概念设计对动画电影创作的作用

对于动画电影项目，前期创意设计的完善性对于整部电影的制作来讲非常重要，它为整部影片的制作起到了指导性的作用。而电影前期创意除了一些常规的制作流程外，其首当其冲的就是概念设计，它所起到的作用甚至可以影响影片的美学风格。

一、概念设计在动画电影创作中的应用

概念设计最开始被应用于产品设计当中，作为一种行之有效的设计方法，既可以调高设计效率，同时还可以提供更多想法并规避一些容易忽略的错误。因此，在众多的设计领域中，概念设计越来越多地显示出了独特的魅力，比如在游戏设计当中，概念设计占有相当重要的位置。在初期，设定好整个的游戏框架之后，概念设计应紧随其后，它是将整体文字视觉化的重要过程。在这个过程中，设计者与导演或制片人不断就各个设计问题进行探讨，概念设计者对某一概念提出各种设计方案和设计理念，包括细节、颜色、服装等方面的设计表现，以求能够设计出达到预期效果的表现图。经过概念设计，才能真正进入制作。概念设计的难点是，一要绘制出现实中并不存在的东西，二要真实可信。概念设计最为重要的就是想象力，想象力来源于联想和感觉。设计者需要根据剧本中的几个关键词、提供的一段音乐或一些提示性的图片或色彩，创作出一系列的画面。如果想象力不够，画工再好，设计作品也很难达到“真实可信”。

二、概念设计对动画影视创作的作用

（一）概念设计能够提高电影创作的效率

电影创作对于制作效率的要求一直很高。概念设计诞生于整个流程设计之初，在设计的最开始已经将影片的整体风格进行把握，将影片的大体美术效果展示出来，从而有指导性地为后面的各个阶段做更加真实合理的设计提供模板。这样大大提高了制作的效率。电影最后呈现的视觉效果很大一部分源于概念设计的把握。尤其是一些需要很强视觉效果的电影，比如电影《画皮》，导演乌尔善做完剧本后，邀请日本插画设计师天野孝喜做概念设计，乌尔善认为天野孝喜的画风与整部影片的风格相似，符合他设想的影片风格。天野孝喜根据剧本绘制了100多张效果图，将电影中的镜头和故事完美地呈现出来。观众所看到影片的效果——镜头的构图、色调、内容表现，几乎与概念设计的作品如出一辙。可以说，概念设计对于整个影片的大环境营造做好了充足的准备，以至后面的拍摄非常顺利。又如徐克导演的电影《狄仁杰之通天帝国》，在拍摄过程中，徐克亲自绘制了一些概念图，包括动作设计、拍摄角度等。他在指导拍摄这些镜头的时候，已经对于电影视觉效果了然于胸，使得电影最后呈现的效果达到了他的预期效果。

（二）概念设计能够提升创作的质量

对于电影创作来说，前期的准备至关重要。在以往的创作过程中，并没有专业的概念设计，有些镜头只是模糊的草图。概念设计是一部影片在制作时必不可少的部分，导演宁愿花大量时间去讨论每个镜头的构图、光影、位置、时间、拍摄技巧等，这样在真正的拍摄和后期制作中就有了完备的模版，不需要再花费很多时间讨论影片的效果，这样就提高了制作效率和周期。尤其对于大投资的影视创作，概念设计尤为重要。在创意剧本和构思文字的时候，创作者已经将所要表现的世界形成在脑海当中，只是文字的编写者并不能如实地将它们记录下来，因此剧作家要与设计者进行沟通。在概念设计阶段，设计者可以通过各种方式进行表现，以求最后能够达到剧作的要求。比如电影《指环王》系列，书中出现的视觉效果在现实世界中并不完全存在，而如果要提升整体的影片的视觉质量，前期的概念设计必须要达到一定的高度与深度。在电影拍摄的初期，美术部门每天要给导演杰克逊过目超过100张的草图，通过这样漫长而细致的推敲，才能慢慢地将原文中的魔幻世界一点点地呈现出来。

结语

综上所述，在影视创作的领域里，概念设计是一部电影的蓝图，给出了一个电影最初的整体框架，能让人预见到影片最后所呈现的效果。概念设计需要设计人员具备较高的素质，要熟读剧本，对于剧本中导演所构想的世界有充分的理解，能够与导演沟通，同时对于构图、光影、艺术表现有自己独特的风格和效果，对于一部影片的表现效果有较成熟的理解。现在，我国的影视创作越来越重视前期的投入，尤其是概念设计这一部分，概念设计已经与影视制作合二为一，融为一体。概念设计在某种层面上已经代表着一部影片是否能够成功，影片的制作商已经离不开概念设计，而概念设计在众多领域上也将发挥更为重要的作用。

作者:时萌