插画图形设计在包装设计中应用

摘要：互联网时代下，网络成为现代文化交流和传播的主要手段，插画的身影随处可见，插画在传播中的重要性也得到体现。插画帮助人们更为容易的进行阅读，并且对文字进行补充说明，使得阅读变得更为直观和富有趣味。本文将主要从插画基础构成着手，对插画进行简要概述，并进一步分析插画图形设计在包装设计中的关系与趋势，以此提高插画图形设计的多元化应用。

关键词：插画；图形设计；包装设计

一、插画

1.插画的基本概述

“插画”的概念学术界至今还没有统一的观点，所以暂且以狭义和广义对插画进行区分，狭义的插画是指书籍、报刊等印刷物中用作补充说明文字内容的插图；广义的插画是由狭义的插画发展而来，是在特定场合与情境中用以辅助说明或传达某种信息作用的图像。[1]插画的表现手法与表现形式众多，这也就造成了插画风格的多样性，仅仅是手绘就有数种绘画方式，随着科技的发展、社会文化的冲击，电脑软件使得插画的元素相融合且拥有可以高度模拟传统手绘插画的艺术表现力，又因为传播的便利性，插画设计更容易进入大众视野，因而大众的接受度更高。

2.插画图形设计在包装设计中的研究现状

插画所涉及到的领域十分的广泛，其应用方式也在不断增多，插画所涉及到的领域不同，使用功能也就有着区分，根据功能大体分为两类：商业插画和出版物插画。商业插画特点是简洁明了，商业插画主要包含包装设计、动画广告设计、海报设计等；出版物插画相对应商业插画更具有文艺色彩，主要包括儿童绘本、报纸、科技类书籍等。[2]插画图形在包装设计中的展示和交流效果是显著的，可以通过产品外包装的各个角度，用插画来描绘产品的特性，来更好的丰富产品，直接将信息传达给受众，增加了与受众的互动交流，给人最直接的感受。互联网实现了全世界的共享与交流，插画在物理层面包括虚拟世界的传播触手可及。[3]插画的图形设计是包装设计的基础，插画形式也由基础几何图形变化而来，图形的基础对比、相似图像排列方式、留白艺术是丰富包装设计风格的关键所在。

二、插画图形设计在包装设计中节奏感的把握

1.插画在包装设计中图形的基础对比

在插画的图形设计中，线是最基本的构成元素。线具有引导作用，这种引导方式会形成流动感，因此线与画面内容相结合会向受众传达作者想要表现的导向意味。线分为直线与曲线，直线与曲线的对比会形成一种弓形的张力，在画面中设计直线可以使曲线更具拉扯感。视觉引导经常是用来指出焦点的，让受众不至于因为视线无落脚点而分散注意力，这种视觉引导不一定是实体线或实体形，更多的是用隐藏的线或形来加以暗示和强调，使得人们能够第一眼注意到关键的部分。留白艺术其实就是构图时的繁简对比，越是简洁所要考虑的因素就越多，对于外形的把控就越要形成对比，留出干净的边缘才能更好突出主题。

2.插画在包装设计中相似图形重复出现的排列法

插画在构图上需要大量处理画面中相似的图形，例如重复出现的形状相似的植物、动物、建筑等等，把各种物体概括成几何图形再进行组合排列。这种排列方式就像是音乐创作时的音符一样，需要把握一定的节奏感来安排，这种节奏感是可视化的，也就是艺术中的美感。相似图形重复出现的排列方式主要有两类，一种是有秩序的排列方法，即等差数列组合和等比数列组合的排列方法，其中要按照包装样式需求进行间距、大小、斜率、颜色等参数进行调整；另一种是乱中有序的排列方法，并不是自由排列，而是指包含大中小组合、疏密组合、错落组合、重叠组合等的相似图形的组合方法。这些基本的排列方式和平面构成原则中美的形式原理息息相关。三、插画图形设计中在包装设计中的隐喻

1.插画中的符号隐喻和色彩个性

根据皮尔士符号三分理论划分类型，从符号对象上来划分主要有图像符号、指示符号和象征符号三种类型。图形性符号通过“形象相似”的模仿或图似存在的事实，借用已具有的意义之事物来表达意义。[4]色彩具有强烈的个性特征，色彩是艺术情感的直观表达，色彩的搭配应用在图形中就如同光照射在大地一样，色彩正是人们的视觉器官所接收到的不同强度、不同波长的光。“色是光之子，光是色之母”，正是因为光的存在，色彩才得以展示出自己的美丽。插画运用在包装设计中，其图形设计上就要简洁归纳图形符号，对图形的轮廓和色彩进行思考，这种图像性符号的表达方式，直接明了的体现主题，容易被受众阅读且留下深刻印象，甚至要夸张放大特点进行对比，使得图形上的表现力更加突出。

2.插画中的解构与重组

一张插画经常是多种图形的组合，插画图形设计可以利用重新组合的方式来提升轮廓力的造型，通常是先根据物件的造型做研究，一是研究物件的轮廓特性和零件组成方式；二是分辨物件属于哪种抽象类型，一般分为几何形和线，几何形一般是圆形、方形和三角形等，线一般是直线、横线、斜线和曲线等。通过将这些单一物体做复数排列组合，例如花草树木轮廓剪影的组合，形成符合物体特征的特殊图形或符号，具有活力和韵律感。例如图1，阿尔丰斯·穆夏的装饰插画作品，融合了日本浮世绘风格对线条外轮廓的精细把控、拜占庭风格的几何装饰元素、巴洛克、洛可可艺术的华丽风格，再加上对于人物肉感的细腻入微的刻画、构图上极具装饰性效果的流动感的线条与韵律感的花草绘制，使得穆夏形成了自己独特魅力的插画风格。

四、插画图形设计在包装设计中应用趋势

插画图形设计在包装中的应用整体趋势大体分为两种方向，一种是偏向越来越简洁明快的设计风格，但是简洁并不意味着简单，简洁是浓缩后的精华，是对物体特点的放大夸张化设计，是具象艺术达到一定程度之后的抽象化表达，这就像学习画画的过程，只有先临摹物体的形，才能在形的基础上抓到神，而插画作品在包装中应用中变得越来越简洁，是朝向“从形到神”，甚至“形神兼备”的方向发展的，例如图2，竹叶青茶叶的包装设计，颜色大体以竹叶青的绿色为基础，将抽象化的柳叶形线条竖直排列，不但模拟了竹叶青茶叶在泡水时的状态，还形象表现了竹叶青是生长在高山茶区的茶叶。另一种是偏向国风风格的设计，历史文化的沉淀是一个民族的根，也是一个国家的魂，国风风格的设计不仅是对民族纹样以及象征符号的继承，更是对传统文化的发扬。例如图3，“敦煌艺术”凭借着其重要地位和时代价值，成为了众多产品设计的灵感源泉。彩妆品牌橘朵和敦煌博物馆联名系列的产品包装设计，将国风风格的插画同产品包装相融合，源于敦煌典型色彩搭配而成的彩妆包装，从一个全新的角度很好的诠释了“敦煌艺术”，可以使消费者更加真切的感受到敦煌艺术之美。

五、结语

插画的创作方式多样，数字插画与传统插画同样可以表现出设计者创作的意图和情感，但两者使用工具的不同，创作流程的不同，思考因素的不同，这些不一样的细节和偶然性，使得二者都无法完全代替对方。正是这些不同类型风格的插画丰富了产品包装的视觉享受，并扩大了插画在商业中的社会影响，拉近了大众与产品的距离。插画对未来包装设计的融合化、多元化发展极具价值，只有与时代共同进步，不断吸收接纳新技术，插画才能在包装设计中保持创造性，并不断展现出生命力。

参考文献

[1]姚红.插画辨析及流变考[J].南京艺术学院学报(美术与设计版),2011(05):83-85+177.

[2]赵子喻.浅谈插画在包装设计中的应用[D].天津科技大学,2017.

[3]高懿君,郭静.浅析插画的发展与传播[J].中国包装,2021,41(06):54-56.

[4]赵宁.符号与隐喻[D].西北师范大学,2021.

作者:梁徐中豪 刘慧 单位:西北师范大学美术学院