体验式音乐教学精选(九篇)

前言：一篇好文章的诞生，需要你不断地搜集资料、整理思路，本站小编为你收集了丰富的体验式音乐教学主题范文，仅供参考，欢迎阅读并收藏。

第1篇：体验式音乐教学范文

1.小学音乐体验式教学的意义

小学生有着强烈的好奇心理，他们的求知欲望高，而学校的教育可以为小学生们提供充足的学习空间。在小学生的知识体系中，音乐课占有重要地位。音乐能够陶冶人的情操，使人在享受音乐的过程中切身的感受美，丰富自己的生活。一直以来，人们都认为音乐课最大的特点就是供娱乐和消遣的一门课程，此观念是不对的。小学音乐课堂教学的根本目的是陶冶学生的情操，对学生的集体精神予以培养，并且，还能够增强学生的审美能力。

现阶段，体验式教学模式在各学科领域中已得到了广泛的应用，受到了越来越多的人关注。该模式主要是针对学生，积极引导学生主动参与音乐活动过程，从而让学生在每次授课与每首歌曲中都得到更深入的体会，不仅调动了学生音乐课的学习兴趣，而且还促进了学生良好情感的形成。但需要注意的是，和其他课程稍有不同，音乐不会太注重知识点，主要是以一种感性的方式，让学生切身的感受音乐中所传达的情感，被音乐中所传达的美所吸引，进而主动的探寻和体验音乐，潜移默化中和音乐有机融合，如此一来，才能对音乐知识点充分的掌握了解，使学生对音乐更进一步的欣赏。

2.促进小学音乐体验式教学有效开展的策略

2.1创设良好的情境，充分激发学生兴趣

在调动学生主动参与之前，必须全面激发其兴趣。音乐课堂教学过程中，经常会采用创设情境的方法促进学生兴趣的形成。这主要是因为音乐具有很强的情境性。通过情境的创设，不仅使得学生的求知欲望被全面的调动，而且，学生原有的认知图式及情感体验也会被唤起，以情感的角度推动学生和教材的共鸣。比如，教育者在上《海》一课时，通过音画相结合的方式，在屏幕上展现出了一副优美的大海图景：太阳从东方慢慢的升起映红了一望无际的大海。天空上飞翔着几只海鸥，海上漂浮着几艘小船。并且，还播放了一段《大海的风光》乐曲，以创设出一个优美的大海的情境，使学生仿如亲临浩瀚的大海上。然后，教育者与学生共同用手中的画笔与彩纸将自己心中的大海绘画出来，让学生在情感情绪上形成一种共鸣，从而调动学生对本课内容的学习兴趣。再如，在欣赏课《龟兔赛跑》中，三位同学分别饰演裁判、兔子、乌龟，其他的学生饰演大森林，通过图画、音像进行情境的创设，音乐一响起，整个班级学生都各自用花、树枝、动物头来搭设所需场景，班级瞬间变为了葱郁的大森林，再配上一段精彩的旁白描述，教育者也积极的参与到学生的表演中，当解说词的深入和音乐的发展，表演越发的激烈……音乐课程中有不少曲子或者是歌曲均存在着一定的情节，讲授完后，应让学生自己担任创作家，创编后传与故事情节，并将自己所编的故事表演出来。同学们的兴趣被全面的调动。课堂教学过程中，教育者应正确的引导学生把音乐和文学、音乐和美术间进行有机的结合，做到不仅与音乐学习的特点相符，同时，还与学生的心理、生理特征相一致，这样的教学效果显著。

2.2还原音乐场景

大多数的优美音乐作品中均涵盖了生动形象的画面，虽然小学生们的想象力十分的丰富，但是他们的阅历不深，因此，能够想到的场景范围很小。音乐课堂教学过程中，倘若只是简单的教学生学唱歌，而对歌曲中蕴含的情感、歌曲的意境不注重，那么，将呈现出了“鹦鹉学舌”之象。因此，教学中，教育者应适当的将课本中描绘的场景实际中还原，让孩子们知道歌词中所写的内容，具体体现的美在哪，给人带来的感觉是什么。可先对孩子们单凭想象产生的不足加以补充，然后，可更加直接的理解歌曲。比如，在学唱《踏雪寻梅》时，该音乐主要表现的是作曲者在寒冬里寻找梅花的故事，课堂教学中，我们可采用照片或者PPT等诸多的形式把歌曲中所描述的寒冬全面的展现，倘若在雪天里授课效果更是明显，因为学生可以直接的欣赏到雪景。虽然外面特别的冷，但作者依旧奋不顾身的去寻找梅花，孩子们很容易被作者的欢快、喜欢之情所感染。通过还原音乐场景，孩子们切身的体会到了冬天给人们带来的欢乐，极大地促进了孩子们积极乐观的态度，勇敢面对自己的生活。

2.3创新音乐方式

音乐课表演过程中，不仅有歌唱表演，还涵盖了打击乐伴奏、续讲故事等一些活动项目，打击乐伴奏是让孩子们上台用各种乐曲进行歌曲的表演，此活动不仅满足了小学生天生爱动手的习性，同时，还调动了学生们对演奏方式的创新。续讲故事主要是由教育者讲一半的故事，然后学生接着老师未讲完的故事继续讲述，多数学生懂得临时发挥，创新了歌曲内容。比如，在歌曲《小青蛙找家》中，教育者授课时介绍了小青蛙怎样找家这个故事，但只讲一部分，剩下的由孩子们自己补充完整。通过这样的方式，小学生们的想象力得到了全面的发挥。另外，把各种乐器的声音、各音阶的敲击方法等有关技巧展示给学生，然后，邀请小学生上台演绎歌曲。虽然小学生的年级较小，但是在乐器的选择上都有自己的主张，让孩子们完全照着自己的想法来演奏，能使他们对歌曲进行创新，这不仅全面调动了孩子们学习乐曲的兴趣，而且，自豪感油然而生。

结论

综上所述可知，小学音乐课堂教学中，只有让学生们得到丰富的音乐体验，才能将他们学习音乐的兴趣全面激发，积极参与音乐教学活动中，审美能力不断提高。体验式教学模式不仅是发展性教学的核心思想，同时还是学生教学过程中持续稳定发展的最佳途径。

【参考文献】

[1]陈亮.体验式教学设计研究[D].西南大学，2008.

[2]王学东.体验式教学模式的构建与实施[J].乐山师范学院学报，2009（06）.

第2篇：体验式音乐教学范文

【论文摘要】中职音乐课程作为职业课程体系的一个部分，在学生素养培育中的地位越来越突现。但目前很多中职音乐课程的教学效果不明显，教学思路与方法陈旧，为充分发挥音乐课程在学生职业素质培养中的应有作用，探索适合现代职业教育所需的创新性教学方法已势在必行，本文就中职音乐课程的教学现状，结合课程特征，创新性地提出了音乐课程体验式教学模式的相关内容与实施途径。

一、引言

近几年，随着职业教育的快速发展，学生的职业素养教育越来越受关注，而职业素质养成教育是贯穿于整个教学环节和体系中，中职音乐课作为整个课程体系的一个组成，在学生素养培育中的地位越来越突现。但目前很多中职音乐课程的教学效果不明显，教学思路与方法显得过于传统或陈旧，为充分发挥音乐课程在学生职业素质培养中的应有作用，探索适合现代职业教育所需的创新性教学模式已势在必行。音乐教学是通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创作活动为主的审美活动，其教学模式的创新在实际教学活动中至关重要，体验式教学模式作为一种全新的教育理念与方法，在各学科教学中得到了广泛应用并收到了一定成效， 以下就体验式教学模式如何运用到中职音乐课程教学中进行了分析与探讨。

二、中职音乐课程现状及特征

1、课程地位欠妥。中职阶段的学生主要以初中起点的学生为主，正处于身心发展发育阶段，其意识形态有很强的不确定性，音乐课程作为学生素质教育的重要课程之一，具有一定的教育意义。但目前很多学校对该课程的重视程度不足，课程教学活动普遍以传统教学方法为主，教师与学生对音乐课程的认识与关注明显不够，使音乐课程发挥不了其应有的地位与作用。

2、教学效果欠佳。传统的音乐教学过程中基本上以教师讲授、学生被动接受为主，一般会从介绍作品情况、创作背景等开始，然后教唱歌曲，形成了课堂上语言多、音乐少，教师讲的多、学生参与少，教学内容多、教学场地少，学生被动接受多，主观创作少等现象，最终使整个音乐课程教学陷入只注重知识的传授，忽略了学生在学习中的主体地位，教师讲得滔滔不绝、如痴如醉，学生听得昏昏沉沉、云里雾里的尴尬局面。

3、教学模式欠新。中职音乐教育不只是一种技能教育，也不是纯粹的审美教育，它是以音乐技能训练为基础，以情感培养为导向，以审美教育为目的的教育形态，从教学模式上应该以艺术体验为核心，通过学生对音乐的感悟、理解与喜欢，塑造学生良好的人格和道德情操；音乐课程教学应该是学生在体验的基础上对音乐的感受与感悟，同时通过音乐对学生的感染与感化，形成两者双向互动的过程，可见传统的教学模式已无法适应素质教育背景下音乐教学效能的发挥与体现，在中职音乐教育中，通过对中职学生的实际情况分析研究，结合音乐教育的自身特征，引入体验式教学模式，全面提升音乐课程教学的实际效果，以此促进学生素质的全面发展。

三、体验式教学的涵义及模式构建

体验式教学是学生通过参与精心设计的教学项目和情景模拟，通过亲自体验来获得相应感受，然后在教师的指导下，学生间的相互交流，分享个人体验并提升认识的一种教学模式。

教学模式在教学活动实践中对教学效果起着决定性因素。体验式教学强调学生的自主探索与实践，强调学生认知能力和多元潜能的训练与开发，重视学生自身思维能力的培养，重视学生综合能力提升的一种教学模式。

每一个音乐作品都具有深厚的内涵与丰富的情感，音乐课程教学不仅要了解作品的内容和形式，更重要的是在于理解它所表达的各种情感和其深刻的情感内涵，如贝多芬的《命运交响曲》让学生体会到强烈的生命力，《义勇军进行曲》让学生感受到爱国、不畏牺牲、追求真理的情感。这些音乐所蕴含的深厚情感只有让学生在感受当时的情景下才能有真正深刻的认识与理解，体验式教学模式实现了学生置身其中，亲身感受音乐所带来的艺术和情感魅力，从而激发学生主动学习的兴趣与热情，挖潜学生的音乐创作能力。

音乐课程体验式教学模式并不是一个简单的课程内容体验活动，而是教师根据教学目标和教学内容要求精心设计策划相应教学项目与情境，通过任务的布置，学生在以任务为驱动的前提下进行学习内容体验，通过教师合理引导让学生自主地去感知、领悟，根据自己的体验，理解音乐，展开联想，然后通过小组讨论、教师点评实现知识的归纳与提升。体验式教学模式的教学过程包括：学习项目设计— 教学情景策划— 学习团队组织— 项目任务布置— 项目任务启动— 项目成果检验— 项目成果分享等，整个教学实践过程中以学生为主体，教师主要是项目的开发者与成果的检验者，学生是整个项目任务的执行者，学生通过自身的实践性音乐活动，从而与音乐产生生理、心理的相互作用，激发内在的音乐感受，在讨论中你一言我一语不断思考问题，最大限度地激发了学生的主观能动性，让学生的创作潜能得到充分发挥，从而获得成功、愉悦的音乐体验，不知不觉中完成了课程内容学习任务，获取了应有的音乐知识。

音乐课程体验式教学模式不仅可以从教学形式与方法上实现突破，同时在教学场地和教学考核方式上实现突破，体验教学不仅可以在固定的教室开展教学活动，同时也可以利用比赛、文艺晚会、户外等开展体验教学活动，同时学生学习成绩的考核应采用过程考核与阶段考核相结合，保证了每一个学习项目的有效实施，在无形中让学生感受到项目任务的压力，有效防止了学生漫无目的、自由放任甚至是音乐课堂教学一片混乱现象的发生。

四、音乐课程体验式教学模式实施途径

根据音乐课程的学科特性，结合中职学生学习的实际，音乐课程体验式教学模式可以从三个层面进行实施，第一层面以课堂教学为中心，第二层面以音乐比赛为提升，第三层面以文艺汇演为拓展，实现三层面教学互动，让音乐课程体验式教学模式在新课程改革中发挥其应有地位与作用，最大程度地发挥其在素质教育中美育熏陶的作用。

课堂教学是整个体验式教学活动的主体，结合音乐教材的具体教学内容与教学目标，根据教学内容的特征科学进行教学设计与项目组织，具体可以从以下步骤实施教学活动：

（1）构建项目、创设情景。为了激发学生学习的兴趣与热情，丰富学生的音乐情感体验，结合每一节课的教学内容构建一个教学项目，根据教学项目内容构成创设一个生动活泼的教学情景，如音乐作品环节可以把学生分组，创设“我是大评委”现场点评教学情景，唱歌环节可以创设“ktv”、“非同凡响”音乐会或“歌星演唱会”等场景，通过利用多媒体、教室布置等方式结合课程内容特征和学生喜好、心理特征等有意创设各类教学情景，调动学生的各种感官、诱发学生学习兴趣与情感，通过可感知的教学环境，激发学生学习的主动性和积极性，为后续的任务承接做好充分准备。

（2）任务驱动、引导体验。体验并非漫无目的、想干吗就干吗，教师根据教学项目内容分配给各组学生或个体学生体验任务，教师通过前期任务分析、示范等方式引导学生开展体验活动，根据教学情景学生接受任务后进行角色转换或扮演，成为任务完成的主体，充分发挥学生的主观能动性与想象力，打开音乐创作与思考的思维大门，学生在充分把握任务的基础上，完全可以借助自身的想象力享受音乐感觉、情感的体验，让学生充分领悟音乐的情感因素，提高自身的审美情趣，为下一阶段的大讨论准备体验感受的发言素材。

（3）体验讨论、思维碰撞。经充分体验和任务的执行，每个组（或每位学生）已对教学项目体验之旅有一定感受，但由于学生个性特征的不同，在体验中往往会有认识的共性，同时也不可避免地存在认识上的差异性，在讨论过程中会不断提出新问题、新看法，通过思维碰撞又不断涌现出新的观点与想法，同时培养了学生自信、大胆、准确表现音乐的能力，让学生在体验与讨论中触摸知识、获得知识、探究问题，实现对课程内容的认识和综合素质的提高。

（4）总结评价、画龙点睛。整个教学过程中教师依然是整个局面的掌控者，经过学生充分的思维碰撞与讨论，了解了学生对本项目教学内容的实际掌握程度，根据学生的知识反馈与问题探讨，结合体验学习的基本知识要求，教师最后进行总结评价，对学生的体验活动合理分析并考核，纠正错误认识与知识上的偏差，最终让学生准确掌握项目所要求的音乐知识，同时加深和拓宽学生的思维与音乐情感。

总之，随着教育事业的不断发展，教学改革日益推进，各种新的教学模式与方法不断呈现，体验式教学模式虽在很多课程教学中被广泛运用，但必须清楚地认识到各种模式的优缺点，体验式教学模式的运用应具体结合学科特性与教学特征，在音乐课程教学中如何真正体现其教学优势还须进一步探讨和改进，让体验教学逐步走向成熟。

参考文献：

[1]程喜乐，李东.中职教学新尝试：体验式学习. 新乡教育学院学报， 2009.12

[2]徐淑玲，郑丹.初中音乐新教学模式的尝试. 教学论坛， 2007， 第六期

第3篇：体验式音乐教学范文

体验教学模式是音乐课堂教学中最重要的模式之一，它以学生主动与直接体验音乐活动为主要形式，重在学生的参与体验，即：学生通过教师精心组织，安排活动，参与到教学之中，主动与教师一起进行教学活动。各种音乐教学活动是联系教师、学生和教学内容的纽带。音乐活动的过程就是学生情感、认知和行为协调的过程，在这样的教学模式中，师生地位平等，凸现学生的主体地位，充分发挥教师的指导作用，体现了"主体"与"主导"的有机统一，教师的主导作用不会在平等的师生关系中被抹杀。诸如，何时让学生参与活动，以何种方式参与活动，如何有效的利用参与活动等问题，都要教师根据实际情况精心设计。总而言之，课堂的驾驶者还是应当由老师担当。

音乐教师如何构建体验教学模式，成功地运用这种模式驾驭课堂呢？

一 情感呼唤，让学生主动参与音乐教学活动

音乐是情感的艺术，任何一堂音乐课教师都不能忽视情感效应，能否产生情感效应及其结果的好坏主要取决于教师，学生的情感要靠教师来激发。教师在课堂上自身要赋予激情，这是呼唤学生情感，实现情感效应的前提。在这个前提下，教室可通过创设情景激发学生的情感，实现情感效应的作用，使学生积极主动地参与音乐教学活动。例如：教学《热爱地球妈妈》这首歌，在教学过程中可以首先运用多媒体放映大自然的美景，动物悠闲自在的生活，配以优美的旋律和教师有感情的朗诵杰说，给学生带来美的陶冶，然后画面转换为荒山秃岭，水土流失，动植物死亡的内容，此时教师以低沉、惋惜的声音接受这些现象的成因，让学生产生强烈的感受对比，使他们的心灵寿诞震撼，由此感受到环境对人类，对大自然的重大意义。在这样的情感气氛中学习歌曲，学生会全身心地融入到音乐情感中，学习过程中学生积极主动地参与教学活动，保证了教学目标的达成。

二 情感深入，让学生在教学活动中体验美

音乐是音响的艺术，它的情感表现源自音响和精彩的形式。获得情感深入体验，首先要聆听音乐，在教学过程中教师引导学生聆听歌曲，唤起学生情感，培养学生音乐审美能力，使学生对歌曲的情感有更深层的感受和理解引导学生产生美的体验，这种体验对学生心灵的影响远胜于一般媒体对它的影响，它能激发学生心中潜在的力量，获得艺术审美体验，对学生而言，聆听歌曲尽可能避免单纯、枯燥的反复听，是党加入一些与音乐表现内容一致的画面或声情并茂的解说，更容易打动学生的"心"。

学生聆听的过程中可能产生一些体态律动，这是情感体验的自然行为表现。例如：随歌曲有节奏的击拍，随旋律晃动身体等。这样的体态律动虽然形式简单，但说明学生已经体验到歌曲本身的内容，有了初步体验感受，这使学生更深入体验歌曲情感的基础。有些学生性格内向，不好意思做体态律动把自己的体验表现出来，教师要鼓励、肯定学生表现出来的体态律动，更要自己做一些体态吕东莱因领学生表现，聆听歌曲有了体态律动的基础，教师在引导学生演唱歌曲，让学生从自己的演唱中进一步体验情感，感受歌曲的内在美。在已有的击出上学生唱会歌曲不难，关键在于引发学生的情感会唱歌。前者要求学生唱准旋律，后者要求学生唱出美。会唱歌与情感体验是相辅相成的，情感体验是会唱歌的前提，会唱歌是深入体验情感和歌曲内在美的保证。由此，情感深入可分三步进行：引导聆听歌曲——引领体态律动——引感歌唱。

第4篇：体验式音乐教学范文

关键词：小学音乐；欣赏教学；体验式教学；开展意义

小学生的音乐欣赏教育的重点是要培养学生的音乐感知，促使学生形成音乐学习兴趣。体验式教学法通过多种方式引导学生充分参与到音乐欣赏的过程中，使学生能够利用自身的多种感官感受音乐的美感，从而激发学生的学习热情，强化学生的音乐鉴赏能力培养。因而，文章针对小学音乐欣赏之体验式教学展开分析研究，就具有很强的现实意义和社会意义。

一、小学音乐欣赏课程中体验式教学的开展意义分析

1.改善音乐欣赏教学现状，推进教学方式多样化

小学生的年龄尚幼，其对生活和学习也都充满了好奇和渴望，音乐欣赏课程既是小学课程中的基本课程，也是学生们较为感兴趣的课程，但是现实情况却是，当前的小学音乐欣赏课程的教学方式陈旧，课堂呆板生硬，学生对课堂的兴趣低下，甚至一些学生开始逃避音乐欣赏课程。这其中的原因之一就是教师所采用的教学方式严重限制了小学生的参与性，学生喜欢的歌曲教师不愿意创新和尝试，而是严格依照教材开展音乐欣赏课程，欣赏课程已经严重限制了学生音乐体验的提升。在这样的教学环境下，学生很难对音乐课程产生渴望之情。在素质教育的倡导下，小学音乐课程更多地从学生体验角度出发，从学生的兴趣和素质培养角度出发，从多个方面引进先进的教学方式，为学生提供良好的教学环境，让学生的兴趣得到满足，从而促使学生更好地投入到音乐课程教学过程中，既提升了音乐课程的教学效果，促进音乐教学方式的改进和发展，又能够让学生更加主动地参与到欣赏课程之中，从而为学生提供了全新的音乐教学认知。

2.充分调动学生的积极性，培养学生音乐素养

在传统的音乐欣赏课程中，教师的教学方式较为单一，学生在课堂上往往作为被动的听者，仅仅调动听觉去体验音乐，这样的音乐欣赏课程不仅没有激发学生的热情，反而抑制了学生音乐感情的产生，甚至导致学生开始对音乐学习产生厌烦心理。体验式教学从学生的体验出发，重视对学生感受的理解，让学生通过多种角度体验音乐之美，为学生提供不同的审美体验，给学生提供了一个开放自在的学习环境，从而让学生在音乐欣赏课程中更加主动地调动身心感官，积极地投入到音乐欣赏课程中。另外，学生在独特的音乐欣赏体验中能够产生积极的审美欲望，从而让学生在音乐欣赏教学中逐步绽放自己，展示自我，利用音乐表达自我，与音乐产生共鸣，从而将音乐变成自己生活的一部分，并从根本上推动学生音乐素养的提升。

二、小学音乐欣赏之体验式教学的实施路径

小学音乐欣赏之体验式教学的实施路径有很多，包括：利用多媒体教学工具，引导学生进行视觉体验；创设音乐欣赏情境，引导学生深入音乐意境等等。接下来，笔者将针对上述提到的几点，展开较为详细的论述：

1.学习音乐欣赏课程之中，教师的作用不仅是要为学生提供教学素材，还需要充分利用情境教学方式调动学生的积极性，让学生提起兴趣，对音乐产生好奇心理，并逐步参与到音乐欣赏课程中

小学生的好奇心和模仿能力比较强，教师如果单纯利用传统灌输式的教学方式往往会使学生产生抵抗心理，从而不愿参与到音乐欣赏课程之中，而如果教师能够创造一个具有吸引力的情境，让学生从情境入手，并有意识地引导学生的积极情绪，为学生创设丰富活泼的场景，让学生在充满趣味的情境中体验音乐的美感，必然能够让学生产生极强的好奇心理，也更加愿意参与到音乐欣赏活动中。如教师在引导学生们欣赏《大家来劳动》歌曲时，要充分注意到小学生爱劳动，渴望得到教师重视的特征，让学生通过劳动场景体会到劳动的乐趣，并形成劳动光荣、劳动最美的理念。教师要尊重学生的劳动意愿，先为学生编制视频短片或者为学生播放一个以劳动为主题的动画短片如《仓鼠乐园》等，让学生对劳动活动产生兴趣，然后教师将学生分为几个小组，让每个小组领取一个劳动任务，并逐步引导学生从劳动过程中感悟歌曲产生的灵感。如教师可以进行如下引导：教师问学生“劳动时大家能听到什么声音呢？”“扫地声是怎样的？洒水声是怎样的？”等等，然后逐步将劳动中的场景代入歌曲中，使歌曲的欣赏过程转变为学生的劳动体验过程，从而形成热爱劳动、热爱歌曲的学习氛围。

2.鼓励学生尝试编创，促进学生参与教学

虽然小学生尚不具备歌曲创作的能力，但是这并不意味着学生不能通过简单的声音模仿和编排进行音乐思维和音乐欣赏。教师可以利用体验式教学的方式为学生提供音乐编创的机会，让学生通过自主创作、自由编排，或者让学生利用不同的器材进行音乐模仿，为学生提供编创的体验，从而促使学生在音乐欣赏课程中发挥自身主动性，进行创造性思维，主动进行探索，自觉提升自身的音乐水平。例如，教师通过音乐节的方式，让学生从生活中发现音乐素材，开展主题音乐活动，比如“妈妈之歌”主题音乐欣赏活动，让学生进行音乐素材搜集，通过将有关妈妈的音乐进行收集和整理，让学生自主进行演唱和编排，从而为学生提供展示自身的机会。再如，教师可以让学生分小组找出自己比较熟悉的生活物品，并利用这些生活物品自行编排曲目，事先确定好音乐的节奏，并进行小组训练，通过小组竞赛的方式让学生演奏自制的乐器，从而促使学生从生活中发现音乐、欣赏音乐，提升学生在音乐欣赏课堂中的参与性。

3.引导学生参与活动，充分体验音乐实践魅力

音乐作品的美感不仅表现在音乐的韵律美上，还蕴藏在音乐所表达的情感之美上，因此，要引导小学生体验音乐之美就应当为学生提供良好的音乐体验，既要让学生从音乐知识教学中学习到基础的乐理知识，还要引导学生体味音乐所蕴含的情感，并逐步感受作者作词作曲的意图。教师可以利用体验法让学生从课堂活动或者课外活动中感受音乐创造的实践魅力，从实践中感悟音乐，利用音乐欣赏与生活实践的相互渗透，从而引导学生真正地学会欣赏音乐、欣赏生活。例如，在学习《春晓》时，教师可以带领学生在春季的早晨进行公园游玩活动，让学生体会春天不同生物的变化，让学生听一听鸟叫，看一看游鱼，欣赏一下小草冒出新芽的美丽，体会一下春风拂面的感受，然后在公园中播放《春晓》之歌，让学生通过春天带来的美感感受音乐中孕育的情感，从而激发学生热爱自然、歌颂自然的情怀。再如，在学习《打花巴掌》之歌时，教师可以让学生从游戏中体会童年的乐趣，利用游戏激发学生参与的积极性，引导学生从不同的游戏中体会生活的乐趣，从而引导学生一边欣赏音乐一边进行游戏，在潜移默化中让学生体会到音乐的魅力。

4.引导学生敢于想象，促使学生沉浸体验

教师在体验式教学过程中，可以充分调动学生的想象力，让学生通过不同的生活体验和感受自由地进行想象，通过引导学生的思维让学生感知音乐中蕴含的情绪。教师可以用不同的语言表现形式，通过语言诱导学生自由发挥，丰富学生的音乐体验，调动学生的创造力，促使学生形成丰富的情感，从而引导学生沉浸在音乐创造的意境之中，体会音乐背后的故事和体验。例如，在欣赏《卖报歌》时，教师要声情并茂地为学生讲述聂耳创作音乐背后的故事，让学生感受卖报小孩的生活遭遇，引导学生了解穷苦小孩的生活压力，同时也要引导学生体会卖报小孩对美好未来的期望之情。教师利用深情的故事为学生欣赏学习歌曲奠定基调，从而让学生在教师创设的故事情境中充分想象。同时教师还可以利用小组表演的形式，让学生自己编排、自己表演，从而深化学生对音乐的理解，让学生在欣赏音乐的同时能够形成同情和理解之心。

5.利用多媒体教学工具，引导学生进行视觉体验

小学生对鲜艳活泼的画面具有较强的兴趣，教师可以通过利用多媒体的方式，利用音乐视频的方式让学生从画面中感受音乐所蕴含的情感，使学生从视觉感受中体验歌曲，从而促使学生更加直观地感受音乐，促使学生进行联想。进行多媒体教学的过程中，教师除了要引导学生欣赏音乐视频之外，还需要结合思维引导和模仿教学等方式让学生从多个角度体验音乐，以更好地提升学生的感知能力，调动学生的想象力，促进学生更好地理解歌曲。例如，在欣赏《兽王》歌曲时，教师可以为学生播放《狮子王》等动画剧作，让学生从动画中感受到动物所具有的生命力，并引导学生进行动物模仿，引导学生发挥想象力，对动物的体态和声音进行模仿表演，也可以通过绘画等方式，让学生画一画自己心目中的动物，从而丰富学生的情感体验。

利用体验式教学方法引导小学生开展音乐欣赏课程，既能够

改革当前的音乐教学现状，也能够更好地提升学生的音乐认知。在小学音乐欣赏课程中开展体验式教学方法需要首先从学生的兴趣爱好出发，尽量遵循学生的年龄和心理特征，利用多样化的体验方式，从思维、行动上引导学生，使学生从音乐中感受生活、体味情感，从而丰富学生的经历，拓展学生的思维认知，让学生逐步深入到音乐学习过程中，发展自身的音乐爱好，主动调动自身感官对音乐背后的情感进行体验和感悟。

参考文献：

[1]陈艳.音乐的栖居灵动的课堂：浅谈低年级音乐欣赏教学的方法[J].北方音乐，2013（5）.

[2]王莉娜.小学音乐欣赏教学中“倾听”习惯的培养[J].音乐时空：理论版，2012（6）.

[3]陶晓丹.提倡课前聆听：优化小学音乐欣赏教学[J].黄河之声，2013（11）.

第5篇：体验式音乐教学范文

1.培养学生良好的倾听习惯

能够对学习知识感兴趣，愿意去探索相关的理论知识。

2.学生对音乐感兴趣

可以通过对音乐作品背景进行了解的基础上去感受音乐所要表达的情感，理解音乐词曲内容。

3.保证学生有丰富的想象力，可以合理的运用自己的想象

体验式音乐欣赏活动中，学生要理解歌曲内容，可以通过课件或者学生的想象力对歌词进行分析和理解。通过生活经验和情感的经历来对比音乐的含义，会有更深层的感悟，这也是生活和学习相结合的最好效果。

4.有自身独特对音乐的理解

因为每个人的经历和情感体验都是不同的，所以每个人对同一音乐都会有不同的理解和感受。教师在教学活动中要遵循学生的身心发展特点，不要用传统的教学模式去圈住学生的思维。学生的生活、家庭、情感方面都有着不同的经历，每个学生的心理发展水平也是不一样的。通过体验音乐的过程培养学生可以透过自身的经历，去感受欣赏音乐带来的魅力，去理解音乐的内容。有自己对音乐的看法和理解，领悟歌曲要表达的情感。

二、体验式音乐教学的方法

音乐欣赏在大学音乐教学中是非常重要的教学内容，可以培养学生的学习兴趣、学习技巧，提高学生的音乐素养，加强学生的情感体验等多方面能力得以提高，具体提高体验式音乐教学效果的方法如下：

1.兴趣的培养

确保教学活动中学生占有主体地位，教师作为教学的设计者、实施者和引导者等多种角色要进行适当的转换，以自身的职业素养积极调动学生的学习兴趣，让学生可以喜欢音乐教学内容，喜欢音乐，能够积极主动的参与到活动中。培养学生的兴趣是非常必要的，学生对待感兴趣的事情可以非常用心，会主动学习，投入到教学活动中，投入到音乐体验教学中。

2.因材施教

体验式音乐教学，学生在教学中作为主体，进行主动学习。教师在活动中要尊重学生，给予每名学生均等的发展空间和条件去展示自己。关注个体差异，充分考虑到学生的感受，做到公平公正，建立每个能力层次的学生的自信心，要相信自己的潜能是无限的。学生通过自主学习的过程，可以积极的参与到活动中，进行对音乐的欣赏，培养学生音乐的情感体验。

3.重复体验音乐

音乐体验是通过学生本身投入到音乐教学活动中的切身体验，是对音乐的理解和感受进行思想整合的过程。通过学生的情感体验，将自身的生活和情感经历融入到音乐中，帮助学生理解音乐表达的情感。通过反复的训练，提高学生对音乐的理解能力，能切身体会音乐所表达的内容，提高音乐的素养和审美能力。

三、体验式音乐教学的应用

为保证学生能够对音乐感兴趣，对音乐能够理解，并有好的鉴赏和欣赏的能力，需要具体教学具体分析。现将一节具体的体验式音乐欣赏教学课程进行分析，如：肖邦的《C小调革命练习曲》，教师可以通过任务的方式布置作业，让学生提前预习明天上课的内容，要求要对歌曲背景、创作的意义和作家进行了解。教学活动实施的过程，教师可利用CD或媒体课件播放音乐，请学生进行欣赏。第一次欣赏完音乐，请学生说说对音乐的理解和感受，激发学生的音乐欣赏和鉴别的能力。然后可反复进行对音乐的欣赏，加深学生对音乐的理解，通过音乐曲调的变化理解作曲的意义和情感的发泄。另外，通常情况下，如肖邦的《C小调革命练习曲》的节奏都较强，学生领悟和理解的程度都较高，因此对作品的赏析过程是十分重要的，在这个过程中，学生不但能体会的旋律的美妙，亦可根据歌词的理解，对曲中的意境和抒发的感情进行良好把握，提高其音乐赏析水平的同时，也能使其通过对革命练习曲的欣赏，提升其自身修养。而教师则可根据此类音乐的赏析，透过现象看本质，在赏析过程中，通过对学生状态、流露情感的观察和把握，以及赏析后对《革命练习曲》的总结和感想，找到学生的问题及优点，进而针对学生的不同问题采取不同的对策，以更好地鼓励学生提高自身的自信心和心理素质。没有感情的音乐是很难打动人的，而动情的音乐，哪怕无词也可以沁人心脾，深入心腹，所以将这种情感和音乐结合起来，进行教学，可形成坚韧而有力的气场感染学生、鼓舞学生，使学生在感受音乐的美的同事，心灵和歌曲学习能力都得到升华。学校必须对体验式音乐欣赏教学给予大力的重视和支持，保证开始音乐教学的实际意义，透过音乐培养学生对音乐的鉴赏能力，情感陶冶。通过音乐表达情感，抒绪，提高学生的音乐素养，发展健全人格。体验音乐不仅能帮助学生将自己的感受感悟和生活情感的经历进行整合，和音乐进行结合，帮助理解歌曲大意并能感受音乐带来的情感，结合自身有一定的帮助，可以不断建立学生学习的信心，和音乐对自己的鼓励都是有很多的影响的。每个人都是一件艺术品，需要音乐的熏陶，长期在音乐的启发下，能使学生的性格、语言表达和整体素质都得以提高。学生应该在音乐的启发下，陶冶自己的情操、提升自身的音乐素养、审美能力，完善自身品质。教师要不断提高自身专业素质，利用时代性强的教学理念和方法去鼓励学生对音乐的欣赏和体验能力，从而达到良好的教学效果，建立学生长久的音乐教育。透过音乐将学生潜在的音乐情感激发出来，将抽象的情感转变成具体真实的感情。能够准确的理解歌曲表达的情感，理解词曲背后的故事，结合自身情感体验去感受这种情感，真实的情感体验才能够达到良好的教育效果。

第6篇：体验式音乐教学范文

一、体验式音乐欣赏教学的涵义

体验有亲历、思考、感悟、品味及内化之意，并伴随着强烈的情感体验，它是一种思维过程，是知识内化的过程。体验式音乐欣赏教学是以学生对音乐作品的自主探究感悟为主，教师是引导者，通过师生、生生之间的对话交流，使学生在体验音乐、获得审美愉悦、丰富情感、习得音乐知识和技能、提高音乐审美能力的同时，获得对人生、世界的感悟，促进学生全面和谐的发展，最终通过审美达到育人的目的。具体来讲，这一命题涵盖着三层含义：第一层以学生为本，有效落实学生的主体地位是其先进的教育理念；第二层以学为中心，强调音乐欣赏教学活动中学生的主动体验和感悟是其主要教学方式；第三层以提高其审美情趣、审美能力、塑造完美人格为最终的教育目的。

体验式音乐欣赏教学对学生而言是一种开放的、自主的学习方式。在此教学过程中，学生是作为活生生的人来接受作品，不再是被灌输的容器。学生是学习的主人，充分发挥学生的主体性，让学生积极主动地去亲历音乐，让欣赏教学真正成为精神愉悦与感悟的过程。

体验式音乐欣赏教学对教师而言是一种理念，更是一种策略，意在培养学生欣赏的兴趣和能力，让学生时时保持一种对音乐的积极心态和愉悦体验，让音乐真正走进学生心中成为其心灵里美好的东西。体验式音乐欣赏教学是鉴于音乐欣赏教学的诸多现象和问题，结合音乐学科教学的基本特点提出的，它为解决音乐欣赏教学的现实问题，并进一步深化音乐欣赏教学改革提供了一个新的研究思路和方法。

二、体验式音乐欣赏教学的特点

体验式音乐欣赏教学立足于学生的全面发展、和谐发展，在教学过程中，学生作为学习的主人，充分发挥其主体性、自由性、创造性、体验式音乐欣赏教学的独特内涵，体现了当代音乐教育发展观。内在的本质决定外在的表现，具体来讲体验式音乐欣赏教学有以下三个特点。

1.主体性

在体验中学生之所以必然是一个主体，是因为体验是主体主动与客观世界发生关联的一种最直接的生命活动。体验必须是以身体之、以心验之，才有感悟。在音乐体验活动中学生的情感体验总是以自己的知识经验、价值取向、情感、意志、经历等去感悟、理解和建构作品，从而生成自己对艺术作品的独特感受和见解并生成意义。体验植根于人的精神世界，真正的体验都是主动自觉的，它不但确保了学生在活动中的主体地位，而且把欣赏音乐的权利交还给学生，学生是活动的主角，不只是观众。在体验教学活动中学生可以自由自在地欣赏作品，通过体验，理解感悟创作者在作品中流露出的情感和思想，这时教学的基本点也从对音乐作品的讲解分析转到学生自主性体验和创造性理解上来；教师则是积极的“引导者”、“组织者”、“平等的参与者”，启发引导学生完整而充分地主动参与音乐作品的体验活动，激活学生潜在的情感体验，引领学生在体验中感悟，以主体体验感悟建构作品的意义，促进学生对自我的全新建构。苏霍姆林斯基曾说：“让学生体验到一种自己亲身参与掌握知识时的情感，乃是唤起少年特有的对知识的兴趣的重要条件。”体验式音乐欣赏正是给了学生一个主体参与的机会，突出了学生的主体性。

第7篇：体验式音乐教学范文

1、课题研究背景

新课程提出了“以人为本”的教育理念。教师在课堂教学中以学生为主体，运用恰当的教学手段，形成有效的教学互动，才能达到良好的课堂教学效果。音乐新课程倡导“以审美为核心”，其中反映了“以人为本”教育思想，是以直接关注“人”的发展为根本目标的，因此，音乐课教学中教师应把握新课程理念，把握课堂教学规律，引导和激发学生的审美情趣，提高审美能力，最大限度地开发学生的心智潜能，使其健康成长。“主动体验”音乐教学模式就是在这一教育教学目标的前提下进行构建和实施的。

2、模式的具体操作过程主要包括四个环节：创设情境—聆听感悟—表现创造—拓展延伸。

模式的研究，主要以音乐课堂教学为载体，通过恰当的教学手段和方法，使得音乐教学呈现出循序渐进的过程，力求实现音乐课堂教学中：以兴趣出发，激发学生音乐学习的渴望，进而引导学生感受领悟，保持探索音乐学习领域的持久的学习兴趣，开发心智潜能。

3、课题研究的实施过程：课题实验目标的研究共分为两个阶段：

第一阶段:XX年.7-2010.8(目标:理论与实际相结合，形成课题模式进行实验）

第二阶段：2010.9-2010.7(目标:在实践中总结得失，进一步落实课题目标）

4、课题研究对象：七年级学生，总计400人

5、课题研究的方法:主要采取行动研究法

二、实际效果:

从学生方面说:

1、学生学习的状态变“被动”为“主动”，乐于主动倾听和学习音乐。

创设情境营造学习氛围的教学方式突出体现了其教学优越性:在短时间内及时有效地调动起学生学习的注意力。如在讲授广东音乐之前，教师围绕授课内容，利用多媒体呈现出与内容相关连的视频：播放中央民族乐团在维也纳金色大厅的实况演出，视觉与听觉的冲击顿时为学生带来美的享受，激发起学生学习了解倾听广东音乐的愿望，使得学生的课堂学习主动性增强。

2、学生学习的方法变“肤浅”为“深入”，乐于主动深入体验音乐。

音乐艺术，是一门听觉艺术。聆听音乐的感受可谓是仁者见仁，智者见智。初听乐曲（或歌曲），学生往往凭借直觉印象及个人喜好来评价其好听或是不好听，速度快或者慢，情绪是忧伤或是喜悦，而很难另有说法，或者是感到无从说起。然而，教材中每一部音乐作品的选编都有其典型性特征，能够深入体验这些作品，正是提高学生审美能力的有效途径。在教学中，教师只有在充分聆听并把握音乐作品的基础上，才能恰当提出问题引导学生体验音乐细节的微妙之处，如：

民乐合奏曲《江南好》开始部分教师设计问题提问：“你听到了哪些声音？这些声音是由哪些乐器模拟演奏的？它们分别是用什么样的演奏方式来表现的？”由于这些问题的设计，教师能够有效地引导学生关注到乐器音色、其演奏技法及整体的听觉印象,进而通过速度、节奏特点来体验音乐语言的表述方式；第二部分在分析音乐速度逐渐加快，力度逐步增强的基础上，引导学生体验到音乐情绪及色彩的变化、感受扬琴音色的变化，进而了解其丰富的演奏技法。

又如：在介绍吹打乐《龙腾虎跃》一课中，教师精心选取不同鼓声的片段欣赏，从其音色对比，敲击方式，及配器的层次上引导学生感受激越热烈的气氛。教师在某一乐段中关于鼓的描述是这样的：各种鼓敲击鼓沿儿的演奏以及竹板有规律的声音，形成了一段富有个性的音响背景，同时更加突出了大鼓雄浑粗犷深沉激越的声音。娴熟的排鼓演奏声音清脆悦耳，节奏鲜明轻快，华丽流畅的鼓点一气呵成，呈现出一段色彩绚丽的听觉效果，加之人声应和更是锦上添花，增添了喜悦的情绪。各类鼓声完美融合、交织错落，使得此乐段的演奏声部清晰，张弛有度、层次分明。因此，教师只有在充分聆听并有所感悟后，才可能精心选取到特色片段进行欣赏并设计出有效问题，从而调动起学生的积极性，其次，教师感性的语言描述将会引导学生发展乐思，发挥想象力创造力主动欣赏，深入地体验和感悟音乐。

3、学生学习的效果变“胆怯”为“自信”，乐于主动参与合作表现音乐，对音乐学习表现出极大的兴趣。

自信，是学生学习的动力，在课堂提问及练习中，教师及时的肯定和鼓励，将会增添学生学习的信心。教学中面对学生唱歌跑调现象（见教学叙事《让飞扬的歌声伴随心灵成长》中案例），积极引导和鼓励，最终学生树立起了学习音乐的信心，没有因为“跑调”现象而对音乐课望而生畏。

4、对教师而言：因为教学方式的改变，引起学生学习状态的改变及课堂学习效果的改变，由此反过来促进教师反省自身，充实提高业务理论和专业技能，实现教师专业成长。

三、研究结论：

“主动体验”音乐教学模式在音乐课堂教学中的应用，体现了教师以人为本、以审美为核心的教育教学理念，模式遵循循序渐进的教育教学规律，以必要的教学模式和教学方法由表及里、由浅入深地引导学生掌握一定的学习、鉴赏音乐的方法，激发学生对于音乐领域学习探索的兴趣，增强了学生学习音乐的主动性，并且通过音乐实践活动培养了合作探究意识，从而达到了高效低耗的课堂教学效果，确实提高了学生的审美情趣、音乐鉴赏能力，开发了学生的心智潜能。

四、问题讨论：

第8篇：体验式音乐教学范文

关键词：小学音乐；体验式教学；应用策略

随着新课程改革的不断深入，音乐教学也进行了不断的创新和发展，越来越多的教师开始在教学的过程中引用多媒体的教学工具和新型的教学方式，不断激发学生的学习积极性。而体验式教学方式正是新课改背景下音乐教师大力推崇的新的教学方式之一，其通过让学生充分体验音乐中所蕴含的美和丰富的情感，从而能够理解音乐所表达的精神和理想，不断培养学生的音乐审美细胞和创新思维，通过体验式的教学方法，学生不仅可以体会所听到的音乐中所传达出来的情感和精神，而且能够感受生活中的音乐，进行更加多元化的音乐创造。本文通过分析什么是体验式教学方式以及其在小学音乐教学中的重要作用，分析如何才能够在小学音乐教学中恰当应用体验式的教学方法。

1 体验式教学的概念

何为体验式的教学？所谓的体验式教学就是在教学过程中为了达到既定的教学目的，从教学需要出发，引入、创造或创设与教学内容相适应的具体场景或氛围，以引起学生的情感体验，帮助学生迅速而正确地理解教学内容，促进他们的心理机能全面和谐发展的一种教学方法[1]。应用到小学音乐教学过程中，就是教师为了培养学生的音乐审美和创作能力，利用多媒体的教学手段为学生创设身临其境的教学氛围，让学生在接近真实的环境中完成情感的体验，从而能够迅速而准确的理解音乐所传达出来的情感和意义，帮助学生更好的进行音乐的欣赏和演唱。

新课程的改革目标提出，小学音乐教学应该以音乐审美为核心，将其贯穿在整个音乐教学的过程中，在潜移默化中培养血神更美好的情操和健全的人格。在小学音乐教学中采用体验式的教学方法，不仅可以提升学生的音乐素养，让学生能力在音乐中找到自己的兴趣[2]，并且能够提出自己的独特的看法，而且还能够向学生展现音乐的审美自由，帮助学生审美意识的额自由化，拉近师生距离，降低学生对于音乐学习的畏难心理。最后体验式教学方法的引入是践行新课程改革要求的具体实践，它能够有效的转变传统的音乐教学现状，真正实现音乐教学的目的，提升学生的音乐兴趣和审美意识，为学生以后进行更加高层出和深度化的音乐打下良好的基础。

2 体验式教学在小学音乐教学中的应用策略

体验式教学在小学音乐教学中的应用改变了传统的将音乐理论和技巧作为教学重点的教学方法，激发了学生的审美情趣，提升了学生的音乐素养，可以有效实现音乐教学的教学目标。但是在具体的教学时间的过程中，教师要掌握一定的方法，适当的而应用体验式的教学方法，真正有效的培养学生的音乐审美情趣和想象力。

（一）根据教学内容，创设合理的教学氛围

在小学音乐教学过程中，由于学生年纪小，心智发展不成熟，因此教师要结合学生的兴趣点和教学内容，创设合理的教学氛围，通过和学生保持平等的关系，让学生能够积极主动的参与到音乐活动当中来。比如在讲授《春天在哪里》时，教师可以为学生播放春天的相关图片和影片[3]，让学生首先从视觉山更了解春天的含义以及其带来的变化，从而能够体会歌词中的“春天在哪里呀/春天在哪里/春天在那青翠的山林里/这里有红花呀/ 这里有绿草/还有那会唱歌的小黄鹂”所带来的愉快情感和美好景象。

（二）积极开展课外活动，激发学生的音乐思维

积极展开可玩活动可以有效激发学生的音乐思维，帮助学生将生活和音乐有效的联系起来。在小学音乐教学的过程中，教师要充分利用学生爱动的特性，将学生带到大自然中去感受音乐的美丽。比如还是在《春天在哪里》的教学过程中，在教会学生演唱歌曲之后，可以带领学生到公园、郊外进行春游活动，通过合唱、玩游戏、野餐等活动形式，让学生充分体验春天的乐趣，并能够在现实生活中寻找到春天的踪迹，从而能够更好的演绎《春天在哪里》的歌曲。

（三）加强学生的情感体验，提升学生的审美意识

加强学生的情感体验是体验式教学的主要内容，在小学音乐教学的过程中，教师要从情感的角度对学生进行积极的引导，只要学生投入了百分之百的情感，才能够达真正体会到音乐索达莱的情感和理想[4]，从而让学生在音乐活动中与音乐合二为一。比如在学习《小动物唱歌》的时候，教师可以让学生根据自己的喜好扮演成小动物，然后模仿小动物的声音，然后依据教学内容在对学生进行合理的分组，保证其所代表的小动物都不相同，从而让学生能够从模仿小动物发生到进行歌曲演唱。这样在一定的情感体验的教学活动中，不仅可以激发学生的参与兴趣，而且还能够加强学生的学习记忆，提升教学质量，实现教学目标。

（四）激发学生的想象力，加强学生的创编体验

创编体验作为体验教学的重要内容，是对学生音乐学习性质的重要生活。在小学生学习音乐的过程中其专业知识也在不断的进行生活和丰富，有的学生甚至能够进行音乐作品的简单创组。所以对于高年级的小学生而言，教师要通过一定的创编体验，来激发学生的想象力，帮助学生进行音乐的理解和收集，明确学生在学习中的主体地位，快速的提升学生的音乐水平。比如在教学的过程中，教师可以根据学生的音乐能力进行组织恰当的主体活动，比如“大自然中的声音”“街道上的声音”让学生深入实践搜集音乐元素，并能够这些元素进行整理和创造。在活动开展之前，教师要向学生下达一定的任务，比如将所收集的声音创作成比较悦耳的可以吟唱的曲调，然后在学生完成之后，将这些声音进行展示，并且要通过学生投票决定出最佳的作品，对学生的创意和努力进行奖励。在这样的主题活动中，不仅有效的提升了学生的创作和编制的乐趣，而且还能够激发学生进行更高层次的音乐的探讨，从而有效提升学生的音乐水平，培养学生的音乐综合素质，实现音乐教学的最终目的。

3 结束语

小学音乐教学作为培养学生审美意识，进行美育教育的重要课程，教师要积极引进先进的教学设备和教学模式，对学生进行多角度多方位的音乐素养的培养。体验式教学作为小学音乐教学新型教学方法之一，要求教师在教学的过程中为学生创设合理的教学氛围，激发学生的学习兴趣，积极开展课外活动，培养学生的审美意识，加强学生的情感体验和创编体验，激发学生的想象力，促进学生音乐综合素养的有效提升。

参考文献

[1]唐雪婷. 体验式教学在小学音乐教学中的应用[J]. 中国校外教育，2013，31：153.

[2]沈永娟. 体验式教学在小学音乐教学中的应用[J]. 新课程（小学），2016，06：195.

第9篇：体验式音乐教学范文

关键词：中职音乐;体验式教学;模式;策略

随着课程改革的不断推进，对学生素质的培养越来越受到人们的重视，职业教育是培养为社会直接创造价值的高素质劳动力和专门人才的教育，承载着满足社会需求的重任，因此在中职课程教学中要把学生的发展放在第一位。体验式教学模式作为一种全新的教育理念与方法，在中职音乐课程教学中得到了广泛应用并收到了一定成效。

一、中职音乐课程教学存在的问题

1.课程的作用和地位被忽略

中职阶段的学生主要以初中起点的学生为主，正处于身心发展发育阶段，其意识形态有很强的不确定性，音乐课程作为学生素质教育的重要课程之一，具有一定的教育意义。但目前很多学校对该课程的重视程度不足，课程教学活动普遍以传统教学方法为主，教师与学生对音乐课程的认识与关注明显不够，使音乐课程发挥不了其应有的地位与作用。

2.教学效果达不到教学要求

传统的音乐教学过程中基本上以教师讲授、学生被动接受为主，一般会从介绍作品情况、创作背景等开始，然后教唱歌曲，形成了课堂上语言多、音乐少，教师讲的多、学生参与少，教学内容多、教学场地少，学生被动接受多，主观创作少等现象，最终使整个音乐课程教学陷入只注重知识的传授，忽略了学生在学习中的主体地位。

3.教学模式陈旧

中职音乐教育是以音乐技能训练为基础，以情感培养为导向，以审美教育为目的的教育形态，从教学模式上应该以艺术体验为核心，通过学生对音乐的感悟、理解与喜欢，塑造学生良好的人格和道德情操;音乐课程教学应该是学生在体验的基础上对音乐的感受与感悟，同时通过音乐对学生的感染与感化，形成两者双向互动的过程，可见传统的教学模式已无法适应素质教育背景下音乐教学效能的发挥与体现，在中职音乐教育中，通过对中职学生的实际情况分析研究，结合音乐教育的自身特征，引入体验式教学模式，全面提升音乐课程教学的实际效果，以此促进学生素质的全面发展。

二、体验式教学模式的内涵及基本结构

教学模式来源于实践，又是某种理论的简化形式，能为各科教学提供一定理论依据的模式化的教学法体系，使教师摆脱只凭经验和感觉，在实践中从头摸索进行教学的状况教学模式在教学活动实践中对教学效果起着决定性因素。

体验式教学强调学生的自主探索与实践，强调学生认知能力和多元潜能的训练与开发，重视学生自身思维能力的培养，重视学生综合能力提升的一种教学模式。

体验式教学是学生通过参与精心设计的教学项目和情景模拟，通过亲自体验来获得相应感受，然后在教师的指导下，学生间的相互交流，分享个人体验并提升认识的一种教学模式。

体验式教学模式的教学过程包括：学习项目设计―教学情景策划―学习团队组织―项目任务布置―项目任务启动―项目成果检验―项目成果分享等，整个教学实践过程中以学生为主体，教师主要是项目的开发者与成果的检验者，学生是整个项目任务的执行者，学生通过自身的实践性音乐活动，从而与音乐产生生理、心理的相互作用，激发内在的音乐感受，在讨论中你一言我一语不断思考问题，最大限度地激发了学生的主观能动性，让学生的创作潜能得到充分发挥，从而获得成功、愉悦的音乐体验，不知不觉中完成了课程内容学习任务，获取了应有的音乐知识。

音乐课程体验式教学模式不仅可以从教学形式与方法上实现突破，同时在教学场地和教学考核方式上实现突破，体验教学不仅可以在固定的教室开展教学活动，同时也可以利用比赛、文艺晚会、户外等开展体验教学活动，同时学生学习成绩的考核应采用过程考核与阶段考核相结合。

三、在中职音乐课程中开展体验式教学的策略

在中职音乐课程中开展体验式教学一定要根据中职学生学习的实际和音乐课程的学科特性进行，一般可以从三个层面进行实施，第一层面以课堂教学为中心，第二层面以音乐比赛为提升，第三层面以文艺汇演为拓展，实现三层面教学互动，让音乐课程体验式教学模式在新课程改革中发挥其应有地位与作用，最大程度地发挥其在素质教育中美育熏陶的作用。

课堂教学是整个体验式教学活动的主体，结合音乐教材的具体教学内容与教学目标，根据教学内容的特征科学进行教学设计与项目组织，具体可以从以下步骤实施教学活动：

1.构建项目、创设情景

为了激发学生学习的兴趣与热情，丰富学生的音乐情感体验，结合每一节课的教学内容构建一个教学项目，根据教学项目内容构成创设一个生动活泼的教学情景，如音乐作品环节可以把学生分组，创设“我是大评委”现场点评教学情景，唱歌环节可以创设“KTV”、“非同凡响”音乐会或“歌星演唱会”等场景，通过利用多媒体、教室布置等方式结合课程内容特征和学生喜好、心理特征等有意创设各类教学情景，调动学生的各种感官、诱发学生学习兴趣与情感，通过可感知的教学环境，激发学生学习的主动性和积极性。

2.任务驱动、引导体验

教师根据教学项目内容分配给各组学生或个体学生体验任务，通过前期任务分析、示范等方式引导学生开展体验活动，根据教学情景学生接受任务后进行角色转换或扮演，成为任务完成的主体，充分发挥学生的主观能动性与想象力，打开音乐创作与思考的思维大门，学生在充分把握任务的基础上，完全可以借助自身的想象力享受音乐感觉、情感的体验，让学生充分领悟音乐的情感因素，提高自身的审美情趣。

3.体验讨论、思维碰撞

经充分体验和任务的执行，每个组（或每位学生）已对教学项目体验之旅有一定感受，但由于学生个性特征的不同，在体验中往往会有认识的共性，同时也不可避免地存在认识上的差异性，在讨论过程中会不断提出新问题、新看法，通过思维碰撞又不断涌现出新的观点与想法，同时培养了学生自信、大胆、准确表现音乐的能力，让学生在体验与讨论中触摸知识、获得知识、探究问题，实现对课程内容的认识和综合素质的提高。

4.总结评价、画龙点睛