传统民间艺术在艺术教育中的价值

【摘要】甘肃传统民间艺术具有深厚的历史文化底蕴和浓郁的地方特色。本文通过分析民间艺术在高校艺术教育中的价值，研究甘肃传统民间艺术资源与高校艺术教育之间的互动与转化，思考将传统民间艺术积极融入高校艺术教育中，使高校成为保护和传承民间艺术的载体，为民间艺术的传承搭建平台。同时，可以提高艺术教育的质量，培养富有激情和创造力的民间艺术人才，从而使民间艺术资源的挖掘应用和传承保护与高校艺术教育之间形成双赢的局面。

【关键词】甘肃民间艺术；高校艺术教育；价值；互动转化

高校艺术教育是学校实施美育的重要内容和途径，主要目标是提高大学生的综合素质，对培养学生丰富的想象力、开拓性的创新能力、高雅的审美鉴赏力和崇高的人文情怀具有重要意义。民间艺术是中国传统文化的重要组成部分，它承载着一个民族深厚朴实的文化底蕴和精神情感，是高校艺术教育的宝贵资源。本文通过分析甘肃传统民间艺术在高校艺术教育中的价值，研究民间艺术资源与高校艺术教育之间的互动转化。将传统民间艺术积极融入高校艺术教育中，一方面可以有效深入挖掘民间艺术资源，从传统民间艺术朴素的审美观和艺术表现形式中开发和应用民族民间艺术元素，丰富艺术教学内容，为艺术教育质量的提高和美育内容的拓展提供更广阔的空间；另一方面可以通过艺术教育培养富有激情和创造力的民间艺术人才，使高校成为保护和传承民间艺术的载体，为民间艺术的传承搭建平台。

一、传统民间艺术融入高校艺术教育的价值与意义

甘肃地处黄土高原、青藏高原、内蒙古高原的交汇处，是华夏民族的发源地之一。省内少数民族众多，文化遗产丰富，以黄河文化、丝绸之路文化、多民族文化为根源的甘肃民间文化艺术独具地域特色和民族民间特色，代表性的民间艺术有唐卡、酥油花、藏传寺院建筑、石窟艺术、酒泉夜光杯、临夏砖雕、保安腰刀、环县皮影、庆阳香包、文县傩面舞、白马藏族服饰文化、兰州刻葫芦等。这些民间艺术内容丰富、形式多样，具有很高的人文价值和艺术价值，对甘肃高校艺术教育具有重要的意义和价值。

（一）提高学生的民族文化认同感，增强民族自信心

甘肃传统民间艺术是劳动人民在长期的社会生活实践中创造出来，具有朴素的审美观和道德价值观，它以具有亲和力的艺术表现形式（例如秦腔、皮影、壁画、兰州鼓子等）把思想内容融入其中，对人们的道德观念、行为准则、人生价值给予启迪和教育。将甘肃传统民间艺术融合到高校艺术教育中，可以培养学生对甘肃地方特色民间艺术形态的认识和兴趣，提高大学生的民族文化认同和传承意识，增强大学生的民族自豪感。

（二）培养学生的审美趣味和艺术鉴赏力

传统民间艺术蕴含我国几千年来劳动人民朴素的审美观念，体现了人们对美好生活的追求与向往，表达感情自然朴素，表现题材丰富、表现手法自由洒脱，强调主观感情的自然流露，构思精巧富有寓意，这些对当代艺术创作有深远的影响。高校艺术教育中设置民间艺术课程，可以使学生深刻体悟民间艺术的自然美、理性美，提高学生的审美情趣和艺术素养。

（三）拓展学生的艺术创造力，有助于学生创作出具有甘肃地方民间特色的作品

传统民间艺术是现代艺术设计精神和创造力的源泉。学生在艺术创作中汲取民间艺术的精华，可以自由发挥想象，肆意表达自己的情感，大胆地对色彩进行运用，夸张的塑造造型，这些对于培养学生艺术设计的创新能力起到积极作用。例如，庆阳香包色彩鲜艳强烈，多采用纯净度比较高的色彩，比如青、碧、红、紫、黄、白、黑等颜色，凸显出香包的美艳、丰富和浓厚的民间色彩，使香包的色彩与现代设计相融合。

二、高校艺术教育成为传承和保护民间艺术的支撑，高校为民间艺术的传播提供平台

（一）高校艺术教育有利于传统民间艺术的传承保护

由于时代的变迁和城市化发展，许多民间艺术逐渐失去生存的土壤，民间艺术和艺人不断流失，传统民间艺术后继乏人。高校通过将具有地域特色的民间艺术融入艺术教育中，培养一批具有深厚文化底蕴和创作激情、热爱民间艺术的人才。此外，高校利用自身的资源优势，能够为民间艺术的保护搭建平台，收集、整理、记录民间艺术的文字、录音、影像资料，并建立档案，有利于民间艺术的保护。高校还可以定期邀请传统民间艺术的继承人走进校园向学生介绍传统民间艺术的历史渊源、艺术表现特点，还可以现场进行技艺展演，使学生从多方面接触和感受传统民间艺术的存在，扩大民间艺术的传播和推广。例如，在高校有组织地开展兰州刻葫芦、制作大水车、秦腔、环县道情皮影、陇东剪纸、刺绣等不同风格民间艺术展演，让学生体会到原汁原味的甘肃民间艺术，激发学生热爱民间艺术的热情。

（二）高校艺术教育为传统民间艺术注入新元素

高校艺术教育恰好可以为民间艺术的发展注入新元素，教师带领学生在民间艺术中加入或借鉴西方现代设计元素进行再创作，根据现代人的审美需求，创作既富于时代性，又保持地方民间特色的作品。例如，甘肃石窟艺术和彩陶艺术历史悠久，高校通过开设敦煌艺术和甘肃彩陶艺术这两门课，教师指导学生进行文创产品的设计与研发，设计具有现代气息的飞天形象丝巾、取自敦煌莫高窟壁画故事明信片，利用马家窑彩陶纹饰结合现代艺术元素设计精致的书签等产品，让这些古老的艺术焕发新的风采。

三、甘肃高校艺术教育传承传统民间艺术的有效策略

（一）在高校艺术教育的人才培养课程体系中加入传统民间艺术课程

在高校艺术教育中开设一定数量的传统民间文化艺术通识教育课。省内高校在开设艺术教育课程时，可切合实际、因地制宜地发展甘肃本地域民间艺术，挖掘不同地区的民间艺术资源，通过筛选、梳理，最终提炼出具有鲜明甘肃地方色彩的民间音乐、舞蹈、美术和民间文学及民间手工艺等民间艺术资源加入高校艺术教育的通识课中，使高校艺术教学的内容、讲授的方式更加生活化、地域化、丰富化，实现高校艺术教育本土化。例如，藏传佛教的寺院建筑艺术、唐卡，以莫高窟和麦积山石窟为代表的石窟艺术、河州花儿、庆阳香包、环县道情皮影艺术等均可添加到艺术教育教学的课程体系中。

（二）编写传统民间艺术特色教材，建立传统民间艺术资源数据库

甘肃高校可以组织有经验的艺术专家学者和传统民间艺术传承人共同编写民间艺术特色教材，把甘肃地方绘画、雕塑、音乐、民间手工艺、建筑等内容写进教材中,使民间艺术成为甘肃高校艺术教育的有效教育资源，学生在课堂上就可以充分感受到地域文化的独特魅力。高校利用多媒体技术，组织师生搜集整理一些没有文字资料记载却口口相传保留下来的民间艺术资源，让学生利用假期到自己家乡进行田野采风，走进当地的民俗民风，参加一些富有民族民间特色的活动，例如，参加甘南的拉卜楞寺大法会、晒佛节、香浪节、那达慕大会、伏羲祭祀、周祖祭祀等活动。在此基础上整理汇编民间艺术资源，高校利用优势对其进行数字化建设，建立丰富的民间艺术资源数据库，并定期更新修改，丰富艺术教育的内容与形式，达到高校艺术教育的目的。

（三）建设传统民间艺术教师队伍

高校要传承民间艺术需要一批熟悉和热爱民间艺术的教师，但部分年轻教师对地方民间艺术的了解不够深入，这就要求高校有计划，有步骤地培养一批专业素质高、对民间艺术感兴趣的专职教师，支持他们走进民间艺术发源地调研和学习。同时，聘请熟悉民间艺术的专家、学者、传承人作为兼职教师，课堂上与学生面对面对话、交流，课外带领学生去艺术工作室进行实践学习，使学生了解、熟知当地传统民间艺术形式，培养学生对传统民间艺术的传承意识。

（四）创建以民间艺术资源为主的高校艺术教育实践基地

根据甘肃的传统民间艺术资源，高校在民间艺术所在地创建艺术教育实践基地，有组织地带领学生去考察学习，收集影像资料，记录传承人的口述资料，使学生熟知传统民间艺术的审美观念、理性精神、文化特征、艺术表现形式和制作流程工艺。例如，带学生参观敦煌莫高窟的飞天壁画、马家窑彩陶，从中汲取艺术创作和设计的灵感，培养学生的创新思维。有条件的高校还可以建立民间艺术传承工作室，聘请民间艺术家长期担任工作室负责人，给学生教授民间艺术的制作流程、制作工艺和技巧。传统民间艺术资源是高校艺术教育的有益补充，可以开拓艺术教育的教学内容，提供多样化的艺术形式，将现代设计理念与传统民间艺术审美风格有机结合，创作出与中国传统文化血肉相连的创新作品，提高艺术教育的质量。将传统民间艺术积极融入高校艺术教育中，使高校成为保护和传承民间艺术的载体，为民间艺术的传承搭建平台，从而在民间艺术资源的挖掘传承和保护与高校艺术教育之间形成有效的互动转化机制。

参考文献：

[1]甘肃省群众艺术馆.甘肃民间民俗美术[M].兰州：甘肃人民美术出版社，1994.

[2]宋生贵.传承与超越：当代民族艺术之路[M].北京：中国青年出版社，2009

作者:吕娟霞 单位:兰州财经大学长青学院