立秋诗词精选(九篇)

第1篇：立秋诗词范文

关键词：诵读；新诗；诗性

中图分类号：G633.33 文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2016）07-0045

一位教师执教何其芳的《秋天》，这节课由四个部分组成：读秋、赏秋、品秋、绘秋，重点放在赏秋和品秋两个环节，即诗歌的语言美。最后运用诗人描绘秋天的手法写出学生自己眼中的秋天。整堂课四个环节看似进展顺利，却美中不足。第一个环节梳理字词后，教师要求学生“读秋”。不错，“秋”是读完了，从头至尾，学生声音洪亮，读得很准确。可是入耳的“读书声”中无法听到诗歌的“节奏美”，也无法感受到秋的“诗意美”。此“读书声”虽“入耳”，却未“入心、入情”。

刘占泉教授曾说：“诗歌教学目前存在着只讲不读的反常现象，这给语言教学带来了极大的祸患。”简单的字词梳理怎能让学生感受秋之“美”呢，既然感受不到，那又如何有兴趣“赏”、“品”秋之美呢？学生只是被教师迫不及待地拉着去“赏秋”罢了。因而，笔者认为执教教师在诗歌教学的首要环节――“读诗”这一环节做得不踏实、不透彻。那么，新诗如何读，才能让学生想读、读准、读懂、读出韵味，进而提高鉴赏诗歌的审美情趣呢？

一、把握基调，感受节奏之美――“一读”

诗歌具有音乐美的特性，一首好的诗歌就像一支悦耳动听的乐曲。郭玲教师指出：“启发学生进行富有节奏和感彩的美读是提高学生审美层次、增强教学境界美的有效方法。”因此，这一环节要求学生读好轻重快慢，感受诗歌的音乐美，激发学生对节奏韵律的敏感度，进而形成所谓的语感。

教学《秋天》时，可先让学生自由朗读，感知整首诗。教师再请一位学生示范朗读，其他同学听听有没有读错的地方。接下来教师再示范朗读、，教师读时须做到语气平和舒缓、节奏缓慢、融入情感，学生听的同时要从字里行间感受诗人对秋天是怎样的情感。这样下来学生便受到“齐读、个别读、教师示范读”三次“读”的洗礼，对整首诗感情基调也有了一定的敏感度，他们能感受到作者对秋天的热爱，进而就抓住了诗歌的感情基调，这也是诗歌的灵魂。

教师继而可问：“读这样的诗，语气是激昂一点还是舒缓一点？”很明显，极具诗意的一首小诗要舒缓一点。再问：“节奏是快一点还是慢一点？”，学生凭借语感领会到要慢一点。教师可再问：“是不是所有的词语都要读轻一点呢？”通过分析甄别，学生应该能找到“饱食、肥硕”这一类体现秋天丰收喜悦的词语须重读。

通过这次学习，学生再碰到类似节奏韵律的诗歌语言材料时，便可凭借音乐感产生直觉，这样也有利于学生把诗歌语言内化为自己的言语储备，提高语言思维能力和表达能力。

二、想象绘画，感受直观意象――“二读”

诗歌中的意象不是孤立的，它们是相互联系的整体，把诗人的情感和深微的情绪串联起来，组织成一幅幅生动的画面，因此诗歌里绝不会没有画面。

教师应该引领学生反复诵读，引导学生找出诗歌中的意象。即使学生对该诗作者和写作背景一无所知的情况下，也能对该诗的情感产生感应。特别是那些诗人精心筛选的一些意象，诵读时执教者应该有意识地引导学生感受这些极富农家特色的景物，以便建立起学生对这首诗美的感受，同时要求学生能够用自己的语言描绘一下诗人眼中的秋天是怎样一个秋天，这样也有利于学生通过联想与想象进入诗人笔下“农家丰收喜悦、渔夫惬意归泊”“少女思恋图”的画面。

如诗歌第二小节，学生能直观感受到如下意象：冷雾、芦蓬、白霜、小桨、渔网、青鳊鱼等。“象”是直观生动地展现在眼前，而“意”则是含蓄、蕴藉的。“冷雾”“白霜”渲染了冷寂、凄凉、迷蒙的气氛。清晨，渔夫摇着小桨，撒网、收鱼。渔人看见水中鱼影浮动，赶紧收网，一看，空空如也，收起的是青鳊鱼似的乌桕叶的影子。可是渔夫并没有恼怒，恍然大悟，是乌桕叶的影子和渔夫开玩笑，原来秋天在和渔夫做游戏。渔人也并没有因为打不到鱼感到失望，而是轻轻地摇着归泊的小桨，悠闲自得。言有尽而意无穷，秋天是多么宁静、惬意与悠然！

三、心悟口诵，感受诗歌意境――“三读”

心未悟，口怎能诵？王家新教授曾说：“搞好新诗教学的关键是要懂诗、爱诗。”试想，如果教师自己不爱诗、读不懂诗，那又如何与学生分享呢？因而读懂诗才能融入情感，继而通过声音传达出来。

一位教师执教《秋天》第三小节这一句：“秋天梦寐在牧羊女的眼里”。教师对学生作如下引导：这句话调整一下语序――秋天在牧羊女的眼里就像一场梦。梦是虚幻缥缈的，那么牧羊女在秋天这个季节想到什么才会产生虚无缥缈的感觉呢？学生自然能找到牧羊女想的句子：“牛背上的笛声何处去了，那满流着夏夜香与热的笛孔”？教师继续引导：“难道牧羊女想到的仅仅是笛声吗？”学生恍然大悟，还有“吹笛子的人”。教师投影出示戴望舒《秋天的梦》：“秋天的梦是轻的，那是窈窕的牧女之恋。”这位教师循循善诱、以诗解诗，学生才能真正领悟“秋天梦寐在牧羊女的眼里”。教师再作补充：“诗人何其芳19岁那年经历了一场爱情风暴，20岁那年写下了这首优美的诗。”原来牧女怅然若失、朦胧的情愫正是诗人当时心境的反应，于是一幅“牧女思恋”图深刻地印在了大家的脑海中。此时学生”心能悟，必然口能诵”。此时，再让学生齐读第三小节，学生必然能读出牧女朦胧怅然的情思，必然能感受到牧女说不清、道不明的心境。

第2篇：立秋诗词范文

关键词：《秋颂》；美学价值；赏析

中图分类号：I561.072 文献标识码：A 文章编号：1006-026X（2013）11-0000-01

1.前言

诗歌《秋颂》是英国诗人济慈杰出的代表作之一，其向读者描述了一个丰收、温暖的季节。在济慈所创作的众多诗歌当中，大部分诗歌得到人们的赞赏和肯定，《秋颂》就是其中一首，广受人们的喜爱，济慈笔下的秋天，显得格外温暖、可爱，堪称不朽之作。

2.《秋颂》诗歌鉴赏

诗歌《秋颂》是诗人济慈留下的最后一首诗，该诗的创作正是诗人生病期间，当诗人走进庭院，秋日夕阳余晖洒在田野之上，显得格外温暖，此时，身患重病的诗人也感觉到一丝丝温暖，不禁提笔描绘如此动人的秋色。诗人笔下的秋色主要以喜悦、温暖的色调为主，对秋季早晨雾气缭绕的景象，和黄昏时分暮霭笼罩着整个大地的景象，进行生动的描绘，将秋天具有的特色淋漓尽致表现了出来[1]。秋天是成熟、丰收的季节，诗人在诗歌的第一节当中就突出了这一点，万物的生长离不开太阳，因此，诗人将求和太阳这两者比喻成密友，生动形象，引人无限联想。诗人在诗歌中描写道“使屋前的老树背负着苹果，让熟味透进果实的心中，使葫芦胀大，鼓起了榛子壳，好塞进甜核”将秋天独有的特色渲染纸上，把秋天的景色传递给读者。在诗歌中，诗人不仅仅在于描写秋的景色，还对太阳进行描绘，将太阳和秋做生动形象的比喻，展现给读者一副动感的画面，当人们阅读诗歌时，眼前不经浮现出一副热闹、充满活力的画面，令人陶醉。

3.《秋颂》的美学价值赏析

英国诗人济慈的《秋颂》堪称佳作，在诗坛中具有极大的影响力，对《秋颂》的美学价值进行赏析，要从多个角度出发，例如韵律美的角度、意象美的角度以及修辞美的角度，从这三个角度进行细细赏析，可了解到《秋颂》美学价值所在。

3.1韵律美的角度进行赏析

英文诗歌多采用抑扬格五音步的书写方式，凸显出发音规律，《秋颂》也不例外，诗人在书写诗歌《秋颂》时，巧妙的采用了抑扬格五音步。在诗歌的第一节就对秋色进行大胆的描写，诗歌一开头就写到“雾气洋溢、果实圆熟的秋，你和成熟的太阳成为友伴”，将秋天硕果累累的景象描绘了出来，还采用了比喻的手法，将秋和太阳比喻成为密友，富有活力，接着，诗人的笔墨转向了藤蔓的屋檐，从布满青苔的老树转向了一派秋意盎然的田野，一幅幅秋景图活灵活现的展现在读者面前。在诗歌的第二节中，诗人主要对人们丰收时的热闹场面进行描写，展现出一幅喜悦、欢乐的景象，画面生动又温暖，尤其是在人物的刻画上，诗人对人们劳动的景象进行生动的刻画，通过人物形象来突出秋天特有的丰收景象。在诗歌的第三节当中，主要是通过声音来表现秋天的景色，将人与大自然的声音相结合，表现了”秋的声音”，表面上传递给读者的虽是一副热闹的景象，但是映入耳帘的却是阵阵凄凉[2]。

诗歌《秋颂》灵活的运用了抑扬格五音步的书写方式，在每一节的书写中都表现出了秋天不同景色，使诗人的笔墨带动着读者的眼睛不停转动，让读者有身临其境之感，深深感受到诗人传达的情感。

3.2修辞美的角度进行赏析

每一首成功的诗作都离不开修辞手法，诗歌《秋颂》也不例外，在诗歌当中大量采用修辞手法，将秋的景色描写的生动唯美，充分表现出了诗歌的美学价值，与诗人对秋的喜爱之情。在诗歌中，首先巧妙运用了隐喻的修辞手法，将毫不相关的事物相互结合，例如，将秋和太阳比喻成密友，原本秋这一词对读者来说具有隐隐约约，若有若无的感觉，但是诗歌这样一写，使得秋立即成为了看得见、摸得着的实体，诗歌更加温暖、亲切[3]。在诗歌的第二节，诗人灵活的运用了拟人的修辞手法，例如，弥有时随意坐在打麦场上、有时候，为罂粟花香所沉迷等等，诗歌将秋的景象拟人化之后，使诗歌更加独有情趣美。最后，诗人还运用了疑问句式，即“啊，春日的歌哪里去了？”似乎让读者感受到诗人正在和秋窃窃私语，表现了作者对秋天的不舍和希望得到秋的回答的急切心理。

修辞手法是诗歌《秋颂》重要的表现手法之一，本诗正因为多处采用了比喻、拟人的那个修辞手法，才表现出诗歌的生动形象，令读者感受到秋的独特之美，更为陶醉。

3.3意象美的角度进行赏析

从意向美的角度对诗歌《秋颂》的美学价值进行赏析，可从嗅觉意象、声音意象以及触觉意象上最赏析。在本诗当中，不仅仅是韵律美和修辞美给人们留下深刻的影响，意象美更是令读者难以忘怀，意象美是本诗取得成功的主要原因之一，一般情况下，西方诗歌多偏重于细致方面，但是《秋颂》一诗则与其他西方诗歌不同，其将嗅觉、听觉以及触觉三者结合于一体，对景色进行描绘，不但将西方文化的特点展现了出来，而且还传递给读者视觉意象的效果[4]。在诗歌当中，嗅觉意象主要体现在第二节当中，诗人在诗中写到“Drows’dwiththe fume of poppies”，当读者看到这一句话时，眼前自然而然出现罂粟花的画面，并从田间飘来一阵阵花香，嗅觉意象油然而生。声音意象主要体现在第三节当中，诗歌第三节中描写了羊群、蟋蟀、燕子以及蠓蚋等，动物的叫声，诗歌所描绘的画面，立即由静态转变为动态，羊群、飞虫、知更鸟、燕子以及蟋蟀等众多动物声音的聚集，在秋日的阳光中相互鸣叫，勾勒出一幅热闹的秋景图，但是人们隐约感受到鸟儿悲伤的鸣叫声，似乎在叹息着秋日时光即将逝去，迎来寒冷的冬季。动物叫声相互交错，营造了一个具有色彩美和意境美的秋天景色。

至于触觉意象，则是贯穿于整首诗歌当中，在诗歌当中，诗人济慈多处采用触觉短语和触觉词汇，例如：winnowing wind、load and bless、sound asleep，borne aloft等多个触觉性词语和短语，当读者阅读到此处时，有身临其境之感，秋天不再是抽象化的秋天，而是可看得见、摸得着的秋天，加深了读书对诗歌的印象，并且诗歌的价值在此得到进一步提升[5]。此外，在诗歌《秋颂》当中，诗人济慈还巧妙的营造了味觉意象，在诗歌的第一节当中就体现出这一点，“ripeness to the core”这个短语的使用使读者似乎品尝到秋天成熟水果的甘甜，读者似乎在一边品尝着水果，一边欣赏着硕果累累的秋色，在这些味觉意象的作用下，使读者顿时产生了秋天的渴望。

意象美是诗歌《秋颂》最大的特点，诗人为读者打造了嗅觉意象、声音意象以及触觉意象等多个意象，使读者在阅读中深深享受到秋天的美景，尽情陶醉在诗人所营造的意境当中，突出了本诗歌的艺术价值。

4.讨论

诗歌《秋颂》作为英国诗人济慈成功的代表作之一，本诗将秋的景色生动形象的呈现在读者面前，表现出了本诗的韵律美、意象美以及修辞美，从而充分体现出了《秋颂》的美学价值。

参考文献

[1]李国南.英汉修辞格对比研究[J].福州：福建人民出版社，2010，9（07）：380-384.

[2]刘炳善等.英国文字简史[J].上海：上海外语教育出版社，2009，15（11）：35-36.

[3]车尔尼雪夫斯基.生活与美学[J].周扬译，人民文学出版社，2011，16（12）：129-130.

第3篇：立秋诗词范文

关键词： 古典诗词；“悲秋”；意象；情景交融

中图分类号：I207 文献标识码：A 文章编号：2095-0829（2013）02-0073-03

“悲秋”是中国古典诗词中的一曲感伤旋律，它由萧瑟、凄切、衰败的秋景、秋物、秋色、秋声结合人自身境遇而感发，主要抒发的是人对自身悲剧的感慨和一种生命的悲哀。

对“悲秋”的研究，有的学者从文学史时序出发研究“悲秋”的原型、历史接续及影响；有的学者研究“悲秋”的言叙方式；更多的学者则从“情景关系”角度来研究“悲秋”。在这里笔者则试图通过一系列“悲秋”意象来探究“悲秋”的意义。

一、古典诗词的“悲秋”意象

意象，是中国首创的一个重要的诗学审美范畴，《周易·系词》提出“立象以尽意”原则，所以意象的古义是“表意之象”。[1]意，包括情、志、事、理等方面；象则包括景、物、色、声等方面。二者结合起来构成古典诗学的基本范畴。[2]“悲秋”意象是多种多样的，与秋外在的自然形态和自然之物是分不开的，在诗词中多呈现为意象群。“悲秋”意象， 主要可分为秋景秋色、秋物秋声和秋日天象三大类。

（一）秋景秋色，主要包括秋风落叶、秋雨和霜露等三种意象

1. 秋风落叶

瑟瑟秋风是身感耳闻的悲凉之气；枯槁飘零的落叶是可以目见的，易引起人的感伤情绪，产生生命易逝的悲哀。先秦时代，屈原《湘夫人》中“兮秋风，洞庭波兮木叶下”已有悲秋因子的存在，秋与人之哀伤有了一定程度的关系，即秋引发、加深和表现了诗人的哀伤。[3]宋玉《九辩》有“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”的诗句，此一声“悲哉”开中国文学史上“悲秋”主题的先河。贾岛《忆江上吴楚士》“秋风生渭水，落叶满长安”颇富动感，气象雄浑，渭水西风陪衬居者怀念行者的心情，将一段悲愁之情寄于秋风落叶。王世贞在《艺苑卮言》中曾说这两句诗是“置之盛唐不可复别”。[4]

2.秋雨

秋雨最易扯动人的情思，也最易扣响情感的门环。李商隐作《夜雨寄北》时只身在蜀，家小在河内，巴山秋夜，夜雨潇潇，激发了作者缠绵的相思之情并以诗代书。柳永《八声甘州》首句“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋”使整个画面有一种凄清的动态美，物态总是与心灵相遇相契才产生诗意，“暮雨洒江天”告诉我们诗人的心灵是流动的，雨水仿佛在洗涤着清冷的残秋，洒湿了江天，也洒湿了羁旅漂泊者的心灵，雨水洒洗，秋天越发清冷凄凉，客思越发浓烈。

3.露和霜

霜露属冷色调，从视觉上就给人一种清冷之感，身感至心。骆宾王《在狱咏蝉》中“露重飞难进，风多响亦沉”，以蝉的艰难处境“露重” 以及“风多”喻己之冤屈难伸，感慨仕途的艰难并抒发自己的哀怨之情。柳永《八声甘州》中“渐风霜凄紧，关河冷落，残照当楼”这几句描写使人满目萧瑟，更觉风霜渐渐凄冷，但气象雄浑，悲壮中蕴含着无限的感慨苍凉，一股思乡之情演绎成了漂泊游子对精神家园的渴求。

（二）秋物秋声，主要包括动物和植物两大类

1. 动物：主要包括（孤）雁南飞哀鸣、秋蝉残鸣和寒鸦悲啼等三种意象

雁南飞是秋天特有的现象，南飞即“还乡”，易引起人的思乡情怀。孤雁南飞哀鸣，更易勾起文人的孤独感伤悲凉之情。杜甫《月夜忆舍弟》“戍鼓断人行，边秋一雁声”描写边地的秋夜中偶尔的雁鸣给人的心理触动。战事频繁，边地交通早已中断，路上已没行人，边塞秋夜笼罩着沉郁死寂的气氛，大雁不仅没有给边地带来一丝生机，反而更增添了几分冷落与悲凉，路断人行是目之所见，戌鼓雁声是耳之所闻，诗人通过对自己所见所闻的描绘，生动具体地展现了一幅边地秋景图。尤其是“一雁”突出地表现了作者一种孤独寂寞的心境和漂泊无依的艰涩。[5]蒋捷《虞美人》“壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风”，景物描写视听结合，小舟在浓云低垂下空阔的江面上漂泊，西风中传来失群大雁的哀鸣，这孤雁漂泊的愁思长长，谁问谁怜？孤雁的声声悲鸣叫人心碎。

蝉，春生夏死，夏生秋死，喧闹的生命十分短暂。秋蝉残鸣既从听觉上给人一种凄切的感触，也预示着生命的脆弱和即将结束。李商隐的《蝉》，以蝉自喻，抒发自己的清高、清贫和不得志，咏叹出了诗人在动荡的晚唐时代，个人遭遇的坎坷不平。[6]柳永《雨霖铃》首句“寒蝉凄切，对长亭晚”，让清秋的寒蝉残鸣声营造了一种离别时浓厚的感伤氛围。

乌鸦又叫寒鸦，这和秋的凄冷有关。鸦凄切的叫声和秋天中人的感伤又相关，寒鸦栖息于树，几声悲啼，易于引起孤独漂泊者的愁思，引发多种感触，故鸦在秋天悲啼也使人感到秋的寒凉。张继《枫桥夜泊》首句“月落乌啼霜满天”中“乌啼”是秋声的象征，见其栖巢不稳，打破夜的宁静，引发愁思，正以映衬满怀旅愁的不眠之客，创造了悲愁的情感基调。马致远《天净沙·秋思》首句“枯藤老树昏鸦”中“昏鸦”为这幅黄昏萧条的孤旅图更添了几声悲啼。枯藤缠附于老树，黄昏时乌鸦归栖于老树之上，草木野鸟都有归宿，正以反衬游子之漂泊无归。

2. 植物：主要包括秋菊和芦、菰、荻、江枫、梧桐（雨）等一些特殊意象

秋菊色彩美丽灿烂，亦可作为“悲秋”意象，当秋菊这种美丽与人物的生命和所处的环境不能与共时，便产生失衡感、落寞感和孤独悲哀。秋菊作为“悲秋”意象，以乐景写哀，倍增其哀。这在李清照诗词中表现得较为典型，李清照后半生有过较长时间颠沛流离的生活，感伤敏锐的心灵面对秋菊有忧愁，更有孤独冷清。忧愁如《醉花阴》里“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，孤独冷清如《声声慢》中“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”，深秋正在盛开，可是容颜已经憔悴消损，“人比黄花瘦”，又怎有心思去将它采摘？

芦、菰、荻、江枫、梧桐（雨）等是一些特殊的“悲秋”意象。芦、菰、荻等属水生植物，根系脆弱，秋天花白，秋日残败是显而易见的，使人产生生命的脆弱之感。江枫秋天变红，象征秋色，能引发愁思，渗透着生命将逝的意味。秋雨滴打着梧桐枯叶，目见耳闻，容易触动人的心灵，产生感伤之情。张继《枫桥夜泊》中“江枫渔火对愁眠”，“江枫”经霜，与“渔火”相映而红，如炯炯的眸子，与愁人无言相对，巧妙地烘托了江上孤客的旅愁。韦应物《夕次盱眙县》中“人归山郭暗，雁下芦州白”描写人归雁宿，各安其居，看着白茫茫的芦花催生了怀乡之情，天大地大，何处是家？白居易《琵琶行》首句“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”中一组意象“枫叶荻花”瑟瑟作响，营造了一种感伤的送别氛围。李清照《声声慢》“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”，女词人听梧桐细雨，敏感破碎的心灵被滴打着，分不清是听觉还是心灵的感触。《踏莎行》中“隔夜人在雨声中，晚风菰叶生秋怨”雨声菰叶交响生悲，借凄清之景抒凄凉之情，诗人从风雨菰叶声中感受得特别深刻。

（三）秋日天象，主要包括秋月和星（牵牛织女星）两种意象

月亮在古典文学中作为一个综合型意象频频出现。秋夜，月亮分外明亮，望月的人会把思乡怀人等种种情感寄予明月，明月发挥着情感传递功能，秋月作为意象，更蕴含着浓郁的“悲秋”气息。王建《十五夜望月》中“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家”，月亮触动着诗人的心，勾起满腹思绪，月明人远，思深情长，渗透着淡淡的悲哀。李煜《相见欢》中“无言独上西楼，月如钩”，残月一钩，勾起心中千丝万缕的去国怀乡之愁和无限的亡国之恨。

牵牛织女星作为“悲秋”意象，用来表现情侣之间远在天涯的相思之苦，但也别有所寄托。如《古诗十九首·迢迢牵牛星》，写织女隔银河以望牵牛，可望而不可即，无限相思。诗中将织女星拟人化，言因终日相思不能织布，泪落如雨。[7]杜牧《秋夕》一诗“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星”中“牵牛织女星”触动了遭弃宫女的心，哀婉自身不幸，倾慕他人之有幸，心事盘绕全在这举目仰望之中。联系作者人生的穷愁潦倒，何尝不蕴含着政治上不得志的愁闷呢？

综上所述，“悲秋”意象可概括为秋风落叶、秋雨、露霜、（孤）雁南飞哀鸣、秋蝉残鸣、寒鸦悲啼、秋菊、芦菰荻枫、梧桐（雨）、秋月、牵牛织女星等。这些意象往往在文本中不是单一的，而是审美主体适时适地组合而成的意象群，意象间相互映衬生发、对比强化、和谐浸染、视听动静结合，就形成了“意象纷呈，触类多通”。[8]如吕岩《梧桐影》：“明月斜，秋风冷，古人今夜来不来？教人立尽梧桐影。”全词四句，由明月、秋风、梧桐等组成意象群，画面丰富多彩，有利于情感表达的需要，更有利于创造诗词意境。

二、情景交融——“悲秋”情怀与“悲秋”意象的契合点

“悲秋”是一种复杂的情怀，意象即融入了情思的形象。中国文论讲究诗歌的本质是情景交融，提倡感物说和言志说，即外感于物，言动于心。情与物遇，目击道存，精神与物态的契合，有时是“一见钟情”式的拍合，自然而然，水到渠成。因而诗的意象，有时简直就是物象，而抒情也简直就是状物。[9]如欧阳修《秋声赋》中“嗟乎！草木无情，有时飘零。人为动物，惟物之灵，百忧感其心，万事劳其形，有动于中，必摇其精”。秋中有情的感伤，情中有秋的落寞。

诗人之怨愤与愁绪不源自物，而源自人生的穷途失意。诗人抟结秋日景观，正是以其性情，而“悲秋”也。并不是欲悲秋日之草木零落，而是悲其人之穷、愁。哀怨之心甚炽，胸中全是秋意，则已无需值秋日而有悲秋，其发而为诗，则无往而不含秋意。秋本无情无志，更没有感伤，不过是秋外在的自然形态和中国传统文化“天人合一”的基本精神，使之更契合中国文人的心境罢了，情与景的交融方见中国文化追求“天人合一”的境界。

参考文献：

[1]童庆炳.文学理论教程[M].北京：高等教育出版社，2004：200.

[2]赵永纪.诗论[M].桂林：广西师范大学出版社，1999：123.

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[5]林高俊.边塞诗赏析[M].北京：军事谊文出版社，2000：77.

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[7]贺新辉.古诗鉴赏辞典（第三卷）[M].北京：中国妇女出版社，2004：105.

第4篇：立秋诗词范文

毛主席诗词及书法赏析——《采桑子·重阳》

毛泽东(1893年12月26日-1976年9月9日)，字润之，湖南湘潭人。诗人，伟大的马克思主义者，无产阶级革命家、战略家和理论家，中国共产党、中国人民解放军和中华人民共和国的主要缔造者和领导人。

毛泽东诗词的境界博大开阔、气势恢宏、摧山撼岳。往往是看似不经意的轻描淡写，却能展示纵横万里的境界，发出吞吐山河、雷霆万钧的气势。

毛泽东书法，其独特的“毛体”书法艺术已为书法界所公认，他晚年的草书臻于炉火纯青，直笔劲书，汪洋恣肆，任意挥洒，线条奔放呈左斜势，动感强烈。

采桑子·重阳

人生易老天难老，岁岁重阳，今又重阳，战地黄花分外香。

一年一度秋风劲，不似春光。胜似春光，寥廓江天万里霜。

【赏析】

“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”。自战国楚宋玉《九辩》以来，“悲秋”就成为中国古典诗赋的传统主题。而前人以“九九重阳”为题材的诗章词作，更借凄清、萧瑟、衰飒的秋色状景托怨情、兴别恨，少有不着一“悲”字者。诸如王维的“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”、杜甫的“弟妹萧条各何在，干戈衰谢两相催”、杜牧的“尘世难逢开口笑，菊花须插满头归”、苏轼的“万事到头都是梦，休休，明日黄花蝶也悲”等，或叙写羁旅他乡的孤寂清冷，或叙写羁旅他乡的孤寂清冷，或寄寓伤时忧国的凄怆痛楚，或倾吐落拓失意的抑郁苦闷，或抒发获罪被贬的万端感慨，皆“婉转附物，招怅切清”。毛泽东的这首词却脱尽古人“悲秋”的窠臼，一扫衰颓萧瑟之气，以壮阔绚丽的诗境、昂扬振奋的豪情，唤起人们为理想而奋斗的英雄气概和高尚情操，独步诗坛。

词以极富哲理的警句“人生易老天难老”开篇，起势突兀，气势恢宏。“人生易老”是将人格宇宙化，韶光易逝，人生短促，唯其易逝、短促，更当努力进取，建功立业，莫让年华付流水。“天难老”却是将宇宙人格化。寒来暑往，日出月落，春秋更序，光景常新。但“难老”并非“不老 ”，因为“新陈代谢是宇宙间普遍的永远不可抗拒的规律”(毛泽东《矛盾论》)。“人生易老”与“天难老”，一有尽，一无穷;一短促，一长久;一变化快，一变化慢。异中有同，同中有异，既对立又统一。这并非“天行键，君子以自强不息”这一古老格言的简单趋附，而是立足于对宇宙、人生的清理并茂的认知和深刻理解的高度，揭示人生真谛和永恒真理，闪耀着辩证唯物主义的思想光辉，具有极强的审美启示力。“岁岁重阳”承首句而来，既是“天难老”的进一步引申，又言及时令，点题明旨，引起下文：“今又重阳，战地黄花分外香”。“今又重阳”是“岁岁重阳”的递进反复，年年都有重阳节，看似不变，其实也在变，各不相同：如今又逢佳节，此地别有一番风光。

古有重阳登高望远、赏菊吟秋的风习。在历代诗文中，重阳节与菊花结下了不解之缘。而身逢乱世的诗人，往往借写菊花表达厌战、反战之情，即菊花是作为战争的对立面出现的。但毛泽东笔下的“黄花”却是和人民革命战争的胜利联系在一起的。这“黄花”既非供隐士高人“吟逸韵”的东篱秋丛，亦非令悲客病夫“感衰怀”的庭院盆景，而是经过硝烟炮火的洗礼，依然在秋风寒霜中绽黄吐芳的满山遍野的野菊花，平凡质朴却生机蓬勃，具有现实与象征的双重性，带有赋和比的特点。词作者是怀着欣悦之情来品味重阳佳景的。黄花装点了战地的重阳，重阳的战地因此更显得美丽。“分外香”三字写出赏菊人此时此地的感受。人逢喜事精神爽，胜利可喜，黄花也显得异常美丽;黄花异常美丽，连她的芳香也远胜于往常。这一句有情有景，有色有香，熔诗情、画意、野趣、哲理于一炉，形成生机盎然的诗境，既歌颂了土地革命战争，又显示了作者诗人兼战士的豪迈旷放的情怀。尽管“人生易老”，但革命者的青春是和战斗、战场、解放全人类的崇高事业联系在一起的，他们并不叹老怀悲，蹉跎岁月，虚掷光阴，而是以“只争朝夕”的精神为革命而战，一息尚存，奋斗不止。

下片承“岁岁重阳”“今又重阳”的意脉，写凭高远眺，将诗的意境向更深更阔处开拓。岁岁有重阳，秋去又秋来，“一年一度秋风劲”，这个“劲”字，力度极强，写出秋风摧枯拉朽、驱陈除腐的凌厉威猛之势，笔力雄悍，极有刚健劲道之美。此情豪迈异于东风骀荡、桃红柳绿、莺语燕歌、温柔旖旎的春日风光。但劲烈的西风、肃杀的秋气在作者心中引起的不是哀伤，而是振奋。诗人的感情、战士的气质决定了他的审美选择：“胜似春光，寥廓江天万里霜”。天朗气清，江澄水碧;满山彩霞，遍野云锦，一望无际，铺向天边，这瑰丽的景色难道不“胜似春光”么?

毛主席诗词鉴赏：采桑子·重阳

采桑子·重阳

毛泽东 1920xx年10月

人生易老天难老，岁岁重阳。

今又重阳，战地黄花分外香。

一年一度秋风劲，不似春光。

胜似春光，廖廓江天万里霜。

毛泽东诗词背后的故事《采桑子.重阳》

01

散译

采桑子·重阳

毛泽东 1920xx年10月

人生易老天难老，岁岁重阳。

✦岁岁：年年。✦重阳：重阳节，农九月九日，为传统的重阳节，又称“老人节”。

今又重阳，战地黄花分外香。

✦今又重阳：此重阳是指诗人在战地重逢的重阳，1920xx年的重阳。✦战地：这里指闽西农村根据地，当时这里外有敌人包围，内有地主民团的扰乱。✦黄花：指菊花。✦分外：格外。

一年一度秋风劲，不似春光。

✦劲：强劲。✦不似：不类似，不像。

胜似春光，廖廓江天万里霜。

✦胜似春光：是说秋风比春光更美，是主观感受。✦寥廓：指宇宙的广阔，也指广阔高远。✦江天：指汀江流域的天空。

02

解读

第5篇：立秋诗词范文

三春

对于喜欢小说《红楼梦》的朋友们来说，这几句判词是不陌生的：“二十年来辨是非，榴花开处照宫闱。三春争及初春景，虎兕相逢大梦归”（元春判词）、“堪破三春景不长，缁衣顿改昔年妆，可怜绣户侯门女，独卧青灯古佛旁”（惜春判词）。另外，秦可卿死前托梦给王熙凤，也曾说道，“三春去后诸芳尽，各自须寻各自门”。《红楼梦》中其实有“四春”，指的是：贾元春、贾迎春、贾探春、贾惜春。但曹雪芹在判词中所写，实际上既指人，也指人生。如果要论起“三春”诗，想必朋友们最熟悉的还是孟郊的那句“临行密密缝，报得三春晖”。以“三春”入诗，形成了别有情趣的“三春”诗。

“三春”最普遍的定义，是指春天中的三个月。不过叫法稍有不同。一种指农历正月称孟春，二月称仲春，三月称季春。唐・刘禹锡在《杂曲歌辞・踏歌行》中写道，“自从雪里唱新曲，直至三春花尽时”。“离恨属三春，佳期在十月”，白居易在《别毡帐火炉》中也留下过这样的诗句。

另一种说法，指3月初春，4月仲春，5月暮春。实际上只是名字不同，时令上是相同的。“行乐三春节，林花百和香。”唐・张仲素的《春游曲三首》不但写出了诗人游春时看到的百花烂漫，而且把自己的一片欢快之情也表达得淋漓尽致。而与此相反的是，同为唐代诗人的刘希夷在《代悲白头翁（一作白头吟）》中写下了“一朝卧病无相识，三春行乐在谁边”。卧病在床，不能出去尽情享受春光，不免心怀惆怅，无限落寞。

“三春”中的“暮春”已然时值春末夏初，所以诗人也多有在诗句中流露。唐代“贞观盛世”开创者唐太宗李世民在《赋得夏首启节》中写下过“北阙三春晚，南荣九夏初。”同是皇帝的唐文宗李昂也在《暮春喜雨诗》中写有“渐侵九夏节，复在三春时”的诗行。“暄龠三春谢，炎钟九夏初。”唐・李峤在这一诗句中写出了一派三春过后，诸芳凋零的景象。

“三春”除了指“春天中的三个月”，有时还指三个春天，即三年，这点与“三秋”相似。晋・陆机《答贾谧》诗云：“游跨三春，情固三秋。”唐・崔璞《蒙恩除替将还京洛》诗也曾写道：“两载求人瘼，三春受代归。”

春天是浪漫美好的，也是生机勃勃，富有朝气的，所以诗人在诗中表达的多半还是自己的欢悦之情，不论是唐・徐坚的“对三春之花月，览千里之风烟”，还是南唐・孙鲂的“烂熳三春媚，参差百卉妍”，扑面而来的都是春的明丽和希望。

三伏

“三伏天”出现在小暑与大暑之间，从夏至后第三个“庚”日算起，历经初伏（10天）、中伏（10～20天）、末伏（立秋后的第一个庚日算起，10天），是一年中天气最热的时间。三伏是按农历计算的，大约处在阳历的7月中下旬至8月上旬间。2013年“三伏”是7月13日起伏，到8月12日结束，总共有40天。三伏虽热，但古人却能做到“热中求凉”，留下了许多吟咏三伏天的诗作。

唐代诗人权德舆《病中苦热》诗云：“三伏鼓洪炉，支离一病夫。倦眠身似火，渴汗如珠。悸乏心难定，沉烦气欲无。何时洒微雨，因与好风俱。”大热的天，却偏偏身染疾病，倦怠无力，汗如雨下，真真苦煞了诗人。诗人渴盼着来场好雨，既去去地热，也去去自己的心火。

宋代大文豪陆游《南门晚眺》诗云：“奚奴前负一胡床，门巷楸梧已渐黄。不历尘埃三伏热，孰知风露九秋凉？”陆游的诗不由人想起一句歌词，“不经历风雨，怎么见彩虹”。三伏过去，即是金秋到来。所以，诗人从中辩证的读出了物极而反，否极泰来。三伏天虽然热，但只有热过，才能感知什么叫凉爽。诗句包含着只有经历过波折，才能懂得珍惜的人生哲理。

陆游另有诗作《暑夜》，云：“毒暑弥三伏，微凉起二更。月窗风竹乱，烟渚露荷倾。寂寞借书读，清羸扶杖行。无功耗官廪，太息负平生。”陆游夜里难以安眠，扶杖起行，看着竹影残荷，不禁感叹时光飞逝，功业无成，从中我们似乎又看到了那个时刻不忘“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”的陆游。

三伏天这么热，如何安然地度过呢？唐代诗人杜荀鹤的《夏日题悟空上人院》或许能给予我们一定的启发。“三伏闭门披一衲，兼无松竹荫房廊。安禅不必须山水，灭得心中火自凉。”原来，杜荀鹤的避暑法宝是“心静自然凉”。清朝雍正皇帝曾追录康熙皇帝的训话而编辑成《庭训格言》，内中有一则训文叫《心静自然凉》，曰：“盛暑不开窗、不纳凉者，皆因自幼习惯，亦由心静，故身不热。”夏天人们难免心浮气躁，如果能保持一种自然、平和的心态，确实能有助于我们避免“情绪中暑”，顺利地度过火热夏季。

三秋

岁值金秋，我们很自然的会想起柳永的名句，“重湖叠清嘉，有三秋桂子，十里荷花”。其实，除了柳永，以“三秋”二字直接入诗者，大有人在。

对于“三秋”的解释，答案不止一种。一种说法是指九个月。一秋三月，三秋为九个月。《诗经・王风・采葛》诗云：“彼采葛兮，一日不见，如三月兮;彼采萧兮，一日不见，如三秋兮;彼采艾兮，一日不见，如三岁兮。”唐代诗人杨炯《有所思》中的“三秋方一日，少别比千年”就是化用了“一日不见如隔三秋”的诗意。

古时人们也将秋季的七、八、九月份分别称为孟秋、仲秋、季秋，合称“三秋”，代指秋天。有时亦指秋季的第三个月，即农历九月。“菜剪三秋绿，飧炊百日黄。”唐初诗人王绩在《食后》中如是写道。唐代诗人王勃的《滕王阁序》中也留有“时维九月，序属三秋”之句。唐代诗人白行简《李都尉重阳日得苏属国书》：“三秋异乡节，一纸故人书”一句道出了自己浓浓的思乡之情。隋・孔绍安的《别徐永元秀才》：“金汤既失险，玉石乃同焚。坠叶还相覆，落羽更为群。岂谓三秋节，重伤千里分”也可谓有异曲同工之处。而唐・杜审言的《登襄阳城》：“旅客三秋至，层城四望开。楚山横地出，汉水接天回。冠盖非新里，章华即旧台。习池风景异，归路满尘埃”，其首联记述的就是诗人在秋高气爽的九月登临襄阳城楼的瞬间感受。

除了上述两种解释，“三秋”有时也指代一年或者三年。

李峤诗曰：“令节三秋晚，重阳九日欢。仙杯还泛菊，宝馔且调兰。”王维诗云：“四海方无事，三秋大有年。百生无此日，万寿愿齐天。芍药和金鼎，茱萸插玳筵。无穷节，长奉柏梁篇。”这两首“三秋诗”都写了在重阳时节的赏菊盛况。张说《九日进茱萸山诗五首》的“九日重阳数，三秋万实成”、崔善为《九月九日》中的“九日重阳节，三秋季月残”也都直接抒发了在重阳佳节感叹时光流逝之情。

唐朝卢照邻《咏史》“直发上冲冠，壮气横三秋”的诗句，气势磅礴，充满了一腔豪情。“凉冷三秋夜，安闲一老翁”则写出了白居易暮年政治上心灰意懒、生活上孤寂闲散的情境。

三九

“三九”，中国传统农历年中的某一时段，也称“三九天”。中国俗语有：“数九寒天，冷在三九”的说法。“三九”一般出现在冬至到惊蛰。与三九对应的是三伏。尽管“三九”是一年中最冷的时候，但这却丝毫没有影响古人们的诗情。

“苜盘朝日照蓬蒿，消得长吟赋老饕。喜见监州有螃蟹，未须学士议车螯。案鲑三九漫青韭，斗酒十千无白醪。应为近来诗思少，故将饮兴发。”（宋・岳珂《谢赵季茂海错二律》）“白醪酒”，古称“醪醴”;用糯米加酒曲酿制成酒再加芳香的黄桂而成。诗人在三九寒冬日，不禁想起了白醪的美味。值得一提的是，这首诗的作者岳珂是南宋抗金名将岳飞之孙。

“清溪潮上送行船，回望高城隔晓烟。景色似看名画展，醉魂犹忆寿杯传。春盘食菜思三九，人日书幡诵百千。南国逢君唯道旧，后时何处笑今年。”（宋・蔡襄《人日立春舟行寄福州燕二司封》）农历正月初七，又称“人日”。传说女娲创造万物生灵时，先造六畜后造人，因此初一到初六都是六畜之日（正月初一日为鸡日，初二日为狗日，初三日为猪日，初四日为羊日，初五日为牛日，初六日为马日），于第七天才造出了人，所以这一天是人类的生日。汉，魏以后，人日逐渐从单一的占卜活动，发展成为包括庆祝、祭祀等活动内容的节日。因此，诗人有“人日书幡诵百千”一说。

“瘦夷一枝横照水，疏花点点耐清寒。雪晴月白孤山下，几度清香拄杖看。”（明・王冕《素梅・三九》）明代有“画九”的习俗。所谓的画，实则是冬至后计算春暖日期的图。明代《帝京景物略》载：“冬至日，画素梅一枝，为瓣八十有一。日染一瓣，瓣尽而九九出，则春深矣，曰九九消寒图。”王冕这首诗既是顺了风俗，但更多的还是表达出了画家不愿同流合污的骨鲠之气。

“时来食方丈，时去鲑三九。”（宋・敖陶孙《寄题龚立道农隐堂》）鲑，音xie，古时吴人对鱼菜的总称。三九，相乘为二十七，也为“三韭”的谐音。

第6篇：立秋诗词范文

1、《青青子衿》讲的是热血和青春的故事，故事背景就在唐朝的学堂里。

2、唐朝乾符年间，立志成为大诗人的寒门学子骆秋迟，通过诗词比赛，进入竹岫书院学习。进入学院之后，骆秋迟和付远之产生了作诗风格上的分歧，最终骆秋迟凭借“飞花令”战胜付远之，并带领同学走朴实的诗词文风。骆秋迟和付远之虽然有分歧，但是两人不打不相识，最后还成为了朋友。

3、紧接着，骆秋迟在丛林遇险、寿宴真假字画、上元灯节灯谜赛等事件后，有了很大的成长，收获了不少朋友，也和闻人隽产生了感情。

4、在“祈雨诗赛”上，骆秋迟拔得头筹。安南国使团与大唐学子的学术交流中，骆秋迟更是带领学生赢得了马球比赛和赋诗比赛的胜利。骆秋迟在最后的科考中，也考中了状元，还娶了闻人隽，爱情事业双开花，有了圆满的结局。

（来源：文章屋网 ）

第7篇：立秋诗词范文

论文关键词：王恽；《秋涧先生大全文集》；研究史；元代文集

王恽（1227-1304），字仲谋，号秋涧。元代初期的一名朝廷重臣。中统元年（1260），左丞姚枢辟为详议官。进入仕途，先后任翰林修撰、监察御史。后历任河南、河北、山东、福建等地的提刑按察使，又任翰林学士，朝廷制册多出其手。卒后赠翰林学士承旨、资善大夫，追封太原郡公，谥文定。其著述颇多，有《相鉴》五十卷、《汲郡志》十五卷、《承华事略》、《中堂事记》、《乌台笔补》、《玉堂嘉话》并杂着诗文、乐府，合起来总共一百卷，由其子王公孺根据其生平著述编纂而成《秋涧先生大全文集》（以下简称《秋涧集》）。

一、二十世纪以来的学界研究状况

《秋涧集》是王恽一部内容庞大的著作，从它问世以来就备受达官贵人关注。

元明时期研究方向主要集中在王恽的生平事迹，以及他著作的诗文词上，且多为总括式的评论。

（一）民国时期，处于研究的拓展阶段

民国时期，边疆史特别是蒙元史成为研究的热门话题，因此王恽与他的《秋涧集》开始引起了更多学者的关注。台湾学者比较领先，对王恽的研究主要见于台湾学者的著作。姚从吾对《秋涧集》所蕴含的史料价值进行了发掘。柯劭忞编订的《新元史》，对《元史》有不少增补的地方。就以王恽为例，《新元史》增加了对王恽世系的记载，从中我们可以清楚的看到王恽的后世在明代的沿袭情况。“五年，再上章求退……仍官其孙笴秘书郎。……曾孙逊志。逊志，字文敏。以荫授侍仪司通事舍人，累迁监察御史。……遂自投井中死。”孙克宽在《元代汉文化之活动》中理清了王恽的学术归属问题，又对王恽的《秋涧集》的版本及内容作了研究。同时期的学者袁冀也将王恽及他的《秋涧集》纳入研究视野，在《略论秋涧先生大全集对元代道教研究之价值》、《元王恽赴上都行程考释》、《秋涧先生大全集中所显示部分地区之社会与政治》、《元代卫辉之地位》等文章中对王恽做了专题的研究。袁冀曾做过《王恽年谱》，但未见流传。王德毅编纂的《秋涧先生大全文集史料分类索引》对《秋涧集》进行分类，按类编排，分为七大类，为利用《秋涧集》进行学术研究提供了方便。

此期，王恽的《秋涧词》引起学者的关注，有重版本、校勘方面的。朱祖谋《彊村丛书》收有《秋涧乐府》四卷，陶湘的《续刊宋金元明本词》亦收有秋涧词，二人在秋涧词的版本与校勘方面用力较多。如在《彊村丛书》中有《秋涧乐府校记》，朱祖谋认为卷一“酹江月（四）”中“风爱”的“风”应作“夙”；卷三：“鹧鸪引（十）题元本无，从抄本”。此外，还有侧重鉴赏点评的，如况周颐《蕙风词话》、吴梅《词学通论》中对其都有精粹的评语。

（二）现当代的研究。此期主要是研究的深化。

现当代学者对其研究主要集中在王恽的作品上，尤其是诗文词上。邓绍基先生主编的《元代文学史》论王恽部分，在具体分析了王恽的诗文见解和创作实践之后，认为“王恽词作的成就超过了他诗文的成就”，词风既清浑超逸，又不失蕴藉风流，论定“王恽的部分词作并不比白（朴）词逊色，可惜的是他的词缺乏意境的率意之作过多，因而总的成就又比白词逊色”。陶然《金元词通论》对秋涧词关注较多。他把王恽纳入东平词人群体研究的序列之中，认为“他（王恽）既是东平词人群中的中坚词人，同时后来又成为大都词人群中的重要人物”。对王恽作品相关的研究论文较多，统计一下有15篇左右。如《王恽诗词用韵研究》、《王恽散曲系年小考》、《王恽秋涧词研究》、《论王恽的词学观念与词学渊源》、《论王恽秋涧词的风格艺术》、《王恽家世背景及学术渊源考察》、《全金元词·王元词校补》等，大部分都涉及到作品秋涧词研究的基础部分。《胡祗通卒年和王恽生年考》、《元人王恽生卒年考——兼与韦家骅先生商榷》两篇文章通过考证两人的诗文中记有年月的诗来考证出了王恽的生年。《论元代王恽的科学活动》通过对《秋涧集》中零星散见的材料搜集，对王恽的科学活动进行了考察，使我们全方位地认识王恽。《〈元史·王恽传〉勘误》、《胡抵通〈紫山大全集〉误收王恽文考辨》则从文献学的角度，考证了前人记载的某些错误，实践了文献学功用。

另外对《秋涧词》鉴赏的关注度提高。自《全金元词》出版后，陆续出版的不少文学鉴赏辞典、词选本等均对王恽词有所收录，对所收作品的细读分析也多有可观之处。夏承焘、张璋选编的《金元明清词选》选录秋涧词两首，其后出版的唐圭璋、钟振振主编的《金元明清词鉴赏辞典》选录九首，钱仲联、马兴荣主编的《元明清词鉴赏辞典》选录七首，王文才编着的《元诗纪事》中选录散曲三首，李汉秋编的《元曲四百首注释赏析》选录小令三首，这些鉴赏评论对我们深入解读秋涧词有较高的参考价值。

除了对他的诗词进行研究以外，学者们又开辟了一块新的研究领域，研究他（王恽）的思想。如项斌等编着的《中国古代财政思想史稿》中就归纳了他的两条思想：富藏于民，节用丰财思想和薄敛、常平、盐法。复旦大学叶世昌撰写的《王恽的纸币管理思想》中专门对王恽的纸币管理思想进行了详细的论述，叶世昌还在他的另一著作《中国经济思想史》中在介绍宋、辽、夏、金、元经济思想时专门辟出一节介绍了王恽的经济思想。吴海航的《元初著名的立法儒臣——王恽》，介绍了王恽思想中所体现的“以立法定制”的法制观念。

1999年，香港大学中文系骆宾儒在硕士论文《A study of Wang Yun（1227-1304）：王恽研究》中对王恽的生平、师友、著述都进行了研究，并对帝王学思想、科举、理学、文学、史学思想等方面对王恽进行了考察，可以说是对前人研究的一个总结。《元代北方人王恽的正统思想以及人才观念》一文中，论述了王恽的正统观念和科举人才保举思想，从中我们可以看到王恽在当时的时代背景下一种更理性的文人观，“依依南飞鹊，饶枝择所安”，物有盛衰，君子应该顺应自然规律。

二、研究不足及反思

由以上的研究概况中可以看到，对王恽的研究目前仍然处于零星的、分散的阶段。尽管，近年来王恽及其《秋涧集》虽得到了更多学者的关注，但是无论从广度、深度，现有的研究都不足。

（一）整体性和系统性研究不够

1、到目前为止国内尚没有整体研究王恽的专着，没有王恽的传记，甚至也没有一本完整的《秋涧集》的校勘本，更别说相对完备的王恽《秋涧集》集注或注本。

2、对王恽及其作品的研究更多的局限于局部方面（主要是诗词），有机整体研究较为缺乏。所以现有的研究成果就显得单薄、片面和不够深入。

（二）王恽兼具文人和从政的双重身份，而研究者往往忽略这一重要特点，在研究他的诗词时，往往只谈他的文风，没有结合他的政治立场和角度，因而得出的结论往往比较牵强。

具体研究有待拓展、深化的方面，如对王恽的人才思想、经济思想虽然有所关注，但都比较肤浅，尤其是王恽对农业科技和审计方面的举措和贡献，更应当深入挖掘和研究；同时对王恽作品具体作时的考辨也仍有大量的工作。王恽一生结识了不少文人政客，对他的交游也研究不深入。

在对国内古今研究状况全面、系统反思的基础上，笔者对其未来研究做一些新的设想，恢复王恽在中国历史上的地位。尽管在以往学者的著述中，不乏对王恽和《秋涧集》的只言片语的描绘和概述，但将其作为独立的研究对象，进行深入细致得研读阐释，仍有大量的工作需要去做。

1、做好基础工作，如《秋涧集》的校勘、订误，版本的优劣对比，王恽年谱的编撰。目前这些工作几乎还处于空白状态，需要我们花费大力气来完成，为下一步研究做好铺垫。《秋涧集》一百卷，是一项大工程，尽管王恽秋涧词的基础文献研究工作有了很大的进展，但是许多问题有待深入细致地探讨下去，如秋涧词的编年、校勘等，这将是我们进一步研究的基础。

2、很多时候我们基于对元朝民族歧视、文人地位不高的成见，没有对王恽的生态和心态作“同情之了解”，这导致了对秋涧词思想内容的泛泛而论。所以，深入研究王恽的生平和思想，对我们深入解读秋涧词的思想意蕴十分必要。

3、文学思想研究。这也是其中的一个空白领域。在《中国古典文学名著分类集成·文论卷》中我们可以看见其中载录的王恽论及的写作文章的方法，但是没有看到有相关文章来阐释王恽在文章写作方面的思想。

4、元代的道教的发展状况。在王恽的秋涧集中有多处涉及到道教，如《故普济大师刘公道行碑》中：“予曾以道家者流，以清寂为宗，一死生，外形骸，自放于万物之表，是不一毫世故撄拂其心……”从中我们想见，道教的迅猛发展对当时人们心态影响之大。

5、王恽与元代文学。王恽师承元好问，是元好问最得意的弟子门生，想见作品多杰出之作，但是顾嗣立在《元诗选》王恽小传中说：“《秋涧集》合为一百卷……然所存过多，颇少持择，必痛加芟削，则精彩愈见。”这其实是说秋涧集中平庸之作太多的委婉说法。而邓绍基在《中国文学史》中评价：“王恽的部分词作并不比白（朴）词逊色，可惜的是他的词缺乏意境的率意之作过多，因而总的成就又比白词逊色。”所以我们有必要对王恽的文学作品细加咀嚼，给王恽在文学史上一个合理的评价。

第8篇：立秋诗词范文

常见的诗词风格

在古诗当中有这样一部分诗词，它们不追求词藻华丽，其语言平实朴素，其风格平中见奇。如陶渊明《归园田居》：“种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。”整首诗显平淡，但在平淡当中却传达出诗人超脱尘世、悠然自得、不与世俗同流合污的追求。把握这类诗歌时，要从语言方面下手，在平淡的语言描述中，作者的情感渗透其中。

情或事不直接写出，恐怕是东方人固有的特性，更是古代人典型的性格，通过其他事物的描写含蓄委婉地表达内心情感。如杜甫的《江南逢李龟年》：“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。正是江南好风景，落花时节又逢君。”诗人从岐王宅里、崔九堂前“闻”歌，到落花江南“重逢”。含蓄地表达了时代沧桑、人生巨变，抒发了沉痛的家国兴亡之感。此类诗歌借景抒情，咏物言志，字里行间的情感总能让人言欲未尽。

不留雕琢痕迹，浑然天成。如李白的《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”短短四句，既没有奇特新颖的想象，也没有精工华美的词藻，自然清新，但内涵丰富。此类诗浅显易懂，但说出了人类共通的情感，韵味无穷。

既讲究词藻，又强调对仗，色彩绚丽，工稳和谐。如杜甫的《绝句（其三）》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”全诗四句，两两相对，且一句一景，独立成画，色彩缤纷。此类诗歌，虽有明显的雕琢痕迹，但作者遣词造句的细腻还是让人领略到真切的情感。

气势豪迈壮阔，笔力刚健遒劲，境界雄奇奔放。如苏轼的《念奴娇 赤壁怀古》中：“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”诗句将滚滚长江与历史长河融为一体，凸现了历史长河荡涤千古的风流人物的奔放气势，使读者体味到作者兀立江边对景生情的豪迈。

特定的表达意象

与别离有关：如杨柳、长亭、浮云、明月、扬花、柳絮、孤蓬、灞桥、易水等。如李白的《送友人》：“青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。”“孤蓬”喻指远行的朋友。友人将要像蓬草那样随风飘远，此种寄托了依依不舍的离别之情。又如郑谷《淮上与友人别》：“扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人。数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。”“杨柳”“扬花”“离亭”牵拽彼此的惜别之情，惹动了双方缭乱不宁的离愁。

与乡思有关：秋风、归雁、杜鹃、落花、明月、枯藤等。如张籍的《秋思》：“洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。”“秋风”使百草凋零，游子见到这凄凉摇落之景，必然引起对家乡亲人的思念。“秋风”引发“乡思”。又如范仲淹的《渔家傲》：“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意……”边塞的秋天，风景独特，南飞的大雁却无半点留恋之意，由此触发了戍边将士的乡思。

与情操志向有关：松、竹、梅、菊、兰、蝉、荷花、大鹏等。如李白的《送杨山人归嵩山》：“我有万古宅，嵩阳玉女峰。长留一片月，挂在东溪松。”“月”“松”象征隐居者高洁的情怀。又如陆游的《卜算子 咏梅》：“无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。”借“梅花”来抒发自己高洁傲岸，但遭人妒忌的愤懑。

与自己身世命运相关：落日、西风、残照、贾生、屈原等。如杜甫的《江汉》：“落日心犹壮，秋风病欲苏。古来存老马，不必取长途。”“落日”指自己已到暮年，也有身处逆境之意。

典型的艺术手法

直抒胸臆，表明自己的爱憎。如陈子昂的《登幽州台歌》：“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”诗人思悠悠人生，悲从中来，放声长叹，一吐心中壮志难酬的悲愤，表达失意苦闷的情怀。

情景交融，将情感融于景物。如杜甫的《蜀相》：“映阶碧草自春色，隔夜黄鹂空好音。”景物中包含着作者对诸葛亮的凭吊，对自己壮志难酬的哀叹。这种手法多为诗歌词曲所用。

托物言志，通过对某种具体事务的描绘，表达一种志向，寄托一种情操。如陆游《卜算子 咏梅》：“驿外断桥边，寂寞开无主，已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒，零落成泥碾作尘，只有香如故。”本词明写梅花，暗寓人事，表达了诗人不肯同流合污和不屈不挠的品格。

借对历史人与物的缅怀、凭吊、讽喻现实，寄托情怀。如杜牧《泊秦淮》：“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱花。”“花”的靡靡之音，使陈朝灭亡。杜牧借这一史实对当时不以国事为重，反用这亡国之音来寻欢作乐的统治者进行了尖锐的讽刺。

运用典故抒情言志，表明心迹。如王昌龄的《出塞》：“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”借李广故事，既表现了对汉武时国威远播的向往，又显示了对当时变幻莫测的世事的担扰；既表现了对“飞将军”李广的仰慕，又蕴含了对唐将庸碌无能的谴责；还希望能有英才良将克敌戍边的期待，可谓言简义丰，意味无穷。

第9篇：立秋诗词范文

一、听声音

万籁有声，声声皆情。“竹喧归浣女，莲动下渔舟”中少女的谈笑声是田园风光中一道绝美的风景线，彰显出山居生活的恬静的情趣，令人神往。而“梧桐更兼细雨，点点滴滴”，这点点的雨声不正是伤心人细数着自己的孤独，在熬煎中拥抱寂寞度日如年的写照吗？

表声音的诗句有：“鸡声茅店月，人迹板桥霜。”“落日楼头，断鸿声里，江南游子。”“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”“其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣。”等等。

从艺术手法的角度来看，这些诗句可以分为两类，一类直接用声音意象渲染环境，如杜甫的“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”，迅疾的秋风、高远的天空、孤零冷落的小岛、水落石出的白沙、低飞盘旋的水鸟，再加上那哀伤的猿啼，使这深秋的景色更见几分凄清，让人如临其境。

另一类则是借助于声音意象反衬环境的寂静或凄凉。如温庭筠的“鸡声茅店月，人迹板桥霜”， 残月半弯，诗人早早就准备好行装出发了，他凝视着板桥上的脚印，耳畔传来鸡啼声声，周围一片寂静，思乡人的心里却越发感到孤单了。

二、察颜色

“画中有诗，诗中有画”。 色彩意象作为一种典型的情感符号，最为感性和直观，其内蕴深刻而丰富。在品味意象时，应该明确，色彩本身就是意象的一部分，很值得玩味。

巧借色彩渲染环境、烘托感情的诗句，可以分为两类：一类是直接表颜色词语的诗句，从正面渲染环境，烘托人物的心情。如：“绿树村边合，青山郭外斜。“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”“念桥边红药，年年知为谁生？”“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。”“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。”“白日依山尽，黄河入海流。”等等。这类诗句中常见的表颜色的词有：红、绿、白、黑、紫等，而“红”又与朱、绛、赤等相近，如“雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改”“新枣未全赤，晚瓜有余馨”绿也和翠、青、碧等同义，如“朱樱青豆酒，绿草白鹅村”。

另一类是间接表颜色词语的诗句，从反面衬托环境的凄凉。如：“枯藤老树昏鸦。”“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”“日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。”等等。这类诗句往往没有明确表示颜色的词语，在品味这类诗句时，我们会发现枯藤中的“枯”、暮霭的“霭”、烟波的“烟”等这些词语虽不直接指向颜色，却暗示着颜色，表现力十足。

三、知冷暖

诗歌作为情感的载体，是诗人性灵的流露。在诗词中经常会出现直接或间接表示温度冷暖的词语，鉴赏时要放慢脚步，触摸意象，用心感知，是为“知冷暖”。它们也是打开诗人情感之门的钥匙。

表冷暖的诗句有：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”“候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。”“玉枕纱橱，半夜凉初透。”“红藕香残玉簟秋。”“无奈朝来寒雨晚来风。”“细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。”“秋色连波，波上寒烟翠。”“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。”“绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。”

这些诗句可以分为两类，一类是直接表示冷暖的词语，如：冷、秋、寒、凉、暖等词语，一方面起到暗示环境冷暖，另一方面是作者心灵的感受或心境的流露。“可堪孤馆闭春寒”中的“寒”字，难道仅仅是环境的寒冷吗？当然不是，这其中包含了秦观被贬的哀怨和思乡人心境的凄楚。再如李清照的“玉枕纱橱，半夜凉初透”，重阳佳节之际，丈夫行走他乡，词人空房独守，夜半的寒气来袭，这“凉”既是词人的的确确触到的寒意，更是她内心寂寞的自然流露。