摄影艺术与绘画艺术的融合交汇

摘要：摄影艺术与绘画艺术一直处于亦敌亦友的关系，它们是两种艺术融合的证明。摄影艺术与绘画艺术之间相辅相成、密不可分的关系使他们相互融合不可分割，但在摄影艺术的诞生之初对绘画艺术的冲击是强烈的，二者之间既有共性又有差异，也正是这种矛盾，才使得它们共存，不可替代。摄影艺术作为近代科技的产物，已经遍地播撒在世界的各个角落。随着社会的发展，人们对生活质量需求的增加，绘画艺术也得到越来越多人的赏识，共同促使着摄影艺术与绘画艺术的共同进步。

关键词：摄影技术；绘画艺术；融合；碰撞

一、引言

在摄影技术诞生之时，绘画艺术已经形成了较成熟的体系，绘画和摄影作为传递美，记录美的两种不同表达形式，同属于视觉传达范畴，二者在发展过程中或多或少地产生了交集。绘画艺术的发展为摄影提供理论经验，丰富摄影的内涵，同时摄影艺术可以给绘画者增添更多的素材灵感和资源。无论是三万年前出现的绘画艺术还是180年前诞生的摄影艺术，都对人类的生活产生了巨大的影响。当我们从客观的角度来看待这两门艺术的发展时，可以发现，摄影艺术因绘画艺术而得以延伸，绘画艺术因摄影艺术而吐故纳新。所以，对于绘画艺术与摄影艺术的融合与碰撞，应该理性的去看待它们之间密不可分的联系。

二、摄影艺术与绘画艺术的融合交汇

摄影自诞生时就与绘画艺术有着惊人的相似度，摄影和绘画两者同属于视觉艺术和美学范围，都是通过运用构图、空间、色彩关系来记录对客观物体的感受来提高各自的审美素养和审美能力，都是静止的客观实在的，可以说摄影技术与绘画艺术有着千丝万缕的关系并且存在着一定的艺术共性，所以对于摄影艺术与绘画艺术艺术共性的认识，需要从它们的历史追溯与作品呈现和情感共鸣三个方面来讨论。

（一）摄影艺术与绘画艺术的历史追溯体现它们的相互融合绘画艺术是人类最古老的艺术形式之一，它的历史最早可以追溯到人类劳作时期，是用来传播观念和记录事实的载体。早期的绘画大多是绘画者在大自然条件下进行的写生创作，后来内容逐渐变得丰富，绘画的方式、用途、作用也越来越丰富多彩。它的发展日臻完善，直至今日，早已形成了不同风格的艺术流派，并产生深远影响。绘画家可以用画笔描绘出能看到的想到的感受到的物质世界甚至是不存在的空间。早在十五世纪时，西方画家为了追求绘画的写实感，已经与暗箱这种光学仪器有了一定的接触，被用来做绘画的辅助仪器，所以摄影艺术是人类社会发展到一定阶段的产物也是画家强烈追求写实逼真效果的产物。最初的摄影作品是以绘画方式为参照，极力贴近契合绘画，以绘画的角度去看待摄影技术，模仿绘画创作的方式，在定格场景与人物组合时脱离不开绘画的视觉经验，所以早期摄影技术是依靠模仿绘画的各种方式来争取自己的艺术地位。因此在初期，摄影与绘画的相似则展现了他们的融合性。即便一些画家各种阻挠摄影技术的发展，但还是有一部分画家以积极的态度看待摄影技术，支持摄影的发展，使得摄影技术可以一直延伸下去。摄影技术可以说是一门依赖于现代科技产生的年轻艺术，在发展中不断的向艺术的方向靠拢，形成一种新的视觉表达形式。随着摄影家的不断摸索，摄影技术突飞猛进的发展，彩色摄影，数码摄影的出现，摄影也逐渐形成了自己的一套独具风格的艺术体系，现在已经融入到人们的日常生活中的每个角落，与人们的生活息息相关，时刻记录着发生的瞬间。无论是摄影艺术还是绘画艺术都是人们在追求恒久不变的艺术过程中，创造出来的表达形式。摄影与绘画各有千秋，二者相互依靠，相互影响，相互借鉴，相辅相成，共同为人类服务，为人类物质世界的发展增添靓丽的艺术色彩。

（二）摄影艺术与绘画艺术在作品呈现中展现其相似性摄影艺术术和绘画艺术在作品的呈现上也有很多相似之处。从很多优秀的摄影作品中，都能找寻到绘画的影子，可见绘画艺术对摄影的影响也是非同小可的，主要可以从以下三个方面讨论。1.构图相似性：构图的美学原则和基本规律在摄影和绘画作品上都有体现。绘画的构图方法对摄影者有着一定的影响，摄影和绘画都十分重视构图，可以说构图的好坏决定了作品的成败，经营好了构图，作品也就完成了一半。合理的构图可以使作品呈现出更好的层次感。例如，对称式构图、三角形构图、s型构图、斜线式构图等都可以在绘画或摄影作品中使用。所以在构图上二者有着相似的艺术共性。2.光影处理的相似性：光影本身就是一种艺术，光在摄影和绘画中的应用非常丰富多样。绘画者会更加注重主观意志，绘画出令人感叹的艺术作品，早期的古典主义绘画作品直到现在仍对摄影艺术有着深刻的影响力，莫奈非常擅长光与影的捕捉与表现技法，他的大部分作品都通过光影来描述画面的灵动感。摄影者则更擅长利用光影效果拍摄出令人震撼的作品，中国摄影第一人何藩——他的摄影作品对光与影的控制每张都是经典，他将光影用到了极致，给人以强烈的视觉效果。光影的处理在摄影和绘画中是十分常见的，有效的明暗对比可以很清楚的展现空间的韵律，表达作者所想表达的情感思想，是营造氛围的重要手段。光影处理的相似性也是绘画与摄影相互融合的体现。3.角度选择的相似性：至今，部分绘画者都会在作画前对绘画对象进行拍摄，大都是以记录研究其真实性，创作出更加优秀的作品。还有部分是为了绘画方便，用相机拍摄下物体的造型，将其描绘下来。绘画的场景布置也影响着摄影，其中拍摄的角度的选择也至关重要，绘画者会在各种角度之间来回观察，选择最佳绘画角度，摄影者与绘画者也大体相同，在不同的摄影角度之间择优选取照片。观察可发现摄影技术和绘画艺术的作品呈现出来大都有相似的构图、造型、明暗光影、角度选择、后期处理等。无论是哪种用途，这都要求绘画者有良好的摄影基础，能够拍出所要表达的情感内容，真实客观性。同时也要求摄影者具有一定的绘画功底，在取景用光时达到最佳效果，所以摄影技术和绘画艺术是相辅相成的，摄影加深了绘画艺术的表达能力，绘画为摄影技术的发展奠定了基础。

（三）情感共鸣摄影艺术和绘画艺术作为表达美的不同方法，在作品的情感传递上大体相似。摄影者利用光影变幻，瞬间记实，客观记录等像人们传递情感。绘画者通过夸张的作品，写实的景象，奇妙的绘图表达来引起观众的共鸣。摄影艺术和绘画艺术同根同源，它们都来自人们的日常生活，源于生活体验。情感共鸣是创作者和观众大多有相同的生活体验，相同的经历，创作者的表达和观众的所想在一个频率上就会引起深刻的体会和共鸣，给人强烈的情感冲击。没有情感的作品是苍白，空洞，无力的，无法吸引打动观众，这注定是一个失败的作品。情感共鸣可以说是摄影和绘画作品的灵魂。因此要巧妙地运用技巧和视觉效果来向观众传递情感，升华作品的精髓。摄影技术和绘画艺术在情感的表达上更加体现出其相同的根基。摄影技术和绘画艺术的融合交汇离不开艺术家们的推动，使摄影中可以看到绘画艺术，绘画艺术成为摄影者表达作品的重要部分，绘画作品借鉴摄影的优点，使绘画作品迸发出新鲜的生命力。摄影客观的拍摄物体，适当增添绘画元素，使摄影作品增添活力。二者之间融合交汇，一定可以创造出越来越多的优秀作品。

三、总结

摄影技术看上去就是摁一下快门的简单动作，但是其基础所需也与绘画有着莫大的联系。摄影师的技巧选景大都来自于其绘画功底。摄影是瞬间的，不同的角度可以进行多次拍摄，时间短暂，具有可选择性，而绘画只能进行一个角度的描绘，如若描绘多个角度则会花费太多时间，具有不可控性。绘画与摄影的关系比人们想的更加亲密，他们之间种种密切又复杂的联系，不代表他们的特性相同，二者之间不可替代，他们所具备的独特魅力深深吸引着我们。摄影问世以来，帮我们扩展了视野，认识了更广阔更真实的世界。绘画艺术经过画家的主观描绘，让我们了解到内心的世界，人们通过自己的手法进行艺术表达，摄影自诞生以来就与绘画相辅相成，摄影在当今时代也发挥着巨大的作用，它几乎渗透了所有领域，在其他类别中也有着很大的影响力。在摄影的不断发展中，绘画艺术也更迭代换，革故鼎新。在这个新旧不断更替的时代，只有不断更新才能屹立于社会。掌握摄影技术与绘画艺术之间的相同与不同，合理的进行利用，发挥各自最大的优势，相信在未来的发展中，绘画艺术会更好的融入到摄影技术中，呈现出越来越多的优秀作品。

参考文献：

[1]邓潇.传统绘画与摄影艺术在教学上的联系和应用[J].传播力研究，2019.

[2]黄金彩.摄影照片对绘画的影响[J].智库时代，2019.

作者：薛婧嘉 金佳 邸贵玉 单位：东北林业大学