儿童水墨画教学渗透现代艺术教学探究

摘要：课题研究的目的是在儿童水墨画教学中渗透现代艺术思想，以丰富儿童水墨画的表现形式、创作手段和创作内容。该文作者主要采用文献资料法、行动研究法、案例教学法等研究方法，探索了一种新的教学模式，同时在儿童水墨画的表现手法和表现技法等方面有了新的突破。

关键词：儿童;水墨画;现代艺术

一、课题简介

1.课题提出的背景与所要解决的主要问题研究动机：传统水墨画讲究墨色的运用与线条的表现，初学者必先经过练习、临摹，才能运用自如。对于小学生而言，采用传统水墨画的学习方式，不仅课堂时间不允许，反复练习也枯燥乏味，同时线条皴法控制不易、色彩不如西画艳丽活泼，不易激发学生的学习兴趣。临摹式教学方法主要的弊端是过于强调学科中心，过于关注水墨画专业知识和技能，忽视学生的实际情况和需求（特别是学生的身心特征），不注重引导学生思考和培养学生的创新能力。教师教什么，学生就画什么，师生之间缺少互动，学生画出来的水墨画缺乏个性。故唯有改变教学方式，寻求活泼、有趣的学习方法，才能提高教学的效果。现代艺术主要包括中国现代艺术和西方现代艺术，中国现代的水墨艺术也可以被称为实验水墨艺术。自20世纪80年代以来，有许多倡导中国现代绘画运动的人物提出中国现代水墨画理论，融合中西绘画之优点，致力于推动艺术文化的传承。他们不断研发新技法，改进水墨画的临摹练习与传统皴法的表现方式，应用抽纸筋、拓印等技法，挣脱固有模式的束缚，使水墨产生无穷的变化。这种创新的精神合乎艺术与人文学习领域的基本理念所强调的“艺术教育已从技术本位及精致艺术的教学模式中脱离，将朝向自主、开放、弹性的全方位艺术学习”。吴冠中、刘国松、林风眠、谷文达、袁金塔、刘子健、石果、陈家泠、张羽的水墨画融合现代绘画理念与技法、表现方式，活泼生动，颇为适合儿童学习。因此，将艺术家的现代水墨画技法运用在儿童水墨教学中，借以提高学生学习的兴趣和意愿，在教学中，以固有的艺术文化为基础，进而了解其他民族的艺术文化，让儿童水墨画既具有民族性，更具有时代性和创造性。西方现代绘画流派众多，名家辈出。从19世纪80年代起，现代绘画经历了现代主义和后现代主义，出现了野兽派、表现主义、立体派、未来主义、抽象派、达达主义、超现实主义、波普艺术等多种艺术流派，涌现出马蒂斯、毕加索、康定斯基、达利、罗伯特•劳申伯格等一大批各流派的代表人物。现代绘画的特点是追求节奏美、韵律美、愉悦感和震撼力，并以奇特的形式取胜。在儿童水墨画教学中，有选择地了解某些流派的形式特点和创作精神，既有助于学生理解中国现代水墨画形成的原因，也可以丰富儿童水墨画的表现形式、创作手段和创作内容。研究目的：课题研究的目的在于探讨如何在儿童水墨画教学中应用现代水墨画技法，以提高学生的学习兴趣，提升教学效果，融入现代主义和后现代主义的思维，同时希望学生能关心生活环境，以期待儿童水墨画有更好的创新与发展。研究价值：水墨画虽是中国独特的艺术文化，但由于快速变化的社会与多元文化价值观的影响，水墨画在当代呈现出一定的弱势。这项艺术表现受到各种环境因素改变的影响，其创作须在不断的实验与肯定中再创新意。相对于传统水墨画技法上的诸多要求，现代水墨画不但以传统的笔、墨、纸、砚为材料与工具，而且延续中国绘画精神，吸收西方绘画理念与技法，构成新的风格。其图像变化万千，工具材料更新更自由，色彩的运用亦可随画者的喜爱而任意发挥，弥补了传统水墨画在色彩上不如西画活泼的缺憾。透过艺术教育引导儿童水墨艺术积极发展。后现代艺术的潮流不断地牵引着艺术创作与艺术教育者，教育者希望通过教育的过程达到文化传承与社会关怀的目的。2.课题研究的实践意义与理论价值第一，在儿童水墨画教学中渗透现代艺术理念，使儿童水墨画的教学呈现多元化的格局。在以传统水墨画教学模式为主的今天，将现代艺术理念引入儿童水墨画教学，能够使儿童水墨画教学呈现多元化的格局，促进儿童水墨画教学健康地发展。第二，探索中西方艺术融合之路。吴冠中、刘国松、林风眠、谷文达、袁金塔、刘子健、石果、陈家泠、张羽等艺术家积极探索中西方艺术的融合。这说明两点：一是中西方艺术可以融合；二是中西方艺术融合可以开出璀璨的艺术之花。将现代艺术的理念和技法引入儿童水墨画，既开拓了水墨画教学的新方法、新领域，也是促进中西方文化相互交融的一种有益探索。第三，通过研究儿童水墨画，确立儿童水墨画教学的目标体系，建构一套符合儿童年龄特点的水墨画教材，探索有利于儿童学习水墨画的教学方法、形式和手段。第四，在儿童水墨画教学中渗透现代艺术精神，使儿童的水墨画创作思路更加灵活、创作内容更加丰富、创作手法更加多样。3.课题界定现代艺术：现代艺术包括中国现代艺术和西方的现代艺术。中国的现代艺术中，中国现代的水墨艺术也可以被称为实验水墨艺术；而西方的现代艺术主要是指西方的现代主义艺术和后现代主义艺术。西方的现代主义艺术包含超现实主义与抽象绘画，及其后所衍生出的各种艺术风格与面向，在此特指抽象绘画的类型。内容上表现出多元性，有反映时代精神、反讽社会、关怀生态、个人省思、心灵造境、写生描绘等层面的创作，与传统自然、人物等的描绘不同，大体说来多为表现自我观点与反映社会现实之作。西方后现代主义是20世纪60年代以来在西方出现的具有反西方近现代哲学体系倾向的思潮。特别是在艺术方面，大抵有去中心与反主体、拼凑意象与多元复合、游戏态度与挪用权充等特质。表现在艺术创作上，则可采用复合媒材的广泛使用、拼接式的图像构成、复制图像的形态等创作手法，呈现出对社会或地方性议题的讨论与反映。课题研究的主要是中国的现代水墨艺术和西方现代主义、后现代主义的某些流派。传统水墨画与现代水墨画：中国绘画自唐代王维开始，提倡“水墨为上”，宋代以后的文人画更重视笔墨表现。这些现象在元代表现得更为广泛，也开始制约中国水墨画形质。元初赵孟頫就以“石如飞白木如籀，写竹还于八法通”的理论，把水墨画与书法笔墨结合。中国绘画是以水墨之浓淡为主，而产生纯墨色技法的发展。当前，水墨画可以说是中国绘画的代名词，毛笔、水墨和宣纸是水墨画创作的主要媒材。所谓的现代水墨画，是将素材、工具、画法加以改进，配合创作的需要而灵活应用与表现，创造新画风的创新作品，不拘泥于物象的外形与色彩。由此可见，当今的水墨画可概分为传统水墨画与现代水墨画。两种水墨画在材料、工具上虽大同小异，其表现的形式却迥然不同。传统水墨画有特殊的构图形式，讲究笔法、墨法、设色，线条、皴法也有一定的规律，教学中多采师徒制，初学者通常以临摹为主。现代水墨画则是延续传统的笔、墨、纸、砚工具，并吸收西方的理念与技法所形成的一种新创作形式。其相对于传统水墨画主要的不同在于图像创新、绘画语言改变、工具材料更新更自由，体现出中西兼顾、现代与传统并存的新风格。儿童水墨画：儿童水墨画是儿童画的一种，因此并不过于讲究笔法、线条与气韵等，强调立意，特别是涂鸦式的表现，只要配合儿童的绘画发展，注意墨色的表现，教学指导与一般儿童画没有太大差异。使用的工具材料包括毛笔、墨、宣纸和棉纸，色彩表现则可以水彩代替国画颜料，着色时色与墨先后不拘。实验水墨：其既受到西方现代主义的影响，又不是西方的；既植根于传统文化，又不是传统的一种水墨形式。它是当代社会国人特殊感受、感觉状态和精神状态的创造性表达。这种水墨形式在儿童水墨画教学中并不多见，在成人作品中尝试较多。文章主要吸收实验水墨的创作思想，并非将其照搬到儿童水墨画教学中。4.课题研究的目标第一，探索新的儿童水墨画教学模式和教学方法。第二，学生借鉴西方艺术大师名作中的创作思路、画面构成、表现手法等，运用到水墨画中，创作出具有一定特色的儿童水墨作品。第三，欣赏西方艺术大师富有创意的名作，培养学生的想象力和艺术创造力。5.研究内容第一，现代水墨画的价值与特色。第二，现代主义和后现代主义部分流派的艺术特色。第三，应用现代水墨画技法于儿童水墨画的课程设计与实施方法。6.研究方法第一，文献资料法：学习儿童美术教育方面的理论，了解儿童绘画活动心理规律，更新教育观念；研究有关儿童水墨画教学的理论知识，分析、研究动态，从而提高课题研究的科学性、有效性；了解西方现代主义特别是后现代主义流派的特点和风格；了解现代水墨画家的创作技法。第二，行动研究法：在儿童水墨画教学实践中不断总结、反思、调节，提出改进措施，修正研究方案并付诸行动。第三，案例教学法：创设良好、宽松的教学实践情境，把真实的典型问题展现在学生面前，让他们设身处地地思考、分析、讨论，激发学生的学习兴趣，培养学生的创造能力与分析、解决问题的能力。

二、课题研究情况

1.确定研究对象西方艺术流派众多，将各类艺术形式的作品都作为研究的对象难以实现。受师生能力、中国画表现材料所限，课题组锁定的艺术流派主要是中国的现代水墨艺术和西方现代主义、后现代主义的某些流派。中国现代水墨艺术画家主要有吴冠中、刘国松、林风眠、谷文达、袁金塔、刘子健、石果、陈家泠、张羽等，西方现代主义和后现代主义主要包括野兽派、表现主义、立体派、未来主义、抽象派、达达主义、超现实主义、波普艺术等艺术流派。确定这些作为研究对象。2.理论研究第一，深入了解西方艺术大师的艺术特色。教师通过购买画册和利用网络资源，让学生充分了解某位画家的艺术特色，包括画家的艺术历程，艺术风格的形成期、稳定期，以及他本人或外人对他作品的深度解读，搞清楚作者的创作思路和作品形成的原始灵感。只有这样，学生才能了解作品所表达的含义。第二，学习前辈的融合理论。徐悲鸿、林风眠、吴冠中等老一辈艺术家都积极探索中西方艺术的融合，学生应学习他们的理论，提高自己的艺术素养。第三，捕捉专业领域中的艺术火花。阅读一些专业美术刊物，捕捉一些同领域的艺术火花，这些火花是零星的，但对学生的启发是很大的。

三、研究成果

1.确定了“自我探究—知识反馈—教师引导—生实践”的教学模式随着互联网的发展、电脑的普及，通过上网获取信息对于绝大多数学生而言不是难事。在上新课之前，教师可以给学生发一张“单元活动学习单”，学生必须通过互联网了解某位画家的基本信息，完成学习单上的内容；同时通过百度图片了解这位画家的作品，并能油画棒或水彩笔临摹一幅自己喜欢的作品。通过这一系列自我探究的学习过程，学生对这位画家的情况有了一定的了解。课堂上，教师首先要求学生对自学情况进行反馈，看看学生掌握的情况和对相关知识的理解程度。教师根据学生的理解进行适当的引导和示范，最后让学生动手实践，学生会感到比较轻松。2.儿童水墨画的表现手法有新的突破除绘画形式外，尝试运用综合材料，如拼贴等形式，丰富儿童水墨画的表现形式，增强水墨画的趣味性和视觉冲击力。第一，拼贴。将造型元素或图像拼合剪贴成为作品的方式称为拼贴。其源于立体派，将非艺术的现成物质纳入画作。其表现的方式主要有两种：一是实物拼凑粘贴的方式，常用在平面、立体雕塑和装置等方面；二是将图案意象拼接交错于画面中。两种方式可交叉使用。拼贴手法以其多元复合的特性，成为后现代艺术的主要表现手法之一。第二，复数形式。工业革命带来的改变象征复制时代的来临，而在已进入“后工业时期”的后现代社会中，信息发达的程度令人难以想象。数字时代的来临开阔了创作者的视野，反映在艺术表现上就是复数形式的出现，指以重复主题元素的方式作为表现手法，如安迪•沃霍尔的《玛丽莲•梦露》。3.儿童水墨画的表现内容有新的突破儿童水墨画不再拘泥于传统的花鸟虫鱼、山水、人物等。在现代多元化的理念下，艺术家创作、关怀的面向明显增加，于是“议题中心”的思维方式成为主流之一。艺术家既对本土文化有深刻、浓厚的情感，又对政经情势、社会现象等议题加以发挥。如，以艺术家洪根深的《人性系列》为例，探究画家对“人性”议题的发挥。学生可以生态、环保、母爱、诚信等为议题进行创作。4.儿童水墨画的创作精神有新的突破学生学习现代艺术创作的精神，运用挪用等表现手法，可以天马行空，发挥自己的想象创作出具有抽象意味、超现实主义等特点的水墨画作品。挪用作为后现代的艺术表现手法之一，并非到后现代时期才出现。它指那些引用现成、特定或古典的图像、意义或题名，加诸自我的创作，并赋予其对原作反讽或完全不同的意义。如，马格利特创作《这不是一只烟斗》，就挪用了烟斗的形象，借以表达自己对“图像的背叛”的想法。3.儿童水墨画创作技法有新的突破学生在水墨画创作中大胆尝试运用水粉颜料、丙烯颜料代替中国画颜料，使作品既有水墨韵味，又有艳丽的色彩。

参考文献：

[1]朱朴.现代美术家画论•作品•生平：林风眠.上海学林出版社，1996.

[2]（美）艾尔•赫维茨，（美）迈克尔•戴.儿童与艺术.郭敏，译.湖南美术出版社，2008.

[3]杨景芝.中国当代儿童绘画解析与教程.科学普及出版社，1996.

作者:王勇军 单位:合肥师范附属小学一小