轻音乐对工笔画创作影响浅谈

摘要：音乐在人类的社会生活中占据着重要的地位，不同的音乐会让人的情绪发生变化，甚至产生行为上的改变。轻音乐作为音乐的众多种类之一，其主要通过轻快的节奏去调节人们的心率与呼吸，舒缓内心焦虑、紧张的情绪，以及活化自身的脑细胞。而工笔画作为我国绘画中最精细的画种，对其的创作需要具备平静的内心与极大的耐性才能创作出既细致又具有意义的画作。因此，笔者认为轻音乐不仅可以让工笔画创作者摒除内心的浮躁与杂念，提高创作的积极性；还可以提高其的创作能力与注意力，使创作者专注于画面的节奏感，享受工笔画所带来的乐趣与安逸。

关键词：轻音乐；工笔画；创作；影响

随着科技化的高速发展，大量音乐作品不断涌现，并逐渐成为人们生活中的调剂品。音乐对人的认知、想象、情绪与人格都会产生激活效应，且对人的消极情绪与积极情绪具有舒缓调节和良好的增进升华等多重效应[1]。简而言之，即人们在欣赏音乐时所产生的情绪反应不同，从而影响行为上的变化。与此同时，又因工笔画是我国绘画的重要技法之一，以工整精细著名，其对创作者的专注度、耐性与沉着具有很高的要求。因此，本文以轻音乐为切入点，从音乐与绘画之间的关系去试谈轻音乐对工笔画创作的影响。

一、轻音乐与工笔画的界定与概述

轻音乐源于一战后的英国，是流行音乐中的器乐作品，介于古典音乐和流行音乐之间，具有结构简明、节奏明快、旋律优美等特点。其以营造温馨浪漫情调、轻松优美氛围为宗旨，是一种具有休闲性质的音乐类型。根据心理与生物学家的研究发现，轻音乐不仅可以进行某种程度上的心灵治疗，还可以活化脑细胞、提升创造力与注意力，甚至有助于减缓生活节奏以及心灵解压。其善于运用自身特有的轻快旋律将宁静渗透到人内心深处的每一部分，使不安、焦虑、烦躁等消极情绪得以缓解，同时又以独特的音色、旋律与和声带给人全新的听觉享受，令人产生强烈的共鸣。工笔画，也称为细笔画，是中国传统绘画的重要分支之一，与写意画相对应。其主要以精谨、细腻的笔法作为其描绘对象的表现形式，是中国绘画中的一种特殊画种与技法。工笔画形成于战国时期，并在两宋时期到达顶峰，其在长期的发展过程中逐渐形成了自身的技法体系与画体风格，即以十八描的线造型为骨干基础[2]，设色沉着、淡雅、明快且统一，具有浓郁的中国民族色彩审美。工笔画的绘画经验与技艺是需要时间去累积与磨炼的，对其的创作不仅是对画面节奏与表现手法的深入推敲，更是对人内心平和与耐性的极大考验。

二、轻音乐与工笔画之间的联系

苏珊.朗格曾说：“一切艺术都是创造出来的表现人类情感的知觉形式[3]。”由于音乐与中国画皆属于艺术范畴，因此从根本上讲，两者是艺术时间与空间上的两种不同形态[4]，且在共性的基础上发挥着自身的独特魅力。但无论音乐还是中国画，调子、意境与个人情感的表达都是共同重要的组成元素，创作者可以通过乐谱的编写或线条与设色的描绘将这些元素结合来实现自己的艺术主张。轻音乐与工笔画都是其艺术范畴里人类情感表达最柔和的形式，前者能使人的情绪处于舒适的状态并激发自身的潜能，后者则可以引发人的内心思考。在审美活动中，轻音乐曲调的缓急与工笔画的提、点、按、揉等手法相似，百般的“调子”让各自的作品呈现出丰富的层次感，也让作品的耐性发挥到最大值。在个人享受上，作品中虚构的、非实化的音乐轨迹与绘画气韵皆能为创作者与欣赏者提供更大的想象空间。在欣赏的期间，个人审美与情感的融合，既满足了人们的真实感官又做到内心的充盈，并且使欣赏者能从中捕捉到更深层次的信息，同时也赋予了作品不同的意义。如瑞士音乐公司AudioVideoCommunicationsAG（简称AVC）旗下的音乐项目班得瑞，其作品主要以环境音乐为主，着重强调轻柔的绝对性。为了能采集到流水、鸟声等最自然的声音，创作者长时间置身于山林之中来获得源源不断的灵感，这也使得班得瑞形成了自然脱俗的音乐风格。其作品所带来的空灵感，不只是使人们感受到身处其中，更是神经上的明显舒缓。从整体上看，班得瑞作品与工笔画创作有相似的创作背景，即取自自然，并且两者也都具有舒缓身心、调整情绪的作用。从个别作品来看，班得瑞作品中的《聆听》仿佛就是一幅工笔画的描绘，其由几种清爽的配乐合奏所形成的背景音乐犹如工笔画的背景色，平缓、统一且丰富，渲染着整个画面的氛围；而在柔和的韵律中，纯净、清脆的鸟雀声像是工笔画中的主体描绘对象，形成画面的点睛之笔。调子的起伏变化是创作者起笔与落笔的节奏体现，随着旋律的变换让运笔节奏与音乐节点进行多次重合，更好地将所需表达的情感和内容融入画面中，赋予两者独特的意义。由上述可知，轻音乐与工笔画之间存在着许多的相通点，两者是相互交融、不可分割的关系。因此，轻音乐对工笔画创作的影响有一定的必然性。

三、轻音乐对工笔画创作的影响

谈及影响，首先明确被影响的对象是人的主观能动性，其会对外界或内部的刺激或影响做出积极的、有选择的反映或回答。本文谈轻音乐对工笔画创作的影响本质上就是谈对工笔画创作者的内心情感与行为的影响，笔者认为在工笔画这一场手与笔的较量中，创作者情绪的起伏也占据了部分的决定性作用。轻音乐对工笔画创作的影响分析如下：

（一）轻音乐可以舒缓工笔画创作者的情绪，提升创作积极性

首先，轻音乐不同于其他音乐种类，其对人所具有的治疗效果超于其他音乐类别，有助于人们在短时间内平静下来，整理好思绪；其次，工笔画创作对人的耐性是一种很大的考验，内心的杂乱和焦躁会直接影响创作者的思考，以及使其难以把握整体思路的开展与画面的节奏感。因此，当工笔画创作者的情绪有所影响时，可通过倾听轻音乐使自身的情绪得到调整，跟随其柔和的旋律去调节自身的心率与呼吸，逐渐放松内心的紧张情绪。同时轻音乐也可以给创作者营造一个轻松、愉快的绘画氛围，轻快的调子使创作者犹如独处寂静山林之中的那般宁静，对其自身心境的提高具有很大的帮助。随着轻音乐的节奏输出，不但舒缓了工笔画创作者的内心情绪，还活跃了工笔画创作者的大脑，让其的思维得到新的转变，有助于创作积极性的提升。

（二）轻音乐可以激发工笔画创作者的潜能，提高创作能力与注意力

在工笔画创作的过程中，每一笔都应做到心中有数、不遗余力。倘若创作者在此过程中受到内心情绪或外界的影响，那么会致使其的思维受到限制，且创作能力与注意力也会相应地下降。而从上文所谈到的轻音乐对工笔画创作者的影响可得知，轻音乐可以依靠自身的功能去舒缓创作者的情绪并为其提供一个良好的绘画环境。基于此，工笔画创作者能进行深度思考，不断地激发自身的创作灵感与潜能，增加了创作的可能性以及提高了自己的创作水平；同时，轻音乐还能引导工笔画创作者进入内心深处寻找喧闹中的平静之地，并通过轻快的旋律抓住创作者的思绪，使其专注于工笔画的创作中。

四、结束语

轻音乐是直击心灵深处的探子，其能让人们享受在倾听过程中所带来的轻松，并从中获得自我对话的时间，对人们情绪的带动具有很大的影响。而在工笔画创作中，创作者的情绪变化会直接影响其的行为以及画面的效果。因此，轻音乐可通过轻盈的调子让工笔画创作者的情绪不断升华，使其尽情享受这一种修身养性的活动所带来的安逸；同时也能让工笔画创作者保持创作时的激情，从而更好、更稳定的发挥自身的创作能力，且不遗余力地贡献于画面。

参考文献：

［1］白玉洁．音乐心理效应：增进积极品质与舒缓  消极情绪研究［D］．西安石油大学，2013．

［2］秦焕爽．浅析工笔画的历史发展［J］．辽宁师  专学报（社会科学版），2016（01）：32-33．

［3］鞠崧楠．边听边画——感受音乐美学与中国画  的关系［J］．艺术教育，2010（12）：122．

［4］苏军．试论音乐艺术与绘画艺术的共性与个性  ［J］．音乐天地，2007（01）：41-42．

作者:谢敏如 谭国亮 单位:华南农业大学艺术学院