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时尚元素精选(九篇)

时尚元素

第1篇:时尚元素范文

[关键词]时尚元素视觉艺术

[DOI]10.3969/j.issn.1002-6916.2011.04.035

引言

社会进入新的时期,视觉语言开创出多元共生、争奇斗艳的格局。视觉语言的表达如何出新,如何表现出现代感是摆在每一位艺术家面前的课题。首先,时尚这种东西本身就是一种循环。历史已经沉淀了太多太多的时尚元素,而在现代,随着观念和生活习惯的不断多元化和包容性,那么就使得很多传统或则说某个时代的时尚元素得到了一种复兴和再一次的流行。而如何将传统的元素很好地结合到现代设计中,这无疑成为了一个新的课题。

时尚元素我们无法去定义界限,从我们身边所接受到的事物来讲就能分为很多种,例如:时尚明星,时尚品牌,时尚语言,时尚行为(表情、手势)等等。现代众多的时尚元素被丰富运用在我们的视觉传达设计中,特定的周期里会出现很多代表性的设计,不论某一元素是否出现是否被运用过,只要被大众所接受,那么这种元素就是在某个时间段内的时尚。这种时尚元素对视觉语言的价值影响是否能实现,是我们设计师们需要考究的。

一、对时尚元素的要素分析

近年来,时尚元素在各个设计领域中得到了不断的变化发展。时尚的设计理念无论是在复古或者穿越的题材设计中都不断地被人们运用着。如中国水墨文化设计与现代的结合,以及红色文化再次兴起的海报,千年文化的古韵古香在当代视觉艺术中都无疑是设计师首选的元素。这些作为中国风的元素结合一直在我们身边出现,例如(图一)、(图二)。那么为什么这些重返被运用的元素能够有这么大的影响力呢。但凡是艺术,就必须有艺术包含的共性,即人文精神和情感内涵。艺术无论发展到什么阶段,演绎出多少种形式,都离不开我们的人文精神。基于是中国人的共性,我们的前辈或后辈都对本国的历史文化富有强大的崇拜之情和发扬的伟大精神。因此,本国的文化影响着我们对视觉设计的方向,这些设计元素无疑代表着每个国家的精神所在。

回到我们身边来看时尚元素。有关时尚的定义,《现代汉语词典》对“时尚”的解释是“当时的风尚”。对“风尚”的解释是,“在一定时期中,社会上普遍流行的风气和习惯”。在这个极简化的意义上,时尚就是短时间里一些人所崇尚的生活。这个例子最典型的就是时兴的综艺节目,例如超级女声、非诚勿扰等等。在节目播出的短时期内,以这些节目的主持人或是嘉宾参赛选手的形象就被运用在各种视觉传达中。很多海报、产品包装、广告等都选择此类题材来吸引人们的眼光。这是一种商业手段。选此题材作为商业手段是因为这些综艺节目成为短时间里许多人所崇尚关注的。那么这种时尚元素在视觉设计中能存在多长的时间是有待考究的。

二、时尚元素在视觉艺术中的表现性

物质决定意识。时尚文化造就时尚元素。从心理接受的角度来看,视觉设计在一段时期设计出的产品或是艺术是否被人们所适应和习惯才是决定这一设计时尚型的关键所在。当人们对此时尚元素感到疲倦和厌烦时,就会被人们渐渐地淡忘直到“过时”。在这个商品空前丰富的时代,人们对审美的要求逐渐上升,甚至取代了商品本身的实用性价值。“表现性”是一个现代美学感念,它的特定含义是指内在情感的外部表现。人们在特定的时期有着特定的情感,这也就决定了人们在某一特定时期内所接受的文化现象和环境因素所要表达的情感将成为时尚元素的具体表现。

拿“红色文化”为例来具体阐述时尚元素在视觉艺术中的表现性。“红色文化”是我国革命时期产生的特有的历史文化形态,是培育民族精神、发扬革命光荣传统的载体。红色文化一定意义也是红军长征的文化,在那个物质极度短缺的年代,形成了东方我们特有的文化氛围。因此红色文化迅速形成中国人的道德风尚。中国红色文化风格是一种建立在中国文化和东方生活方式基础上的,它适应中国在全球经济发展趋势方向的企业和产品整体形象。为了顺应世界经济技术的迅速发展,以及人们对时尚的审美和设计潮流的理解,我们将把塑造中国红色设计风格作为设计的重点,这种设计易于创造形象,维护形象,易于建立一个新的体制和环境。在设计中,我们无需为了某一元素而牵强附会。在传统元素的应用中,比如“中国红色文化元素”或是代表着“民族特色”的设计,是不能刻意地去套用的。对传统的追求和应用,应当是设计师对民族文化传统理解之后所得到的一种揉合,一种自然而然的情感表达,即对文化深层次的理解。比如红色景观本身就具有稳定性、地域性、融合性以及继承性,这种景观的呈现无疑是中国历史文化的产物,因此很自然地就可作为时尚的元素。同样,现在很多发扬红色精神的海报等都是以特定的历史文化形态作为题材,这样的选题作为精神文化的理念被人们所认可并长期存在。这刚好印证了“设计的内涵就是文化”。

三、时尚元素对视觉艺术的促进

每个时代总有每个时代不同的流行和象征,时尚已经不单单只是一种流行。时尚的意义也已经由一种流行,转变为不同时期、文化、娱乐创新的象征。我们对时尚的理解不单单只是一种概念上的存在,其本质是在不断变化与发展的。流行会被另一种流行所替代,而时尚的概念,代表的也许恰恰就是这样一个进化的过程。人类文明的进步,也促进着时尚界的不断变化与更新。科技、医学、文化等不同领域的发展与变化与时尚界的发展变化是息息相关的。而设计在这个过程中则成为了人民在审美、观念、理念上的风向标。比方说在电影《阿凡达》的场景中,所出现的电影道具蘑菇灯,这本是一种抽象和想象的概念物品,但同步地,人们已经开发并生产出同类的蘑菇灯,作为现实生活的点缀,如(图三)、(图四)。那么,由此我们可以理解,时尚本是一种超前的概念或想象,而当这种超前的概念或想象得到了认同,便会转变为一种商业的、流行的、生活的东西而进入人们的生活。做为一个设计师,应当做的就是去引导并实现这样一种时尚。人们的生活也必将因为时尚元素不断的更新进化,而变得更加美好。

参考文献

[1](美)查尔斯•科斯特尼克.《视觉语言设计》.中国人民大学出版社,2005, 6

[2]薛红艳.《设计的视觉语言》 化学工业出版社,2006,7

[3]戚廷贵.《美学原理》辽宁 东北师范大学出版社.2006

[4]门德来. 《现代图形设计创意与表现》.西安交通大学出版社,2002

第2篇:时尚元素范文

摘要:随着大众文化的广泛流行,一些“时尚元素”是中学生生活的重要成份,本文对时尚元素给中学生带来的一些影响进行了阐述。积极健康的时尚元素丰富了中学生的文化阅历,发展了个性空间;盲目追求“个性”自由的时尚元素,导致中学生形成错误的价值观,产生暴力倾向而影响正常的人际交往。

关键词:时尚元素;中学生;影响

中图分类号:G637 文献标志码:A 文章编号:1674-9324(2017)21-0041-02

随着时代迅速的发展,中学生与上一代人思想观念的差异越来越大,对这个日新月异社会中的新气象更敏感、更新奇、更容易接受。时尚文化在中学生的生活中占据着越来越重要的地位,他们的生活是多彩的、选择的方式是多样的,多样化的意识形态会造就多样化的个性发展。带有时尚色彩的文化即被看做是时尚元素,其包含内容较多,如人的生活习惯、行为方式、心理状态等,因此,在时尚元素文化中也可将中学生群体内流行的网络游戏、时尚言语等归于此范围。他们关注什么,喜欢什么,会受到什么影响,这些正是我们探讨的问题。

一、时尚元素对中学生的积极影响

1.于中学生文化阅历而言,时尚元素具有积极性、健康性,才能对学生发展起到积极的作用,才能将学生乐观、自由的优点充分激发出来。在现代文明发展中,时尚元素极为关键,其不仅能够最大限度地将人类文明的精华加以充分凝聚,还能全面提升中学生的学习热情。本文以时尚体育为例,从90年展起来的呼啦圈、旱冰等时尚运动不断出现,中学生的体育运动呈现出多元化的发展趋势。今天当健康街舞、拓展训练、定向越野等时尚体育项目在中学生群体中愈发红火,当篮球、足球等传统的体育项目为更多的中学生接受、追捧时,广大的中学生不仅获得更多的锻炼身体的机会,更在新颖时尚的体育文化中放松心情,缓解了学习压力,改变了枯燥的学习生活状态,发展了个性。

2.时尚元素有助于中学生参与社会发展,加快中学生社会化发展速度。家庭、学校及社会是影响中学生个体发展的主要因素,而群体性是时尚潮流文化的主要特征之一,如时尚元素文化活动的健身、电影、社会实践等,都是极具社会性、群体性的活动,这不仅有利于学生与学生之间的文化传播,更能将交流机会提供给中学生。中学生与时尚元素文化接触,能够更为直观地帮助学生对整个时展的趋势进行全面了解,更能帮助学生对他人的生活经验加以充分掌握,保证自己身心都能与社会经济发展更为融洽。加速他们社会化的进程。时尚元素文化能吸引中学生主动参与其中,甚至让中学生乐于在其中发挥主观能动性及创造力。

3.时尚元素能对中学生文化生活加以全面丰富。因时尚元素文化具有较为丰富的内容,且多样化的形式,如网络视频、流行歌曲等,其对中学生的主要影响则表现在视野的开阔及生活方式的丰富。中学生具有极强的模仿能力,通过流行文化与学校生活的有机结合,可实现再创造。通过表演节目,互相交流,如校园民谣、校园流行语以及学生自导自演的校园话剧等都对繁荣丰富校园文化具有重要意义。

4.时尚元素与经济活动有着紧密的联系。因其新鲜、多元、奇特的特征吸引着中学生,引领着中学生探究未知世界的好奇心,激发青少年的想象力和创新思维,创造新的时尚产品如动漫模型、游戏软件的开发等,推动时尚产业和时尚经济的发展。

二、时尚元素对中学生消极的影响

1.盲目地追求“个性”自由,导致错误人生价值观。时尚是一种个性的张扬与自我的扩张,制造和追逐时尚是为了求新求异,张扬自己与众不同的个性,显示自己独特的生活品位,无疑就是追求个性与独立。染发、奇装异服常常令家长老师莫名其妙,但在他们心目中是个性的表现,认为自已崇拜的明星就是代表着漂亮时尚,明星由于职业的关系要经常改变自已的头发颜色以吸引大众的目光。而一些追星的中学生也把染发当作一种时尚,在行动上与明星保持一致,他们的思想意识毕竟还处在社会的认识阶段,性格很大的成分是天真和好奇的,心甘情愿追逐时尚,造成他们自我判断价值标准混乱不清。但是我们从这些时尚流行文化中不难发现,他们只看到了流行文化的表面,而没有对其内涵深入思考以至于盲目随行。中学生的自由观、个性观存在很大程度的盲目性和片面性,逐渐在人生价值目标上迷失自我。

2.逃避现实,幻想虚似世界,造成人际关系紧张,影响社会稳定。电脑、科幻小说、卡通系列、网络游戏等构成了我们社会中的虚拟世界,在虚拟世界中可以宣泄情绪,张扬个性,对于中学生来说,这个世界无疑充满了诱惑,在中学生发展中,其主要娱乐方法即为网络游戏,现阶段我国市面上存在大量暴力内容的游戏,中学时期是学生形成正确人生观、价值观的重要阶段,该时期学生对新事物接受能力强,具有良好的可塑性。如大量接触这些暴力游戏,将给学生带来大量不利于身心健康的负面影响,主要表现在暴力倾向方面。伴随科学技术发展速度的不断提升,游戏画面愈加真实,拼杀更加精彩,音效更为震撼,尤其是大量游戏刻意渲染了暴力场景,这对学生价值观判断的正确性造成了严重的影响,在此类暴力游戏中并没有明确划分何为对、何为错,学生在对此类暴力游戏长期接触的过程中,往往导致其性格急躁、行为粗鲁,特别是在人际关系处理中,如有一点不合意、不顺心,就会以暴力给予解决,进一步造成紧张的人际关系,严重影响同学之间的关系,甚至有些中学生一旦发生冲突,模仿游戏中暴力行为,造成校园暴力的存在。

动漫作品深受中学生的喜爱,但网上流行的动画内容参差不齐,有些中学生沉迷其中不能自拨,受到了精神毒害,中学生正处于青春期,其心理特点是动态多变的,在动漫的世界里,他们出现逃避现实,游戏人生,意志消沉等不良现象,从而导致了一系列的浮躁化,世俗化。然而这些仅仅是休闲娱乐,只是盲目地跟在时尚流行元素文化后面跑,更多地关注外表的时尚而忽视文化内涵的提高,追求感官享受而不是美的陶冶。观看动漫过多容易导致中学生沉迷于动漫的虚似性,沉浸在动漫的虚幻世界里不能自拨,也不愿意接受现实生活,反映了中学生在现实生活中有很多困扰他们的东西,多疑、害羞、闭锁使他们惧怕人际交往,形成了恶性循环。

3.r尚元素文化易培养消费主义盛行的观念。物质享受是人的基本权利之一,现代时尚元素消费文化的灌输,刺激了中学生的消费,为了促进消费,时尚元素文化利用华丽的包装吸引眼球,推崇消费至上的理念和享乐主义的价值观,在此影响下,中学生认为名牌是最大的时尚,通过名牌可以获得认可和推崇,他们把这种消费看作较高生活质量的标志和幸福生活的象征。而这种昂贵的生活方式只能由父母来承担,与此同时,这引起了中学生的攀比之风,追求无度只能会带来负面影响,然而金钱和物质已成为当今大部分青少年的主流取向,他们热衷于麦当劳之类的美食,阿迪达斯、耐克、李宁等名牌服饰,而对于艰苦朴素,勤俭节约却十分陌生,因此常常会步入消费的误区,贪图享乐,好逸恶劳。

三、应对中学生热衷时尚文化的心理教育对策

1.正确掌握中学生特征,创新教育理念,对中学生时尚文化教育加以理性看待,正确引导教育,提高中学生辨别、选择时尚文化的能力。中学生教育不仅要体现主流文化,还需将中学生的特色充分体现出来。只有保证其文化的先进性、导向性才能给中学生以正确的指导,才能保证中学生文化健康发展。

2.对中学生个性特点给予尊重,加大中学生人格教育力度,做好中学生健全人格培养工作。作为人塑造人格的重要阶段,中学时期学生的好奇心较强,对所有新奇事物都具有极大的兴趣。除此之外,该阶段学生的叛逆心理极强,对传统事物存有极大批判性,进而存有个体价值取向问题。

四、结论

时尚元素文化对中学生的影响是不容忽视的,随着社会日益进步,让中学生回归传统是不现实的;同样,让他们全身心投入时尚也是不负责任的。面对新形势下的新情况,新特点以及存在的新问题,如何正视时尚元素文化的渗透,将中学生对时尚元素文化的认同引向合乎理性的方向上,利用时尚文化中的积极因素,发展创新教育,开发中学生的心理潜能,需要家庭、学校、社会的共同努力,为中学生营造一个健康积极向上的生活和学习环境。

参考文献:

[1]闫超栋.解读当代时尚文化对青少年发展的影响[J].中国电力教育,2010,(18).

[2]袁玉华.流行元素对学生日常行为规范的影响及对策[J].现代教育科学,2011,(04).

[3]徐菲.浅析动漫流行对青少年的影响[J].池州学院学报,2007,(12).

第3篇:时尚元素范文

传统文化作为各种艺术设计的文化基础之一,是其他各种艺术创作形式的基础,是最能反映中国特色的艺术形式,作为民族文化的一部分――传统文化,它必须与其他艺术层面相依存,中国现代酒店建筑不应是西方艺术设计的翻版,也不是“中国的装修+西方的结构”那么简单,当今中国现代酒店建筑应该是一种既有高格调的中国传统文化基因内涵,又有符合当今世界时尚元素的崭新样式。因此在现代酒店建筑设计发展中,挖掘传统文化基因为时尚元素所融合,是中国现代酒店建筑设计所面临的一个重要研究课题。

酒店作为一个城市或地区展示风貌的窗口,而且主要展示对象是前来的外地旅游者,因此尽可能地表现出该城市或地区建筑地方特色成为饭店建筑风格的首选,即使是国际性酒店集团进入也是力求做到将带来的国际潮流时尚元素最大限度地融合到地方或民族风情中予以体现。

下面我们用两个世界著名的国际酒店集团――四季和悦榕庄为例,来看看他们是如何做到这一点的。

四季是以诠释奢华作为经营理念的品牌饭店,在世界各地管理酒店及度假区。四季酒店曾被Traveland Leisure杂志及Zagat指南评为世界最佳酒店集团之一,并获得AAA 五钻的评级。如此被推崇的四季酒店是如何利用时尚元素完美融合到世界各地的传统文化中呢?

首先看看巴黎四季酒店:巴黎,人们心中的时尚之都、浪漫之都,到处流淌的是艺术的气息。历史的名胜古迹随处可见。这里的巴黎四季酒店,将她独有的建筑特色让时尚元素与这些经典古迹并存着。她闪现出独特的建筑风格的私人露台可以俯瞰世界上最浪漫的城市,处处尽显复古与奢华。

再来看看来到日本的四季酒店:东京椿山庄四季酒店是四季酒店集团在亚洲建造的第一个酒店。整体采用欧式豪华建筑风格,虽然与东京主要的商业及金融区相邻,但是酒店结合日本本土文化建造了占地17亩的日本庭院,在花园中赏玩拍照,你甚至觉得自己仿佛置身在日本的飞瀑、池塘、流水、草木中。酒店营造出一个远离繁忙的城市,幽静及祥和的居住环境,把古典欧式装饰,日本艺术和现代化的高科技融汇在一起,为客人打造独特的居住体验。

众所周知,香港,是一个充满诱惑感的城市,它是全球最富裕、经济最发达

和生活水平最高的地区之一,国际金融商贸中心之一,也是世界大都会之一。香港有着中西合璧的丰富文化,有着一颗容纳种族、语言、地域的包容之心。因此,当四季来到香港,除了总体的设计风格力求与其它四季酒店的特性相协调外,具有明显的国际感和格调。由于四季酒店位于港岛海旁,环抱四周醉人维港景色及中心商业地带景致,其设计便无一例外地强调着动人的海港风景并结合别致的艺术与浮雕,用以营造高尚的文化氛围与奢华的空间感受。当进入酒店大堂后,高大尺度的建筑玻璃幕墙,将婀娜璀璨的维多利亚海港景色毫无保留的展现在每个人面前。也许正因如此,在室内设计的手法中,就采用了简洁大方的顶部空间流线,而奶白色的豪华螺旋楼梯与其交相呼应,同时搭配样式古朴且带有怀旧色彩的接待沙发,这种繁与简的对比,无意间提醒人们身处于香港――繁华与落寞交舞的国际都市,也体现四季酒店高贵、优雅的气质。

走进中国的四季,更是展现出其包容特性,寓奢华于地方特色之中,其中尤以杭州西子湖四季酒店为甚。坐落在杭州西子湖的四季酒店的建筑风格展现出完整的中式江南园林的景致。酒店充分利用西子湖畔的灵气,打造出了一个曲径清幽、水波潋滟、庭院隐现的园林景观。从门口望过去,亭台楼阁在树木的掩映之下影影绰绰,只觉得这里仿若古代帝皇的避暑山庄。酒店所在的中式古典建筑只有两层高,但平面空间迂回铺开,十分宽阔,外部长廊在江南水乡的景色中蜿蜒穿梭,内部的客房则分为东西两厢、左右延伸,公共区域与客房区域间门禁重重,而通往餐厅的路线也错综复杂。酒店的大堂同样显现出皇家气势。在这个以木制结构为主、挑高十余米的大堂中,最引人瞩目的是寓意“蛟龙出水”的灯饰,顶部盘旋而下的白色吊灯与底部的一方水景遥相呼应。灵秀的江南神韵展现无疑。

通过四季在世界各地的表现,我们不难看出:一个成功的酒店建筑应当研究当地传统文化、地理环境,它能让建筑与传统文化自由对话、与大自然互相呼应。中国作为世界四个文明古国之一,我们拥有五千多年的灿烂文化,我们的文化是具备传承下去的内涵的,酒店可以说是一个最好的窗口和媒介。

我们再来看看新加坡的悦榕庄度假酒店又是如何在中国表现的。作为顶尖度假村、住宅及Spa的跨国营运开发商,悦榕庄将绿色环保意识完美融入于浪漫旅行中,旗下的酒店、度假村、住宅、Spa、悦榕阁及目的地俱乐部均秉承“心静轩” 的经营理念,以求为宾客提供能够让人完全放松身心灵的之旅。

悦榕庄的特色在于其建筑风格,所处地理位置既沿袭了悦榕营造优雅浪漫的度假风格,但整体建筑风格又非常地方化,建造伊始就按照城市规划要求把建筑风格融会贯通其中,令人钦羡的大自然景观全部收集于悦榕庄宽敞的别墅里。

坐落于丽江古城外7公里处的悦榕庄被誉为“中国最昂贵的度假酒店”,在这里,“奢华”绝不仅仅是她传递给你的唯一感受,她向我们诠释了如何在不同地区拥有不同的自然环境、人文环境、民俗风情的地域环境因素下建造与当地历史文化、地域特色紧密结合的酒店。丽江悦榕庄建筑多采用当地特有建材,例如五彩石和纳西灰砖,彰显了“三房一照壁,四合五天井”的纳西民居风情。

提到三亚,3S―明媚的阳光(sunshine)、蔚蓝的海水(sea)、洁白的沙滩(sand)立即就会映入脑海。

三亚悦榕庄秉承独特的遁世风格,远离城市的纷繁喧嚣,精心设计的热带泻湖将49栋私密的泳池别墅巧夺天工的串联起来。其别墅设计颇具现代感,采用当地特有材质打造红瓦屋顶和黑色石板墙,融合当地独有的热带风情,细节之处尽显中国意韵。内含传统十字结构横梁的私密庭院,棕榈树和荷花池点缀周围。明亮通透的玻璃幕墙让嘉宾尽享户外景色,一览室外风光。

时尚元素在表现上还可以与传统文化中的民族文化融合。中国是一个多民族的国家,每一个少数民族都有它特有的建筑风格,民族特色建筑也是吸引游客的重要资源。如果能够合理而巧妙的运用这些风格元素,就会给酒店带来很多与众不同的特色。当然还有一种方式是将其他民族的建筑风格引入本地。设计酒店尤其是设计主题酒店可以充分摄取民族传统文化精华。在这方面,天府之国成都的饭店有上佳的表现。

为了让游客能提前感知文化,在成都滨江河畔建造了一家以藏文化为主题的高星级酒店――饭店。饭店抓住藏文化内涵,提炼藏文化符号,浓缩藏文化元素,以形状、色彩、图案、服饰、藏香、设施和活动融入酒店活动中。通过艺术嫁接、民俗嫁接、文化嫁接的方式,完美的形成了包括静态的艺术品、装饰品在内的藏文化风格。酒店建筑的设计灵感源自于高山、流水和闻名于世的布达拉宫。饭店的整体建筑风格充满高原的味道,略带粗矿的外观使用红白相间为基调,旨在向古老的文化致意。屋顶装饰了金顶、门框镶嵌着绿松石,莲花,氆氇,转经筒作为装饰,远观整体建筑,如巍峨的高山,也如神圣的布达拉宫。

饭店宛若一幢神秘的藏式宫殿,是一处带给宾客温馨安宁感受的天堂。酒店内部采用藏族的传统颜色,如鲜艳的红色、金色、橙色、绿色、蓝色及青绿色。拥有浓郁藏式风情的大堂壁画可让你感知拉萨、喜玛拉雅山及周边的壮丽景色,同时营造出温馨祥和的气氛。

在现代都市高楼林立的区域内建造中式建筑风格不是一个明智的选择,在古朴、回归生态的大自然中建造摩天大楼也会让人感到突兀,因此时尚元素必须要与地域环境融合。纵观我国各个城市里的酒店,其建筑与我国各城市建筑风格一样,多以钢筋水泥丛林的高度外加不是玻璃外墙就是石质外墙而显得非常雷同。往来的游客很难意识到是来到了具有不同文化底蕴甚至不同民族文化特色的城市,酒店之间也仅仅只能简单以档次与价格进行竞争,酒店同质化现象严重,客人选择余地很小。这是中国酒店业的一大软肋,也给与了国外饭店集团以很大的机会,使他们能以简单的复制效应进行品牌扩张,占领了中国酒店市场的很大份额。而且我们从以上所举例子可以看到,他们进入中国以后,其适应和接受中国文化的能力也十分强大,在将时尚元素与传统文化的融合上甚至比大多数中国本土酒店表现得更好,这也进一步挤压了中国本土酒店的生存空间。

我们的文化和民族精神要想得以继续传承和发扬,酒店要想得到长足的发展,求变和包容是必不可少的。也许有人会问:“如若对时尚元素加以吸取并整合于传统文化中,是不是会将我们拥有的文化变得面目全非”。答案是否定的,也正是因为有了不断融入创新元素的思想,我们的酒店建筑文化才能得以提高和升华。

我们想要说的是,时尚绝不是简单地进行钢筋水泥丛林的拷贝,时尚的也可以是传统的再现,世界的往往也是通过民族的来加以表现。我们希望我们中国涌现出更多的具有传统而不乏时尚、民族而世界都能乐见的主题和特色酒店,在与世界各种品牌酒店竞争中拥有更加强大的生命力。我们欣喜的注意到,正是有了饭店等的有益探索,使我们看到了我国本土饭店的一条生存发展的康庄之路。只要我们坚持不懈,就可以使我国的饭店业不断成长壮大,傲立于世界饭店之林。

第4篇:时尚元素范文

本次新品会,NORTHLAND奥地利公司的研发总监SUSAN女士偕同NORTHLAND亚洲研发中心,凭借其专业和卓越的设计能力。充分考虑户外运动爱好者及消费者的需求,推出了更符合亚洲人体形的NORTHLAND户外服饰新品,结合欧洲的流行趋势。在沿用了NORTHLAND奥地利总部的部分设计的同时,加入最新的设计元素。

在色彩运用方面的突破同样让人耳目一新。天蓝,粉色,草绿、柠檬黄等明快鲜艳的色彩活跃在眼前。打破了沉闷和保守,让户外生活充满绚丽的时尚气息。

德国著名的户外鞋品牌LOWA在延续85年经典高品质徒步鞋的同时,也带来全新设计的AL-X系列户外徒步、跑步和休闲鞋,其中大部分都是全球同步上市款式,LOWA亚太销售总监HOLGER先生到场做了精彩的介绍,更加突出了作为世界知名户外品牌对日渐扩大的中国户外市场的重视。

T-Shoes是意大利TECNICA集团旗下的户外休闲鞋品牌,就像您衣柜中永远不会缺少的T恤一样,T-SHOES就是您鞋柜中的“T恤”,轻便、柔软、舒适、透气,可以在日常生活中任何时间任何地点穿着。

第5篇:时尚元素范文

作品名叫“Eros”(希腊神话中的“爱神”),整体设计偏向女性风格。车身外观的设计灵感来源于中国的京剧脸谱——设计者把脸谱简化为车身的黑色玻璃罩,配以红色环带做装饰,车子前端覆盖以耐高温材料制成的亮白涂层,同时配以黑色带状条纹。

内饰

内饰方面,设计者参考了多种中国元素:座椅的整体设计模仿传统乐器——琵琶,椅子背部的黑色支撑轴模仿琵琶的颈部,背垫和坐垫加入“琵琶弦”的线条,既起到散热作用,又能增添美感;椅子上方的靠枕借鉴了古代枕头的样式;车门内部两侧点缀以古代扶手椅的花纹,既古朴又灵动。

【对话芦汉雄】

赢未来 这个作品从构思到提交方案,花了多少时间?你对它满意吗?你希望它能够传递什么样的理念?

芦汉雄 我大概花了两周来完成设计,主要是前期的素材准备用时较多,因为要找到合适的中国文化元素与汽车的车身融合并不容易。对于这个作品,我在参赛时(4月)还是挺满意的,不过现在回头审视,便觉得有很多稚嫩的方面,比如说某些元素的融合(如丝绸)就做得比较牵强,一些新技术也缺乏现实考虑。我希望这个作品能够给人以自由随性、既时尚又有内涵的感觉。

赢未来 你设计的是一辆“微型代步车”,这是基于怎样的现实考虑?

芦汉雄 我的设计基于两个考虑:首先是我比较擅长小型车的设计,对小型车的各项构造更加了解;其次则考虑到,在未来,随着人们生活水平的不断提高,普通家庭拥有第二辆甚至第三辆车的需求将会激增。这种微型车可以作为人们日常生活的代步工具,出行会更便捷。

赢未来 90后是个性张扬的一代,喜欢前卫的设计,你却使用了较多的传统文化元素,这是否会难以吸引他们?

芦汉雄 在一般人的观念中,与传统文化有关的设计都会比较古旧、老气,年轻人不会特别喜欢和接受。但在我看来,做设计并不只是把中国元素照搬过来即可,还需要提取它所传递的感觉。比如说中国的雕刻花纹,直接使用会显得很花哨繁复,但如果能提取其典型的图案,用简洁的线条表现出来,就会活泼很多。做设计其实是一种去粗取精的减法,简化之后的中国元素会更具现代感,同时也不失其精神内核。我相信这也符合90后的审美趣味。

赢未来 关于汽车设计行业,你自己是怎样看的?对未来有何规划?

芦汉雄 在我看来,只要人们对汽车的需求依然旺盛,汽车设计行业就会长盛不衰。特别是90后将会成为汽车市场的重要消费群体,他们对汽车整体的审美标准会更高,这将促使设计师们不断构思新的款式。

目前我正与朋友们为在10月举办的“2012中国大学生方程式赛车比赛”做准备,我们与华南理工大学的车队合作,他们主要负责车辆工程和机械,我们则主要负责车身和logo的设计等。下学期升大四,希望自己能多积累经验,做出好的毕业设计作品,并可以去美国深造。

第6篇:时尚元素范文

红门画廊上演跨界对话

9月20日,萧邦在充满浓郁古典色彩的北京红门画廊(Red Gate Gallery)为其全新Imperiale系列举办了一场新品会。会当日,萧邦著名时尚设计师,叶明子(Ye Mingzi)女士以及第一位华语票房过亿的女导演,曾执导电影《非常完美》的导演金依萌(Eva Jin)女士应邀出席此次活动。现场两位不仅与在座嘉宾一一分享各自对萧邦Imperiale系列的独特见解与偏爱,更首次呈现了由金依萌亲自执导并出演的Imperiale系列短片,展现出当代卓越女性每天专注工作与享受生活的状态切换。而身为时尚设计师的叶明子女士也现场展示了多件以Imperiale系列为灵感的服装,她将Imperiale系列的设计线条以更加柔软和多面的服装形式展现出来。此外,两位萧邦眼中的“Imperiale女性”还现场分享了她们对“Imperiale女性”的理解。

精致细节凸显成熟魅力

Imperiale取名灵感源于向拜占庭、希腊、中国及罗马古帝国的悠久历史致敬。诞生于上世纪90年代的Imperiale腕表,在2010年再度全新设计,其造型更具个性与现代感。此次萧邦推出融合独特风格与高贵气质于一身的全新Imperiale系列腕表,凭藉和谐的比例和精致的细节引人瞩目。腕表细节精致细腻而丰富多变,赋予系列风姿绰约的女性魅力,其经典隽永的造型重现古典主义的贵族精神。纯金表款的表耳镶有凸圆形紫晶,使腕表更显晶莹璀璨,更带来一抹动人的雅致清韵。

与之搭配的Imperiale系列珠宝优雅风范一脉相承,巧妙诠释香闺绣阁的绮丽氛围和金粉闪烁的奢华情调。表盘上古罗马时期皇室专用的刺绣图腾,幻化为吊坠、带坠耳环、戒指和纤雅手链。该系列珠宝兼具柔婉韵致和刚毅之气,采用玫瑰金或白金材质,以精巧外型若隐若现地展露如丝般光滑的肌肤;或居中点缀色彩柔和的宝石如紫水晶、粉石英。花瓣边缘采用纯净无痕的自然风格,抑或镶嵌美钻。为迎合现代时尚女性白天与夜晚出席工作和社交场所时对所佩戴的珠宝与腕表的不同需求,珠宝推出Imperiale by Day、Imperiale by Night、Imperiale Forever三个款式。而 Imperiale Forever则是女士们出席任何场合时皆可穿戴配搭的全能款。

[BQ=《北京青年》杂志社]KS=Karl Scheufele萧邦联合总裁

BQ:Imperiale系列为摩登女性设计,您认为传统女性腕表和现代女性腕表有何区别?

KS:现代的腕表更多的功能倾向成为一种标志性的、表达佩戴者社会身份地位的配饰,现代女性会根据自己的感觉,品位和造型来选择腕表,现代女性腕表的尺寸和过去相比也趋于更大。

BQ:萧邦是世界闻名的腕表和珠宝品牌,品牌更重视哪条产品线?它们是如何相互影响的?

KS:就销售而言,腕表为65%,珠宝为35%。从设计上而言,很多腕表都融入珠宝的元素,使得腕表变成珠宝配饰的一种,珠宝在设计方面限制少,有很多变化和创意,因此也给腕表带来生机。

BQ:现今,腕表制造行业竞争很激烈,每年都有新技术推出,什么是保持成功的秘诀?

KS:对萧邦来说,尊重传统和家族精神、重视技艺的传承,同时要保持创新精神和创造力。例如,萧邦今年推出的L.U.C 8HF腕表搭载新型L.U.C 01.06-L高振频擒纵机芯,振频高达8赫兹,是萧邦技术中心(Chopard Technologies)经过多年研发的成果。

BQ:萧邦已有152年的历史,是怎样平衡传统和创新的?

KS:简单的说,如果你不往后看看是无法一直向前走的。尊重传统和家族精神、重视技艺的传承与创新精神同样都是萧邦的企业价值,萧邦位于梅林(Meyrin)、普福尔茨海姆(Pforzheim)和弗勒里耶(Fleurier)的三处生产基地,现在已经成为延续技艺、培养专才的中心,汇聚了45个不同类别的工艺,充满活力与生机,萧邦一直强调公司作为“家”的(House)的概念,萧邦始终坚持腕表和珠宝两大专业领域,L.U.C系列腕表,Mille Miglia系列腕表,Happy Diamonds系列珠宝和高级珠宝都是创造力的最佳体现。

第7篇:时尚元素范文

网络游戏不仅作为老少皆宜的大众娱乐方式,其中的游戏设计也能向大众展示创作者对于本名族文化的一种诠释和创新。是一种与时俱进的传播民族文化的新兴方式。目前在市场上展现传播民族文化的游戏设计大致趋向于两个类型——亚洲民族文化特色〔其中以日韩民族文化风和中国民族文化风为主〕和欧洲民族文化特色为主。每一个民族文化都种类繁多,博大精深,所以游戏设计师在设计风格的时候一定要锁住关键词,核心主流文化去推敲揣摩。比如中国的民族文化中受历史风俗、文化故事、道教文化、宗教信仰、武侠、成仙等影响比较深。所以最能代表中国特色民族文化的也便是武侠,仙魔风。如祥云、仙鹤、道袍、道士、和尚、侠客、莲花等等这些关键词也就不仅成为了设计师的热门设计搜索,也最能传播展示代表本国特色的民族文化。但如今飞速发展的产业化商业社会,游戏作为商品的形式出现在人们眼前,品种丰富且琳琅满目,让人眼花缭乱。特别是同类型产品竞争更加地激烈。最能展示本国民族文化的武侠,仙魔类设计的游戏每年都有成百上千款出现,成倍增加。泛滥的相似的设计如出一辙,引发了玩家的审美疲劳和口味变化,那如何能在这些重复的守旧的民族文化设计中脱颖而出呢 ?那就应该古为今用, 推陈出新, 将时尚元素完美地融入民族文化是当代每个设计师需要直视的重要课题。“民族的才是世界的”, 到底我们应该怎么理解这句话, 所谓的民族并不是指特用土生土长的民族化符号设计出来的作品, “民族” 应更多地体现在精神层面, 在现代设计中, 真正的民族化的作品应该是既蕴含民族特点, 又融合强烈的现代意识和流行时尚元素, 是民族风格与现代意识的统一体, 传统与时尚结合,只有这样,才可称之为既是民族的又是世界的, 也只有这样,设计才能真正地体现当今民族文化的内涵, 新民族文化特色的游戏才能够在现代社会中获得更为广阔的发展空间。

一、 研究《剑灵》游戏角色设计目的和意义

同动画设计一样,游戏角色设计是游戏背景故事的灵魂和线索。传达感情和意义,从而推动剧情的发展。游戏的优秀角色造型价值判断不单纯停留在其外在造型层面,还包括对性格内涵、故事背景烘托、提升精彩度等的认同。甚至还提升了商务运作的高度,蕴含着巨大的市场利润,拓宽了游戏持续盈利的后续空间。比如与好的造型设计搭配的周边产品或者服装武器设备等虚拟产品,就蕴藏着比传统产品更广大的文化以及商品价值。

《剑灵》韩国著名网络游戏开发商NCSoft耗时六年开发的大型3D奇幻MMORPG。为玩家展示了充满轻功绝学和打斗的全新本土化气息的东方武侠民族文化特色。《剑灵》青春不删档测试于11年底启动后大批新老玩家不断涌入服务器,几度造成服务器进入排队等待。尽管排队等待时间稍显漫长,但仍无法阻挡广大玩家的热情。游戏各场景内人头攒动,热闹非凡,也足以看出剑灵领衔热门网游期待排行榜的首位的确名不虚传。其最终在2013年面世并以令人惊讶的速度风靡网络,无论是网吧还是家中,《剑灵》那唯美、震撼的画面一定会出现在玩家的电脑屏幕上。游戏中融入的古典武侠风,不论是从场景中的庙宇佛寺建筑到角色的职业技能等,都无不表现出古典武侠的博大精深,让玩家身临其境。画面可以说是无与伦比,气势恢宏、唯美真实、带有浓郁武侠风,给人留下了深刻印象。高画质是此款游戏的特点,游戏中整体画面设计大气恢弘,细节处又不失精致细腻。游戏场景色彩搭配合理,将现代感和复古风巧妙结合,不显突兀不符,各方面都比较符合游戏本身的定义。除了华丽画面,立体带感的音乐效果也与游戏场景等完美契合,给玩家奉献上一场完美视听盛宴。因此,从剑灵的角色设计研究入手,不仅可以很贴切地带我们了解优秀的东方传统武侠文化,其自身所加入的与时代同步的时尚元素还可让其推陈出新,带有很强的自身特色却又不失创新。可以很大地帮助我们在游戏开发过程中,对于怎样做到既能弘扬自身民族文化,又不落后于传统,于时代同步进步的表现方式去进行指导借鉴。

二、 主要角色分析

在时装设计上,剑灵将东方古代衣饰的风格糅合了西方的剪裁。

剑灵在角色造型设计上分为四大种族七大职业。四大种族有人族——“玄武”、龙族——“神龙”、天族——“凤凰”以及灵族——“麒麟”。分别以东方四大神兽命名并在此特色上进行伸展设计。七大职业则有剑士、拳师、气功师、力士、刺客、召唤师、灵剑士。都属于东方武侠文化中最常经典代表角色。设计方向与细节无一不向玩家展示了东方武侠的特色民族文化。其中人族设计在传统东方民族文化与时尚元素融合创新中最为代表。

人族设计灵感起源与东方古老的玄武之神。玄武亦称玄冥,龟蛇合体,为水神,居北海,龟长寿,玄冥成了长生不老的象征。而玄武又可通冥间问卜,是为阴间之神。因此玄武有别于其它三灵,设计方向上比较偏神灵、暗黑感。

在整个东方民族文化特色中,最广泛运用也就最具代表区别性的就是纹样设计造型。西方纹样大都以几何面为主。而东方纹样则时候深受水墨画以线造型的思想影响,以线的抽象造型变化为主。不钟情于对自然的模仿,设计者根据创意和对象物的感受,在借助外在的艺术形式抒发自己的情感。而通过各种手段,如摒弃色彩关系、透视关系、采用散点透视等,用宏观方法概括,以微观的形式加强,使装饰图案变丰富完美。比如行云、流水、花卉、龙头纹等等,都是以线的基础上感受对象物历练出来的纹样。在整个东方民族文化特色中这段,如图一人族造型设计上胸部皮革上和裤子上的纹样就采取了行文流水纹,让服装立刻有东方古典情愫起来。而腰间的中国结辫结以 及露肩敞开式外套设计则让其增添了浓厚的当代时尚感,花样发型也让人联想到花美男,不再是守旧过时的光头或者辫子头。这些时尚元素的加入,让玩家耳目一新,打破了传统呆板的人物印象。

图二设计中,东方元素以兽头和串片式盔甲最具特色。上述说过人族以玄武灵感而设计得来,玄武为阴间之神,通鬼神。所以,其肩部盔甲设计也是以鬼怪造型形象化而来。身上披的盔甲也和西方盔甲不同,采用的是麻绳将片装小甲片按规律串织而成。很具东方特色。在这些传统元素中,设计者大胆加入了敞口喇叭裤、围巾等现代时尚特色,使玩家不仅能在同一角色上体会传统东方情怀,还能体会时下东方审美特色。

图三与图四的设计中,也不仅保持了东方传统特色,还加入了大量时尚元素。比如服装上有时下流行的“皮草风”、中国结、马甲背心。纹样上的改变有条纹纹样。色彩搭配上则出现了当红的“土豪金”“土豪银”闪皮系列。这些设计都让这些东方角色显得更具“现代感”,使传统与时尚同步,增添特色。给人感觉既是“东方的”,又是“世界的”。既是”古典的”,又是”时尚的”。

三、 思考与启示

我们不难看出,东方民族文化有着很深厚的文化底蕴和发展潜力,其关键在于如何去恰当的把传统融入更多的现代时尚元素。想使传统的民族文化设计元素得以焕发新的生命力,就必须不断地以现代文化的观念去审视,寻找,挖掘其符合现代审美要求的部分,同时注入时尚的一年去进行改造,使其既是传统的素材,又更是时代的展现,能够为人们所接收并“流行”。剑灵的成功可以看到该游戏其造型设计充满着浓厚的东方文化同时又加入了时下流行的时尚文化,既有着个人魅力又蕴含民族底蕴,还融合强烈的现代意识。这是民族民族文化在时代进步同时的广义延伸。民族化必须现代化时尚化。才可以更好的走向世界,走向未来。当今的游戏设计师的设计理念应在秉承过去文化精髓的同时,还应该与社会同步,随着科学技术的进步和新思潮,新事物的出现而变化;顺应时代的审美观念,审美情趣和审美标准进行必要的改造。才能焕发新的魅力从而得到广泛的人们的应和,才能在世界竞争中占有一席之地。

参考文献:

[1]吴铭,辛维金.中西方传统服饰纹样的比较[J].装饰,2005,(08).

[2][美]简·麦戈尼格尔著,闾佳译,游戏改变世界[M].杭州:浙江人民出版社,2012.

[3]古月.中国传统纹样图鉴——中国传统文化图鉴系列[M].北京:东方出版社,2009.

[4][日]田中一光著,朱锷译.设计的觉醒[M].桂林:广西师范大学出版社,2009.

[5]王祥云.东西方传统文化比较[M].郑州:河南人民出版社,2006.

第8篇:时尚元素范文

在当前的社会背景下,平面广告设计所涉及的内容以及表现形式,受到了社会发展的影响,并随着人们生活习惯、消费观念、文化追求等的变化,开始向着多元化的方向发展,时尚元素在平面广告设计中的重要性也日益凸显。首先,在对平面广告进行设计时,必须符合人们的审美需求,满足审美结构的三个层次,即形美、神美、意象美。而时尚元素作为特定时代、特定时间存在的特定的文化特征和文化品味,体现出的是一种时代精神,可以说直接代表着大部分社会成员的审美观点。因此,在平面广告设计中融入时尚元素,才能对审美结构的三个层次进行融合,使得设计工作成为一种复杂性、综合性的创作体验活动。其次,在市场经济的影响下,现代社会消费人群的商业意识不断增强,对于新的商业环境下,存在的审美载体有了新的期待,对于广告的趣味性、直观性以及视觉化也提出了更高的要求,广告也随之发生了变化,需要向着不断发展变化的社会价值以及生活理念的方向前进。时尚元素的合理应用,使得广告可以迎合人们的需求,起到良好的宣传效果,吸引更多消费者的目光。然后,对于广告而言,要想引起受众的注意,必须使得受众可以在轻松愉快的心情条件下,主动去接受广告信息。这就要求平面广告设计人员必须充分了解受众的审美标准和心理诉求,并在广告中体现出来。时尚元素的应用,充分满足了这一要求,同时也丰富了平面广告的表达方式,强化了广告宣传的有效性。

2时尚元素与平面广告设计关系的合理把握

虽然时尚元素对于平面广告设计而言,是十分重要的,但是设计人员也应该对两者之间的关系进行合理把握,避免出现“过犹不及”的情况。在商品经济的带动下,时尚和潮流逐渐由少部分人向社会大众蔓延,由原来的“标新立异”发展成为现在的流行风尚,迅速成为一种社会潮流,时尚元素虽然存在短暂性、阶层性的特点,但是凭借其自身的包容性,始终引领者社会发展的潮流,所谓的“时髦”“非主流”,实际上都是对时尚元素的追求。但是,部分平面广告的设计人员在应用时尚元素进行广告设计时,出现了“超流行”“伪时尚”的现象,不顾产品的特性,滥用时尚元素。这样,不仅难以起到良好的宣传效果,还可能引发消费者的反感,最终白白浪费了广告投资。相关的统计数据显示,对于绝大多数消费者而言,不可能去花费大量的时间,关注广告中的每一个细节,这就要求广告要尽量简化,将产品信息更加直观地表现出来。但是,在实际创作中,许多设计人员一味重视时尚元素的堆砌,以期借此吸引消费者对于产品的重视,使得广告极为复杂,无形中陷入了元素堆砌的泥潭中。其表现主要包括:首先,广告文案冗长。设计人员希望对产品进行尽可能细致地描述,以突出产品的优良性能,希望通过营造相应的气氛,为产品增加神秘感,但是效果往往是不尽人意的,人们没有耐心耗费大量的时间对广告进行了解,感觉“如果要详细了解产品,应该去看使用说明书”,冗长的广告给人的感觉是难以抓住重点和关键,感到云里雾里,不知道广告真正要表达的内容。然后,图形和元素的大量堆砌。为了实现广告的视觉化,便于在第一时间抓住消费者的视线,图形往往在广告中占据大量的位置,其作用也是十分重要的。但是,目前许多广告在对各种图形和时尚元素进行应用时,只是对其进行复杂堆砌,一旦把握不好,就会导致整个画面陷入混乱,使得消费者不知所云。因此,在对平面广告的图形进行设计时,应该合理应用时尚元素,要尽量简洁,突出重点,从而使得消费者可以在最短的时间内明确广告所要表达的内容。事实上,一副好的平面广告,完全可以通过一两个图形和元素的组合,达到良好的宣传效果。

3时尚元素与平面广告设计的未来发展

就目前的发展情况来看,当代的平面广告设计,在表现形式上已经取得了良好的成就,设计创意与编排技巧的相互结合,成为现代平面广告设计的重要发展趋势。而在广告的创意编排中,文字编排凭借自身强大的表现能力以及生动、直观、富有艺术感染力的表达方式,在与图形进行合理配置后,可以突破简单、平淡的组合关系,使得作品更加富有创意,更具表现性,表达出设计人员希望表达的内容。在科技进步的推动下,各种设计软件如PS、3D等层出不穷,也为平面设计提供了更好创作和想象空间。而与时尚元素的结合,可以使得许多难以直观想象的构思得以实现,从而推动平面广告设计向着更高、更好的方向发展。

4结语

第9篇:时尚元素范文

论文关键词:流行时尚;青少年;价值观

随着改革开放的不断推进,多元化的文化寒潮包裹着社会,青少年俨然成为流行时尚的“弄潮儿”。多元化的社会氛围,给流行时尚预留了足够的发展空间,其以独特的社会文化形态,对青少年的价值观造成了潜在的影响。从实际来看,流行时尚支配着青少年价值观的主体,混乱、功利的价值取向,不利于青少年的健康成长。所以,审视好社会的发展,如何依托于流行时尚文化,强化青少年价值观教育,是优化教育体系的重要方面。

一、流行时尚对青少年价值观的影响

流行时尚作为当今社会的潮流元素,对青年人的思想行为、成长等方面,形成了潜在的影响。在流行时尚的影响下,青少年价值观的理性逐渐被流行时尚所支配,追求个性、自由,在一定程度上是养成敢于挑战、创造品性的重要元素。但在流行时尚的负面支配下,过多的社会元素,使得流行时尚变得良莠不齐,在一定程度上对青少年的价值观造成了消极的负面影响。

(一)青少年的价值取向多元化,造成价值观的混乱

流行时尚是社会发展到一定阶段所形成的必然元素,追求流行时尚已成为青少年生活的一部分。目前,流行时尚元素多以大众媒体的形式进行传播,然而大众媒体缺乏过滤性,混乱的时尚元素迎合了民众的喜欢,却混乱了青少年的价值取向。这主要因为青少年处于个性发展的特殊期,对于多元化的流行时尚元素缺乏正确的认识,以至于价值取向表现出多元化而混乱的问题。诸如,追星的崇拜感替代了社会榜样,疯狂的娱乐弥漫了文化精髓等,一些社会的不良流行时尚风,把青少年“吹”的懵懵懂懂,错误的解读的影响下,青少年的价值取向飘忽不定。关于优秀的传统文化在青少年的意识中被淡化,甚至退出了价值支配的主体地位,随之取代的是流行时尚元素。

(二)青少年的价值观超现实,造成了价值观的功利化

纵观当前的流行时尚文化,以个性的、超现实的生活方式和内容为其真谛,带有浓重的商业气息。流行时尚多以消费文化和明星文化为包装,抓住青少年的个性特点,注重渲染复杂多变文化的重要性。于是,青少年开始丢弃传统文化,一味的追求名牌、享乐,于此产生的攀比心理使得学生的价值观功利化。同时,在提倡娱乐休闲的当前社会,青少年被烙上了时尚消费群体的记号,以浓重的品牌意识、享乐攀比心理,认为“金钱是一切”的功利心理特别严重。这样一来,青少年的自我价值观被严重扭曲,过于世俗的价值观不利于青少年的健康成长。

(三)青少年的价值主体自我化,造成浓重的“自我主义”

个性、自由是当前流行时尚的主体,在此催动下,青少年的思想主体也开始发生转变,自我主义的思想主体,使得青少年成为经济市场环境下的“弄潮儿”,并在自我化的人生道路上,使其流行时尚的头脑更加“发热”,缺乏了零星的认识。现代的青少年从小生活在苹果、肯德基的环境之中,与传统文化元素相脱节。于是,青少年表现出前卫、独立、个性的特性,对于集体主义的价值观逐渐的淡化,进而演变成自我主义色彩浓重的本位价值观。

二、强化青少年价值观教育的若干措施

流行时尚是当今社会的重要元素,如何利用好社会元素,强化学生价值观教育,是净化社会风气,引导青少年健康成长所必须的。笔者认为,在强化教育的进程中,要充分审视流行时尚的本质,以更好的引导青少年树立争取的价值观。

(一)落实马克思主义价值观的教育主体,引导青少年树立健康的价值观

马克思主义价值观弘扬集体主义为原则、以为人民服务为核心的价值体系,是健康的、科学的的价值观。在强化教育工作中,要落实好马克思主义价值观的教育主体,以其思想精髓引导青少年养成健康的价值观。并且,坚持与时俱进的教育思想,善于把传统的优秀文化与流行时尚相结合,以构建具有时代性和科学性的价值模式。所以,在教育中要切实利用好传统文化价值资源,诸如勤劳节俭、自强不息等价值资源,以形成正面的教育。与此同时,对流行时尚文化进行过滤,并将其与传统文化相结合,以形成新具有时代气息的机制资源,这点是形成现代价值观体系的关键。

(二)以先进的社会主义文化为主导,净化青少年的生活环境

流行时尚是现代人生活形态的缩影,是青少年内心需求的真实反映,据此,我们在复杂的社会环境下,要以先进的社会文化为主导,形成多元化的时代文化内涵。以更加开放和包容的心态去审视和理解青少年的追求。于此同时,我们要不断的挖掘和传承先进的社会文化,以文化的先进性来主导社会文化的健康发展,这样可以从本质上净化好青少年生活环境。

(三)以时代榜样为激励,促进青少年的健康成长

无论社会如何的发展,榜样的力量永远是正能量,永远是激励人树立正确价值观的重要因素。青少年处于社会链的中端,形成以时代榜样为激励点的社会力量,是促进学生健康成长的重要举措。同时,复杂的网络环境,空荡的虚拟精神环境,正需要时代的榜样为平台,引导和启迪青少年行为的自我约束、思想的积极上进。诸如:雷锋精神、焦裕禄精神、感动中国人物等,都是活生生的榜样,是激励一代又一代青少年树立健康价值观的重要素材,所以,榜样的正能量,促使青少年朝着利于国家、利于人民的方向发展。

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