插花入门精选(九篇)

第1篇：插花入门范文

一、 高等农业院校设置“插花艺术”实践教学的必要性

(一) 实践教学是深化高等教育改革的重要环节

实践能力已经成为当今人才不可或缺的素质之一，实践教学是人才培养的重要环节。实践教学既是巩固理论知识和加深对理论认识的有效途径，也是培养学生掌握科学方法和提高动手能力的重要平台。多年以来，我国实践教学体系不断完善，取得了一些经验和成果。进入新世纪以来，国家对高等教育实践教学越来越重视。2011 年 4 月，在庆祝清华大学建校 100 周年大会上指出，我国高等学校要把提高质量作为教育改革发展最核心最紧迫的任务，创新教育教学方法，强化实践教学环节[1 ]。“插花艺术”课是高等农业院校的特色课程，其实践教学对于高等农业教育目标的实现具有十分重要的意义。

（二）实践教学是开展“插花艺术”课程的必要手段

各门学科都有其自身的特点和规律。插花艺术以鲜切花花材为主要素材，通过艺术构思和适当的剪切整理及摆插造型，表现花材的活力和自然美。插花艺术介于自然科学和社会科学之间，具有很强的实践性、趣味性和艺术性，因此，“插花艺术”课兼有实践技能培养、艺术教育和素质教育等功能。这一特点决定了“插花艺术”课要侧重实践教学，注重培养学生的动手操作和创新思考能力。

二、 高等农业院校“插花艺术”课实践教学面临的问题

(一) 实践教学体系不够规范

“插花艺术”课是一门多学科相互融合、相互发展的综合性课程，既包含有自然学科知识，又有人文学科知识，还蕴含着许多丰富的生活体验。但它在我国高等农业院校的开设时间还比较短。“以实践能力培养为核心的实践教学体系的构建与实践是一个长期的、复杂的过程，需要在实践中不断地修改和完善。”[ 2 ]因此，该课程实践内容安排不够全面和系统，选修人数也存在限制。

(二) 实践教学投入不足

许多学校管理层并没有真正意识到“插花艺术”课实践教学在创新能力培养和素质教育方面的重要性，因此，在“插花艺术”课实践教学的投入上相对不足，甚至没有建设专门的实验室、实习基地。例如，中国农业大学“花卉艺术”课在实际教学过程中，没有专门的插花实验室，实践活动只是在普通教室开展，插花过程所需的花材、花器及各种工具等需要教师自行负责，这给插花艺术教学带来诸多不便。由于资金投入有限，限制了野外采风、参观花卉市场等实践环节的进行，影响了教学效果。

(三) 教师队伍严重不足

目前既具备插花艺术理论教学素质，又具备实践教学素质的“双师型”教师寥寥可数。我国高等农业院校“插花艺术”课的教师很多是从园林、园艺或生物专业通过自主学习和系统训练等方式转型而来，具备较高的业务素质，但教师数量偏少。以中国农业大学为例，系统讲授“插花艺术”课程的教师只有一位，而上课的学生有 400 人左右，教师授课时间紧张，工作量大，力不从心。(四) 教学对象接受程度不同选修“插花艺术”课的学生来自不同的学院和专业，因此他们学科背景不同，个人人文素养水平各异，对课程的接受程度也就不同，这使“插花艺术”课程实践教学面临个体差异的困难。

三、 影响高等农业院校“插花艺术” 课实践教学的主要因素

插花艺术分为东西方插花，其课程以多项学科领域的知识为其理论基础，包含了深刻的思想内涵[3 ]。笔者借助鱼骨图研究方法，尝试从学校、教师、学生和社会四个维度来构建高等农业院校“插花艺术”课实践教学影响因素的模型，深入分析影响“插花艺术”课实践教学的因素。鱼骨图由日本管理大师石川馨先生所发明。其理论依据是，问题的特性总是受到一些因素的影响，通过头脑风暴法可以找出这些因素。如果将这些因素与特性值一起按相互关联性整理，并标出重要因素，就可以生成层次分明、条理清楚的特性要因图。因其状如鱼骨，又叫鱼骨图。它是一种透过现象看本质的分析方法。问题或缺陷（即后果）标在“鱼头”外，在鱼骨上长出鱼刺，上面按出现机会多寡列出产生问题的可能原因[4 ]。按照这一理论，笔者提出鱼骨图中鱼脊为影响高等农业院校“插花艺术”课实践教学的因素，此为主线；并以此访谈“插花艺术”课教学经验丰富的教师，深入交流探讨，列举各种因素，问题由大到小，由主到次，以原因的逻辑和层次关系来进行探讨，绘制鱼骨图主干图（见图 1）、支线图（见图 2~5），最后进行归纳、整理，完成鱼骨图的构建。

(一) 学校维度

学校的教学管理、教学设施、实践教学改革和实践教学研究等都会对高等农业院校“插花艺术”课程实践教学产生影响（见图 2）。其中，教学管理方面主要包括教学计划、教学大纲、教材建设和评价考核体系；教学设施方面包括插花实验室、校内实习基地、多媒体教学、网络平台等。具体而言，教学管理方面的教学计划、教学大纲、教材建设和评价考核体系从制度管理层面直接影响实践教学的质量。插花艺术在改革开放后重新得以发展，但高等农业院校对“插花艺术”课的定位不一致，开设情况各不相同，其实践教学没有形成完善统一的标准，没有供参考的学大纲和教材，教学内容多由各个高校根据自身情况制定。由于各高校在教学基本条件、师资力量和教学目标等方面存在差异，使得“插花艺术”教学内容体系缺乏科学性和系统性。“插花艺术”课一大特点是实践教学占主体地位，如果与普通实践教学模式和规范完全一致，就会影响“插花艺术”课实践教学的最佳效果。此外，目前还缺少一套激发学生学习兴趣和提高实践技能操作水平的实践教学考核评价方法，缺乏对“插花艺术”课实践教学的督察制度，这也影响了“插花艺术”实践教学的教学质量。教学设施是实现教学效果的载体和保障。许多高等农业院校对“插花艺术”课的重视程度不够，或者由于经费的问题，没有建设规范、标准化的插花艺术专业实验室，加上地域因素等的影响，许多高校没有专门的花卉实习基地和合作企业。另外，农业院校普遍没有建立完整、系统的插花艺术电子资料库，包括电子教案、课件 PPT、教学光盘、文献资料、图片、相关网站等[ 5 ]。长期的教学实践已经证明，科学、合理地选择适宜的多样化和现代化教学方法并能进行优化组合，是实践教学取得良好效果的重要保障。而现实当中，多媒体技术、网络教学平台等现代化教学手段在插花艺术课上的利用明显不足。教学设施捉襟见肘严重制约了“插花艺术”课教学实践的开展。实践教学改革和研究对提高“插花艺术”课教学水平具有重要作用，是改进现有教学现状的重要手段。但由于缺乏经费投入等原因，国内在插花艺术实践教学内容、方式方法等的系统研究和探索方面所做的工作较少，统一的教学体系尚未完全形成和建立，目前的实践教学现状在很大程度上制约了插花艺术教育的发展。

（二）教师维度

教师是教育过程的组织者和实施者，教师的素质决定着教育质量目标实现的程度。教师的教学能力、教学方法、教学态度、学术水平、授课艺术等都直接影响实践教学的效果（见图 3）。教育是一种艺术。“插花艺术”课的特点决定了其教师之间、师生之间、系科之间和学校之间要加强相互交流、沟通和学习，取长补短，共同提高。由于我国高等院校插花艺术教育事业刚刚起步，迫切需要培养文化层次较高的专业师资队伍，加速提升我国“插花艺术”课的技艺水平，弘扬和传承我国的传统插花艺术，创新既具民族特色又富时代精神的中国现代插花艺术的理论体系和技能手法[ 6 ]。目前，我国从事插花艺术教学与研究的教师大多已老龄化，而且师资严重不足，青年教师队伍建设又不健全，人才断层较为严重。另外，教育技术人员与“插花艺术”课教师间往往缺乏密切的沟通与配合[ 7 ]，影响了“插花艺术”课 CAI 课件功能的发挥，未能充分展现“插花艺术”课中评价和鉴赏环节。

（三）学生维度

“插花艺术”课属于应用型学科。要真正让学生走进插花艺术的殿堂，就需要不断改进教学方法，强化实践操作技能。兴趣是推动学生学习的直接动力因素。提高学生学习的主动性，让其充分意识到自己是教学过程的主体，是提高教学实践效果的重要因素。部分学生追求学分的学习目的会影响实际的实践教学效果。另外“，插花艺术”课要求掌握学习方法，强调插花需要提前有一个艺术构思和创作思考的过程，以便明确主题，立意深刻，做到心中有丘壑。完成一个较大的插花作品时需要老师的指导和其他同学的协调配合，这就需要增强合作精神，增强师生之间互动，使教师主导性和学生的主体性有机结合起来。学生的知识储备也会影响他们对“插花艺术”课实践教学的认识。只有具备一定的审美意识和文化修养，充分运用原有的知识储备，才能把教师讲授的插花知识和倡导的理念转化为自己的知识和能力（见图 4）。

第2篇：插花入门范文

【关键词】插花；自然之美；清新淡雅

东方插花以中国和日本为代表，其风格特色为自然美、线条美和意境美，意境的创设是中国插花艺术追求的最高境界，它源于中国悠久的古文化，体现了中国哲学思想中儒、道、佛文化所追求的自然境界。

一、中国插花的起源与发展

大约在5000多年以前的原始社会后期，我们的祖先就把美丽的花卉纹饰烧制在陶器上。进入奴隶制社会的夏商西周时期，花卉纹饰不仅可以从陶器上看到，在青铜器上也可以看到。到了西周至春秋中期有了文字记载。成书于春秋时代的中国最早的一部诗歌总集《诗经》中记载“维士与女，伊其相谑，赠之以勺药（即芍药）。”这是描写男女青年为表达相互爱慕之情；临别时折下芍药花枝相赠的诗句。插花艺术是劳动人民长期与自然亲近所形成的。人们先出于爱美，折取野花装点鬓发，装饰居穴，所谓“须插满头归”，“插了梅花便过年”，便是这一情景的写照。这是插花艺术的雏形。

秦汉时期，文化艺术有了极大发展，插花艺术也不例外，记载，西汉惠帝时，孝惠皇后将四时植花罗致室内，并安排于寝榻、几案上。可想而知，这些“四时植花“不是盆花即是插花。河北望都东汉古墓墓道壁画中绘有一个陶质圆盆，盆内均匀地插着6支小红花并置于方形几架上，形成了花材、容器、几架三位一体的形象，这是迄今为止所发现的唯一的早期中围插花。

唐代是中国繁荣稳定的一个历史阶段，自然，插花也欣逢盛世，得以流行，不再局限于民间的采取闲花野草随便装点，也不局限于佛前的供花，插花已进入宫廷，成为宫廷喜庆不可缺少的装饰物。唐章怀太子墓出土壁画就有瓶花、石山的图象，从中可以窥见插花在唐代宫廷以成一种风气。当时文化兴盛，绘画、诗词文学已发展到一个为后世所瞩目的阶段。文人雅士喜爱作画、吟诗、赏花。文人插花便是在这时开始的。

宋代，插花更为流行，上至宫廷，下至平民百姓都时兴插花，如杨万里有“青瓷瓶插紫薇花”的诗句。这时民间已有插花盛会习俗，有了制作插花用的花瓶的专业，也有了插花养护方面的理论，如《分门琐碎录》中说牡丹、芍药等先烧枝断处后插瓶，若花现萎便再剪后浸于深水中，则色鲜如初。当时由于写意山水画，工笔花鸟画的影响作用。插花从构图到技法上都有了中国的绘画艺术理论作为借鉴，特别是文人插花，已从写实的技法发展到写意的技法。中国的插花艺术直到现在也是以唐宋以来的插花风格为基础的。

明代至清代，插花艺术更是得到了普及和发展，已从一般的娱乐性质走向学术性质，渐渐地建立了一套比较完整的理论，出现了不少造诣颇深的人物，这些人物不仅工于插花艺术，不少是文学、绘画、书法等艺术界的佼佼者，故其理论也是与诸艺术是互相渗透的。其中袁宏道的《瓶史》最为后世所推崇，它代表了中国的文人插花，是现存最早的插花论著，它从选择花材、插花器皿、插法、花的养护，以及到如何评赏等都作了论述，此书在日本的一些插花刊物里也时有被引用。此外，《遵生八笺》、《浮生六记》等，对插花的造型也是论述得十分生动和详尽的。这些插花理论的问世，为中国的插花艺术打下了坚实的理论基础。

二、中国传统插花的风格特点

1.构图多为不对称的均衡，活泼多变

中国传统插花除宫廷插花的构图比较规则，造型比较丰满外，文人插花讲究构图简洁，花枝少而花色清新，造型不拘泥形式，自然活泼。布局结构讲究疏密有致，起伏有势，不齐不匀，虚实相生。袁宏道在《瓶史》“宜称”一节里说：“插花不可太繁，亦不可太瘦。多不过二种、三种。高低疏密如花苑布置方妙。置瓶忌两对，忌一律，忌成行……夫花之所谓整齐者，正以参差不伦，意态天然。如子瞻之文，随意断续；青莲之诗，不拘对偶，此真整齐也。”（子瞻即坡，青莲即李白）中国传统插花的不对称构图，亦是将书法、绘画布局构图的艺术原理融于插花中。

2.追求自然之美

插花要符合植物生长的自然规律，不要流露过多人为的痕迹。这与中国儒学崇尚自然、师法自然，去“人欲”，存“天理”，“天人合一”等哲学思想相吻合。《瓶花谱》在“插储”一节里有述：“若止插一枝，须择枝柯奇古，屈曲斜袅者；欲插二种，须分高下合插，俨若一枝天生者。或两枝彼此各向，先凑簇像生，用麻丝缚定插之。”这里强调插花枝条要自然优美。若插两枝，要高低错落，像天生的一枝产生的自然分枝一样。若两枝的势态不协调，要先用丝绳绑扎，使之如自然生长的一株植物一样，然后再插入瓶。中国传统插花艺术以自然生长的植物为表现内容，使插花作品达到“虽由人作，宛若天开”的艺术效果，正是中国传统插花艺术所追求的最高境界。

3.追求意境之美

插花要表达一定的主题、富有深邃的思想内涵，或富有情趣或意念或哲理等，使插花形神兼备，有借景抒情、情景交融、耐人寻味、百看不厌的艺术效果。中国传统插花是借绘画、书法的布局构图，诗词的意境，追求诗情画意的艺术境界。中国传统插花除了重视花枝的姿态与神韵之外，更注重“花德”，常以“花德”隐含一定的思想或情趣，寓意于花，寓教于花，以花传情，特别文人插花，往往借花明志，对花抒怀。如晋末宋初的诗人陶渊明以来映照自己隐逸高雅的品格；宋代周濂溪在《爱莲说》中写道：“予独爱莲出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。”他卜居庐山时，特意选择荷花峰下荷花茂盛的水溪边筑屋，并取名《爱莲书堂》，以荷花来比喻自己清廉纯洁的品格；宋代苏轼有“宁可食无肉，不可居无竹，无肉使人瘦，无竹使人俗。”的佳句；清代郑板桥、石涛也十分喜爱竹子，以竹来隐喻自己的刚正气节与虚怀若谷的品格等等。因此，中国传统插花作品多有命名，点明主题，引人步入特定的境界。

三、传统用花习俗

我国的传统节日之一端午节，正值夏季前后，天气比较炎热，此时需要消灭害虫和防止疾病，端午节的用花习俗就与驱毒避瘟有关。民间认为门前挂上菖蒲能驱邪避凶，再以时令性花材如萱草等配置，与传统的花卉文化颇为吻合。端午节在门口挂艾草、菖蒲（蒲剑）或石榴、胡蒜，通常是将艾、榕、菖蒲用红纸绑成一束，然后插、悬在门上。

第3篇：插花入门范文

伴随着教育改革的深入，各类教学都随着时代的需求进行改变，从而培养出适合及推进社会发展的复合型人才。教育的改革是各行业发展的前进推动力，随着经济的飞速发展，人们对于精神领域的追求也越来越高。插花是一种自古流传下来的艺术形式，插花艺术教学也在当今时代背景下面临着改革，不过由于新时代的教育理念丰富多样，故而插花艺术教学方式改革方向也有不少选择，本文根据现代社会需求与插花艺术教学现状，对插花艺术教学方式改革进行研究。

【关键词】

插花艺术;教学方式;教育理念

插花是一门以植物为素材，通过艺术构思、修剪、插摆来体现自然美或生活美的一门艺术，不仅包含了自然及生活，还体现了人们对艺术的追求，故而可以说插花是一项比较特别的艺术门类。插花艺术既是高等院校园林、园艺等专业中的一门专业选修课，也是其他专业的素质教育课。虽然中国是插花的发源地，但最负盛名的插花国家确是日本、美国等后来者，这足可以体现我国插花艺术教育是存在缺陷的。因此，为适应当下社会需求，提升插花艺术教学水准，插花艺术教育方式改革是必需的。

一、插花艺术教学方式所存在的问题

对于目前的插花艺术教育来说，由于师资力量薄弱，教学方式都比较呆板，基本都是在课堂上进行理论教学，通过讲解插花艺术的基本要素、关键点等等进行教学。由于插花艺术教育在各类院校的人才培养方案中多被列为选修课，因而并未像基础课和专业必修课那样引起足够的重视，具体表现在:一是教学资源投入，为节约资金，上课用的花材多用假花代替。100余人的授课班，仅能购买2千元左右的花材，花材品种和数量都不足。二是课时少，因为是选修课，所以基本是20～30学时。在如此短的时间内，学生学习的只能是一些浅显的知识。3．师资力量的薄弱。可以说当下的插花艺术教育方式与插花艺术之间存在着很大的差异。插花艺术教学是为了教会学生如何进行插花，学会去欣赏插花的自然美及生活美等等，但目前的教学方式并没有体现出这两点。(一)实践教学少。大部分的插花艺术教育都是理论讲解，教师通过插花的一些照片或是插花过程的视频，让学生对插花有一个了解，从而开始学习插花。由于是选修课，基本上学生都是通过多媒体跟着教师进行理论的学习，真正能够动手去学习制作插花的时间并不多，而教师对学生的教学作业也只是通过对插花的一些讲解或是理论研究来完成，并没有要求学生上交插花作品，即使是作了要求，作品的实际完成量及要求也并不达标。这主要是由于教师很少进行实践教学，虽然理论教学能够引起学生对插花艺术的一些兴趣，但终究不会长久。(二)理论教学内容不足。虽然大部分的插花艺术教学都是由理论教学组成的，但教学的内容也并不满足插花艺术的要求。仅仅只是通过照片来领略或是了解插花艺术的美及制作是远远不够的，要需要教会学生辨别植物种类、了解各类植物的生长习性等，还有要教会学生家庭简易插花与艺术插花的区别等等，这些都是学生应该学习的内容，但教师的教学方法中并没有将这些教学内容体现出来，仅仅是整体式的学是无法满足插花艺术教学的需求的。

二、插花艺术教学方式的改革

插花艺术教学方式的改革主要是体现在两个方面，一是插花艺术教学方法的改革，二是插花艺术教学内容的改革，这两者之间是相辅相成的。为确保插花艺术教学能够让更多的学生学到真正的艺术插花，激发学生的学习兴趣是必然的，故而改变以往沉闷的教学是必须的。而完成插花艺术的教学内容改革则是为了进一步满足当下社会艺术插花行业的人才需求，仅仅懂得制作插花是不够的，还需要明白插花艺术的内涵及创新，才能够满足发展行业的需求，故而丰富教学内容也必不可少。好的教学方法能够让学生更为主动积极地去学习，丰富的教学内容能够让学生学习到更多的知识，加上实践就能够真正学会艺术插花，了解到插花的魅力。(一)教学方法改革。教学方法改革主要是从“个性体验”教学及“引导式”教学这两方面入手，值得注意的是在这两个教学方法中理论与实践教学的设置是一样的，这意味着理论教学与实践教学的平等性，在插花艺术教学中尤为重要。毕竟不同于其他教学，插花需要很强的实际操作能力。1．“个性体验”教学。所谓“个性体验”教学是通过对插花各方面进行展示，再通过学生的感受来进行教学，这样的教学方式比较注重学生的自我感受，能够充分尊重学生的个性并且将学生与教学连接起来，激发出学生的学习兴趣。在具体教学中，第一步就是展示，展示不同的插花照片，也可以是视频亦或是实物，重要的是通过展示不同插花的制作、表现形式、色彩搭配等等，体现出插花者的意境，从而让学生能够品味出插花的美感。再者就是情感描述，让学生看过展示后用自身的语言来描绘这些插花的魅力，能够进一步加深学生对插花的理解，也能培养学生对插花的鉴赏能力，从而达到教学的目标。插花的类型有很多种，淡雅的、高贵的、鲜艳的、朴实的、简洁的等等，不同的植物组合，不同的色彩搭配、不一样的道具选择，都会使得插花的美感不一样，故而要让学生通过自我感受的描述进行体验，教师再进行讲解。在实际操作中，当学生讲出自身感受之后，可以让学生进行插花制作，从而进一步增强学生的感触，这样就能够让学生掌握花材、花器的基本知识，插花的基本技能，以及对造型的基本理论，可以说最后的实际操作才是学习成果的检验，作业可以以作品为主。2．“引导式”教学方法。“引导式”教学注重的是思维的引导及方法的训练，在艺术设计课程中，最核心的就是教师对学生设计思维与方法的训练，在插花艺术中设计能力与创造力是教学的难点与重点。故而教师应该能够引起学生的思维思考，通过不同角度的教学引发学生独特、新颖的设计想法，从而达到教学目标。首要的也是展示，通过不同插花类型的描述及展示，根据插花的多种表现形式，通过天马行空的方式让学生进行作品创作，再进行展示，让学生们进行讨论分辨判断是哪位学生的作品，从而积极调动学生的学习兴趣，让更多的学生参与其中，并且了解插花的各项基本知识。“引导式”的教学最大的益处就在于参与，能够让学生通过亲身参与，体验到学习的乐趣从而调动其积极性，再通过思维的引导，让学生能够具备创造力。(二)教学内容的丰富。教学内容的丰富主要是从这三方面入手的，“花材、花器的基本知识”、“插花的基本技能”和“造型的基本理论”这三个单元的内容丰富是必要的，以往的教学都注重的是“插花的基本技能”，对“花材、花器的基本知识”“造型的基本理论”这两方面介绍的少，但实际上插花艺术对于“花材、花器的基本知识”、“造型的基本理论”的要求更高，此外就是要增加诗词、绘画、书法、雕塑、音乐等方面的教学，为提升插花艺术的教学水平，各方面的知识也必须要掌握。再者就是要根据插花艺术的特点，补充相应的知识，总而言之一切要以各学校的教学侧重点进行。

三、结语

综上所述，随着对教育系统的不断深入化，近几年来延伸出了许多新的教育理念，在这种形式下，插花艺术教学方式也变得多样化。改革教学方法及丰富教学内容是进行插花艺术教学方式的必要条件，“个性体验”教育及“引导式”教学比起现在的枯燥的课堂教学更具备优势，教学内容的丰富则要根据各学校的教学侧重点进行。

【参考文献】

［1］林丹彤．插花艺术教学方法研究［J］．中山大学学报论丛，2015

第4篇：插花入门范文

这次活动让我们走进了插花的艺术世界，通过活动使我有了以下感悟。

（一）插花陶冶性情。插花是一种很好的修身养性之道，插花时讲究心平气和，神态专注，举止文明、优雅。要用“心”与花对话。

（二）插花提高人们的精神文化素质和艺术修养。插花是“无声的诗、立体的画”它与书法、绘画、音乐、美学等的艺术原理是相通的。所以学习插花，还要不断提高精神文化素养，才能获得更多、更好的创作灵感。

第5篇：插花入门范文

雷朝兵

今天，我们领航工程的第三次培训又开始了，回想上周我都是在忙碌中度过的，学院组织召开毕业生招聘会，我从打电话联系招聘单位每天打上百个电话，到借器材布置场地每天早上都是6点起来了，说实话周末本是想好好的睡一个饱觉的！但是我要参加领航工程的培训，我不能睡我不能半途而废，领航不是谁逼我去参加的是我自愿加入的，选择了他我就会坚持到底！

今天的活动可以说是美丽优雅，在前几天的活动通知里我看到了今天我们要进行插花和茶艺的培训，说实话插花这个词对我很陌生，我都不知道插花是什么所以带着一种好奇的感觉去参加这个插花培训，来到教室，看到桌子上好多花我只认识玫瑰，其他的我都不知道，我打小就不喜欢花，所以对花也没有什么了解，插花培训学校请到了园林园艺的老师给我们进行专业的培训，从理论开始，再到实践操作，由于我好久没有休息好，我在听老师讲理论的时候我听到一半就什么都请不进了，虽然强忍着不睡着但是我不知道老师再说什么，想想现在很后悔，为什么当时自己不站起来清醒清醒，这是一项很有用的技能。

老师的理论结束后我们开始了实际操作，我们自由分组去领到了所需要的花和工具，我们之前没有做好分工，但是在领到材料后，我们就自觉分工，一个人准备一种材料，为了能够做出最好看的插花，在插的过程中我们反反复复的做了好多次，看着这里不合适我们又重新弄，那不行了我们就重新拿了再补上去，弄到最后我们的花泥都了全都是小洞，导致最后我们插的效果没有其他组的好，但是我们也并不有什么心里阻碍，做的好与不好，那都是我们小组亲手做出来的，我们付出过，做不好只是因为我们还不熟练，后来我们各个组都拿着自己的成果拍照合影，展示自己的劳动成果！结束了早上的培训。

我们1点又开始了下午的茶艺培训，进到我们学校的大益爱心茶室，看到老师着装整齐，很专业的在那里等着我们的到来，内容形式也和上午一样，先学习理论知识在进行实践操作，我们在那做着，老师就让工作人员给我们送来刚泡好的茶，我是一个非常喜欢喝茶的人我每天都喝茶，我也会品尝茶的味道，比起早上的插花我更喜欢茶，我很认真的听老师给我们讲的理论知识，首先是老师自己的自我介绍，从三个我是什么角色介绍了自己，后来老师进入主题给我们介绍茶艺，和与茶相关的知识，我记得最清楚的就是每天喝茶的人能够长寿，茶象征数字的一百零八，代表了喝茶的人能够长寿，能够至少能活到一百零八岁，茶是我们云南的经济支柱产业之一，喝茶也是我们南方人最大的一个爱好，虽然喝茶不一定就能够活到一百零八岁，但是也有很多益处的！

老师的理论课结束后，她给我们实际操作了一次，边做边解释，后来我们就开始做，开始做的时候他们把茶具弄的叮当响，动作挺僵硬，我还在边上看笑他们，但是到我来操作的时候我比他们做的还差，我僵硬的手都不会动，我想这种看似简单的东西不一定就是操作简单的，每种技能都有自己的深奥之处。

我感到奇怪为什么领航工程会给我们安排这种类型的培训，是让我们拓展自己的认识还是什么，一般情况下都是给我们安排管理时间，合理作息的课程，插花和茶艺与他们完全不相同，我觉得领航工程是一个非常好的领导力培训的活动，我的选择没有错，我会坚持到底！

你若盛开，蝴蝶自来

李三多

转眼又是两周过去了，我们迎来了第三次领航活动，清风徐来水波不清，以茶会友，以花得情，就在星期六，我度过了一个充实并且愉快的时光。

天还是那么的蓝，云还是那么的白，我的心情也是那么的快乐，早上我们三组参加了插花的活动，很开心可以认识到园林园艺的老师给我们认真讲解中国花道的讲究和古时候与现代花艺的差异，让我觉得花艺花道并不像表面上看上去那样简简单单。那其中蕴含的可是五千年以来的中华文化和智慧结晶在里面。老师的PPT演讲的很精彩，我们也饶有兴致的听，接着就是插花环节。可怜我大三组组长居然被组员嫌弃，十一个人五人一组我就这样那个被无情的抛弃了，我只好想一个孤魂野鬼一样游离在个各大组织群体里面刺探敌情，不过那只是说说玩的。

插花讲究的是技巧和手法，当然天马行空的创意我觉得也是必不可少的，琳琅满目的花朵如何将他们巧妙的摆列起来让他更具有观赏价值是一门高深的艺术，也是园林园艺小伙伴们所需要去追求的。一花一世界，一草一枯荣。离离原上草，岁月静可好。插花不仅仅可以陶冶情操，更可以让人的心情变得舒缓，使人开朗，富有创造力。

到了下午，我们三组到了大益爱心茶社进行茶艺茶道的培训，那是一位美女姐姐为我们讲解中华文化五千年上下茶道的文化。茶香浓私语，茶淡屋满香，一个懂茶的人他一定懂得去享受生活，一个懂茶的人他一定为人谦和，一个懂茶的人他一定具有魅力。你若盛开，蝴蝶自来，茶艺就是这样，茶所给予你的，你也会从茶中学到。

图茶余半生，未清易可行。茶从丝绸之路以来就是全世界最受欢迎的生活品之一，它是人们那饭后的悠闲时光中的一抹清香，它是劳苦生活中的一抹芬芳，它是茶农伯伯手中的一抹余香。茶，所寄托的是中国文化的积淀，我们组分为两个分队每个人都在为各自的小细节抓着不放而开怀大笑，那是茶道带给我们的囧，是给我们带来的欢乐。说实话我一大老粗实在是品不出什么味道，老是感觉在喝白开水一样，不过我知道是因为我的心不够宁静，心是浮的品茶自然只能感受到其中的苦涩。茶艺茶道，讲究颇深，那是待人之道，是礼数之道。

一束好花，一抹芬芳；

一品好茶，一份淡然。

花中美，茶之韵

吴凯娴

这次的培训项目，都比较的修身养性，有一种高雅的氛围在其中。我自己本身的专业跟这一次的培训的插花和茶艺都有一定的关系，所以才看到培训项目的时候，我就特别的高兴。

那天满怀期许的到达了目的地，还没走进教室，就看到了许多的红玫瑰、满天星、百合、巴西叶和蓬莱松摆在地上，自己就在脑中幻想着：老师今天用这些植物会教我们插出什么样的花束。

开了教室的门以后，大家合伙把相关的植物和工具搬进教室，虽然玫瑰和蓬莱松上面都有很多的刺，会刺伤大家的手，但是大家都毫不畏惧，争着的去拿红玫瑰和蓬莱松，展现出了大家有一种吃苦耐劳和不惧危险的精神，男生也都特别具有绅士风度，主动的去拿重的物品，非常高兴能认识这样一群小伙伴。

老师开始讲课，向我们介绍了插花艺术的历史、分类和展示了一些相关的作品图。在这个过程中我记住了插花在宋代普遍盛行起来，宋代有点茶、插花、焚香和画画四艺，从中可以看出插花艺术在我国有着非常悠久的历史，也受到了国人的喜爱，作为一个中国人，我觉得了解一些插花艺术的知识是非常有必要的。插花分为东方插花和西式插花，东方插花又分为日本插花和中国插花，但是日本插花艺术是来源于中国的，东方插花偏向于木本，西式插花偏向于草本。插花中还可以搭配一些水果、谷物等，特别记得老师说的涉及到农大我，我们可以搭配着麦子、柑橘、玉米、茄子、芭蕉叶等，这激起我极大大的兴趣。插花要"密不透风，疏可跑马",就像做人一样要该有严肃时要有严肃，该放松要放松，要懂得调节自我，使自己保持一种最佳的状态。老师特别提到了一种花—，不能插成双数，双数只能用在葬礼上，如果不了解这些，可能会闹出很大的笑话。

最后开始实践，五人一组，各组领取相关材料，在老师的讲解下一步一步的完成，我们组五个人在插花过程中，都是大家你插一朵我插一朵，共同完成，插出了一盆非常漂亮的花束，许多组的人多跑来看我们组的花，都认为我们插的很漂亮，使我们特别的有自豪感。在这过程中，我明白了团结就是力量，这个力量会创造出无限可能，创造出许多你意想不到的东西和惊喜。

下午刚走进爱心茶艺室，就被里面的布置深深吸引住了，想着会是什么样的老师来教我们呢？有种跃跃欲试的冲动。坐下不久，老师就来来，老师一身紫色旗袍，穿出女性的柔美，有一种高雅的气质，让人眼前一亮的感觉。

首先开始是理论课，老师向我们介绍了茶对我们身体的好处，喝茶的必要性，茶相关的一些文化。茶是我们云南最有特色东西之一，也是经济支柱之一，我们作为一个云南人，是不是应该了解茶、喝茶，来支持我省的经济发展。我觉得非常的有道理，我们应该做个爱省的人。

老师其中提到聘礼必须要有茶，因为茶四季常绿，成年移栽后不容易存活，代表着一心一意、至死不移的爱情和承载者人们希望一对新人能白首偕老的美好祝愿，这是多么感人的意义呀！使我对茶又更多一层的理解。茶在生活中是很常见，它可以跟柴米油盐放在一起，也可上到厅堂上招待客人，我们做人也要像茶一样，下的厨房，上得厅堂。还有其中老师说过这样一句话："人生不光是追求，还有吸引，你若盛开，蝴蝶自来，"它告诉我们人生不能一直追逐者别人的步伐走，盲目跟风，要懂得自我提升，要懂得创造自我品牌，你若足够好，自然会吸引来别人对你的投资和心思，就像学茶一样，不是只有漂亮的人能学，只要你想，你可以在这个过程中提升自我，变得越来越好，自然会变得漂亮和有气质的。

最后开始实践，老师先展示了一遍给我们看，然后就是我们自己操作，我们看着老师操作是如此的轻松，但是到我们的时候却是错误百出，我们知道了泡茶要做好是如此不易，明白古人曾说的："台上一分钟，台下十年功"这一句话的内涵所在。但是因为我们小组有一个茶学院的学姐，所以我们每个都学姐的指导下操作了一遍泡茶技术。在这个过程中每个人或多或少都有一些错误，但是学姐从未失去耐心，我们的每一步，她都认真的看着，并细心的指导我们，纠正我们的错误，感谢认真负责的学姐。我们小组的人也特别好，到后面，其它小组开始蠢蠢欲动，我们小组不为所动，继续泡茶。甚至到最后，其它小组的人都走了，但是我们小组的还剩俩个没操作，我们每一个人都没提要走，都是一直等到了所以人操作完，才起身收东西要走，这既表现出了对别人的尊重，也是我们做人的基本道理，做人不能太自私只顾自己，不管别人，这样可能会失去很多美好的东西。感谢小组中每个的不放弃，不抛弃，尊重每个人。

这是既美好，又有趣的一天，也让我在花中，茶中学到了很多人生道理。

心得体会

夏梦佳

5月6日，新校区7栋B区106,领航第三次活动——插花和茶艺 ,在我们的期望中开展了。

文化之美，需要有心人静下心去感受、去捕捉。

插花艺术，即指将剪切下来的植物的枝、叶、花、果作为素材，其中，以"花"为主要素材，经过一定的技术（修剪，整枝，弯曲）和艺术（构思，造型，设色等）加工，重新配置成一件精致完美，富诗情画意 ,能再现自然之美和生活之美的花卉艺术品。插花艺术起于人们对花卉的热爱，通过对花卉的定格，表达一种意境来体验生活的美好与真实。插花艺术对中国人而言， 插花作品被认为是一个天人合一的宇宙生命之融合。

学习插花，需要一颗温润而有灵动的心，一双巧手。插花老师教我们最简单的一种插花方法，半球形插花，材料有：玫瑰花若干朵，满天星若干，蓬莱松若干，花泥，类似芭蕉叶的一种叶子。工具：剪刀，盒子，去刺钳。初次插花，按着步骤一步一步，小组协作。(范文先生网 )最后成型时，由于长度把握上有一小点失误，球形不是很明显，不过，整体还是满意的。

在插花过程中你的每一个小点子，都会让你的作品更加不一样，贴上了自己的标签。

在室内放一束花，是一种生活态度。

茶艺，茶艺老师提到白族"三道茶",依次苦茶、甜茶、淡茶。蕴含人生哲理，先甜后苦，平淡回忆过往。茶艺，是我们心中忘不了的儒雅，它表达出来的情意是生活余后的一阵微风，直达我们的心怀；是梦醒余后的一记朦胧，淡然我们的憧憬；是远方的的一声诗歌；暖曲我们的爱意。茶艺，不仅仅是茶的艺术，更是生活的艺术，是对人生的见解与缩影，藏在我们每一个人的心中用艺术贯通茶叶传递给每一人。

茶道，与中国待客之道紧密相关。"凤凰三点头"表达对客人的尊敬。"逆时针方向转动",迎客。泡茶过程中的一个小小的举动都有着特定的文化。中华五千年的文化凝聚在了茶道之中。

茶香怡四座，茶暖温人心。不待以浊酒，不待以琐物。

待人以物需以茶，那是一种自然，给予他人淡然；那是一种心意，直通我俩心怀。以茶会友，多一份悠闲，少一份浮躁。

很幸运能够在这次活动去品味茶艺与道，让我心中少去了些许浮躁，多了些宁静。

你若盛开，蝴蝶自来

张瑞

这一次的领航活动是一种放松心情，陶冶情操的活动。

上午，我们组参加的是插花培。下午我们组参加的是茶艺。我们的培训很简单就是理论加实践，但是同时也是最有效率的培训。毕竟离开理论，实践就没有依托。离开实践，理论就会变得很枯燥，空洞，我们也很难接受。经过插花和茶艺的理论的培训，我很震惊，插花和茶艺原来他们不仅仅是单纯的插花和泡茶，他们有他们的内涵和神韵，他们有浓厚的文化背景。我被他们的内韵给深深地吸引住了。同时也发现以前的自己是多么的孤陋寡闻。在实践中，我很陶醉于一个团队全力以赴的为一个目标而努力。比如插花刚开始的时候，我们团队也很迷茫，也有争执，毕竟之前没接触过，但是慢慢的在大家的分工与合作中我们完成的很出色，我们组插的花得到好多人的认可以及导师的认可。心里有一种说不出来的感动和幸福，我很感谢我们的小团队，很感谢他们的陪伴和支持。

除了这些，让我记忆最深刻的一句话就是：你若盛开，蝴蝶自来。其实这句话我们平时也都听过，但是我所感受最深的是老师在讲解的过程中讲到‘树立自己的品牌意识’。这个词我还是第一次听到。我觉得对于我来说受益匪浅。其实对于我们每个人来说，没有差异就没有优势。比如，我们大学生必须要面临的找工作，你有什么优势来让用人单位选择你而不选择你的竞争对手？你有什么优势能让你拥有高新职位？等等。其实这些问题都需要我们去反思。但是，如果一个人他有他个人的品牌。好多机会都会青睐与你。什么是个人品牌呢？我也思考了，我个人的理解是，个人品牌就是当别人提到你名字的时候只会想到你是一个独一无二的人，而不是可以联想到一大批人。你，别人无法替代。想要培养个人品牌需要不断积累的过程，最终从量变达到质变。

我很感谢领航，每一次的领航活动都给我以不同的视觉来重新看待我所遇到的问题。我期待更好的自己，我希望自己成为盛开的鲜花，吸引翩翩的蝴蝶。

你若盛开，蝴蝶自来

周建成

在2017年5月的第一个周六我们接受了"领航工程"的第三次培训，这次的培训的主要内容是插花艺术和茶艺。作为一个粗枝大叶的男生，我很抗拒这次的培训，觉得自己并不适合这次的培训，自己在这次培训中的表现一定会表现得一塌糊涂。但因为上次的培训让我觉得自己可能并不是这么的不堪，所以自己带着一丝丝的抗拒但更多的却是期待的参加了这次培训。

早上我首先接受了插花艺术的培训，老师一开始给我们讲了插花的分类和一些特点，还有就是一些基本的审美眼光。比如红色是暖色调，绿色是冷色调，在这两种色调之间就需要加上一些如同白色这样的无色调来调和，让红绿两色在一块不显得如此的突兀等等。他也和我们说了一些原来插花的由来，原来古人们的生活便是琴棋书画，诗酒花茶，如此的闲适安逸，自己也曾幻想过那样的生活，但自己一个粗枝大叶的人并不适合。之后老师就开始教我们插花，这次插花的造型为一个半球形，主要用到了玫瑰、满天星还有蓬莱松。在经过我们组一个多小时的努力，一簇美丽的插花便在我们手中显现了出来，之后在老师的指导下又进行了改进，最终的作品我们组的成员都十分的满意，并一直认为我们的作品是今早的作品中最漂亮的。

早上的活动结束之后，经过一个小时的短暂的休息我们便开始了下午的培训——茶艺培训。在茶艺培训的同时，老师也给我们普及了一些基本的礼仪，这些礼仪也不仅仅能在茶艺表演时适用，在平时的生活中也依然有用。老师在给我们介绍了一些茶的历史和种类之后便教授了我们茶艺。在老师的教授下，我也改正了自己原来自己学的一些错误的地方。也学习到了一些基本的形体礼仪，有利于自己在以后的日子里与他人的交流中给他人留下一个更好的印象。

虽说这次的培训很轻松，但是我所学到的东西对于自己依然有用，这是一次对于自身的审美观的提升，这是一次对于自己性情的培养。对于美，它具有随意性，也具有大众性。造型的美，一千个人眼中有一千个哈姆雷特；色彩的美，其色彩搭配柔和、恰当，大多数人对色彩的审美是大致相同的。

粗枝大叶的人也有细腻的地方，只是原来一直没有被发现而已，而这次的培训，让自己知道了自己也是一个细腻的人。这也正是我参加"领航工程"的意义所在：发现一个不一样的自己，成为一个更好的自己！直到某一天，在属于自己的地方绽放开来！

你若盛开，蝴蝶自来！

花与茶艺

毕梅丽

对于插花和茶艺这个培训，总的来说，如果有机会还想再参加一次。学到不仅仅是一门技术，也感受到一门艺术。

早上插花培训，老师事先准备好花材，供大家挑选，进行创作。在这样的环境中学习，很好很快乐。

老师给我们介绍说插花艺术具有生命性、随意性、创造性、装饰性的特点。它可以陶冶人地性情，是一种很好的修身养性之道；它可以美化环境，增加情趣；它可以传递情感，增进感情交流……介绍完花材、花语和相关历史，最让人期待的实操部分就来了。

很荣幸有机会上老师的插花课，并与老师一起学习插花，这是我以前从来都没有接触过的。以前只知道听老师说插花喝茶可以修身养性，培养自己的自身素养，能让自己的生活变得更惬意，也能让自己变得优雅。那时候还不以为真，总觉的哪有那么厉害，插个花就能修身养性了。

而这次上了插花课以后，发现自己真的是受益匪浅，而且也从中感受到插花是一门优雅插的艺术，也能很好的熏陶人的情操，老师在讲台上面用图片给我们首先认识花的种类，看了以后我才知道自己眼拙，没想到花的种类各式各样，名字也挺好听的，老师还向我们介绍花与花的颜色和花样之间怎么搭配。本来以为老师亲自在讲台上实践的教一遍给我们看，我们记住步骤就肯定能做出来，还甚至自负的以为，肯定插出来比大多数同学的要漂亮。可事实相反，插花看似容易，实则难。最后就是插花的位置，点缀啊之类的，真是怠慢不得。然而从这个过程当中也让我明白了插花是需要我们用耐心和细心，才能插出一盆好花。也能让自己心情更加愉悦并有成就感。

下午的茶艺培训了解到了茶文化，茶并不仅仅是一种饮品，而是人与人，心与心之间交流的一个重要媒介。是的，茶，平凡却不简单；泡茶，不仅是一种礼仪，也是一种修养。细细品茶，品得出自己的甘甜苦涩，品得出他人的喜怒哀乐，茶中窥人，学会享受一泡茶的冷暖甘苦，也是一份达观大度的心境。

那些我们时常见到的泡茶器具，今天得以重新认识和熟悉。老师完整地演示完毕基础泡茶法后，带领大家重新认识茶具，熟识每个器具的使用方法。

在半天的学习过程中，我对茶有了进一步的了解。无论是茶的历史文化、茶的分类、喝茶的器具以及泡茶的方法，都是我之前所没有了解过的。半天的学习已经结束，虽然我只是浅浅地学习了一些入门知识，但浓厚的茶兴趣已被激发，我只迫不及待想要继更深入的学习茶，让自己融入茶的美妙世界。

领航过程开设这样关于茶的培训课程，不仅仅为我们学员教授了茶文化，也为我们提供了一个良好的交友平台。在当代社会，能有机会以茶会友，是很风雅的一件事，大家有缘坐在一起学茶、品茶、赏茶、鉴茶，就好似古代文人骚客一般，喝茶谈笑，很令人享受，十分惬意。

领航培训心得体会

黄自兰

参加领航工程的培训每次都会有惊喜和收获，这是第三次写心得体会了，这次学习的插花和茶艺也像前两次一样的给了我惊喜和收获。一整天培训下来，我感觉自己好像重拾了自己丢失太久的少女心，自从选择了体育，我好像就在"汉子"的这条路上愈走愈远，衣柜里几乎全是运动服，鞋子全是运动鞋，生活中好像也很少去关注女孩子该关注的很多东西。但是今天培训下来我好开心，原来我也向其他女孩子一样喜欢花花草草，也可以安安静静的感受一下高雅的生活。

说说一天的培训吧！上午我参加的是学习插花，这也是我感觉自己重拾少女心的关键一课。老师所讲的理论部分首先是让我们知道了什么是插花，插花的类型和不同种类的插花。后面就是实践了，在老师的指导下，我们开始了作品的创作，我们小组的同学分工明确，每个同学都有积极地参与进来，有负责修剪的、有负责摆插的、有负责弄造型的，大家齐心协力，制作出了一个很是漂亮的作品，可能是自己也有参与其中一起制作的缘故吧，我觉得我们组今天的这个插花好漂亮，我超级喜欢，最后我们组的作品也由我带回了宿舍，非常感谢我的队友们，他们让我感到温暖，让我在领航工程这个大家庭里面感觉到幸福，大家互相包容，共同进步。

下午是学习茶文化，通过这半天的学习，我对茶有了进一步的了解。无论是茶的历史文化、茶的分类、喝茶的器具以及泡茶的方法，都是我之前所没有了解过的。虽然当前我只是浅浅地学习了一些入门知识，但浓厚的茶兴趣已被激发，我只迫不及待想要更深入的学习茶，让自己融入茶的美妙世界。老师告诉我们喝茶能静心、静神，有陶冶情操、去除杂念、修身养性之功效，我们只有不断地塑造自己，把自己变得更优秀，我们的生活才能过得更精彩。人就像茶一样，越泡越有味道，耐人寻味。做人也应当像茶一样，当还没有被摘采的时候，要经得起风吹雨打，当被摘采下来之后，还要修剪加工，当被人品尝的时候，要经得起评价和回味。

当你只顾埋头请进的时候，当你累的时候，当你想要休息一下的时候，不如就放慢脚步停下来休息一下，感受一下生活的乐趣，把自己的生活过得更加有情调一些，偶尔的休息或许会让我们走得更远。

雅趣

雷正东

中国传统文化博大精深、源远流长。作为其中精髓部分的茶艺和插花艺术更是如此。以前总认为"吟诗，作画，品茶，插花"是文人的高雅爱好，离我们很远。这次的培训给了我们一把打开"茶艺"和"插花"潘朵拉魔盒的钥匙，让我们可以接触到这些高雅的文化活动。

早上老师给我们进行插花培训，对于插花课程起初我是一点都不了解的，但我对于插花艺术有着很高的兴趣，所以当接到培训通知时我非常高兴。周六早上我满怀期待的来到教室等待老师上课，一开始老师用热情饱满的声音给我们讲授插花的相关知识，我就花艺术深深吸引了。接着老师又给我们进行实践教学，我们跟着老师的步骤，一步步的创作我们小组的作品。最后大家齐心协力，一起动手，完成了我们小组的作品，心里满满的都是成就感！插花看似简单容易，然而要真正插出一个好的作品却非易事。因为它并不单纯的是各种花材的组合，而是要以形传神，形神兼备，还要融入美学的概念。有句佛语说："一花一世界，一叶一菩提"每一支花都是有生命的，我们需要用心去思考，才能创作出好的插花作品。我觉得插花艺术有陶冶情操的作用 ,插花作品多姿多彩，制作过程中作者倾注了自己的思想和情感，无形中培养了我们的艺术情趣。

下午进行的是茶艺培训，以前我也喝茶，也泡过茶，但对于茶艺却一窍不通。经过一个下午的茶艺培训，我对中国茶文化有了初步的了解，也对茶文化产生了浓厚的兴趣。没想到小小的一杯清茶竟然蕴含了那么多文化。一片树叶，一壶好水，一杯清茶，一缕清香，用一生品味。茶道欲可引申到为人处世之道，做人也应当像茶一样，当还没有被摘采的时候，要经得起风吹雨打；当被摘采下来之后，还要修剪加工；当被人品尝的时候，要经得起评价和回味。因为时间的原因，未能更为详尽的学习茶艺，但我对茶艺的兴趣丝毫未减，学习茶艺是个循序渐进的过程，我以后还会找机会学习茶艺。同时，希望每一个泡茶人，无论何时何地，都能以自己的心入茶，泡茶一杯属于自己的好茶。

很感激领航工程的这次培训，我们以后要学会去接触这些高雅的文化，让我们的心慢慢沉淀下来，做一个优雅的人！

雅事

王开贤

这周活动我们进行了插花和茶艺培训，这是我们大家都盼望已久的。

插花，顾名思义，即指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型、设色等）加工，重新配置成一件精制完美、富有诗情画意，能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。

我们学习插花的时间只有短短一个上午，但是通过老师的耐心解说、指导，也使我们了解了很多插花的基本常识、技法、以及花卉的识别，总的来说还是很有用的，可以提高我们的见识，为以后我们更好的学习和享受生活打下了坚实基础。

通过老师的解说，我发现插花看似容易其实不简单，老师教导我们：插花除了要心灵手巧外，还要有文学艺术方面的知识和修养，必须掌握一定的基本理论知识，这样才能达到烘托气氛、传递感情，使人获得美感和愉悦的目的，从而得到启迪、鼓舞或遐想。

通过为期不长的插花学习和了解，我懂得了插花不仅可以随时随地用来点缀自己的居室环境，时常与花作伴，以花为友，还可以起到修身养性的作用。而且女孩子学插花不仅仅可以学到手艺，也是对审美能力、气质的一种提高。而且插花是一门很好的手艺，如果以后有机会，我一定会更深入的学习，因为我觉得插花是具有实用性、趣味性和知识性的，插花既可以让自己开心，又可以给别人带来快乐，而且象征美好的愿望，可以使每个人更加的热爱生活。

在茶艺培训中，我们学习了有关于茶艺的相关知识。在以前不懂为什么人们老是喜欢茶艺，在我看来不过就是喝口茶而已，但在学习了相关知识后，我才真正的了解茶艺。

在没有进行进一步的了解时，我知道的茶类很少，但在学过之后，才知道竟然还有那么多的种类。基本茶类就是绿、红、白、黄、青、黑。

后来，学习了各种茶的冲泡方法和技巧，听着老师的讲解，看到老师的泡茶动作是那么的优雅高贵，深深地震撼着我：天底下竟然有如此的泡茶方法，也竟有如此的讲究，这必定是懂茶的人才会的享受吧。

实际操作中有几分羞涩，但我想若是再有一次机会，我一定要努力学到老师那般的优雅气质。

花艺与茶道都是极雅之事，我希望能有朝一日，日日得闲，终日与其相伴。

美好的一天

庄绍伟

这个周又是双周了，我期待的领航工程的活动又开始了，每次都有不同的收获，我很爱领航，我爱小伙伴们，还有暖心的老师陪着你。

今天的活动是插花和茶艺，由于人数太多，我们是3组一起开展，其他三组在同一时间段参加另一个活动，下午我们又交换，早上9点在7栋B区106的教室集合，进行插花培训，听着老师讲理论课，看着老师PPT上美丽的插花图片，很羡慕那些人能插出这么美的花。

插花理论课中，我印象最深的是老师说到，在他在一次插花技能大赛中担任评委中，有一个人来参加他们的比赛，而且插出了最美的花，而这个人是盲人，最后他获得的冠军，代表云南省去参加全国比赛。当我听到他是盲人的时候，我很是吃惊，一个盲人能插出这么美的花而且还获得了冠军，真的很厉害，在想想我自己，决定自己更要加油，向这个盲人学习，不要放弃自己的梦想。实践课，我们开始了插花，在老师的指导下，小伙伴的配合下，我们一步一步的完成老师的任务，教室里有很多玫瑰花，满天星等，若不是这次插花，我可能好多花都没见过，插花真的是一门艺术，就像你手中的画笔能画出你心中所想的东西，同时插花还能陶冶你的情操，培养你的兴趣。

第6篇：插花入门范文

6月4日，艳阳高照，清风和缓，由中国花文化研究会、湖北省花木盆景协会主办，湖北省生态学院、湖北省花协插花分会承办的湖北省第四届插花花艺大赛在湖北省生态学院隆重开幕。湖北省人大常委、湖北省花木盆景协会会长左雄中出席开幕式并宣布开幕，湖北省花木盆景协会副会长罗代萍，华中农业大学园艺林学院院长包满珠教授，省花协插花分会秘书长、武汉花帝艺房总经理、湖北省第四届插花花艺大赛组委会秘书长苏艳玲等出席开幕式。该校院长宋丛文教授致欢迎词，副院长闵水发教授主持开幕式。

宋丛文院长代表主办单位致欢迎词，对各位领导、朋友和同行们的光临表示热烈欢迎和衷心感谢。他说，插花是一门科学、是一门艺术、是一项技能、也是一份职业。党的十明确提出建设生态文明，打造美丽中国，随着我国经济的快速发展，人民群众的物质文化生活有了很大的提高，对花卉的需求也越来越大。花卉的发展已经成为物质文明和精神文明建设的重要内容，插花艺术在建设美丽中国中是不可缺少的一个重要组成部分。湖北生态工程职业技术学院办学历史悠久，是全省唯一一所生态类高职院校，学校致力于培养美丽事业的建设者，这些年来，学校一直十分重视推动和发展花卉类专业，作为培养特色专业群的重要举措，目前在校生中有2000多入学习花卉类的骨干课程，学生们成立了插花花艺社团，下学期，学校将插花花艺课程提升为全校性的公共选修课。

开幕式上苏艳玲女士宣读了大赛的比赛规则及评委名单。

此次大赛，有11所高职院校的19支队伍、30家知名企业的精英参赛。高校以组为单位参赛，各高校派1-2组参赛，每组不超过2人，比赛中途不得换人。行业组以公司（企业、单位）名义参赛，每个公司（企业、单位）委派1-2组参赛，每组限1人。参赛选手从手捧花束、开业庆典花篮、自由式插花、东方式插花中任选一种或数种作品形式中完成比赛，选手们在规定时间内采用指定花材或自备花材做出了各自的作品，创意新颖，手法娴熟，令人眼前一亮，让人们在夏日有幸一睹这花艺盛况。

开幕式结束后，领导同志和各界代表们一起兴致勃勃地参观了位于插花花艺大赛展区。风格各异的插花花艺作品令大家赏心悦目，赞叹不已。

第7篇：插花入门范文

关键词：中国传统插花；造物审美；花器；花材

东方插花以木本花材为主，往往利用雅致的花器、优美的枝条、清雅的配色，运用少量的花材却能表现深邃的意境。众所周知，中国传统插花艺术更注重个人内化悟道，注重表现整体美、线条美、自然美、意境美，与注重几何图案造型、缤纷华丽的色彩、大体量的群体艺术视觉效果的西方花艺迥然不同。但如今，西方花艺占据着现代中国花艺的主要市场，由于我国传统插花艺术在近现代停滞100多年，许多人并不熟悉和知晓传统插花的造物审美特点、构思技巧、插制方法、传播继承等，故从传统插花艺术的造物审美方面展开思考，试图探究传统插花艺术的造物之美、之妙，以期让更多人了解、喜爱并继承传统插花艺术。

1传统插花和其他传统学科门类的审美特点联系

我国传统插花艺术和我国传统哲学一样，追求“天人合一”“道法自然”的世界观和价值观，所以，传统插花的形态就像是自然生长出来一般自然协调。我国传统插花艺术和传统园林一样，追求“虽由人作，宛自天开”的高超造物技艺。因此，传统插花也会追求不露人工的痕迹，与传统绘画中“高远、深远、平远”的意境营造也一脉相承，传统插花会通过各种插花技巧和手法实现“三远”意境的表达。与传统建筑、书法、绘画、舞蹈同样讲究运用线条美，所用枝条花卉既优美，又富于韵律意味，展现丰富的线条艺术魅力。我国传统插花也与传统音乐舞蹈一样，讲究起承转合、虚实浓淡、大小高低、正斜曲直等的对比运用。由此可见，中国传统插花和传统哲学、园林、书法、绘画、文学、音乐、舞蹈等门类乃同宗同源，后人可触类旁通、举一反三。

2传统插花花卉文化的审美内涵

择花如择友，自古以来，中国人对大自然的花草树木就有着深厚的感情，认为天地万物的花草和人一样具有情感和灵性。对花卉内在美的欣赏是中国人赏花的最高境界，赋予了不同的花草情思和寄托，成为独特的中国传统花卉文化。如五代的张翊在《花经》中曾把70多种花卉按照官员制度的9个等级，依次为百花“封官赐爵”。《瓶史》中也有这样的比喻：“花之有使令，犹中宫之有嫔御，闺房之有妾媵也梅花，以迎春、瑞香、山茶为婢；海棠，以苹婆、林檎、丁香为婢；牡丹，以玫瑰、蔷薇、木香为婢……腊梅，以水仙为婢[1]。”将不同的花卉根据不同的姿色、大小、形态、品格、气息等赋予其不同的主次地位。又如传统文人的“岁寒三友”“宁可枝头抱香死”“宁可食无肉，居不可无竹”等诗句，赋予了松、竹、梅、菊等植物顽强的生命力和高尚的品格。由此看出，中国人这些特别的花卉文化和欣赏方式，为东方传统插花之意境美奠定了深远的人文思想基础。所以，对我国传统花卉文化有较深入的了解和认识，是做好我国传统插花作品的前提和基础。

3中国传统插花“意趣、形式、色彩”的造物审美特点

传统插花艺术领域著名学者黄永川[2]先生曾认为我国传统插花艺术是“首重意趣，次及形式，而后色彩”，可见，我国传统插花艺术的造物审美最注重的是插花作品的意趣，其次是形式，最后是色彩，这个概括非常符合中国人传统插花审美特质和创作思维。可从中国人的哲学理念、古籍文献、书法绘画、诗词歌赋等方面，探究中国传统插花艺术“意趣、形式和色彩”3个方面的特点。

3.1传统插花艺术的意境研究

我国传统插花艺术的意趣，即是要求传统插花艺术达到意境和趣味性的表达。趣味性就是要求作品不枯燥死板，要有趣、能吸引人，趣味性和意境二者又侧重在意境。著名美学家宗白华[3]在《艺境》一书中认为意境是“以宇宙人生的具体为对象，赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐，借以窥见自我的最深心灵的反映。”由此可知，传统插花追求的境界，亦是为了窥见和表达人们内心最深处的需求和体现。同时他还认为：“意境可化实景而为虚景，创形象以为象征，使人类最高的心灵具体化、肉身化，这就是艺术境界。”由此可见，插花的境界让实体的花艺作品变成了虚的意境表达，形象的物体变成了象征的物象。也就是人们常说的托物言志、以花传情、以花达意。最后，作者还给出了“艺术境界主于美”[3]的观点，可见，有意境表达的传统插花实体作品的形式必须是美的，而且这种美可以和人们的心灵沟通交流。王莲英[4]教授在《中国传统插花艺术》一书中，也提出了中国插花艺术的意境创作和表达要做到：“重形尚意：以花造型，以型传神，形神兼备，情景交融，追求诗情画意的意境美为创作的最高目标和要求。”

3.2传统插花艺术的形式研究

我国传统插花艺术的形式主要指外在造型的研究。主要包括花器和花材的处理，一般涉及到花器的材质、高度、大小、类型、摆放方式，及插制的方式技巧等方面，从传统插花的相关古籍文献可领略其造物审美特质之一二。3.2.1花器的选择。袁宏道[1]在《瓶史》里称，插花器具是“皆花神之精舍也”，可见，将插花器雅称之为“金屋”“精舍”“大地”等比喻，足以看出古人对插花的花器选择非常重视。（1）花器材质的选择。古籍文献里提倡花器的材质以瓷、铜材质为佳。《瓶花三说》中高濂[1]说到：“瓶花之具有二用，如堂中插花，乃以铜之汉壶，大古尊罍，或官哥大瓶如弓耳壶，直口敞平，或龙泉蓍草大方瓶，高架两旁，或置几上，与堂相直。”说的是铜质和瓷质的花器为佳。张谦德[1]的《瓶花谱》也提到：“凡插贮花，先须择瓶。春冬用铜，秋夏用磁，因乎时也。堂厦宜大，书室宜小，因乎地也。贵磁铜，贱金银，尚清雅也。”这里他认为插花也需先选择花瓶，春冬用铜质的，秋夏用瓷器的；厅堂大厦等大空间宜用大花器，书房卧室等小空间宜用小体量花器；而且贵磁铜材质的、贱金银材质的花器，花器主推崇尚清雅格调的。瓷器光洁细腻、色调高雅、制作精美和花卉的质感较接近，故搭配大多数花卉都相得益彰；而铜器因其质地粗犷中带着贵气，色调古朴尽显人工造物之美，故和花卉搭配也极容易出彩。（2）花器的高度。大部分古籍中都提出了花材部分应比花器略高的观点。张德谦[1]的《瓶花谱》中说：“大率插花需要花与瓶称，令花稍高于瓶。假如瓶高一尺，花出瓶口一尺三四寸，瓶高六七寸，花出瓶口八九寸，乃佳。忌太高，太高瓶易仆；忌太低，太低雅趣失。”因为花材比花器略高，花器和花材的比例较接近黄金分割比例，所以最为恰当。（3）花器的大小方面。《瓶花谱》里关于花器大小的主要观点是：“大都瓶宁瘦毋过壮，宁小毋过大。极高者不可过一尺，得六七寸、四五寸瓶插贮，佳[1]。”认为最适宜插花的花瓶高度是不高于一尺，六七寸、四五寸为佳。当然，如果花瓶太小也不好，因为：“若太小，则养花又不能久[1]。”可见，小巧秀气的花器更适宜和家居空间亲切宜人的空间属性需求。（4）花器种类的选择。袁宏道的《瓶史》和张德谦的《瓶花三说》里认为适合日常使用的花器主要有:觚、觯、罍、尊、方汉壶、素温壶、胆瓶、匾壶、纸槌瓶、一枝瓶、鹅颈瓶、茄袋瓶、蓍草瓶、蒲槌瓶、花樽、花囊、圆素瓶等端庄典雅或古朴简洁的花器。而其他装饰有暗花的、形似荷包的、状若葫芦的、细口的、扁腹的、瘦足的，甚至像药罐等五花八门的瓶式，则不太适合插花，不宜做文房清供，登不了大雅之堂。（5）花器的陈列方法。高濂[1]在《瓶花三说》中说到：“高架两旁，或置几上，与堂相直。”提倡在厅堂的花架上对称摆放，高架两旁或放在厅堂的几架上，但是袁宏道[1]在《瓶史》中提花瓶的摆放却是应：“瓶忌两对，忌一律，忌成行列，忌以绳束缚。”告诫人们选择花器时，器型尽量不要雷同。摆放花器不要成行成列、成双成对、一模一样，不以绳子捆绑花瓶、不用有耳的花瓶等方法，皆可有效避免出现人工痕迹和呆板的效果。3.2.2中国传统插花的表现技巧。（1）追求简约美。古人认为小花瓶插制的花量宜少，大花瓶插制的花量宜多，插花的总体原则是简约为上。袁宏道[1]在《瓶史》中说：“种花不可太繁亦不可太瘦，多不过二种三种，高低疏密，如画苑布置方妙。”可见，他比较推崇插花要简约，两三种即可，而且要高低错落、疏密有致，像画画一样巧妙处理空间布局。张德谦[1]《瓶花谱》里也提倡插花花材、花量要少，一般只插一两种，形成简约美观又意犹未尽的意趣即可。而且小瓶插花宜瘦小灵活巧，不宜笨重繁杂。因为：“瓶花虽忌繁亢，尤忌花瘦于瓶。”如果花量太少还应做以下处理：“须折斜欹花枝，铺撒小瓶左右，乃为得体也。”（2）讲究均衡活泼。袁宏道[1]在《瓶史》中说要做到：“夫花之所谓整齐者，正以参差不伦，意态天然。”这里强调插花的均衡之美，毋须中轴线对称，忌刻意求工，胜在意态天然。又例如《瓶花谱》中提出插一枝、两枝的方法：“宜一种，多两种，须分高下合插，俨若一枝天生二色方美。或先凑簇象生，即以麻丝根下缚定插之。[1]如果小花瓶插制的花虽然少，但须富有韵味、自成画意的一枝即可。也可以两枝一高一低合插，但看上去却像是同一株上生长出来。又或紧紧挨着摆出两枝，而朝向各异，宛若天成，然后用麻绳捆绑再插入水中。（3）强调符合自然植物生长的规律。沈复[5]在《浮生六记》中明确提出“瓶口宜清，起把宜紧”的传统插花要求，瓶口清、起把紧，即要求各枝条的基部插口应集中靠拢，然后其他的花材部分要上散下紧、高低错落、俯仰呼应、疏密有致、虚实结合、姿态自然，因为植物生长的规律即是如此。可见，插花艺术遵循自然生长规律，插花艺术来源于自然，体现自然，也高出于自然。（4）运用以小见大的寓意手法。中国传统插花往往利用水盘和水碗等花器代表大地，强调要露出干净的“水际”，插制的花卉则象征山川、自然、植物等，用寓意的方法把大自然的万千气象浓缩在一个精心插制的花艺作品中。和传统盆景艺术一样是一个浓缩的艺术，有体现“微观世界”独特浩渺的艺术魅力。在欣赏时，不同的人、不同的角度、不同的心境会有不同的感悟和联想。

3.3传统插花艺术的色彩研究

中国古人插花喜好2种色彩色调搭配方案：一种是淡雅为上的色调配色方案。黄永川[6]在《瓶史·瓶花谱解析》一书中提到：“自古以来，中国人将雅洁、简单视为艺术表达的极致”传统插花艺术的色彩搭配主要以淡雅为上，不喜大彩大俗的色彩搭配。另外一种是艳而不俗的色调配色方案。即运用红、黄、蓝等艳丽的色彩搭配时，往往只用其一或其二，并适当降低其色彩的明度或彩度。从大部分传统绘画艺术作品的设色，便可领略古人色调偏爱低明度或低彩度的审美喜好。从近年来热播的宫廷剧“延禧攻略”“玉满楼”等电视剧的场景、陈设、服饰的配色，亦可感受传统配色端庄高雅、清新雅致、艳而不俗的画风配色处理之妙。从色彩的色相来说，古人在彩色中最喜好红色系，其次是黄、紫、蓝、橙色系等。从万宏[7]编著的《中国插花古画》一书有关插花的古画中均可看出，画作里的红色花卉最多，黄色、蓝色、紫色较少。从清人孙温[8]的《红楼梦》绘本中看到，即使在古代四大家族金碧辉煌的豪门深院里，陈设的日常插花色彩华丽的最多就是红色系花卉，再辅助以黄、蓝、橙色系的花卉，如红牡丹、红朱槿、红海棠、红月季、红莲、红茶、红菊等，在该画册中屡见不鲜。众所周知，中国人骨子里对红色情有独钟。如诗句里“日出江花红胜火”“红花颜色掩千花”“一枝红杏出墙来”“映日荷花别样红”等，皆可感知古人对红色独特的钟情。另外，无彩色系里，传统中国人也尤其喜欢白色系的花卉，白色花卉往往有高洁淡雅的独特气质。如白色的梅花就有诗人陆游吟诵《咏梅》里的：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”白梅、白荷、白茶、白菊、白牡丹、白玉兰、白秋葵、白梨花、白水仙等，都是人们喜欢的白色系花卉。在这些插花名画作品中花器色彩总体来说是：粉青、淡蓝、浅棕、白色等低饱和度、中高明度的颜色的花器最多，其次为铁黑色、铜绿色花器较多，最后紫、黄、绿色等高饱和度的纯色花器较少。因此，传统花材和花器的配色往往有两种：（1）对比调配色。即是色彩淡雅的花材搭配华丽的或古朴的花器，而绚丽色彩的花材往往搭配素雅的或庄重的花器，这是古代插花大部分时候都会采用花材花器对比调方法；（2）同类调配色。即是明艳清丽的花材搭配同样典雅温婉的花器，或富丽华贵的花材搭配同样华彩贵气的花器，或野趣盎然的花材搭配古朴庄重的花器等，这是古代插花采用的另一种花材花器同类调方法。除此之外，也不能忽略花卉的种类因素，例如同样白色系的花材，有的自然隐逸、有的小家碧玉、有的高雅大气、有的精致秀丽……故不同的插花作品的配色，要根据不同的花器和花材的大小、材质、形状、种类、气质等去灵活搭配方可。

4结语

综上所述，中国传统插花艺术的造物审美是包含了中国传统哲学、造物理念、花卉文化、瓷器文化、书画艺术、诗词歌赋、伦理道德等的综合性艺术。通过分析传统哲学、历史、书法、绘画、文学、音乐等传统艺术与传统插花造物审美特点之间的有机联系，分析传统插花花卉文化独特的审美内涵，探究古人关于中国传统插花造物审美的一些插花技巧、欣赏方式和心得体会，试图得到一些对现代中国传统插花艺术传承发展有益的启示。

参考文献

[1]袁宏道，张谦德，高濂（著）.彭剑斌（译注）.瓶史·瓶花谱·瓶花三说[M].北京：北京时代华文书局，2020．

[2]黄永川.中国插花艺术[M].杭州：西泠出版社，2012.

[3]宗白华.艺境[M].北京：商务印书馆出版，2019.

[4]王莲英，秦魁杰.中国传统插花艺术[M].北京：中国林业出版社，2020.

[5][清]沈复著，张佳玮译.浮生六记[M].天津：天津人民出版社2020.

[6]黄永川.瓶史·瓶花谱解析[M].杭州：西泠出版社，2012.

[7]花艺目客编辑部.中国插花古画[M].北京：中国林业出版社，2020.

第8篇：插花入门范文

关键词：插花；风格；比较

1中西方插花的起源比较

1.1中国插花的起源

关于中国插花的历史可以追溯到远古的民间，早在佛教传人中国前，人们就有了手持花和佩戴头花的习惯。另外，在南北朝时，也出现了供花献佛的形式，魏晋南北朝时，也有插花的历史出现。以上这些都是中国关于插花的初级阶段，但是有的仍然传承至今。

1.2西方插花的起源

西方插花的历史始于古埃及时期，早在公元前2500年，古埃及就出现了睡莲瓶插的壁画，同时，还出现了用五口陶瓷花瓶作为插花用的瓷器。在西方后来的历史中，插花衍生为宗教一种的艺术形式，有明显的象征意义。那时候的插花艺术非常简单，不管是材料上还是形式上，都还不成型，只是表达了对宗教神灵的一种纪念。

2中西方插花艺术思想的比较

2.1中国的插花艺术思想

中国的插花思想受到中国传统老庄哲学思想的影响，追求清新自然、恬静雅淡、纯朴无华的境界，因此，古时候的人们确立了崇尚自然的哲学思想，这一思想被应用到人们的日常活动中，其中插花的艺术也体现了自然审美的观点。插花的艺术思想还受到中国绘画美学理论的影响，在插花中追求美丽的意境图画。

2.2西方的插花艺术思想

在西方的早期思想中，对于美的认定有3种：一是具有完整性和完备性；二是讲究适当的匀称和协调；三是彰显光辉与色彩。文艺复兴后，人们的思想得到了空前的解放，关于插花的理念不仅仅局限于宗教的题材上，逐渐发展成为室内的一种装饰艺术。插花的思想艺术从刚开始的3种审美定论演变成形式上的特殊关系，注入了数学和几何学科的思想。

3中西方插花形成的社会背景比较

插花艺术是一种具有生命性、立体感的装饰艺术，这种视觉的艺术直观地表现了人们的情感意念和对美的认知。从社会背景的差异来看，西方的插花在形成上受到文艺复兴时期思想的影响，西方人从宗教神学的束缚发展到人文主义的思想解放，插花艺术顺应理性的道路发展。

中国的插花艺术形成的历史背景是基于天人合一、崇尚自然的理念，后来受到儒家、道家思想的不断侵入。但是士人的文化思想始终贯穿在人们社会的历史发展过程中，这是一种相对封闭的圆形演变过程。

4中西方插花风格形成中材料上的比较

4.1中国的插花材料

中国的插花材料选择上选用传统的花卉，并且采用固定的花卉搭配方式，这是传统美学思想根深蒂固的体现。传统的花卉搭配方式有：梅花配迎春、山茶和瑞香，牡丹配玫瑰、蔷薇和木香等。除此之外，花卉都有自己的传统象征意义，比如，岁寒三友、四君子等。在中国，花卉的育种大都选择花形大、花色艳、花容好的，在插花过程中，普遍本着“花香不在多”的理念，逐渐形成线条式的插花形式。

4.2西方的插花材料

在西方，由于受到文艺复兴运动的影响，人们的思想得到解放。于是花卉的种植和栽培在不断扩大。西方人在引进了中国的花卉后使得花卉的品种越来越多，这些不断出现的花卉在西方人的精心栽培下，为插花艺术提供了物质基础，丰富了西方的插花艺术，图案式插花在不断的发展。

5中西方插花艺术风格的比较

5.1中国的插花风格

中国的插花风格是线条式的，采用师法自然并高于自然的手法，利用花的自然美彰显插花艺术，注重花的品质和花茎、叶的个体美。中国的插花整体表现花朵的自然美，以此表达插花艺术的自然韵致，在色彩上也主张清新淡雅，插花作品也能体现出书情画意。

5.2西方的插花风格

第9篇：插花入门范文

关键词：插花地 飞地 研究综述

插花地问题无论是历史时期还是当前，都是我国非常关注的社会问题之一。它不仅影响着政府的行政管理、插花之民的生产与生活，而且还关系到社会的稳定与发展。插花地研究是人们全面、深入了解插花地的有效方式，对插花地问题的解决具有重要意义。当前，插花地研究已引起了学术界越来越多的关注，学者们已从不同角度对插花地的相关问题做了研究和探讨，并取得了阶段性的成果。

一、插花地的研究概述

道光二十八年（1848年），时任安顺知府的胡林翼称：“查贵州所谓插花地者，其情形约略有三种”[1]这是关于“插花地”这一称谓的最早文献记载。插花地的研究可以划分为三个时期：第一，新中国成立之前。该时期学者们主要依托历代正史地理志和相关地域的地方志等文献资料对插花地进行研究，但带有明显的时代性和阶级性。如清代学者胡林翼曾专门研究过插花地，他除了对插花地进行类型划分之外，还详细介绍了插花地产生的原因和影响。但在今天看来，他的研究具有很强的时代局限性。第二，新中国成立至改革开放前。该时期由于人们对插花地的研究不够重视，故而几乎没有什么研究成果。第三，改革开放之后。插花地的研究进入了一个新时期，但遗憾的是到目前仍没有一本专门研究插花地的著作，仅见一些论文和非学术研究的文章，共二十余篇。如史念海的《战国时期的插花地》、杨斌的《历史时期西南“插花”初探》和《民国时期川黔交界地区插花地清理拨正研究》、冯贤亮的《明代江南的争田问题──以嘉兴府嘉、秀、善三县为中心》和《疆界错壤：清代“苏南”地方的行政地理及其整合》、杨朝伟的《城区“插花地”问题及其处理对策》、傅辉的《河南插花地个案研究（1368～1953年）》和《插花地对土地数据的影响及处理方法》、郭声波的《飞地行政区的历史问题与现实实践的探讨》、吴滔的《“插花地”的命运：以章练塘镇为中心的考察》、郭舟飞的《由武汉“插花地”看地方政府公共管理》、蔡博峰的《“飞地”图谱》、鲁西奇，林昌丈的《飞地：孤悬在外的领土》、马琦，韩昭庆，孙涛的《明清贵州插花地研究》、罗志亮的《仁怀“插花地”研究》、王文章的《民国时期滇黔交界处插花地与匪患问题研究》等。虽然插花地的研究成果屈指可数，但从这一时期的研究成果中发现，学者们所使用的资料，已不再局限于文献资料，档案材料和田野调查资料在一定程度上已经得到了运用。而且学者们的看法或见解也更加客观，这对插花地的深入研究具有重要的理论和现实意义。

二、插花地的研究内容

（一）关于插花地内涵的研究

目前为止，关于插花地内涵的研究主要有两种不同的观点：一种观点认为插花地就是飞地，该观点的代表人物有史念海、傅辉等；另一种观点认为插花地是各种穿插交错或经界不正之地，该观点的代表人物有杨斌、郭舟飞、王文章等。郭舟飞在《由武汉“插花地”看地方政府公共管理》中认为，插花地是指：“两个区域间要么没有明确的归属，要么就是两个单位地界相互穿插或分隔而导致零星分布的土地”。[2]郭舟飞虽然概括了各种穿插交错或经界不正之地，但是，笔者认为：“没有明确归属”的土地不能视为插花地，因为插花地是一种行政区划现象，故而对于那些区域界线不清的土地是不能叫做插花地的。另外，将一个政区也统称为一个单位的提法显然也有些欠妥。杨斌在《民国时期川黔交界地区插花地清理拨正研究》中认为：“插花地是特定时期、特定历史条件下、特定区域内的各个政区（或行政区划）在形成、发展和变迁过程中各种穿插交错或经界不正之地的总称，包括飞地和犬牙之地两种基本类型”。[3]

相比较而言，笔者赞同第二种观点并认为杨斌对插花地的定义更为合理。其理由是：第一，“各种穿插交错或经界不正之地”是对插花地科学合理的界定。第二，杨斌认为胡林翼所描述的“华离之地”指的就是“飞地”，因而主张用国内外普遍接受的“飞地”一词更为合理。对于“犬牙之地”与“欧脱之地”，杨斌认为这是一个问题的两个方面，故而主张运用“犬牙之地”即可。该定义既对插花地作了明确界定，又概括了它的两种基本类型，这就更好地诠释了插花地的内涵。

（二）关于插花地产生的原因研究

插花地的产生除了历史遗留之外，在不同时期、不同地域还有其特殊原因。如在《战国时期的“插花地”》中，史念海认为这一特定时期插花地的产生是受了“用兵”、“贿赂”和“采邑”三大因素的影响。杨斌在《历史时期西南“插花”初探》中指出： “改土归流”为历史时期中国西南插花地的产生创造了条件，但根源还是在于封建土地私有制。傅辉在《河南插花地个案研究（1368-1953年）》和《插花地对土地数据的影响及处理方法》中分析得出，明初河南插花地产生的主要原因是军民屯垦。此外，卫所制度、寄庄和随民分土等都是插花地产生的影响因素。根据郭声波在《飞地行政区的历史回顾与现实实践的探讨》中的分析，他认为飞地行政区的产生是受政治、经济、军事和民族等因素的影响。鲁西奇和林昌丈在《飞地：孤悬在外的领土》中分析认为，统治者为加强地方控制的需要而故意设置和不合理的户籍制度都是造成飞地出现的主要原因。在《由武汉“插花地”看地方政府公共管理》中，郭舟飞指出武汉插花地的产生主要有两大原因：第一，改革开放后，我国采用“城乡合治”模式，城乡分界线的模糊是导致城乡结合部插花地出现的原因；第二，政府的行政管理范围与城市化进程不一致。在城市不断扩大的同时，行政管理线却没有随之变更，因而导致插花地的产生[4]。

（三）关于插花地产生的影响研究

迄今为止，在有关研究插花地影响的文章中，主要存在肯定与否定两种截然不同的观点。

郭声波在《飞地行政区的历史回顾与现实实践的探讨》中指出：“飞地行政区不仅应当允许存在，而且还可以适当发展”。[5]蔡博峰在《“飞地”图谱》中认为：飞地的存在给我们带来一些有益的思考和启发。[6]总之，郭声波、蔡博峰等对插花地带来的影响是持肯定态度的。

然而，杨斌在《历史时期西南“插花”初探》中分析认为：历史时期，人们对插花地产生的不利影响已有所认识，但仅限于政治和军事两大方面。在《城区“插花地”问题及其处理对策》中，杨朝伟总结了城乡结合部的“插花地”有三大不利影响：首先，造成城市管理出现“空白区”；其次，严重阻碍了城区职能的充分发挥；最后，影响了城市现代化建设的进程。据《插花地对土地数据的影响及处理方法》中分析，傅辉认为插花地是导致耕地被隐匿，引发县辖耕地与县域耕地不匹配的重要原因。鲁西奇和林昌丈在《飞地：孤悬在外的领土》中认为：政府对飞地的控制力是相对薄弱的，这不利于政府对飞地的治安管理。由于鞭长莫及之故，飞地常常是孕育各种不和谐因素的温床。总之，杨斌、傅辉等人从不同角度分析了不同时期插花地的不利影响，故而，他们持否定态度。

笔者认为，插花地的存在是弊大于利。从当前的角度分析，各地插花地的存在都具有以下三大不利影响：第一，不利于政区形态的优化，影响各级政府的行政效率。第二，阻碍了插花地区社会经济文化的发展。第三，影响插花之民的生产与生活。

（四）关于解决插花地的对策研究

1、清理拨正。到目前为止，有关插花地清理拨正的研究成果较少，并且研究内容仅限于插花地清理拨正的原因、过程和结果三方面。

对西南地区插花地清理拨正的研究，主要集中在黔省及川黔、滇黔、湘黔和黔桂交界地区。关于这些地区插花地清理拨正的情况，学者们一致认为：“历史上虽然经过了多次清理拨正，但仍然具有不彻底性”。对于导致这种不彻底性的原因，学者们却有不同的见解。在《历史时期西南“插花”初探》中，杨斌指出：“导致这种不彻底性的主要原因是未敢深入触及封建土地私有制”[7]此外，杨斌又在《民国时期川黔交界地区插花地清理拨正研究》中说：“民国二十九至三十五年（1940～1946年），川黔交界地区插花地的清理拨正工作分为两个阶段：民国二十九至三十三年（1940～1944年），是川黔两省自行清理拨正阶段。民国三十三至三十五年（1944～1946年）是在内政部主持下，经过三方代表实地会勘，最后拟定划拨方案的阶段。杨斌虽然认为这次清理拨正工作比以往任何一次都彻底，取得了良好的效果，但由于受地方保护主义等因素的影响，故而仍然遗留了不少插花地”。马琦、韩昭庆、孙涛在《明清贵州插花地研究》中总结了导致贵州插花地问题到清末都没有得到妥善解决的三条原因：首先，各政区之间的利益分割冲突是首要的阻碍因素；其次，地方政府相互推诿，缺乏相互间的协作；最后，由于考虑到插花地清理拨正会在一定程度上影响边疆地区的社会稳定，因而清理拨正工作被长期拖延。[8]

相对而言，长江三角洲的插花地已得到较好的解决。正如冯贤亮在《疆界错壤：清代“苏南”地方的行政地理及其整合》中所说的那样：“清末民初的改正工作，应当是全面的，因为它基本上清除了历史上长期维续的错壤插花问题”。[9]

傅辉对河南开封、归德一带插花地清理拨正研究分析后，他认为在明清时期，由于户籍与地籍是相互分离的，因而使插花之民不能就地入籍，故而他否定了明清时期的清理拨正。但在《河南插花地个案研究（1368-1953年）》中他认为：“民国时期插花地的终结，基本结束了河南近600年的州县经界纠葛”。[10]由此可见，他对民国时期的清理拨正工作是给予肯定的。

2、对策建议。在《城区“插花地”问题及其处理对策》中，杨朝伟认为，要解决好城乡结合部的插花地问题，必须要增强全局意识、明确处理原则和加强工作协调。[11]郭舟飞在《由武汉“插花地”看地方政府公共管理》中进一步提出了解决插花地问题的四项基本原则：首先，以人民群众是否满意为准绳；其次，坚持以零附整的原则；再次，便民高效原则；最后，有序推进原则。同时，他还建议在具体实施过程中要做好以下工作：第一，做好宣传工作；第二，规范政府管理；第三，完善政策调整；第四，深化民主建设。[12]

除以上研究内容外，关于特定时期、特定地域的插花地基本情况也有过研究。如张祥刚在《民国时期黔桂交界地区插花地的匪患问题研究》中，将民国时期贵州罗甸与广西天峨，贵州荔波、独山与广西南丹，贵州从江、黎平与广西三江交界地区比较突出的飞插花地做了详细研究。

三、简评与展望

插花地研究虽然取得了很多成果，但也存在很多不足之处：首先，研究的地域空间非常有限。主要集中在以下四个片区：第一，西南地区的黔省及川黔、滇黔、黔桂、湘黔交界区域；第二，长江三角洲地区；第三，傅辉对河南开封与商丘一带进行的研究；此外，上饶市勘界办公室在《巩固勘界成果的重要举措—对己勘定边界线两侧插花、飞地及争议地段进行详查建档工作》中，对江西南昌与上饶一带也做了一定的研究。由此可见，中国还有很多区域的插花地无人研究。其次，研究的时间范围主要是在历史时期。研究新中国成立之前的占据了所有成果的三分之二还多，而研究新中国成立之后的却很少。最后，学者们倾向于县级以上政区插花地的研究，而对县级以下插花地的探讨却非常少。吴滔在《“插花地”的命运：以章练塘镇为中心的考察》中指出：“以往的政区研究，多注力于县级以上政区的沿革，对于县级以下行政单位如乡、都、区等的归属极少涉及”。[13]

笔者认为，插花地要继续深入研究，必须扩大研究的地域空间，同时，还要将历史与现实问题结合起来。在此条件下，深入基层政区插花地做充分的田野调查，将收集到的田野调查资料与文献资料、档案资料对比互证，从而做点面结合的研究和“麻雀式”的解剖。这是研究插花地的必然趋势，也是插花地研究取得突破性成果的关键所在。

参考文献：

[1]贵州省文史研究馆校勘.贵州通志·前事志（三）[M].贵阳：贵州人民出版社，1988年版，第489页.

[2] [4] [12]郭舟飞.由武汉“插花地”看地方政府公共管理[J].科技创业月刊，2009年，第9期.

[3]杨斌.民国时期川黔交界地区插花地清理拨正研究[J].地理研究，2011年，第10期.

[5]郭声波.飞地行政区的历史回顾与现实实践的探讨[J].江汉论坛，2006年，第1期.

[6]蔡博峰.“飞地”图谱[J].地图，2009年，第4期.

[7]杨斌.历史时期西南“插花”初探[J].西南师范大学学报，1999年，第1期.

[8]马琦，韩昭庆，孙涛.明清贵州插花地研究[J].复旦学报（社会科学版），2010年，第6期.

[9]冯贤亮.疆界错壤：清代“苏南”地方的行政地理及其整合[J].江苏社会科学，2005年，第4期.

[10]傅辉.河南插花地个案研究（1368～1935年）[J].历史地理，2003年，第19辑.