学生音乐素养精选(九篇)
第1篇：学生音乐素养范文
音乐教育在大学生的人文教育中至关重要，不仅有助于大学生陶冶性情、培养艺术情操、思维创新等帮助，更有助于全面提高其人文修养素质教育。高校应注重如何利用教育活动平台发展提升大学生的音乐素养。
关键词：
人文素养；音乐教育；艺术
人文，可以确定为“人文科学”，如政治学、经济学、历史、哲学、文学等；素养，则是“能力”和“精神”相结合。故，“人文素养”，则为人文学科的研究水平，知识层面，和人文科学所体现出来以人为对象，以人为中心的精神品质。音乐素养是提升人文的重要部分,近现代教育科学认为:音乐是最大化、最富于感染力的美育艺术方式。对于如何在人文素养中培养其音乐素养这个论题，开设音乐欣赏课、组建校合唱队、舞蹈队、管乐团和民乐团等在高校显得尤为重要。
一、深究现状，重整教育
虽然，人们已经意识到人文精神对大学生的重要性，但在国内，专业教育以及专业课程的繁重，导致大学生在没意识的情况下，对大学语文、大学英语、思想道德修养、礼仪、音乐欣赏等一系列的人文素质培养课程极度缺乏重视。高校对于审美艺术类型的培养不外乎以下三方面：公共选修课，社团训练和学校组织的文艺晚会。审美艺术，既要有理论基础做铺垫，又要高于一切基础，而高于理论基础则意味着要结合历史背景、作品方向、作者意图和个人情感等各方面因素，升华成感受者的个人体会。所以审美艺术，既要基于理论，又要高于理论。关于如何让大学生体验审美艺术，这个课题对于音乐老师一直是个难题。任课老师在课程中安排专题性艺术讲解，利用多媒体和电影的结合运用，让学生对这个专题有多面性的理解。例如，关于芭蕾这个主题。从芭蕾的历史，图片，现况等，让学生有大体的概念；而后，视频说明芭蕾的分类，学生可以从“芭蕾”的名词形态过渡到动词形态；结合主题电影，透过伴奏音乐，在剧情基础上加以分析，让学生对“审美艺术”进行多方面的理解。
二、结合研究，探索创新
日本的研究人员认为：当人脑以α脑电波为主时，大脑的潜意识大门打开，潜意识和意识的大门敞开，注意力集中；数十年前心理学家洛扎诺夫的实验结论就给予了强有力的证明：即以优美的音乐使左大脑半球进入抑制状态得到休息后，人的记忆力是通常状态的2.17倍至2.5倍。以上种种研究发现，α脑电波具有以下几个方面的神奇功效：激发潜在能力、提升记忆效果以及发挥灵感及创造力。对于在学生涯探索的学生来说，社会每一天都在更新，每一天都有进步，然而在新发现的问题面前，他们需要的就是不断提升自身的记忆效果和创造灵感，这样才能更好地为日后的工作作出贡献。
三、团体合作，协调同步
现代的大学生必须明白一个道理，合作协调是其中必不可少的一个重要环节，大部分的工作平台需要的是利用合作协调的关系来维持正常工作运作，而非自己一人独立完成。关于协调的训练方式，一般来说，平时不管做什么，都是以右手为主，甚至只使用右手，左手的利用率不高，协调能力得不到充分的锻炼，久而久之，左手乃至全身的平衡协调能力都存在缺失的程度。而对于合作而言，一定要让学生明白自己不仅是一个独立的个体，还是群体合作性的重要一员。在社团排练当中，任课老师开始会以左右手一起运动，还要注意相互配合，同时开发了左右脑，也锻炼了协调能力。排练是一个整体，而非个体练习，每个学生对节奏、节拍的定位不一致，导致他们的合作协调能力一般较低，故而在开始的训练当中，任课老师需要和学生有一个对起拍的共同节奏点，而且在多种乐器或声部的合作当中，如何配合，协作更是对非专业类的学生有着一定的难度，而这些，都需要老师前期指导过程中，从慢到快的过渡，学会在演奏的同时分出一个耳朵去聆听整体的节奏和乐段。
四、协调配合，精神集中
在学习乐器初期，学生的整体表现多以把握简单音符组合的练习曲为主，随着练习时间增加，学生的注意力开始松散，节奏不稳，错音出现等情况间接影响整体的练习。技巧熟练取决于不断地练习，一个错误可能需要上千次的重复的正确练习才能完全掌握，做到“得心应手”。在演奏时，眼要看乐谱，耳要听音乐，手指乐器上准确的移动，身体需要支撑手部运动，带动手臂的运动。演奏时既要记谱，还要掌握力度、节奏等。这种思维多向性的艺术练习以及对脑、眼、手的协调配合最终可练到“得心应手”的程序。弹奏时由于音乐曲目的无穷变化，都能起到训练听觉敏锐和思维反应的良好作用，同时就能刺激大脑感应细胞以增进注意力的集中。美国早于1967年，著名的唐歌伍德发表宣言，宣言称“教育必须把生活的艺术、个性的构建和创造性的培养作为主要目的。鉴于学习音乐对实现这些目的具有重要的作用,特倡议把音乐置于学校课程的核心”。反思现代教育理念，不再只重视于对专业技术的培养提升，人文素质培育更是与其息息相关。如何从日常生活、学习中提高个人的人文素质，最快捷的方法莫过于让自己在音乐的世界里探索、寻求帮助，以达到对自身素质的提升。
参考文献：
[1]张永和.浅谈音乐课外活动中的德育渗透[J].教育探索.2001(10)
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[6]朱红雯,卢宗平.音乐天空中的另一片蓝天——音乐课外活动之管见[J].江西青年职业学院学报.2005(03)
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[8]李靖.开发右脑的灵丹妙药——音乐教育[G4].吉林教育.2008(05)
[9]卢雪珊.唤起学生音乐学习的需要[J].音乐天地.2005(08)
[10]刘元平.偏失与重构:对高校音乐教育若干问题的再探讨[G4].教育与现代化.2007(04)
第2篇：学生音乐素养范文
一、合理加入生活化音乐教学素材丰富音乐课堂内容
音乐教师要从课堂教学内容入手，选取合理的、生活化的音乐教学素材，并充分运用电脑音乐软件等教学系统，构建新型的科技化的音乐课堂，丰富学生的学习内容，让学生感受多元化的课堂教学模式，从而锻炼学生的音乐综合能力，提升学生的音乐素养。在音乐教学中，采用生动化的教学方法，能激发学生对音乐的学习兴趣，满足学生的好奇心，促使学生自主地去探究和感受音乐，从而增强学生对音乐的感知力和理解力，陶冶学生的情操。
教师一定要让学生明白学习音乐对身心健康发展的重要影响，从而激起学生的学习兴趣，让音乐课为学生带来全身心的享受。传统的音乐课堂教学形式过于简单，学生缺乏自主动脑思考的过程，没有做到从内心深处去欣赏和感受音乐。而音乐学习是一个循序渐进的发展过程，学生需要不断发展自身的潜力和对音乐的感知能力。因此，音乐教师应该找到音乐教学的突破口，一方面向学生传授音乐知识，另一方面要培养和提升学生的思维能力。在具体的教学中，教师要让学生多关注和欣赏一些著名音乐曲目，激励学生不断学习和探究，才能逐步提升音乐能力。另外，教师在教学过程中要注意用优美的音乐来丰盈学生的心灵，帮助学生调整好心态，让学生有良好的态度面对紧张的学习生活，让学生更加积极地应对生活，感受生活中的美。
二、高效实施音乐教学策略提高音乐课堂效率
在音乐课堂教学中，教师要注重古典音乐知识的教学，让学生学会欣赏和了解古典音乐。我国古典音乐的发展历史源远流长，古典音乐作为一种特殊乐曲演奏形式，正逐渐被世人所接受。在具体的教学中，教师要想方设法采取一些积极的教学策略，多给学生讲解一些古典音乐理论知识。要让学生明白：古典音乐的表现形式多以抒情乐为主，能营造一种人与人之间交谈式的亲切氛围，能表现出音乐最纯真和最自然的内涵。只有高效实施音乐教学策略，才能不断提高音乐课堂效率，才能提高学生欣赏美、感受美的能力，并促进学生身心健康发展，为今后更高级的音乐学习打下基础。
高效实施音乐教学策略的另一个重点是教师要注意发挥教学实际内容的作用，重视学生音乐技能的训练，让学生学会欣赏音乐，学会演唱或演奏技巧，让学生真正爱上音乐。在日常的训练中，教师要强化学生各声部的音准训练，加强对音色的辨别训练、弹唱训练或者视唱训练。当学生感受音乐魅力沉浸在音乐中时，或者通过学习掌握演唱演奏技巧提高音乐水平时，学生能抛开烦恼，让身心得到放松和调节，为更好地应对学习生活积蓄力量，从而全面提升学习效率。
三、注重培养学生的音乐素养保证音乐课堂质量
学生的理解和感悟能力是很强的，所以教师在教授好文化知识课的同时，也要注重培养学生的德、体、美等方面的能力。在音乐教学中，教师必须不断发现学生在学习音乐的过程中存在的问题，才能及时纠正，才能让学生全面发展，拥有良好的身体和心理素质，才能为学生步入更高一级的学府做准备，也为未来进入社会打好基础。在音乐课堂教学过程中，教师一定要注重培养学生的音乐素养。音乐乐理课本包含许多音乐基础和音乐史知识，教师要利用好课本上的这些教学内容，并结合相关的音乐课外知识，给学生进行生动的讲解。教师要向学生介绍音乐的发展历程和进化史，让学生对音乐充满向往，从而调动学生的学习积极性。除此之外，教师还要重视音乐基本内容的讲解，比如对音谱和音调等音乐基础元素进行详细介绍，让学生对音乐有更好的认知，从而逐步提高音乐素养。
教师在教学过程中，可以利用多媒体播放器给学生播放一些著名的古典樂曲，比如《维也纳森林的故事》《夜曲》《斗牛士之歌》《月半小夜曲》《花仙子》等。这些都是非常值得学生欣赏和学习的曲目，它们能给学生带来极大的视听享受，从而加深学生对音乐的感知力。
第3篇：学生音乐素养范文
我们要在教学中培养学生的音乐的感觉、音乐的美感，所谓音乐的美感就是指音乐中蕴含的美的因素，能让学生在欣赏中激荡学生的心灵，产生情感上的共鸣。在高中音乐教学中，感受音乐的美感应是音乐课堂的主要内容。学生在欣赏音乐时，能得到一种美的感受，从而吸引学生徜徉在音乐的殿堂之中，感受音乐的魅力。在具体的教学实践中，音乐教师要不断探索教学方法才能让学生感受到音乐的美感，提高音乐的鉴赏力。
高中音乐教学其实挺重要的，音乐教育是美育的重要组成部分，是素质教育基础性的又是终身性的内容。音乐欣赏是音乐教育的重要手段之一，它具有多年龄段、终身性、广泛性的特质，对培养学生德智体美全面发展、提高民族素质和建设社会主义精神文明有着重要作用。在教学实践中的亲身感受和体验，探讨了高中音乐欣赏课的教学手段与方法。西方一位哲人说过，人类把握和认识客观世界有三把钥匙：一是文字，二是数字，三是音符，所以，欣赏音乐对人类素质的全面发展有着重要的作用。高中音乐欣赏课要实施素质教育的新模式。来提高学生的音乐欣赏能力，使音乐欣赏教学符合素质教育的要求达到实施美育的目的。
学校要想创造一个良好的音乐体验环境，音响设备的质量是重中之重。必须要买好的音响设备，保证音乐的播放是原汁原味的，才能达到良好的音响效果，只有好的音响效果才能达到好的聆听环境，在这样的环境下，学生的学习兴趣才能被激发，课堂教学效率自然能够得到提高。建设完美的音乐聆听的软件环境。所谓音乐聆听的软件环境，是指学生在听音乐时的准备以及周边的环境。现在人们去听音乐会的时候，都会穿上正式的礼服，为的就是能够让自己全心地融入到音乐的环境中，从而在心灵上得到感染与共鸣。我们的音乐课堂教学也是如此。教师在欣赏音乐之前，要给学生讲述音乐背景，让学生对词有一个大概的了解，形成一个大概的印象，在聆听音乐的过程中，教师和学生都要严肃对待，认真聆听，将自己的感情融入到音乐中，让真正优美的声音传递到学生的心中，让学生感受到音乐的纯净和秀美，只有学生亲自感觉到音乐的美好，在心中树立了音乐的纯净与美好，才能激发学生学习音乐知识的兴趣。
同时，我们还要在音乐教学中设计音乐背景，以便于学生学习，音乐背景是指创作音乐时发生的故事，作者的思想感情等。教师在给学生讲解音乐的时候，一定要认真讲解音乐的背景知识，学生只有明白音乐的背景知识，才能了解蕴含在音乐中的作者的思想感情，才能更好地体会音乐本身的魅力。如果教师不进行背景知识的讲解，一上来就让学生欣赏音乐，恐怕不会产生良好的教学效果。所以，教师在欣赏音乐之前，一定要进行背景介绍，这个背景一定要生动、具体，情感悬念强烈。
第4篇：学生音乐素养范文
[关键词]中小学音乐；钢琴教学；音乐素养
音乐素养是学习音乐的综合素质教育，主要包含两个方面的内容，分别是音乐素质和音乐修养。中小学生依旧处于成长阶段，三观、审美能力尚未完全成熟，离不开正确、有效的引导。因此，教师就要发挥自身的作用，加强音乐种类、知识的讲授，促进学生音乐素养的形成与发展，要积极革新思路和方法，积极寻找钢琴教学和音乐素养培养的契合点，为学生综合发展提供有力支撑。
一、中小学钢琴教学中培养学生音乐素养的意义
（一）有利于促进学生智力发展
人类大脑右半球主管形象思维记忆，包括图像、音乐、绘画等，通过钢琴教学的开展，可以使学生的大脑右半球高速运转，长时间如此，他们的右脑就会更加灵活，这不仅可以提高记忆力，还能够有效发展智力。通常情况下，聆听音乐是一种享受，不同的音乐给人带来的感受也是不一样的，这不仅利于学生音乐素养的积累，还能够使学生在无形之中锻炼右脑，实现智力的发展。在聆听乐曲时，学生会结合乐曲的情感基调进入相应的场景，这个时候，他们的想象、共情以及思维等能力都得以有效开发，在钢琴学习中，学生将感性和理性、智力和情感进行有机融合，显而易见，音乐素养的培养对学生智力发展极为有益。
（二）有利于提升学生审美情趣
音乐类型是多种多样的，不同类型的音乐风格、特点也是不同的。在音乐学习中，如若学生发现自己和某种音乐存在共性，那么就会被其深深吸引，沉浸在音乐世界。在中小学音乐教学中，教师不仅要完成基础知识的讲授，更重要的是发展学生的音乐审美能力，让学生形成独具个人特色的审美。在《音乐课程标准》中明确提到：“音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。”换言之，即基于核心素养的中小学音乐教学，要注重学生审美情趣的培养和情感认知的丰富，审美情趣与音乐素养息息相关，一旦学生形成良好的音乐素养，那么他们的审美情趣也会获得相应的提升。
（三）有利于健全学生人格品质
除了发展学生智力、提升学生审美情趣以外，音乐素养的培养还有利于健全学生的人格。在中小学钢琴教学中，会接触到丰富多样的作品和形形的音乐家，如家喻户晓的贝多芬，即使耳朵失聪，仍旧创作出无数名作，如《第九交响曲》等。在音乐课堂上，教师就可以在讲授音乐作品的基础上，为学生介绍相关音乐家及其身上的优秀精神和品质，让学生在潜移默化中受到感染、熏陶，形成良好的品德。在新时代背景下，中小学音乐教学要做到“立德树人”，发挥音乐课程的优势，促进学生身心健康成长，努力成为新时代的优质人才。
二、中小学钢琴教学中培养学生音乐素养的策略
（一）注重情感教育，培养音乐素养
教材中包含的乐曲多种多样，其中不少都蕴藏着深厚的情感，如歌颂父母之爱、歌颂祖国等。在钢琴教学中，教师就要深入挖掘隐含于乐曲中的情感因素，并且通过行之有效的方法传授给学生，让学生真切地感受其中的思想情感，产生情感共鸣，实现与作者之间的对话。这样一来，不仅可以促进学生对乐曲的理解，还可以加强学生的情感体验，提高钢琴教学的质量和效率。例如：在《歌唱祖国》教学中，教师先带领学生了解乐曲的节奏、旋律以及节拍，并分析这些因素在塑造音乐形象上起到的作用，感知乐曲的音乐情绪，并且运用音乐知识表达乐曲的思想情感。在此期间，教师充分利用信息化设备，为学生展示“开国大典”的视频，使学生如临其境，更好地感受乐曲氛围。在此前提下，引导学生赏析《红旗颂》（吕其明），感受乐曲的情感，保证学生的思考、教师的引导和《红旗颂》的赏析一同进行，促进钢琴教学的有序实施，让学生从多个方面领悟乐曲的情感。值得注意的是，在情感教育中，教师要注重氛围的营造，尽量多给学生肯定、夸赞，使学生以更佳的状态参与钢琴学习，为音乐素养的养成创造良好前提。
（二）加强乐理讲授，培养音乐素养
一些教师在教学中，直接切入音乐教学，在一定程度上轻视了乐理知识的讲授。事实上，只有当学生基础扎实的时候，才算拥有了开启音乐世界大门的“钥匙”，才能够运用音乐术语描述、点评乐曲。但是，一些教师认为音乐对学生而言是一门副科，他们也不是专业的音乐生，就没有必要重点讲授乐理知识。实则不然，很多时候乐理就是对乐曲本身的阐述，学生一定要了解和音色、音调以及旋律等相关的知识，这样才能够根据乐曲的外在形式，更好地展开内在解读，在赏析中实现音乐素养的提升。例如：在《凤阳花鼓》教学中，可以明确的是，这是一首安徽民歌，演唱方式有些特别，对学生歌唱技巧有一定的挑战。因此，在正式教学时，教师可以先给学生弹奏或播放一句，接着从其旋律或音级进行划分，试着体会基本乐理的特点。当然，从首句到尾句的分析，都要给学生提供充足的时间和空间，让学生认真感悟。当学生对乐理知识形成一定把握后，教师就可以鼓励学生按照相同的方法解读其他乐曲，并且寻找其规律，自主梳理、归纳，这样学生的专业水平得以提升，音乐素养也会“更上一层楼”。
（三）完善教学评价，培养音乐素养
教学评价是课程教学中必不可缺的一个环节，对于中小学音乐教学来说，这点也不例外。通过评价，一方面可以让学生及时了解个人的闪光点和缺陷，在弥补缺陷的同时发扬闪光点；另一方面，便于教师掌握学生的实际学习情况，并且根据实际情况调整、优化教学方案，以提高教学的针对性和有效性。教师要积极创新、完善评价体系，通过多元评价（如学生互评、自评以及教师评价等）落实评价，这不仅可以让学生在评价中发现个人的问题，也能够在评价他人的过程中锻炼个人的鉴赏能力，从而推动音乐素养的发展和教学有效性的提升。例如：在《让世界充满爱》教学中，教师就可以开展多元评价。具体而言，教师先完成基础知识的讲授，让学生掌握相关演奏技巧与乐理知识。接着，鼓励学生在课堂上弹奏这一乐曲，由其他学生点评。上述环节结束后，由教师对学生的表现再次评价（包括演唱技巧、精神以及课堂表现等）。在此过程中，弹奏的学生可以在伙伴及教师的评价中发现不足，在纠正的基础上增强自身的弹奏能力，提高弹奏水平；评价的学生则能够在聆听乐曲的过程中实现鉴赏能力的锻炼。这样，就不知不觉中构建了高质量的音乐课堂，使学生都能够在原有基础上获得进步、提升。
三、中小学钢琴教学中培养学生音乐素养的注意事项
（一）要有计划和目的
优良的钢琴演奏者一定会有学琴规划，大到一个学期、一年，甚至是几年要具备的钢琴知识和技巧，小到每周、每天，甚至是每个小时要训练的内容。这就要求学生在学习过程中，做好相应的规划和笔记，将课堂所学的内容和疑惑进行一一罗列，明确练琴指标。一旦明确练琴指标，就要按照指标进行练习。这样一来，学生的钢琴训练会更具计划性和目的性，最终的效果也事半功倍。
（二）集中力、耐力以及毅力缺一不可
集中力，主要指的是学生在教学课堂上可以就教师的要求，及时给出对应的反应。在钢琴学习中，集中力的高低关系着钢琴学习的质量和效率。在舞台上，一些演奏者出现失误通常都是因为心中有杂念，因此，高度集中自身的精神和注意力，可以有效降低失误率。另外，钢琴学习并非一朝一夕之功，而是需要长时间的坚持和努力，它如同运动员训练，从最初的稚嫩变成娴熟，在这个过程中，学生弹奏时间的长短和作品的难易程度成正比，这也就意味着，随着钢琴学习的深入，学生付出的努力也要更多，这也对学生耐力、毅力以及体力提出了全新的挑战。对此，钢琴学习实质上也是对学生综合能力的训练。总而言之，中小学钢琴教学中培养学生音乐素养，是时代赋予教师的职责，更是优化音乐教学效果、推动学生全方位提升的必由之举，值得受到充分的重视。中小学音乐教师作为学生学习、成长道路中的引路人，更要认识到学生音乐素养培养的重要性，并且采取切实可行的策略将其落到实处。具体来说，可以从注重情感教育、加强乐理讲授以及完善教学评价三个方面入手，为中小学钢琴教学注入全新的生机，使其迎来更加美好的明天。
参考文献：
[1]刘启平.核心素养视域下中小学器乐教学的目标定位[J].中小学教材教学,2019(6):38-41.
第5篇：学生音乐素养范文
论文关键词： 普通高校 音乐教学 音乐素质
论文摘要： 本文通过查阅文献资料等研究方法，对我国普通高校音乐教学中学生音乐素质的培养和提高问题进行了分析探讨。素质教育是国家培养新世纪全面发展人才的需要，是高校教育的主要目标。在高校音乐教学中，学生音乐素质的提高主要是通过培养学生的音乐欣赏水平和音乐鉴赏能力来实现的。
音乐是通过歌唱、演奏等独特的表现方式反映生活与大自然的方式和手段。它是一种通过鲜明的节奏、欢快的乐曲、优美的歌声和丰富的情感，去感染、教育、启迪人的特殊艺术形式。在音乐教学过程中，它通过特殊的表现形式赋予教学独特的魅力，对培养学生的音乐素质有直接的作用和功能。
1.提高学习积极性
在普通高校音乐教学中，学生积极性高，课堂气氛活跃，音乐课成了最受大学生欢迎的课程。近年来音乐课堂教学出现了许多可喜的新现象，音乐课堂生机盎然，极大地提高了学生学习音乐的兴趣，学生的创造力得到了发挥，个性得到了张扬，教学气氛异常活跃，课堂气氛热闹非凡。很多音乐教师在教学实践中都在努力探索如何在教学中实现互动，提高学生对学习音乐的兴趣和乐趣，真正实现培养学生音乐素质的目的。
2.提高学生的音乐欣赏水平
音乐欣赏活动在音乐实践活动中具有特别重要的地位。有人认为“欣赏是音乐活动的中心”，音乐的创作、演唱、演奏，最终都是为了听，所以在音乐教学中，欣赏教学具有十分重要的地位和作用［1］。
音乐是善于表现和激发感情的，它的最大特点是感染人。音乐欣赏的过程是感情体验的过程，它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，又是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程［2］。音乐欣赏具有普遍性，无论是音乐专业学习者还是非音乐专业学习者，在欣赏音乐的过程中，都能有所体验，只是感情体验的深度与广度不同而已，由于每个人的个性差异，所欣赏的角度不同，欣赏深度也就不相同。在音乐教学中，提高大学生的音乐素质是最好的方法和手段。
3.提高学生的审美意识
音乐教育的本质是审美教育。在音乐教育教学过程中培养学生的审美意识和审美习惯时，要帮助学生树立对音乐正确的音乐审美观念。只有建立正确的音乐审美观，才能使学生在学习的过程中不断地激发学习的兴趣和激情，逐渐地培养音乐素质［3］。
普通高校音乐教育是现阶段我国高校素质教育的重要内容，是建设我国社会主义精神文明、建设高校健康文明的校园文化生活的重要组成部分。普通高校音乐教育的目的是进一步增强学生参与音乐的兴趣，使学生掌握必要的音乐知识与技能，培养和提高学生感受、体验和鉴赏音乐的能力，培养高雅的审美情趣，树立正确的审美观念和审美意识，促进当代大学生身心和谐与健康发展。培养学生的音乐审美能力和审美意识是提高学生音乐文化素养的重要手段。要具备良好的音乐审美能力，学生就必须在教学过程中学会感受音乐、体会音乐，感受音乐作品丰富的情感，体会音乐作品中美的境界。这样有利于学生陶冶情操、增进身心健康、提高文化修养，为提高音乐素质做好铺垫。
4.因材施教，区别对待
每一个人都是不同的，由于前期受教育程度和个人自身条件不同，以及各地区教育发展不均衡，普通高校大学生音乐素质是存在差异的，普遍的问题就是音乐素质往往不高，而音乐教育的最终目标是培养大学生的整体音乐素质。高校音乐教育的目的是面向全体大学生的，每一位大学生都可以接受音乐教育，每一位音乐教师的最终目的都是把每一位受教育者的音乐潜能挖掘出来，使学生的音乐素养得到普遍提高，最终喜欢音乐，终身受益。随着素质教育的全面推进及课本的不断改革和深化，我们要使学生形成基本的音乐素养。高校音乐老师要明确学生间的差异，根据学生的实际情况因材施教，选择合适的教学方法，为不同程度的学生设定不同的教学目标，使学生的音乐素质在原有的基础上得到提高，在音乐中享受快乐。音乐教师应该不断开发音乐课程，完善音乐课程体系，推动学生音乐素质的全面发展，在培养全面音乐素质人才方面发挥更大的作用。
5.培养学生的创造力
在普通高校音乐教育中，我们要致力于挖掘学生的音乐潜能，培养创作精神和创造能力，激发音乐创造力，为以后学生的音乐发展打下坚实的基础。这种创造力的培养不仅可以激发他们对音乐的兴趣，更可以最大限度地开发他们的音乐潜能。
6.结语
总之，在普通高校音乐教学中学生音乐素质的培养关系到学生的全面成才与发展。广大音乐教育工作者要结合实际，认真学习教育理论和音乐理论，在音乐教育过程中全面实施素质教育，为学生今后步入社会，适应、满足社会需求，打下一个良好的基础。
参考文献
［1］余丹红.大学音乐鉴赏.华东师范大学出版社，2007，（4）:65-66.
第6篇：学生音乐素养范文
关键词：审美教育；音乐教学；音乐素养
一、中国音乐教育的发展与现状
音乐是一门古老的艺术，音乐教育则是一门古老的学科。广义的音乐教育在人类音乐诞生之日就已产生。从《吕氏春秋·古乐篇》关于“昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阙”的历史传说中，我们可以想象到昔日葛天氏之民载歌载舞的情景。儿童与成人在参加或观看这类音乐歌舞表演时，自然地就接受了音乐教育。
新世纪以来,我国出台了新的《中小学音乐教学大纲》和《音乐课程标准》，这些改革举措都是我国音乐教育领域兴起的新浪潮。回顾我国建国以来基础音乐教育的发展，特别是素质教育的提出，为我国当今的基础音乐教育改革提供了有利的条件。
我国教育部制订的《全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）》是我国音乐教育改革的重要环节，它对我国音乐课程的性质与价值以及音乐教育的基本理念等内容进行了系统地阐述。《标准》力求体现深化教育改革，全面推进素质教育的基本精神，以提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、欣赏音乐奠定良好的基础。
二、如何提高学生的音乐素养
（一）音乐教学应以音乐审美为核心
在音乐教学中，以音乐审美为核心应贯穿于音乐教学的全过程。通过各种体裁、题材的音乐作品，以歌唱、器乐、欣赏等方式，增进学生对音乐美的感受、理解、鉴赏以及表现和创造能力。
（二）注意教学内容的选择
音乐教育的内容应该是一种具有平衡性、节奏性和有机统一性的完美音响运动形式。在这样的状态中，受教育者参与的感知、联想、想象、理解等心理过程可以在一种自由、和谐的状态中发展。
（三）选择恰当的、具有创新性的教学方法
教学方法是完成教学任务所使用的工作方法，它包括教师的教授方法和学生的学习方法。决定教学方法的基本要素是教学目的、教学对象和教学内容（教材）。这三者中教学对象处于中心的位置，学生的实际状况是三者中最重要的因素。音乐教学的根本目的在于通过音乐教学陶冶学生的审美情感，培养学生的审美能力。音乐教学的内容包括歌唱、器乐、律动、欣赏、创作和音乐基础知识和基本技能。音乐教学目的和教学内容决定了音乐教学方法的特殊性，而学生的不同状况也决定了音乐教学方法的多样性和复杂性。
三、提高音乐教师的素质
提高音乐教师的素质，发挥音乐教师的重要作用。注重对音乐教师素质的不断提高，对音乐教学、全面推进素质教育具有极为重要的意义。只有高素质的教师，才能有力地推动和实施创新教育，只有具有创新意识和创新精神的教师，才能不断改进教学方法，培养学生的创新精神和创造能力。
（一）音乐教师应具备的一般修养
音乐教师与其他学科教师一样，应具备良好的教师职业道德；必要的教学能力；以及一定的文化修养。
（二）音乐老师应具备的专业素质
第一个方面是音乐学科的理论知识和技能技巧方面的素质。第二个方面是教育的基础理论与技术（教育实践）方面的素质。第三个方面是音乐学科教育理论与实践方面的素质。音乐教育作为教育的一个分支，具有许多特殊性，这些特殊性既有别于音乐工作的其它领域，又未被普通教育理论所涉及，它是跨于音乐与教育之间，体现音乐教育作为一门专业的独立地位的知识体系。
（三）音乐教师应具备的业务能力
音乐教师应该要具备从事音乐课堂教学的能力。普通学校的音乐课具有多项内容的综合性，因此，音乐教师必须具备从事歌唱教学、器乐教学、律动教学、欣赏教学、创作教学和基础知识与基本技能教学的能力。音乐教师要具备组织辅导课外音乐活动的能力。音乐教师还应该具备从事音乐教育研究的能力。由于教育理论和音乐教育实践的迅速发展，教育改革的不断深入，学习现代教学理论，借鉴新的教学体系，是音乐教师必须具备的一种“自我完善”的能力，尤其是在学习和运用现代教学理论、现代教育科学研究的方法和音乐教育的理论与技术，进行音乐教育实践的研究方面，应是当代音乐教师所具备的一项重要的能力。
第7篇：学生音乐素养范文
【关键词】音乐；课堂教学；素养
音乐新课程标准对高中阶段音乐教学的任务明确提出：“引导学生主动参与音乐实践，尊重个体的不同音乐体验和学习方式，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。”高中阶段开设音乐课程的根本目标，就是是要努力培养学生的人文素养和创造性思维，为学生的全面发展提供机遇。
但就目前来看，高中音乐课堂教学满足于学生对一些歌曲的掌握，教学方法以讲授法、练习法为主。在课堂上教师的主导作用过分放大，学生的主体地位而被忽略，积极性得不到发挥，整个课堂教学效果不佳的状况的出现。探索新的高中音乐课堂教学模式，才能真正为提升学生良好人文素养服务。
1.高中音乐教学现状
1.1 从整个教学安排和体系看，高中音乐教学不被重视。传统观念认为，只要高考成绩突出，这个学校也就一定优秀。所以，高中阶段的课程设置以及安排，都是围绕着高考这个指挥棒，所有的课程教学和安排都以高考科目为主，忽略了其它人文学科的教学，而高中音乐教学一直被当做高中课程教学中的鸡肋，无论在老师还是在领导以及学生的心目中都可有可无。在教学学时以及教学设备等保障上均无法与高考科目同日而语，课程安排课时少，缺乏统筹规划和安排。
1.2 从教学的目标和师资力量来看，高中音乐课程基础薄弱。高中音乐课堂教学，对学生情感世界的熏陶不够，缺乏对学生的音乐审美能力的培养，音乐作品脱离实，教学目标不明确。同时作为一门非高考人文科目，高中音乐课师资力量相当薄弱，也没有受到应有的重视并被放在重要的地位。高中音乐教师多数为附带兼任音乐教学或本身对音乐教学不感兴趣，教学方法上也过于传统，知识更新速度慢，学习进修的机会少，教学能力偏弱等。
1.3 从教学的内容和方法来看，高中音乐教学效果较差。高中音乐课堂教学内容繁、难、多，有些教学内容出现过杂、太乱、知识无序的情况，没有突出音乐的艺术特点，教学内容脱离学生的生活实际，学科之间缺乏综合性。而音乐教师在课堂教学的过程中单纯地灌输音乐知识，学生被动接受，教学方法与形式过于外在和花哨，与教学内容相脱节，导致整体的教学效果较差，不能真正为提升学生的人文素养服务。
2.创新高中音乐课堂教学，提升学生音乐素养的基本对策
要想提升学生的音乐素养，作者认为，唯有充分利用好高中音乐教学这个平台，不断创新教学方式，让学生产生对音乐学习的兴趣，才能收到预期的效果。
2.1 创新课程体系，注重学生人文素养能力的培养
课堂教学的效果直接关系到教学的质量和人才培养的实际价值，构建全新的课程体系，改革传统教学，建立新的课型，能给人以耳目一新之感。教学内容是一个系统，它总是可分可合。分开是一个构件、一个单元，合起来是一个整体，一个系统。我们可以在保持原有系统的前提下，把教学内容分割或合并。音乐教师应时常围绕教学目标，重新审视课堂、反思课堂、优化课堂教学，把学生的目光从课本上引向自然和社会，改变过去孤立地死读课本的现状，把课本知识放在自然社会的广阔背景下学习，让音乐课不再流于表面。为了达到提高课堂效果的目的，音乐教师要对一节课的教学过程做一个精心安排，纵观全局，教学目标与教学设计都应当围绕学生来展开，音乐课的魅力并不在于音乐知识、技能的承袭，而是对音乐美感的体验和享受，以及得到启迪、感染等教育效应上。所以教师的课堂教学重点应放在音乐教学中引导和帮助学生发现美感。如当今的电脑音乐、流行音乐、本土音乐、外国音乐、老师和学生自己创作的优秀作品等等，科学筛选课外信息并引入课堂，把课内课外结合起来，将会大大激发学生的学习兴趣，拓宽学生的艺术视野。
2.2 创新教学模式，提升学生对音乐学习的兴趣
努力创设各种情境，激发和引导学生自主学习。兴趣是学习音乐的基本动力。当学生对学习产生兴趣时，他们就会乐意学习，并表现出高度集中的注意力和敏锐的感知力。因此，教师要根据学生的认知特点，从培养目标、教学内容出发，采用灵活的教学手段贴近学生的生活，使其进入兴奋状态，以最佳的精神面貌参与到学习活动中去。作为教师，应充分把握高中学生的心理需求和特点，根据学生的具体实际情况，精心设计导入语。采用欣赏、律动、创设问题情境或多媒体等辅助教学，激发学生自觉主动地创造性学习音乐。如在教授《音乐与电影电视》时，可以设置很多电影电视音乐问题，选取同学们喜欢的一些影视歌曲，与他们一起探讨。先放一段音乐，制造出悬念从而导入新课。这样引之以思，启之以疑，导之以问，教之以法，紧紧扣击了学生的心弦。激发了他们的求知欲，使学生带着浓厚的兴趣，在教师的指导下进一步的学习。
2.3 创新教学方法，提升音乐教学效率
创新教学的关键所在是在教学方法上要有所突破，教师在教学中要敢于超越自我，勇于创新，把现代教育思想，教学内容，教学形式，教学手段融为一体，以潜移默化的方式对学生产生影响，正如奥托说过：“我们所有的人，都有惊人的创造力，只不过它埋藏在人的较为深层的自我里，只有付出辛苦且常常去‘挖掘’，才能得到它。”教师的创造力不能只是单纯的靠自己去挖掘，而是要和学生一起来挖掘。。同样，只有让学生自动地学习，自主地学习，才能让他们体验到成功的喜悦，使学生真正成为学习的主人。在高中音乐课程的教学中，合理的提问是学生不偏离课堂，思维活跃的关键。在教学实践中，音乐教师如能找准切入点提问，对学生理解歌曲或乐曲有着重要的作用和影响，抓住这些，往往可以牵一发而动全身，效率很高。
2.4 创新考评模式，多方面衡量学生学习效果
考核是为了检验学生的学习情况，在全面推进素质教育的进程中，改革教学评价是目前教学改革的重要环节。作为一名音乐教师，在教学中应非常注重对学生的评价，这不仅仅是师生相互尊重的体现，更是激励化教学方法的内涵所在，关键在评价的内容上，要着重强调学生的学习态度。在教学中，我对学生阐述了我的观点：学生没有好与坏之分，只有学与不学的区别，只要你肯学，你就一定会学好。反之，你则学的不好。同时，作为人文素养提升的重要课程，要让学生明确课程学习的重要意义以及在大学生活中或现实生活中能给学生带来的益处和影响，用具体的实例让学生自觉自愿喜欢音乐学习，自觉提升自己的音乐素养。
2.5 创新多媒体技术，激发学生学习潜能
多媒体能够同时获取、处理、编辑、储存、展示包括文字、图形、声音、动画等不同形态的信息，能充分调动学生的视觉、听觉、共鸣器官，把光、色、音、像有机地结合，使课堂冲破了时空限制，让音乐课堂教学魅力四射，为学生音乐素质的发展提供了无限广阔的天地。一是通过运用多媒体，激发学生欣赏兴趣，学生在欣赏音乐时更显形象和直观，从而开阔了学生的音乐视野，发展了学生的形象思维能力，对学生更具有感染力和吸引力；二是通过利用多媒体辅助音乐教学对学生产生强烈的感染力，给学生们创造一个良好的精神氛围，同时用多媒体来拓宽他们的思路，在教学活动中利用多媒体美丽的画面和清晰的声音设置情景，使学生们身临其境，从中体会音乐的高低、长短、快慢、顿连、优喜等等，在进行想象和加工，在不知不觉中受到感染和启发，从而激发音乐创作的热情；
2.6 创新教学目标，促进学生个性发展
课堂教学是学校音乐教育的主要渠道，学生音乐能力的客观差异、要求教师对所有学生给予普遍的关怀和鼓励，使他们充满自信地参与各项音乐活动。另外，每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。在教学工作中，我们必须承认个性差异，为每一个学生的发展提供最佳的环境，教学的方式方法要给不同个性的学生留有自己活动的余地，使各种禾苗都能茁壮成长。
2.7 创新师资队伍，奠定教学基础
教师是学校教学工作的关键，教师的素质和能力是影响学生素质和能力的主要因素。所以，建设一支具有创新意识强、素质高的教师队伍，对学生能力和人文素质的培养至关重要。高中学校要从唯高考指挥棒运转的教学理念转化，提高对学校音乐教育工作的重视，改革现有的师资编制方式，科学灵活定编，注重和加强对高中音乐教师尤其是专职音乐教师队伍的培养，采取引进和培养相结合的方式，创造条件让音乐教师更专业。
总之，提升学生的音乐素养应作为培养全面发展学生的重要组成部分，我们要不断摸索和创新高中音乐课堂教学模式，通过目视，耳听，口唱，体动等多个信息通道增强学生自主学习、欣赏、想象和入情入境地体会音乐意境的能力，活跃学生思维，充分发展了他们的聪明才智，为学生的全面发展和素质提升作出贡献。
参考文献
[1]傅道春.新课程中教师行为的变化[M].首都师范大学出版社，2001.
第8篇：学生音乐素养范文
关键词：教师素养 兴趣培养 音乐素养
新的音乐课程标准指出：音乐教学必须以声传情、以情育人，最大限度地调动学生的主动性，为学生提供多角度、多渠道的情感体验，使学生获得感受美、创造美的能力和审美情趣，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。作为一名音乐教师，必须把握各个年级段对学生音乐素养培养的基本要求，领会教材安排意图，在教学中培养学生的音乐素养。
一、培养小学生音乐素养对教师的基本要求
1.音乐教师首先应具备深厚的音乐知识素质。音乐知识实际就是音乐理论的掌握，理论是指导实践的基础。音乐学科不同于语文、数学等学科，它具有较强的专业性，一个精通语文、数学教学的教师不一定精通音乐。教学中，音乐教师首先要具备扎实的乐理知识，教学中把自己掌握的这些知识传授给学生，否则，长此下去，学生也就失去了学习兴趣。
2.音乐教师还要具备过硬的音乐技能素质。音乐教师的音乐技能主要分为三个方面：即声乐、演奏和指挥。声乐就是要求音乐教师要懂得怎样唱歌，不要求教师有多甜美的嗓音，最起码要能利用方法来唱歌，而且句句在调，这样学生才不至于唱歌像说话，张嘴就跑调。演奏技能是音乐教师必须具备的本领，音乐课上能利用乐器如钢琴、手风琴等为学生伴奏，虽比不上演奏家但能让学生调动起学习兴趣。
3.音乐教师要具备驾驭课堂的能力。这种能力对音乐教师来说比其他课程更加重要。相对来讲，学生对音乐课的兴趣远比学习语文、数学等课程的兴趣要大。因而，课堂上学生的情绪往往不好控制。出现这种状况，教师不能简单地迁怒于学生，而是要因势利导，变“废”为“宝”，充分体现音乐教师应有的教学能力。
二、善于激发学生的音乐兴趣，在浓厚的兴趣中培养学生的音乐素养
1.根据音乐教学内容创设恰当的教学情境。如在《小蜜蜂》一课中，我根据情境教学的原理，把教室布置成一个充满色彩的自然画面：大屏幕上是一片浩渺无垠的花的世界，有各种各样同学们熟知和未知的花朵，四周的墙壁上挂满了许多小草和小树，天花板上则用荧光粉画上了一条美丽的天空，当学生走进漆黑的教室，我打开灯的瞬间，漂亮曼妙的自然景象首先出现在大家面前，引起同学们的无限遐想和极大兴趣。借助这种被点燃的兴趣，让同学们打开课本，朗读《小蜜蜂》这首歌的歌词，配上我美妙的钢琴伴奏，同学们学习音乐的兴趣更加高涨，学习效果极佳。
2.注重采用灵活新颖的教学方法，愉悦学生的身心。教师教学方法的应用直接决定着兴趣的高低。所以在学生学习音乐的过程中，教师要善于采用各种教学方法，尽量给学生以多样化的学习方式和最大的能动空间，并抓住学生渴望学习的好时机，对学生进行适当的点拨和引导，使学生在强烈的心理状态下，体验情感、参与学习，激发互动，这样能收到较满意的教学效果。
3.灵活运用教材，让教学内容充满童趣。小学生的特点就是活泼灵动，对新鲜的事情有着浓厚的好奇心。这就要求教师在教学内容的设计上要充分抓住儿童的心理特点，采用多种方式、多种渠道进行音乐教学，可以是多媒体，可以是情景剧，也可以是打击乐伴奏等等。
4.教学方式以游戏为主，让学生在“玩”中学。如在教学《小树快长高》时，我先给学生欣赏一首《好大一棵树》，因为熟悉这首歌，学生兴趣盎然，还摇头晃脑地跟唱，然后我根据歌词表达的意思，把学生分成几组，以游戏的方式展示歌曲内容。又如在教学《郊游》这首歌时，我首先问学生：喜欢旅游吗？你喜欢去哪儿旅游？喜不喜欢到大自然中去玩？然后让学生准备到野外旅游的道具，我用钢琴弹奏着《郊游》，学生模拟野外活动，极大地调动了学生的兴趣，使他们的音乐素养进一步得到提高。
5.教师要及时加以示范，而且示范要生动形象。教师的示范可以是完整示范、重点示范、难点示范。尤其是涉及一些舞蹈之类的课程，音乐教师示范是必不可少的，但一定要示范到位、标准，要起到表率的作用。好的示范对于提高教学质量、提高教学效率、培养学生的兴趣等方面都有着十分重要的作用和意义。
第9篇：学生音乐素养范文
【关键词】音乐教育;音乐素养;音乐教学
音乐是是一种善于表现和激发人们的思想感情、反应社会现实的艺术。而音乐教育则是实施素质教育，全面提高学生素质的重要的途径。步入二十一世纪，科技和信息的高速的发展，对人的素质提出了更高的要求，同时也向音乐教育发出新的挑战。小学的音乐教育是整个音乐教育中最基本的环节，对小学生的人格的塑造、思维、创造力的开发都有着不可或缺的作用，是其他学科所不能替代的。然而在实际的音乐教育教学中发怎样促进小学生的音乐素质的提高呢？现在提一些自己的看法。
1. 转变传统落后的教学观念
在农村的小学音乐教育中，仍然受着传统的音乐教学观念的影响。教学中主要以唱歌课音乐知识传授课和思想品德教育课为主，在整个的教学过程中仍然是教师的主导为主，极少以学生的作为学习的主体；并且在小学的教育中，音乐课是不被重视的，虽然我国已经大力的推行素质教育，并对音乐课程的改革，但这些对农村的小学教师的观念来说，影响不是很大，仍然采用传统的片面的分数评价为标准，对于音乐教学更是不重视，以为人人都可以教音乐，导致音乐教学的质量一直不高，面对新形势下的音乐教育的挑战，应当转变传统的音乐教育的观念。提高音乐教学的质量。
2. 培养学生的音乐兴趣
俗话说兴趣是最好的老师。只有有好的学习音乐的兴趣，才会有一个愉快的学习音乐的过程。往往老师在教学中采用机械的教育方式，经常会打击学生学习音乐的积极性，不喜欢学生音乐课上的活泼劲，以为这是在扰乱课堂，严令大家做好，只注重书本的知识，而缺少对歌曲的深入的挖掘，导致小学生对音乐课的反感，更不会产生良好的学习音乐的兴趣了，所以在教学中要注意发现学生学习的音乐的兴趣，并善于保护和培养。在我们班的学习委员，喜欢音乐，但唱起歌来就是表现的不是很自信，所以针对这种情况时，我一边鼓励她，一边教她怎样唱好一首歌，保护他对音乐的兴趣，人也变的自信多了。
3. 注意在音乐教学中对学生进行审美教育
《音乐课程标准》明确指出“音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。”“音乐基础知识和基础技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术”可见开展审美教育的重要性。所以在音乐教学中要注意审美的教育，激发学生审美的情趣，从而提高学生的音乐的素质。因为音乐是抽象的听觉的艺术，要注意培养感知的能力来提高审美能力；音乐是充满情感的艺术，字里行间都表达着浓浓的深情，所以要注意在音乐教学中丰富学生的情感的表达来提高学生的审美的能力的提高。
4. 运用多样化的音乐教学方法因材施教
在以往的音乐教学中，总是让学生随着录音带学唱歌，有条件的可以用电子琴或是脚踏风琴教唱，但这些都是围绕着课本再转，没有什么新鲜的教学的方式。在一些优秀的音乐公开课中，运用了许多切合实际的灵活的教学法，打破传统的枷锁，编创出具有特色的教学的方法。我个人以为是很值得推广的。比如一些运用游戏的教学法，比如用跳蹦蹦兔，来学习节奏、鱼咬尾的方式来记歌词等等，都是很好的边做游戏变学歌曲的好方法；除此之外还要回归到教材当中，吃透其中的要点，并将知识进行串联起来，做到推陈出新，提高教学的质量，不知不觉中使小学生的音乐素养得到提高。我们都知道小学生处在智力发展的初级的阶段，所以每个人的音乐的才能都是不一样的，所以要针对具体的情况进行详细认真的引导，在对学生的学习上要一视同仁，对待学生的才能天分上则要因材施教，使其得到长足有效地发展。
5. 注意将音乐教育渗透到学生的生活中
音乐是一种很高雅的生活艺术，它是源自于生活，却又高于生活。它也是承载着历代文化的精华。《音乐课程标准》强调：“音乐教育要回归学生的生活世界，要联系学生的生活环境教学，不能脱离生活实际空洞地灌输音乐”。在一些重大的节日中的音乐都是很具有几纪念意义的奥运会的主题曲《我和你》，轻缓的音乐让整个世界的人民都一同团结在一起，开阔的胸襟和博大的胸怀包容着世界各组的儿女，是一种无形力量，吸引着人们的心田。聆听这样的音乐可以舒展我们的身心，感受那豪迈的温柔的气质，在潜移默化中受到熏陶；音乐是与生活紧密相连的，我们可以在生活中进行创作，表达自己的思想，在操练中提升自己的音乐的素养。
6. 综合运用各种音乐设施促进学生音乐素质成长
随着科技的发展，多媒体等技术悄然走进我们的生活，它作为新兴的的教育工具，具有将视觉和听觉一体化的传播功能。而小学阶段的学生，处在成长发育的初级阶段，身体的各个感官都非常的敏感，运用多媒体技术可以让学生很好的感受音乐，我们怎么样运用好这些先进的技术辅助音乐教学呢？在音乐课堂上可以播放歌曲，学生可以一边聆听音乐，一边可以欣赏相应的图片帮助学生理解歌曲的内容！除此之外还要将音乐的器材充分的运用到歌曲的创作拓展中，激发他们的音乐感知能力，以及对音乐的创新能力。
