服装设计教学少数民族服饰图案应用

摘要：我国有众多民族，其中少数民族文化是我国民族文化中的瑰宝和重要组成部分。少数民族文化具有非常鲜明化的特征，尤其是在服饰图案方面非常具有艺术特色。随着我国服装设计产业的快速进步，人们的审美水准及审美要求越来越高，少数民族服饰图案元素被越来越多地应用到了现代服装设计中，进而体现出更加独特的美感。而当下，在服装设计教学领域中，也逐渐开始广泛应用少数民族服饰图案作为教学模块。从少数民族服饰图案在教学中的价值入手，分析了少数民族服饰图案应用在教学中的原则，探讨了具体的应用策略。

关键词：少数民族；服饰图案；服装设计；教学应用

在国内外服装设计领域使用的设计元素当中，中国风元素一直是一个重要元素，而中国少数民族服饰图案也是中国风元素当中的重要宝藏。当全球服装设计领域开始越来越多地关注和使用这个设计元素，通过这些少数民族文化特色元素提升作品的魅力的时候，我国本土的服装设计教学更应该注重开展对该元素的教学研究，通过学习和掌握少数民族服饰图案的设计特点，来提升服装设计教学的质量和效果。教师灵活利用各种教学模式和方式，有针对性地利用少数民族服饰图案元素提升学生在服装设计方面的想象力和创意，进而提升我国民族文化的认知度及影响力，促进服装设计产业的创新化发展。

1少数民族服饰图案在教学中的价值

1.1艺术价值

我国少数民族的服饰图案因为其包含了非常多的形式和内涵，不仅有别致的造型，在民族文化当中也显得非常有特色。在我国几千年的历史发展中，少数民族民众用线条、色彩等，在服装上面开始绘制各种图案和造型。这些图案就实用性而言没有价值，但在这些服饰的图案一直在发展。服饰上的色彩和图案能够满足人类的审美需求，同时也是这些图案的功能。具体而言，少数民族服饰图案满足了当时的人们的精神渴求。例如，追求自我保护，在古代人们无法通过科学知识了解世界，人们认为通过服装上的图案能够趋吉避凶等，所以人们将各种图案放在服装上，或者是纹身，从而满足自身的精神渴求。其次，少数民族服饰图案看起来非常美观，能够满足人们的审美需求，让人们感觉到精神愉悦。所以，人们利用各种服饰图案让服装更具魅力，进而慢慢发展出一定特色的形式。最后，少数民族服饰图案还包含了部分的精神象征，例如，古代人们崇拜神、祖先等，就会把相应象征的图案装饰在服装上，有的还会把历史当中发生的重要事件、以前的传统风俗等，通过图案的方式装饰在服装上。另外常见的是通过服饰图案的不同，来彰显不同的身份地位或年龄、身份等，这些情况不仅在汉族传统服饰方面有体现，在少数民族服饰图案中更加常见。总而言之，这些服饰图案是为了满足人们的精神渴求、审美、精神寄托等，目前这些图案已经在服装设计领域内引起了人们的关注，成为了设计灵感之源，我国的服装设计师也将这些服饰图案转化为相应的设计符号等[1]。

1.2市场价值

随着我国社会经济的快速发展，服装设计领域也在蓬勃发展。在经济全球化的背景下，国内服装设计在全球服装领域中面临着更加白热化的竞争，要在全球竞争中获得一定的地位，就要充分地体现出自身的特点、塑造独特的品牌风格。充分利用我国少数民族服饰图案元素，并融入到服装设计当中，从而实现个性化的品牌风格和定位，是非常值得探索的一条道路。目前，我国服装设计发展潮流中，少数民族服饰图案元素已经成为了重要的主题元素之一，推动了我国服装设计领域在全球市场中的特色发展，而且在全球范围内取得了良好的效果，广大国际市场也越来越关注我国的民族服饰。所以在国内服装设计教学中加入这些元素，能够让设计师更加深入地了解少数民族服饰图案的特性、特点，为未来的服装设计师提供更多的灵感，为我国当代服装设计发展做出相应的贡献[2]。

2少数民族服饰图案应用在教学中的原则

在教学中让学生能够熟练且灵活地应用少数民族服饰图案元素设计服装，这就需要教师利用大量的时间进行长期且持续的培养。所以，教师在日常教学当中，不仅要重视少数民族文化内容的普及，还要引导学生深入了解少数民族在服饰方面的文化内涵，从而促使学生能够使用各种方法应用这些元素，不断提升学生的设计创意能力，这就需要教师在教学中遵循相应的原则。首先，要遵循循序渐进的原则。教师引导学生应用少数民族的各种元素进行服装设计，要遵从模仿、借鉴、创新的过程，让学生了解相应的文化知识，然后从模仿入手，逐渐走向创新。同时教师需要有针对性地训练学生，让学生掌握相应的服饰文化。例如，在服装设计教学过程中，教师在课堂上有意识地加强与少数民族服饰文化有关的训练，让学生在课余时间主动搜集各种相关的文献、资料等，并从相应的资料中提取相关的元素，并总结出能够应用这些元素的创作思路、手法、文化等，然后教师再引导学生将总结的元素应用到具体的作品设计中[3]。另外，教师在专业课程教学过程中，可以指定某个少数民族文化的主题，并限定某些服装款式，让学生根据少数民族特有的服饰图案，将文化元素等融入到服装设计当中，同时鼓励学生充分借鉴与之相关的图案、色彩、工艺等特点进行具体的服装设计制作。

3少数民族服饰图案在服装设计教学中的应用策略

3.1色彩的应用策略

色彩在服装设计中是非常重要的元素之一。同时色彩在服装上的应用，能够非常直观地对服装美感产生影响。在具体教学过程中，教师通过导入我国少数民族服饰图案中色彩的用法，引导学生进行相应的探究、借鉴，从而为学生开拓更加广阔的设计空间。这是因为少数民族服饰图案中的色彩设计、搭配、引用等非常独特，对当代的服装设计有非常强的借鉴意义。相比传统服装设计，当代的服装设计方面，色彩能够通过计算机进行改良，通过调整色彩不同的强弱从而进行完善。所以，在课堂教学过程中，教师可以有意识地引导学生利用现代信息技术调整少数民族服饰图案中色彩对比，达到色彩构成探索的目的，同时也能创造色彩配比更加鲜明的服饰[4]。另外，教师还能够引导学生调整少数民族服饰图案的色彩要素，通过改变色彩的色相、明度、纯度等，让这些色彩和原本的颜色进行对比或融合，从而创新的色彩配比方式，增加图案色彩的丰富性。总而言之，教师在进行教学的过程中，从少数民族服饰图案原本的色彩形式出发，通过科学化的色彩创新设计改变原有的风格，给学生提供更加广阔的设计空间，让学生能够在色彩搭配上进行一系列的探究和突破，进而培养学生相应的设计思路。

3.2图案造型的应用策略

我国少数民族服饰图案的构成元素非常丰富，不仅有动物还有植物，也有不同的规则图形，这些图案造型丰富多变，对当下的服装设计有比较强的参考意义。目前，在服装设计课堂教学过程中，教师可以将少数民族服饰图案导入到计算机当中，然后通过CAD等软件的适用，让学生能够通过软件充分掌握这些图形造型的方法、方式[5]。一般而言，这些图案造型在设计中的应用方式非常多，如引用、变形、简化、抽象等变化方式。例如，在日常教学过程中，教师通过数码设备将图案造型导入到软件中，然后让学生将图案造型变形、简化等，对这些图案造型进行进一步的艺术化，立足当代人们的审美、习惯，通过一些少数民族服饰图案的艺术再加工，从而实现少数民族服饰图案和现代服装设计的相互渗透，让作品既能够体现出民族独特的个性，又能展现出当代服装潮流的特点。如，学生在进行服装设计过程中，利用红色色彩构建动植物的图案造型，这种方式使用了醒目的色彩和自然的造型，让作品展现出怒放生命的自然美[6]。

3.3服饰图案工艺的应用策略

我国少数民族在服饰和图案方面的制作工艺非常多，如工艺中的织、绣、挑等手法。而且我国民族不同，其在服饰图案方面所应用的工艺也各不相同。如，工艺中织的手法，就是将多种颜色、粗细的线条，通过一定的手法编制出不同的图案；工艺中绣的手法，就是利用针线在服饰上绣出样式丰富的图案；工艺中挑的手法，一般就是利用服装经纬线，在网眼上构建出图案。所以，在当下服装设计教学过程中，教师可以在课堂当导入我国部分少数民族中非常有特色的工艺，让学生更加了解少数民族服饰图案的制作工艺方法，以及这些工艺的价值。另外，将少数民族的传统工艺与当代的艺术结合，让学生对少数民族服饰图案工艺进行一定的探究和创新，利用计算机技术加工相关的服饰图案，在传统工艺的基础上融入现在的各种工艺和技术，从而实现传统和现代的完美结合。例如，在教学中，教师针对少数民族中绣的工艺，就可以引导学生利用PS软件获取少数民族服饰图案，然后通过相应创新形成新图案，最后通过传统工艺中绣的手法，将图案制作出来[7]。通过这个方式，能够有效传承传统服饰图案的风格和技法，同时提升学生运用少数民族服饰图案工艺的能力，也能培养学生运用传统工艺和现代技术进行设计的意识。

3.4文化内涵的应用策略

一般而言，少数民族服饰图案中大多都有隐含的意义或者象征意义，其中展现了不同民族之间不同的审美和风俗，而且不同民族之间的服饰图案所隐含的意义也各不相同。以苗族为例，典型苗族服饰图案蝴蝶妈妈，这个传统图案色彩鲜明、造型丰富，其中大都代表苗族的先祖；还有苗族服饰中一些与花有关的图案，代表着美好、少女等涵义；服饰中展现出来和鸟有关的图案，就表达了自由、快乐；服饰中的图案是和石榴有关，那么就表达着人丁兴旺的美好愿望。所以，在服装设计的教学过程中，教师就需要充分利用少数民族服饰图案背后的文化和故事等，让学生感兴趣并深入了解少数民族服饰图案中所透露出来的文化内涵，引导学生能够利用图案的文化内涵完成相应的服装设计。而且在服装设计教学过程中，导入有寓意的服饰图案，能够帮助学生设计出有民族、时代特点的服饰图案。首先，教师在课堂上可以通过多媒体教具，通过图片、音视频的方式展示给学生更多的与民族服饰图案的相关资料，以及播放全球各个知名的设计师使用我国少数民族服饰图案文化元素设计的作品。其次，教师可以在学生实习的过程中，组织学生进入少数民族聚集地进行调研走访，从生活中切身感受少数民族的文化、服饰图案的美感和内涵，体验少数民族独特的风俗等。同时，教师在日常教学过程中，要有意识地导入部分和少数民族服饰图案有关的专业课，如少数民族服饰赏析等，从而提升学生学习的主观能动性，让学生主动去积累相关的图案资料，以及了解少数民族服饰图案的文化、风俗背景知识，进而调动学生对服装设计中融入少数民族服饰图案的兴趣。通过这种主动性的教学融入，能够让学生在学习中奠定服装设计的基础，让学生能够灵活使用这些服饰图案中的元素，在服装设计的作品上不流于表面，成为有文化、有内涵的作品[8]。

结语

综上所述，随着全球服装设计领域对我国少数民族服饰图案元素的日趋关注，其在服装上的应用已经具有一定影响力，所以在我国服装设计领域更加有必要进行少数民族服饰图案设计与应用方面的教学研究。想要充分地将这些民族元素融入到设计灵感空间中，就需要教师合理地利用教学方式，引导学生们了解少数民族的背景文化与风俗，进而真正做到立足文化进行服装设计。同时，在服饰图案设计过程中，要对模仿、借鉴、创新有清晰的区分，不能直接进行应用，而是要进行不断地思考和创新，提升综合设计水平，让少数民族服饰图案的设计研究得以传承和突破。

参考文献：

[1]曹惠洁,徐青青.关于民族服饰图案在现代服装设计中的应用研究[J].西部皮革,2019,41(23):80.

[2]俞嘉颖，周怡.中国少数民族特需皮革服饰品设计现状与探讨[J].皮革科学与工程.2019，29（06）:38-42+46.

[3]王君丽.民族服饰图案在现代服装设计中的应用[J].染整技术,2017,39(12):62-63.

[4]杨宝娟.现代服装设计中的传统民族服饰图案应用[J].染整技术,2017,39(09):85-87.

[5]周洁.民族服饰图案在现代服装设计中的融合应用[J].戏剧之家,2017(09):199.

[6]宋晴.少数民族服饰图案在服装教学设计中的应用研究[J].佳木斯职业学院学报,2017(04):366.

[7]上官玮玮.试论服装设计教学中民族服饰图案的应用[J].技术与市场,2016,23(02):159.

[8]薛向毅.民族服饰图案在服装设计教学中的应用研究[J].陕西教育(高教),2016(02):41+43.

作者：李铭媛 单位：大连医科大学中山学院