古典园林的艺术特点精选(九篇)

第1篇：古典园林的艺术特点范文

【关键词】古典园林；园林艺术；现代造园；影响

1.中国古典园林艺术

1.1古典园林的特点

中国古典园林具有众多的特点，比如说：主题多样、隔而不塞、欲扬先抑、曲折萦回、尺度得当、余意不尽以及远借邻借等。下面将分别对其进行简要的介绍：①主题多样：在中国古代园林艺术之中，花、石、木等都可以作为园林的主题。中国园林所示自然山水的再现，其具有源自自然而又高于自然的特点，在古典园林艺术是人工美和自然美的完美结合。②隔而不塞：这一特点表现为园林景区分割但是并不闭塞。比如说：苏州古典园林艺术设计之中的移步换景，这一艺术设计强调的是景深。③曲折萦回：这一特点主要表现为在曲折的路径之中寻求深远的意境。众所周知，在中国古典园林之中具有山水结合的特点。如果将曲折萦回的园林小道贯穿到园林造景和建筑间，能够达到更好的景观效果，使游客得到更好的景观享受。④尺度得当：这一特点主要表现为化整为零，追求适当的尺度，进而使得园林景观达到巧夺天工的效果。中国古典园林的造园风格主要重视体现自然之美。⑤余意不尽：这一特点主要表现为通过联想的方法使得游客获得更多的美感。⑥远借邻借：这一特点主要表现为通过借远近景观的方法来弥补景观之上存在的不足。在园林景观之中借景具有收无限于有限的作用。

1.2古典园林艺术的重要性

在人类文明遗产之中中国古典园林艺术占有非常重要的地位，其是公认为世界园林之母，而且被誉为世界艺术的奇观。中国古典园林艺术的造园手法在西方国家也得到了一定的推崇，在一些西方国家之中甚至掀起了“中国园林热”。在古典园林艺术之中，主要目的是追求自然精神境界，使得园林达到较好的审美效果。古典园林艺术具有中华文化的内涵，是中国文化史所造就的重要艺术品，而且能够生动的反映出一个民族的内在精神与品质，在现代园林中一定要继承并发展古典园林艺术，唯有如此才能够达到更好的景观效果。园林是不可以单独割裂和别的关联的，就像是人的社会属性和自然属性不可离析相同。除此之外，园林景观建设主要是为了给人们提供休息与娱乐的场所，较为重视休息，住宅园林设计应该依附于各主要的功能区，从而为人们调剂生活提供便利。如果将两者给割裂开，必然会使得园林的艺术效果大大降低。所以，在现代园林建造时应该遵循古典园林艺术的方法与特点，推动现代园林的发展。

2.中国现代园林的特点

随着城市化进程的不断加快，人们生活水平的不断提高，这推动了现代园林的进一步发展。我国现代园林具有公共性以及社会性的特点，当前政府越来越重视人居环境，建设了许多开放性的城市园林，而且开辟了大量的人居绿化环境。但是随着城市化的进一步加剧，城市土地资源锐减，使得人们生活的环境受到一定的破坏，政府生态园林城市发展思路的提出，致力于维护城市生态系统的平衡，不断改善城市的生态环境。虽然说自然景观是由大自然所造成的，但是自然的美也是十分容易破坏的，并且自然环境的破坏具有较多的人为因素，而且造成的破坏也是十分严重的。在认清这一问题之后，人们应该开展植物造园，不断营造城市的绿地，从而将点线面结合的城市绿地系统给建立起来。我国现代园林通常坚持人、社会以及自然的和谐统一，通过生态学园林对植物的个性、环境以及群落的关系进行研究，与此同时还应该对植物群落的互相作用、特性、组成以及发展进行研究，从而构建出规律性较强的人工生态经济系统，在系统之中，遵循因地制宜的原则对藤本、草本、灌木以及乔木等植物进行适当的配置，使其配置于一个植物群落之中，并且在种群之间互相协调，通过互相配置于协调使得不同的生态植物可以充分的利用水分、养分、土地空间、空气以及阳光等，构成一个稳定而和谐的植物群落。中国现代园林艺术主要是服务于人民群众的，其更加注重流畅而自由，追求明快而简洁，在园林的风格之上较为重视博采众长。除此之外，中国现代园林比较重视增大广场绿地与园林绿地在公共绿地的比重以及数量，在推动动物园、植物园以及儿童公园等的同时，在未来的城市公共绿地发展上开展科学的规划与施工，从而构建出美观的中小型绿地的格局，使得城市的景观效果得以有效提升。

3.古典园林艺术对现代造园林的影响探讨

中国具有非常悠久的造园历史，中国古典园林艺术不仅对中国现代造园具有非常重要的影响，而且也受到了国外许多园林工作者的重视，对国外造园也有一定程度的影响。在科学技术迅速发展的当今社会，中国古典园林艺术仍然具有很大的魅力。当前许多私家园林在设计的时候先通过空间的布局来将气流引入室中，从而形成过堂风；如果在园林之中挖湖堆山不但有助于排水，有助于植物的生长，而且能够使人们在山丘的顶部享受到清爽之感；在古典园林艺术之中具有“西北叠山、东南理水”的原则，坚持这一原则的主要目的是对较为寒冷的西北风产生一定的阻挡作用，而且可以使得东南风自水面吹来，达到清爽宜人的效果。我国的古典园林往往是依附于各种建筑物的，和另一半重要的功能区进行统一，从而达到系统优化的目的。通常而言，植物具有较为旺盛的生命力，如果在园林植物种植大量的健康植物，必然有助于创造出一个充满活力而又清新的环境，能够有效的消减现代日用品与家具所释放的辐射等，而且植物能够通过光合作用释放出氧气，从而为建筑供应新鲜的空气。总之，中国古典园林是一个综合性较强的大系统，其能够和别的类型的子系统进行综合以及交织。对中国古典园林艺术的重新认识与研究，通过园林的形式来探讨其内涵与实质等，有助于推动现代园林的发展。

随着时代的不断发展，旧的园林形式必然会不断的走向衰落，而新的园林形式必然会在旧园林的基础上不断成长与发展。园林形式不断衰落甚至走向灭亡主要是由于故步自封以及因循守旧，而且盲目抄袭以及急功近利也会加快园林思潮的灭亡。所以，要想推动现代园林的进一步发展，一定要对古典园林艺术进行继承与创新，但是对古典园林艺术的继承与创新应该建立在对古典园林艺术的全面认识与了解之上，特别是对本土资源景观与文化的深刻理解上。唯有对古典园林艺术之中的优秀部分进行集成，并且坚持不断创新、博采众长、融贯中西，才可以使得现代园林景观切实走向健康的发展道路。这就要求现代园林建设人员辩证的继承并不断的发展古典园林的艺术手法，从而创造出景观优美、生态稳定而协调的现代园林景观。唯有传承古典园林艺术的精粹，再有效的结合中西方造园的技术手法，才可以推动现代造园林的进一步发展。

结束语：

综上所述，古典园林艺术对于推动现代造园具有非常重要的作用，唯有有效的继承和发展古典园林艺术并且加以适当的创新，才能够推动现代园林的进一步发展。这就要求相关工作人员深入了解古典园林艺术，并且与现代城市发展状况相结合，从而建造出与时展相适应的现代园林景观。

参考文献：

[1]梁浩，朱战伟.浅析古典园林艺术对现代园林的影响[J].建材与装饰.2014，（15）：244-245

[2]柳金英.传承古典建和谐现代园林――浅析中国古典园林艺术对现代造园的影响[J].吉林农业.2010，（11）：188-189

[3]韩丹.浅谈中国古典园林对现代住宅园林设计的影响[J].赤子.2012，（2）：46-47

作者简介：

第2篇：古典园林的艺术特点范文

关键词：中西古典园林；艺术；审美特征；简述

园林是指在一定的地域运用工程技术和艺术手段，通过改造地形或进一步筑山，叠石，理水，种植花草树木，营造建筑和布置园路等途径创作而成的美的自然环境和游憩境域。而所谓园林艺术，是指在园林中运用典型形象反映社会现实，表达作者的审美情趣和思想感情的一种艺术门类。不同的园林艺术特征需要通过不同的园林形态来予以表现。在世界园林艺术的发展史上，中国古典园林艺术和西方古典园林艺术以其分别具有的鲜明艺术特征而著称于世。

中西方园林艺术由于中西文化的结构、形态，或是文化形成的哲学基础、思想观念的不同而形成了两大不同的类型。人们习惯于将以中国为代表的自然式园林称为东方古典园林，将以法国为代表的规则式园林称为西方古典园林。中国园林建筑与西方园林建筑相比，由于各自所处的自然环境、社会形态、文化氛围、审美追求等方面的差异，造园中使用不同的建筑材料和布局形式，表达各自不同的观念情调和审美意识，产生了东西方园林艺术的差异。

一、中国古典园林的审美特征

中国古典园林，是把自然的和人造的山水以及植物、建筑融为一体的游赏环境。中国园林是中国建筑中综合性最强、艺术性最高的一种类型，是中国古代建筑中的珍品。

中国古典园林具有非常突出的审美特征，是一种蕴含着非常丰富和谐而又具有自然韵致的景观体系。中国古典园林还被赋予了深致的精神内涵，中国文化中的人格精神、哲学思想、宇宙观念等等都可以通过园林这个艺术方式而予以表现。

追求诗画意境是中国古典园林艺术理念中最基本的组成部分。自从文人参与园林设计以来，追求诗的涵义和画的构图就成为中国园林的主要特征。谢灵运、王维、白居易等著名诗人都曾自己经营园林。历代诗词歌赋中咏唱园林景物的佳句多不胜数。画家造园者更多，特别是明清时期，名园几乎全由画家布局；清朝许多皇家园林都由画师设计。园林的品题多采自著名的诗作，因而增加了它们的内涵力量；依画本设计布局使得园林的空间构图既富有自然趣味，也符合形式美的法度。

注重审美经验，通过多种手段调动审美主体的能动性是造园艺术家的不懈追求。园林毕竟是人造的景物，不可能将自然美完全逼真地再现出来，其中的诗情画意，多半是人的审美经验的发挥，即所谓借景生情，情景交融。观赏者的文化素养越高，对园林美的领会越深。东晋简文帝入华林园说：“会心处不必在远，翳然林水，便自有濠濮间想，觉鸟兽禽鱼，自来亲人。”（见《世说新语》）；明计成《园冶》论假山说：“有真为假，做假成真”，都是强调在园林审美活动中主客观的密切关系。为达到调动审美主体能动性的目的，造园艺术家往往特别注重利用两种手法：一是叠山理水。因为假山曲水比较容易模仿自然，形成绘画效果；二是景物命名。通过匾、联、碑、碣、摩崖石刻，直接点明主题。两者都能较有力地引起联想，构成内在形象。

创造无穷的空间效果是园林艺术设计特别注意要达到的目标。在中国古典园林的类型中，私家园林面积都不大，而皇家宫苑又是私家园林的集锦。要表现出诗情画意的美学内涵需要某种连续委婉的曲线流动。为达此目的，必须运用曲折、断续、对比、烘托、遮挡、透漏、疏密、虚实等手法，取得山重水复、柳暗花明的无穷效果。像清朝学者沈复在《浮生六记》中所说的那样，中国古典园林艺术就是要达到“套室回廊，叠石成山，栽花取势，又在大中见小，小中见大，虚中有实，实中有虚，或藏或露，或浅或深”的境界，造成无穷空间的意象。

中国古典园林是一种综合性的空间艺术，为了达到突破视觉局限，与天地融通的要求，造园的过程中还非常强调借景。借景包含借入与屏出两个相反相成的部分。《园冶》指出：“借者，园虽别内外，得景则无拘远近，……俗则屏之，嘉则收之”；有“远借、邻借、仰借、俯借、应时而借”等种种手法。中国园林运用借景手法创造了许多著名的美的画面，如江苏无锡寄畅园借景锡山宝塔；北京颐和园画中游、鱼藻轩借景玉泉山和西山；河北承德避暑山庄锤峰落照借景磬锤峰等，都是这方面最成功的例子。

二、西方古典园林的审美特征

西方园林艺术与中国园林艺术迥然不同。西方园林的造园艺术，完全排斥自然，力求体现出严谨的理性，一丝不苟地按照纯粹的几何结构和数学关系发展。“强迫自然接受匀称的法则”是西方造园艺术的基本信条，追求一种纯净的、人工雕琢的盛装美。

西方园林的艺术特色突出体现在园林的布局构造上。体积巨大的建筑物是园林的统率，总是矗立于园林中十分突出的中轴线起点之上。园林以此建筑物为基准，构成整座园林的主轴。建筑物控制着轴线，轴线控制着园林，因此建筑也就统率着花园，花园从属于建筑。在园林的主轴线上，伸出几条副轴，布置宽阔的林荫道、花坛、河渠、水池、喷泉、雕塑等。在园林中开辟笔直的道路，在道路的纵横交叉点上形成小广场，呈点状分布水池、喷泉、雕塑或小建筑物。整个布局，体现严格的几何图案。园林花木，严格剪裁成锥体、球体、圆柱体形状，草坪，花圃则勾划成菱形、矩形和圆形等。总之，一丝不苟地按几何图形剪裁，绝不允许自然生长形状。水面被限制在整整齐齐的石砌池子里，其池子也往往砌成圆形、方形、长方形或椭圆形，池中总是布置人物雕塑和喷泉，追求整体对称性和一览无余。

欧洲美学思想的奠基人亚里士多德说：“美要靠体积和安排”，他的这种美学时空观念在西方造园中得到充分的体现。西方园林中的建筑、水池、草坪和花园，无一不讲究整一性，一览而尽，以几何性的组合而达到数的和谐。追求形似与写实。被恩格斯称为欧洲文艺复兴时期的艺术巨人的达·芬奇认为，艺术的真谛和全部价值，就在于将自然真实地表现出来，事物的美应“完全建立在个部分之间神圣的比例关系上”，因此西方园林艺术在每个细节上都追求形似，以写实的风格再现一切。

在园林布局上，黑格尔曾说：“最彻底地运用建筑原则于园林艺术的是法国的园子，它们照例接近高大的宫殿，树木是栽成有规律的行列，形成林荫大道，修剪得很整齐，围墙也是用修剪整齐的篱笆造成的。这样就把大自然改造成为一座露天的广厦”。西方古典园林无论在情趣上还是构图上和古典建筑所遵循的都是同一个原则。园林设计把建筑设计的手法、原则从室内搬到室外，两者除组合要素不同外，并没有很大的差别。

综上所述，西方园林艺术提出“完整、和谐、鲜明”三要素，追求严谨的理性。欧洲人自古以来的思维习惯就倾向于探究事物的内在规律性，喜欢用明确的方式提出问题和解决问题，形成清晰的认识。这种思维习惯表现在审美上就是对称、均衡和秩序，而对称、均衡和秩序是可以用简单的数和几何关系来确定的。“决定美和典雅的是比例，必须用数学的方法把它制订成永恒的、稳定的规则”，是西方造园艺术的最高审美标准。

三、中西方古典园林审美特征差异的根源

中西方园林在起源上有着根本不同的用途，又因为中西方思维方式的不同导致了二者在发展过程中审美特征的不同发展趋向。

中国园林起源于公元11世纪的“苑囿”，所谓“苑囿”，就是“筑垣以设境界而于其中饲养禽兽”的场所，供人类进行狩猎、通神、求仙、生产等活动，后逐步转化为游憩、观赏为主。在“天人合一”思想的影响下，人们更注重于对自然的山林川泽等生态环境的保护，而“君子比德”、“人化自然”的哲理更直接地导致了人们对山水的尊重，因此要求园林以自然为审美对象，从而明确了园林的风景式发展方向，形成了中国园林“虽由人作，宛自天开”的整体布局。它还常与诗、画等相结合，楹联碑刻、雕梁画栋，给人以情景交融、遐想无穷之趣。中国园林的特点是将山、水、植物、建筑用绘画的法则进行设计布局，给人以含蓄典雅的艺术感染力，表现出人与自然和谐统一、自然相处的关系。

西方园林起源于“菜圃”或“药圃”。为了农事的便利，将一块长方形平地划成若干方格，将蔬菜、药草等整整齐齐地种植于这些格子形的畦里，并在此基础上植上灌木或绿篱，这就是西方园林的雏形。受古希腊哲学思想的影响，人们本能地将人与自然区别开来，他们喜欢一些具体的事实，并将所见所闻的事物清清楚楚地表达出来。古希腊哲学家赫拉克利特曾说：“思想是最大的优点，智慧就在于说出真理，并且按自然行事，听自然的话。”这一思想逐步发展，形成了西方注重个性，提倡人的尊严，强调人的价值的观念，从而导致了西方人在处理人与自然的关系时必须要使人临驾于自然之上，体现在园林设计方面时就表现为以规则式为主体，用规则的几何形状表现人工的自然，中轴对称，整齐划一。花木、草坪、水池、道路、雕塑、喷泉等构景要素按建筑的法则来设计安排，显示出园林整体的人工图案美，从而表现出人对自然的奴役和改造的关系，其特点是气势磅礴、色彩绚丽、图案精美、空间开朗，给人以宏伟华丽的艺术感。

正是由于中西文化的差异，特别是在思想方式上的差异，造成了中西古典园林艺术在审美特征上的不同，使中西的古典园林艺术交相辉映，称为世界园林艺术史上的宝贵财富。

参考文献：

[1]（明）计成原著.园冶注释.建筑工业出版社1988年版.

[2]（南朝）刘义庆.世说新语.文渊阁四库全书本.

[3].翳然林水——栖心中国园林之境.北京大学出版社2006年版.

[4]宗白华.美学散步.上海人民出版社,2002年版.

[5]葛雷，齐彦芬.西方文化概论.中国文化书院,1987年版.

第3篇：古典园林的艺术特点范文

关键词： 中西古典园林；艺术；简述

        0  引言

        园林是指在一定的地域运用工程技术和艺术手段，通过改造地形或进一步筑山，叠石，理水，种植花草树木，营造建筑和布置园路等途径创作而成的美的自然环境和游憩境域。而所谓园林艺术，是指在园林中运用典型形象反映社会现实，表达作者的审美情趣和思想感情的一种艺术门类。不同的园林艺术特征需要通过不同的园林形态来予以表现。在世界园林艺术的发展史上，中国古典园林艺术和西方古典园林艺术以其分别具有的鲜明艺术特征而著称于世。

        中西方园林艺术由于中西文化的结构、形态，或是文化形成的哲学基础、思想观念的不同而形成了两大不同的类型。人们习惯于将以中国为代表的自然式园林称为东方古典园林，将以法国为代表的规则式园林称为西方古典园林。中国园林建筑与西方园林建筑相比，由于各自所处的自然环境、社会形态、文化氛围、审美追求等方面的差异，造园中使用不同的建筑材料和布局形式，表达各自不同的观念情调和审美意识，产生了东西方园林艺术的差异。

        1  中国古典园林的审美特征

        中国古典园林，是把自然的和人造的山水以及植物、建筑融为一体的游赏环境。中国园林是中国建筑中综合性最强、艺术性最高的一种类型，是中国古代建筑中的珍品。

        中国古典园林具有非常突出的审美特征，是一种蕴含着非常丰富和谐而又具有自然韵致的景观体系。中国古典园林还被赋予了深致的精神内涵，中国文化中的人格精神、哲学思想、宇宙观念等等都可以通过园林这个艺术方式而予以表现。

        追求诗画意境是中国古典园林艺术理念中最基本的组成部分。自从文人参与园林设计以来，追求诗的涵义和画的构图就成为中国园林的主要特征。谢灵运、王维、白居易等著名诗人都曾自己经营园林。历代诗词歌赋中咏唱园林景物的佳句多不胜数。画家造园者更多，特别是明清时期，名园几乎全由画家布局；清朝许多皇家园林都由画师设计。园林的品题多采自著名的诗作，因而增加了它们的内涵力量；依画本设计布局使得园林的空间构图既富有自然趣味，也符合形式美的法度。

        注重审美经验，通过多种手段调动审美主体的能动性是造园艺术家的不懈追求。园林毕竟是人造的景物，不可能将自然美完全逼真地再现出来，其中的诗情画意，多半是人的审美经验的发挥，即所谓借景生情，情景交融。观赏者的文化素养越高，对园林美的领会越深。东晋简文帝入华林园说：“会心处不必在远，翳然林水，便自有濠濮间想，觉鸟兽禽鱼，自来亲人。”（见《世说新语》）；明计成《园冶》论假山说：“有真为假，做假成真”，都是强调在园林审美活动中主客观的密切关系。为达到调动审美主体能动性的目的，造园艺术家往往特别注重利用两种手法：一是叠山理水。因为假山曲水比较容易模仿自然，形成绘画效果；二是景物命名。通过匾、联、碑、碣、摩崖石刻，直接点明主题。两者都能较有力地引起联想，构成内在形象。

        创造无穷的空间效果是园林艺术设计特别注意要达到的目标。在中国古典园林的类型中，私家园林面积都不大，而皇家宫苑又是私家园林的集锦。要表现出诗情画意的美学内涵需要某种连续委婉的曲线流动。为达此目的，必须运用曲折、断续、对比、烘托、遮挡、透漏、疏密、虚实等手法，取得山重水复、柳暗花明的无穷效果。像清朝学者沈复在《浮生六记》中所说的那样，中国古典园林艺术就是要达到“套室回廊，叠石成山，栽花取势，又在大中见小，小中见大，虚中有实，实中有虚，或藏或露，或浅或深”的境界，造成无穷空间的意象。

        中国古典园林是一种综合性的空间艺术，为了达到突破视觉局限，与天地融通的要求，造园的过程中还非常强调借景。借景包含借入与屏出两个相反相成的部分。《园冶》指出：“借者，园虽别内外，得景则无拘远近，……俗则屏之，嘉则收之”；有“远借、邻借、仰借、俯借、应时而借”等种种手法。中国园林运用借景手法创造了许多著名的美的画面，如江苏无锡寄畅园借景锡山宝塔；北京颐和园画中游、鱼藻轩借景玉泉山和西山；河北承德避暑山庄锤峰落照借景磬锤峰等，都是这方面最成功的例子。

        2  西方古典园林的审美特征

        西方园林艺术与中国园林艺术迥然不同。西方园林的造园艺术，完全排斥自然，力求体现出严谨的理性，一丝不苟地按照纯粹的几何结构和数学关系发展。“强迫自然接受匀称的法则”是西方造园艺术的基本信条，追求一种纯净的、人工雕琢的盛装美。

第4篇：古典园林的艺术特点范文

关键词：中国园林美学；中国古典园林；文化内涵；现代园林

中图分类号：K928.73 文献标识码：A 文章编号：

1中国古典园林艺术的文化内涵

中国古典园林艺术是中国传统文化的一个支流，中国传统文化对其浸润和渗透无处不在。换言之，中国古典园林艺术是中国传统文化品格的物化现象，其所蕴含的文化内涵主要体现在以下3个方面。

1．1天人合一的自然观

《易传》 云：“夫大人者，与天地合其德，与日月同其名”。孔子云：“智者乐山，仁者乐水。智者动，仁者静。”这些都体现了儒家亲近宇宙万物的自然观。这种天人合一自然观体现在园林造园技法中，就是对自然的模拟。小到一事一物，大到一山一河都极尽模仿之能事。两晋、宋代以直观方式再现山川河流。元明以后，还借助意境联想，用园林将自然之美人工化，绝妙地写意概括，达到诗化的境界。在亲近摹拟自然的同时，也在改造自然，造福于人。这无疑是对人天合一观念的积极诠释。清代乾隆年间北京城西的城市园林化建设便是一例。该时期西北郊水系得到彻底整治，引玉泉山水系汇入昆明湖，然后拓展疏浚西湖，在玉泉山南麓开凿水库，疏浚长河，使昆明湖蓄水量大增，北京西郊由此形成以玉泉山、昆明湖为主体的可调控的供水系统。

1. 2 礼乐相成的伦理观

孔子曰：“兴于诗，立于礼，成于乐”，礼和乐作为中国传统文化的重要构件，层层渗透到中国园林艺术之中。

1. 2. 1 中国园林之礼

(1)内外之礼。墨子云：“宫墙之高足以别男女之礼。”这种内和外，渗透到园林景观中，不仅仅是自然性划分的室内外空间，而且还是基于人的社会性划分的公共与私密空间；

(2)尊卑有序。所谓男尊女卑、君尊臣卑、夫尊妻卑等。这种带有封建伦理烙印的观念体现在园林景观构筑中就成为了一种等级标示功能，其显著标志就是在园林建筑中外化出一系列尊卑有序的建筑符号。

1. 2. 2 中国园林之乐

儒家的中庸之道主张不偏则胃中，不倚之谓庸。在儒家思想占主导地位的中国封建社会，这种中庸、中和的理念无疑被奉为至理宝典。中国古典诗、书、画正是这种理念的艺术再现。在这种理念的影响下，中国园林的美与中国古典的诗、书、画等艺术门类如出一辙。所不同的是，园林是诗书画的立体和空间再现，具有三维特点，漫步其中，处处感受到诗情画意的境界，使人乐而忘返。

1. 2. 3 中国园林之礼乐相成

与西洋园林相比，中国园林往往兼居住与玩赏双重功能。其单纯游赏功能为乐，包括迭山、理水、植株穿插相成的充满情趣的空间。游赏功能之外的功能为礼，包括单体建筑，院落轴线，庄重的空间序列，两者不可分割。礼乐相成，使中国园林的形式美和功用美达到完美结合的境界。

1. 3 多元共生的处世观

在中国传统文化形成和发展的漫长过程中，逐渐形成了以士人儒文化为中心的、儒释道共融的文化体系。士人是造园的主体，士人的社会理想和人格追求，在造园过程中被淋漓尽致地表现出来。

2 中国园林美学的魅力

中国园林美体现在园林与筑山、理池、植物、建筑、书画等，而在艺术特色上主要体现在模范自然山水，受文人的思想、书法、艺术、文学、哲学、音乐、绘画等的影响非常的深远。中国古典园林中的源于“自然而高于自然”、“虽由人作，宛自天开”的造园原则，至今影响深远，与现在提倡的“人与自然的和谐”、“与自然可持续发展”等的原则相一致，足以证明它的远见性。如今，国内外已经认识到中国古典园林是一个巨大的瑰宝，是世界文化遗产的一部分，它的造园手法值得世人的借鉴，它的造园理论可以应用到现代园林的营造。

3 中国古典园林的美学及对现代园林的影响

3.1 现代园林的特点

近百年来，现代园林在传统园林的基础上有了很大的发展，而且还在继续发展。它面向城市环境，与整个城市规划发生了联系。现代园林的宗旨是在人类居住环境和更大的郊野范围内创造和保存自然景色的美，是一种在城郊环境中如何再现和保持自然风景的艺术。由于社会发展的需要，现代园林涉及了文化遗存、环境维护、自然风景保护、高速公路、乡镇乃至城市景观设计等内容，涉及的领域包括了城市规划、环境保护、生态、水文地质、可持续发展战略等等。

3.2 中国古典园林的美学对国外园林的影响中国古典园林走向世界中国的古典园林犹如中国传统文化和历史文化，数千年来在中华大地上孕育、生长、并发展成熟，她正以自己独特的形式和内涵形成自己独特的艺术风格，是世界艺术百花丛中一簇芬芳之花，在世界园林中独树一帜。我们在国外进行造园活动大体有以下几种方式：

（1）国家或地方政府的名义参加国际园艺或博览会建园；

（2）中外友好省、州（县）、友好城市之间互赠建园；

（3）承接国外政府、社会团体或私人建园等；

中国的古典园林走向世界是我国的园林设计师和技术工人在新的历史时期为宣传、介绍中国传统园林艺术，增进中外园林界和人民之间友谊、促进我国园林事业发展作出宝贵贡献，不仅有很好的设计效益，同时也能取得良好的经济效益。中国古典园林已经发展到了一个后世无法超越的程度，但是我们可以把握古典园林美学的精髓，在现有的新的历史条件下，结合新的材料和技术，再造中国古典园林在现代的辉煌，既要适应时代的需要，又要具有典型的传统风貌，而不是简单的抄袭或者迁移。

3.3 中国古典园林在国内的影响

在国内，古典园林同样也是一切造景设计的基础。现代园林追求的“与自然和谐”的观念与古典园林的“天人和一”观点是一致的。古典园林中“天道与人性和谐”的一贯思想指 引着现代园林的营造，如古典园林将自然山水比德、仁智“、道发自然”为探求规律，遵循“反璞归真”“、朴素自然”为审美标准，以自然而然的大自然才是真、善、美等观点，一直影响着我国现代园林的发展。所以，中国古典园林是现代园林设计的灵感之源。

3.4 现代园林对中国古典园林的传承与发扬

对于中国古典园林的思考：中国园林已经有 3000 多年的历史，特别是我们古典园林，都被列世界文化的遗产，这些都说明了园林在我国具有悠久的历史与深远的影响，因此我

们国家的园林应该具有我们国家自己的特色。引进发达国家成熟完善的体系是应该的，但是保持园林教育当中的中国特色也是毋庸置疑的。如果否认传统，现代文化就成了无源之水，无本之木。如何将中国传统园林的精髓引入到现代园林设计中？这是我们要关注的问题。

“造园可以尊古为法，亦可以洋为师，两者皆不排斥。古今结合，古为今用”（陈丛周《说园》）。在现代园林营造中，中国古典园林有许多值得我们借鉴的地方，如借景、漏景、夹景、对景等运用。中国古典园林讲求与自然协调，师法自然，因地制宜，现今社会高呼保护大自然，追求和向往大自然，证明古人是有远见的。我们不但要保护古典园林，还学习和继承它的精髓，这样我们才无愧于先人，中国的造园艺术才不至于失传。有人批评中国的古典园林只不过是权贵们穷奢极欲的奢侈品，但不可否认的是它的造园技术，水平是最高的，是我国造园的精髓。正确认识和继承发扬中国古典园林艺术的优良传统，保护维修古建筑与园林。

我国的自然式山水园林艺术，为我们民族所特有的优秀建筑文化传统，在长期的历史发展过程中积累了丰富的造园理论和创作实践经验。继承和发扬祖国的古典园林艺术成就，特别是随着人民物质文化生活水平的提高，城乡建设势必要充分反映劳动人民物质与精神的需求为使人们有优美的休养、休息以及文化娱乐的活动场所，如何借鉴我国古典园林艺术的经验，为我们今天的新型园林建设服务，是我们应该思考的问题。

结语：我们对于古典园林艺术的文化内涵进行探讨，将有助于了解传统文化与古典园林的内在联系和相互渗透的过程。“古今结合，古为今用，亦势所必然，若境界不究，风格未求，妄加抄袭拼凑，则非所取。故古今中外，造园之史，构园之术，来龙去脉，以及所形成之美学思想，历史文化条件，在在须进行探讨，然后文有据，典有征，古今中外运我笔底，则为尚矣（陈丛周《说园》），懂得这样的道理，我们就懂得如何传承与发展中国传统园林艺术。

参考文献

[1] 佘爱春. 浅谈古典园林欣赏. 广东园林，2007（1）.

[2] 蔡友，柯欣. 心旷神怡画中游：上，中国园林欣赏. 2009（15）.

[3] 蔡友，柯欣. 心旷神怡画中游：下，中国园林欣赏. 2009（17）.

第5篇：古典园林的艺术特点范文

关键词：古典园林；自然；文明；精神内涵

1 中国古典园林的造园思想

当今最值得借鉴和继承的造园思想：①“天人合一” 的理念是中国古典园林艺术的灵魂。其主要观点是追求尊重自然的前提下改造自然，创造出宜人的和谐的园林生态。在工业文明威胁人类生存环境的当今世界，这种思想理念的本身就蕴含着某种解决的途径和哲学道理，很值得后人的学习与借鉴，特别在现代园林的规化和设计中，将会进一步继承这一伟大的思想。②集诗字画与文学为一体的综合艺术表现形式和追求“诗情画意”的造园手法是中国古典园林艺术中最独特的艺术风格之一，在现代造园领域中应进一步得到继承和应用。③追求立意，塑造神似，是中国古典园林艺术成功的关键所在。缺乏“立意”的园林将无生命力，失去“神似”的园林更无艺术感染力可言。

2 中国古典园林的组成要素

古典园林造园的要素不外乎山、石、水、植物、建筑。在具体的园林布局中， 这些要素互为补充、彼此关联、有机组合成为和谐的整体，体现为山与水，阴和阳，山环水抱，形成园林的山水骨架；山石、建筑与空间，实和虚，相互穿插，以小见大，创造无限空间；山石、建筑与植物，硬和软，相互交织，浑然一体；建筑与水，刚和柔，相互塑造，相映成趣；匾额题名，画龙点睛，揭示场所内涵与人文精神。

3 中国古典园林的特点

3.1 自然山水

自然风景以山、水地貌为基础，植被做装点。中国古典园林绝非简单地摹仿这些构景的要素，而是有意识地加以改造、调整、加工、提炼，从而表现一个精练概括浓缩的自然。它既有“静观”又有“动观”，从总体到局部包含着浓郁的诗情画意。这种空间组合形式多使用某些建筑，如亭、榭等来配景，使风景与建筑巧妙地融糅到一起。优秀园林作品虽然处处有建筑，却处处洋溢着大自然的盎然生机。

3.2 建筑风格

我国古典园林因其建筑风格和特点，一般分为3大类型：①北方型，以北京为主，多为皇家园林。其规模宏大，建筑体态端庄，色彩华丽，风格上趋于雍容华贵，着重体现帝王威风与富贵的特色，如颐和园；北海公园；承德避暑山庄等，其中承德避暑山庄是我国现存最大的皇家园林。②江南型，以苏州园林为代表，多为私人园林，一般面积较小，以精取胜。其风格潇洒活泼，玲珑素雅，曲折幽深，明媚秀丽，富有江南水乡特点，且讲究山林野趣和朴实的自然美。如拙政园、网师园等。③岭南型，以广东园林为代表，既有北方园林的稳重、堂皇和逸丽，也融汇了江南园林的素雅和潇洒，并吸收了国外造园的手法，因而形成了轻巧、通透明快的风格，如广州越秀公园。

3.3 艺术风格

中外园林在艺术风格上存在基本差异，那就是中国古代园林重在体现“天人合一”的观念，而西方园林则重在表现人为的力量。西方古典园林以法国的规整式园林为代表，崇尚开放，流行整齐、对称的几何图形格局，通过人工美以表现人对自然的控制和改造，显示人为的力量。中国古典园林是风景式园林的典型，是人们在一定空间内，经过精心设计，运用各种造园手法将山、水、植物、建筑等加以构配而组合成源于自然有高于自然的有机整体，将人工美和自然美巧妙地相结合，从而做到“虽由人作，宛若天成”。

4 中国古典园林的文化特色

①审美文化。中国古典园林以自然界的山水为蓝本，由曲折之水、错落之山、迂回之径、参差之石、幽奇之洞所构成的建筑环境把自然界的景物荟萃一处，以此借景生情，托物言志。②民族文化。中国古典园林还将中华民族的性格和文化统统表现了出来，如端庄、含蓄、幽静、雅致等。它使人足不出户而能领略多种风情，于潜移默化之中受到大自然的陶冶和艺术的熏染。③艺术文化。我国自唐宋以来，诗情画意就是园林设计思想的主流，明清时代尤甚。园林将封闭和空间相结合，使山、池、房屋、假山的设置排布，有开有合，互相穿插，以增加各景区的联系和风景的层次，达到移步换景的效果，给人以“柳暗花明又一村”的印象。

5 中国古典园林的优势性和局限性

①优势性。尊重场所，与场地特征相协调，强调设计的主题构思、解决问题的途径来源于场地自身，主张设计的过程就是与场所交流、协调和延续场所精神的过程，通过选用具有关联性、互补性的景观元素，构筑有机的空间结构，创造健康、优美、宜人的人居境域，促使场所生态、人性、文化和谐统一地发展。②局限性。中国古典园林无论是北方的皇家园林还是南方的私家园林，都是由高高的围墙封闭，供少数人游玩居住的。这便决定了中国古典园林的封闭性和私密性。古典园林与现实的大众需求产生了矛盾，而这一需求恰能被开放几何形划分的西方园林所满足，从而造成近现代营造西方园林的狂潮。中国古典园林的服务人群和内向性决定了它的历史局限性。

第6篇：古典园林的艺术特点范文

[关键词]园林意境 内涵 特征

[中图分类号]J01[文献标识码]A[文章编号]1009-5349(2010)06-0071-01

对于意境的追求,在我国古典园林中由来已久。园林意境是通过园林的形象所反映的情意,使人触景生情产生情景交融的一种艺术境界,造园者将自身的思想情感等深层次的文化内容都凝聚在景物中,体现在园林的空间环境里,达到 “虽由人作,宛自天开”的境界,这便是中国古典园林造园之精髓。

一、园林意境概说

“意境”是一对由“意”与“境”相结合的美学范畴,包含着两个方面,生活形象的客观反映――“境”,和艺术家情感理想的主观创造――“意”,这两方面有机统一、浑然交融而形成“意境”。“意境”贯穿于中国古典美学的始终,成为古典美学的核心范畴。

中国古典园林历史悠久,经历了二千余年漫长的发展过程,形成世界上独树一帜的园林体系。在漫长的演进过程中形成了不同的类型,有着各自的特性,但各个类型之间同时拥有许多的共性,最为突出的就是对意境的追求。

中国古典园林以山水植被为基础,这些都是构成自然景色的基本要素。但中国古典园林并非简单模仿或重现自然,而是对自然进行有意识地提炼加工,从而创造出一个源于自然并高于自然的典型化的自然。中国古典园林以建筑为主,建筑是园林中的主题及构图的中心,对自然风景起到引景的作用,使人工景观与自然景观巧妙地融为一体,达到了你中有我、我中有你的境界。中国古典园林中引用了大量古典诗词歌赋、山水绘画,游行在园林之中,犹如徜徉于古典文学绘画中。园林景观能体现绘画意趣,也能蕴含诗的情调。园林具有寓意深远的诗画情趣,人们徜徉其中,通过诗文的表达,获得古典文学的深厚韵味。

以上所提到的这些都体现中国古典园林最重要的特点――园林的意境。园林意境的蕴含深且广,表现方式多种多样,使中国古典园林达到情景交融、物我同一的境界。

二、园林意境的文化内涵

1.注重天人合一观念。中国造园艺术的最高境界是“虽由人作,宛自天开”,这是中国传统文化所追求的“天人合一”的思想在园林中的集中体现。“天人合一”的思想来源于社会的与人生合一的理念。老子的“人法地,地法天,天法道,道法自然”的“天人合一”观,对古典园林产生了极为深远的影响。在中国造园艺术中,“师法自然”的原则既体现在直接面对大自然的创造性生活劳动中,也体现在人们对精神层面的追求,构成了中国古典园林艺术的深层含义。

2.源于自然、高于自然。中国造园艺术是极度崇尚自然的。在园林意境中,自然山水是园林意境的主要元素。园林景观是由人文景观与自然景观构成的。造园者从大自然中获取美的灵感,表达情感性的内涵,感受意象的无穷,领悟世界、人生的哲理。在方寸之地避凡尘,求隐逸的精神需求。游名山大川,寄情于山水之间,追求本于自然,高于自然的理想状态,创造出极高的艺术境界。

3.追求诗画意境。中国古典园林被誉为“凝固的诗、立体的画”。中国古典园林的发展历程中带有浓厚的诗情画意情感色彩。意境首先就属于中国古典诗画的美学领域,园林常把诗画的某些境界通过选择相应的景物以具体的形象表现出来,山水画的构图对园林山水自然的表现有重要的影响,古典园林的步移景异的布局,似一幅逐渐展开的画卷,以诗歌为主体,以画设景,以景入画。

三、园林意境的艺术特征

园林意境的形成需要有对自然的提炼选择和情与意的投入,两者统一,才能见景生情,缘情而取景,最后寄情于景,创造出有意境的园林。

1.园林意境源于实景。园林意境的产生,来源于具体而真实的景物,园林是三度空间的实际境域,由地形、水体、山石、建筑、植物等实景构成,不同因素的形象各有个性特点和情感表达,因此由不同实景组成的园林应该是概括提炼和高度浓缩的艺术形象。

2.园林景物形象多变。园林是自然的境域,它的形象时刻都在变化着。白天夜晚光影与色彩的变化;风霜雨雪的气象万千;春、夏、秋、冬季节更替;梅绽迎春,叶落知秋的植物变化等等,不断地影响着人的心情,使游赏者产生多种不同的意境。

3.集多种艺术综合于一身。中国古典园林的发展与诗词书画等艺术门类有着很深的渊源,园林的意境也与其相融合。如园林中的楹联、匾额上的诗词、题字、书法等为园林意境的营造起到了画龙点睛的作用;诗歌、画意、书法的运用不仅令人赏心悦目,更提升了园林文化底蕴。

4.隐喻手法丰富园林意境。园林善于应用“托物寄情”,建筑、水体、山石、植物、小品等造园的要素,常被拟人化,物述人语,如被称为“岁寒三友”的松、竹、梅,莲的“出淤泥而不染”的君子之风等等。还有各种历史典故、文化知识融入园林,增加了园林的文化内涵。

中国古典园林是无声的诗、立体的画,达到了自然美与意境美的高度统一。意境是中国园林的内涵,赋予园林艺术以灵魂,情由景生,境由心造,情景交融而产生园林意境。

【参考文献】

第7篇：古典园林的艺术特点范文

关键词：现代环境景观设计；古典园林；现代园林；简析

1 现代环境景观设计

现代环境观景观设计是现代景观规划设计的主要导向，其主要倡导的是用更平实的态度和更长远的眼光为每一个城市建设一种和谐的现代环境景观。即城市的设计与规划要遵从自然，尊重人类，尊重地方特色、人文精神。现代环境景观设计是一门艺术，更是一门科学，它是人类社会发展的产物，也是历史悠久造园发展的必然结果。

2 古典园林

2.1 思想理念

古典园林受美学思想意识的影响，与其它艺术形式一样，属于美学意义的一种载体。虽然古典园林的构成是由自然景观与人工造园艺术的巧妙结合，但中国的古典园林设计其美学思想主要还是受到了道家的思想影响，主要的体现的是“天人合一”、“法师自然”的艺术境界。

2.2 功能布局

古典园林中建筑设计有两方面的作用，它既可以满足人们生活享受，又可以实现观赏风景的愿望。中国自然式园林，其建筑a一方面要可行、可观、可居、可游，一方面起着点景、隔景的作用，使园林移步换景、渐入佳境，以小见大，又使园林显得自然、淡泊、恬静、含蓄。

2.3 造园手法

古典园林的素材主要有山、水、石、植物与建筑。通过这些元素的综合，创造出“步移景异”的艺术效果。在景点设计方面，注重借与框、漏与藏、实与虚的布局，可以让人的视觉和整个景观联系在一起，使眼中的景观达到浑然一体的效果。

3 现代园林

3.1 思想理念

现代园林设计主要强调的是理性与实践的作用，其设计思想主要是从维理学角度出发。现代园林追求的是一种几何构造的关系，是西方园林设计思想的主要依据。

3.2 功能布局

我国现代园林景观设计主要是受到西方维理思想意识的影响，其运用几何构造关系，将水体、建筑、花坛、草坪等进行布局，这种方式都是从整体效果出发的，追求的是对称布局。

3.3 造园手法

现代园林的整体布局要在符合建筑设计的基础上，以建筑为标准，确定主轴线。运用雕塑、建筑、植物及人工喷泉为主要造园要素，表达的手法理性而且直白。

4 古典园林与现代园林的融合

4.1 融合的必要性

中国古典园林中的文化内涵和历史意义已逐渐被人们所遗弃，更加可惜的是很多经典的设计手法只有很少的设计师能够掌握。古典园林的造园思想的精髓是为我们更好的实现现代园林设计的理论基础，在现代环境景观设计中，将古典园林融合到现代园林是我国设计者传承和延续古典园林的历史责任。

4.2 古典园林的指导作用

在现代环境景观设计中，由于西方造园理论的冲击，很多设计者设计出来的图纸上看到的往往都是一些几何构造的曲线，在视觉上的冲击力极强。但是，忽略了设计的尺度感，容易产生关系混乱的感觉，最终仅仅成为画框的作品。中国古典园林里有很多手法和表达方式是值得借鉴的。

4.3 现代园林的包容性

从现代园林与古典园林的内容和形式比较来看，现代园林设计是在提供传统的艺术审美的前提下，还肩负着对现代社会功能性需要和对生态可持续发展的要求。这就需要在现代环境景观设计中保留、利用古典园林，从而传承古典园林文化，诠释新景观设计美学。现代园林要将不同形式、不同时期、不同内容的景观要素综合在一起，产生形式上的冲突，摆脱传统的束缚，从单一的设计艺术形式走向多个风格派系的艺术表现形式。同时，要融会贯通，古今结合、洋为中用，不断地探索科学严谨的新型设计理念，在遵从古典园林造景方法的前提下，合理借鉴西方的表现形式，取其长处，融中国文化思想与西方现代观念，创造中国特色的现代园林。

5 结语

近些年，我国现代化建设进程对园林设计的要求越来越高，但是现代园林在观念、体制、专业、设计理念、园林实践等等诸多方面还相对滞后，无法满足现代化建设的要求。我国现代环境景观设计注重的是现代园林的功能性与社会需要，忽视了对古典园林文化内涵的传承，由此我们应尽快建立有中国特色的现代园林理论，根据古典园林的设计思想，结合现代园林的功能性，才能建造出更加合理的园林景观。

参考文献

第8篇：古典园林的艺术特点范文

关键词：古典园林设计思想；现代园林景观；设计；继承

DOI:10.14051/ki.xdyy.2015.24.102

在现代园林景观设计时充分融入古典园林设计思想，可以更好地反映出不同时期的人文思想内涵，也能够让园林景观具有精湛的技艺和深刻的艺术内涵。我国园林景观事业近年来对古典园林设计精华予以充分地继承和吸收，打造出具有典型中国古典特色的现代化园林景观。文章就现代园林景观设计中古典园林设计思想的运用进行探讨。

1中国古典园林设计特点

我国历史悠久、地域辽阔、自然资源丰富，形成较为独特的乡土景观。在历史漫长的古代，无论是官宦之家，还是文人墨客，都对审美有着较高的要求，都会在设计居住环境时将艺术文化应用其中，以便能够打造出更加宜人居住的优美环境。中国古典园林设计充分考虑到光线、气候、温度等一系列因素，无论是布置亭台楼阁，还是种植植被，亦或者布局园林结构都对其予以考虑，除此之外，还将园林内的景观环境与外界的景观环境予以有机结合，让人们在对优美的园林景观进行欣赏的同时，也能够与大自然实现亲密接触。中国古典园林设计还较为重视空间曲折变化和空间组织手法，努力做到虚实相间、动静结合，将人造景观与自然景观充分结合起来，以此来打造出独特的个性化功能空间。例如扬州个园就是扬州古典园林中最具艺术价值、最富盛名、保存最完整、历史最悠久的一座园林，集中了中国古典园林设计的精髓。

2古典园林设计思想在现代园林景观设计中的应用

2.1“天人合一”的古典造园思想的应用

古典园林设计思想极为推崇顺应自然的发展让园林设计与大自然进行有机融合，园林设计效果务必达到“天人合一”，这也是现代园林景观设计需要予以关注的重点，从目前来看，虽然现代园林景观设计已经取得较大的发展，但是却没有足够重视自然的生态环境，这样一来，就造成较多生态资源浪费。

2.2古典园林中意境创造思想的应用

古典园林设计思想特别希望“用有限的土地面积来营造出无限意境”，而要达到这一目的，就需要合理布局景色。例如北京颐和园在自身建筑的独特性基础上巧借玉泉山的美景，让二者相映成辉，一起将颐和园的整体美观体现出来。又如扬州个园的面积虽不大，但一处一景，将造园者的匠心独具淋漓尽致地体现出来。特别是个园的叠石艺术让人叹为观止，个园利用分峰用石的手法，堆叠4种不同的石料（宜石、笋石、黄石、湖石）来营造出“春、夏、秋、冬”4景，表达出“冬山宜居”“、春山宜游”“、秋山宜登”、“夏山宜看”4种截然不同的诗情画意，最终形成中国古典园林中的精品杰作。

2.3因地制宜的古典园林设计技巧的应用

由于受到城市人口增加、大气污染、用地日益紧张等多种因素的影响，现代园林景观建设的用地面积也较小，应用因地制宜的古典园林设计技巧显得尤为重要。古典园林设计思想对于空间变化往往要求既统一又多样，那么在现代园林景观设计中融入古典园林设计思想层次变化的特点，必然会大幅度增加园林景观的空间层次感，打造出现代、立体、多样的园林景观空间。

3古典园林设计思想在现代园林景观设计中的继承

随着我国改革开放进程的日益加快，中国文化正在遭受多元化文化思想的冲击，中国古典园林设计的历史意义与文化底蕴也与现代都市人的生活渐行渐远，但无论是古典园林的设计思想，还是古典园林的创作手法都能够为现代园林景观设计提供许多思考、许多借鉴。从目前来看，现代园林景观设计过多地受到西方园林景观设计思想的影响，虽然具有较强的视觉冲击力和个性，但缺乏内涵，完全没有考虑到中国人内心对于园林景观设计的理解和感受，必然不利于现代园林景观设计的发展。因此，在现代园林景观设计中，务必要继承发展古典园林设计思想，营造出具有适宜居住和较强观赏性的景观作品。这既是对中国历史传统的继承，也能够让打造出来的园林作品更符合中国的国情，更受广大人民群众的喜爱。

4结语

总之，我国古典园林设计思想具有极为重要的价值，务必要基于现代园林景观设计可持续性发展的角度来借鉴和学习古典园林设计理念，创造最具有中华民族特色的现代园林。

参考文献

1邹伟周.中国古典园林与现代园林的继承与发展[J].现代园艺，2011（11）

第9篇：古典园林的艺术特点范文

建筑意境，作为中国建筑美学理论有的一个重要概念，早在1932年我国著名学者梁思成、林徽因就对这一内涵做了独到的诠释。随后，侯幼彬教授更对此做了详细的阐述，认为“建筑意境是建筑创作的高层课题。”吴良镛先生进一步指出建筑意境所涉及的问题“是我们建筑理论和建筑创作应予以重视的一个重要课题。”这些专家学者都为我们深入的研究和探讨建筑意境打开了视野。什么是建筑意境，它不是什么神秘玄虚的东西。众所周知，建筑是时间和空间的艺术，其表现形式主要是用空间构成及其设计来完成的。这种表现形式是由空间体量、尺度、比例、格局、材料、色彩、光影以及地面、墙面、屋顶天花、室内外装修、室内外陈设等空间要素所构成的，它是立体的画面。这种立体的画面所造成的各种空间气氛，通过感知和领悟，使人强烈的感受到此建筑所蕴涵的情趣，由此产生一种美的意境，达到了建筑意境美的效果。它是艺术家注入一定的思想内容后，融于作品中的主观的情思和大自然客观的形象、神态的有机统一，即情与景的统一。

意境美是审美主体对审美客体的把握和渗透，也就是我们常说的“寄情于景、寓景以情、情景交融”。可以这样说，建筑意境是建筑表现的美学评价标准，是建筑艺术的最高灵魂。与诗词、音乐、绘画相比，园林建筑是一种更具实体感和空间感的艺术。满足人的需要，提供安全感和舒适感，是建筑最低一级的功能。再进一步，便是上升到美学范畴，在创造美和审美的过程中，体味一种艺术的精神内涵。这种艺术的精神内涵，集中的体现在中国古典园林的设计和创作中。江南园林秉承中国古典传统文化，汲取中国古典园林之精华，独树一帜，成为中国古典园林建筑的一枝奇葩，有人称它是“文人园”也不为过。它是一种用工程技术手段来创造的特殊艺术形式，同中国传统的文学艺术一样，江南古典园林极其讲究诗情画意，并把“意境”作为它的最高审美境界。一方面，艺术家通过比例、对称、虚实、明暗、色彩、质感等艺术手段，使人产生美的愉悦，产生驻足停留的欲望，产生欣赏的。另一方面，不仅是通过空间结构，更是通过它所形成的一种总体环境氛围来使人受到感染。通过与周围环境的水融，建筑与其周围的环境一道，带给人或雄浑或雅致或悲壮或温馨或苍凉或宁静或壮丽或隽永的情绪氛围，让在其中产生莫名的感动，亦随着这一氛围或悲或喜或嗔或痴，陶醉其间。它所渲染的是一种感情、一种格调、一种思想、一种心灵的震颤。如果说，轮廓是建筑的形体，材料是建筑的生命，光影是建筑的表情，细节是建筑的品味，那么建筑意境，便是江南古典园林的思想和灵魂。

江南古典园林作为一种建筑艺术，通过它特有的物质形式———园林景观，把园主所想表达的思想感情完美的表达出来。这种情景关系在园林中得到完美体现的，就称之为有“诗情画意”、有“意境”。游者往往能在这有意境的园林中，获得极大的艺术享受。同时，在思想感情和园林景观的相互交融中，又再次产生新的意境。这种艺术与精神情景物化了江南园林，它积淀了江南数千年优秀文化，荟萃了江南艺术与造物的熠熠传承，是江南建筑文化中精华、精粹，某种程度上代表了江南的人文精神，其所蕴含的意境是中国古典园林审美创造集中而典型的体现，更有其重要的美学价值和史学价值。

2江南古典园林建筑空间意境美的特点

意境能使读者(观者)通过联想和想象，如身入其境，从思想感情上受到感染。把文艺作品中所描绘的生活图景和表现的思想感情融合一致而形成一种艺术形式，再通过园林景观的表现形式展现出来，这是中国古典园林设计者智慧的结晶。江南古典园林将自然、建筑和人文元素融为一体，集中体现了以意境创造为至高的审美取向，由意境创造确立造园的主导思想与法则，从而形成了把园林作为一种抒情言志的艺术特点来进行创作的独特的建筑风格。苏州古典园林建筑的空间布局大多借中国传统院落的手法，以空间划分大小、高低、虚实、明暗、曲直，与山水、花树、景点、路桥等构成对比呼应，与富于美感很强的有机空间体系，营造赏心悦目氛围。其大中小型院落相互呼应、错落有致。大型院落常以围墙、房舍、走廊、山石、花木等共同组成不规则的复杂空间;中型院落多位于厅堂前后，以墙垣、房屋构成规则的或不规则的平面，它是园林之主要建筑的前景;小型院落多布置于房屋左右或走廊一侧，面积趋小，构图灵活，采光与通风较佳，通常只植乔木一两株，或栽天竹、腊梅、芭蕉，配以少数湖石，无异于大型盆景，在审美上既增添了情趣，又减少空间的单调感。苏州古典园林建筑空间处理的特点是通透性大，凉亭、空廊、洞门、空窗、漏窗、透空屏风、隔扇等手法的运用，构成了建筑内外空间的交流、穿插和融合，造成深邃的空间意境。在这些栩栩如生的作品中，一个园门的门洞、景窗、漏窗，不再仅仅是实用性的建筑构件，而是转化成为了一件艺术景观的画框。在江南古典园林的山、水、植物、建筑四个要素中，建筑所占的比例并不大。然而，正是这些建筑，往往会出现在空间联系和关键的景观节点部位，起到了画龙点睛的作用。它通过“点”(如亭)“线”(如廊)“连接”(如桥)，把自己巧妙地融合于园林景观之中，完美的构成了一幅自然山水画，体现了一种美不胜收的意境，这也正是园林建筑的价值所在。

从空间组成的成分来看，江南古典园林大多由不规则、非对称、曲线的、起伏和曲折的形状所组成。楼阁亭榭等建筑元素，无不围绕着丰富空间来布置。建筑穿插错落于园林之中，很符合人们游览欣赏的审美心理的节奏和韵律的需求。廊是建筑空间环境的一种组织手段。无论是中国建筑环境还是园林景观，都是群体组合。群体是由若干个单体有机地构成的。这种有机构成，常以廊来串联与组织，通过廊、墙等把一栋栋的单体建筑组织起来，形成了空间层次上丰富多变的建筑群体。当人在长廊行进时，这条流动的线通常被安排为曲折迂回的，意在通过流动空间的变化来丰富体验的过程。亭一般体形不大，起到组织空间、造成空间节奏、层次美感的重要作用。园林中的道路、小径、廊道等流动空间，常常被设置为“曲”，不仅有水平的“曲”，还要有竖向的“曲”———起伏。“曲径通幽”成为园林设计的一个原则和常用手法，成了园林空间意境美的重要组成部分。没有“曲”这种艺术处理，就会大大缩短和降低园林的艺术之美，使人们失去了对“幽”的探寻满足感。园林中先遮挡再展示的手法，称之为“掩映”，这正是为了满足人的环境心理的一种处理方法，“掩”的目的在于“映”，使人的心理经历未知—期待—想象—惊喜—满足—回味的审美过程。这种悬疑手法是对心理学唤醒理论的最好佐证，它能积极调动人的探究和想象空间，进而产生积极的审美行为。而假山，其实是真山的艺术再现，将这些山巧妙地进行微缩，用意象这一艺术手法列于园林中，从而丰富了园林空间，可谓一绝。

苏州古典园林把建筑空间表现的很有生活情趣，使人充满了想象力。在这种美的艺术意境里，有声音、有颜色、有意象、有情感，构成了全美的艺术意境，令人五官愉悦、心灵陶醉。这是一种人与自然审美统一的艺术，一种意境化了的艺术。人们正是在这些意境化的建筑空间中领略到一种美的意境。

3江南古典园林建筑空间意境美的分析

苏州是中国著名的历史文化名城，素来以山水秀丽、园林典雅而闻名天下。而最具代表性的拙政园和留园则分别代表着明、清两个朝代的艺术风格。创造美的意境，是江南古典园林造园的主导思想。拙政园全园分为东、中、西和住宅四个部分。中部是拙政园的主景区，为精华所在。其空间布局以水池为中心，亭台楼榭皆临水而建，同时又布置了形体不一、高低错落的建筑，主次分明，给不大的空间平添了几分美感。从拙政园的空间构成来看，以荷香喻人品的“远香堂”为中部拙政园主景区的主体建筑，位于水池南岸，隔池与东西两山岛相望。拙政园的空间布局既疏放又紧凑，既开阔又幽深，既以水取胜，又以建筑、山石、草树竞美，再配以种种文学、书艺，更是构成意境深邃的景观。从空间构图看，拙政园里的水面景观，正是园主的画龙点睛之笔。其特点是围绕水景主题，各种景观独立成趣，层次丰富多变，意境开阔而幽深。许多形体各异，高低错落的建筑物临水而建。如果我们站在香洲(旱船)前面的平台上，放眼水面、丛林、亭台楼阁，就似在船上观景，美感不言而喻。远香堂西侧的香洲，是形似画舫、旱舟的园林建筑。人若站在远香堂廊下隔池相望，可见其“舫”上楼阁灿烂、层次重叠、三面临水、有隐隐浮动之感。随着观赏者缓移的脚步，景移引起了视觉的错觉，仿佛那“旱舟”也在向前徐徐移动。拙政园小沧浪位于西南隅，用廊桥小飞虹分隔空间，此处为水阁三间，南窗北槛，两面临水。东西两侧亭廊围绕，构成一个娴静的水院。

其间溪水分流，港汊出没，具有浓郁的江南水乡风光。拙政园中部，池水为其中心，水面有聚有分，其聚处如远香堂北面以辽阔见长，分处如小沧浪一带则以曲折取胜。整个水面既有分隔变化，又彼此贯通，互相联系，并在东、西、西南留有水口，伸出如水湾，有深远不尽之意。园内建筑大都临水，造型轻盈活泼，并尽量四面透空，以便尽收山水景色。因水多而桥多，平桥低栏，简洁轻快，与平静的水面及环境相互协调。拙政园的空间划分，妙在利用山池、树木、房屋而少用围墙，故园内空间处处沟通，互相穿插，形成丰富的空间层次。山池、房屋布置疏密有致，以疏为主，空间尺度恰如其分。许多空间的处理看似不经意间随手拈来，实际是园主思想和情感的。像这类例子在苏州古典园林中比比皆是，不胜枚举。所以说，“中国园林(包括园林建筑)就是一幅幅立体的中国山水画”(梁思成语)，这句话是一点都不夸张的。苏州留园的建筑空间布局也是独具匠心。西北为山、中间为池、东南为建筑的格局，空间处理颇为精湛。建筑以造型精巧、秀丽见长，尤其临水亭阁，又以小、低、透取胜。水岸曲致多情，似尽无尽，显得朴素而自然，整个空间处处体现出以小见大之意境。