艺术衍生品包装设计运用

摘要：近年来，艺术衍生品在中国当代艺术行业取得了很好的发展势头，这种新鲜事物也广泛得到了人民群众的认可，迅速在市场上流通。艺术衍生品的大量出现，打破了人们对高价艺术品的认知及消费理念。随着艺术衍生品行业的逐渐发展，越来越多的商家开始关注其外在包装设计，希望通过精美的外观设计带给消费者更直观的视觉感受，从而最大程度刺激消费。因此，对艺术衍生品的包装进行设计是其发展过程中的重要环节。艺术衍生品的外包装设计将能更好的促进消费，创造出更多的经济效益。

关键词：艺术衍生品；包装设计；理念

众所周知，艺术衍生品是一种文化产业，它以多种形式和模样出现在大众的视野当中，被更多的接受且欣赏。随着科技进步，经济发展，艺术衍生品的形式也层出不穷，这也为艺术家创作提供了很好的基础和更多的可能，是艺术设计者与消费者之间的一种交流方式。在现代市场上，艺术品跨界、联名的产品销售非常火爆，设计者通过消费者的审美观念将其审美心理延展到艺术衍生品当中，使得艺术衍生品中含有设计者的思想，建立了消费者与艺术衍生品设计者之间沟通的桥梁。艺术衍生品为现代审美创造了各种不同的可能，也推动了我国艺术文化产业在国际市场上的流通，更有利于其传承与发展。若将艺术衍生品的设计元素融入现代包装设计中更是取之不尽、用之不竭，从一定程度上会加深产品包装设计的艺术内涵，也能极大的促进产品销售。

1艺术衍生品的种类

艺术衍生品通常是由艺术设计师正版授权的，但同时它又具有艺术品的附加值，给现代社会经济发展带来了更多价值。在当代经济市场上，艺术衍生产品大致包括二类，一类是只作为收藏品和欣赏用的仿真艺术衍生产品，用雕塑、雕刻、喷绘等手段将真迹的模样还原到最大化，这种艺术衍生品的价格相对较高。第二种则是生活中的艺术延伸产品，它包含了由艺术设计师联名设计的家具用品、服装等，以及其他的房屋装饰配件，灯具、家具等，这种艺术衍生品遍布了生活的各个环节，都是日常生活中非常常见的。其从产品设计者的观点出发，以产品设计的基本特点和美观性为前提，把艺术概念和日常生活中的各个环节相结合，将艺术融入生活中。当下，艺术衍生品已经成为消费品和商品的走向，深入人们的日常生活，是当下经济发展的潮流。

2艺术衍生品中包装设计的应用

随着世界经济的进一步发展，全世界的艺术还有其衍生品也在这样的大环境下迅速发展壮大，中国的艺术衍生品也步入了全新的发展阶段。艺术衍生品在国内消费市场上有着十分广阔的发展前景，具有不可估量的艺术审美价值与经济价值。而艺术衍生品给消费者提供实用价值的同时，消费者也更加渴望人性化、体验化、定制化的艺术消费理念。艺术衍生品的外观是最能打动消费者的，当前，艺术衍生品在包装设计方面还存在着一些问题，合理运用艺术衍生品元素，美化商品包装设计，不过度包装商品，更能体现艺术衍生品自身存在的魅力。合理利用艺术衍生品进行产品包装，有利于传达商品价值，传达艺术衍生品的文化信息，从而能刺激消费者消费，如何正确利用艺术衍生品对商品进行合理包装成为当下有待解决的问题。艺术衍生品分为很多种类，画廊、博物馆和日常生活中的服饰、餐具、装饰品等等无一不是艺术衍生品。如图1，餐具是人们日常生活中的必需品，它作为艺术的衍生品，其精美的包装让人赏心悦目，某种程度上，餐具作为艺术衍生品已经不仅仅拥有实用性，还具有一定程度的审美性。对艺术衍生品的认识是公司品牌形象的基石，而艺术衍生品的形象价值是出于产品包装设计。因此艺术衍生品公司不但注重对历史和人文建筑的重现或再创造美术商品，还有必要合理设计艺术衍生品包装，在视觉上实现艺术衍生品的内部图像和外部图像统一。艺术衍生品的产品包装设计，在重塑品牌形象方面起到了不可或缺的作用。一旦商品的产品包装设计达不到一定的审美标准，或不合乎其内在的艺术品位，就将破坏良好的产品形象，从而降低受众对品牌的信心。目前，艺术市场上部分艺术衍生品还是存在问题的，如质量较差、包装设计有缺陷，使得消费者的审美期望值大大降低，从而严重影响品牌形象的维持，也使得消费者不愿意选择艺术品衍生产物。而艺术衍生品的质量和包装设计是商品形象的生命线，对消费者而言，在选择艺术衍生品时不但需要考察新颖创意和人文渊源，还需要考察艺术衍生品的包装设计是否考究，细节是否良好。优秀的文化艺术衍生品品牌形象取决于好的产品包装，适合与合理的包装设计才是艺术衍生品保持品牌形象的关键，极具设计感的艺术衍生品包装设计也是打动消费者的关键。艺术衍生品的包装设计是企业品牌形象的主要部分，而艺术衍生品又不同于普通商品。它独特的文化识别与艺术收藏价值，不但符合消费者的实用需要，还要符合消费者的审美精神。目前，艺术衍生品包装设计面临着诸多问题，如缺少技术创新、品牌意识不强等。一般的艺术衍生品包装设计问题在市场上也屡见不鲜，没有竞争优势，又因为包装设计能力不足，无法反映商品的实用价值，不利于实现艺术衍生品的品牌形象。[1]所以，艺术衍生品的包装设计要与时俱进，具有鲜明特色，富有创造性与个性，这样才能使艺术衍生品在市场上有一席之地。因此，为了保持艺术衍生品的形象，有必要继续加入包装创新的力量，使艺术衍生品处于领先地位。

3艺术衍生品的设计理念

文化创意产业迅速发展的今天，艺术衍生品越来越多地出现在人们的视线当中，通过创作将艺术家新奇独到的美学观点与精巧微妙的艺术气质融合在大众的日常生活当中。除了配合良好的销售方法，艺术衍生品最关键在于设计理念的表现，因为最终伴随消费者的不是夸大的营销手法，而是一个真真切切的实体商品。艺术衍生品销售的不只是商品外观的形式美感，更是画家们所追求的审美境界的创造与再现。[2]艺术衍生品的设计理念也不同于一般艺术设计，因其主要价值在于产生观念性思考和对艺术性的正确把握与体会。艺术衍生产品的质量要求也应达到一定水平，具有优秀设计的艺术衍生产品能给予人无尽回味和精神体验。现今面对文化消费群体素质普遍提升，文化创意产业的设计理念更需注重的是艺术衍生品本身的内涵价值与质感表现。总的来说，通过设计良好控制的艺术衍生品才能够展现其真正的“价质”。比如，博物馆专卖店是“活动的博物馆”，借由艺术衍生品将博物馆独特的艺术氛围延伸至消费者的居家环境，其所销售的不只是实体商品，更是一种环境体验、一种消费经验。[3]它通过有形“价值”创造出无形的价值，综合设计表现使之成为真正的艺术衍生品。

4结语

艺术衍生品不但实现了艺术作品的实用价值，而且也真正让艺术作品深入人们的日常生活中，在实现人类生活物质需求的同时，也实现了人类的精神要求，艺术衍生品融入社会是一种崭新的艺术生存方法。目前，艺术衍生品在中国的市场具有非常好的发展空间，它带动经济增长的同时，也促进了整个艺术市场的可持续发展。

参考文献：

[1]陈怡妮.当艺术遇上设计-艺术衍生品研究[J].大众文艺,2019,03(52-53).

[2]章俊杰.艺术衍生品设计的顾客价值思维基础[J].新美术,2017,38(11):78-81.

[3]张爱红.博物馆艺术衍生品创意开发模式研究[J].艺术百家,2015,31(04):210-214.

作者:蔡载胜 单位:武汉设计工程学院