学前教育专业美术课程建设策略浅谈

摘要：学前教育专业美术课程建设内容包括体现课程内容的“岗位性”，体现以“学生为中心”，加强“实践教学”指导，完善美术课程评价与保障，课程融入师德意识等方面。只有搞好学前美术课程体系建设，才能培养适合社会发展的优秀幼儿园师资。

关键词：学前教育专业美术课程建设策略

一、美术课程内容设置需体现岗位性

1.课程内容的设置需合理有效

根据《专业标准》精神，在教育活动的计划与实施、环境的创设与利用领域，引导美术课程的专业化发展。同时，学前教育专业人才培养方案要求“利用美术技能辅助教学的能力，创设良好的物质环境（室内外空间环境、主题墙饰、区域环境）与玩教具设计与制作能力”，并结合幼儿园教师资格考试面试大纲“具有弹、唱、画、跳、讲故事、手工制作等基本技能”要求，美术课程设置能够满足美术基本常识的掌握，体现儿童画创作、儿童手工制作及幼儿园环境创设等方面的能力，突出“实践取向”。因此，可将美术课程设置为学前美术基础、儿童画、手工、幼儿园环境创设与玩教具制作四个模块。在课程设置具体内容上，关注市场需求，强化幼儿园的应用性，彰显学前特色。在表现形式上要具有丰富性、儿童性特点。因此，其能力也被称作“美术专业中的业余、业余中的专业水平”③，重点培养学生的想象力与创造思维能力。根据“岗位需求”，在课程内容安排上，大一为打基础阶段，结合“半日见习”，开设美术基础，内容有素描基础、简笔画、装饰色彩基础、装饰图案基础等。有了一定美术基础后，结合“一日见习”，大二上期开设儿童画模块，主要包括儿童画线描创作、儿童画色彩创作（水粉、水彩、油画棒）、色彩特殊技法创作、儿童纸版画创作、儿童水墨创作等。大二下期开设手工，主要内容有纸工、布艺、泥塑、综合材料设计制作。到了大三上期，结合一月“影子跟岗”保教见习，开设幼儿园环境创设与玩教具制作模块，内容包括幼儿园墙饰的设计与制作、幼儿园区角环境的创设、幼儿园自制玩教具的设计与制作等内容。

2.课程内容需体现“师范性”

学前美术课程不仅要关注幼儿美术教育的内容，还要体现“师范性”，“关注学前教育专业发展的广度与交叉融合性”④。美术课程应加强与其它领域（《学前儿童音乐》、《学前儿童健康》、《学前儿童语言》、《学前儿童科学》）等主干课程的联系，形成系统的儿童发展观。加强与教育学、心理学等学科内容与研究方法的学习，理论联系实际，将实践中遇到的问题带到课堂上进行分析、讨论，培养问题意识和解决问题的能力。美术课程各模块不是孤立的，加强课程各模块之间的结合。因此，既注重学生美术技能的提高，又注重人文教育和学生综合实践能力的培养。《手工课》与《幼儿园环境创设与玩教具制作》相结合，《儿童画》与《简笔画》结合，并适当增加地方特色的内容，如将民间刺绣图案、剪纸等地方非物质文化内容融入手工课程教学。开设选修课，丰富知识结构，提升学生艺术素养，如书法、陶艺等选修课的开设。

3.改革传统美术课程内容

首先，美术基础中设置结构素描，改变传统明暗素描教学模式。显而易见，素描的空间、体积会影响后续课程幼儿园环境创设、手工的空间关系，构图也会影响儿童画的构图。如果按照传统的逻辑关系安排素描课程，将占去大量课时而收效甚微，导致与幼儿园相关的课程儿童美术创作、线描、手工、幼儿园环创与玩教具制作等课程教学时间不足。而结构素描以线造型为主，减少了明暗步骤环节，节约了教学时间。在教学内容安排上采用线描形式描绘物体的基本结构，简化了教学内容，使学生能花较少的时间掌握空间、构图、造型等知识。其次，创新简笔画课程，设置儿童线描课程，加强创造性。当前各院校的简笔画教学以临摹为主，学生照着老师的范本或者教材上的图式进行不断地重复、描绘，缺乏思考和想象创造的空间。简笔画在幼儿园教学中虽起到一定作用，但这种千篇一律的程式化训练，容易形成固定思维，导致学生无法去创编儿童画，教师固定的程式必然会影响儿童，限制儿童的思维创新发展及创造本能和创造热情。这种千篇一律地训练，难免扼杀其想象与创造的萌芽”⑤。因此，在线描教学时，反对临摹，鼓励创作，加强儿童线描的创造性。第三，设置必要的装饰色彩基础内容，去掉复杂的写生色彩。毕竟学前教育专业与美术专业是有区别的，写生色彩就连专业的美术班花去大量课时也不一定有较好的效果。装饰色彩基础知识是学前教育专业基础色彩知识，会影响后续课程儿童画、手工及幼儿园环创等课程的学习。

二、教学需体现以学生为中心

1.以任务驱动进行教学设计

在教学过程中，学生处于“中心”地位，是学习的主角。教师对学生的绘画、手工制作等起指导、引导作用，学生应该积极参与美术技能创作中来。“以学生为中心”，在进行美术创作时，以《专业标准》为依据，应结合幼儿园实际运用的儿童画、手工、幼儿园环创等项目，结合五大领域课程，理论联系实际，完成美术创作。“以学生为中心”，强调学生以课堂教学为中心，以能力训练为目的，结合任务项目驱动（“简笔画大赛”、“儿童画大赛”、“玩教具制作大赛”、“毕业班美术作品展”等项目）促进学生美术技能的提高。

2.完善美术课堂教学

适宜的教学艺术能够起到事半功倍的效果，使学生轻松快速地掌握技能。“因材施教”，激发学生学习动机。通过学生的主动参与教学过程，既掌握了知识，又培养了能力，还养成了良好的学习习惯和相互沟通、团队的合作能力。临摹和创新结合。通过“新知讲解-教师示范-学生练习”课堂教学环节，教师亲自示范作画步骤，加强课堂练习的个别辅导，认真检查课后作业。通过语言的组织、教师范画的感染，调动学生的积极性和主动性。强调以临摹和创作相结合的学习方法，提升学生绘画技能和审美表现力。小组合作，主要运用于手工和幼儿园环创设计领域。设计制作具有促进儿童发展价值的手工玩教具，站在儿童的立场思考问题，提升学生的设计、制作能力，培养团队协作精神。教学场地的多元化。手工、泥工实训室，室外写生、带领学生参观展览等，激发学生学习兴趣。网络资源的利用。实现“互联网+”教育时代学生个性化参与、探究的过程。网络视频学习、网络展览等丰富拓展学生的视野，是美术教学资源的有力补充。

三、加强实践教学指导提升美术运用能力

1.抓好幼儿园见习、实习的指导工作

学前教育专业贯彻“以人为本，技能优先”的实践教学目标，遵循“知识、能力、素质教育”统一规律。具体做法是以实习实训基地为依托，开展“课程见习、跟岗见习、顶岗实习”。美术课程的实践主要体现在儿童画、手工、幼儿园环创等方面。美术教师参与带队、指导半日见习、一日见习、课程见习、“影子跟岗”见习和教育实习，理论与实践结合，缩短从学生到幼儿园教师的距离。通过“教、学、做”，培养学生独立面对问题的能力及处理问题的能力，进而反思美术课程的合理性。为了提高教学效率，结合学前教育专业实际，美术教学实践不是孤立进行的，而是以《人才培养方案》中实践模式为主线，通过专业实践，美术教师的任务为驱动，带着问题，结合五大领域课程，提升学生综合素质，贯穿学前专业教育整个过程。

2.灵活多样的美术技能实践，促进教学的“实效性”

通过课堂学生绘画、手工制作等制作练习，提高学生基本美术技能。采用的方法是临摹与创作相结合，课内练习与课外练习相结合。主要围绕“玩教具制作大赛”、“简笔画”大赛、毕业班美术作品展等赛事项目开展。用好实训室模拟教学，贴近学生职业素质。利用手工、泥工实训室，在仿真环境中模拟幼儿园美术教学活动，反复训练，促使学生技能的掌握，培养学生职业素质。参与职业院校技能大赛，展现美术技能。美术教师参与指导省级、部级学前教育专业学生技能大赛的玩教具制作、绘画展示，强化学生综合素质的培养。搞好“校-园”、“校-校”交流。“校-园”合作，深化实践内涵。与幼儿园加强合作，聘请幼儿园优秀教师到校讲座、上课，了解幼儿园，提高对职业的理解与认识，培养关心热爱幼儿的情感，增强师德意识，明确自己从事专业必备知识与能力。“校-校”交流包扩互派学生、互派美术教师进行交流学习。加强教育见习、实习的指导与回访。

四、完善美术课程评价与保障机制

1.加强“专业化”的学前美术师资建设

教师队伍是课程实施的媒介，教师的专业化作为专业建设的大趋势，对于学前美术教师而言，其“专业化”应有别于“专业的美术教师”。首先，成立学前美术教研室，专门研究学前美术教学，为学前美术课程建设、教学研究提供了专业化团队。其次，确定教研室教师的“专业方向”。根据美术基础、手工、儿童画、幼儿园环创与玩教具制作课程，结合教研室每位教师特长，确定一个主研方向，形成个性化的教学特色，切忌将学前美术当“小儿科”。第三，制定学前美术教研室团队建设、发展规划和实施措施。以教研室主任、骨干教师为骨干，定期开展对年轻教师的培训、指导工作。加强幼儿心理学、幼儿卫生学等有关课程的培训，开展美术主题教研活动，开展跨学科听课，特别是五大领域课程，来反思美术课程的教学，从而提升职业水平。第四，加强“双师型”学前美术教师的培养。根据我校的实际，推进“园校”合作，派美术教师参与指导学生的见习、实习过程；安排美术教师利用无课时间到实习基地听课，每学期到幼儿园上一次课，指导实习生进行美术活动教学，并纳入年终考核。

2.美术课程评价的多元化

美术课程的教学评价要围绕人才培养目标进行，主要围绕在美术课堂教学、学生艺术作品的创新力和幼儿园实际美术活动应用力进行。可采用以下方式进行评价：第一，学生美术技能评价。课堂教学方面，突出能力目标，重视平时作业的训练，改革期末考试方式。美术的学习是由易到难的螺旋式上升过程，每一模块有不同的训练目的，每一学期可能训练几个模块，用以训练不同能力，这些能力的训练将来必须解决幼儿园教学遇到的实际问题，不能仅以期末成绩考核学生。由于每一学期美术教学内容由若干模块构成，增加学生平时成绩所占比重，以项目活动完成效果评价美术技能。学生通过对学前美术基本知识的理解、掌握，明确幼儿园教师需要什么美术技能，利用儿童绘画大赛、手工制作、各项美展、期末作业汇报展等等项目活动强化学生的技能。学生儿童画作品具有的创造性评价。不能以一味临摹书本、老师的范画，多观察、多思考，作品要体现创造思维。第二，学生职业素养评价。通过学生教育见习、实习，对幼儿美术活动课程进行指导情况评价。通过对美术技能训练，看学生是否能够从事幼儿园美术活动教学能力，从而了解学生的职业素养情况。第三，对美术教师评价。老教师上好示范课，新教师上好合格课。开展同行听课、评课。学生期末评教和同行互评结合，提高美术课堂教学效果。

3.美术课程保障措施

加快学前美术教学基础设施建设。建设学前专业素描教室、儿童水墨画教室、美术展厅，增加实物投影仪、写生台等教学设备，完善泥塑、手工实训室，构建网络教学平台，开放互联网教学资源，加强“互联网+时代”网络课程建设。打造学前美术教研室对美术课程建设的主体作用。主要体现在美术教师观念的转变、“双师”教师培养、教学能力的提升、教学方法与手段的更新及科研能力与自身美术素养的提升。

五、美术课程融入师德意识激发职业认同感

在培养“合格幼儿教师”的同时，把“立德树人”作为第一根本任务，应在美术课程中渗透师德意识。专业理想是学生师德和人格的体现，在美术教学中突出师德养成教育，让学生明白自己未来肩负的责任，这也是学生学习的动力所在。学生师德的培养要渗透各门课程，教师首先要教会学生如何做人，再教会学生如何画画。如何在教学中渗透爱心、细心、耐心、责任心，强化职业意识，增强幼儿教师的专业能力规范，从一言一行做起，从小事做起，从细节做起，使学生热爱学前教育事业，具有职业理想和敬业精神。应加强学校、社会、幼儿园的“三方作用”，共同促进幼儿教师人格的形成。显然，在对学生“能力本位”教育时，不能忽略学生的价值取向。幼儿教师面对的是自控能力较差，心智还没有成熟，个性也没形成，而且非常情绪化的儿童。要充分认识到自己未来所从事的工作责任、收入与地位之间的差距，同时还应看到幼儿教师职业的光荣性。教师的培养不同于“产品”的制造，她有自己的特殊性，教师的表率必然潜移默化影响学生的行为意识。另外，也可请幼儿园优秀教师开展师德讲座，通过教育见习、实习及美展等活动，强调安全意识，提升师德，激发学生职业认同感。只有这样，高职院校学前教育专业才能搞好美术课程体系建设，培养适合社会发展的优秀幼儿园师资。

作者：曹斌 单位：川北幼儿师范高等专科学校