高中音乐教学全文(5篇)

第1篇：高中音乐教学范文

关键词：高中；音乐；教学现状

音乐知识学习不仅可以陶冶学生的情操，拓宽学生视野，还能培养学生的艺术情趣。然而受多种因素的影响，高中音乐教学现状并不乐观。因此，怎样做好高中音乐教学就成为现阶段最重要的工作。

一、高中音乐教学现状

通过调查发现，高中音乐教学存在诸多问题，具体表现在以下几方面：第一，教师专业能力不够。音乐教学并不是一项简单的工作，需要教师有较高的音乐素养，懂得如何引导学生正确学习。然而，现实中很多高中音乐教师的能力并不高，多数来自非音乐学院，这样就导致高中音乐教学质量相对较差[1]。同时，部分高中音乐教师满足于现状，对自身能力认识不够，没有进行相应的培训，高中音乐教学采用传统的教学方法与内容，难以起到培养音乐人才的作用。第二，教学方式单一。很多高中在音乐知识教学上均采用教师演唱学生跟唱的方式，对音乐基础知识的讲授过少。正是在这种思想的影响下，很多学生对音乐基础知识的掌握并不够，导致学生在报考音乐院校时由于基础知识薄弱而被淘汰。第三，学校重视程度不够。尽管我国已经实施素质教育多年，但多数高中并没有从传统的思想观念走出来，依然将教学重心放在文化课上，对艺术学科不重视。有些学校仅针对音乐艺术生开放音乐课程，部分高中甚至没有开设音乐课程，极大地降低了学生对音乐知识的学习兴趣，同时也影响了素质教育的全面普及。第四，音乐课程过少。多数学校由于高中学习任务重，一周仅安排一节音乐课，由于缺少管理，不少被文化课占用，这些都影响着音乐教学的顺利开展。此外，很多学生家长对音乐知识的学习存在偏见，认为学习音乐是不务正业。即便孩子有这方面的天赋也不允许，认为只有学习好文化知识才能有出息。由此可见，我国高中音乐教学中存在的问题较多，如果不能将这些问题彻底解决，势必会影响高中音乐教学活动的开展。

二、加强高中音乐教学的措施

高中音乐教学是素质教育体制下不可缺少的一部分，鉴于我国高中音乐教学活动中存在的问题，我们有必要结合实际情况提出改进建议。具体可从以下几方面入手：第一，提高音乐教师的能力。高中音乐教学与其他文化课教学一样，都是高中学生学习的一部分。要做好高中音乐教学，首先应提高音乐教师自身的能力。高中音乐教师承担着为国家培养音乐人才的重任，所以，教职人员务必要具备较高的音乐修养与文化素质。在选任教师时，应考虑教师的专业素养，只有这样才能做好音乐教学工作，为国家培养优秀音乐人才[2]。同时，要加强音乐教师能力培训，让音乐教师参加各种能力提升活动，如音乐知识讲座等，不断提升他们的专业素养与教学能力。第二，创新教学方式。做好高中音乐教学活动，应不断创新教学方式。因为高中音乐教学与普通文化课教学不同，需要理论实践相结合。不仅要让学生掌握必要的音乐理论基础知识，还要让学生多唱多听多练。同时，音乐教师应引入新型教学方法与评价机制，如生生互评、师生互评的方式，通过对比的方式让学生认识与了解自己在学习中存在的不足，并为学生传授正确的学习方法，不断提升学生的音乐演唱能力与表演能力[3]。第三，学校及教师转变思想观念。为进一步做好音乐教学工作，学校管理者及教师应转变自身思想。加大音乐课程的开设力度，给予学生更多学习时间与空间，利用学习之余为学生创办音乐比赛活动。同时，让学生多参加社会举办的各种歌唱比赛活动，进而认识自身存在的不足。这样不仅可以缓解学生学习压力，还能提升他们对音乐知识的学习兴趣[4]。此外，引入多种音乐知识的学习，如流行音乐、音乐鉴赏等，弥补现有高中音乐教学中的不足。第四，鼓励并引导学生与家长学习音乐知识。很多学生对音乐知识的学习充满兴趣，且天赋较好，但由于受传统观念的影响，放弃了音乐知识的学习。针对这种情况，高中音乐教师应积极与学生及其家长沟通，让家长正确认识音乐。只有这样才能真正实现音乐学习的价值。

三、结语

我国高中音乐教学中还存在不少问题，使得素质教育并未彻底实现，因此，文章联系实际提出了一些有利于高中音乐教学活动开展的措施，希望能为相关人士带来有效参考。

参考文献：

[1]洪培玲.高中民族音乐教学的实践与思考[J].中国校外教育,2014(2):75.

[2]刘嘉.新课改背景下高中音乐教学现状分析及对策[J].戏剧之家,2014(16):224.

[3]唐莹.高中音乐教学现状及其对策研究[J].大众文艺,2015(12):209.

第2篇：高中音乐教学范文

高中音乐课堂中进行舞蹈教学，不仅要提高学生的舞蹈技能，也应当促使学生德智体美劳全方位发展，引导学生从多角度了解，并感知舞蹈音乐艺术，提高学生的舞蹈综合素养。舞蹈应当以强化美感为教学目标，通过舞蹈中的动作以及音乐的变换，有效调整队形，进一步提高学生的协调能力，及于人们视觉上的享受，有助于激发情感体验。

二、高中音乐课堂舞蹈教学现状

（一）舞蹈教学内容不均衡

舞蹈教学有助于丰富音乐课程的形式与内容，起着难以替代的重要作用。但是部分教师在音乐教学过程中，并未有效进行舞蹈教学，即使开展舞蹈教学，所设置的内容也是不均衡、不合理的。部分教师开设舞蹈鉴赏课程，引导学生欣赏舞蹈作品，感知音乐，但是舞蹈内容较少，并且教师很少给予学生表演的机会。在舞蹈教学过程中，教师会选择学生较为感兴趣的流行舞和民族舞进行教学，但是却很少涉及古典舞，此种教学的片面性也严重影响音乐与舞蹈的契合。

（二）舞蹈教学主要以视频为主，忽略学生的情感体验

舞蹈教学中的重要优势便是体验式教学，通过动作表演以及舞蹈创作，有助于丰富学生的思想认知，学生在舞蹈编排与展示动作时，能够进一步感受舞蹈与音乐间的协调发展。高中音乐课堂舞蹈教学过程中，部分教师采用多媒体视频教学，引导学生观看与音乐作品相关的舞蹈内容，有助于增强学生的视觉体验，丰富学生的思维认知。但是视频教学过于单一，学生在观看舞蹈视频时，难以感受到动态的舞蹈知识，教师也并未全方位地引导学生展开分析练习，难以调动学生对舞蹈学习的积极性。

（三）音乐教师舞蹈素养有待提高

在高中音乐舞蹈教学过程中，部分教师是音乐专业的，并未接受专业系统的舞蹈教育，虽然掌握了大量的音乐知识，但是舞蹈教育知识却了解较少，也难以有效掌握音乐舞蹈课程中所涉及的具体内容，在分析教学内容时，也难以根据学生的认知特点以及身心发展情况，找到音乐和舞蹈教育的最佳契合点。

三、高中音乐课堂开展舞蹈教学的具体策略

（一）音乐教学与舞蹈表演有效结合

舞蹈艺术主要是通过肢体动作以及造型抒发思想情感，展示生活内容，而舞蹈表演则是音乐课堂教学过程中的核心内容，音乐舞蹈教学有助于提高学生的综合素养，培养学生良好的气质。高中音乐舞蹈教学过程中，教师应当通过舞蹈表演或舞蹈动作模仿，增强学生的情感体验，例如，教学“舞动的旋律”这节知识点时，教师可以选择《黄河》《胡桃夹子》《踏歌》等动作片段，引导学生观赏舞蹈、动作片以及音乐作品分析，音乐节奏与旋律、舞蹈旋律间的特点。引导学生选择舞蹈中的具体动作进行模仿，对于有舞蹈基础的学生，可以选择舞蹈作品中能够体现音乐独特风格的经典动作，展开模仿；对于舞蹈功底较差的学生，则要求其模仿基础性动作。通过循序渐进的引导，以小组为单位创设完整的舞蹈展示机会，有助于提高学生的参与积极性，丰富学生的体验与感受。

（二）音乐教学与舞蹈即兴创作的结合

在高中音乐舞蹈教学过程中，不仅要培养学生编排舞蹈动作的能力，也应当引导学生将所学习的音乐知识与文化融入舞蹈动作中，鼓励学生进行想象与创作。例如，欣赏《天鹅湖》这一作品后，要求学生掌握基础动作，然后进行即兴创作，可以模仿天鹅喝水或走路的动作，通过动作模仿，学生会逐步增加对舞蹈的认知体验，有助于丰富学生的想象力。当学生完成一套舞蹈动作编排时，教师再鼓励学生选择合适的音乐进行配乐，完成整个作品的设计。通过小组间的互动交流，有助于学生进行思维碰撞，从而产生更多的音乐感受与舞蹈创作灵感。

四、结语

综上所述，我们能够看出，在教学过程中，应当充分重视音乐与舞蹈教学的融合，例如，在民歌教学中，需要学生能够熟练地舞蹈、歌唱，并且使用相关乐器。在教学过程中，教师应当树立以学生为中心的教学观念，鼓励学生根据不同的音乐来创作舞蹈，有意识地培养学生的发散性思维，进一步提高学生音乐与舞蹈方面的才能。

参考文献

[1]钟启泉，胡知凡.艺术课教学论[M].浙江教育出版社，2004.

[2]高慎英，刘良华.高中新课程教育丛书：有效教学论[M].广东教育出版社，2004.

第3篇：高中音乐教学范文

【关键词】高中音乐教学；民族音乐；措施

一、高中音乐教学中渗透民族音乐知识的重要性

1.提高高中学生对民族传统文化的认识和理解

中华民族的文化源远流长，博大精深，拥有着优秀且丰富多彩的文化传统，而民族音乐具有很强的代表性。在高中音乐教学中渗透民族音乐知识，可以使学生更加深刻地理解我国优秀传统文化的意义和内涵。高中音乐教师可以使用带有传统音乐文化的教材，让学生更多地接触和学习民族传统音乐，结合一些民族音乐的例子来提高学生的民族意识与爱国情操。例如《祖国颂》，它的表现手法生动形象，高中学生通过对这首歌曲的学习和欣赏，能够从内心深处体会到我国社会主义建设的热情[1]。学生通过学习这些民族音乐，可以更深刻地了解我国民族传统文化的意义和底蕴。

2.培养高中学生对民族音乐的自豪感

民族音乐是我国传统文化中非常重要的一部分，包含了民族的生活习惯及传统文化的思想，甚至会影响到民族的价值观。因此在高中音乐教学中渗透民族音乐知识可以使学生对民族历史的发展有所了解，加强学生对民族精神的认同感。在学习各类民族音乐时，汲取各民族的精神和气质，提高学生的民族自豪感。

3.提升高中学生的民族审美观

如今的学生对流行音乐过于迷恋，使审美的范围逐渐变得狭窄，对明星的模仿也影响了学生的身心健康。民族音乐带来的美好意境，可以指引学生建设良好的价值观和审美观，陶冶学生的情操，愉悦学生的身心，由此看出，民族音乐其非常强大的教育意义，对提升学生的思想意识和文化素养有着非常积极的作用。

二、高中音乐教学中渗透民族音乐知识的措施

1.创新高中音乐课的教学方式高中音乐的教学内容要根据学生的实际情况选择合适的教材，融入适当的教学方式，使学生学得开心，并融会贯通。应积极激发学生对音乐种类的喜好，并截取优秀经典片段，与教材中的作品进行欣赏和比较，让学生找出二者的不同之处，提高学生的音乐素养。还可以把学生分成小组，以小组为单位创作民族音乐，提高学生的主动性和对民族音乐的兴趣。把民族音乐与其他学科相结合，进行音乐的创作，以此促进民族音乐和其他学科的交流和配合，开阔学生的眼界。教师还可以采用联想法帮助学生更加深刻地感受作品的亮点与含义，拿琵琶独奏《十面埋伏》举例，这首琵琶曲表现的是古战场上的战士们征战沙场、马革裹尸、战鼓轰鸣的辽阔场面。

2.学习多民族音乐文化，丰富高中音乐课堂的内容

我国是有五十六个民族的多民族国家，各民族的历史也非常悠久，各有千秋。例如，江南地区的丝竹之乐，悠扬动听、淋漓尽致地描绘出了江南间的亭台楼阁和小桥流水人家；陕甘地区的音乐则是比较激动、高昂、奋进、辽阔，充分地体现了劳动人民的劳动精神；而新疆地区的音乐多是较活泼、轻快、有节奏，使人们极其的容易被感染，并多与舞蹈相结合。不同地区的音乐存在着较大的差异性，而学生通过高中音乐课对民族音乐的学习，会有更加深刻的认识。教师用不同的民族音乐进行教学，不仅可以使高中音乐课堂的内容丰富多彩，还表现了对不同民族音乐的尊重。如湖北的名歌《龙船调》、东北的民歌《看秧歌》、福建的民歌《采茶灯》等，都带有非常浓厚的地域文化气息，使学生在学习中更加热爱民族音乐，增加爱国的意识[2]。教师还可以在音乐课上为学生介绍各种具有民族特色的乐器，如二胡、古筝、琵琶、丝竹、鼓等，增强学生对民族音乐的学习兴趣。

3.学校对民族音乐进行宣传和推广

现今许多学校会利用课余时间用学校的广播播放一些音乐来纾解学生的学习压力，为学生营造一个轻松的学习氛围和环境。学校的广播站在播放音乐时可以选择一些具有民族特色的音乐来播放，借此提升民族音乐在学校的传播度。学校还可以利用宣传栏，向学生介绍不同民族音乐的知识和特色，或展示些民族音乐的舞台剧剧照和民族的乐器让学生不仅从听觉上感受民族音乐的美，还能从视觉上欣赏到民族音乐带来的视觉美[3]。

三、结语

高中的音乐教学要注重民族音乐知识的融入，用创新的教学方式和丰富多彩的教学内容吸引学生的目光，使学生对民族音乐产生浓厚的兴趣，提高审美观和民族自豪感，增强学生的爱国意识。

【参考文献】

[1]金清秀.传承民间音乐弘扬民族文化———浅谈高中音乐中民族音乐教学策略[J].北方音乐，2016(5):130.

[2]方千鑫.浅析在高中音乐教学中深化民族音乐教学[J].中国校外教育(上旬刊)，2014(5):158.

第4篇：高中音乐教学范文

关键词：高中音乐；民族音乐；渗透；对策

随着社会的发展，流行音乐已经弥漫在青少年的视听世界里，再加上学校的音乐教育对民族音乐的不够重视，进而造成了青少年对流行音乐的迷恋和对民族音乐的遗忘，这样必然会影响民族音乐和民族文化的传承发扬，而民族音乐是我国文化中的瑰宝，是我国传统文化精神的重要体现，因此，高中音乐教学必须将民族音乐重视起来，通过对民族音乐的教授和感召，让学生能够了解到关于民族文化的更多知识和历史，让学生的爱国热情和民族精神得到激发，促进学生的全面发展和提高。在高中音乐的实际教学中，教师还需积极思考、研究，找到合适的音乐教学方式，让学生们在民族音乐盛宴中享受、学习、成长。

一、激发学生学习民族音乐的兴趣

要想使学生主动接受民族音乐的学习，首先需要激发学生对民族音乐的兴趣，这样才能提升学生的参与积极性，让学生在学习民族音乐的同时，树立正确的多元化价值观，提高学生的音乐鉴赏能力和审美能力，增强学生对音乐的理解和感受。由于民族音乐大多有着较为独特的唱腔技巧，这样就会让学生感到困难和枯燥，此时教师可以选择学生易于理解的版本进行教学，例如歌手阿宝演唱的陕北民歌《山丹丹花开红艳艳》，此版本既带有浓厚的陕北民族风味，体现了当地的风俗文化，同时又带有一定的通俗化演唱形式，学生更易于理解和接受。教师先让学生跟着歌曲一起唱，掌握歌曲的旋律，然后再对其中的腔调、发声技巧等进行教学，促使学生能够唱出“陕北味道”，这样学生能够有着较强的新鲜感，同时学习的难度也有所降低，有利于取得更好的学习效果。当学生逐渐掌握了陕北民歌的基本特点后，教师再以更加专业化的曲目作为教学案例，引导学生去认识、学习真正的民族音乐，此时学生有了一定的音乐基础，在学习时能够更加顺利，同时教学也可以取得更理想的效果。

二、让地方特色音乐走进课堂

高中音乐教材中涉及到的民族音乐内容较少，这样就容易造成学生对民族音乐的认知度不高，不能建立更加系统的民族音乐认知，因此，教师还需要对民族音乐的教学内容积极进行扩充，让学生了解不同地域的民族特色和风俗文化，这样既能够使民族音乐的教学更加完善，同时也能够帮助学生扩展知识面。例如，教师可以在教学中穿插课本中没有的民族歌曲，如新疆民歌《花儿为什么这样红》、湖北民歌《龙船调》、朝鲜民歌《阿里郎》等，当学生接触到更加丰富的民歌时，其学习兴趣也会更加浓厚。除此之外，教师也可以积极搜集当地的民族歌曲，这样学生学习到的民族音乐是与自己的生活、习惯等紧密联系的，不仅能够使学生对当地的民俗文化有着更加全面、深入的了解，同时也能够有效激发学生的民族自豪感，积极将优秀的传统文化进行发扬、传承，使民俗文化能够一直延续下去。

三、利用多媒体提高学生鉴赏能力

随着科技的快速发展，多媒体已经走进了许多学生的课堂，通过多媒体设备，学生能够看到生动形象的画面，促进学生对知识的学习和理解，不断提高教学效率和质量，同样，在民族音乐的教学中，教师也需要运用多媒体来提高学生的鉴赏能力和审美水平。民族音乐大多具有丰富的地方特色和文化背景，是一个地域人民生活和风俗的反映，因此，在学习民族音乐的同时，积极增加对音乐背后的故事的了解，不仅能够使学习取得更好的效果，同时也能够提高学生对特色音乐的认知，在学习中学会全面的分析和思考。例如，在学习维吾尔族的民族歌曲时，教师可以为学生播放相应的民族舞蹈，这样能够使学生更加充分的体会维族音乐中的节奏和韵律。再如，在学习才旦卓玛的《北京的金山上》时，教师可以为学生播放相关的电影片段，以及讲解歌曲所反映的内容、创作背景等，这样可以帮助学生增强对民族地域文化的了解，不仅能够感受到中华文化的无穷魅力，同时也能够激发其民族热情。综上所述，在高中音乐教学中积极开展民族音乐的渗透，需要教师将其中丰富的文化内涵和精神情感进行有效传达，不断提高学生的认识度，同时配备科学的教学方案，才能让学生知晓民族音乐、学习民族音乐、传承民族音乐。

参考文献：

[1]张京江.高中民族音乐的授课分析[J].音乐时空,2015(09):172.

第5篇：高中音乐教学范文

关键词：高中音乐；再现情境；流行音乐元素

音乐作为一门人文性、艺术类课程，需要学习者进入音乐的情境、体会音乐的情绪，与作品产生激烈的情感共鸣[1]。音乐教育离不开有意义的情境，情境化的音乐教学，可以强化学生的感知，感染学生的情绪，激发学生的联想。笔者结合自身高中音乐教学实践，从以下四个方面对高中音乐教学策略进行初步探究。

一、运用语言描述故事，感染学生情绪

每一位音乐大师，都留下过一段传奇故事，只是这些故事被照本宣科的教学所忽视。因此，教师在上音乐课时，应该结合教材，结合音乐作品的时代背景，有意识地详细介绍音乐大师创作的激情、高尚的人格、不屈的意志、非凡的人生，用音乐家人格的魅力和艺术的魅力来感染学生，将学生带入情境[2]。例如，学习贝多芬的《第九交响曲》时，教师可以详细介绍当时正值拿破仑远征沙俄惨败，滑铁卢战役前夜，欧洲封建反动统治全面复辟，对革命群众进行疯狂的反攻和残酷镇压，而当时的贝多芬完全失聪，年近垂暮，朋友与亲人不是离他而去就是丧亡，一代大师清贫至近乎行乞的窘境，但他仍旧夜以继日、废寝忘食地构思、创作，最后谱出了他一生杰作中的顶峰巨作，表现出他坚信“卓越的人在不利与艰难的遭遇里百折不挠”，表现出他坚信法国大革命必定会拨开黑暗，走向光明，步出痛苦，走向欢乐，而未来历史的发展确实证明了音乐大师的信念。教师还必须向学生强调：1824年的维也纳，即使是皇族驾临音乐厅，人们也不过行三次鼓掌礼，而《第九交响曲》首演时，竟然赢得了全场观众五次雷鸣般的掌声，这反映出人民内心强烈的革命愿望，导致警察不得不出面维持秩序[3]。教师上音乐鉴赏课，必须掌握故事教学法，要擅长讲故事，善于讲故事，通过音乐家的故事让学生快速融入《第九交响曲》跌宕起伏、急速雄壮的旋律。

二、多媒体再现情境，促使学生直观感受和理解音乐作品内容

音乐是一种艺术形式，任何艺术从本质上来说，都不可能孤立存在，都是与其他艺术形式全方位融会贯通的。因此，教师必须注意音乐教学重在听觉欣赏，但绝不可拘泥于听觉，不能绑住自己的手脚。在教学中，教师完全可以运用多媒体技术，结合课本播放视频，把音乐作品内容变成直观的形象，再现音乐作品当时所处的情景，让学生身临其境。例如，教师在教授《黄河大合唱》时，首先，可以播放南京大屠杀的视频，让学生感受到抗日战争的残酷，中华民族1939年处于生死存亡之际；其次，播放《太行山上》，让学生看到子弹用光的八路军战士和残酷的敌人肉搏，最后死在一起，感染学生的情绪；最后，教师就可以讲解1939年的冼星海在简陋的土窑里耗时6天创作了史诗性大型声乐套曲《黄河大合唱》。这部史诗性大型声乐套曲如黄河般奔腾壮阔，酣畅淋漓，气势宏伟，表现了中国人民的苦难与顽强斗争的决心，也反映了中华民族的伟大精神和不可战胜的力量，情境再现后教师就可以引导学生充满激情地高唱《保卫黄河》。在学习《长江之歌》时，教师则可以先播放《话说长江》，展现万里长江的雄浑全景，让学生饱览三江源、四川三峡、太湖、洪湖、武汉长江大桥的旖旎景象，感受长江的宏伟气魄，然后向学生介绍《长江之歌》的旋律亦如长江般一泻千里，蜿蜒奔腾，通过层层递进、四次重复形成“一浪更比一浪高”的气势，最后通过全曲最高音把歌曲推向高潮。此外，还要让学生知道这首歌是20世纪80年代青年最喜爱的歌曲之一，让他们了解到《长江之歌》在中国音乐史上的价值，尊敬这首歌[4]。在学习《好汉歌》时，则可以选择播放《水浒》《李逵》。在播放视频时，教师要着重向学生讲解北宋末年皇帝昏庸无道，政治腐败黑暗，官吏贪赃枉法，人民不得不揭竿而起的背景。让学生感受《好汉歌》的大气磅礴、荡气回肠、情真意切，向学生介绍这首歌高度浓缩了《水浒传》主题，反映了梁山好汉的思想和感情。其歌词十分朴实，旋律简单，一字一音，运用大跳增加歌曲的动力感，并巧妙运用休止符表现梁山好汉豪爽、侠义的性格。

三、通过表演，让学生深刻体验音乐内涵

学生具有较强的表现欲望，希望得到教师和学生的认可。音乐作为表现视听结合的一种艺术，无疑离不开表演，表演能够让师生对音乐情境及角色产生更好的理解与情感共鸣。因此，教师可以组织学生进入音乐角色，扮演角色，让自己成为音乐课文的主角，加深内心体验。如在学习“现代京剧”时，教师完全可以突破教材，组织学生演唱《沙家浜•智斗》，让他们在演唱中体验阿庆嫂的沉着、机智，刁德一的狡诈、阴险，在演唱中掌握二黄的平和、稳重、深沉，西皮的流畅、活泼、跳动、有力。此外，还可以组织学生演唱《甘洒热血写春秋》。让学生着重掌握“洒”“显身手”“写”“春秋”的咬字归韵，与“日”“志”“热血写春秋”在唱腔中的托腔，暨一字多音和力度变化，而且要让学生用坚定自信，气势磅礴的高音再现杨子荣大无畏的英雄气概，还可以适当向学生介绍1946年东北土匪十分猖獗，人民对他们恨之入骨，剿匪斗争非常艰苦的状况，让学生进入《林海雪原》的情境，体验到作者创造《甘洒热血写春秋》时是一种怎样的心境。

四、融入流行音乐元素，激发学生学习兴趣

目前存在一种普遍现象，那就是高中生喜欢流行音乐、网络音乐，却厌烦音乐鉴赏课，讨厌在课堂上教唱的老掉牙歌曲。教师应该注意到，这是由于高中音乐教材以国内外古典音乐、传统音乐类型为主，这些作品久经传唱，已经深入人们骨髓。但是这些音乐作品同时也具备太强的历史性，与当今时代脱节严重，特别是在流行音乐文化的渗透下，高中学生更加倾向于具有现代感、时尚性的流行音乐。可见，高中音乐教学内容与当代学生的生活实际与兴趣存在较大的脱节，教师应该创设生活化的音乐教学情境，实施开放式教学，有意识地贴近学生生活，贴近学生平时耳濡目染的娱乐时尚，引导学生唱一些流行音乐与外国流行歌曲，并引导学生鉴赏这些歌曲，这样不仅有利于吸引学生的兴趣，而且培养了他们音乐鉴赏的抽象思维能力。比如，在中国戏曲欣赏教学中，教师可以给学生播放陶喆的《苏三说》、陈升的《北京一夜》、零点乐队的《说唱脸谱》，以及王力宏的《戏出东方》等将戏曲与流行音乐融合起来的作品，让传统的戏曲文化与流行音乐文化融合起来，拉近古典与现代、传统与流行音乐文化的距离，更好地激发高中生的学习兴趣。

五、结语

音乐教学不应该按照标准化、程式化模式培养艺术人才。传统的音乐教学方法实际上是对音乐艺术的严重束缚与伤害。高中音乐教学的深度改革，有利于高中音乐教学的有效实施，对学生音乐兴趣的培养和音乐综合素养的提升都有积极的作用，值得广大教师思考与探究。

参考文献：

[1]吴雪萱.论高中音乐课堂的情境创设[J].戏剧之家,2018(2):152.

[2]王立华.转变教学模式,实现高中音乐创新教学[J].学周刊,2016(6):74-75.

[3]吴婧.新课改下的高中音乐教学研究[J].赤子(上中旬),2014(24):301.