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现代平面设计中传统图形的应用

现代平面设计中传统图形的应用

摘要:中国传统图形元素众多,本文基于传统图形的基本特点,对传统元素的意蕴把握进行了分析,旨在通过取神、延意、传神等设计手法,丰富现代平面设计内涵,使得现代平面设计更具艺术性,更能彰显时代生命力。

关键词:传统图形;平面设计;元素;应用

中国传统图形艺术在发展中重视对“意”、“形”、“势”的表现,强调形体的装饰效果与完整性,尤其是形体之间的相呼应性,寄图形之意蕴传达其精神内涵。在现代平面设计中,不断挖掘并革新传统图形的特点,将其更好地应用到现代平面设计理念中,既能够保持传统图形艺术的形神特色,又能够更好地出传达时代艺术形神,展现出东方艺术设计特色。

一、传统图形的基本特点分析

我国传统图形的形成是历史文化不断发展积累沉淀的结果,从艺术角度来剖析,我国传统图形的基本特点主要表现如下:

1、地域性

我国地域辽阔,文化背景各不相同,使得传统图形艺术在寓意、内涵、表达形式等方面千差万别。以社会发展学角度来阐释,传统图形地域性特征的形成与民族文化的发展紧密相关,且图形所代表的深刻意蕴深受不同时期文化特点的影响,较为客观地表述了不同地域不同历史时期下社会大众的价值观取向。因此,在解读传统图形的内涵特点、寓意时,要首先明确传统图形所隶属的历史时期、地域背景。

2、共知性

我国古代文化较为典型的表现形式之一为传统图形,在特定时期下,可将其诠释为具有某种特定意义的表现符号。在我国民族大融合的发展历程中,传统图形逐渐被各族人民所接受,并成为社会文化基础的必要构成部分。我国拥有5000多年的历史文明,在文化创新与延展的过程中,人们对传统图形所特有的意蕴表现有了更深层次地理解,也就更好地诠释了传统图形所具有的共知特性。

二、设计方法

1、取形

所谓取神并非简单的图案抄袭,而是对原有图形的再设计创造,是对其形态的变革与重新架构。近年来,传统图形发展逐渐具有如下特点:第一,重视意象化造型,表现形式简练,以其神韵为主,其色彩应用在现代平面设计中较为简洁,多以互补色为主;第二,传统图形造型更为复杂多变,多根据平面设计的整体需求,对其重新转变。例如:传统太极元素始终是现代平面设计中较常使用的模本;丹麦与瑞典则直接把“十”字形图案应用在国旗上,仅改变了色彩类型。从形式角度来讲,其可识别特性较为鲜明;从内容上来讲,能够凸显不同国家历史、文明特点;而红十字会中的“十”字所具有的形态表现特征更为鲜明,象征着美好与友善。

2、延意

延意即为延图形之意,一方面是以图形所表现的传统思想寓意为基础,对其进行发展;一方面通过对其重新架构设计发展其思想寓意。传统图形所表达的含义既传达了古人的思想精髓,又凸显了古人的视觉文化。当前我国流传下的大部分传统图形均具有其独特的内涵,现代设计的首要任务是挖掘并创新传统图形元素的深刻内涵,设计出具有鲜明文化特点与时代特点的作品。以云南白药标志为例,其图形借鉴出自吴炳的《出水芙蓉图》,借助传统工笔画,将其绘制为具有吉祥意蕴的花朵图示,在云南白药标志中,宝相花为花中王者;宝葫芦代表奉献为民,表明白药具有显著的功效。标志颜色艳丽鲜明,民族特色强烈,极好地展现了民族医药文化的特色。

3、传神

所谓传神是指穿图形之神,是设计者以传统图形符号为基础,对其进行的重新架构,把图形所体现的神韵展现给人民。例如,靳埭强的著名代表作《汉字》系列,在中国原始文字中融入传统水墨设计,利用“山”、“水”等进行创新,淋漓尽致地传达了作品所代表的思想内涵。

三、现代平面设计中传统图形的应用分析

1、现代平面设计中传统吉祥类图案的应用分析

在现代平面设计中,丰富现代平面设计视觉语汇的最佳方法之一为传统图形再创造。当今世界,文化与文化之间碰撞激烈,彼此间取长补短,共同进步。早期传统文化所代表的符号意义逐渐被社会发展所延伸,使之形成具有时代特点的视觉符号,基于此,在对其进行重新转换,创造出完全不同的全新的视觉语法结构。而这类转换与相互关联,并非是对传统图形艺术组织、表面形式的完全拷贝与完全抛弃,而是以其为基础,对其进行高度地提炼与概括。中国传统吉祥符号类型中的“福如东海”、“龙凤呈祥”、“连年有鱼”等均以谐音、借喻、象征等手法体现中华民族的美好生活态度及情感体验。最近几年来,中国平面设计工作者不断挖掘并创新传统吉祥文化,例如,著名设计师靳埭强以自己名字所命名的设计公司,不仅设计造型新颖,而且在意蕴表达方面融入了传统吉祥图案中的“同心同德”的“方胜”的图案理念,意指公司互通诚信;华夏银行的标志,则以传统吉祥图案“玉龙”为主体,意指华夏民族,生生不息;联通标志,则以佛教“盘长”造型为主,寄希望联通公司可生生不息,源远流长。

2、现代平面设计中民俗图形的应用

民俗艺术是中国传统民族文化的必要构成部分,没有国家的艺术设计能够脱离本土文化而独立存在。诚如张道一先生所言,“民间艺术是本元艺术的类型之一”。民俗艺术源于中华民族长期生活积累过程中形成的民俗事项,具有求全、求活、求美、求大等特点。现代平面上设计中对这类民俗文化的应用,则是设计策略理念的体现形式之一,通过利用本土人民较为熟悉的文化符号进行创新设计,既能够增强人们对艺术内涵的理解,又能够传承民俗文化。例如,“太极纹”、“三阳开泰”、“米字格”、“四喜人纹”等纹样,均代表着我国劳动人民对未来美好生活的期盼;肖红教授则以莲花为原型,则其吉祥意蕴,期盼中国澳门能够繁荣健康发展。

四、结语

综上所述,在现代平面设计中应用传统图形时,需对其韵致与精髓进行深入地挖掘,不可拘泥于传统图形的母本形态,应以取其形、传其神为主旨,将其应用在平面设计中。但形、神的取用,仅是传统图形利用的浅层次表现,现代平面设计者要摆脱其美学物化表象,渗透到其精神领域,并创新设计手法,更好地展现现代平面设计艺术。

参考文献

[1]华天睿,王菁.中国传统图形元素在现代平面设计中的应用研究[J].艺术百家,2010,(15)

[2]林川.浅析汉字与图形的关系在现代平面设计中的应用[J].美术教育研究,2015,(13)

作者:谢海红