高职美术教育中色彩教学的措施

【摘要】众所周知，色彩是美术教学中不可或缺的组成部分，它能够引起观赏者的共鸣，可以直接影响人们的感情。而不同的颜色进行搭配，可以表现出不同的艺术感，形成不同的艺术作品。因此，高职美术教师应该注重学生的色彩教学，以提升学生的艺术创造能力。文章主要针对高职美术教育中色彩教学的措施进行讨论和分析。

【关键词】高职美术教育色彩教学措施

一、高职美术教育中色彩教学的目的

色彩教学是高职美术教学的基础课程，是每个学生的必修课，这足以显示出这门课程的重要性。它的主要目的是使学生获得色彩方面的知识并掌握如何去运用色彩。但是，教师所讲述的只是一种基础解析，每个人对艺术的认知是不同的，这需要学生自己尝试去理解。因此，色彩教育的另一个目的是引领学生独立思考，培养他们创造的创造思维。

二、高职美术教育中色彩教学的现状

为了使学生更为直观地了解色彩，高职学院的教师逐渐形成一种固有的讲课模式。这样虽然使讲述内容简单易懂，但也使课堂渐渐变得乏味枯燥，学生处于被动的学习状态，只能呆板地顺着老师的要求去完成学业，形成一种惰性思维，使原本生动活泼课程失去了美术的乐趣。而这也会直接或者间接地导致学生不愿意独立思考，无法将自己的感情和理解赋予色彩之中，阻碍了学生的创造能力。由此可见，现阶段的教学方式过于古板单一，必须要对此作出相应的改进。

三、高职美术教育中色彩教学的措施分析

1.拓宽教学模式，丰富课堂内容

现如今，色彩教学的教学模式过于古板单一，这已经影响了学生的主观学习意愿。课堂教学必须与多元化的时代相融合，将基础的教学手段与多媒体信息相结合，这样能有效的增强学生学习的效果。因为当今时代，科技信息非常发达，运用多媒体教学，可以将课堂内容用不同的方式向同学展现，并且多媒体可以节约教师编写资料的时间，用过与基础教学相结合，可以更加深入的向学生讲解色彩，引领学生思考，让学生获得色彩方面的知识以及更好的掌握如何去运用色彩。

2.理清基础学习和思考的区别，培养学生创新意识

在色彩教学中，基础技能的提升固然重要，但是，最重要的还是对色彩有自己的感情和见解。机械地模仿，一味地临摹，这并不是艺术的创造。教师应该帮助学生了解艺术的真谛，鼓励引导学生去思考，用自己的观点去创造色彩，形成自己的独有风格。学生应该掌握基础的色彩运用，加强对色彩心理学的统筹运用，此外，教师应该有意识的提出一些特殊的要求，比如分析冷暖色调的运用，各种颜色所表达的意义并让学生在色彩方面完成自己的设计，以激发学生思考的积极性和创造的意识。

3.感受色彩文化，加强色彩鉴赏能力

众所周知，知识需要积累沉淀，而学习色彩，也需要文化上的沉淀。在色彩教学中，学生虽然不能一味地模仿借鉴，但是，观摩理解传统名画也是必不可少的一部分。在时间长河中，历史对色彩的表现不尽相同，这是一个巨大的学习宝库。学生应该调动自己的思维，增强自己的文化功底，学会如何去鉴赏色彩，用自己的理解去赏析这些过往的文化色彩并将其融会贯通，将领会的知识重新构造，这样自己的艺术风格才能显现出来。因此，教师应不时带领学生鉴赏古代色彩，感受其蕴含的色彩文化，从而更好地进行艺术的创造。

4.加强色彩控制，表达色彩情感

教师在进行教学时，应该着重加强学生对色彩的控制，对学生画面的整体性和细节进行指导。色彩的表现是自我心理过程的一种宣泄，每种色彩都有属于自己的感情，而将这些感情淋漓尽致地表现出来，便需要学生掌握整体和局部的关系，冷暖色调的处理等等，而这些便需要教师去指导学生进行。其次，细节处理是色彩教学的重要保障。有些教师容易忽略色彩的全局控制以及细节的掌控，这样学生创造的作品便不能将自己的思想感情表达出来，使其的实际效果降低。

5.加强色彩教学的思想传输

就目前高职教育中的色彩教学来讲，很多学生仍处于一种被动的学习状态。在教学过程中，教师要充分传达色彩教学的意义，并不断促使学生用心去感悟知识，真正的用色彩去表达自己的艺术，从而让自己的作品富有生命力和活力。加强色彩教学的思想传输，培养学生对色彩的辨识，使其真正领会到色彩的魅力，这样在以后的学习中能起到事半功倍的效果。

总结：

本文主要介绍了色彩教学的目的，在高职美术教育中的现状，以及对色彩教学的措施进行了具体的分析。色彩教学是高职美术教育中的基础学科，是高职美术教育中不可或缺的一环，对提高学生的思考创造能力以及色彩掌握都有很大的帮助。但是，在教学过程中却存在着诸多不足。在今后的色彩教学中应该积极解决问题，以更好地发展高职美术教育。

参考文献：

[1]傅曦.高职美术教育中色彩教学的措施研究[J].艺术科技,2018(10):278.

作者：杨薇单位：仙桃职业学院