微电影市场报告精选(九篇)

第1篇：微电影市场报告范文

>> 2016广播广告：稳定与趋变 广播广告的精彩在于策划与创意 广播广告面临的新机遇与新挑战 广播节目与广告\市场三者的依存关系 地市级广播电台广告的经营与管理 广播电视报的广告形势与经营对策 基于客户关系管理的广播频率与广告公司合作机制初探 广播广告资源库的现实意义与创建路径 以合作与创造成就广播广告新的黄金时代 移动互联网时代广播广告经营的困境与对策 2016，为广播点赞 广告营销怎样与时俱变 广告图景中的愿景塑造与趋大众化的价值认同 广播医疗广告何去何从 广播广告的竞争策略 广播广告的发展态势 中国广播广告概况 浅析广播广告的发展 广播广告的体验营销 公共广播电视：变与不变之间 常见问题解答 当前所在位置：l.

②崔保国主编《2015年中国广告市场发展报告》，《中国传媒产业发展报告（2016）》，社会科学文献出版社，2016年版，第217页。

③艾瑞咨询官网，《中国网络广告行业年度监测报告2016》，2016年4月1日，.

④中国广播电视年鉴委员会编纂《中国广播电视年鉴（2016）》，中国广播电视年鉴社，第2页。

⑤徐立军主编《中国广播收听年鉴（2016）》，中国传媒大学出版社，第6页。

⑥徐立军主编《CSM2015年收听率36个城市收听调查数据（包括四波调查城市和连续调查城市）》，《中国广播收听年鉴（2016）》，中国传媒大学出版社，第12～16页。

⑦收视中国微信公众号，《CSM2016年前三波36个城市收听数据调查（三波的调查时间分别为3月，5月～6月，8月～9月）》，http：///s/dOGDe2p1l7iWZ7lQAux-vQ. 2016年12月2日。

⑧⑨《 CNNIC第38次中国互联网络发展状况统计报告》，http：//.cn/hlwfzyj/hlwxzbg/hlwtjbg/201608/P020160803367337470363.pdf. 第42页，第40页。

数据来源：懒人听书官网，http：//lrts.me/about.

中国经济网《喜马拉雅FM每日新增用户40万 千亿级市场待开发》，《中金公司蜻蜓.fm E轮融资投资概要（Teaser）》文件，及某移动电台营销负责人深访等。

《BAT频繁牵手喜马拉雅FM，移动音频到底魅力何在？》，百度百家官网，http：///article/389698. 2016年4月1日。

《2016年Q3中国移动电台市场 喜马拉雅FM继续保持领先 内容布局仍是重点》，易观国际微信公众号，《中国移动电台市场季度监测分析2016年第3季度》报告，http：///s/D9Fyk7IYilAkOYoRb-bUXw. 2016年12月18日。

易观智库《2016移动电台市场年度综合报告》，根据报告内容整理而得，2016年6月1日。

国家新闻出版广电总局发展研究中心编著《中国广播电影电视发展报告2016（广电蓝皮书）》，中国广播影视出版社，第356～357页。

数据来源：根据2009～2016年国家工商行政管理总局公布的数据整理而得。

周伟 荣欣欣 洪琳《电台经营需摆脱固有的上升通道思维创新发展》，《中国广播》，2016年第10期。

车慧颖 苏银苓《“互联网+”时代广播媒体营销的转型与探索――河北广播电视台大型营销活动案例分析》，《中国广播电视学刊》，2016年第8期。

珠江经济广播 《不忘初心，创新发展，共创广播美好明天》，中国广播微信公众号， http：///s/QX87_I-17GzRs9HVH2uNLQ. 2016年12月21日。

白植清《国内广播互联网融合模式解读――黑龙江：发现主播经济》，《融合，广播的使命》，中国广播影视出版社，2016年版，第63页。

湖南台《唱着情歌去大理――广播现象级活动IP工厂模型初现》，《声屏世界・广告人》，2016年第8期。

SMG广播，《动感101盛夏捷报，年度广告订单破2亿》，赛立信微信公众号， http：///s/1neBt1VjpHc69W3L-fMQpA. 2016年7月28日。

朱旭《创新是生存与发展的原动力，浅议广播广告业经营理念和经营方式的调整》，《中国广播》，2016年第10期。

董传亮《融合，广播的使命》（部分节选），赛立信微信公众号，http：///s/IHVxbKMuKWJJ9x0DHk8P6w. 2016年11月30日。

杨晶 李皎 孙萌《践行实效传播理念，实现跨越式增长――黑龙江人民广播电台综合改革模式分析》，《中国V播电视学刊》，2016年第2期。

第2篇：微电影市场报告范文

作为社会大循环的一部分，新闻媒体一旦没有了对生命的大爱、对公共伦理的关照，就很难找准自己的位置。大灾大难发生时，一些媒体为了抢现场而耽误了救援工作，就是忘记了自己工作的出发点，让手段成为目的。

值得注意的是，当下很多发生在新闻媒体身上的争议，都有其片面追求商业利益的背景。市场经济体系下，一家成功的新闻媒体的确需要获得受众的认可，孤芳自赏不是媒体在大众传媒时代的生存之道。但是，一旦媒体把近在眼前的经营成果当成唯一标准，为了博得眼球而将社会责任抛在脑后，它的公信力与品牌形象就势必受损害，最后恐怕也难以在市场上长期生存。（摘自：人民网）

张忠柱：欠发达地区地市报资源的良性转化

对很多欠发达地区的地市报来说，报业经营还在小打小闹层面，经营报业更多的只是构想与开端，而资产、资金等资源转化过程相当复杂，有具体的制约也要有相应的人才保障。首先，应该着手打造融媒体格局，走向融合式传播。这里包括改组报社网站、建立区域性生活服务综合网络平台以及建设户外大屏、户外广告牌等，尽可能迅速生成融合式传播模式，引领区域广告市场。其次，组建发行公司，完善发行队伍，着力向物流业拓展。再次，重新包装壮大下属的子报，力争将其打造成当地最具品牌优势和市场号召力的市民生活报，以便抗衡强势媒体的扩张与入侵。另外，重新规划印务，更新升级印刷设备，打造区域印务龙头。（摘自：《中国新闻出版报》）

张君昌：民生节目的未来在于科学精神和标准化流程

中国广播电视协会学术部主任张君昌认为，要进一步加强生活服务类节目的内容设计和呈现方式，首先，要精选谈话人物，进行角色塑造。谈话人是重要的节目资源，应当建立不同特长、具有谈话技巧的嘉宾库，依据内容进行角色分配，全方位调度话语互动关系，在演播室空间形成大的话语场。

其次，要对谈话脉络进行逻辑梳理，使之不但有故事情景，且更具备科学精神。三，要培养职业节目编剧，建立标准化生产流程。一般来说，在拿到策划蓝本之后，谈话节目创作人员将进入编剧阶段。作为纪实性节目的主创，这里的编剧并不是要虚构～些情节来推动故事发展，而是将节目脉络或者主人公经历作为素材，在结构要求和真实素材中寻找恰当的串联方式。生活服务类节目播出体量大，没有职业持续提供基础成型的“剧本”，仅靠主持人临场发挥，难以保证每期节目的质量稳定，也就难以形成品牌效应。（摘自《东方早报》）

胡占凡：央视新媒体六大战略

国际媒体的做法、新媒体技术的不断发展都为战略布局提供了很好的启示和借鉴。未来，我认为央视的新媒体战略应当抓住这样几个关键：第一，建立跨媒体传播平台。第二，坚持内容为王，打造热门跨媒体节目，拥有广受关注的热门节目内容是电视和新媒体吸引受众的关键。

第三，进行跨媒体整合营销。第四，进行组织机构调整。第五，建立多媒体影响力评价体系。

第六，借资本手段实现跨越式发展。（摘自：央视网）

宋建武：纸媒应尝试向信息服务商转型

宋建武认为，大众新闻需求越来越疲软，这成为传统媒体日渐式微的一个主要原因。那么，传统媒体究竟该如何转型？

“一个重要的转型渠道就是综合性的信息服务商。”宋建武以社区性、地域性报纸为例解释说，由于这种报纸对家庭生活到达性的优势，加上传统媒体本身的公信力，它们能在很大程度上影响家庭生活，因此，向生活服务信息提供商转型时有很大的资源优势。

“比如说能不能考虑做大众点评这样的服务性信息提供商？”宋建武认为，对于很多有传统新闻情结、有文化情怀的传统媒体人来说，这是他们无法容忍的。但在不远的将来，他们将不得不接受这样的转变。

与宋建武的观点不谋而合，在2013年的致股东信里，巴菲特如是解释他近似疯狂的报纸资产收购行为。“我们相信，报纸为社区传递了综合、可信赖的信息，一旦辅以明智的互联网策略，报纸将会在长时间内保持竞争力。”（摘自：搜狐传媒）

姜：不必放大对社交媒体依赖

社交功能已是移动互联网应用的基本配备，深刻影响着经济社会的方方面面，重塑着我们的生活方式和工作流程。

长期关注互联网的美国心理学家雪莉・特克指出，长期沉溺于社交网络或者依赖科技产品与外界联系，非但不能使人摆脱孤独，反而会让人更孤单。人长期依赖社交网络跟外界联系，以虚拟形象示人，不但让人丧失了跟其他人交流的能力，也失去了认识自己、反省自我的机会。（摘自：人民网）

电视仍为广告商首选平台

印刷广告全面下挫

近日，尼尔森了最新一季《全球广告视野》报告。报告显示，今年第一季度各媒介的广告支出和发展趋势与之前的预估基本一致：电视广告依然是广告商的首选平台，其全球份额高达59%，同比增长3.5%。短期内，其霸主地位将无可替代。

报告还显示，印刷类广告的全球市占份额依然在持续走低。其中，杂志类和报纸类广告份额在今年第一季度环比分别下挫了2.8%和4.7%。印刷类广告的份额已经在全球范围内出现下滑。但是，其目前的市场份额依然接近30%之多，在短期内，依然会是广告业的主角之一。

值得注意的是，虽然互联网显示广告份额在全球媒介范围内还只是一个小角色，但是其增长势头却非常迅猛。（摘自：搜狐传媒）

搜狐视频用户增长

源自差异化和海量优质内容

根据调研机构艾瑞的最新调研数据显示，搜狐视频电视剧和综艺频道于2013年6月分别以月度独立用户（UV）超1.15亿和7700万人的数据排名双双位居全网第一。此外，在全网单媒体单剧排行前十名当中，搜狐视频的两部自制剧《丝男士》第二季和《我的极品是前任》力压所有卫视大剧，分列第一和第五位。

张朝阳透露，搜狐视频用户流量的增长，主要因为差异化和海量优质内容。搜狐视频业务强劲增长，在美剧、综艺、国内影视剧、自制剧等领域形成优势局面，通过版权和自制内容、媒体资源和市场推广能力的综合优势，再加上搜狐视频不断成熟的销售体系，预计未来增速将领跑行业。（摘自：财经网）

扎堆秀也是资源浪费

近日，新闻出版广电总局出台“限歌令”，避免了满屏的同类化，也制止了那些愚蠢跟风、企图讨巧就能赢得商机的投机分子。

有人说市场的应该归于市场，应该让市场进行淘汰。但是，电视台、卫视频道并非完全的市场产物，跟风制作是在浪费纳税人的钱，所以，将其完全放到市场化的体系中，让市场归于市场，不符合实际情况，也暂时做不到。

电视节目也是一种社会资源，从策划到播出，需要大量的人力物力投入，观众就是那么多，十几档音乐选秀必然会造成观众分流，不是所有的歌唱类选秀都可以赚得盆满钵满。电视人应该谨记，好的收视绝不能靠跟风，电视创新才是收视的根本。（摘自：《新京报》）

京华时报推出云报纸服务

布局移动互联网市场

近日，京华时报在北京云报纸服务，这也是全球首家将图片识别技术与报纸相结合的媒体。

据了解，云报纸就是普通报纸与云技术的相结合，读者通过手机拍摄报纸图片方式，打开云端后信息，通过云技术，让报纸静态内容活起来，满足读者更多内容需求。此外，这项技术还能实现在线购物。

云报纸将纸媒体内容与互联网内容相融合，彻底颠覆了纸媒的展现形式、传播方式及运营模式。（摘自：新华网）

乐视阿里角逐智能电视操作系统：新老势力首战

近日，阿里刚正式阿里智能TV操作系统，乐视则不断强化自己的乐视智能TV操作系统，以盒子与超级电视对既有和新增市场持续发力。

中国电子商会副秘书长陆刃波认为，电视业的竞争不再单纯是硬件之间的竞争，而是转变为以操作系统、内容、软件为平台的运营模式之间软实力的较量。

著名产业经济评论家洪仕斌表示，乐视低价入市，抢占的不是电视份额，而是大举在客厅布网。客厅的终端窗口是一个稀缺资源，彩电作为客厅终端的窗口，谁占领了客厅此窗口，就拥有了无可比拟的有利资源。他认为，乐视本身是否成功不能下结论，但是其模式一定是未来发展趋势。（摘自：《南方都市报》）

政务“微信风”蔚然成形：撬动社会舆论新格局

政务微信作为新媒体使用的典范正逐渐撬动“社会舆论新格局”，这个撬动的“支点”正是基于微信平台的互动性和精准性。首先，微信可以精确表达，实时反馈。网民通过以移动互联网为基础的微信使用，可以方便实现与政务微信的“一对一”“一对多”以及“多对多”的实时互动，甚至可以实现基于LBS（基于位置的服务Location Based Service，LBS）的位置信息共享，提升了受众提供信息的真实性和准确度。其次，微信可以实现精准推送。微信的应用基础多为手机终端和平板终端，具有天然的私密性，推送信息的价值量大增。以现今政务微信使用为例，不难看出包括芦山地震在内的多个突发事件均有政务微信及时信息的身影。微信针对信息的精准推送，和区域性的小区广播具有大众媒体无可比拟的优势。

党政机关对微信平台的认识和应用要领先或同步于新媒体自身的发展，从现在开始要树立“领地意识”，从体验开始，以政务微博运营为蓝本打造新的政务微信平台，在移动互联时代不断创新网络问政和信息传播方式，开创“群众路线”工作的新形式。（摘自：人民网）

大数据或将决定影视内容生产

在国内，为了取得更好票房和收视，互联网公司、院线、影视制作公司都开始了大数据挖掘和应用的尝试。

近期大受年轻人欢迎的电视剧（爱情公寓>，就运用了大数据技术。当初在拍前，传统内容制作商和传统媒体并不太认可这个项目，其出品方克顿传媒对该剧进行整体评估，比如哪些观众在观看该剧，随后在各类电视台当中和这个数据进行匹配。同时，还有对所有演员性价比的考虑。对电视台进行顾问咨询，包括在哪个时间点播，大致收视率是多少。

对国内的影视制作市场来说，完全利用大数据来决定内容生产仍然不太成熟。对此，华策影视也认为不能完全标准化和流程化。如果大数据与公司对同一剧本的判断产生矛盾的话，那么。他们将采取中西医结合的方式：如果数据不支持拍摄。可以通过行业过往诉求来判断。（摘自：人民网一人民日报海外版）

引进国外模式绝非中国电视急救药

近年来，一批引进国外模式的综艺栏目高调登场。相继成为收视热点。盘点这些年诸多被内地电视人“拿来”的电视综艺节目，大都处于“各领三两月”的低水平重复，造成了电视文化资源的浪费。

对此，一些业界人士分析，国外具有成熟的市场游戏规则。在国外，一个好节目的出炉，需要完善的市场调研和评估。精雕细做的内容制作以及周密的市场推广等；而在国内，则是行政化管理、市场化运营，一个节目的播出与否。领导的意见、广告的压力会起美键作用，而非科学的受众调查。在这种情况下，资本怎么敢冒险进入？此外，国内知识产权保护不力，也成为制作方在投资方面最大的风险。国内电视节目市场缺乏版权保护，不仅使制作方失去创新的动力，还可能使制作方的投资亏损。（摘自：《中国青年报》）

新华书店进驻网络顺应功能转型

近日，新华书店与京东开放平台达成战略合作，正式入驻该平台。此举既是新华书店寻求企业生存发展道路的又一变革的举措，也将是它们功能转型的一次契机。

随着网络图书销售对于实体书店的冲击，围绕手机、平板电脑、电子书阅读器等移动互联网终端的新阅读方式正在改变传统的阅读方式，不仅是传统书店，甚至连出版社也必须面对转换经营思路的必然选择。新华书店此次与网络图书销售的结盟，无疑会给双方带来整合各自优势资源的机遇。目前，已在京东开放平台正式上线的包括浙江新华书店和四川新华书店。据京东提供的数据，这两家新华书店在正式入驻京东后，销售额每周都有30%-40%的增幅。（摘自：《新京报》）

自媒体将在与平台的博弈路上长大

事实上，自媒体这个概念，本不应该专属于某一群人，而是需要多方力量共同努力方可成就。在这个链条中，偏废任何一方都是不明智的，谁也不会被消灭，只能共生共荣。要做到这一点，自媒体人与平台和渠道的利益分配结构需要有一个彻底的变革，这个行业应更注重契约精神，而不是让自媒体人处于一日三变的风雨飘摇局面。

本质而言，任何不赋予自媒体人较强自的平台和渠道，都应为自媒体人的内容提供相应报酬，但平台和渠道有选择的权力。这不仅是一种彼此尊重，也为更优质内容的产生，提供了条件。如果因现实条件的限制，这种按劳取酬的合作模式无法推行，平台和渠道也应充分考虑自媒体人的主观意愿，了解其诉求，为更顺畅的合作关系多做一些工作，而不是抱着大平台的心态，以居高临下的姿势来俯视自媒体。自媒体与平台，本来就是共生共荣的关系，委屈了谁都会使这种合作关系受损。（摘由：虎噢网）

中国纪录片联盟成立将更好整合资源

今年7月，在央视纪录频道倡议下，中国纪录片制作联盟和播出联盟正式成立。业内人士指出，两个联盟的成立，将使全国的纪录片制作和播出队伍紧密合作，实现全国行业资源的有效整合。

中央电视台台长胡占凡评价说：“联盟的成立标志着中国纪录片界第一次真正构筑起‘互利共赢’的大平台，将聚集国内电视纪录片制作力量，共谋发展，不断推出适应国内、国际两个市场的纪录片精品，用主流价值观引领社会，打造中华文化‘走出去’的亮点。”纪录片制播联盟无疑为整个纪录片行业的资源整合与市场开拓提供了合作平台，然而未来中国纪录片产业的发展之路上仍将是机遇与挑战并存。（摘自：《光明日报》）

微时代碎片化等特点放大社会盲从心态

第3篇：微电影市场报告范文

2010年12月27日，由香港电影明星吴彦祖领衔主演，豪华汽车品牌凯迪拉克斥资千万和好莱坞金牌班底联合推出，并号称史上第一部微电影的《一触即发》在全国公映，引发了上亿次的网络点击率。至此，微时代的大家庭正式添加了一名新成员——微电影。

微电影即微型电影，也称微影，是指“专门在各种新媒体平台上播放，适合在移动状态下观看，具有完整故事情节的‘微时（30秒-3000秒）放映’、‘微周期制作（1-7天或数周）’和‘微规模投资（几千元-数十万元/部）’的视频短片。”[1]尽管微电影早已红遍网络，为人熟知，然而其学术定义尚处于讨论阶段，学术界和业界还没有一个统一的说法，但是微电影在发展的过程中所呈现出来的基本特征大家有目共睹，即微时长、微投资、微播出、微制作。

《一触即发》的成功迅速掀起了一场微电影风暴，无孔不入的商业力量敏锐地嗅到微电影潜藏的巨大营销价值，各大影视公司、门户网站、视频网站纷纷投资开发抢占微电影市场，艺人明星们加盟微电影制作的也越来越多，微电影由单个的品牌营销现象开始向产业化的路途迈进，甚至有人预测5年后其产值将达到百亿元之巨。尽管当下微电影顶着新媒体时代宠儿的光环，但不管微电影市场的发展前景如何，探析它兴起的因素是必要的，这个工作将有助于我们对微电影的产生和未来的发展方向有一个更加清晰的把握。

二、微电影兴起的背景

1.技术因子的驱动作用。

安德烈·巴赞曾指出，“支配电影发明的神话就是实现隐隐约约地左右着19世纪从照相术到留声机的一切机械复制现实技术的神话”。现代产业的发展离不开技术力量的支持，正如高新技术是硅谷的驱动力一样，由于数字技术、互联网技术和传播技术的高速发展，人类社会迎来了一个“各种传播技术汇聚、各种传媒介质有机组合、各种媒体渠道相互兼有、各种媒体终端相互兼容、各种媒体表现形式综合运用的数字化全媒体时代”。[2]新世纪以来迅猛发展的数字技术改变了人类社会信息的接受、处理、储存和传播的方式，尤其是互联网技术的发展带来了传播领域的深刻变革，不仅打破了信息传播的时空限制，而且使得受众群体在传播链条上的主体地位大大增强，出现了从传统的信息的接受者逐渐转变成信息的生产者和传播者的趋势。各种信息终端的广泛应用大大拓宽了微电影传播的平台，使其具有了产生较大社会性传播效果的基础。此外，网络即时通讯工具和微博这种互联网信息交互平台的发展，使得人们在看完一部微电影后，可以通过这些平台将自己的看法和他人进行分享和转发，在庞大的网民群体中引发不可思议的传播效果。如上所述，技术因子的推动作用是微电影产生的基础，也是微电影今后发展的强劲动力。

2.受众市场规模庞大，营销手段更加先进。

微电影主要在互联网平台和各种移动终端上进行传播，论文格式根据中国互联网信息中心最新的第三十一次《中国互联网络发展状况统计报告》显示，截至2012年12月底，我国网民规模达5.64亿，全年共计新增网民5090万人。互联网普及率为42.1%。最重要的是我国数字媒体用户通过移动设备和个人计算机观看视频的时间已经超过电视，这个号称全球最大的受众市场正是微电影传播的对象和主体。微电影在完成它的策划和制作后，虽然广告商或者视频商家从他们的客户那里获得了相当的利润，然而只有微电影的内容和它直接或间接地宣扬的产品或者品牌文化在受众中传播，并获得受众的认可从而成功地引导了他们的消费行为，提升了消费者对企业品牌的认可度和忠诚度之后，微电影才达成它最初的也是根本的目的——营销。

步入后现代消费社会，人们的消费心理和消费行为都发生了深刻的变化，其中很重要的一点就是，消费者不再满足于商品本身带来的使用价值，他们对商品隐含的附加价值也越来越重视。对消费者来说，与其说是在购买商品，不如说是在购买符号和它给我们带来的一种显示社会地位和消费品位的愉悦感，“任何商品化消费（包括文化艺术），都成为消费者社会心理实现和标示其社会地位、文化品味、区别生活水准高下的文化符号。”[3]。因此在商品生产中，“符号体系和视觉形象的生产对于控制和操纵消费趣味与消费时尚发挥了越来越重要的影响”[4]在当下激烈的商业竞争中，谁把握了消费者的趣味，谁引领了消费时尚，谁就是最大的赢家。

尽管传统的营销媒介花了很大力气在符号的基础上把我们今天的消费社会建设起来，然而基于成本的考虑和播出时段的考虑，传统电视广告有严格时间限制，这不利于深入阐释商品的价值和企业的品牌文化的塑造；版面的制约使得报刊杂志刊登的广告没有电视广告吸引人的眼球，传达的信息也极为有限。和传统的电视以及报刊杂志上的广告相比，微电影有更充足的时间和更丰富的形式，凭借唯美化和引人入胜的故事情节、富含创意的视听符号，将企业的产品价值和品牌理念融入其中，从而使得受众在观看微电影的过程中，不仅得到了视觉的刺激和情感上的享受，更在这一娱乐和休闲的行为中不知不觉地认同和接受产品传达的信息和它所代表的企业品牌。毫无疑问，微电影在新的消费语境下具有生产符号体系和视觉形象的优势，只是这一营销过程相对传统媒体广告来得更加隐含，当然也更受广告主和商家们的欢迎。

3.限广令导致传统广告市场受到限制，微电影门槛低受青睐。

2011年10月国家广电总局颁布《关于进一步加强广播电视广告播出管理的通知》，此举意在加强广播电视广告播出管理，规范我国广播电视广告市场，然而其中包含的众多新规定无疑对我国广播电视广告市场的发展造成了一定的影响：一方面限制了电视广告市场发展的规模，这和我国不断增长的广告需求和广告产业是不相适应的，另一方面因为广告播出机会和时长的减少，物以稀为贵，进一步增加了广告商的广告费用和整个广播电视广告产业的成本，现在央视黄金时段30秒的广告价格已逼近30万。整个广告市场平均价格的上涨促使部分广告商和客户转向新兴的成本相对较低、营销潜力巨大的微电影市场寻找机会。

由于摄影设备的普及和日趋大众化，购买一个属于自己的摄影器材，拍摄一部自编自导的短片已经不是奢侈的梦想，反而成为今天很多人表达自己和娱乐生活的重要方式。在制作上的成本大大降低的同时，广告商不需要支付巨额的广告费用，只需向视频网站等商家支付相比电视广告费低得多的播出费用，便可以在具有无数受众的网络平台上宣传自己的商品和企业的品牌文化。另外一个值得一提的因素是，国家目前对网络平台的审查和管制相对宽松，也是导致微电影进入门槛降低的重要原因。

4.微时代的碎片化生活方式。[ LunWenData.Com]

在信息碎片化、文化快餐化的今天，微博、微信、微小说、微经济等微文化大行其道，我们显然已跨入了“微时代”。[5]人们的生活节奏越来越快，对信息的需求更是爆发式地增长，然而与此相对应的是空闲时间的碎片化，除了为数不多的休假和法定假日外，迫于强大的工作和生存压力的年轻人已经很少会把大量的时间和精力花在电视和电影院里，他们常常在工作的短暂间歇时间，通过连接互联网的个人计算机和各种移动终端（比如说手机、平板电脑、笔记本）来获取娱乐和商品信息。因此，微电影这种免费而且灵活的短小精悍的电影般的形式切合了年轻人的期望，他们不用花大量的时间去搜索商品和企业品牌的信息，只要通过观看一个几分钟的视频就可以做出决定。

在商品、信息和媒介的包围下，不仅人们的生活方式碎片化了，对应的信息传播也呈现了碎片化的趋势，即“社会阶层的多元裂化，并导致消费者细分、媒介小众化。”[6]微电影的诞生恰恰迎合了消费者细分的趋势，更低的制作成本和营销成本使得商家可以生产更多的文本来满足不同类型的消费者的需求，如果把众多的广告投放到电视上来解决这一问题无疑会使商家不堪重负。此外，为了降低媒介干扰度，迎合媒介小众化趋势，商家把他们制作的微电影投放到特定的视频网站或者平台商那里，消费者可以轻松地找到描述他们感兴趣的商品的视频信息。因此，不难想象，人们在厌烦了电视广告上明星的喋喋不休之后，用数以亿计的点击率表达了他们对微电影时代的欢迎。

第4篇：微电影市场报告范文

对受众的分析有利于定位微电影在营销过程中的目标群体，使影视公司在微电影营销时更有针对性。对微电影受众的市场调查，笔者主要通过调查问卷完成，本次调查共发放问卷200份，收回有效问卷197份，主要选择乌鲁木齐市电影受众群体较为集中的六大影院作为问卷发放地。下文笔者将通过调查数据的信息反馈，对新疆微电影市场营销中的受众特征进行简单梳理。

（一）受众构成情况

样本中的受众基本情况与微电影营销的目标受众具有一定契合度，其基本特征为：以青年群体为主，汉族居多，学历层次多为在校本科生，职业分布多为在校学生和企事业单位员工。

（二）受众知晓度

调查显示，受众对新疆本土微电影传播的了解程度较低，37%的受众表示从未看过新疆本土微电影，43%的受众表示只看过1-2部新疆本土微电影，提及新疆本土微电影，很多受众反问“新疆有微电影吗？”可见受众对新疆本土微电影基本处于不了解、不关注的状态，对新疆本土微电影发展的态度较为淡漠。调查表明，大部分受众主要通过微博、微信、互联网等新媒体了解到新疆本土微电影的信息，这与互联网的发展以及移动终端技术的普及不无关联，同时也说明，新媒体之于新疆本土微电影的传播是极其有效的。

（三）受众期待视野

对于新疆本土微电影，受众的期待视野具有多样性。就微电影类型而言，受众最感兴趣的类型依次为故事片、纪录片和公益片，普遍认为这三种类型的新疆本土微电影在传播新疆区域文化方面最具有市场潜能。故事片主要通过跌宕起伏的故事情节，辅之以生动形象的人物塑造来诠释某种价值观，更易于吸引受众，而纪录片和公益片则往往通过记录现实的艺术手法，有利于展现新疆丰富独特的地域文化和正能量的区域形象。从微电影反映的题材内容来说，受众最期待新疆本土微电影反映的内容为风土人情、青春励志与自然风光，期望通过青春励志题材的微电影激发年轻人奋发向上建设新疆的热情，通过风土人情和自然风光的题材展示来传播新疆的区域文化特色。此外，受众对都市生活、搞笑吐槽以及校园故事这三类题材的呼声也较高，这与年轻受众的爱好、兴趣与追求是相契合的。选择其他题材的受众虽少，但这也反映了受众对本土微电影内容的多层次需求。

二、新疆民营影视公司微电影市场营销现状

调研过程中，课题组成员相继走访了新疆广播电影电视总局，获取了2013年乌鲁木齐民营影视公司拍摄微电影的记录和档案，从中选取了三家具有代表性的民营影视公司联系走访，即乌鲁木齐纵横天山影视制作有限公司、新疆隆博文化传媒广告有限公司、新疆达雅风尚文化传播有限公司。下文中，笔者通过对新疆民营影视公司的访谈资料的分析，试图从新疆本土微电影产品的生产定位、宣传与推广媒介、发行渠道与收益方式等三方面入手，对新疆微电影市场营销现状进行一个全景勾勒。

（一）产品的生产与定位

新疆微电影生产起步较晚，发展较为滞后，在产品的生产和包装方面存在三个显著的特点，一是微电影生产数量极少；二是微电影题材选择倾向于主旋律表达；三是微电影包装远离商业化定位。从新疆本土微电影生产数量来说，截止2013年年底，新疆共有各类广播电视节目制作机构81家，在2013年期间制作发行微电影的只有7家，仅占总量8.6%。2013年度新疆各类影视制作机构制作各类节目196244分钟，制作发行微电影只有254分钟。此外，课题组走访的三家影视公司，除新疆达雅风尚文化传播有限公司近年来制作了网络微剧《乐逗满屋》第1季共20集外，其他两家影视公司近两三年来均只出品过2部左右的微电影，由此不难发现，新疆微电影市场的出产状况萧条，对于催生微电影繁荣来说境况不佳，更何谈获得观众的关注度。从新疆本土微电影题材选择来说，社会教育、公益、励志等主旋律题材居多，其他类型题材基本没有。如新疆隆博文化传媒广告有限公司出品的两部微电影《父亲的女式自行车》《1%的女人》均是社会教育题材；乌鲁木齐纵横天山影视制作有限公司出品的《金盾天山》为公益题材，新疆达雅风尚文化传播有限公司的《热血雷锋侠》意在弘扬雷锋精神、传递社会正能量，《乐逗满屋》意在展示新疆现代化都市的新形象等等。从新疆本土微电影包装定位来说，微电影不是作为消费品出现的，大部分公司对于微电影投入不低，但并未考虑收益回馈。新疆隆博文化传媒广告有限公司摄制微电影的目的，主要是为了锻炼公司主创人员的微电影制作能力，乌鲁木齐纵横天山影视制作有限公司拍摄的公益微电影是为了塑造企业良好的对外形象，只有新疆达雅风尚文化传播有限公司在投拍微电影时考虑到了市场的商业回报，但至今仍未能获得预定的市场盈利。

（二）宣传与推广媒介

宣传与推广媒介作为微电影制作发行方与观众的桥梁，对微电影的传播起着至关重要的作用。在对民营影视公司的访谈中，课题组发现微信、微博等以手机终端为主要载体的新媒体是微电影的主要传播阵地，民营影视公司普遍通过建立微博、微信平台，或与知名度较高的平台、视频网站合作等方式在微电影前期进行造势宣传，如提前剧照、预告片、通过微博微信平台与观众建立互动。而传统的报纸、杂志、广播、电视等大众传播媒介则通过刊载新闻、访谈等形式在微电影后对微电影进行报道，以保持微电影的受众关注度及点击量。就整体而言，新疆本土微电影的推广只使用了最为基础和普通的方式，媒介延伸的广度和深度还远远不够，新疆本土出品的微电影作品却在本土受众甚小，加之推介中，传统的大众传播媒介并不被青睐，运用较少。因此，新疆本土已出品的微电影基本没有产生能激起全社会关注并讨论的话题效应，这是新疆本土微电影反响不大的主要原因。

（三）发行渠道与收益方式

新疆本土微电影的发行与流通渠道普遍比较单一，未能实现视频网站点播、公交电视播放、微电影节或微电影大赛展映、电视台播映、手持终端浏览多种方式的整合运用。如新疆隆博文化传媒广告有限公司只在本公司网站了微电影，《金盾天山》参与了2014年全国禁毒公益微电影大赛，在爱奇艺网上，《乐逗满屋》与优酷网合作，在优酷平台上进行播放，他们的播放渠道都较为单一。而在收益方式方面，通常最主要的收益方式不外乎出售播映权、投放到付费视频播放平台、投放广告分成，就此而言，新疆大部分本土微电影基本是亏本拍摄的，没有任何收益，只有新疆达雅风尚文化传播有限公司在投拍《乐逗满屋》第2季时有考虑寻求广告商合作、加入优酷网的分成计划、被电视台收购、做相关文化创意产业开发的商业企划。通过访谈，笔者了解到部分新疆本土影视公司制作人思想较为保守，更愿意选择与官方合作获取稳定的利润收入，而不愿承担市场的风险；还有一些制作人已有市场营销的意识，但由于资金、人才等各方面的限制，暂时无力进行市场营销规划；只有极少的影视公司投资人尝试将新疆微电影作品推向市场，计划迈出微电影市场营销的第一步，并对作品推向市场之后的营销有较为系统的规划。调查显示，新疆民营影视公司微电影作品的市场营销观念尚处于启蒙阶段，新疆本土微电影数量少，宣传与推广能力欠缺，制片人营销策略不成熟，都是制约新疆本土微电影繁荣的主要因素。值得玩味的是，微电影作为一种新的媒介形式，文化活力巨大，因此，所有受访者在访谈中提及对新疆本土微电影未来的发展时，均表示，若把握机遇、规避风险、努力探索市场规律，繁荣新疆本土微电影文化指日可待。

三、新疆本土微电影市场营销发展态势与应对策略分析

下文中，笔者将综合前两节的内容，尝试对新疆本土微电影市场整合营销进行SWOT态势分析，对新疆本土微电影市场营销面临的外部机会与困境、内部优势与劣势进行匹配分析，以期对新疆微电影的繁荣发展提出一些可行性建议。

（一）新疆本土微电影市场营销面临的外部机会与困境

从政策语境来看，一是近年来自治区互联网信息办公室成立后，为促进网络文化的发展，主张定期举办新疆网络文化节，这为新疆本土微电影的生产提供了展示的平台；二是少数民族观影市场具有开掘潜力，作为固定的观影群体，若能开掘出较为成功的少数民族题材微电影，就意味着事先拥有了固定人数的少数民族观影受众。就其面临的困境而言，一是媒体宣传推介的力度不够，使得观众了解新疆本土微电影的渠道太少；二是资金匮乏，不少新疆本土影视公司对微电影营销存在顾虑、观念保守甚或报以怀疑的态度，认为微电影营销相对于传统营销方式而言，并没有多大市场活力，因此，新疆本土的微电影除了依靠政府投资以外，很难找到大的企业投资方与制作方。

（二）新疆本土微电影市场营销存在的内部优势与劣势

就新疆本土微电影营销的内部优势来说，微电影本身由于其短小精悍的特点，无需较大投入。再者，新疆具有丰富的影像资源，民营影视公司大可充分利用这些资源结合新媒体特点进行创意开发。就新疆本土微电影生产与营销的内部劣势来说，新疆缺乏优秀的微电影创作和营销管理人才，尚未形成较为专业的微电影创作队伍，在当今文化生活丰富、受众拥有多种观影平台选择权的前提下，新疆本土微电影在与内地乃至国际微电影作品竞争的过程中几乎没有任何优势。

（三）对新疆本土微电影市场营销的几点建议

综上所述，根据上文对新疆本土微电影市场营销的态势分析，笔者认为新疆本土文化传媒公司、微电影制作方在微电影的市场营销方面，可以尝试采取如下努力和改进方案：

1.保持与受众持续有效地沟通。

在充分深入地掌握受众的类型、喜好及心理预期的基础上进行素材积累、灵活创作，制订出行之有效的营销策略。在整个创作和营销过程中，需利用多种平台，保持与受众持续有效地沟通，以期在受众群体中保有持续的关注度与影响力，进而使微电影作品真正的面向市场。

2.积极培养新疆本土微电影创作和营销人才。

企业与制作方需要培养一批以创意为核心的剧本创作团队、具有艺术造诣和专业化水平的影像摄制团队，以及能适应市场、发现市场的营销管理团队，从而使新疆本土微电影的生成能够形成产业化的生产与管理方式。

3.加强整合营销传播策略。

新疆本土微电影可利用网络传播、媒体传播、公关传播、活动传播多种方式进行宣传和推广，实现各种媒介的优势互补，从而达到共生共赢。在传播过程中需注重生产者和消费者的双向互动，使受众不仅是承载信息的客体，在互动的过程中也能间接成为微电影资讯的人际传播者，从而实现新媒体的人际网络传播，使传播效果达到最大化、精准化。

4.积极开发少数民族观影市场。

新疆是多民族聚居的地区，有超过一千万的少数民族群众，这意味着，少数民族市场有较为稳定的本民族受众群，如果能多启用少数民族创作人才、多将微电影译制为少数民族语言，有效占领入少数民族观影市场，便意味着拥有了一千万的潜在受众。

5.充分利用政策文化与官方平台支持。

最近两年，自治区互联网信息办公室为繁荣网络文化，于2013、2014年连续两年举办了新疆微电影节，为本土微电影提供了展示的平台，除此还举办了“新疆穿越时尚”2013—2014跨年时尚派对、“爱•在一起”时尚盛典等大型活动，新疆本土微电影及微电影主创人员可通过参与到这些活动来提升自己的知名度，在平台亮相中树立自己的品牌形象。

6.打造新疆区域文化特色品牌。

首先要增加新疆本土微电影的生产数量，拓宽新疆微电影题材种类，充分利用新疆丰富的影像资源，使新疆本土微电影兼具信息传播、文化输出、塑造新疆形象等多种功能，将特色文化资源转化为传递区域名片的一种注意力资源，使观众能建立起对新疆本土微电影的感情；其次，新疆本土优秀微电影要建立起自己的品牌意识，围绕微电影内容积极开发衍生品，投拍系列剧，通过获得受众的熟识度，努力提升其对外传播的影响力、知名度、美誉度。

四、结语

第5篇：微电影市场报告范文

关键词：微电影广告；微电影营销；AISAS模式

      2011年7月至10月底，路虎揽胜品牌推出为其极光车型打造的8集连载式动漫微电影《极光之城》，三个月时间内，新浪的《极光之城》专区页面访问量已达三百多万次，在土豆网上，《极光之城》平均每集播放达到十万多次。由于《极光之城》系列市场营销活动在线上好评如潮，中国广告协会为其颁发了2011中国国际广告节互动网络广告创意金奖。在此之前，无论是三星的四夜奇谭系列、益达的酸甜苦辣系列还是凯迪拉克的《一触即发》、《66号公路》等微电影，均取得了不俗的营销成绩。

一、微电影广告兴起的原因探究

1．消费行为模式流变背景下广告的“三化”趋势

基于互联网对于消费行为和生活方式的影响，电通公司于2005年提出了著名的AISAS消费者行为模型（Attention，注意；Interest，兴趣；Search，搜索；Action，行动；Share，分享）。“Search”是指消费者在注意以及产生兴趣的阶段在互联网主动搜索相应产品的行为，“Share”是指对自己已经购买的产品、感兴趣的产品、对广告的印象、写入博客、BBS等社会化媒体上的行为。

在这种变化之下，基于微博、博客、论坛、社交网络、交互视频网站等社会化媒体的口碑营销凸显出越发重要的作用。介于传统的广告营销策划已经不能满足新时代的需要，新浪精确的提出了广告的“三化”趋势。

广告社会化指的是广告包含社会化信息、广告实现社会化交互、广告根据社交关系定向投放、广告以引发社会化传播为诉求、广告沉淀到社会化主页。广告移动化指的是在移动互联时代，广告主在手机、MP4、平板电脑等移动终端达成营销。广告内容化指的是相对于传统媒体环境中广告与媒体内容有明显区别的情况。媒介融合时代的广告成为内容，以获得更多的关注。

2．微电影广告适应了广告的“三化”趋势

微电影是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微时”、“微周期制作”和“微规模投资”的视频“类”电影短片。它并非天生就是广告。但由于微电影在传播方式上的优势，以及来自微博等社交平台的用户传播带来的营销价值，恰恰迎合了广告的内容化、社会化、移动化趋势。因此，很多广告主将目光投向这一极具潜力的平台，微电影广告概念应运而生。

相对于传统的30秒、60秒电视广告以及影视植入广告，微电影广告以其情节化的创作更多地承载了讲述品牌故事、与消费者深度沟通的营销诉求。如益达的酸甜苦辣系列，通过桂纶镁与彭于晏所演角色从相识到相恋的四个小故事，巧妙地传递了“无论酸甜苦辣，总有益达”的主题，让人在体验人物情感的同时，自然地接受广告的说服，并轻点鼠标转发、分享，成为广告传播者的一份子。为示区别，在本文中，微电影广告指的是具体的广告作品，而微电影营销对应的是围绕微电影广告开展的一系列营销推广活动。

二、路虎揽胜《极光之城》微电影营销活动分析

作为一场成功的微电影营销活动，《极光之城》高超的广告创意策划和技巧化的社会化媒体推广策略起到了至关重要的作用。

1．微电影广告创意方面

《极光之城》系列微电影与揽胜极光的市场定位高度吻合，准确把握了目标受众的消费心理。揽胜极光面对的是都市中的年轻高收入人群。路虎揽胜对其极光车型特质的诠释是勇敢而优雅、轻盈且富有力量。这就暗含着其目标消费者的性格特征：智慧果断、自信激情、热衷创新。

从《极光之城》的叙事来看，故事背景为大型建筑集团天启建筑，这符合揽胜极光的城市化定位。男主人公秦傲（驾驶揽胜极光汽车）在集团的创始人、自己的恩师段丞离奇失踪后，由于不愿加入公司CEO陈锋出卖集团的阴谋，遭到其仇视。此时，一个神秘女杀手乔楚出现，她带着特殊任务而来，先是打晕秦傲，毁掉了他的设计图，之后却在陈锋迫害秦傲之时屡次出手相救，而秦傲身边得力的助手温蒂，实为陈锋安插的眼线……在陈锋的阴谋将要得逞之际，创始人段丞突然现身扭转局势，并解开了一切谜底。男主人公秦傲在八集的故事中表现出了鲜明的性格：智慧果断、坚持信念、才华横溢。女主人公乔楚类似邦女郎，勇敢独立、优雅而富有力量，她的神秘身份更为其平添几分魅力。这与目标消费者的性格特征以及揽胜极光的产品定位高度契合。

从视觉风格来看，《极光之城》是国内首部采用漫画与影像交替演绎的剧场版悬疑微电影，漫画极具线条感的现代艺术风格，很好的体现了揽胜极光动感时尚、硬朗霸气的外观设计。影像采取高光亮调，由新锐女星朱珠及法籍男模Philippe Truong分任女男主角。二人都具有强烈的时尚气息。虚实结合的影像风格、酷感十足的场景人物设计从视觉上突出了揽胜极光这一时尚车型的个性，也表现了品牌的精神文化。创作体现出了企业视觉识别的理念。

2．微电影营销战略方面

路虎揽胜充分利用了微博、SNS网站等平台，就《极光之城》展开了一场全社交网络营销活动。

（1）极光之城官方网站

路虎揽胜为极光打造了与微电影同名的品牌社区：极光之城。在这个网站中，网友可以参与极光的所有线上沟通渠道。

（2）极光之城的新浪微博营销

路虎揽胜的微博营销具有鲜明的目的性。路虎揽胜企业版微博用来播放微电影，并在新的剧集播出前后开展各种话题的知识问答、对剧情投票猜想。此外还有剧情找茬小游戏等，为微电影拉拢人气。而另一个则是专为推广极光之城新浪微博活动的ID，则以微博活动营销为主。通过发起“看连载式动漫微电影，点亮8张激光拼图，夺苹果新一代macbook air”，“提交城市宣言，制作属于您的个性极光海报，分享并转发3个好友，就有奖品”激励用户多讨论沟通，引导出线下的活动细则。

（3）极光之城的土豆体验观影创新

在土豆网，路虎揽胜开创了体验营销的新模式，将观影与驾车联系起来。整个观影页面被设置成路虎揽胜极光的内部。从车内前排位置的视角景观设计视频播放窗 口，把前挡风玻璃作为播放窗口。而方向盘、油门等则成为操控播出的选择键。这给用户耳目一新的体验。充分发挥了产品植入和体验营销的优势。

（4）路虎豆瓣小站的价值沟通

与其他平台传播方向不同的是，路虎的豆瓣小站从揽胜极光的城市化定位出发，发起了摄影照片征集活动“绽放你的城市之光”，以城市的发展变化、多样性之美作为核心诉求点，区别于其它平台以影片为主的传播方向，更符合豆瓣这一平台的交流方式。

三、从《极光之城》的成功看微电影营销之道

根据《第28次中国互联网络发展状况统计报告》，截至2011年6月，中国网民达到4.85亿，微博用户数量为1.95亿，随着人们生活节奏的加快，信息时代的不断推新，快速便捷的视觉产品备受人们青睐。根据《中外电视剧产业发展报告》，超过4000万人只使用网络视频而不看传统电视。微电影作为一种易转发、易观看（微时长）的内容承载形式具有极大的上升空间。

那么，如何才能把握微电影营销的要领，使其成为销售推动和品牌推广的利器，而不仅仅流于概念和形式呢？结合《极光之城》以及之前几部成功的微电影广告，我们或许可以获得若干有益的启示。

1．品牌内涵：微电影广告的推广核心

作为广告与内容的高度融合，微电影广告的创作理念与传统媒体平台上的广告有很大不同。“微电影广告不是简单粗暴地追求商品形象、标识的曝光量，而是借助好看的故事、考究的视听语言，把产品功能、品牌理念巧妙地渗透进去，达到润物细无声的效果，是一种更为高级的广告营销方式。”1仔细审视成功的作品，无论是凯迪拉克的《一触即发》、《66号公路》还是广受好评的MSN微电影广告《如果爱》、《极光之城》，不难发现，迥异的视听语言风格和表现手法背后隐藏的是同样的内核：对品牌精神的彰显。《一触即发》、《66号公路》体现了凯迪拉克自由的精神追求；MSN的《如果爱》告诉消费者MSN“包容、沟通、分享”的品牌内涵；而《极光之城》则凸显了其永不服输、自信果敢、热衷创新、热情洋溢的品牌特质。

2．故事讲述：微电影广告的创作关键

媒介融合时代，人们在享受传播自由的同时，也要面临内容海量化的传播环境。如何在海量的信息中争夺到目标消费者的注意力，高超的叙事技巧、引人入胜的故事才是微电影广告创作的关键。

首先，故事的主题应该是品牌的核心价值观或者概念，前面已论证，不再赘述。

其次，确定主题后，如何短时间内吸引消费者的注意力呢？有两个有效的途径。第一，名人效应。这点早在上世纪60年代就被广告教父大卫·奥格威多次提起。第二：悬念化的叙事手段，在8集的故事中，《极光之城》每集都不断地抛出新的悬念，环环相扣，引发人们的好奇心和关注度。

在情节和人物设置上，相对于传统电影，微电影广告人物简单，由于无法在较长的篇幅内进行情节铺垫和人物性格渲染，相对于强调人物内心冲突的小叙事，强调外在冲突的好莱坞经典叙事模式更加适合于微电影广告。为达成宣传的规模化效应，微电影广告创作主体化、系列化也是发展趋势之一。

3．社会化媒体的整合传播：微电影营销的渠道选择

基于AISAS模式，电通公司提出了Cross Media Planning（跨媒介计划），即广告不仅仅要引起消费者的注意(Attention)，让他们产生兴趣(Interest)，使信息达到最大化，更重要的是通过跨媒介的广告战略要让更多的消费者参与其中，与品牌产生互动，去体验品牌所带来的价值，并自发地向周围进行传播。

在这种要求下，开展全社交网络营销计划，已成为众多广告主的选择。通过多渠道覆盖展开品牌的营销，才能在微时代爆发力量。以《极光之城》为例，在微电影推出之前，路虎揽胜品牌通过多次路演、艺术主题的线下活动为后期的线上活动做好了铺垫，而全社交媒体营销的策略在短时间内积聚了话题效应，达到了传播目标；又如三星的《4夜奇谭》为了实现广泛的覆盖，除了将新浪作为主阵地，还通过优酷、土豆、酷6、奇艺、人人、3G门户等六大播出平台进行大力度推广，形成强大的推广联盟。线下则邀请剧集中人气最高的明星参与新浪嘉宾聊天，制造新闻由头和传播热点。

结语：作为一种成长中的网络营销方式，由于创作水平良莠不齐、创作环境缺乏规制、社会化媒体环境的多变性，微电影营销还需要在摸索中前行，但以品牌价值传递为基础，以整合营销为动力，路虎揽胜《极光之城》系列微电影广告的营销活动，无疑将对后来者具有重要的借鉴意义。

参考文献：

【1】唐兴通：社会化媒体营销大趋势——策略与方法 [M]．北京：清华大学出版社，2011．

第6篇：微电影市场报告范文

据了解，该报告的研究对象定义为奥运品牌，包括2008年北京奥运会全球合作伙伴、赞助商和供应商，共计50个品牌。报告相关负责人表示，《奥运品牌影响力评估报告》重点考察媒体关注度、政府关注度、个人关注度三个方面的指标，2月份的报告数据采集时间为2月29日。了解更多请点击赢销互联网站省略。

据CNNIC的最新报告显示，百度在中国搜索市场的首选份额已经高达74.5%，百度搜索更是覆盖超过90%的中文人群。作为全球最大的中文搜索网站，百度每天会接受来自全球的数亿次查询请求，并为CNNIC的“互联网报告”提供中国互联网的网页、网站数量，如此庞大的数据库，保证了报告能够精确反映出50个奥运品牌在奥运公关方面的真实影响力，为奥运品牌的营销提供效果监测、数据支持和决策参考。

恒源祥成最大黑马

因为一则颇有争议的电视广告，恒源祥成为此次报告中最让人意外的奥运品牌。在1月份的《奥运品牌影响力评估报告》中，恒源祥的综合影响力排名甚至没能进入前20，媒体影响力排名仅列第16位，但在2月份的报告中，却突然位列媒体影响力和综合影响力排名的第一、第二位。

报告特别指出，恒源祥的电视广告引起了大量的社会关注，分析发现公众评价褒贬不一，故在媒体关注度、政府关注度、个人关注度三个方面的考察指标中，没有采用特殊的负面新闻算法。

此外，恒源祥在政府影响力和个人影响力排名方面，也有大幅攀升，分列第七、第三的位置，而在1月份的榜单中，这两项考察指标恒源祥均未进前20名。分析认为，不管恒源祥的广告是否会损害其品牌形象，但它对恒源祥品牌关注度的提升显而易见。

联想略显疲软，跌至第五

作为奥运会的全球合作伙伴，联想在近期的奥运营销中表现略显疲软，报告显示，在2月份的最新奥运品牌综合影响力排名中跌落至第五，被恒源祥、三星超越。

对比近三个月来的报告，可以发现，联想近期的奥运营销呈现”走下坡路“趋势。在2007年12月的报告中，联想品牌综合影响力位居第一；到2008年1月，名次下降至第三，本月报告更是跌落至第五。

不过，报告显示，联想在媒体、政府、个人关注度三方面表现相对比较均衡，分别排名第三、第二、第四，依然后劲十足。

微软、国家电网下榜

在报告列出的综合影响力前20位排名中，并没有看到微软的影子，而在1月份的报告中，微软尚列第16位。微软作为老牌的软件厂商，其Windows系列和Office系列产品在全球拥有超过90%的市场份额，但在奥运营销中却表现不尽如人意。

第7篇：微电影市场报告范文

国务院通过国家新闻出版广电总局“三定”规定

6月19日，国务院总理主持召开国务院常务会议，会议通过了国家新闻出版广电总局“三定”规定，至此，本次国务院机构改革涉及的新组建部门“三定”已全部完成。

会议要求，各地区、各部门要切实加大政府职能转变力度，既要积极主动地放掉该放的权，又要认真负责地管好该管的事，切实从“越位点”退出，把“缺位点”补上，做到简政放权和加强监管齐推进、相协调，以更有效的“管”促进更积极的“放”，使转变职能的成效不断显现，进一步激发市场主体活力和内生发展动力，使改革红利惠及最广大群众。

国家新闻出版广电总局：推进报刊出版单位体制改革 确定“三个名单”

6月7日，国家新闻出版广电总局党组书记、副局长蒋建国在新闻出版工作座谈会上表示，要继续推进报刊出版单位体制改革，尽快提出确定“三个名单”：提出和确定第三批非时政类报刊出版单位转企改制名单并组织实施；提出和确定时政类和一般时政类报刊的具体名单，确保报刊出版事业单位改革与整个事业单位改革同步；明确科技期刊和学术期刊认定标准并制定分期分批名单。

蒋建国还提出，不仅要着力推动具备条件的中央部门单位组建专业性报刊出版传媒集团公司，还要推动各省区市以党报党刊所属的非时政类报刊和实力雄厚的行业性报刊出版单位为龙头，组建大型综合性或专业性报刊出版传媒集团公司。

国家新闻出版广电总局加强报刊医药广告管理

6月19日，针对目前报刊广告市场中仍存在广告经营行为不规范、广告内容虚假违法等问题，国家新闻出版广电总局下发通知，要求进一步加强对报刊刊载医药广告的管理。其中，强调要充分发挥广告审查员的作用，认真执行广告审查员“一票否决制”，未经广告审查员审核的广告不得。

同时，对报刊刊载医药广告明确提出4点要求：一是切实履行广告审查的法定责任，二是清查整改变相医药广告行为，三是健全广告经营管理制度及责任追究制，四是强化违法广告管理的协调配合。

会议

第六十五届世界报业大会在曼谷召开

6月2日至5日，第六十五届世界报业大会在泰国首都曼谷召开。从会上获得的数据表明，目前全球有超过半数的成年人阅读报纸，其中25亿人阅读纸质报纸，超过6亿人在线阅读报纸。报纸仍是世界上最具影响力的媒介，位居新闻消费的主体地位。

全国新闻出版工作座谈会召开

6月7日，全国新闻出版工作座谈会在京召开。国家新闻出版广电总局党组书记、副局长蒋建国出席会议并作重要讲话。本次会议的主题是，围绕深入学习宣传贯彻党的十精神，深化中国特色社会主义和“中国梦”的宣传教育，落实国务院机构职能转变动员电视电话会议精神，部署下半年新闻出版工作。各省、自治区、直辖市新闻出版局，新疆生产建设兵团新闻出版局，总政治部宣传部新闻出版局，国家新闻出版广电总局机关有关部门、直属有关单位等主要负责人参加了会议。

中国微博大会新媒体论坛召开

6月15日，围绕“新媒体时代的媒体机遇与挑战”这个主题，中国微博大会新媒体论坛在乌镇开幕。人民日报社、新华社、中央电视台等媒体的相关负责人共同探讨了新媒体时代，传统媒体如何实现“微转型”。据了解，该论坛是6月16日召开的中国微博大会的组成部分，此次大会的主题是“微博正能量、美丽中国梦”，由中新社浙江分社与中共浙江桐乡市委、桐乡市政府共同主办，大会也得到了浙江传媒学院和新浪新闻中心、新浪传媒的的特别支持。

第五届海峡论坛·海峡新闻出版业发展论坛召开

6月16日，由国家新闻出版广电总局、福建省人民政府主办的第五届海峡论坛·海峡新闻出版业发展论坛在厦门举办。国家新闻出版广电总局副局长邬书林出席，并代表国家新闻出版广电总局了五条支持福建先行先试、惠及台胞的新闻出版政策。

这五条政策分别是：批准设立海峡国家数字出版产业基地，加强两岸在数字出版领域的合作；批准设立国家海峡版权交易中心，推进两岸版权贸易和版权产业发展；同意设立教育培训中心福建分中心，促进两岸新闻出版人才交流和培训；允许在福建新闻出版单位从业的台湾业者参加出版职业资格考试，为在闽从业台胞提供工作便利；同意福建省新闻出版局开展加强国产网络游戏属地管理试点工作，为在闽网游企业提供便捷的行政服务。

上合组织国家广播电视合作研讨会在京召开

6月21日，在上海合作组织睦邻友好合作委员会的支持下，上合组织国家广播电视合作研讨会在京召开。中国、俄罗斯等6个上合组织成员国以及白俄罗斯、斯里兰卡两个对话伙伴国家的新闻官员和媒体代表汇聚一堂，就上合组织国家媒体之间建立长效合作机制事宜进行了深入研讨。

报刊图书

“《读者》光明行动”启动

6月5日，由《读者》杂志、中华少年儿童慈善救助基金会、北京光彩明天儿童眼科医院共同发起的“《读者》光明行动”正式在京启动。据介绍，该行动将免费为贫困家庭12岁以下的弱视孩子进行治疗。“光明行动”自今年3月底在中华少年儿童慈善救助基金会官网设立募款平台以来，已募集善款30余万元。

《中国新闻周刊》首推英国版

6月25日，中国新闻社旗下的《中国新闻周刊》正式在英国推出英语月刊《中国报道》（《China Report》）。据了解，《中国新闻周刊》英国版由中国新闻社与英国富中传媒联合出版。

业内人士认为，这份杂志用英语给欧洲人讲中国的故事，并提供独特的视角，既在向西方的同行学艺，也在试图重塑人们对这个世界上人口最多的国家的认识。《中国新闻周刊》英国版目前在伦敦和英国其他各大城市发行，不久将通过更多平台扩大发行。

我国首份老龄科学研究期刊《老龄科学研究》创刊

6月27日，经国家新闻出版广电总局批准，我国老龄科学研究领域第一份部级学术期刊《老龄科学研究》在北京正式创刊。该刊由全国老龄工作委员会办公室主管，中国老龄科学研究中心与华龄出版社主办。刊物设理论前沿、老龄政策、老龄经济、老龄社会、老龄文化、老龄心理、老龄健康、老龄统计、海外老龄、动态信息等10个栏目。刊物致力于宣传党和政府关于发展老龄事业的方针政策和工作措施，加强应对人口老龄化的宣传教育，为党和政府制定老龄政策提供科学依据。主要服务对象是老龄理论研究者和老龄工作实践者，以及关心我国老龄事业发展的社会各界人士等。

广西首家报刊集团揭牌成立

6月28日，广西首家报刊集团——广西师范大学报刊传媒集团有限公司在桂林挂牌成立。该公司的成立将有利于整合广西期刊资源，促进广西期刊业进一步做强做大。公司将以资源、资本、品牌、数字化平台等为纽带，推进综合性报刊集团建设，推动报刊规模化发展，是广西壮族自治区推进非时政类报刊体制改革的重要成果。

广播影视

第上海电视节圆满落幕

6月14日，第上海电视节“白玉兰”颁奖典礼暨闭幕式举行。国家新闻出版广电总局副局长田进，上海市副市长翁铁慧等出席颁奖典礼。本届电视节涵盖节目评奖、论坛、节目市场、设备市场及论坛等几大主体活动。其中，“白玉兰奖”共有超过50多个国家和地区的1600多部节目报名，48部入围作品争夺23项白玉兰大奖；白玉兰论坛秉承“产业集聚、创新发展”的宗旨，通过 “高峰论坛”“专业论坛”和“大师班”几大板块呈现；作为电视节的两大主体市场——国际影视节目市场、国际新媒体及广播电视设备市场吸引了来自30多个国家和地区的近400家展商参展。

安徽广播电视台新中心启用 演播厅系亚洲最大

6月25日，安徽广播电视台新中心正式启用，这是新中国成立以来安徽省宣传文化系统建设规模最大、投资总额最多、功能最齐全、技术设备最先进、国内一流的广播电视工程，也是全国广电系统规模、体量最大的广播电视中心。安徽广电新中心是安徽广播电视台事业发展成就的有形标志，也是安徽广播电视发展实力和竞争力的外在体现，还是安徽广电内在气质的真实写照。

新兴传媒

网络音乐服务商试行收费

6月5日起，虾米音乐网、百度音乐、QQ音乐、酷狗音乐、多米音乐、酷我音乐等知名在线数字音乐服务商开始试行全面收费。这个消息是虾米音乐网首席运营官王小玮在杭州公布的。不过，虾米音乐网也明确表示，收费不是马上发生。6月5日推出的增加收费服务新版本将有至少两个月的体验期，供用户免费体验所有服务。两个月后，虾米音乐网将根据用户反馈，考虑是否继续延长免费体验期，或推出针对性的活动，让用户可以继续免费体验，虾米音乐网将主动承担免费体验期的版权成本。

优酷土豆集团与新浪微博达成战略合作

6月7日，在成都举办的2013《财富》全球论坛上，优酷土豆集团总裁刘德乐在会上透露，优酷土豆集团已与新浪微博达成战略合作，新浪微博将通过其PC和移动平台面向超过5亿的微博用户推广优酷土豆的版权内容。

根据双方签署的协议，自7月份开始，新浪微博首先将建立电影、电视剧等热词的“视频主页”产品，优酷土豆集团的视频媒资库是重要信息来源之一。用户将通过搜索微博关键词抵达“视频主页”，获取视频资料信息、进行微博评论和互动，并可通过点击链接直接跳转至优酷和土豆网观看视频。除此之外，双方还将在付费增值业务领域共享推广资源，采取捆绑赠送等营销策略，共同推进付费会员业务。

阿里巴巴等21家企业成立“互联网反欺诈委员会”

6月25日新华网杭州专电，在杭州召开的第一届互联网交易安全峰会上，阿里巴巴与腾讯、百度、新浪、亚马逊中国等21家互联网企业在公安部指导下，发起成立“互联网反欺诈委员会”，形成电子商务生态圈“联防联打”的战略合作框架。

据了解，阿里巴巴等21家互联网企业将启动统一的用户安全模型机制，建立统一模型及互通共享机制，形成联防联打机制，明确信息渠道、沟通渠道、交易渠道、支付渠道四大环节联防联打的权利义务，制定行动纲领，细化行动准则，在此基础上成立“互联网反欺诈委员会”，制定2013至2014年工作规划并付诸实施。

海外传媒

Facebook正开发移动报纸

6月24日，据《华尔街日报》中文网援引消息人士的话称，Facebook有志于做一份移动设备报纸。据知情人士称，该社交网站一直在悄悄地开发被内部称为Reader的一项服务，用为移动设备量身定做的新视觉形式展示来自Facebook用户和出版商的内容。该项目的开发已经持续了一年多，旨在展示新闻内容。据悉，Reader的近期版本类似于Flipboard产品，后者是一个智能手机和平板电脑应用软件，集合了多个来源的新闻。

新闻集团正式分家

6月28日，媒体大亨默多克新闻集团旗下的影视和出版业务正式一分为二，“年近六旬”的出版业务从新闻集团媒介帝国中拆分出来。原来新闻集团旗下收益更高的影视娱乐业务部分，包括好莱坞的电影制作公司，统归到一起称为21世纪福克斯公司。而旗下出版业务部分，包括英国的《太阳报》和《泰晤士报》，以及美国《华尔街日报》《纽约邮报》等仍将保留新闻集团的名字。新的出版部门还将囊括澳大利亚的业务，这里也是默多克起家的地方，拆分之前澳大利亚方面的业绩在新闻集团的年度销售额中占了约三分之一；另外默多克将接任两家公司的董事长，并以首席执行官的身份执掌负责娱乐业务的21世纪福克斯。

数字

100亿

国家电影事业发展专项资金管理委员会近日数据显示，截至6月19日，2013年内地总票房已突破100亿元，创下历史纪录。与以往一线城市独挑票房大梁不同，随着现代化影院加速布局扩张，二三线城市电影市场开始呈现一片繁荣景象。

第8篇：微电影市场报告范文

关键词：微电影；广告

商业微电影广告即将品牌理念融入广告的故事情节，以“润物细无声”的方式来对广告产品进行宣传。自2010年P迪拉克的商业微电影广告《一触即发》点燃市场，众多品牌纷纷开始采取这种新型广告形式。此后不乏优秀的作品出现，如益达的《酸甜苦辣》系列，但也出现了大量粗制滥造、低俗的作品。近两年，除了一些大品牌仍有不俗的表现，例如百事的《猴王世家》，整个商业微电影广告市场显得有些低迷。本文将探究商业微电影广告的发展瓶颈并提出建议。

一、故事粗制滥造

故事情节是一个商业微电影广告的核心，它直接反映了作品的创意和与品牌理念契合的程度。根据叙事传输理论，精彩的故事情节能够让观众有身临其境感，并且在不知不觉中就沉浸在故事所表达的氛围中。如果故事情节缺乏吸引力，那么广告效果也会大打折扣。2011年别克投资拍摄的《12星座微电影》就是一个失败的案例，虽然有陆川、滕华涛、王小帅等一众新锐导演云集，却掩盖不了华丽阵容下的内容空洞和产品的硬性植入。虽然别克是知名品牌，并且对于影片的投资也不少，却并没有得到消费者的青睐。这说明消费者更看重商业微电影广告的内涵，愿意为触动心灵的真诚买单，而不是缺乏创意的花架子。此外，一些作品的故事和品牌理念是割裂的，并不契合，也使得广告显得有些生硬。

二、主题同质化

目前商业微电影广告市场还是以小成本制作居多，其影片内容大多是仿造和抄袭已经取得成功的作品，导致内容同质化严重，整个行业发展疲软。自从雪佛兰联合优酷出品的《老男孩》大火以后，一时之间这种青春怀旧的微电影广告泛滥成灾，例如《青春日记》、《毕业那年》，其内容大多没有新意，都是些无病的情节。观众对于这些作品可能闻所未闻，更不要说去了解其背后宣传的品牌。小制作出于成本考虑，不得不拍摄热门主题迎合市场也情有可原，但一些实力雄厚的大公司投资拍摄的作品为了迎合主旋律却没有考虑是否与品牌自身理念相契合，最后呈现出来的作品不仅没有起到预想的效果，反而使观众对这种硬性拼凑产生反感。如联想投资的悬疑微电影广告《逆袭》，我们可以看到《Find me》、《一触即发》的影子，并且不得不硬着头皮看到联想手机在片中数次植入，其广告效果可想而知。

三、线下受众流失

商业微电影广告主要是通过网络平台传播，因此线上受众是他们的主要宣传对象。对于一些目标群体定位为年轻人的产品或品牌，如百事可乐、new balance、Ikea，线上推广无疑会取得最佳传播效果。但我们也要注意到，目前中国还有近一半的人不是网民，换言之他们无法接收到互联网传递的信息。对于一些高端产品如汽车、奢侈品，他们的消费群体往往是一些中老年人，他们的特点是购买力强，不容易接受新事物。因此，线下推广往往能对这一群体起到很好的作用。线下推广能让宣传人员和消费者面对面交流加强真实感，并且消费者之间也能互相讨论，形成口碑。

四、商业目的过于明显

第9篇：微电影市场报告范文

提到微电影， 如果你的印象还停留在恶搞病毒视频， 或者加长版广告， 那就真是out了 。 品牌核心价值观、 优秀的故事、 锦上添花的明星和制作团队、 精准找到受众、 完整的传播机制， 使微电影成为一种基本不受广播条例限制， 能够丰富详细传播品牌精神的优良载体。

 

微电影这条产业链上的主体——广告主、 公司、 视频平台， 他们是如何看待微电影的？ 什么样的微电影、 怎样的投资回报是广告主希望的， ； 公司怎样将内容与品牌精神结合； 视频平台如何推广 ， 才能将微电影传播给更多受众？

 

广告主观点

陈剑峰

伊利集团媒介部计划总监

微电影作为一种互联网流行的客观现象符合行业发展趋势。 经历了2011、 2012两年的备受追捧进入爆发期， 微电影在2013年产量增长， 但在众多而杂乱的声音中脱颖而出的几率却越来越小。

 

以互联网为阵地， 微电影首先突破了电视广告的时长限制，基本不会受广播条例限制， 有更多自主传播性， 成为内容发起方如企业、 媒体和营销机构传达组织精神、 品牌理念、 活动要素等内容的载体。 其次， 制作成本较影视剧更低， 一般不需要明星大咖造势， 当然也可以利用签约代言人来锦上添花。 微电影的内容输出主动性， 能够更丰富、 详细地传播品牌精神， 也可以更有选择性、 精准地找到目标受众推送内容， 提高投放效益。

 

企业拍摄一部被消费者接受的成功微电影， 有四个传播步骤。 第一， 内容为王， 这是引导受众传播的最重要因素。 微电影具有商业性， 首先需要确认企业基于何种商业目的来制作， 及围绕核心目的创作微电影的故事内核。 第二， 在创作过程中要抓住当下网民的心态， 不管是笑点还是泪点， 故事直达内心才能引发讨论和二次传播。 这一过程可借助大数据分析找到目标受众。 第三， 为了呈现出更多感人、 可看性强的画面， 好导演、 优秀的摄影及后期制作团队、 多样化的传播平台和广告导入形式不可或缺。 最后， 规范化、 系统化的制作流程， 更具策划性， 更市场化的运作和传播方式， 将让微电影形成一个从内容需求方、内容制作方和内容方联合发起， 到受众接收， 及充分运用社会化媒体获得二次传播， 收集、 分析受众数据， 获得可被评估效果的传播闭环。

 

对于投资回报的衡量， 如果仅以获得的CPM或者CPC作为衡量ROI的核心指标， 企业将失去一个加深或者重新洞察目标受众，进而优化品牌内核的良好机会。 换句话说， 微电影营销不只是一个 “消费媒体” 的过程， 更应该要把 “消费媒体” 转化为“生产品牌” 的过程。

 

正如每一波互联网内容狂潮的兴起、 爆发和稳定， 当下微电影激烈的竞争环境要求制作方、 传播方产出故事好看、 制作精益求精的微电影， 同时市场也将淘汰一大部分品质不够优秀的作品， 并形成相对成熟的制作模式。 未来可能会出现由广告主、 媒体或者专业制片商等两方或者多方联合发起， 以系列化、 集约化形式呈现的微电影， 是否成功则需要通过时间和市场来验证。

 

公司观点

内容 价值观 传播链缺一不可

陈君（Blair Chen）

竞立媒体策划副总监

在2008年， 微电影这个概念还没有流行前， 路易·威登推出过一个 “声响慢行” （Soundwalk） 的项目， 选择了巩俐、 陈冲与舒淇三位具有国际影响力的中国女星， 以声音伴游的形式， 带领听众漫步北京、 上海以及香港三座城市， 精致的配乐中穿插着她们讲述的情感故事。 听众可以直接从网上下载每个城市长达1小时的MP3音轨， 细听三位女星以个人化的表达方式， 带你进入城市最具魅力的角落。

 

这是一个集合了音乐 （MP3原声） 、 影像 （三个推广短片） 、 故事 （三座城市三位明星的演绎） 的一个非常完整的内容营销的做法。 它带给我们关于微电影制作和传播的启示是： 第一， 创意的内容和故事本身需要与品牌精神和价值核心完美结合， 毕竟， 脱离主题孤芳自赏的不叫创意； “声响慢行” 这个项目与品牌所传递的旅行精神非常契合。 其次， 传播是一个完整的闭环， 不仅要有好的故事、 明星效应和创意本身， 还需要辅之以后续的推广 ， 而不应只视为一次性的短期活动； 本案中的下载是一个很好的互动方式。

 

想要出品一部优秀的微电影， 必须根据品牌传播和市场销目标因地制宜， 要明确为什么做微电影， 想要做成什么风格的微电影， 希望带给消费者怎样的感受和体验。 品牌需要注意三点， 一是故事本身是否足够吸引人， 有历史、 文化背景的品牌更容易与消费者达成品牌核心价值的共鸣； 二是选择的明星是否为诠释故事的最佳代言人； 最后则是建立传播链， 网络不是唯一渠道， 线下平台的先期导入或者后期配合都能够帮助扩大传播效应。

 

在微电影高产的当下 ， 一个尤为突出的问题是， 如果品牌没有想清楚自己要什么， 不考虑自身的调性、 品牌基因以及与消费者之间的情感联系， 盲目选择微电影来与消费者沟通， 为了做微电影而做微电影， 当然也就容易在涌动的微电影浪潮中被淹没。 微电影的确为品牌传播提供了 一种更为精炼和灵活的方式， 然而微电影并非必行之道。 与其说微电影， 不如说是内容营销， 微电影只是内容营销的渠道之一。 品牌与消费者建立沟通的方式有很多， 是否一定要选择微电影， 需要考虑清楚品牌真正的需要， 而不应该 “跟风” ， 否则就容易流于平庸， 难以留下深刻的印象。

 

视频平台观点

平台化 影院化繁荣涌现

刘春宁

腾讯在线视频部总经理

“成本低、 制作快、 投入少” 是微电影最显著的三大特点。 我近期印象深刻的微电影， 是2012年腾讯携手联想， 与新生代电影导演陆川领导的 “川制作” 团队， 共同打造的 “九分钟电影锦标赛” 。 在这一系列中 ， 由 80 后新锐女导演蔡聪执导的 《百年婚纱店》 ， 以中国版 《世界奇妙物语》 之姿， 截至2013年5月底创造了点播率630万的超高人 气。

 

微电影发展早期确实以 “恶搞” 取得了多数公众的注意， 但发展至今早已脱离了 “恶搞” 范畴， 刻意浮夸、低俗恶搞、 过度叫卖并非受众所要。 制作精良、 剧情考究、 使观众产生共鸣、 “有营养的微电影” 成为标准。 爱情、 剧情、 喜剧、 悬疑、 公益、 记录以及动画等众多题材已百花齐放。

 

微电影的主要播出平台是网络， 是主导微电影的推广与传播的关键因素。 这就要求微电影的推广平台具有强大的资源运营能力。 以腾讯视频获奖微电影 《硬币》为例， 利用依托全平台资源， 以视频平台核心， 通过腾讯网、 腾讯微博、 腾讯SNS社区 （QQ空间和腾讯朋友） 等平台联动， 实现该片以资讯化形式展现在用户面前， 通过视频互动形式增强作影响力， 同时以视频社交化形式提升传播广度和深度， 让数亿用户直接或间接了解该片。