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舞蹈艺术的发展与创新研究

舞蹈艺术的发展与创新研究

摘要:舞蹈艺术由来已久,面对新的媒介传播环境,如何使其有效对外传播,对舞蹈艺术的未来具有重要意义。本文从舞蹈艺术在新媒体环境下的传播现状及其改进方法进行阐述,以期推动舞蹈艺术的良性发展。

关键词:舞蹈艺术;多媒体时代;传播

作为一项源远流长的艺术形式,关于舞蹈的美学形式和创作方式,前人都已经有了相当充分的探讨。但面对新时代、新的传播环境,舞蹈艺术需要适应新潮流,这又受到各种传播模式的影响,特别是多媒体。所以,舞蹈艺术研究应对新媒体环境的特征有所把握,这对舞蹈艺术的发展至关重要。

一、舞蹈艺术在新媒体环境下的传播

随着经济积累和社会进步,媒体传播的多样化成为必然,这也激发了传统技术的更新换代,新旧媒介之间有了更多的互动,逐渐融合。这种情况下,舞蹈艺术凭借强大的生命力也正不断融入其中,下面我们从三个方面阐释其与新媒体环境相结合的传播现状。

1.传统小屏幕

相对于电影大荧幕而言,电视屏幕虽小却极具传播能力。过去,舞蹈通常作为一种附属节目编排在大型晚会中,或者成为某种教学形式呈现。但是,媒介传播形式的不断创新激发出了电视媒介的活力,最主要的表现为越来越多的舞蹈选秀节目。经过电视传媒的包装,舞蹈不再是一种陪衬,而作为主角站在了舞台上。例如美国已经续播了六季的舞蹈选秀节目“soyouthinkyoucandance”,节目专注于找到美国最会跳舞的人,使得受众不断为舞蹈“疯狂”。舞蹈选秀节目中,通常设置专业评委和娱乐主持来将受众目光聚焦在舞蹈作品上,同时选择相对有感人事迹和特殊经历的选手参赛,激起受众的兴趣,决选最优胜者也让其更有参与感,无形中就将舞蹈艺术传播开来。该节目在美国的火爆也带动了舞蹈艺术的普及。国内的电视台要数东方卫视较为前卫,其策划进行的《舞林大会》和《舞林争霸》两档节目都较为成功。但一个是依靠邀请明星参赛以提高收视率,另一个则是完全复制了美国节目的模式;缺乏亲民性和原创性,所以仍有很大的进步空间。我国的舞蹈艺术内涵丰富,保罗广大,既有传统民族舞,也有现代舞、芭蕾舞和各种流行舞,电视节目可针对不同类型加强传播。

2.传统大荧幕

歌舞类电影在美国电影乃至印度电影中都占据了相当分量,反观国内,遑论歌舞电影,与之相关的题材拍摄电影都无法列举,不过这正说明歌舞类电影在中国仍是蓝海,亟待开发。80年代以前,《五朵金花》《刘三姐》等电影也曾吸收少数民族歌舞元素,创作出了受欢迎的作品。但之后中国电影史上再也没有像《歌舞青春》《stepup》这样的主流歌舞电影,观众似乎也对中国歌舞电影不报期待。显然,中国歌舞电影发展进入停滞。究其原因,缺乏复合型人才,能够将两种不同的艺术有力结合在一起是关键。

3.网络媒介

互联网已经成为一种生活方式,几乎所有事物都在适应其发展而发展,舞蹈艺术也不例外。互联网为舞蹈艺术传播带来不少好处:首先,舞蹈内容共享至互联网,有利于初学者接触到舞蹈艺术;其次,网络的互联互动催生了很多舞蹈视频博主,现代流行舞蹈的传播速度和范围大大增加。需要明确的是,专业舞蹈网站的建设更新换代慢,内容形式单一等都是目前舞蹈艺术通过互联网进行传播遇到的问题。PC端、手机端和电视端的三网融合正在发生,海量的舞蹈艺术资源需要经过专业化的整合,然后再广泛传播。

二、新媒介环境下舞蹈艺术如何进行传播

“舞蹈是身体有节奏的动作,通常会出现在一个特殊的空间并伴随着音乐,这些动作的目的是为了表达一种想法、情绪、释放能量,或者就只是从动作中获得乐趣。”舞蹈的魅力在其特殊的表达方式,这也导致其较为固化,更难适应新的变化。但是,不破不立,只有积极主动应对新媒介环境,才有可能取得长足进步。首先,舞蹈是人的艺术,舞蹈的传播也需要从专业人才培养入手,这类人才应兼具舞蹈专业知识和传播才能。

1.在高校开设普及性舞蹈文化课

大学生是最年轻的群体,也最易于接收新事物。通过舞蹈文化公共课向非舞蹈专业的学生传播相关文化知识,激发其兴趣热情,从而在整体上提高年轻一代对舞蹈的认知,培养潜在的舞蹈文化传播人才,能够在根源上解决复合型人才短缺的问题,是未来发展的方向之一。

2.建立更加完备的舞蹈学科

单靠舞蹈文化普及公共课在高校中传播舞蹈文化的成效是缓慢的,所以要不断完善舞蹈学科的建设,联合其它学科培养复合型人才是一个不错的选择。目前来看,数字媒介发展日渐成熟,在各个领域也有了不错的实践,那么也可以将数字化与舞蹈艺术教学相结合,设立一个数字化舞蹈创作学科方向。由此,舞蹈艺术可以与更多的学科方向合作,兼具专业性和多样性,相信不同搭配会给舞蹈艺术带来更多的惊喜发现。其次,舞蹈艺术必须适应新的经济环境,逐渐转变为产业化运营。如上文提到的,选秀类的舞蹈比赛节目制作模式已经相对成熟,结合网络媒介的发展,多平台播出和传播可以实现多赢。国外已经有不少成功经验可供借鉴,只要传统小屏幕“触网”顺利,那么制作一档叫好又叫座的歌舞栏目并不难,顺其自然也有利于舞蹈艺术的传播。要想通过网络媒介传播,舞蹈类网站建设必须提高专业化和信息更新速度。互联网可以为舞蹈产业化运营提供平台,以使更多的消费者能够快速获取相应的舞蹈文化产品,同时开发更多的潜在客户。

三、总结

舞蹈之所以流传千年经久不衰,就是因其特有的表现力和传播力,这一点无论社会如何变迁都不会改变。所以,在新媒介环境下,找准适合舞蹈艺术发展的传播形式,把握住广泛受众的需求,舞蹈艺术将更加繁荣。当然,这离不开社会各界的共同努力,舞蹈专业人士的不懈努力,相关部门的支持都对舞蹈文化的传播和发展有着不可或缺的作用。

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作者:梅丽娟 单位:黔南民族师范学院