海报宣传设计精选(九篇)

第1篇：海报宣传设计范文

1、3月份开展海报背景设计赛

2、法政工作组办公室布置工作

3、华韵之星比赛布置、拍摄、宣传工作

4、毕业生晚会宣传单、q群、摊位宣传，晚会布幕布制作、现场布置、拍摄工作

5、趣味运动会横幅制作等宣传实物制作，积分表、获奖公示制作，拍摄

6、校五四墙报比赛

6、海报宣传宣传：迎师生返校、海报背景设计赛、两会、女生节征文比赛、啦啦队急训营、华韵之星、工作组联谊、毕业生晚会、趣味运动会、迎亚运演讲比赛、法政工作组架构、法政活动回顾、工作换届、信宜恤孤。

二、工作所取得成果

(一)、积极配合各部门开展的活动宣传。基本上每个部门开展的大型活动，总是少不了宣传这一块，积极地配合各部门进行宣传活动，是宣传部是基本的工作，但是平常、平凡的工作却能够很好地体现出宣传部每个成员的踏实、创新、负责的品质。走过大半个学期，宣传部已经出了大大小小20多份宣传海报，平均每个星期就要出两份海报，能够完成如此高效和高频率的宣传其实是一件很不容易的事情。而海报质量，从上学期到这个学期，也已经有了很大的提高。

(二)、海报背景设计赛成功举行。针对上学期出现海报质量较低，积极性不高，人才短缺的情况，我部在利用寒假的时间策划了海报背景设计赛。海报背景设计赛的目标很明确，一是为高质量的海报打下基础，支持宣传部下学期的宣传工作;二是对法政这个学期的活动进行一个前期的宣传，使法政的同学认识到分团委学生分会的工作是有组织性与计划性。

从法政工作组内有40多份作品提交及作品在商业街展出受到同学们的关注这两点看来，这个活动得到大家支持和积极参与的。在现在看来，这个比赛的举行具有前瞻性和现实意义，例如在毕业生晚会的海报宣传中，我们就采用了比赛获奖者作品，并且在海报绘制中还得到两位获奖者的大力协助!通过海报背景设计赛，我们看到了不少同学是很有创意的，特别是有手绘方面，而电子平面设计方面，则明显缺乏人才。这次比赛的成果也有利于后的宣传工作，但是平面设计方面的比赛毕竟跟我们法政专业特色的关系不大，所以我们在海报设计的内容上与工作组这一学期的活动紧密结合，要求设计着围绕法政工作组学期各种活动进行设计创作。

(三)、校墙报比赛取得可喜佳绩。总结这次的校的墙报比赛，我法政工作组的墙报质量较高，取得总分第三的佳绩，仅次于团委、学会，取得该成绩的原因有：

1、以组队的形式参赛，因为这次的比赛涉及到工作组的荣誉，而根据观察，宣传部的宣传委员并不是都有很高的绘画天份与兴趣，所以为了让这次的作品体现出法政的水平，决定以组队的形式参加比赛，并且一定要根据参赛要求进行设计创作，作品要体现出内涵;

2、海报背景设计赛的助力，因为之前开展过的海报背景设计赛，让我们发现了一些宣传人才，在动员下他们也积极响应了些次活动，为这次的设计出谋献策;

3、副部的高度责任心与队员的辛勤劳动，是取得佳绩的最重要原因。因为这次跟以往的宣传工作不一样，这次关系到法政工作组荣誉的比赛，所以副部的压力更大，在大家开始绘制墙报的时候，我看到大家连续在地上蹲着几个小时绘制墙报，冲冲地吃饭洗澡后又回到那五张纸大的海报继续涂画。由三团所设计的墙报，充满了中国风特色，大气却又不失精细，在大标题内还描绘上了精致的花纹;而四团设计的墙报则充分地体现了立体与平面相结合。

(四)、大型活动的成功现场布置。这个学期我工作举办和承办的大型活动明显多于上学期，这学期举行的活动有：华韵之星、毕业生晚会、趣味运动会。

第2篇：海报宣传设计范文

关键词：视觉符号；视觉冲击力；艺术魅力

海报艺术（即招贴广告，英译：Poster Advertisement）距今已有一百多年的历史，是一种张贴于公共场所的户外平面印刷广告，它主要分为商业海报和社会公益海报两大类型。虽然海报艺术随着信息时代的到来而面临来自报纸、杂志、电视等媒体的冲击，但不断求异创新的公益海报艺术所显示出的高文化含量以及在视觉表现上的独特艺术魅力，仍旧处于广告宣传媒体的重要地位。

一.市场对公益海报设计艺术发展的影响

目前纯经济利益为目的的商业海报由于针对产品目标受众的局限性，无法摆脱激烈的市场竞争及经济操纵，过分注重物质层面的商业价值，从而忽略了精神层面的文化价值、艺术价值，难以获得长久的生命力，在信息时代的今天，许多企业都纷纷与公益海报联姻，以此作为塑造企业自身形象的媒体窗口，商业海报的运作也因此更注重文化性、艺术性，借以缩短同公益海报在文化上的差距，进而提高其亲和力及美誉度。可见，信息时代的公益海报在这个多元化的设计领域中，为设计师提供了无限创意的空间，同时也成为现代设计文化和观念的传播者，它在有效传达人类精神文化领域的主题下以神奇的视觉符号，在非凡的创意中注入文化理念，让设计与心灵对话，传达设计文化的视觉语义和生命力，并成为反映时代文化、先进文化的传媒代表。

二.海报设计的具体要素

海报是一种信息传递艺术，是一种大众化的宣传工具。海报设计必须有相当的号召力与艺术感染力，要调动形象、色彩、构图、形式感等因素形成强烈的视觉效果；它的画面应有较强的视觉中心，应力求新颖、单纯，还必须具有独特地艺术风格和设计特点。一般的海报通常含有通知性，所以主题应该明确显眼、一目了然（如xx比赛、打折等），接着概括出如时间、地点、附注等主要内容以最简洁的语句。海报的插图、布局的美观通常是吸引眼球的很好方法。在实际生活中，有比较抽象的和具体的。1.充分的视觉冲击力，可以通过图像和色彩来实现?2.海报表达的内容精炼，抓住主要诉求点?3.内容不可过多?4.一般以图片为主，文案为辅?5.主题字体醒目

海报招贴的种类：海报按其应用不同大致可以分为商业海报、文化海报、电影海报和公益海报等，这里对它们以大概的介绍。1.商业海报：商业海报是指宣传商品或商业服务的商业广告性海报。商业海报的设计，要恰当地配合产品的格调和受众对象。2.文化海报：文化海报是指各种社会文v娱活动及各类展览的宣传海报。展览的种类很多，不同的展览都有它各自的特点，设计师需要了解展览和活动的内容才能运用恰当的方法表现其内容和风格。3.电影海报：电脑海报是海报的分支，电影海报主要是起到吸引观众注意、刺激电影票房收入的作用，与戏剧海报、文化海报等有几分类似。4.公益海报：社会海报是带有一定思想性的。这类海报具有特定的对公众的教育意义，其海报主题包括各种社会公益、道德的宣传，或政治思想的宣传，弘扬爱心奉献、共同进步的精神等。店内海报设计：店内海报通常应用于营业店面内，做店内装饰和宣传用途。店内海报的设计需要考虑到店内的整体风格、色调及营业的内容，力求与环境相融。招商海报设计：招商海报通常以商业宣传为目的，采用引人注目的视觉效果达到宣传某种商品或服务的目的。招商海报的设计应明确其商业主题，同时在文案的应用上要注意突出重点，不宜太花哨。展览海报设计：展览海报主要用于展览会的宣传，常分布于街道、影剧院、展览会、商业闹区、车站、码头、公园等公共场所。它具有传播信息的作用，涉及内容广泛、艺术表现力丰富、远视效果强

三.视觉符号在海报中的应用

所谓“视觉符号”，顾名思义就是指人类的视觉器官――眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号，如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计、城市建筑以及各种科学、文字，也包括舞台设计、音乐、纹章学、古钱币等都是用眼睛能看到的，它们都属于视觉符号。视觉符号在海报中的作用是：把内容传达给眼睛从而进行设计师与观者的交流。简而言之，海报设计是“给人看的设计，告知的设计”。

我们常提到的平面设计，就现代设计界来说，是属于“工具理性”的表现范畴。而作为设计者，就是理性与创新的结合体。“视觉传达”这一术语流行于1960年，当时在日本东京举行世界设计大会，到会者都认识到，在不断扩大的影像媒体中，视觉和影像已作为独立传达手段而存在。由此开始形成一种更能得到，也更应得到充分表现的设计。概括而言即为“视觉传达的设计”，其内容包括：报刊、杂志、招贴海报及其他印刷宣传物设计。还有电影、电视、电子广告牌等传播媒体，它们把有关内容传达给眼睛从而进行造型性的表现性设计，简言之，“视觉传达”也就是我们国内常说的“平面设计”是“给人看的设计，告知的设计”通过“视觉媒介”表现并传达的设计。

四.总结

一个良好的设计师必须借助于良好的视觉符号来表现，他就具有了一定的审美功能。人们把欣赏海报的过程当做欣赏一种艺术作品的过程；这时，人们除了思想意识得到了熏陶之外，还是一个享受美的过程。

参考文献：

第3篇：海报宣传设计范文

［关键词］ 电影海报；艺术设计；发展趋势；策略

作为现代商业宣传必不可少的重要组成元素，电影海报可以说是电影作品的名片、包装、头面，是由特定的图形、文字、色彩等视觉要素共同组成的、精确表现电影的代表符号。而随着其发展的电影海报艺术设计也已经成为一种大众化的艺术，通过绘画和文字组合来反映影片的内容或者要表达的精神，给观众留下了深刻的印象。所以，一张优秀的电影海报，不仅仅浓缩了电影作品的精华，而且凝结了海报设计师的创意和智慧，它已经成为一种平面艺术设计的精品。

一、电影海报艺术设计的历史、现在及未来的发展趋势作为随着电影事业的发展应运而生的一门大众化的艺术,电影海报设计已经有100多年的历史了，从简单到复杂，从黑白到彩色，电影海报也经历了一个漫长的发展历程。要想更好地做好电影海报的艺术设计，就必须要了解电影海报的历史、现状以及未来的发展趋势，现在我们就来看下电影海报艺术设计的昨天、今天和明天。

（一）电影海报艺术设计的历史和现在状况

作为电影作品的衍生物，电影海报是依托电影作品本身存在的，并且随着整个电影业的发展而发展成熟的。因此，电影海报也如同电影一样，有一个发展变化的过程。

在电影产生之初，电影作品都是黑白的、无声的，这时的电影海报设计也比较单调，它也是黑白的，且仅仅是为电影做的说明性的招贴，只有简单的绘画和文字的组合，或者仅仅是广告性质的文字说明。

随着电影事业的发展，电影作品由无声到有声、由黑白到彩色，有了巨大的进步。电影海报设计也随之变化，但是直到20世纪90年代之前，手绘海报都是海报艺术设计的一个重要方式，因为受到当时技术条件的限制，我们必须采取手绘创作的方式，这种创作自由度较大，一般是对画面进行大块的着色，对对象进行夸张、变形处理，所以使海报设计有了更加鲜明的特色，别具一格，引人注意。比如我们熟悉的《英雄儿女》《林则徐》等就是那个时期的经典作品。

20世纪90年代以后，随着电脑合成技术的发展，电影海报设计中广泛运用了这种技术。海报设计师多利用电脑先进手段，多元的表现手法，表现抽象、写实、象征等艺术内涵，使海报的整个画面更加的丰富、更加的精致，不仅呼应了电影的内容、贴近了影片的风格，更使海报设计的艺术性有了较大的提高。比如经典的影片海报《阿甘正传》《大红灯笼高高挂》等，它们几乎成了电影的化身，给观众留下了非常深刻的印象。

（二）电影海报艺术设计的未来发展趋势

电影海报设计是随着大的电影事业的发展而发展的，因此其未来的发展趋势与整个电影行业是息息相关的。其未来的发展趋势，总结起来，有以下几个方面：

1.要有独特的个性

现今的社会是一个创意大展、个性张扬的时代，它不仅要求人要有自己的独特个性，也要求艺术作品的独特性，电影作品不例外，电影海报的设计也不例外。只有不断地追求创新与个性,才能设计出具有鲜明个性和超凡品位的电影海报作品。创新的个性是电影海报设计的生命,也是电影海报设计的载体。张扬个性、独具特色的海报设计更能吸引大众的眼球，更能产生关注效应，取得良好的宣传效果。

2.多元文化的不断融合与相互区别

信息的发达，科技的进步，人类社会的联系变得更加的紧密，多元文化的相互融合已经成为发展的必然，电影海报的设计也体现了这种融合的趋势，因此海报设计师在设计中不能忽视对文化的体现，以使观众迅速接受海报所要展示的内容，引起审美体验上的共鸣。同时由于地域性、经济政治、文化传统的区别，发行海报也应根据国家、地域、民族的不同设计出适合当地审美的电影海报，以实现符号意义传达的本土化。比如电影《英雄》，就是在不同国家发行有不同的海报，多达十余种版本。

3.提升海报设计的品位

随着人们生活水平的提高，人们的审美水平也在提高，对于电影海报设计的艺术品位的要求也随之提高。在追求电影海报的宣传价值之余，人们越来越注重电影海报设计的高品位。因为高品位的电影海报设计，不仅体现了一个设计师的素质，也体现了一个国家的文化素质和文化品位。因此，在未来的海报设计中注重提升其品位性，是人们审美提高的必然需求，也是社会发展、更好地表现文化底蕴的必然要求。

二、电影海报艺术设计的特性

任何一种艺术表现形式都蕴含着其独特的文化内涵，电影海报的艺术设计也是如此，它不仅具有艺术性的特性，而且具有时代性和纪录性。

（一）艺术性

电影海报本身就是一幅平面艺术设计作品，因此它具有很强的艺术性、观赏性。作为电影作品的直接宣传手段，它具有强烈的视觉冲击效果，在一定程度上满足了人们的审美需求，具有很强的艺术性。一般而言，电影海报的设计画面精美，通过图形或者人物来突出影片的主题，形象生动、丰富绚丽，有很强的艺术感染力，使观众在第一时间得到视觉冲击，从而产生去看电影的兴趣和欲望。

（二）时代性和纪录性

电影海报虽然只是一张简单的宣传性质的招贴画，但是也有丰富的文化内涵。可以说，电影海报不仅反映一部作品的内容，也映射了一个时代的社会和文化面貌，其承载的历史文化可以说是一个时代的记忆。同时电影海报的设计也是电影历史发展变化的载体之一，记忆了电影的每一步发展历程。一张老的经典海报设计，能够勾起我们多少美好的回忆！即使时间已经过去几十年，但是翻看这些老的海报，历史中那一幕幕鲜活的往事都会浮现在眼前，历历在目，好像就发生在昨天一样。这些电影海报记载了电影自产生、发展到壮大的每一个进步历程，成为记录历史、传播社会文化的历史见证。其所表现的特定历史时期的社会环境、人文思想和行为方式，不仅唤起了我们的记忆和历史怀旧感，同时给人以精神享受，并且起到感染人、鼓舞人、教育人的作用。

三、提升电影海报艺术设计的相关对策

电影海报本身就是电影作品的一张名片，其艺术设计应该围绕如何提升艺术品位，以达到更好的宣传效果来进行，下面就来谈谈相关的对策。

（一）创意表达

在信息爆炸、众多宣传手段狂轰滥炸人们的思想的今天，观众的思维对相同方式的宣传手段已经感到审美疲劳，厌烦感越来越多，这时就需要海报设计师在进行海报设计时，要有一种创意表达，以吸引大众的眼球。怎样进行创意表达呢？就是要在抓住观众心理的基础上，运用对比、拟人、夸张、幽默等手段，结合结合图形的创意、构思和表现手法，艺术地表达电影主题，凸显电影的特色，引起观众的联想和兴趣，增强观众观影的欲望。例如《天下无贼》的电影海报，画面中展现的主体既没有出现主演，也没出现故事情节，只有两只手交织在一起，男子的手欲伸向一个包，而女子的指间夹着一片刀片。此玄机重重的画面，点明了影片的主题和内容，更给了观者许多想象的空间，从而勾起了观众的兴趣，使其产生一睹为快的欲望。

（二）注重视觉的冲击力

电影海报就是给观众的一种直观的视觉冲击，所以在设计时，首先要注意其平衡感的设计，同时一定要具有绝对的视觉冲击力，才能保证观众有耳目一新的感觉。电影海报设计时，外观形象的有效运用，可极大加强海报的传播信息的作用，从而提高视觉冲击力。这些外观形象包括影片的主要演员、获奖情况、卖座情况等宣传卖点。比如大牌明星在海报中运用就是一个很好的例子，这些大牌明星都有自己的一批忠实粉丝，这些粉丝可能不看重电影的内容和艺术性等方面，只是看中自己喜欢的明星有没有参演。因此在海报设计中加入有票房号召力的大明星，是提升宣传效果的一个有力手段。比如在宣传《投名状》时，李连杰、刘德华、金城武的组合；在《功夫之王》中，李连杰、成龙的对碰，都让广大观众在视觉上有一个冲击，在心理上对影片有一个全面的印象，从而产生兴趣，走进影院，观看电影。

（三）注重色彩感觉和完整性

色彩作为一种主要的视觉元素，在电影海报的艺术设计中有着举足轻重的作用。在电影海报设计中，单纯的色彩被赋予更多、更丰富的人文含义，其更多的表意、表情功能，给影片的人物性格和主题更多的展示，引起观众的兴奋感，使其产生观影的兴趣。比如灾难爱情片《泰坦尼克号》的电影海报，就充分利用了色彩的视觉作用：即将沉没的巨轮在灰白的色调下衬托出一对相爱的恋人，画面中大片的灰色背景与蓝色人物形象形成鲜明的对比。灰色的背景透露出影片强烈的灾难片色彩，同时蓝色的人物形象显示出两个年轻男女爱情的坚贞，以及给我们带来的希望，在这种鲜明的对比中产生了巨大的艺术感染力，使观众有了一探究竟的观影欲望。而电影《南京!南京!》的海报也是非常令人震撼，整个画面弥漫着暗黄色调，不仅给人以阴沉、压抑的感觉，更是渲染出无限悲伤的氛围，大片人群的背后泣诉着战争对人性的摧残，一下子就把观众拉近到影片中，拉入到那个黑暗的岁月。

综上所述，作为电影作品的一种最直接的宣传方式，电影海报设计已成为电影艺术的延伸品、衍生物，它不仅是推介电影的名片，是平面艺术设计不可多得的好作品，更是一个时代文化内涵的重要载体。并且随着商业化运作的不断成熟，电影海报的艺术设计在整个电影宣传运作中已经成为一个重要的环节。一部好的电影，如果配上一张好的电影海报，则更是锦上添花。因此，我们应更好地做好电影海报的艺术设计，引起观众强烈的兴趣，激起人们的审美感受，提升人们的审美品味。

［参考文献］

［1］ 索理,齐霞.论电影海报设计［J］.装饰，2006(11).

［2］ 邱慧灵.浅谈电影海报的艺术设计［J］.电影文学,2008(09).

［3］ 龙虹.浅析当代海报设计的新趋势［J］.文艺生活•文海艺苑，2010(02).

第4篇：海报宣传设计范文

【关键词】海报 图形 视觉心理 特征

海报设计是众多视觉传达设计之一。图形作为一种非文字性语言，在海报设计中可以表达作品内涵、传递信息，有效实现作品商用价值和社会经济效应，是海报设计未来发展的重要趋势。

一、视觉传达设计、海报与图形的概述

视觉传达设计是指利用视觉符号来传递各种信息的设计。视觉传达设计的基本要素主要有文字、图形、色彩，视觉传达的主要载体有报纸、杂志、互联网、影视片、广告牌及其他印刷宣传物。视觉传达设计就是要利用其基本要素设计成作品，通过其主要载体，把有关信息通过受众的眼睛传达给受众，让受众产生心理反应。视觉传达设计就是“给人看的设计，告知的设计”，在人们的日常生活中起着举足轻重的作用。

海报又称招贴或宣传画，通常是指单张纸形式、可张贴的广告印刷品，是一种平面形式的宣传广告。

图形是一种具有说明性的视觉符号，设计师以图形为创作元素，设计成可视性的作品，表达创作者的意念和思想内涵，实现作品的商业价值与社会效益。

二、海报设计作品图形的视觉心理特征

（一）视觉心理

视觉传达设计在准确传达视觉信息的同时能使受众的视觉心理发生能动反应，使受众所看与所知同时感觉，积极理解作品，形成感悟体验，让受众审美体验与设计者创作意图形成共振，达到信息传达的目的。

（二）视觉心理特征

1.重复与渐变

重复就是在视觉艺术中，同样的图形以相同的表现手法重复出现。重复相对于单个图形元素，在组合时，受众容易获得整体感，具有强烈的节奏感。在海报设计中，设计元素的合理重复，可使画面构图整体具有秩序美感和韵律感，使受众消除心理紧张感，获得强烈的视觉效果。

渐变就是在单位重复过程中，变化是逐渐改变，程度均等。形态的渐变包括单元加宽、单位缩减、角度减小等，色彩的渐变包括

明度、色相、纯度、冷暖等。设计图形渐变，要用两种或两种以上相似图形，用渐变展现其内在联系，使图形在受众心理呈现韵律美。

2.对称与均衡

对称是指图像相对于某点、直线或平面，在排列上相互对应，整个构图上下、左右对称，高度平衡，它有自我调节倾向，如果图形有缺陷，受众会产生使缺陷部分趋于完整的心理，寻求视觉心理的稳定。

均衡是指布局上的等量不等形的平衡。对称能产生均衡感，均衡和对称都能让受众心理平衡。设计者设计作品时，运用丰富的审美经验和娴熟的形式美法则，可以使受众心理上获得均衡感。

3.虚实与疏密

在海报设计中，虚实就是受众视觉清晰与模糊、明确与含混，“实”是需要主要处理的物体，“虚”是需要次要处理的物体。

疏密就是稀疏与稠密，在海报设计中，画面元素排列疏密不匀，该疏即疏，该密即密，能收到画面层次丰富、内容充实的效果。

4.节奏与韵律

在海报设计中，通过各要素的组合来实现节奏与韵律。图形是传达信息的视觉符号，本身就具有简洁的节奏形式。在海报设计时，将文字、图形及点、线、面等元素按照设计者的意图重新组合，形成富有节奏的韵律感。一幅好的海报作品要能够调动受众心理，表达作品内涵、成功传递信息。

三、视觉传达设计之海报设计作品欣赏

海报又称招贴或宣传画，是一种平面形式的宣传广告，具有艺术表现力丰富、视觉冲击力强等特点，多用于电影推介、比赛活动、文艺演出等广告宣传。中国青年志愿者的宣传海报，构图造型为“心”，也是英文“青年”第一个字母“Y”；图中央既是手也是鸽子的造型，寓意为中国青年志愿者向社会奉献一片爱心，伸出友爱之手，面向世界、奔向未来，表现“热心献社会、真情暖人心”的主题。

电影海报是海报的分支，它浓缩了一部电影的精华，有着深厚的文化内涵，具有很强的艺术性和观赏性，如果设计者对图形、文字、色彩等设计元素进行巧妙运用，就能提升受众的视觉表现力和作品的艺术魅力。《我们天上见》的电影海报，下方五个人物形象，紧密排列，以竖构图，上方只有一个人物形象，在等量的色块中，形成了鲜明的疏密对比，两个人物在不同时期的形象得到很好的展现，既对电影主题进行了诠释，也丰富了海报的画面。《与美人图》的电影海报，画面整体以蓝色调为主，画面人物穿着轻盈的服装，位于画面中心向左，设计师在画面的右侧，对文字的大小、形状、高度做出精心安排，用文字来均衡，使整个画面有平衡感。

海报一般设置于户外，一幅视觉冲击力强的作品就能强烈吸引受众的眼球，就能给受众深刻印象、回味无穷的广告效果。《让子弹飞》的电影海报，子弹从左边字体迅速穿过，利用字的笔画连接，迅速穿过的子弹刚好把字体切割，再配合上凌厉的笔触变形，让人产生视觉愉悦的设计感与子弹飞过的速度感。

一幅优秀的海报作品既要能成功传达主题内容，又要具备一定的文化内涵，在设计者和受众之间产生情感与心灵上的交流和共鸣，收到更好的社会宣传效果。2008年奥运会标志海报，就是以最简洁有效的图形、文字元素来表现富有深刻内涵的主题。五环表示奥运会，表示五大洲人民团结；2008表示奥运会2008年在北京召开；上面的图形表示具有中国民族特色中国结、运动员在打太极拳，形象鲜明醒目，色彩鲜艳强烈。

结语

总而言之，在近些年来，视觉传达设计在社会生活中的影响越来越大，越来越受到人们的喜爱，广泛应用于标志设计、包装设计、店内外设计、企业形象设计等方面，这些设计都是以文字、图形、色彩为基本要素进行艺术创作，再通过视觉传达给受众，以其独特的艺术魅力影响着人们的思想感情和文化观念，也以其震撼的视觉体验影响着人们的人文观和价值观。

参考文献：

[1]曹方.视觉传达设计原理[M].南京：江苏美术出版社，2005.

[2]吴建华.让心理震撼的视觉体验――海报设计[M].南京：江苏美术出版社，2007.

第5篇：海报宣传设计范文

对《加勒比海盗》系列电影的内容进行简单概括以后，不难发现该系列的电影在制作上具有很多的亮点，而这些亮点也是吸引观众的主要卖点，因此，在制作电影宣传海报时应该以此为基础，努力将电影中的优势展现出来，以吸引观众走进电影院观看电影。对于海报设计而言，主要包括3个方面的设计要素，分别是文字、图案和色彩，而这3个要素对整个海报的设计效果有着重要的影响。评判电影海报的好坏主要是以是否符合电影主题内涵为主要依据，同时兼顾海报宣传风格与电影感情基调的一致性，让电影的主要特点以及电影的性质可以直接从海报的设计中体现出来，因此每一款海报的设计都离不开对电影内容的了解，也离不开对电影特点的掌握。如何把电影风格特点通过海报设计要素的有机结合反映出来是需要一定的设计水平的，这就依赖于设计者的理解与设计素养。电影海报不仅仅是对电影内容的一个真实反映，更是对美观的一种另类形式的呈现，影响着观众对电影的直观感受。

1电影海报的文字组合

在文字、图形和色彩中对电影相关信息解读最为清晰的要数文字了，它对信息传达的准确度最高，并且有利于不同年龄观众对这一信息的接受。在电影海报设计中这是不可或缺的设计要素之一，对电影介绍有着举足轻重的影响。在电影海报设计中应该让标题文字避免采用过于繁杂凌乱的形式，用更加清晰明了的样式构造文字，使观众更容易获取信息，便于电影主题的传达。同时通过海报中的文字样式可以对整个海报的设计起着链接的作用，让海报在风格上达到整体性。

在《加勒比海盗1》的海报宣传中就突出了文字的作用，见图1，“theccurseoftheblackpearl”就直接道出了电影的内容，即与“黑珍珠号”有关。该张海报中的文字形式采用了简单明了的字体，有助于观众知晓其中的主要内容。文字属于电影海报的一部分，所以在风格上也应该遵从海报的整体布局，同时与电影风格特征相呼应。不能够为了凸显出文字的重要性而与整体风格背道而驰，更不能够脱离了电影情感基调，这样做不利于观众对电影的了解，从而会影响到电影的宣传效果。文字的风格主要与文字采用的字体有关，不同的字体有着不同的感觉效果，而这种效果也影响着观众对电影的判断。

一般文字的特性大概分为以下几种：端庄秀丽展现出的是一种优美华丽的风格；坚固挺拔透出的是一种坚强刚硬的英雄气概，它通过较强的现代感展现出男人的霸气；深沉厚重体现出的是一种重量，而这种重量给人以更多地思考；欢快轻盈强调的是一种轻快的节奏感和韵律感；苍劲古朴是一种透着时光感的字体，它满含着古韵，诉说着过去的故事。在《加勒比海盗2》的宣传海报中，见图2，文字采用的是刚硬的字体，而这种字体在表达上更加倾向于展现男性的魅力，所以在这一海报中通过文字可以知道这部电影更加侧重于讲述男人之间的角逐，女性的角色可能偏弱。

2电影海报的图形组合

《加勒比海盗》电影海报中的图形主要以图片为主，给人以直观、明确、视觉冲击力强的感受，并且对电影内容的反映也起到重要的作用。在图片的选择上一般以电影中的主人公图像以及主要场景为主，让观众能够直接对电影主演以及电影基本发生场所有一个确切地了解，并且也可以通过人物的着装知道电影故事发生的年代以及发生的背景。

图片在电影海报设计中占有很大的一块面积，并且通过与色彩相结合共同形成了海报的视觉中心，首先呈现在观众的眼前。图片对于电影海报的设计而言是十分重要的一个环节，影响着观众对整张海报的视觉感受。所选图片应给人以悬念，让观众深思，进而调动观众的兴趣，增强他们观影的欲望。在《加勒比海盗1》的宣传海报中可以看到有4个人物图像，从左到右分别是伊丽莎白、特纳、杰克以及巴博萨。这4人的表情也耐人寻味，让观众对这4个人的关系产生了兴趣。巴博萨嘴角浅浅的笑是什么意思？杰克船长放在脸旁边的2把剑是神兵利器吗？

杰克是不是一个心狠手辣的人？从这4个人的着装可以看出这个故事发生在十七八世纪。《加勒比海盗4》宣传海报见图3，从海报中的图片内容观众可以了解到此部电影中增加了一个新的角色——美人鱼，人身鱼尾的美人鱼，坐在岩石上，恬静娴雅，美艳绝伦，成为第4部电影的一大卖点，紧紧抓住了观众的眼球。

3电影海报的色彩组合

每一种颜色都有不同的情感，对人的视觉也会产生不同的效果。在对电影海报中的色彩进行处理的时候主要把握电影主题与海报宣传的一致性，切不可颠三倒四，降低信息的穿透力度。不仅要注意色彩本身的选择，还要注意各色彩之间的对比，不同色彩的撞击可以产生不同的火花，对海报整体效果的表现有不同的效果。

海报颜色或鲜丽、或明亮、或灰暗、或典雅，而这些直接的色彩对整个电影感情基调的反映是十分重要的。观众一般可以通过海报中主题色彩的基调知道该部电影是悲是喜，而这也有助于观众对电影类型的选择与把握。

在《加勒比海盗》的电影海报中可以发现该系列海报的主题色选用的是黑色与黄色，黑色与黄色的对比更加突出了战争场面中战火燃烧的凶险，也从侧面突出战斗进行的激烈程度，并将电影中的卖点凸现出来。人物背景的黑色则暗示着这部电影不会是轻快的喜剧，这4个人之间的关系也让人深思。海报的整体色彩是低沉、暗淡的，增添了电影的厚重感，也预示着该系列的电影不是简单的角逐，而是蕴含着更多的阴谋与诡计。这样色彩的选择给观众提供了许多遐想的空间，也极大地调动了观众的兴趣。《加勒比海盗》宣传海报见图4。

结语

第6篇：海报宣传设计范文

一到重要节日，学校的各个院系、社团之间的竞争就白热化了，为了能多吸引大家的“眼球”，我们就不得不加班加点设计、制作校园

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Poster Forge提供了三种模板，分别为风景、电影和通缉，根据我们的用途不同，来选择不同的应用模板。校园宣传吗？我选择了制作风景海报。在“风景”标签面板中的“设置”下拉列表框中选择“风景”，这样宣传画面为横向，可以将风景的美丽最大化地展现出来，接着单击“打开”按钮将我们校园风景图片导入进来，选中“拉伸”复选框，就可以对图片进行拉伸或上下左右移动等操作，使校园风景处于海报的最中心处。剩下的工作就需要我们开动脑筋了，为我们的海报添加上标题和宣传话语，然后为这些文字设计好漂亮的颜色，接着再为校园风景图片添加上漂亮的边框和醒目的背景，最后将海报保存或者打印出来，这样一个校园宣传海报就制作出来了，想想，海报的整个制作过程是不是很简单？当然，我的收获是最重要的，再也不用熬夜工作了。

第7篇：海报宣传设计范文

［关键词］ 时代性；表现形式；发展趋势

如果把电影看做艺术品，那它其实不需要推广，如果把电影当做电影工业的产品，那么它就离不开产品推广。当好莱坞的商业电影凭借其成熟流畅的运作，以锐不可当之势席卷全球时，我们也能够从雪片般的票房中窥得一些电影推广的粗浅经验，借用在国内的电影推广上。电影宣传推广这个行业从无到有的经线，加起来不过短短几年，但是与之对应的纬线，却有长长的一条：投资方、导演、演员、电影环境、媒体环境……产业链的方方面面都与宣传推广有独特的关系。在现代经济迅速发展的今天，电影营销中的推广和宣传策划方式也是多种多样，比如前期影片定位、影片卖点、媒介策略、全国巡回首映、明星加盟、电影海报等，通过报纸、电视、广播、网络、杂志向受众潜移默化地进行宣传。本文主要是从电影海报这个角度来谈谈其在现代电影宣传推广中的意义。

现代传媒手段日益多样，海报作为传统媒介也受到其他媒介的冲击。海报因为受到张贴条件的限制，目前除了公益、文化海报之外，其他商业形式的海报已所剩无几，然而电影海报仍以其独特的语言形式保持着自己不衰的地位，甚至成为平面设计师专职的设计工作。设计师也把电影海报设计与研究作为平面设计风格、表现形式、创作构思的探索手段，随着商业与电影的发展，电影与广告设计产生了联系，除了众所周知的影视广告，电影也与平面广告设计产生密切联系。

一、电影海报设计的多样化表现形式

日本美术家栗津容之曾经说过：“海报是无声之宣传。”成功的电影海报设计，一般都具有强烈的艺术感染力、独特的艺术风格。而电影海报的表现形式也是各种各样，有很多的类型，笔者从下面几点来解读目前常见的表现形式。

（一）生动的绘制

电影海报设计伴随着世界电影而产生，经历了由黑白到彩色的发展历程，逐渐由单纯介绍电影内容的招贴画，变成一种平面设计艺术作品。从海报设计角度研究，世界电影海报大致经历了手绘海报和电脑设计海报两个阶段。20世纪20年代，手绘海报首先出现于观众视野，直到50年代，新中国的电影海报均采用手绘的形式。这种绘画方式强调了平面设计者的主观能动性，采用大胆的夸张造型以及鲜明的色彩，充分表达了设计者对电影内容的文化解读。纵观20世纪初的年代，中国电影事业的发展迅猛而波澜壮阔。这一时期的电影海报百花齐放，争奇斗艳，更加突出了艺术成就。此时的电影海报融入了创作新风，色彩的运用更加和谐自然，人物形象的描绘更趋于生活化，这些都体现出艺术家追求思想解放的愿望和完美个性化的表达。如《闪闪的红星》电影海报充分发挥了水粉画的表现效果，人物表情非常生动，以红、黄、绿为主调的色彩搭配极为鲜艳，与儿童影片的特点十分贴切。影片片名“闪闪的红星”五字做了特殊的艺术处理，就像五颗跳动闪耀的星星般光彩夺目。电影海报是一种视觉文化，一种公众艺术，和其他海报一样，同样注重审美与创意表达、形式与内容的统一、版式与构图和谐以及视觉的平衡感与冲击力等。

（二）精湛的摄影

摄影是一种精确复制客观对象的技术手段和再现客观对象的技术形式。摄影也是一门独立的艺术表现形式。摄影艺术家用摄影艺术语言塑造可视的画面形象，来反映社会生活和自然现象。表达自己的思想与感情，起着社会教育和美化生活的作用，以求得完美的艺术表现形式。一幅好的照片不仅对现实社会产生影响，而且传播信息。无论传统摄影技术还是数码摄影技术,作为获取图像的最主要手段都有其自身的优势，现在很多国内外商业摄影师比较喜欢通过摄影的方式来作为电影海报设计的处理，电影海报中不可或缺的就是电影剧照，作为核心内容，电影剧照的获得还是拜摄影所赐。《指环王》的电影海报，就是通过摄影的手法来表现的。可以说，一部出色的电影海报可以提升电影的艺术品味，甚至成为电影内容所成就的某种文化的象征性代表。譬如顾长卫于2005年的处女作《孔雀》，它的海报以麦地为背景，左上方是一个白色的降落伞，右下方的女主角推着自行车，出神地望着远方天空。画面选取纯度较低的灰绿色为基调，呈现出略带感伤的怀旧情绪；女主角凝视远方天空的默默神态，以及象征着个人梦想的白色降落伞……这些设计元素与影片的主题意义相得益彰，观后令人无限回味80年代社会转型期的历史风貌。

（三）个性的色彩

电影海报的色彩处理是设计的另一个重要环节。得体的色彩表现和艺术处理，能在公众的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要，用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。公众对电影的第一印象是通过海报的色彩而得到的，艳丽、典雅、灰暗等色彩感觉，影响着公众对电影内容的注意力与不同的心理感受，因此，色彩在海报设计中有着特殊的表现力。电影海报是整个影片的基调，它在很大程度上决定着作品的成败。色彩配置上除了协调外，还要注意色彩的对比关系。包括色相、纯度、明度对比。如《全面反击》《老无所依》海报的深色调设计，《大学新生》海报的明朗欢快的设计。

影视海报的设计手法千姿百态，风格琳琅满目。对于海报招贴设计而言，所谓新的技巧或技法，同样是建立在一定条件的基础之上。因此，在影视海报的创意与设计中，我们不仅要有成熟的技法和手段，还要主动探索新的发展趋势，新的审美需求，注重设计过程中的心脑合一、内容与形式的统一、与受众反响互动等诸多因素。

二、电影海报设计的多元化发展趋势

现在，国内艺术海报设计基本上分三个层次，一是大街上骗人头的一种海报，它几乎没有任何设计成分，而是几幅照片的简单拼凑，比较低端；第二种是类似于艺术家的那种设计，虽然很美，但是让人不知所云，太意象化了；第三种就是商业海报，展现剧情，突出卖点。海报设计是一个平面、静止、固定的东西，它应该传达出一种情绪，设计师必须要有想象力，有画面感，现在很多电影海报都是没拍之前就要求设计的，设计师必须从阅读剧本中想象，与演员沟通，然后进行专门拍摄。好的海报能起到促进销售的作用，在设计构图上，应该对人物、颜色、环境等每一个细节都仔细斟酌。

（一）当商业照进文化

电影作为艺术、商品和传媒工具的混合体，怎样把握和定位其价值一直以来都备受争执。要从产业发展和市场营销的角度来研究电影，就应当把电影当作一个能够产生利润的商品，商业电影在兼具艺术性和传媒工具性质的同时，最为主要的价值是其作为一种文化商品的经济价值。也就是说，盈利是商业电影的首要目的。而为电影这一文化产业的商品所作的平面广告，就是电影海报。其特殊性在于：以艺术欣赏为主要表现手法，通过艺术吸引力来引发受众的欲望与冲动，从而对这一广告产生实际行动。最终达到广告者欲想要的商业效应――票房收入。同时，观众在欣赏的过程中获得一种心理上的满足，达到精神与文化需求的双重实现。电影海报就是上述诸目的得以实现的一个媒介与承载物。电影海报不仅仅是商业广告，还是文化广告。其宣传的商品是作为文化商品的电影，是为具有商业属性的艺术作品而作的广告。因此，要使电影海报具有较强的审美功能和文化传播功能，具有比一般单纯的商业广告更为突出的艺术性。这就要求电影海报要具备独立的审美内涵和文化底蕴。

（二）明星面孔当仁不让

在现代的电影海报设计上，以明星作为海报主体屡见不鲜，充分运用明星的名人效应为电影的宣传和推广助力。就算主打人物的主海报，其实也能施展创意。首先，如果在色调、布局等方面有逆向思维，就能出奇制胜，《赵氏孤儿》是悲情故事，但这次的主海报渲染的却是一个“笑”，人物在海报上绽放一张张笑脸，给观众温暖的感觉，与影片风格无疑是贴近的，更重要的是最大限度地激发了观者的好奇心，令一个复仇故事充满谜团，将悬念感做足。这是最简单的道理，只要去电影院门口看一看海报上的明星剧照，其中的含义不言自明。很多时候，人们去电影院看电影就是慕名而去，只为欣赏某位或某些明星的演技和风采。有时，一部电影可以成就一位明星。但更多时候，是一位明星推动一部电影的成功。

（三）动态海报应运而生

网站的联动效应、链接效应使其在极短的时间内能够实现最大范围内的传播。这一点正恰恰符合了影片宣传的需要。对于一部新的影片，在上映前让更多的人知道影片，追求更多的覆盖人群并对有关影片内容的话题进行广泛的讨论，正是影片公司所需要的效果。例如：影片《疯狂的石头》就是成功地利用网络来进行口碑传播营销的实例。

影片的网站不仅可以在影片上线之前和放映期间树立人们对电影、导演以及演员的认识，而且一旦大量的媒体广告停止和影片下线到辅助市场后，影片网站依旧可以进行持续的宣传。动态海报也因此应运而生，从2008年依托并兴起于互联网，渐渐成为好莱坞电影所广泛采用的手段，并被广大影迷喜闻乐见。有《电子世界争霸战2》《二流警探》《新猛鬼街》等多部好莱坞大片先后动态海报，国内影片《午夜出租车》《天上掉下个林妹妹》也效仿推出过动态海报。而《波斯王子：时之刃》的中文动态海报，则是好莱坞电影的首款中文动态海报。海报上随着“时之刃”飞入，“波斯王子”达斯坦（Dastan）和异国公主塔米娜（Tamina）映入眼帘。王子手中的“时之刃”霎时溢出金黄的“时之砂”，画面流光溢彩，配以背景上气势恢宏的波斯城和电影配乐，彰显出史诗气质。

三、结 语

对于一部电影的推广，在某种意义上，只能算对某一款产品进行推广，而并非为某个品牌制造效应。而现实中，真正能够打动消费者的，不是产品，而是品牌。

电影是一门集传统表演形式与现代科技手段相结合的综合艺术产物，所以一部成功的影片，其各部分的组成要素都是缺一不可的。而电影海报作为影片与大众之间的一座传播桥梁，几乎从电影的诞生之日起即已相伴至今。它既是影片的一个组成部分，又是相对独立的一种视觉艺术形式。它可以是绘画，也可以是摄影，当然也可以是利用现代科技手段来表现的一种全新的艺术形式。电影是流动的艺术，而电影海报则是凝固的结晶，一幅海报往往浓缩了一部电影的精华。两者互相补充，带给观众完整的艺术体验。

［参考文献］

［1］ 尹定邦.设计学概论［M］.长沙：湖南科学技术出版社，2003.

［2］ 王受之.世界平面设计史［M］.北京：中国青年出版社，2002.

［3］ 唐骅.视觉艺术论［M］.北京：首都师范大学出版社，2008.

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［5］ ［美］鲁道夫•阿恩海姆.视觉思维――审美直觉心理学［M］.成都：四川人民出版社,1998.

第8篇：海报宣传设计范文

［关键词］ 电影海报；平面；视觉；设计；民族文化

电影海报，又称为电影宣传画，是一种主要用于展现电影主要信息的招贴画，被看做是推销和介绍电影的名片，是电影宣传方和海报设计师创意的成果、智慧的结晶。优秀的电影海报应当浓缩电影中的精华，给观众留下深刻的印象，从而在电影史上占有一席之地，随着时间的流逝，历久弥新。

自1895年诞生之日起，电影已走过了百年历史。其间，《爵士歌王》使电影跨越了从无声到有声的界限，《浮华世界》使电影迈过了从黑白到彩色的鸿沟。电影海报设计，从大的方面讲，是平面广告设计的一种，从小的方面讲，是大电影工业体系下颇为重要的一环。不仅审美品位对艺术形式的要求千差万别，来自不同国家的电影海报也处处体现着民族文化间的巨大差异，形成了“百花齐放、百家争鸣”的各具特色的艺术形式，带有强烈的主观色彩和民族风格，因此，它也充当了不同时期世界各地民族文化的记录者和见证人。当今世界正处于一个信息飞速发展的时代，面对网络冲击和视觉爆炸带来的多重感官刺激，如何去粗取精，在保证高质量视觉传达的同时保持民族文化的多样性和互融性，无疑成了电影海报设计中又一国际化新命题。

一、电影海报的平面视觉设计

（一）电影海报的特征与原则

电影海报有着自己独特的制作流程和传播途径。当一部电影摄制完成后，制片方会请影视公司的宣传部门或者广告设计公司根据影片的主题和内容创作电影海报，通过巧妙的构思和独特的设计达到吸引观众的目的，可以说，这是通向票房成功的第一步。

首先，从构图的角度看，海报设计的基本方式分为具象图形和抽象图形，两者相互影响，相辅相成。根据电影内容和形式的不同，设计师需要灵活掌握各种构图方式和着色技巧，做到有的放矢。具象图形具有亲和感和直观性，在突出故事内容和背景的前提下，以渲染主要人物和情节为主，是一种较为普遍的表现形式，易于为大众所接受。如电影《英雄》就有多款海报问世，内容大多以六位国际巨星为主，不仅利用明星效应吸引了观众眼球，同时人物服饰和美术背景也突出了“武侠”的主题，传达出了悠长的意境，可谓商业和艺术完美结合的典范。抽象图形，即将具象的视觉形式从结构形态和物理构成上概括和简化，从而达到传达精神和理念的效果，在表现“意”和“形”的基础上，满足观众的审美需求。不受主体人物和单一主题的束缚，创作者可以在时空表现和视觉设计上大胆突破。如电影《地心抢险记》的海报设计，就强化了色彩和构图元素，通过色块的简单叠加和构图的极不对称来使主题的表达上升到了哲理思辨的层次，典型的规定情景和特殊的题材类型也给影片海报增色不少，并且有效地激发了观众的共同情感。其次，与其他类别的海报（如年画、日历、写真、商业广告等）相比，电影海报的设计更富情节性和情感性，带有创作者强烈的主观意识，同时又要求在最广大的范围内激发起观众的共同情感，因此具有传递信息迅捷的特点。再次，由于电影海报自出生之时就不可避免地被打上了商业的烙印，因此电影海报的设计不仅是一种以盈利为目的自我推销，同时除了提供影片的信息（如片名，主要演员、编剧、导演、摄影、作曲等创作人员姓名，制片厂厂名以及发行公司名等）之外，它还必须调动起摄影、美术、动画等各种视觉元素来呈现出装饰性极强的风格特征。当然，电影海报的表现空间还有很多尚未发掘，需要进一步探索。

（二）电影海报的功能与分类

电影海报的基本功能可以概括为以下几点：（1）以视觉媒介的平台为载体，利用形象、构图和色彩直观地介绍出影片的主要信息，铺垫内容，表达主题；（2）以视觉资讯的传播为手段，以散播思想、交流理念为目的，满足观众的审美需求，从而达到宣传效应。（3）作为电影产业链条上不可或缺的一环，电影艺术的兼容性决定了海报平面设计的交融性和复杂性，这又可以分为两个类别：第一种类别为广告型，主要用作影院张贴、网站推广、赠送观众、影迷签售等用途，这一类别大多不以盈利为目的，而是以先期宣传为目标；第二种类别为衍生型，即把电影海报视为电影的衍生产品，以盈利为主，宣传为辅，与其他电影周边商品（如纪念衫、明信片、钥匙圈、造型公仔等）一起，一般在影院或者指定商家销售，扩大电影在人群中的知名度，可以作为影迷文化的一种加以考量。

电影海报的分类没有一个统一的标准，可以从各种方面加以区分。从电影种类上看，可以分为故事片海报、戏曲片海报、美术片海报、纪录片海报等；从电影风格上看，可以分为具象形海报和抽象形海报；从印色效果上看，可以分为彩色海报和黑白海报；从发行渠道上看，可以分为根据国外提供的翻印海报和国内自主创作的译制海报。这里只是提供了几种区分海报类别的一般方法，仅供研究。

（三）电影海报的价值与地位

电影海报通过其独特的创作手段和运作方式将文学、美术和广告融为一体，创造出电影本体之外的价值，无疑对电影科技和艺术都产生了重大影响。首先，电影海报具有宣传价值，这也是“海报”这一纸质媒介作为招贴画的一种天生所具有的商业属性。其次，电影海报具有艺术价值，一张好的电影海报不仅是一则广告，更是一件艺术作品，它可以承载人文关怀，如影片《天云山传奇》的海报；展现时代变迁，如影片《我这一辈子》的海报；表达民族热情，如影片《祖国啊，母亲！》的海报。再次，电影海报具有收藏价值。电影海报的收藏最早始于20世纪60年代的美国，到了八九十年代，已经在全世界范围内成为一种时尚的象征，并涌现了许多海报收藏家。在当代西方，一张年代古老、具有纪念意义的电影海报可以拍卖到数千甚至上万美元之多，如影片《木乃伊》《乱世佳人》《卡萨布兰卡》等。

电影海报既是视觉艺术，又是广告媒介；既是造型艺术，又是色彩艺术，是高度凝练的、极具风格化的、兼具商业和艺术双重价值和魅力的大众传播介质。虽然它的发展仅有百余年历史，但凭借其在传递信息和散播意境方面的直观性和实效性，在为电影带来收益的同时，也逐渐走进了观众的内心世界，成为电影工业中不可或缺的一部分。正是因为如此，不论电影海报是通俗易懂还是意境幽深，都形成了广泛的群众基础，同时其丰富的娱乐性和超强的艺术感也使其在观众心目中的地位与日俱增，成为大众喜闻乐见的一种广告形式。

二、中西电影海报的文化差异

民族文化和美学背景的差异决定了电影的海报设计必然带有本民族自身的特质，在中西方电影海报的设计中体现得尤为明显。法国电影有着悠久的历史传承，无论是从绘画借鉴的先锋主义、印象主义、后印象主义，还是从小说借鉴的新浪潮与左岸派，都与法国电影的诗意传统有着密切的关联。如电影《碧海蓝天》的海报，设计为蓝色的主体铺满纸张，写意十足，诗情盎然。德国虽然是现代设计的发祥地，但德国传统文化中的隐忍和刚毅在其电影海报中也有着突出体现，而德国人自身对历史以及人性的反思也渗透到了电影海报中，如电影《大都会》的海报，采用装饰主义手法来营造未来主义的魔幻效果，而电影《卡里加里博士的小屋》则用表现主义手法为我们展现了一个光怪陆离、匪夷所思的非现实世界。美国作为世界电影第一大国，不论是在艺术上还是商业上均取得了极高成就。进入新好莱坞时期，美国影片所宣扬的主流价值观依然影响着各个国家观众的情绪，这与其说是民族精神的传扬，不如说是文化软实力的渗透。如经典影片《乱世佳人》的海报设计，海报以冲天的鲜红火光为主色调，男女主人公在前景热烈拥抱，眼神中传达出浓浓的爱意，既交代了战争的时代背景，又宣扬了爱的主题，使人看来荡气回肠。又如影片《阿甘正传》的海报设计，人物虽然只出现了写实性的背面和侧脸，飘零的羽毛却起到了画龙点睛的作用，与电影所要阐述的深度内涵和人生哲理相吻合，极具美感。

反观中国电影海报的发展历程和规律，在继承中发展，在传统中吸收，兼容并蓄，逐步形成了自己独特的设计风格，在视觉艺术上独具民族特色，有着极强的装饰性和美学价值。首先，中国传统文化中的“和”以及“中庸”思想，使得中国电影海报在设计中比较注重平衡性的理念，如影片《海霞》《战上海》的海报设计。其次，中国是一个多民族国家，少数民族的装饰类图案和带有异域风情的视觉元素也常常成为电影海报设计中的亮点，如影片《五朵金花》《青春祭》《相约在凤尾竹下》的海报设计。再次，中国传统文化强调“气韵生动”的意境美，讲究“景有尽而意无穷”，许多海报力求以最简洁的视觉语言传达尽量多的画外之意，如影片《小街》的海报，就用简单的笔墨和留白设计，稍加着色，从构图布置和黑白对比，给观众造成了强烈的视觉冲击。最后，中国的汉字和书法文化博大精深，不仅是海报上经常出现的传词达意的语言工具，也成为一种带有审美意义的图案，填补了画面之外的描述性空白，成为另一种情感表述的载体。另外，中国电影的海报设计很多也借鉴了中国戏曲的元素，如影片《智取威虎山》的海报设计。可以说，这些从中国传统文化中借鉴而来的视觉设计方式和表达技巧都在一定程度上拉近了中国观众与电影本身的心理距离，使观众在迅速接受海报广告信息的同时，产生了审美和精神上的双重共鸣。

三、结 语

纵观电影海报的发展历程以及各个国家、各个民族电影海报的民族特色，无论是在手绘阶段还是在电脑设计时代，电影海报的视觉设计已经在构图、颜色、摄影和文字方面完成了彻底的蜕变，在大众传播媒介中获得了广泛的关注，在艺术和商业上也取得了空前的成功。作为电影工业中不可或缺的重要一环，电影海报无论是作为一种宣传手段还是一类艺术作品，都将会发挥越来越重要的作用。

当今世界，电影海报设计业作为一个新兴行业，要求设计师具备极强的专业技能和开阔的国际视野。由于中西方民族文化的差异性，只有立足本国实际，汲取我国传统文化和民族精神的内涵和精髓，同时吸收国外先进理念和技术，不断改革自身，推陈出新，才能在中西方文化的思想碰撞中，做到完善自我，使我国的电影海报设计既能凸显出本民族文化特征，又能在世界电影海报之林中独领，方能打开国门，走向世界。

［参考文献］

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［7］ 王受之.世界现代平面设计史［M］.广州：新世纪出版社，1998.

［8］ 索理,齐霞.论电影海报设计［J］.装饰，2006(11).

第9篇：海报宣传设计范文

[关键词] 语汇因素；影视海报；视觉传达设计

一、影视海报的符号特征

随着电影的诞生，影视海报也随之应运而生。如《火车进站》是世界上的第一部电影作品，为了吸引更多的观众观看该部影片，导演卢米埃尔兄弟就为该影片制作了电影海报。影视海报是一种图片符号信息，是平面设计范畴的一种细化，其发展与电影有着密切的联系。

（一）浓缩性

影视海报的符号特征主要表现在将相互分离的符号元素重新组合，使其构成具有丰富内涵的图像符号，传达影视信息。因影视海报有大小限制，这就要求它的符号信息要有高度的概括功能，具有浓缩性，以突出主要的意指信息。如《加勒比海盗》的大幅海报，身着海盗式服装的演员形象占据了海报上方的大半篇幅，海盗是一个贬义词，一般人们对海盗的印象就是一群犯罪团伙，他们打劫掠夺、无恶不作。但是，海报上演员的形象却颠覆了一般的海盗形象，他们眼神深邃坚毅，完全了人们对海盗之前原有的印象。海报下方是许多正燃烧着战火的海盗船，吸引观众想进一步探究的欲望，通过此海报将该影片的主题信息简洁地概括出来，即带你去体验另一种海盗人生，充分地展现出了影视海报的浓缩。

（二）瞬时性

影视海报其实质就是一种广告宣传形式，无论是张贴于闹市大街上的大幅海报，还是刊登在报纸、杂志上的小型海报图片，但对于忙碌的人们来说，他们对这些海报大多是匆匆一瞥，不会做过多的停留去细细品味。因此，影视海报要想获得最初的宣传效应，就必须抓住最能吸引人们的视觉图像符号，内容精炼突出主要诉求点，给人带来视觉上的震撼力。在设计海报时要站在观众的立场上考虑问题，分析观众的心理特征、格调品味，以求在最短的时间内让海报的内容能引起观众的情感共鸣，发挥影视海报的瞬时，吸引更多的观众去关注该影片。

如何才能发挥出影视海报的瞬时呢，怎样才能抓住观众的观看心理呢？在《艺术与视知觉》中能够找到答案，该书作者阿恩海姆从心理学角度出发分析了影响视知觉的各种因素，如色彩、图形、光线等。同时还要注重海报整体各元素的统一性，海报可以称得上是影片的宣传名片，在整体上要讲究内容的统一性，将最具震撼力、最能勾人的图片元素融进海报内容中，以达到诱发观众眼球的目的。如《蜘蛛侠》的影视海报，瞬间给人一种视觉冲击力，身穿大红且布满如蜘蛛网条纹衣服的蜘蛛人成为海报中的焦点，此时他正爬在高楼大厦的玻璃窗上，从他身下看已如蚂蚁般细小的车辆可推出他爬的高度，由于衣服造型的缘故观众看不到他的面部表情，不知他此时要去干什么、拥有怎样的心情，从而抓住了观众好奇的心理，吸引观众进入影院去观看的冲动。此时，影视海报的瞬时就充分发挥了出来。同时，再通过对色彩、光线、构图形式等因素的良好把握，使影视海报完成了商业宣传手段。

（三）象征性

符号，是人类因生活所需而创造的一种具有代表意义的标识，象征着某种既定的习俗韵味，又因国家、地域、民族、文化的差异，符号的既定习俗所代表的内涵也各不相同，加之语言文化的差异性，使各国人们在理解符号所蕴含的意义时存在着困难与差异。如冯小刚《甲方乙方》的影片海报，以红色为主色调，演员葛优、刘蓓穿着中国传统的红色结婚礼服，显示出强烈的喜庆气氛；但是红色在欧美地区象征着残暴、血腥与危险，红色是不吉利的颜色，这种区别的原因就是由不同国家或民族不同的习俗文化决定的，所以在设计过程中要充分考虑这一层面的影响因素。人类在创造符号的过程中赋予其意义，使其具有象征性含义，这种象征经常被运用到艺术作品中，通过既定的象征性事物来传达信息，赋予作品深刻的内涵，使其具有社会价值。但象征又存在缺陷，即会受到地域、民族因素的影响，使同一事物的象征意义发生改变。当然，也存在着一个物体具有多种不同的象征意义，如玫瑰本质上象征着爱情，但不同的枝数却分别有不同的象征意义。对于影视海报来说，海报内容的选择上也要注意其所代表的象征意义，不管是色彩的意义还是图片本身所含有的意义，以便充分发挥其象征。

二、从语汇因素解读影视海报的视觉传达设计

（一）文字对影视海报的设计影响

文字其实质也是一种书面符号形式，用来表达人们的思想。文字经历了一个漫长的发展过程，有图腾符号、象形文字、拼文字，文字的出现象征着人类文明的进步。以中国汉字为例，分析文字对影视海报设计的影响。象形文字是我国最早创造的文字表现形式，它的创造灵感来自对物体外形的模仿，之后随着模仿程度的提高出现了甲骨文、金文等分类，中国文字在经历了不同时代的演变后，中国汉字成了最有艺术美感的符号形式，因此在影视海报设计过程中文字不仅有能帮助表达影片主题的作用，同时还有装饰、美化的功能，为影视海报的设计拓宽了发展途径。影视海报的内容以图像和文字为主，但两者各自发挥着不同的作用，图像是一种直观的视觉符号，而文字既是一种显性直观的视觉符号，又是一种内在客观的隐性信息，有助于对图像内容的解释与补充，影视海报上的文字不是毫无意义的出现，它不仅起到装饰的作用，同时也为观众提供更多影视信息或起到激发观众好奇心的作用，达到良好的宣传效果。因此，文字在影视海报设计中发挥着不可替代的重要作用。

汉字是由简单的点、线构成的，在影视海报设计中的作用不仅在于它自身所具有的外形装饰作用，最主要的是汉字的不同组合能表现不同的语意，赋予影视海报深厚的文化内涵。福田繁雄（日本海报大师）认为海报不单是商业宣传手段，它体现了人类的智慧，融合了文化之精髓，从而向人们说明了文字对影视海报设计的重要影响力。如《画皮》的影视海报，只是单纯地由“画皮”这两个繁体字组成，占据了整个海报空间，文字的颜色是棕色与红色的混合色，醒目又突出，给人一种不安、血腥的感觉，又以黑色为底色，更加衬托出一种阴森、恐怖的氛围，两者的结合为影片蒙上了一层神秘的面纱，让观众想要去一探究竟。汉字本身就具有艺术美，再加之色彩、应用软件的运用，更加凸显出影视海报的独特之处。

（二）图形对影视海报的设计影响

影视海报的构成要素包括图形、文字和色彩，它们各自发挥着作用，但图形是影视海报最重要的一部分，因为海报最终是以图形符号的形式展现在人们面前的。这里的图形即图像，指通过光学作用在人的视网膜上留下的对世界面貌的视觉显现，能让人们把握世界的形态或式样，同时再通过现代科学技术（二维技术、三维技术等）将视觉形态的艺术形式转变成实物的视觉产品，如二维平面技术可以将事物绘画下来，以平面的方式展现出来；或用三维技术将平面设计图片制作出立体效果，像雕塑、建筑等就是先通过三维技术制作成图像，然后转化为实物；又如戏剧、舞蹈、影视作品等这些是通过图像的方式为人类提供休闲娱乐。现在，图形已形成了一套自身的图像系统，具有图形语言的功能，可将物质世界的视觉形态用符号的形式呈现出来。

图形是由面、线构成的，面经常被运用到影视海报设计当中，通过线的运动轨迹、线的长度与宽度形成面的形态，构成不同的图形。对于图形，人们将其分为两类：规则性的图形（方形、圆形等）、不规则的图形（指没有规律性、随意、自由的形态）。图形是影视海报中不可或缺的一部分，通过它来展现不同的艺术效果。如《咒怨2》的影视海报，整幅海报被一个孩童的半张脸占据着，这样的构图方式打破了一般的上下、左右的对称构图规律，这就是不规则图形的典型表现。该部影片是一部恐怖片，讲述的是一个鬼小孩所经历的故事，所以为了表现影片的主题，制造出恐怖、阴森的气氛，鬼小孩的半张脸被放大成为海报的主要部分，以灰、白两色为底色，更加衬托出恐怖的气息，凸显了影片的恐怖主题。又如《神鬼尖兵》的影视海报，该海报别具一格，注重立体感，海报中对人物的排列采用由远及近、由大到小的方式，海报最前面的人物是影片中最主要的人物角色，逐次安排人物的位置，体现出不规则性、自由性，给人新奇、独特的感觉。由此可见，图形对影视海报设计具有重要影响，达到吸引观众的目的。

（三）色彩对影视海报的设计影响

色彩在视觉传达上发挥着重要的作用，影响着影视海报的宣传效果。色彩运用同样要考虑不同国家、民族、宗教等因素的影响，以此避免设计作品触犯不同国家人们的思想。但色彩对影视海报设计的影响同样不可小觑，因此影视海报的设计需充分重视色彩的功效。

影视海报通过色彩的不同运用以制造不同的氛围，突出影片的主题。如恐怖片的海报设计一般是采用冷色调的颜色，黑色、灰色、白色，以衬托出阴森、恐怖的气息。就像前面介绍过的恐怖片《咒怨2》的影视海报，黑、灰是海报的主色调，鬼小孩的脸色是惨白的，眼睛是血红色的，瞬间给人惊恐的感觉。但相同颜色的组合也能产生不同的心里感觉，如《生命之旅》的影视海报，该图像的颜色由灰白色组合而成，在灰白色的灯光下一个美貌的女子正从床上慢慢起身。虽然该海报使用了大量的白色、浅灰色，但却不会给人恐怖的感觉反而增添了几分温暖与神秘，该影片的主题就是要表现出对生活的迷茫，精神世界的转变。这就是艺术的魅力，在艺术的范畴里色彩、图像、文字以不同的形式出现，给人不同的视觉与心理的体验。

三、结 语

影视海报是电影艺术的产物，是电影作品很好的宣传手段，两者荣辱与共，共同向前发展着。影视海报作为一种图像符号，其具有浓缩性、瞬时性、象征性，将影片的主题与内容涵盖在一张海报中，是视觉传达艺术的典型代表，经历了诸多的转变过程，如身体符号、语言符号、图画符号、文字符号、电子符号等，直到现今仍在持续发展着，蕴涵了丰富的文化内涵。随着时代、语境发生改变，符号的象征语义也随之转变，适应着发展的需求，扩充着它的语义系统。由此可见，词汇因素通过文字、图形、色彩的不同运用，影响着影视海报的视觉传达设计。因此，影视海报在视觉传达设计中要充分运用词汇因素来促进自身的发展。

[参考文献]

[1] 李彭，张星，陈晶晶.电影海报中的符号语言探析[J].商场现代化，2010（33）.