微电影策划精选(九篇)

第1篇：微电影策划范文

关键词：微电影广告；策划；要素

一、微电影广告的发迹背景

伴随着全网络、多媒体，大数据时代的到来，“微电影广告”，在这个信息化、融洽性的当代，早就不是新鲜的东西了。虽然它的发展时间很短，但却通过各种主流媒体和非主流媒体，像病毒一般感染了整个大千世界。并潜移默化地渗透进了人们的日常生活方方面面，越来越多的艺术工作者投入到微电影的创作当中，也因此吸引了大批的观众。很多的商家也看到了这种模式下隐藏商机和无线的潜能。至此，广告以微电影的形式表现的方法成为业界的新潮流，微电影广告应运而生。

二、微电影广告的界定

从博客到微博，从短信到微信，从电影到微电影，这期间的种种变化和演变，宣告了“微时代”的彻底来临。这个微，不是弱小，而是精致，不仅现象，而更是一种文化。它是当前快速发展的社会副产物，也是人们在快生活的选择。新的形式，是微电影的最大特点。而“微电影广告”正是传统的广告业与电影的新结合，也是广告在这个微时代的新生。目前，关于“微电影广告”并的定义还不够明确，消费者大致上认为：微电影广告是以电影为表现方法，为了推广某种高昂的产品或品牌，大多数在5—30分钟之间。微电影广告本质上还是广告，所以它并肩广告商业性和目的性的两大特点，并能更深入地将品牌形象、理念推广渗透到大众的心中，从而达到“润物细无声”的效果。而与常规的电影作品相比，微电影广告中的主要“角色”是广告信息。

三、微电影广告的类型

1、产品类

产品广告是微电影广告最常见的类型，主要是向消费者介绍产品的特征，推广产品，其核心是要向消费者推广、宣传产品的特点和优势，利用各种形式，诱导消费者进行购买。如六神公司制作的微电影广告《花露水的前世今生》，OPPO手机携手里昂那多所拍摄的FINEME系列微电影广告，以及凯迪拉克的《一触即发》等等。目前媒体上所推送的大多数都是这样的产品广告。

2、品牌形象类

品牌形象广告具有一定的社会责任感和使命感。和产品广告相比，品牌形象广告需要和观众消费者产生精神的互动，是品牌有一个较高的知名度和美誉度的形象。如橘子水晶酒店所拍摄制作的“回家”微电影广告、中国首部城市微电影《相约山楂树》、中国国家形象片等等。

3、观念推广类

所谓观念是指概念化的宣传，有可能不再是具象化的产品，引导消费者的消费观念。企业要取得长远发展离不开观念广告。通过观念广告树立新的消费观念和消费方式。观念广告的经典案例就有支付宝的微电影广告《郑棒棒的故事》。这部广告片就是通过郑棒棒的故事来宣传支付宝简单、安全、快速、信任的支付理念。

四、微电影广告特点

1、叙事性强

微电影是以叙事为主的艺术形式，以完整、生动的表现效果呈现给观众，并表达传达某种思想感情。相对于电影来说，微电影时间较短，但是内容也很丰富，意犹未尽或者留下悬念是其特点。而微电影广告把微信电影和广告相结合，使得广告在表现力和细节上都更加充满张力和故事性，更能吸引观众，不再是单调枯燥的介绍推广其产品。所以，在微电影广告中，所要宣传的产品作为故事发展线中的重要线索，是情节中不可代替的部分，贯穿全片。

2、易于接受

在这个信息爆炸的时代，广告也是无处不在，让人看的眼花缭乱。在人们每分每秒介绍大量信息时，不免有很多雷同或者垃圾信息。导致观众也对广告产生了一定的抵抗情绪。广告的形式大同小异，当发现这是一种宣传的手段时，观众的兴趣会大大降低而将注意力转向别处。但是微电影广告是将广告融入电影中，电影相对来说是普遍接受的形式。人们会被故事情节或者音效画面所吸引。微电影中的任何细节也会格外关注。广告巧妙的化为其中的角色，甚至能给观众眼前一亮记忆犹新

3、表达方式更直观

在信息时代和微时代的双重作用下，媒体无时不刻的向公众传递着海量的信息。海量化和碎片化的信息让人们被动选择了一种无需深入思考的表达方式。迅速快捷的获取有效信息成了每个人的诉求。而微电影广告由于本身时间篇幅短的特点，又或是说收自身时长的限制，无法再短时间内完成复杂线索和繁复剧情的演绎，简单轻快，明显条快节奏的叙述方式和剧情安排，让微电影广告受到大众的喜欢。直奔主题，迅速开篇，无需观众过多的思考就能快速获取广告所要传达的有效信息，符合当代受众的心理需求和特点，容易引起共鸣。

4、突出情感诉求

在当今这个时代里，物质化商品的需求将不仅仅局限于商品本身的使用价值。而商品所传达而定情感附加值更成了左右人们选择的重要选择。这种情感诉求可以是广告主公司想要传达的自身理念，品牌文化，亦或是品牌所推崇的主流价值等等。

5、运用移动媒体渠道

在当今这个信息化、网络化时代里，新媒体是微电影广告的主要传播途径。移动设备的普及为其传播提供了新的渠道，并发展为其主要渠道。微博和视频门户网成为了微电影广告的主战场。微电影广告通过人们的转发，再编辑以及视频门户网的推荐被推送到人们的移动设备上。在人手一个移动设备的今天，这样的传播效率和影响力是极其高效的。因而，有人称微电影广告的传播方式属于“细菌式扩散”。另外，移动媒体体积小，方便携带，这使得微电影广告能够很大程度突破了时间和空间的限制。

6、互动性强

微电影广告作为一种新兴的广告形式，打破了传统关高一对多的单向传播模式，采取双向交互式的传播模式，改变了传统广告单一、封闭的特点。实行了很好的广告主与受众的良性互动，以微博上的微电影广告为例，其能让受众根据自己的喜好进行点播、评论，转发甚至能够让受众恶搞、剪辑之后再进行二次传播。微电影广告以其这种全性的传播方式，是广告和受众实现了良好的良性互动,让受众参与到广告之中。五、结语微电影广告的主体是所宣传的产品或者理念，将其中的主要元素加工以最好的表现形式嵌入广告故事中，同时紧紧与品牌的文化理念结合在一起。使观众在微电影广告中潜移默化地接受了产品，达到宣传的效果。将产品的利益最大化。

参考文献

[1]陈清爽.建构主义视角下微电影广告营销中的情感诉求[J].现代商业，2013（05）.

第2篇：微电影策划范文

公益微电影以其微时长、微投资、微发行的“三微”特征及内容题材的真实性，备受社会大众的广泛青睐。现如今公益微电影已经成为传播正能量与社会主义核心价值观的有效载体，在推动社会公益事业的健康发展上发挥着十分积极的作用。也正因如此，现如今越来越多的社会大众积极地投入公益微电影的制作中，以期更好地发挥公益微电影的正能量传播效用，产生更加良好的社会效益。

1 公益微电影是正能量传播的有效载体

微电影是为了满足当代人快节奏的生活需求而出现并发展的。而公益微电影的出现与发展恰恰是借助了微电影“三微”的艺术特点，以此来吸引公众眼球。可以说现如今公益微电影作为公益传播的全新载体，其不仅内容形式较为新颖，且传播范围较为广泛，与传统的媒介传播形态相比更容易营造出一个良好的社会风气。

一部公益微电影的放映时长往往在60秒到300秒之间。因此，公益微电影普遍时间较短且主题鲜明深刻，也就更容易满足人们短时间内观看电影的需求，更能够在潜移默化间将公益理念传播出来。而正是因为公益微电影的“三微性”，使得公益微电影对拍摄器材没有更多的限制，制作周期短，发行方式较为简单，更容易关注社会公众身边的细微的感动之处，所以在社会正能量的传递上往往拥有着不可小觑的优势。如，河北传媒学院学生刘啸宇用相机拍摄的《天堂午餐》，?r长6分钟，制作成本不到200元钱，讲述了儿子给去世母亲做午餐的感人故事，一经上传点击量瞬间突破千万次，并引发了网友们对孝心话题的激烈探讨与强烈共鸣。

但是，更多的公益微电影却是一种有组织、有策划的集体行为。这是因为往往公益微电影都是政府部门进行策划的，旨在对社会主流道德价值观进行弘扬。如，由张家界市政府出品的公益微电影《三轮车老人》恰恰就是社会主流道德价值观的重要体现。社会各类民间组织、协会也会对公益微电影进行拍摄策划，并借此机会对自身所倡导的公益情怀加以宣传。如，中国社会福利教育基金策划拍摄的《三个儿子》，正是倡导人们关注社会残障儿童，给予他们关爱。此外，各大视频网站、影视机构等传媒组织也会进行公益微电影的策划，旨在公益宣传的同时，也进一步扩大了自身在社会上的影响力，可谓是一举双得。如，由土豆网、《中国国家地理》《城市画报》等中文媒体机构联合策划的《爱的深呼吸》系列公益微电影，侧重于对环境、气候等问题的关注。

2 公益微电影的正能量传播途径

从科技发展和传播渠道的角度来看，伴随着信息网络科技的快速发展，传统的PC端、移动端以及其他终端的开发与演化，4G网络以及Wi-Fi的普及使用，更是为公益微电影的发展提供了更为良好的终端服务平台。媒体融合与媒体联动，传统媒体与新媒体的组合使用，可以优势互补最大地发挥积累效应，对传播效果而言可以获得一举两得、事倍功半的效果。因此，符合在移动互联上播放的公益微电影更能满足人们的随时随地的观影需求，同时还要相应地配合微博、SNS等新媒体平台展开与社会公众的互动谈论，以便于持续地吸引社会公众的注意力，在短时间内使传播影响力达到最大化，公益微电影的正能量传播要结合新媒体的及时性与交互性的两大优势，全面覆盖到受众的多个接触点，达到较好的叠加性传播效果。

从公益微电影的内容上看，还要进一步丰富和精准公益微电影的传播内容，进而扩大公益微电影正能量传播的实际范围，达到传播公益理念的最佳效果。这是因为，只有新鲜的、有趣的，贴近生活、贴近社会的主题，才能够引起社会公众的共鸣，产生潜移默化的影响力。所以，公益微电影事业在制作过程中可以尝试多运用一些轻松诙谐的网络用语，在提高社会受众接受力的同时，也加强公益微电影的传播力，体现公益微电影正能量的传播价值。目前我国绝大多数的公益微电影都是以剧情为主，用以传播积极的社会风尚。因此，在今后公益微电影的制作过程中可尝试多种影片类型，进一步拓宽公益微电影的文化传播方式。采取与影视公司进行合作的方式，对资源进行整合优化，通过明星、名导扩大社会公众对公益微电影的关注度，扩大其正能量的传播范围。如，由张扬执导，王珞丹、张译等演员主演的公益微电影《老人院》，其以让爱回家为主体，主要诠释了“亲情冷暴力”，呼吁社会公众关爱老人，而通过明星、名导效应也引起了社会公众的热烈反映，获得了十分良好的社会效果。还可以进一步创新公益微电影的表现技巧，吸引社会公众参与到正能量的释放之中。这是因为新颖的故事内容与叙事结构不仅能够避免宣传的同质化，也更容易在潜移默化中感染公众，起到服务与教育社会的作用。所以，在公益微电影的制作过程中，要依靠叙事技巧与情感诉求更好地表现公益微电影的主题，并且做好对时间的把握与角度的选择，通过安排悬念进一步引发社会公众的好奇心，提高受众们的期待，从而达到吸引更多社会公众关注的目的。尤其是幽默诙谐的语言表达方式，更容易鼓励社会公众积极向上的正能量。

第3篇：微电影策划范文

（一）、微电影的含义。微电影、及微型电影。是微影的其中一个类型、小型电影，指在电影和电视之间艺术的基础上衍生出来的小型影片并经过专业策划和系统制作，时间在300秒以内，具有完整的故事情节和可观赏性的短片。如今来说微电影已经被宽泛化，时间不在限定于5分钟之内，而是不超过90分钟的短小型影片统称为“微电影”。

（二）、微电影的起源及诞生的背景。2011年，杨志平率先提出“微影”这个概念。称之为“微影之父”随着网络平台的日益壮大，各大门户网站和视频网站竞争激烈下从而影视的版权也随之水涨船高，则购买的版权费用也大大的增加的自身的运营成本。在这种环境下“微电影”即为一个很好的选择，灵活性、可操控性高。

（三）、微电影特殊的意义。微电影事实上脱胎于国外早已有的“短片”。其“微”的含义就在于：微投资、微制作、微时长，以其短小精炼灵活的形式风靡于互联网。因微电影来自各种参差不齐的短片，各种相机、DV、手机等程度不一的设备，所以拍摄的内容稂莠不齐，但是真正能将微电影提升到电影层次的是类似于“天堂鸟影视”这样的专业机构，渐渐微电影从个人随性的表达上升到电影的层次。所谓微电影就是在很短的时间内诠释个内容丰富的故事，不但浓缩了电影的细节而且考验了演员表演功底和创作者的专业素养。所以换种说法微电影也是电影市场的另一种营销模式。

二、微电影的类型

（一）、励志奋斗型。该系列的微电影都是以由奋斗从而获得成功为主线，围绕着以理想为信念而奋斗的年轻人，抓住奋斗为特点以此加入情节。多以叙事为主要的表现手法，从而与观众产生共鸣。代表作品《老男孩》

（二）、感人亲情型。该系列的微电影都以亲情这种质朴而真挚的情感作为引线，讲述父母与子女之间、兄弟姐妹之间或者配偶之间的情感。更具有渲染力，从而使影片达到最佳影视效果。代表作《父亲》

（三）、青春爱情型。该系列微电影采用叙事的表现手法，以青春洋溢的场面表现爱情最美好的一面，从而与观众产生共鸣。代表作品《最美的年华》

三、微电影在当下的商机和发展前景

（一）、“微电影”影视界的新秀。微电影之所以能成为新秀的优势在于门槛低、成本低、周期短、内容精辟、题材大多来源于生活更能贴近百姓也更容易为大众所接受。其次就是微电影机会大，市场需求量大、发行方式简单，参与性和互动性强。微电影在当今社会有着多样性的传播平台，手机，IPad等移动终端设备由此应得更多的粉丝量。

（二）微电影迅速走红原因

1、作为新秀的微电影，国家没有出台任何政策来干预，所以说微电影表达机会多、创作环境自由。只要你要兴趣，人人皆可参与，再者微电影多以幽默诙谐的方式进行渲染造势，更符合当代年轻人的胃口。在其当今的快节奏下，很少有人能抽出1、2个小时去看完一部电影，微电影的诞生正好符合了当代年轻人快节奏的生活，比如吃饭的时间，等车的时间、排队的时间（也可称之为“微时间”）都可以随时观看，微电影具有的短小性和随意性正适合人们闲散的“微时间”

2、微电影具有迷你性、草根性、互动性、商业性于个性化。迷你性也是微电影不同于传统电影最大的区别之一，在短小的时间内完整的展示了一个具有丰富的故事情节的视频，这难道不足为奇么？这种微模式更易于被大众所接受，草根性以门槛低人人都可作为导演、编剧、演员、称之为平民艺术家舞台，互动性也是微电影的一大特色，美国传播学者沃伦弗说过：“传播是一个心灵影响另一个心灵的全部过程”。微电影相较于传统电影来说就是更注重于大众的沟通交流。微电影相较于传统的电影，微电影与商业性的广告植入相结合可以从创作之初便开始结合，而传统电影则不行，也从而达到了“润物细无声”的效果。同时这种个体的原创性和个性化的表达也可以得到充分的展现。

3、卡迪拉克以一部《一触即发》“微电影”的概念迅速扩大与各个媒体平台。目前国内有两种微影的表现形式，一是完整的故事情节的小成本短片，二是为某产品，某品牌特别定制的微电影广告。从而似的各行各为打造某个产品或者某个品牌重磅推出商业微电影。更直观的树立起品牌或者产品跟大众的感情纽带。

四、微电影与传统电影的关系

微电影是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微时”，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系列成剧。所谓传统电影，拥有自己的表现手段体系。声音进入电影后，电影的表现手段更加丰富是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一门可以容纳文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的综合艺术，但它又具有独自的艺术特征。在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征，又因可以运用蒙太奇这种艺术性极强的电影组接技巧，具有超越其它一切艺术的表现手段，而且影片可以大量复制放映。微电影及时电影的另一种表现形式，更简洁明了，更易于跟观众产生共鸣或者使观众得以心灵慰藉。

五、微电影的发展策略

（一）、微电影的困境。虽然微电影发展迅猛，但也有自身的局限性，因时间的限制有些跨时长、情节较为复杂的故事很难表现出来，这也是微电影在如今发展多元化的时代面临的严峻的挑战。微电影以“微”见长，在短时间内呈现事情的发展、经过、结果并给人以启示和教育，若不能达到此作用那么微电影也就失去了信息深度化和营养价值的缺失。其次就是考验创作者的功底也是因为微电影的“微”之所在，所有的内容必须是精炼，重点的归纳。作为新兴行业也缺少专业人才，大多数都是出自于有兴趣的人。最后就是微电影的资金投入主要来源于企业的赞助，无说服的草根拍摄电影人很难拉到各个企业的赞助。

（二）、微电影对于影视未来的意义。微电影想得到长久的发展首先需要专业的制作团队、品牌化的趋势、商业定制化的趋势。在微电影的快速发展下国家也给与其极大的帮助，国家广电总局电影局制订的资助计划也在电影工作会议上出台。资助计划将为有潜力、有创新精神的45岁以下、取得过初步成绩的青年导演提供政府资金支持。品牌化趋势即要打造系列微电影，以品牌化的形象走入大众。商业定制化也是微电影发展的另一种趋势，传统的电影不乏有些植入性的广告大大降低了影视作品的好感度，也使观众增加对植入性广告的抵触情绪，然而微电影则运用创作之初于广告相结合达到二者兼顾的效果。

第4篇：微电影策划范文

【摘要】近年来，以微博、微信、微电影为代表的新媒体在城市形象的传播中逐渐发挥着重要作用，西安国际化大都市新形象的建立和传播，需要整合众多新媒体，构建立体化的传播路径，扩大传播效果。

关键词 新媒体 城市形象 西安 传播策略

城市形象是人们对城市的主观印象，是通过大众传媒、个人经历、人际传播、记忆以及环境等因素的共同作用而形成的。

城市形象是城市重要的无形资产，对城市的发展具有极强的影响力和舆论导向作用。当前城市间的竞争已从单纯经济竞争转向包含城市形象在内的综合竞争。媒体在城市形象的传播中发挥着举足轻重的作用。近年来，新媒体在国家和地区政治、经济、文化和社会生活方面的宣传报道已成为一股不可忽视的生力军，并对国家和地区的形象塑造和宣传起着重要作用。西安承载着千年历史，与意大利罗马、希腊雅典、埃及开罗并称“世界四大文明古都”。

2009年，国务院颁布实施《关中- 天水经济区发展规划》明确提出将西安打造成国际化大都市，启动了西安城市发展的新阶段。然而，《中国城市营销发展报告》指出，西安城市形象的品牌关注度和文化包容性得分都表现欠佳，西安城市品牌规划与管理排到第55 位。在城市形象品牌强度指数测量中，西安表现一般。因此，借用新媒体优势，扩充传播渠道，创新传播策略，促进西安城市新形象的传播效果，是西安城市形象传播的首要任务。

一、新媒体环境下西安城市形象的传播渠道

1、门户网站

门户网站是城市形象传播的重要平台。西安现有的的门户网站主要有西安人民政府（政府门户网站）、西安网（综合性门户网站)、古城热线、西安旅游在线、西安旅游网、西安美食网(地方生活门户网站)等等。这些网站或宣传西安的发展理念、规划信息，或展示西安的旅游名胜、风味小吃，或呈现西安的本地生活、风土人情，有些还提供酒店预定、机票订购等个性化等服务，涉及范围广泛。但是，现有门户网站也存在不足之处。除了西安人民政府、古城热线以大雁塔作为标识外，西安其他门户网站都不能充分体现鲜明的西安本土特色，无法给人留下很深印象。有些网站目标受众定位不准确，信息服务以偏概全；还有些网站太过花哨，影响受众查找。西安的门户网站就是西安的名片，应利用好西安自身的地标建筑、历史文化、人文风情，使西安城市形象一目了然，明了清晰。

2、微信、APP

截至2013 年12 月，中国手机网民规模达5 亿，年增长率为19.1%，继续保持上网第一大终端的地位。手机媒体融合报纸、广播、电视的功能于一体，同时便于携带、使用人数多、速度快，在城市品牌形象塑造过程中发挥着重要作用。智能手机衍生出微信、APP 等新媒体，在西安城市形象传播中承担着越来越重要的作用。西安现有的微信公共平台如：“掌上西安”、“西安乱弹APP”、“西安攻略APP” 等，其极强的主动性、互动性拉近了城市与大众的距离。拓展微信、APP 在西安城市形象传播中的作用，会在年轻的受众群体中发挥广泛的影响力。

3、微博

2013 年上半年，新浪微博注册用户达到5.36 亿，2012 年第三季度腾讯微博注册用户达到5.07 亿，微博成为中国网民上网的主要活动之一，因此微博在传播城市形象方面拥有巨大潜力。微博上的与城市相关的信息，是受众了解该城市的窗口。西安现有微博“西安公安”、“生活IN 西安”、“西安”等每天各类信息，涉及民生，天气、交通、旅游、文化等多方面，拥有了几百万的粉丝群。不同微博在不同方面体现着西安城市形象，“西安地铁”体现了西安城市环境形象；“西安美食导航”、“西安市旅游局”体现了西安的城市文化形象。利用微博信息的呈现一个城市的形象，并借助强大的粉丝效应将其推广，形成二次传播，是传播城市形象的一种有效手段。如2011 年“西安世界园艺博览会”期间，世园会官方微博“西安世博园”以“随手拍世园”、“世园倒计时”“忆世园” 等话题形式对世园会的相关信息进行了，引起了众多游客的评论与转发，这无形中为西安城市形象做了正面宣传。

4、微电影

传统媒体借助电影、电视剧、大型纪录片等，间接地传播了西安的城市形象。如《黄土地》、《白鹿原》、《大秦帝国》、《法门寺》、《大明宫》等。新媒体则借助微电影迎合人们碎片化的生活方式，通过挖掘西安城市特色，寻找西安最具辨识度的“卖点”，创新故事内容与讲述方式，建立受众心目中的鲜活生动的西安城市形象。2012 年爱奇艺推出的“城市映像”系列微电影之西安篇《神医》，通过展现一位失去味蕾的美食家来到西安，遇到侏儒神医之后疯狂、不靠谱的经历，将西安淳朴的风土民情与文化底蕴呈现得淋漓尽致，网站点击率极高，好评如潮。2013 年10 月，在第20 届台北国际旅展暨第8 届海峡两岸旅展上，西安旅游局推出的首部微电影《遇见西安》讲述了来西安寻找历史根源的男女主角，在对历史古迹的畅游中迸出爱情火花的故事。影片结合了目前流行的背包旅行、古今文化对撞等时尚因素，通过全景、近景、特写展现了古城墙、护城河、钟鼓楼、碑林、华清池等主要旅游景区，羊肉泡馍、黄桂柿饼等西安传统美食，以及湘子庙街的文化气息，一改以往西安城市形象宣传片“简单堆砌画面，展示城市风光”的表现模式，增强了故事性和人情味，激发了人们对西安的认同，很好地传播了西安的城市形象。

二、新媒体环境下西安城市形象的传播策略

1、定位一致，形象鲜明

长期以来，“古都西安” 已成为大多数公众所认可的统一西安感知意象，2009年国际化大都市的定位为西安城市形象的扩展注入了新的内涵。但纵观西安各网站、论坛等新媒体对西安城市形象的定位，就会发现新媒体中对西安形象的传播定位并不是统一整合的，比如，有的网站将其定位为“古都”，有的论坛将其定位为“旅游城市”，部分网站将其定位为“国际化现代大都市”，这样的状况非常不利于西安城市形象的传播。因此，各新媒体应该对西安城市形象的定位保持一致性，形成对西安城市形象的统一整合定位，保持其传播风格、理念上的同一性，形成西安城市形象传播新媒体传播群的形成，打造“千媒一城”语境下的西安城市形象品牌，通过多层次多样度的传播话语，使受众对西安形成完整的、独特、统一的城市印象，建立对西安国际化大都市的新感知。

2、融合传播渠道，立体化传播

新媒体分为微信、微博、LED 显示屏等许多种，若彼此各自为战、传播渠道单一，效果必然不佳。因此要将各单一的媒介组织联合起来，由各自独立经营转向多媒介联合经营，形成立体化传播的局面，扩大传播范围。因此，在西安城市形象传播中，要将微博、微信、APP、户外广告等单一新媒体相融合，积极搭建全媒体平台，提升传播技术和水平，丰富媒体传播手段和渠道。另外，新媒体要与传统媒体相融合。传统媒体如广播、电视、报纸，虽然在传播速度、范围上略逊一筹，但相较于新媒体，其更具真实性、权威性和公信力。因此，在新型西安城市形象传播时，新媒体应与传统媒体合作，发挥传统媒体的优势，形成“传统媒体拉信誉，新媒体拉人气”的传播模式，促进西安城市形象的传播。还可采取“电子媒体告知，平面媒体行动”的策略，在车站机场、景区、饭店等涉外窗口陈列传播西安城市形象的宣传册，供外来人群免费索取，传播西安城市形象。

3、善借由头，事件营销

城市事件往往是媒体和受众注意的焦点，包含了大量的“注意力”，是城市形象推广的由头。西安城市形象的传播要充分利用城市事件的影响，采取巧妙的传播策略推广城市形象。节日、会议以及城市举办的其他政治、经济、文化、体育等大型活动往往是展现城市形象和城市特色的大好时机，对提升城市形象、扩大城市影响力有积极的促进作用。因此新媒体要善于利用节事活动，如东西部经济贸易洽谈会、西安国际影响节、欧亚经济论坛、全国晚报体育新闻年会等，集中进行西安城市形象的推广。除了定期举办的大型活动外，策划各种活动也不失为深入传播城市形象的好方法。近几年，西安晚报围绕宣传西安新形象，策划了西安“视”变、秦汉唐观天下、寻秦记等全国著名媒体西安大型采访活动，通过追寻历史，感受变化，展示西安改革开放以来新成就新风貌，取得了不错效果。新媒体可以仿效这一点，依据西安古都的形象定位，有目的有针对性地区策划一些活动，如策划微博话题“我眼中的西安”、“如果在西安遇见你”等，策划微电影大赛“最美西安”等，在事件营销中强化西安的城市形象。

4、隐性植入，巧妙传播

近年来，嵌入式隐性传播一直是传播城市形象的巧妙方法。隐性传播能突破直接宣传生硬、单调的诉求，以具备较高表现力的艺术形式作为传播城市形象的载体，迎合受众的审美要求，产生良好的传播效果。传统的西安城市形象隐性传播主要以书籍、影视剧等文学作品为传播媒介，如《西安事变》、《长恨歌》、《西安大追捕》、《9 号女神》等，新媒体兴起后，电视剧、电影、微电影、电脑游戏成了新的植入媒介，具有广泛的影响力。隐性植入最重要的是内容，内容独特才会让媒体用户持续关注。因此，新媒体应强化内容的采集和选编，以媒体用户为中心，充分考虑媒体用户想要什么，以用户的信息需求、情感需求、价值认同需求等为导向进行作品的生产，建立和强化用户对西安城市形象的认可度和忠诚度。

5、增强互动，加强沟通

新媒体本身具有很强的互动性，通过互动，能充分调动受众的积极性，了解受众的反馈信息，使传播更具有针对性和贴近性，能达到深入沟通的传播效果。互动包括两个方面，一是线上互动，如在微信公共平台，论坛、贴吧等设立互动板块，全方位细致展示西安城市形象体系，同时及时报道正在开展的各种传播西安城市形象的活动，邀请受众为西安的发展献策，通过参与话题分享、转发及评论，亲身参与西安城市形象的规划、创意、制作以及传播，同时设置奖励机制，鼓励受众大量转发和评论，形成“病毒式”的深层传播效应。二是线下互动，指在实际生活中推出相应宣传活动，如在推出《遇见西安》的现场，制作方西安旅游局采用开放式结局，设计了两个完全不同的影片结尾交由观众投票选择。与影片相配套，西安市旅游局还联合台湾雄狮集团推出了系列西安旅游精品线路，包括“西安兵马俑与西岳华山绝景8 日行程”、“西安兵马俑与古城墙4 日行程”、“四大古都之旅”等等。互动能改变点对点的单向传播，形成开放的网络状传播模式，能使广大草根的“呐喊”欲望等得到满足与释放，最重要的是能将自媒体也拉入传播西安城市形象的媒体圈中，产生复合的传播效应。

结语

信息技术的发展为城市形象传播提供了更为完善的媒介环境，新媒体凭借自身优势，成为了西安形象传播的主力军。只有深入挖掘新媒体在西安城市形象塑造与传播中的应用，整合全媒体平台，精制传播内容，增加传播频率，增强互动交流，才能为西安城市形象传播开拓新的通路，提升西安城市形象传播的效果，成就西安国际化大都市的传播形象。

【基金项目：本文系2014 年度西安市社科基金规划项目：西安城市形象传播的立体化路径研究（编号：14X04）研究成果；2013 年度陕西师范大学新闻与传播学院院级课题（编号：XCY201307）】

参考文献

① Foot J.M:From boomtown tobribes Ville:The images of the cityMilan.Urban History，1999：393

②罗杰·菲德勒：《媒介形态变化：认识新媒介》[M].华夏出版社，2000

③刘彦平：《中国城市营销发展报告（2009-2010）[M].中国社会科学出版社，2009

第5篇：微电影策划范文

关键词：营销策划；商业电影；流程分析

一、引言

市场营销只不过是文明化了的战争冲突，在这场战争中，绝大多数的胜利是依靠文字、创意和严谨的思维取得的，而文字，创意和思维就是营销策划过程的体现，将传统营销策划手法迁移于商业电影行业，并发掘其自身特质所需营销方式，是适应我国电影产业发展繁荣的时代必需。本文从营销环境分析，STP战略应用，4p营销组合和商业类型电影独特的口碑传播方式介绍商业片的营销策划流程。

二、营销环境分析

营销环境分析是指通过对企业的外部环境和自身内部条件进行调查和分析，进而确定外部市场机会与威胁及企业自身优势与劣势，从而明确企业目前所处的方位的一种方法，营销环境分析是进行营销策划的必经之路，脱离营销环境分析的营销策划为无根之木。

营销环境分析主要从内外两方面入手，内部环境即企业自身的所有对营销活动产生直接或间接影响要素，如：企业战略，企业文化，企业产品市场占有率，产品质量与研发，产品价格，分销渠道等。外部环境主要包括宏观环境、行业环境和经营环境。宏观环境分析内容主要涵盖政治，经济，文化，技术环境。行业环境主要包括产业结构，潜在竞争者，业内竞争者，供应方，购买方，替代产品等。产业盈利能力，进入市场门槛，成本结构，产业利润来源，投资回报率，行业平均利润率等。经营环境分析主要包括主要竞争对手的市场目标，营销战略，资源与优势。

（一）电影行业环境分析

从上世纪80年代开始中国电影开始进行体制改革，显示出高速增长的势头，近年来年均实现了35%以上的高速增长，2012年中国电影市场增长保持了快速增长态势，今年票房超过160亿元人民币，预计2015年会达到350亿元上下。伴随中国电影行业的高速增长的同时，当前我国人均票房仅为2美元，而与发达国家人均电影票房三，四十美元相比，远远不足。中国电影行业发展潜力巨大，商业片制作空间广泛，谁把握住时代脉搏，谁就能脱颖而出。

（二）制片方经营环境分析

电影《泰囧》的制片方的经营环境分析主要从消费者基本特征及购买行为影响因素和主要竞争产品分析两方面着手，

（1）消费者心理特征及购买行为分析

电影《泰囧》主要锁定的消费人群为草根一族，影片深刻把握了当前价值溃散和压力巨大生存状态下人们所追寻的简单观影愉悦。电影产品本身功能简明，强烈的娱乐性与纯粹性迎合观众的反智情绪和释放焦虑的心理诉求。

（2）主要竞争产品分析

与《泰囧》同期上映的还有《一九四二》和《少年派》，《王的盛宴》等，均为大制作。然而民族的过于苦难对于当下的人们已不愿太多的回忆，《少年派》展现更多的是高深价值观，《王的盛宴》体现更多的是导演的自我抒情。显然与同档期竞争电影相比，具有明显差异化竞争优势，所以《泰囧》在同档期市场份额中拔得头筹。

三、STP战略形成

现代营销的核心是STP战略，即市场细分，目标市场选择和市场定位。

市场细分是指营销者按照某种标准，将准备进入的某种产品和服务的整体市场划分为满足若干不同消费群体子市场的过程。市场细分有利于发现寻找潜在机会和制定营销组合策略。目标市场选择是指企业在细分市场的基础上，选择适合自己经营的一个或多个子市场作为自己的目标市场，并未其制定相应的营销策略的过程。市场定位就是勾画企业产品在目标市场即目标顾客心目中的形象，使企业所提供的产品有一定的特色，适应一定顾客的需要和偏好，并与竞争者的产品有所不同

当前中国电影市场主要分为主旋律电影，文艺类电影，和商业类电影。对商业类电影来说，明确的类型电影是稀缺的，这是因为较多的观点认为电影类型的明确化会束缚作者的才能施展，作品流于规程，缺乏个性色彩，而好莱坞电影的发展历程昭示我们电影类型的准确归位，能够迅速锁定受众，形成基本的保证票房，《泰囧》团队深谙中国电影市场的细分空白，制作伊始就清晰定位为商业喜剧类型片，人物关系，剧情，台词均围绕喜剧展开，满足了市场饥饿目标人群。

四、4P营销组合策略

企业在的营销活动应该考虑产品，价格，分销，促销等策略，并反复考虑其相互影响，组成整体策略，以适用的产品，适宜的价格，合适的分销渠道和促销手段投放到特定市场，消费人群中。

（一）产品策略

产品策略主要以向目标市场提供各种适合消费者需要的有形和无形产品的方式来实现其营销目标，其中包括与产品有关的品种，规格，式样，质量，包装，特色，品牌以及各种服务措施等可控因素的组合与应用。

（1）商业电影的类型策略

商业电影的类型策略主要是考虑消费者需要什么，从剧本的构思到影片类型的明确市场定位是贯穿于其中的主线，影片的观影人群锁定在什么阶层，该阶层的情感诉求是什么？这些都是产品策略的核心要素。《泰囧》定位为草根阶层的喜剧娱乐快餐。而中国当前的电影类型主要分为三种：主旋律电影、文艺电影和现实主义电影，中国本土崛起的特有类型“大片”，类型并不明确，仅是从投资额度，参演阵容，营销攻势角度定义，因此大陆本土呼吁清晰商业类型片的出现，《泰囧》应运而生。

（2）明星策略

明星策略主要有两种：大制作加大明星，小角色加大明星，大片加大牌。前者的主要目的是扩大受众面，后者是为了形成影片的卖点。《泰囧》采用的是这种方法。三大亲民男主角—徐铮、王宝强，黄渤，实力女星范冰冰，陶红的加盟，共同构成了基情，屌丝，囧，国民女神等显性卖座的新潮元素。

（二）价格策略

电影的价格策略包括发行价格策略，影票价格策略，电影衍生品价格。其中主要的是影票价格策略，即怎样为观众设定的观看电影的价格。《泰囧》以其上映21天后，超过3000万人次观影，票房超过10亿元，电影平均价格为33.33元，同期采用网上团购的售卖方式，团购价仅为15元，形成的差别定价策略，吸引了学生，老人等低消费群体，也扩大了口碑，取得了意想不到的效果。

（三）渠道策略

营销学中的渠道策略是指以产品生产为起点到达消费者手中为终点的环节设计。电影渠道策略显然就是电影从制作完成到观影完成的流程塑造。中国的电影渠道策略主要有以下三种模式：

制片机构-影院—观众

制片机构—各级电影发行放映公司—影院—观众

制片机构—院线公司—影院—观众

《泰囧》的营销渠道模式为大多数制作方采纳的第二种模式，然而不同的是《泰囧》主要投资方，同时具有电影产品制作和发行两重角色的光线传媒独有的竞争优势，驻地式营销系统，依靠遍布全国各地驻地发行人，协调当地影院的拍片，播映期间，当地媒体的报道等事宜，发挥了特有的驻地营销优势。

（四）促销策略

《泰囧》采用的是媒体宣传，活动推广，院线宣发，互联网传播四位一体的整合营销策略。

（1）媒体宣传

通过在360网络产品，支付宝，各大电视台新闻，包括地铁，公交，机场，药店，医院，大学校园，火车，飞机做宣传，三十多种不同的海报，好几款预告片，全方位，立体式的信息覆盖迅速吊起了观众胃口。

（2）活动推广

影片上映前的多次新闻会，明星见面会以及主演与媒体的经常性互动等，都推涨者影片的热映。

（3）院线宣发

院线宣传和主要是通过影院自有的大型户外显示屏，海报，宣传板，和对一些团体的折扣等方式进行。

（4）互联网传播

①病毒式营销：影片上映前，光线传媒就了一系列预告片进行病毒式营销。

②微博营销： 作为新营销模式具有成本低，速度快，等众多优势，微博营销的及时互动形成了亲和式传播。一条条微博的背后便是一位位潜在观影客户，投入了的与其说是不足140字的信息，倒不如说是感情与关注，换回的却是票房的大幅积累。《泰囧》的宣传方和主演均设有微博，不断更新内容，仅微博关键词搜搜就达到350多万条，刺激了潜在消费者的观影欲望。

五、特质营销

电影作为大众化的文化样式，其营销策略有其自身独特性。

电影上映之前的姊妹篇《人在囧途》以良好的情节构思，滑稽的包袱桥段形成了该系列电影的口碑效应，也形成了众多影评人忽略的潜在观影群，因此他们对《人在泰囧》的成功起到了不可或缺的激发力量，前部电影的优良印象促使他们走进影院，先睹为快。

电影上映之后观影者的感受，评价均能显著影响后续观影者的行为选择，良好的口碑无疑是票房的助推剂，而潜在观影人群获取口碑的途径主要有亲人，朋友，同事，同学等生活群体，也有主流的观众打分网站的评分。前者对于主创者来说属于不可控因素，做好后者就显得极为重要了。《泰囧》利用大量“水军”在评分网站拉高评分，首映当日的评分在一些网站一度超过了8.5分，豆瓣，时光等网站评分均在8分以上，积累了大量良好口碑，迅速抢占了市场份额。

六、结语

对于刚刚腾飞的中国商业电影来说，亟待营销融合理论和创新营销策略，方法的出现。量体裁衣才能适应市场，谋时而动。希望本文对于商业电影投资者提高自身营销策划水平有所裨益。

参考文献：

[1]王广飞.略谈当代电影营销策略[J]硅谷，2009（20）.

[2]姜淼.中国电影产业发展现状及问题分析[J].新闻界，2011（2）

[3]张忞娴.企业微博营销SWOT分析及营销策略探究[J].现代营销，2011（8）.

第6篇：微电影策划范文

品牌建设最重要的是要有独特的文化和个性，要能提供给消费者更多的价值，这也构成了品牌的实质，成功的品牌是旅游城市的无形资产。要塑造成功的品牌，首先要清晰目标旅游客户，其次要立足优势，确立聊城古城区品牌定位，最后要开发品牌文化资源，丰富水中古城品牌内涵。(1)深入调研，清晰目标旅游客户。通过古城品牌研究课题组问卷调研，了解到现在到聊城旅游的游客中省内游客及周边300公里范围内游客居多，其中山东省内游客约40%，其余游客来自北京、河北、河南、江苏等地，聊城市初步成为了鲁西区域性旅游中心城市。游客在聊城旅游地目的主要是观光和游览，其次是休闲和度假。在聊城古城区保护与开发完成后，作为“江北水城•运河古都”新的亮点，以后来聊城参观游览的游客，会出现数量的快速增长和游客来源地的扩展，未来的目标客户将有以下几部分组成：聊城市本市600万居民，6000万山东近远郊自驾度假客群，入境山东国外游客，北京、河南、河北、江苏等地游客群体。(2)立足优势，确立聊城古城区品牌定位。所谓品牌定位，就是要在消费者心目中确立产品的独一无二的形象，让消费者想得到某一方面的体验价值，就会联想到某一商品。具体对于旅游目的地而言，要能更好地吸引游客，就要有自身的独特竞争优势和价值，如平遥古城品牌，能让消费者看到保存最完好的古城，欣赏一幅包括社会、经济、晋商文化的长轴画卷；丽江古城作为茶马古道重镇和多元文化并存的和谐的商业文化城市，呈现了独特的浓郁地方民族特色与优美自然的旅游价值。反思聊城古城区，最独特的自然景观就是方方正正一古城环绕在水中央，这种景色全球罕见。由此形成聊城古城与其它古城的差异性。形成独特的水上古城的品牌定位。当然，只是依靠自然景观还缺少内涵和灵魂，还要进行历史及文化的开发，才能使聊城古城品牌既有形象、又有灵魂。经过反复研讨，聊城古城区旅游品牌定位为“中华水上古城”，主题定位为“：南北千年事，方圆水上城”，形象定位为“城方水圆，古今驿站，聊城如棋，棋如人生”，宣传口号是“古往今来看聊城”[1]。(3)集思广益，确定古城品牌形象标志。品牌标志是公众识别品牌的信号灯，是一种“视觉语言”。为强化聊城“水上古城”品牌的识别性，可通过征集品牌活动，确定品牌标识。因为“中华水上古城”属于“江北水城•运河古都”的子品牌，建议与母品牌在形象上要具有一定的关联性，如有相同的水波纹，便于游客形成联想。(4)开发品牌文化资源，丰富水中古城品牌内涵。聊城古城区的文化资源包括历史文化、民俗美食文化、运河商业文化等，这些文化，一方面依托光岳楼、海源阁、范筑先纪念馆等11处保留建筑，万寿观、考院、卫仓等14处恢复重建古迹遗址等有形的物质展示，另一方面通过名人故事、民俗文化、传说、名著等充实。另外可以根据聊城人文特色，结合古城旅游节奏设计，彰显水中古城品牌内涵。聊城当地有一句打趣的俚语“，三个临清猴，抵不上一个聊城慢牵牛”，聊城一向被称为慢节奏的城市，在旅游项目的设计上，通过品茶、听戏等活动，让游客充分体会慢游的乐趣，最大程度释放人们快节奏工作、生活积蓄的压力，打造休闲度假旅游区。

2聊城古城区旅游品牌的整合营销

聊城古城区初步完成品牌定位后，要通过整合营销手段提升品牌的知名度、美誉度，完成从一般品牌向知名品牌的飞跃。

2.1整合营销的内涵在市场竞争日益激烈的今天，传统旅游产品营销手段已经显得捉襟见肘，整合营销传播手段日益受到重视和应用。通过整合营销，可以把广告、事件营销、人员推销、微电影营销、博客营销等信息传播工具统一成一个整体，共同传播“江北水城•运河古都”之“水上古城”品牌定位的统一主题，产生良好的信息传播协同效应。通过整合营销，经各种线上、线下，传统的及创新的营销传播手段结合起来，统一发出品牌的“最强音”。

2.2多种整合营销传播，助力古城品牌建设在进行多种营销传播方式时，既要考虑传统媒体，如电视、广播、报纸、杂志，也要考虑展会营销、事件营销、口碑营销。另外，随着互联网时代的到来，线上传播也成为不可忽略的重要传播渠道。第一，优选媒体，广告传播显威力。在进行广告传播时，首先筛选客户群体，有针对性地投放广告内容，吸引消费者眼球，提高公众聚焦点。传统的媒体包括报纸、杂志、广播、电视，其中报纸、杂志具有较好的留存性，可以重点在旅游相关报纸及杂志刊登软文、图片等进行宣传；电视具有传播广、刺激性强的特点，要在央视、旅游卫视进行集中广告宣传，以期在短时间内迅速提高聊城水上古城旅游品牌知名度；广播成本较低，老年人是广播的主要受体，这也与聊城水上古城的部分老年目标客户重合，在品牌宣传时，广播也不可以忽略。户外广告也是重要的传播渠道，应在目标顾客集中地如北京、天津、济南及聊城周边地区集中投放户外广告，如路牌广告、机场、火车站大型广告。在酒店则免费DM单投递，介绍古城旅游旅游信息。第二，线上传播，创新手段互动强。据《2014年全球社交、数字和移动》报告显示，中国有13.5亿人口，城市人口比例为51%，其中互联网网民比例为44%，达5.9亿人。面对如此庞大的网民数量，营销传播“触网”成为必由之路。网络营销所具备的成本低、传播广、信息量大等特点，使得企业对网络营销方式趋之若鹜。针对旅游产品的特殊性，网络营销中的微博营销、微信营销、微电影营销成为品牌传播首选的“三微”线上营销传播方式。(1)微博营销。微博作为一种新型的分享信息的社交网络平台，能够便捷而迅速地“广播”信息，且具有良好的互动性和信息主动接受性。统计数据显示，新浪微博用户已超过三亿。面对如此庞大的人流量，很多企业瞄准了这个潜在用户构成的市场平台，开展了微博营销。聊城“水上古城“旅游品牌”在开展微博营销时，应组织相关人员撰写有关古城的历史故事、风土人情、聊城特色小吃、古迹介绍等方面的美文，然后通过对公众有影响力的草根达人、文化名人、意见领袖等热博转发，并通过后续的持续跟进，关注回帖，再与回帖进行互动，培养稳定增长的“粉丝”，使聊城“水上古城”的知名度、美誉度不断提高。(2)微信营销。作为腾讯退出的即时通讯工具，微信一经推出即受到用户追捧。最新数据显示，2014年微信用户已达到五亿，而微信营销也随着微信工具的推出应运而生，企业可以利用微信营销所具有信息的高送达率、高接收率、高便利性来传播信息。聊城“水上古城“旅游品牌”在开展微信营销时，可以采取两种模式。模式一：活动式微信——漂流瓶。通过聊城旅游运主题方抛出漂流瓶，微信用户捡到并回复后，即可获得积分，积分到一定标准即可获得免费吃住游聊城“水上古城”的机会。模式二：O2O模式——二维码。微信用户只要扫取在古城内经营商家的二维码，即可获得会员资格，在商家消费时可获得价格折扣优惠。(3)微电影营销。微电影营销作为一种创新的促销方式，具有良好的娱乐性、互动性和传播力，正日益受到追捧。在进行微电影营销时，可以采取两种模式。模式一：主动式。通过拍摄反映古城历史、文化、风俗人情等方面的微电影进行聊城古城的传播，激发观众情感共鸣，观众的评论和转发又可以引发电影内容的持续讨论，使的信息得到有效的传播。模式二：竞赛海选式：组织“中华水上古城“杯微电影大赛，微电影内容与要聊城古城相关，获奖者最终可以获得在聊城免费食宿、游览的奖励。同时，微电影大赛的启动会、发奖会也成为古城传播的重要信息源。第三，事件营销，新闻传播效果好。从“海尔怒砸冰箱”砸出海尔知名度、美誉度和信誉度开始，中国企业领略了事件营销的魅力，事件营销通过新闻热点，可以在短时间内以强大的冲击波传输信息，拨动消费者好奇心，吸引公众眼球为品牌加分。竞争激烈的旅游行业在进行旅游品牌营销时，事件营销也成为必不可少的最有价值的手段之一，如澳大利亚昆士兰旅游局超高待遇招聘大堡礁岛屿看护员，引来全球30万人竞相应聘的事件营销，成为旅游行业的典范。策划聊城“水上古城”事件营销可以采取以下两类方案。事件营销方案一：借力热点，搭车事件营销。重大体育、文艺事、国际国内展会都是的事件，可以通过赞助此类活动，来增加“水上古城”的知名度，进行品牌传播。如2014年在青岛举办世界园艺博览会期间，可以向进聊城展园的游客发放刻有光岳楼的平安葫芦，并请游客对聊城古城开发提出有奖建议，通过这种双向互动，让更多的游客了解聊城、爱上“水上古城”。事件营销方案二：主动“造”事，策划事件营销。组织有影响力的活动或者策划相关新闻事件。例如可以举行聊城旅游大使选拔赛、聊城风光摄影大赛、聊城特色美食大赛、明清历史知识比赛、运河知识竞赛、聊城民俗文化艺术大赛、组织聊城十佳旅游景点活动选取等，以此拉近于游客的距离，提升聊城古城在游客群体中的形象，丰富聊城旅游的文化内涵。可以参照大堡礁岛屿看护员事件营销案例，策划招聘聊城光岳楼楼主，引起话题，吸引公众，实现通过事件营销进行“水上古城”品牌传播的效果。第四，口碑营销，意见领袖助传播。口碑传播以消费者传播产品信息而使得信息可信度高，消费者接受性强，品牌传播力持久，尤其是某一群体的意见领袖的传播力更不可小觑“。水上古城”品牌传播亦可以策划多种口碑传播途径。策划方案一：策划招募旅游达人活动，将旅游达人亲身体验游古城及周边景色的历程拍成电视，并配合线上线下同时启动，博文传播，引起社会关注，提升聊城古城知名度。策划方案二：邀请历史研究专家、书法大家、演艺界明星、行业协会领导等社会名人游览古城，借用名人口碑，进行古城传播传播。策划方案三：忠诚游客口碑传播。最为广泛的口碑传播还是广大的游客，要通过“最有价值”的古城旅游经历，让每一个游览古城的游客变成聊城古城的口碑宣传者，影响他们身边的人来游览古城。第五，节庆营销，聚拢人气关注高。节庆营销既可以促进目标游客对聊城古城区的了解与消费，又可以提升品牌在游客心目中的价值，成为聊城古城区旅游品牌整合营销传播不可或缺的重要传播手段。节庆旅游的主题可以结合“江北水城•运河古都”的旅游资源而设定。

第7篇：微电影策划范文

主题服从形势需要

党建微电影的形式是电影，但内核或内涵却是“党教”。就因为它具有这个核心属性，决定了所拍摄的选题不能像其他电影那样，去搞那些“五花八门”的内容，而必须遵循党员教育宣传的规律和党建工作的现实需要；须利用好本身的独特定位和“鲜活”形式，反映时代的主旋律，并针对党建工作的宣传需要来研判出选题。

具体原则，一是要吃透紧跟党中央的各类政策信息和召开的重要会议，从中分析、了解、掌握所要宣传的要点、重点、关键点，梳理归纳出选题；二是要紧密联系本地当前的党建工作重心，做到工作重心是什么，党建微电影的主题就反映什么；三是紧紧围绕所在组织部门的现阶段工作重点，让微电影为所需开展、推进的工作做好舆论宣传服务。

党建微电影《清廉 因易碎而珍贵》讲述的是某局一把手海局长坚持党性、拒腐倡廉的故事，以一件“硭莲花盘”为线索贯穿全片，用这件瓷器来象征保持不易的廉洁品德。此片的主题就是反腐倡廉，与当前我们党所推动的反腐工作合拍得很，可以说抓住了当前时代以及整体工作的宣传重点、节点、关键点，这样的微电影自然能体现出很强的形势教育功能。

长度服从播放需要

党建微电影既然有个“微”字，那么至少在长度上就不能像普通电影那样占有过多时长，否则就失去了“短平快”开展党员教育的价值。那么这个“微”在长度上究竟该如何把握，时长到底应该在什么范围内呢？笔者觉得这取决于播放平台的性质。应该根据播放形式的需要来事先设计好党建微电影的时长。

其具体原则，一是根据制片目的来预先策划播放平台，再根据播放平台的种类来规划好全片时长。一般来说，如果是在电视、电脑等平台上播放，那么时长可以长一些，参考标准是15～20分钟左右；如果是在手机、户外LED屏上播放，那么时长就应该短一些，参考标准是5～10分钟。二是微电影的时长必须满足清晰叙事的需要，要能将基本剧情介绍清楚，不要为了短而短、为了微而微。这点尤其要切记。三是有些微电影在拍摄时对播放平台并没有做预先策划，那么为了能更好发挥宣教作用，时长要尽可能压缩。

党建微电影《考试》讲的是小学生宋小爱在去学校考试的路上遇到了经典的“扶不扶”问题，最终他勇敢地扶起并帮助了老人，但却没能参加考试。故事虽小，却很有教育意义。在片长上，编导控制在了9分47秒，这个时长就利于在手机平台上传播。当然，实事求是地讲，党建微电影如果能控制在5分钟以下，那么就更有利于通过手机收看和传播。但这太考究编导的艺术功底，需要精彩的策划水准和高超的编导能力，这也是党教制片者应该努力的方向。

画面服从观众需要

党建微电影的最大优势是什么？当然是可视性很强――演员的选择、叙事的角度、画面的风格都不同于党教专题片，而更向电影贴近。要突出可视性，最关键的是发挥好画面优势，在画面表现上尽量采取电影化的拍摄模式，使成片迎合基层党员群众的兴趣和欣赏习惯，这样才能让观众愿意看，并最终入脑入心。

具体原则，一是尽量采取快速镜头，如推拉摇移等，少用长镜头、慢镜头；二是过渡画面要尽可能少，直接进行切换即可；三是画面的色彩表现要丰富，要给观众一种“琳琅满目”“美不胜收”的视觉效果；四是要多运用原生态的细节表现手法，用小细节来托起大画面。总之，先满足观众的视觉享受，再引发深层的心灵感受，这才是党建微电影的目的所在。

党建微电影《工作队》讲述的是驻村工作队在基层切实为民服务的故事。全片的画面感很强，蓝天、白云、草场、民居……还有群众那黑黑的却又充满神采的脸庞，简直就是一幅高原少数民族地区的写实油画，让观众一边欣赏着独特的高原风光，一边去用心聆听片中所讲述的故事，真正做到了“寓教于乐”。

叙事服从兴趣需要

党建微电影终究是要讲故事的，而且要把故事讲好。讲好故事的关键是什么？就是抓牢观众的兴趣点。要安排好叙事格局，处理好叙事手段，将故事讲得生动而有趣，使叙事的兴趣点和观众的兴趣点做到一致，这样观众才能看得津津有味，并有耐心去挖掘片中所倡导的宣教点，从中受到教育。

具体原则，一是必须撰写好脚本。同党教专题片不同的是，专题片可以进行无本拍摄，但微电影必须事先撰写好文字脚本以及分镜头脚本，将剧情、画面、台词等相对固定下来。二是充分利用剧情化元素，要通过对矛盾、悬疑、意外及反转、反串等元素的设置，让故事呈现出矛盾冲突、起伏跌宕、一波三折，吊住观众的胃口。三是节奏感要强。要在相对有限的时长里讲好故事，那么剧情推进就要快，千万不能温吞水，但也要注意决不能“一快到底”，要快得有节奏、快得自然。

党建微电影《认舅舅》，说的是一位普通的农民面对大旱，无奈下冒充旗委书记的舅舅，从而得到了乡领导的“关照”；旗委书记得知这一情况后，马上到实地召开现场会，了解真相后，不仅批评了相关同志，还主动将这位农民认成了舅舅，从而赢得群众一片欢呼。这种巧妙的剧情结构，里面有解决旱情的矛盾，有冒充舅舅的悬疑，有实情揭露的意外，有最终认亲的反转，故事讲得极为生动，而且在趣味中反映了搞好干群关系的重要性。

制作服从现实需要

制作微电影，客观来说，由于演员聘请需要费用，服装要专门准备，道具要专门摆放，还需要灯光、照明、化妆等等，因此总体制片费用往往高于正常的专题片。这是可以理解的，毕竟微电影这种形式的展现是需要经济因素来进行保障的。但作为党教制片部门，不可好大喜功，必须根据包括形势要求、工作部署、经济条件等在内的现实条件来决定拍摄费用的投入规模，总的原则就是一句话――量力而行。

具体原则，一是在演员选择上，尽量采用原型本色出演的形式，这样能节省掉拍摄的最大支出――演员聘请费用。当然要做好原型的出演培训工作，以求能上镜。二是服装、道具应在拍摄现场搜集，尽量利用现有条件。三是拍摄场景最好通过个人关系沟通或者与相关单位协调，以求免费获得；四是灯光、化妆、舞美等在不影响全片艺术性的基础上因陋就简。

第8篇：微电影策划范文

他满心沮丧，在心里划了一个“票房”预期：6000万。然而，当他在门口遇到充满期待的导演，嘴中蹦出的话却是——“这部片子，我给你尽力做一亿五到两亿以上。”最后《富春》的总票房3.1亿，让所有人大跌眼镜。

“有时候，营销是可以改变一部电影命运的。”出生于上世纪80年代初期的朱玮杰是这个正在崛起的行业中的典型代表——年轻（通常是80后）、媒体人出身，原来经常出入各大电影会场所，拥有丰富的媒体和娱乐资源。这类公司还包括策划了《失恋33天》营销的影行天下、引爆《致青春》的麦特文化等，随着近年来一系列以营销取胜的中小成本类型片的崛起，它们正从幕后的“无名英雄”渐渐浮出水面。

业内人士透露，已经有两家电影营销公司拿到了千万级的A轮融资，分别是无限自在和剧角映画。浙报传媒旗下“传媒梦工厂”投资总监吕子睿则对《中国企业家》表示，电影营销可能是下一个风投会高度关注的行业，也是目前电影行业最容易让资本进入的机会。

营销在电影整个产业链中到底扮演多大的角色？据艺恩咨询统计，2012年中国影视公司电影营销费用总投入达到24亿元，同比增长20%，预计今年电影营销市场规模将达到28亿元。但这跟好莱坞比起来还有巨大的增长空间，好莱坞通常一部电影的宣传营销费用占据制作费的10%到20%，而中国在短短几年前还没有“电影营销”的概念，这部分的预算通常不会超过制作费用的5%。这意味着，相对于好莱坞业已成熟和完善的整套电影宣传和营销体系，中国的电影营销行业实际上是一个蓝海产业。

朱玮杰正是在这个大背景下成功运作了《富春山居图》。关于这个案例的争议一直不断，甚至有人质疑“烂片营销”这种“刷下限”的方式将搞垮中国刚刚起步的电影工业。朱玮杰却认为自己只是在忠实地扮演电影产业链不可或缺的一环。

接手《富春山居图》的整个宣传营销策划案后，朱玮杰首先分析了历史数据。他发现男主角刘德华的另一部类似题材的《未来警察》票房只有6000万，“《未来警察》还是有剧本的，你凭什么卖出高于6000万的票房？”为了“逆转”有可能惨淡收场的票房，朱玮杰主要做了三件事：

第一是改定位，将《富春》从“超感官炫酷迷情大片”改成“中国版的《碟中谍》或者《007》系列”特工片，简化关键词，“刘德华就是中国的汤姆·克鲁斯，林志玲就是中国版的邦女郎，强化概念。”

第二步是渠道下沉。《富春》上映前，朱玮杰做了大量的数据搜集，通过微博、百度指数调研，并结合艺人影响力分析，得出的结论是将推广重心下沉到二三线城市。

“当我们发现一线城市的口碑指数高台跳水时，就基本上放弃了一线。”刘德华甚至没有去广州而是去了成都，朱玮杰将所有的宣传策略都向二三线城市倾斜，因为二三线城市观众并不依赖微博或者时光豆瓣，当地报纸报道说这个片有明星，豪华阵容，基本就到了影院。后来的数据显示“下沉”策略是成功的，当一线城市票房急降时，二三线城市保证了稳定的票房。 捧红《富春山居图》的朱玮杰曾有强烈的“负罪感”

第三，也是最关键的一步，就是所谓的“负面营销”。因为事先看过了全片，朱玮杰知道这部片子不可能做“口碑”营销。《富春》首映的当天晚上，朱玮杰坐在公司楼下刷微博，越刷心情越差，“网上几乎是一片排山倒海的差评”，但得益于48%的首日排片率，第二天首映数字出来，“4600万”，朱玮杰松了一口气，但他很快意识到，接下来就要做第二步了。

朱玮杰事先在微博上找了“留几手”等微博大V，将准备好的“吐槽式影评”发出来，影片的所有硬伤镜头都用“吐槽式“和“笑点”重新包装，朱玮杰发现这招很快起了效果，在《富春》上映的那几天，有关《富春》的“吐槽式影评”大概有几十万条，除了他用于微博营销的影评，其它全部是网友自发的“吐槽”，“吐槽《富春》”事件很快便变成了微博上的“热点话题”，《富春山居图》上映四天票房破两亿，朱玮杰的“逆向营销”是一个重要因素。

《富春》破2亿只用了四天，之后的十几天票房加起来才九千多万，因此朱玮杰认为所谓的“逆向营销”最多只能延缓影片的“衰老”，影片前期的营销策略更重要。比如《富春》上映前，朱玮杰坚持不让片方给媒体看完全片，只放了半个小时的剪辑版，保证了在上映前没有媒体的“恶评”，并坚持做大量的明星会，正是这些营销策略保证了第一天48%的排片率，否则微博不可能有几十万条的负面评论，“逆向营销”根本无从做起。

但将一部“烂片”做到如此高的票房，朱玮杰并没有多少成功喜悦，反而有强烈的负罪感，甚至有一次公司同事还跟他辩论，“我们到底算不算卖假药的？”后来朱玮杰说服自己的理由是，“就算是罪大恶极的罪犯，也需要一个辩护律师吧？”

靠着《富春山居图》的营销声名鹊起后，朱玮杰手中拿到的项目已经排到今年年底，但他的烦恼也跟所有现阶段的电影营销公司一样：跟成熟市场的好莱坞不同，中国电影所谓的“工业化”才刚刚起步，无序和混乱是行业的常态，而且电影营销公司最苦恼的是，电影在剧本拍摄制作环节的问题，决定了电影基本的命运，但很多投资人或者制片人，最后会指望电影营销改变一切。

“像《富春》这样的影片，只要多花80万到100万买一个剧本，可能票房就能多收3亿。”朱玮杰事后总结，但痛苦的是，这恰恰是一个电影营销公司没办法改变的。

从《失恋33天》、《泰囧》开始，进行线上推广逐渐成为电影营销中的“标准配置”。电影营销的门槛也随着新媒体营销的兴起而降低，但并不意味着电影营销公司可以靠几个博人眼球的“炒作”和社会化营销案例迅速长大，“实际上，这个行业进入很容易，但做大很难。”

策划了《失恋33天》推广方案的张文伯曾经创办了行业内最早的营销宣传公司“影行天下”，但他发现这类公司始终面临着难以做大的规模瓶颈，因此他放弃创业而担任了新丽传媒的副总裁。

“影视新媒体营销横跨了广告、公关、IT、媒体、影视、营销等六个领域，对人才的复合能力要求极高，甚至现在还要开始研究大数据和算法，否则就很快落伍了。”刚刚宣布拿到同创伟业千万级别融资的剧角映画负责人梁巍对《中国企业家》表示，拿到投资是电影营销公司的一个标志性事件，这意味着电影营销公司开始走向一个分水岭：有资本做后盾的公司将会迅速走向专业和细分化，并加速行业内的兼并整合。

对众多电影营销公司来说，最大的压力也许是，自身都是小公司，营收规模和利润都不高，只是占据了产业链的某一环节，且成功难以复制。

最近，梁巍正在做韩寒同名小说改编的电影《一座城池》的推广，他花了很大力气做了网上的热点话题和微博推广，甚至在上映前做到了百度指数三万五千点，这个指数甚至超越了《致青春》上映前的指数，但上映三天票房才410万，这个数字对于曾经成功运营过《让子弹飞》线上营销的梁巍来说，不能不感到沮丧。

第9篇：微电影策划范文

这项历时近一年的主题活动，借助新媒体优势，植入微电影元素，弘扬了主旋律，传递了正能量，提升了江西微电影的影响力。

高端谋划 传递正能量

微电影是在影视剧艺术的基础上衍生出来的微型电影，其之“微”在于：微时长、微制作、微投资，以短小、精练、灵活的形式，风靡于互联网，活跃于新媒体，成为影视文化新的现象和新的力量。

近几年来，江西微电影创作方兴未艾。2010年8月，江西有了首部微电影《江河》。2011年，江西临川二中学生独立完成的原创微电影《晓晓的梦想》荣获第八届中国中小学校园电视奖银奖。2012年9月，江西首部旅游微电影《恋恋庐山》，片长达到45分钟，投资数十万元，得到了专家和市场的认可。几乎同时，随着9分钟微电影《假面舞会之一见》的网上热播， 抚州市临川电影家协会开始被微电影粉丝所熟悉。抚州市临川电影家协会成立于2009年5月，成员有来自各个行业100余人，不少人是媒体从业者，年龄结构从“60后”到“90后”。他们拍摄的江西省首部微静电影《依依》，通过一组照片和背景音乐的表现手法，讲述一对女孩的友情故事，还计划推出‘印象临川’系列微电影，关注社会经济发展，关注百姓幸福生活。“南昌电影部落”网络社区，聚集了近200名电影爱好者，他们提出了“爱电影，爱生活”的创作理念，陆续推出了好几部微电影。江西的一些传媒公司、摄影工作室、婚庆行业、大学生群体都开始涉足微电影领域。这些群体的逐梦过程，孕育着江西微电影崛起的希望。

江西有关组织也因势利导，助推赣版微电影的发展。2013年4月，江西省重点新闻网站“今视网”，举办了“首届江西省大学生微电影节”，受到了广大网民的热切关注，在江西大学生中引爆了微电影的热议话题。今年5月，江西省重点新闻网站“大江网”，举办以“美丽江西・我的梦”为主题的微电影创作大赛，吸引在校学生、专业创作者、在线工作者、草根原创者的积极参与。

虽然涌现了一批作品，但目前江西微电影的发展仍然处于初级阶段，从策划创意到剧本写作，从组建团队到筹措资金，从拍摄制作到市场运作，与一些省相比仍有较大差距，专业团队的建设，作品的艺术水平也有待提高，能够叫响全国的活动还处于空白。

高位推动 弘扬主旋律

2013年10月，根据江西省电影家电视艺术家协会第五次代表大会的精神，江西省广电协会电视学专业委员会经过深入调研，决定切合时政的热点，表现社会的关注，以反对“形式主义、、享乐主义、奢靡之风”为主题，精心策划，举办反对“”微电影作品展播活动。这项活动得到了江西省纪委、江西广播电视台和江西省影视家协会的认可和支持，三家单位联合发文，面向全省征集反对“”微电影作品。

反对“”，弘扬主旋律，对微电影创作者提出了更高的要求。为此，2013年11月1日，江西省广电协会电视学专业委员会在南昌举行了“微电影纪录片高峰讲座”和活动启动仪式，邀请国内著名纪录片导演时间、著名影视专家曹剑、郑子进行了专题讲座，三位专家学者分别从新媒体时代纪录片的走向、微电影发展态势、微电影的选题策划和微电影的市场运作等方面，结合各自的创作实践，以生动的语言和翔实的资料，为参加讲座的电影电视工作者、大专院校艺术系的师生和纪检宣传干部传授了经验，促进了江西微电影创作人员职业技能和艺术素养的提高。

但是以微电影的形式，能够表现反对“”这样一个严肃的主题吗？这样严肃主题的活动，能够吸引广大群众的参与吗？2013年11月8日，江西省影视家协会副主席舒礼荣在云南首届亚洲微电影艺术节上关于江西将举办以反对“”为主题的微电影优秀作品展播活动的简短发言，引起了与会专家学者的高度重视和一致肯定。

举办全省性的活动，既要出作品，也要出人才，这是高位推动这项活动的重要举措和宗旨。主办单位发挥组织优势和人才优势，分成三个指导小组，深入基层，与各地的主创人员一起策划选题、构思故事、完善剧本、指导拍摄，并为他们排忧解难，争取各方支持。南昌市纪委在拍摄制作微电影《清风不染尘》期间，三请省影视家协会的专家审片，专家们对影片的开头、结尾、中间部分细节的表现刻画、配音、音响、解说等多方面提出了许多指导性意见，大大提升了《清风不染尘》的创作品位，对作品主创人员起到了言传身教作用。安义县地税局自编自导自演的微电影《人生无法重来》，成为江西省反对“”微电影创作的佳话。原来，微电影这个新鲜事物引发了全局干部职工的浓厚兴趣。在拍摄学习中央“八项规定”动员大会、法庭审判、看守所探监等场景时，局领导和职工及部分家属都来参加，让干部群众一边参加拍摄、一边接受教育，使廉政文化理念扎根于干部职工心中。该局一干部说：“在拍摄中，我悟到了一个真谛：人生无法重来。一定要用好手中的权力，把握好人生的每一步。”

媒体的宣传报导，是提升微电影影响力的有效手段。为了达到更好的传播效果，营造更好的舆论氛围，主办单位特意申请举办了微电影颁奖仪式和进行“十佳作品”展播活动。颁奖仪式上表演的歌舞《清贫颂》、小品《祸与福》、京歌《圆中国梦》、萨克斯独奏《打虎上山》《映山红》、诗朗诵《反对 我们在行动》等节目，以及邀请优秀基层纪检干部作为开奖嘉宾等，无不围绕反对“”、宣传优秀基层纪检干部这个鲜明的主题。烈士的“清贫”精神，凝聚着对信仰的忠诚，饱含着对人民的热爱。清贫廉洁，艰苦奋斗，正是共产党赢得民心、取得胜利的重要原因，主题诗气势恢宏，震撼人心，发出了反对“”树立新风的最强音，为活动增添了新的色彩，实现了传播的有效到达。

高雅质量 彰显赣鄱风

鲁迅说：“只有民族的，才是世界的。”要提升微电影的影响力，就应该彰显赣鄱风，表现江西的特色，体现江西的品格。江西省反对“”微电影作品展播活动，收到作品50多部，全省纪检监察干部、高校师生、各行业、各单位干部群众都踊跃参加创作，他们从基层发现原型，从身边撷取素材，用生动的镜头、特定的场景、曲折的情节和精彩的表演，从不同的层面、不同的角度，揭示了“”的危害，反映了各地反腐反贪的行动。作品有一个共同的特点：宣传清白处世、拒绝贪腐的文明理念，弘扬清正廉洁、勤政为民的良好风气，倡导秉公用权、廉洁从政的行为规范，教育党员干部筑牢拒腐防变的思想防线。

“请吃送礼”的行为打着“世俗”伪装，看似“平常”往来，实则钱权交易，亵渎党性、败坏政风、祸国殃民，是群众深恶痛绝的不良风气。江西广播电视台影视频道创作拍摄的《谁送的礼》讲述的是局长丈夫劝说妻子拒收礼品的故事；江西省新闻出版广电局创作拍摄的《罪与罚》讲述的是一位即将退休局长贪图礼品、锒铛入狱、家破人亡的悲剧……南昌市纪委调研宣教室主任吴华说，反对“”，必须从小事抓起，从小礼禁起，刹住请吃送礼的不正之风，这样才能建设风清气正的政治生态。

还有一些作品以独特视角，聚焦校园生活，成为这项活动的亮点。江西师范大学针对艺考培训班出现的问题，创作了微电影《选择》，塑造一位有情、有义、有原则、讲纪律的高校教师和艺术考官形象，以细腻、真实和朴素的表演打动了观众；赣州市纪委选送的《旋风陀螺》则从孩子的视角，刻画了两个领导干部家庭教育孩子的不同方式，针砭了某些党员干部身上存在的“”问题；上饶县选送的《老师的礼物》，以教师节该不该送老师礼品为事由，摒弃陋习，倡导新风。

强调：“研究我国反腐倡廉历史，了解我国古代廉政文化，考察我国历史上反腐倡廉的成败得失，可以给人以深刻启迪，有利于我们运用历史智慧推进反腐倡廉建设。”江西廉政文化源远流长，题材丰富。景德镇市选送的微电影《联中廉》，采取白话散文的叙述方式，通过解读相关对联，展现浮梁廉吏许彭年、督陶官唐英两个历史人物的廉政勤政故事，倡导为官者必须树立勤廉为民的思想，让党员干部在潜移默化中接受廉政文化的熏陶。赣州市选送的《一张食宿费收据的故事》讲述了中央苏区时期，同志下乡调研主动交食宿费的故事，利用红色资源，弘扬苏区精神和苏区干部好作风。