教师可以逐步引导他们感受色彩、线条、图形等的美,再逐步发现、感受生活和艺术作品中的美,激发幼儿的创作冲动与“学”的欲望。教师要为幼儿提供必要的涂鸦条件,鼓励幼儿涂鸦,倾听幼儿对涂鸦作品的解释,尊重幼儿的表达和创作成果。

对4、5岁的幼儿,教师应注重扩展他们象征符号的储存量并引导他们将象征符号与生活中具体的物象相联系,允许他们大胆命名自己创造的象征符号,为他们提供各种必要的美术表现技能支持等。“学”应该成为这个阶段美术教学活动的重心。

对6岁左右的幼儿,教师可以在幼儿学习情节画构思与构图的基础上引导他们大胆进行美术表现等。“用”应该是这个阶段的重心。教师要鼓励幼儿用自己创造的艺术作品来表达思想情感、美化生活、开展游戏,并通过自己对艺术活动的参与和创造,进一步体会艺术、文化与生活的关系。

“玩”“学”“用”是一个递进的过程,但彼此不是完全分离的,而是相对而言的。在教学实践中它们往往是相伴相随的。

5.教学与评价策略

结合幼儿园美术教育的现状,怎样教的问题需要着重考虑以下两个方面。一是适应幼儿的发展阶段。美术教学如果与幼儿的需要和理解能力不匹配,很可能会导致教学低效,甚至会引起幼儿的反感。汉斯・霍夫曼(Hans Hofman)认为,美术创作有三个阶段:创作者对社会、自然界的视觉获取阶段,创作者对视觉形象的转化阶段,创作者的创作阶段。创作者在不同的美术创作阶段有不同的需要。视觉获取阶段需要了解如何获取表现信息,如观察的技巧等。转化阶段需要了解如何转化,如象征符号的创造与联结的技巧等。创作阶段则需要了解如何创作,如美术表达的技巧等。因此,教师在设计美术教学活动时要有过程概念,要清楚幼儿处于美术创作的哪个阶段,需要什么样的帮助。二是讲究美术教学的效率,追求教、学、用合一。在关系中学习造型、构图、用色等美术技巧,注重幼儿美术学习经验的迁移,这是提高美术教学效率的有效方法之一。教师可以将具体的技能学习与实际运用相结合,以帮助幼儿提高技能运用能力。

幼儿园美术教育评价可以理解为教师与幼儿之间的信息交流与沟通,不应仅仅是关于“好”或“差”的认定,而是要体现素质教育的特性。幼儿园美术教育在审美认知、审美情感、审美创造以及社会性发展等方面的价值追求决定了评价的多维性。儿童年龄与个体间的差异、美术表现过程与结果的差异、美术表现形式与内容的差异等的存在决定了评价的复杂性。因此,形成统一的美术教育评价标准是不现实的。唯一有效的美术教育评价只能是依据幼儿的年龄、个体差异、经验背景等作出有针对性的评价。幼儿在作品中表现出的差异可以帮助教师了解幼儿的思维方式和内心世界。教师应该欣赏幼儿的这些差异,教师对这些差异的欣赏会对幼儿自我形象的建立产生积极影响。〔6〕因此,认可幼儿在美术创作中的差异存在,应该成为评价的重要原则。

在评价方面,教师可以借鉴松散型的有差异评价方式。这是一种以问题为指引的定性评价方式。教师可以向自己提出以下问题,如幼儿发生了哪些变化,这些变化是自然发展的结果还是教师帮助的结果;幼儿的作品是否更有创意了,对美术活动是否更有兴趣了,是否能接纳他人的作品;教师是否能为幼儿提供有效的帮助;课程计划是否符合不同年龄段美术教育的重心,等等。不同的问题可以考察幼儿不同层面的发展状态,也可以考察教师教育的有效程度。这种有差异评价方式可以帮助教师了解幼儿在知识、技能、认知、情感等方面的发展状况,也可以了解阶段性教育效果及存在的问题等,还可以为教学活动最终的效果评价提供依据。

6.环境创设

美术教育的开展需要环境资源的支持,不同的环境会导致不同的美术教育结果。主题教育环境、墙面环境以及美工区域活动环境等是幼儿园美术教育环境建构中需要考虑的三个重要元素。

在综合主题活动中考虑美术环境创设,有利于丰富幼儿在学习过程中的审美感受,帮助幼儿积累各种基本经验,也有利于教师纠正以往偏重于当前学科本身的知识和技能的弊端。

墙面环境是幼儿园美术教育文化氛围建构的重要阵地。好的墙面环境应该能为幼儿提供良好的审美刺激。功能区设置、色彩搭配、图案设计等都要考虑适应幼儿的特点和需要。幼儿园的墙面环境是幼儿的,幼儿应成为墙面文化建设的主体。

美工区域活动是幼儿园美术教学的延伸,是幼儿园美术教育中教、学、用相结合的实践场地。基于美术技巧运用的高自由度,美工区域活动可以着重体现以幼儿为本的教育精神,是艺术教育目标落实的重要领地。结合幼儿园的实际情况设置美工区域活动环境,为幼儿提供合适的材料、工具和场所,这应该是幼儿园环境建设的常态工作。

总之,幼儿园美术教育的有效开展需要立足于各个元素的准确定位。只有这样才能形成合力,真正促进幼儿的全面发展。

参考文献:

〔1〕教育部基础教育司.《幼儿园教育指导纲要(试行)》解读〔M〕.南京:江苏教育出版社,2002:35.

〔2〕屠美如.学前儿童美术教育〔M〕.重庆:西南师范大学出版社,2000:15.

〔3〕浙江省《幼儿园课程指导》编写委员会.浙江省幼儿园课程指导:美术资料手册〔M〕.杭州:新时代出版社,2004:2.

〔4〕叶澜.重建课堂教学过程观〔EB/OL〕.〔2009-05-09〕.mhedu.省略.

〔5〕陈卫和.美术新课程中教师的角色认识〔J〕.中国美术教育,2003,(7):12-14.

〔6〕鲁斯・斯特劳斯・盖纳.美术,另一种学习语言〔M〕.长沙:湖南美术出版社,1992:49.

On Preschool Art Education

Lv Yaojian

(Hangzhou College for Kindergarten Teachers, Zhejiang Normal University, Hangzhou, 310012)