传统工艺美术的保护传承与振兴

[关键词]传统工艺美术；中国风；人文底蕴

1传统工艺美术的基本表现形式

从现代文史学家的视角上来分析，世界四大文明古国的传统历史上，只有华夏文明从古至今被传承下来，其它文明要么出现了断代，要么早已经消亡。在华夏文明的发展过程中，自商周时期其工艺美术基本形式就已经在社会环境中发挥重要的作用了。随着社会的发展和时代的进步，在信息时代来临之后，再回首传统工艺美术，仍然有很多可圈可点之处。根据考古资料显示，最晚不迟于旧石器时代，在“两河文化”和“仰韶文化”中就已经有利用工艺美术方式制作的石器出现了，到了商周时期，青铜器文化的兴盛让工艺美术在当时展现出其独有的艺术魅力，也为后世流传下不可多得的诸多借助传统工艺技艺所制作的美轮美奂的青铜工艺品。而到了唐宋时期，随着对外交往范围的不断扩大，陶瓷、刺绣、皮影、剪纸等传统工艺美术形式逐步地走出国门，与欧洲文化之间产生强烈碰撞之后实现了有效融合，也使得世界层面上对于中国传统工艺美术给予了高度的关注。时至今日在奥地利、匈牙利等国家的陶瓷制造技艺中还可以比较明显地看到华夏文化的深深烙印，这也足以见得中国传统工艺美术形式的影响力之深、之广是任何一种文化都难以匹敌的。新中国成立后，相关部门对于传统工艺美术的基本形式保护尤为关注，文化部多次针对传统工艺美术的基本表现形式展开信息普查和专门调研，为了让这些传统工艺美术形式得到有效地传承，政府下大力度对于传统工艺美术基本方式以及其能够产生的社会效应及经济效益进行综合分析，以成立实体的方式对这些传统工艺表现形式进行保护，对具备传统工艺技巧的工匠提供更贴切的技艺传承渠道。在此基础上，工艺美术生产在继承优良传统的基础上，有了空前的发展。不同种类的传统工艺美术产品基本产区不断扩大，新产品大量涌现，艺术水平日益提高。已经形成一支以集体所有制企业为主体、城乡结合、专业和副业相结合的群众性工艺美术生产队伍。党的十八大以来，相关部门加强了对传统工艺美术表现形式的保护，以“非遗”为基础，强调传统工艺美术的基本表现形式更趋于彰显人文信息与文化底蕴。对于“非遗”项目的审查也分门别类地从上而下制定了部级、省级、市级不同的标准，从而让极具地缘优势和地域文化色彩的传统工艺美术表现形式在行政的层面上加以重视和保护。而在商务、市场等部门的配合下，对以传统工艺美术为基础的商业经营实体的实际经营提供了政策上的倾斜性支持，从而为大力弘扬民族文化，强化传统工艺美术的保护提供了绝佳助力。

2传统工艺美术的保护传承与振兴过程中面临的问题

虽然在宏观上来看，无论是政府还是社会对于传统工艺美术的保护与发展措施都制定有比较缜密的计划，而且也在稳步地推行过程中，但是在一些地区，传统工艺美术的保护传承过程中的确也面临了比较尖锐的问题。

2.1地方性政策与宏观性政策冲突，导致传统工艺美术的保护存在“真空”

基于传统文化上所发展起来的传统工艺美术形式，有极为明显的民俗文化烙印，这些往往是基于较为浓厚的地缘信息因素上所堆砌起来的，有较强的民意基础，但是，从现代社会管理的视角上来看，这种传统工艺美术表现形式或许与现行的一些规章制度明显存在冲突。如果站在宏观性政策的层面上来研判，这些传统工艺美术形式是需要进行管控的，但是从地方性政策的层面上来解析，这些传统工艺美术形式又必须要加以保护，二者之间形成了冲突之后，为了避免矛盾激化，往往会采取听之任之的态度，这样就让传统工艺美术的保护从多重管理变为无人管理，只能够借助一些约定俗成的民间传统习惯来对其进行有效管控，这样显然让传统工艺美术的保护与发展陷入了一个“真空期”，并不利于传统工艺美术的可持续发展。

2.2传承人与继承人之间的定位冲突，导致传统工艺美术的保护陷入“瓶颈”

按照现有的“非遗”项目审定标准，所有传统工艺美术形式一旦入选“非遗”项目之后，其项目的传承人就会被视为是这个项目的合法继承人。然而随着社会环境的不断变化，这些传承人对于传统工艺美术形式的有效继承与发扬会产生比较明显地变化，那其他继承人对传统工艺美术形式的传承措施虽然在管理上看起来是并不符合规定的，但是在传统工艺美术的可持续性发展上来看则是最贴切的。然而这二者之间的关系如果处理不好，一旦涉及到个人利益之后，不仅会相互之间造成对立，其实对于传统工艺美术的保护工作来说也是不利的，会直接导致诸多传统工艺美术保护的措施难以有效施展，使其陷入发展的“瓶颈期”。

3传统工艺美术保护、传承与发展的优化措施

秉承严谨务实的态度来面对传统工艺美术传承与发展过程中所面临的问题，不仅是对这些传统工艺美术基本表现形式负责，更是对历史负责。

3.1完善保护体系，营造良好的发展氛围

传统工艺美术的保护需要建立在民俗基础上，这样才能够使其具有较强的民意基础，将其艺术渲染力提升到最大，文化部门作为传统工艺美术保护的主要责任人，必须要进一步完善保护体系，细化针对传统工艺美术的相关保护措施，尤其需要强调相关振兴计划的执行力。这样才能够让传统工艺美术的振兴计划能够做到有法可依、有法必依。

3.2规范项目审定流程，确保可持续发展的基础

中国传统工艺美术历史悠久、品类繁多、技艺精湛、特色鲜明，它体现了历代人民群众的智慧和创造力，是非物质文化遗产的重要组成部分，更是彰显中华传统文化与历史底蕴的重要表现形式之一。它绝对不仅限于某一个特殊群体，也更不能被圈定在某一个特定环境下去约束，所有从事传统工艺美术项目保护的工作人员必须要清醒地认识到，传统工艺美术项目的发展不能够仅看眼前利益，这样无疑是对传统工艺美术基本表现形式的一种“捧杀式扼杀”，对于不同地区的传统工艺美术表现形式不能采用“一刀切”的方式来审核，更不能采用量化性的方式来进行强化或者约束。必须按照实际情况，尤其是针对本行政区划范围内民意基础较强的传统工艺美术项目结合社会发展基本环境进行遴选。对于传统工艺美术项目的主要参与者，尤其是“非遗”项目的传承人，相关单位和部门必须秉持审慎的态度开展审查，从而确保这些传统工艺美术形式在一种可持续发展的态势下保持较强的生命力。

4结语

任何一个民族，在历经时代的发展之后所沉淀下来的文化都极具艺术价值，带有明显华夏文明符号的传统工艺美术形式要想进一步适应时展的基本需要，有效地传承是基础，迎合现代人的审美视角是发扬的根本，依托现有环境使其快速提升影响力是振兴的先决条件。

【参考文献】

[1]李荣启.传统工艺美术的保护传承与振兴发展(上)[J].民艺，2019(02)：74-78.

[2]翁丽芬.“互联网+”视野下福建工艺美术产业的发展[J].集美大学学报(哲社版)，2018，21(04)：32-37.

[3]杨君.传统工艺美术职业教育实践经验探讨——以北京市工艺美术高级技工学校为例[J].职业，2018(30)：37-39.

作者：李红 单位：海南经贸职业技术学院