中国文化传统精选(九篇)

第1篇：中国文化传统范文

【关键词】毛笔书法素质教育实现价值热爱文字

【中图分类号】J292.11 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2012）03-0029-01

随着中国经济的腾飞，综合国力的不断增强，在世界范围影响力的逐渐加大，中国文化日益受到人们的关注、重视和学习。作为中国传统文化之一的毛笔书法更是受到了人们的欢迎。

那么如何让我们中国的这一古老传统文化很好地继承发扬下去呢？我认为毛笔书法应该走进课堂，尤其要走进小学课堂，让更多的孩子接受、了解、继承和发扬这一传统文化。下面我仅根据本人的实际教学经验和体会加以阐述。

首先，在小学教毛笔书法，符合素质教育的要求，能得到领导、专家的重视、支持。

就拿本人所在单位来说，学校领导特别务实，在教育教学方面，只要是符合素质教育的要求，只要是对学生成长有好处，对学生终身发展有好处的科目，他们都亲自抓，亲自管。实施新课改后，实行国家、地方、学校三级课程管理，于是出现了校本课。校本课上什么内容既符合素质教育的要求，又能体现本学校的特色呢？学校领导反复思考后，找到了我说：“凡有，你有特长，咱们学校的校本课你来上吧，你教学生写毛笔字，有什么困难，可以跟学校提。”我看领导这么重视校本课，而且内容是教学生学习毛笔书法，这正是我所喜爱和想要做的，于是欣然接受了上校本课的的重任。

其次，在小学教毛笔书法，能发挥书法教师的长处，实现书法教师的价值。

书法是中华民族传统文化艺术宝库中一朵绚丽的奇葩，它有着三千余年的悠久历史和优良传统。鲁迅先生曾讲：“视文字为美观是华夏之独特”。而今这门独特的艺术已经成为了世界艺术宝库中的一颗璀璨的明珠。作为一名教师，我觉得我们有责任继承祖先留给我们的这一优秀文化传统，并积极努力地传扬下去，使我们的书法艺术进一步发扬光大，永世辉煌。

本人小时候就比较喜欢书法，上学后又进行了一系列书法研究，参加工作后就想当一名书法老师，现在如愿以偿了。教小学生毛笔书法，不仅能把自己所学到的本领发挥出来，而且还能进一步丰富自己的知识，提高自己的业务水平，更值得欣慰的是当看到学生进步，有成绩的时侯，心里会有一种无比至上的成就感。所以我不但喜欢写书法，而且更喜欢教书法，在教与写的过程中，尽情享受着书法带给我的快乐。

第三，在小学教毛笔书法，，能拓展学生的课外知识，激发小学生热爱祖国语言文字的思想感情。

教小学生学习毛笔字首先要让学生掌握正确的写字姿势和正确的执笔方法。正确的写字姿势概括的讲：坐着写字时头要端正，不倾斜，不低伏在桌面上; 两臂自然分开成对称姿势，右手执笔，左手按纸 ；腰背正直微微前倾，两肩齐平，胸离桌沿约一拳距离；两脚自然分开，平稳踏地。用毛笔写大字就需要站着书写。这时注意两脚自然分开，一腿稍向前跨，身子微倾，左手按纸，右手悬笔，以便调动全身之力。毛笔正确的执笔采用“五指执笔法”。按，即用大拇指上节按住笔杆，拇指关节要微突；押，即食指上节压住笔杆和大拇指配合夹住笔杆；钩，用中指上节钩住笔杆前方；格，用无名指由内向外顶住中指钩来的力量，以稳住笔杆，地，用小指紧贴无名指给无名指以辅导力量。（小学生掌握正确的写字姿势，执笔方法大约需要3-4节课的时间。）小学生学习毛笔书法要了解“文房四宝”的知识。

毛笔是文房四宝之首。从笔锋原料看，分为三类：一是用兔毫，狼毫，鼠须，鹿豪，豹豪为原料制作的毛笔称为硬豪笔。二是用羊毫，鸡豪，胎豪为原料制作的毛笔称为软豪笔。三是软硬兼施的毛笔，如“七紫三羊”，“五紫五羊”“三紫七羊”及各种号称“大白云”“小白云”的毛笔都属于这类。

墨从品种来看，可分为油烟墨和松烟墨两种。油烟墨是用油烧烟再加入胶料，麝香，冰片等制成。松烟墨则是用松树枝烧烟，再配以胶料，香料而成。油烟墨质地优良，坚实细腻，乌黑发光；松烟墨色黑但缺少光泽，胶质较轻。

造纸是我国古代四大发明之一。中国的古老造纸术对世界文明作出了巨大贡献。在唐代人们就开始用宣纸写毛笔字，现在，小学生练毛笔字一般都用既经济又实用的竹纤维纸或是用稻草纤维制作的元书纸。

砚是古人用来研磨和盛墨所用的器具。它有端砚和歙砚两大名贵种类。古人用的砚除具有实用价值外，还兼有象征身份，地位和工艺品的价值。

第2篇：中国文化传统范文

李昊睿

中国的传统文化有很多，不过我最喜欢的是春节。

过新年的时候，人们喜帖春联，敲锣打鼓，放鞭炮，过年为什么有这么多习俗呢？这里有一个美妙的传说，我来给大家讲讲吧。

从前，在一个偏僻的山谷里，住着一只叫年的怪兽，每逢新年的时候，年就出来攻击人们，所以人们非常害怕，到这个新年的时候，人们急忙收拾东西逃走了。在路上，人们遇到了一位仙人，仙人告诉他们年害怕红色和响声，于是人们回到家里，在门外贴春联，敲锣打鼓。年看到了红色，听到了响声，逃跑了。所以人们过年的时候，就有了这些习俗。

“放鞭炮，唱歌谣，快快乐乐过大年。”这是我过年时唱的歌谣。

指导教师

第3篇：中国文化传统范文

当然，像何静文女士这样在德国很有知名度的汉学家还有很多。例如，2006年5月在德国召开的第三届国际道教论坛，就是何静文女士与另一位德国知名汉学家――慕尼黑大学医学博士、教授英悟德女士共同承接主办的。

2007年10月19日至11月20日，受德国波恩气功养生协会和慕尼黑大学中医协会两个组织的邀请，我在德国进行了为期一个月的相关文化交流活动。活动安排比较丰满，举办讲座、参观游览，去过十几个大小城市。虽然有些忙碌，但心情十分愉悦。特别是这次再到德国，因为时间相对较长，所以就对中国传统文化在德国的现实情况作了些了解，借此介绍给读者朋友。当然，由于语言不通，仅靠翻译讲解沟通，加之又不是专门做社会调查，所以了解到的情况毕竟粗浅而片面。但透过这些粗浅和片面的情况，似乎也可以反映出一个大概。

气功与中医在德国

据初步了解，中国的传统养生气功目前在德国很受推崇。有关的汉学家们在德国推广中国传统养生气功大概也有20年历史了。在德国各地，具有一定知名度的气功组织有5个，波恩气功养生协会算是知名度最高的一个组织。该组织现有会员九百多人，遍及德国各地，并延及瑞士、奥地利、西班牙等周边国家。会员中大多为医生、心理医生，还有护士，教师、音乐家、画家、大学生等。而医生中有一部分就是专门从事中医的。我参观过几个他们的私人中医诊所，他们主要从事中医的针灸和推拿按摩治疗，很专业，设施都很现代化，医疗条件比中国私人中医诊所，甚至比一些国管中医院都要好得多。这些会员们分布在各个地方，一些人已经成为当地知名的气功师，并在当地有着自己的气功培训场所，经常办班传授气功。所以，在现在的德国。要和谁谈起气功，都不陌生。各个气功组织经常在中国了解气功高人，有道教的、佛教的、民间的、中医院校的、疗养院所的，然后再将他们请到德国，给所属组织的会员传功授课。这在中国或许可称之为“提高班”吧。据了解，各气功组织在宗旨和目的上也有不尽相同之处，有的以经济效益为目的，有的以社会效益为宗旨，有的把气功作为养生科学来对待，也有的则把气功跟宗教相联系。有关中医，慕尼黑有一个中医协会，会员有一千多人，主要是慕尼黑所属的巴伐尼亚地区之内的人。英悟德女士便是这个协会的主要负责人之一。中医协会的成员都是医生，多数是热爱中医的西医，一部分则是从事中快者。这个协会比一些气功协会更具某些优势，诸如他们的会员利用中医进行气功培训和推拿按摩，以及参加培训或接受治疗等等，其支出的费用可以在个人医疗保险费用中列支。也就是说，政府认可他们的相关中医医疗保健作法，实际上承认了中医(包括气功、针灸、推拿按摩等)在德国的合法地位。在我举办的几次道家养乍气功讲座里，大部分学员都学过十年以上的中国传统气功。当然，由于文化上的差异，西方人学习中国传统气功，跟中国人学习本国传统气功，相当一部分人从领悟能力上讲，还是存在一定距离。

除了中医和气功，德国人对中国传统武术也很感兴趣。近些年来，不但有越来越多的德国人到中国拜师学艺，而且有越来越多的中国拳师应邀到德国传艺。据我从太极拳方面所了解到的情况，现在杨式、陈式、武式、赵堡等各派太极拳在德国都有传播。武当太极拳更是越来越受到德国人的青睐。笔者在德期间，就听说有好几名来自武当山的年轻道士在德国各地授拳。在慕尼黑，不有一位中国北方的拳师客居于此，开馆授拳。

德国人热爱中国传统文化

据知，德国人热爱中国传统文化已经具有一定的历史了，然而只有今天你去实地接触后，才能了解这种热爱的实际程度。

先举几个例子吧。

比如，我在波恩的气功养生协会办公室参观后，看到该协会办公室几排大型书架上，摆放的全是关于中国道教、佛教、中医、气功及武术，还有辞书之类的书籍，品类之全令人咋舌。这个协会每年出版一期会刊，大都是中国学者相关论著的译文，上百万字，品位很高。平时他们还出版气功书籍与光碟等。据知，协会有几位汉学家正在编写大型气功辞书。在慕尼黑英悟德女士家里，约有一排七米长二米多高的书架，上面摆放的全是中医书籍，还有中国各省市出版的中医杂志，都按月按年装订成册，看了让人心中有一种震撼――是什么魅力让他们如此钟情中国文化，是什么精神鼓舞着他们如此全身心地研究整理传播中国文化?再看看我们中国的许多学会或协会，究竟搜集了多少资料，整理保存了多少档案，在弘扬传播民族优秀传统文化上做了多少实事?心里未免感到几分惭愧。

在波洪大学，我还结识了两位知名汉字家，一位是欧玛堡教授，他是专门研究宋明理学的，出版过一些专著。我应邀在他家住过一天。他的家散发着中国传统文化气息，墙上挂的中国画，中国书法，书架上是有关中国传统文化的书籍，案几上摆放的是中国工艺品和中国茶具。他说他最爱喝的就是中国茶。还有一位资深的汉学家魏侃(中文名)教授，今年75岁了，他是专门研究中国道家文化的。上世纪50年代他就在台湾学中文，而且还拜师郑曼青学过太极拳。他的中文口语也非常好。魏侃教授在德国是一位很知名的汉学者，现已退休10年了。去他家拜访时，他十分高兴，特意将他珍藏了50多年的，他母亲给他留下的几个精致小盏找出来为我们沏茶。谈话间他告诉我，他正在翻译一部拉丁文的《道德经》。他说这部拉丁文《道德经》很珍稀，是他几年前在英国国家图书馆发现的，然后复印了一套带回来。这部《道德经》，是十八世纪初一位法国神父到中国传教，接触到《道德经》后，认为其思想很伟大，后来又将其翻译成拉丁文带回西方传播的，距今已有二百年的历史。现在，西方早已不使用拉丁文，所以他将这部拉丁文《道德经》翻译成德文就别具价值和意义。在魏侃教授的同意下，我特地将这部拉丁文《道德经》其中几页拍了照片，我也祝愿魏侃教授早日把这个工程做好。

我还了解到，现在德国的各个大学，几乎都开设有汉学系。以慕尼黑大学汉学系为例，据知以前每年只能招收二十多名新生，主要是报名的少。而现在每年能招收五六十名新生。这些汉学系的学生来自欧美许多国家，甚至还有中国的学生。我在德国期间就遇到一名四川成都的女孩和一名北京的女孩，她们分别在科隆大学和慕尼黑大学汉学系读书。

我还发现，中国的饮食文化越来越受到德国人所喜爱。例如，在德国各大中城市都有一些中国餐馆，而经常来就餐的并不只是中国人，常会有德国人来光顾。我问过德国人，他们凡到过中国的，凡吃过中国饭菜的，都认为中国餐好吃，色香味俱全，营养特好。现在，越来越多的德国人还喜欢喝中国茶，他们到中国旅游观光，许多人回去时都会带上中国的茶叶。而在当今德国所有的旅店和餐馆就餐，客人总可以喝到绿茶或红茶――这都是中国出口专门针对西方人口味的粉碎型袋装茶。

第4篇：中国文化传统范文

1、我，一个普普通通的地道中国人，一生只有两个母亲：一个是生我养我的母亲，一个是可亲可敬的祖国母亲。我的祖国母亲，从古至今“养”成了许多“习惯”。这些习惯说的俗一点，就是她的传统文化。

2、中国的茶文化历时悠久，其中“祁红”算是出名的了。邓爷爷曾为它夸赞：“你们祁红世界有名。”的话，可见祁门红茶的名、醇、香和地道。饮祁门红茶的人骨骼强壮，红茶中的多酚类有抑制破坏骨细胞物质的活力，可见“祁红”是名不虚传呀。

3、食品文化更是繁多，就拿各位最熟悉的粽子说吧。粽子是因为屈原的故事而流传的。那你们知道粽子为什么要用艾叶包吗?告诉你们吧，因为汉代建武年间，长沙人晚间梦见一人，自称是三闾大夫(屈原的官名)，对他说：“你们祭祀的东西，都被江中的蛟龙偷去了，以后可用艾叶包住，将五色丝线捆好，蛟龙最怕这两样东西。”所以嘛，现在同学们都只能看到妈妈们准备艾叶和肉、米包粽子了。

4、不同的国家，服装也不同。中国的服装文化最早就有清淡平易、宽 抱大袖，褒衣博带，形制虽然简单，但一穿到人身上便各人一样， 神采殊异，可塑性很强的特点。祖国的传统文化 还有许多许多，我写一天也写不完。不过，只要我们心中知道它，遵守这种传统，那我们就是一名优秀的中国人!

（来源：文章屋网 ）

第5篇：中国文化传统范文

关键词：传统文化；现代文明；建筑哲学

一、当今世界中国传统文化的缺乏，王澍立足于传统独树一帜

王澍，2012年普利茨特奖的获得者，用他独特的思想以及对文化的传承精神开辟了中国建筑界的新道路。

尊重并立足于传统文化一直是设计方面获得成就的一个很重要的点。不管是哪个行业，哪个方向，都要立足于传统。如果缺失了传统，那么作品也不会再让人触动，从世俗之中脱颖而出。就建筑而言，建筑在中国被赋予了太多的功利性和实用性，王澍这次获奖事件表明国际在建筑设计方面对传统文化的重视和重新回归，王澍的建筑极具中国文人世界的精髓，它呈现出来的整体文人气息明晰而强大，含蓄内敛、收放自如的运用国际性思维，表达传统的气息和地方的内容，彰显出新时代知识分子对文化和现代化和谐运用的独特气质。在他的建筑观里，有着对中国文化的认可和追寻。他的作品融合着中国文化和现代气息，将古旧具有中国文化韵味的材料和现代的元素形式结合到了一起，而在普利茨特奖获奖原因中也很好的证明了中国在发展建筑理念中的作用。“他将造园的手法融入到了现代建筑，用古代工匠的手法诠释自己”。那种寻根的意识也让别人去感知到了那种美。包括他看待建筑的一个很重要的点就是是否与传统结合，因地制宜相结合。所以，立足于传统，才是我们最终应该回归的，才是我们实现国际化过程当中的一个重要步骤。

二、成长环境的影响让王澍立足于传统

第一次知道王澍，看到他本人的照片，就感觉他脸上有一份岁月的沉淀有一股傲气，却还是给人感觉很亲切。王澍生于60年代，对中国传统文化有着很深的追求，60年代的人们60年代的环境，自始自终都能保留着一份寻根的意识，他们有着淳朴又真挚的传统情节。

说到王澍立足于传统文化这点，我们佩服，欣慰并且尊敬，他的童年成长经历在很大程度影响着他。童年总是与一个人的成长有着难以割舍的关系。王澍1963年出生于新疆一个艺术家庭，父亲是一名小提琴演奏家，母亲是一名老师兼图书管理员，从小王澍就饱读了大量的文学作品，较早的接触了一些西方的哲学思想和中国传统思想，他从小练书法，点评画册，培养鉴别的敏感能力，这也为他的文人气质打下了厚实的基础，王澍也自诩自己首先是一个文人，其次是一个带有艺术气息的建筑艺术家。这个自诩为业余建筑师的人固执的保持着不事张扬的习性，父辈们吃苦奉献而不计名利的精神。在那样环境中长大的人，传统，正值，透明，刚直固执，甚至有些呆板。所以说这样的环境让王澍很好的立足于传统文化热爱传统文化，也造就了他的成功。

三、立足于传统文化-突破了时代现状，打开了普利茨特奖的大门

分析了许多获得普利茨特奖的大师例如安藤忠雄，汤姆梅恩等，不难发现，元素，造型，材质再多变，关键一点还是要立足于本国文化。他的实验性建筑实践与其说主要是结合当代中国特定的技术、文化语境“自下而上”地展开设计探索，不如说是更多地通过横向移植西方历史中的建构观念以看似建构的方式表达一种对中国当代商业文化的反抗。西方一些设计的确让人震撼和触动，那是因为他们让我们感受到了它的文化背景，它背后的故事。感受到了设计师内心深处对于本土的真挚情感。没有心灵触动的建筑只是个躯壳而已，毫无生命生动可言。王澍，对于传统文化的执着，源自内心，表现到建筑上毫不逊色，因为现在中国的建筑太浮躁，充斥着模仿，崇洋，功力等等。而普利茨特奖的评委们，需求的就是看到这样一个还能坚持自我的王澍。这象征这一种希望一种对中国传统文化的认可，象征着一种崛起。

四、立足于传统文化--让他的建筑更加令人感动和震撼

王澍不喜欢刺激，就像就因为建筑材料或者形状“所带来的虚化的刺激”，相反，他追求一种安逸的感觉。宁波历史博物馆就是这样一个立足于传统文化与现代文化的交汇，它在那儿，引人深思给人无限遐想。首先说说他的形状。简单模仿中国传统无意义，特意选择24米之下不是很高的高度与周围玻璃幕墙高层建筑形成对比。底层简单长方形朝上生长的时候开始呈现开裂状态。下面统一上面自由开裂的状态类似中国传统绘画对于山体的表现。但又体现为一种几何形状的抽象玩味.再说说他的材料，砖瓦都为当地被拆落的石头，废墟，就地取材这样可以把回忆收藏在里边--因为博物馆用来收藏时间和回忆的。另外一个材料，混凝土--用毛竹做模板浇铸混凝土，让人工材料带有自然感觉，这样两个材质可以对话了。材料这种气息的回忆，留住我们对于过去的生活，建筑的回忆。并且把一种精神重新塑造出来把我们淡忘的东西唤醒。

走上去之后感觉像是在一个峡谷，古村落，古城之中，似山似城。其实据王澍说，这个宁波历史博物馆的灵感来源于宋朝山水画《溪山行旅图》，《万壑松风图》（藏于博物馆）。将中国传统山水画运用到建筑，这样赋予了建筑浓厚的中国传统画作的气息。走进一点，也许可以看见博物馆周围的文人墨客的身影，这样让人触动的一个建筑怎么能不吸引人的眼光？

五、结语

无论王澍是以建筑师、文人、学者还是以教师的身份出现，他的作品与思想呈现出一脉相承的特点――对传统的关注、对园林的运用、对理论的还原、对思想的传播。其实解密王澍成功之道，我们可以归纳出很多方面。他的原创性，自身的反叛性等等。但是站在一个青年人的角度，立足于当代中国传统文化严重缺失的现状之下，王澍立足于传统文化，无疑是点出了我们缺失的东西，原本需要关注的东西。这是他对本国文化的一种传承精神，同时，也必然成为他获得普利茨特奖的重要原因。

参考文献：

[1]王澍.造园记.建筑师.1999年第二期.

第6篇：中国文化传统范文

论文摘要：建筑不仅仅是人类居住的场所，在社会的发展中经过历史的积淀，建筑已经成为中国文化的物质载体。中国建筑不仅具有自己独特的建筑风格也形成丁独特的建筑文化。本文对于中国的传统建筑做了简单的介绍并对传统建筑文化进行了分析。

建筑是人们用木材等建筑材料来构建的供人居住和使用的场所。从这个定义上看建筑的范围包括诸如居住场所、桥梁、公共建筑甚至园林等。在历史的发展和沉淀中，建筑已经不仅仅是现实存在的建筑，它已经拥有了深厚的文化内涵，成为人类众多文化的组成部分，而且以其物质存在的长久性记录了不同民族、地区国家的发展历程，成为了人类文明的纪念塔。

从建筑的文化本质而言建筑是人类创造的物质文明和精神文明的集合，他以自己独有的形式揭示一定的审美观念和出世原则。既能够反映出时代特征又具有浓厚的民族烙印。我们甚至可以认为建筑是一种物质化的民族精神和民族哲学。

中国建筑作为中国文化的物质载体和中华民族物质化存在，必然有着与西方不同的建筑风格和特点，并以其发展中独特的形质格局，超拔的内容体系而流放异彩为人瞩目。从理念上看中国建筑有着浓厚的天人合.的时空又见念和和谐精神，而在建筑布局上则有着浓厚的以皇权为中心的到建伦理药直德观念。可以说中国的建筑渗透中国的传统文化和民族精神。

“天人合一”这一思想，贯穿了中国哲学并影响中华民族的审美观念，因此在中国的建筑中也带有浓厚的追求天地人三者和谐为一的天人合一意识。李约瑟曾经说过:“中国建筑总是与自然调和，而不反大自然”。然而这种天人合一的建筑意识在具体的建筑过程中又和具体的儒释道文化结合起来。因此，儒释道具体的天人合一观念才对中国的建筑产生了重大的影响。

在具体的建筑过程中儒释道三家的天人合一观念有着具体区别:儒家将自己主导的伦教纲常思想融人到建筑理念当中，尤其是在宗庙的建筑中有着严格的要求和限制;佛教则是将自己的教义融人到佛教建筑之中;道家将自己的返璞归真的自然意识融人到建筑理念当中，在这种思想主导下建立的建筑意在追求天(自然)人合一境界，因此道家对于中国建筑最大的影响主要是在园林方面，然而这种思想和今天在郊区建立远离大都市喧嚣的郊区别墅有着很大的相同之处。然而在民间的建筑中又有着自己的主导思想，通俗的讲民间建筑有着浓厚的风水意识，用较为专业的术语则是堪舆之术。长期以来我们都把这种思想看做封建迷信，然而在堪舆之术里面涵盖着浓厚的天人合一意识，甚至可以认为堪舆之术的本质就是通过一些行为和建筑来实现天人合一。

通过这些分析，可以得出这样的结论，即:天人合一，是中国传统建筑文化的审美精神，也就是中国传统建筑的文化内涵。 在具体的布局中中国建筑有着自身的特点和风格，中国建筑大多是讲究中轴对称的平面布局和秩序井然的伦理营构，以组群布局的方式在平面上展开，形成中华传统建筑的尚大性格。众多的建筑聚集在一起，看似凌乱的建筑群体中却有着严格结构布局。占据中心位置的无疑是地位最高影响最大的建筑，其余的建筑围绕着中心建筑而建。这种理念和中国的儒家思想结合就使得中国的建筑群整体与局部相结合，使得中国的建筑具有强烈的文化意味。当这种布局思想和堪舆之学相结合时，就使得我国的建筑既具有浓厚的使用精神又渗透着中国人的宇宙观、人生观和审美理想，充满了既理性又浪漫的艺术精神，展现了中华古民的无比智慧和独特风采，也展现了中华传统建筑的强烈个性和艺术魅力。

中华民族悠久的历史孕育出了令人惊叹的文化硕果，我国的建筑文化无疑是其中优秀的一枝，不仅给中华民族留下了优秀的建筑文化，也为世界建筑史创造了奇迹，然而在近代伴随着西方文明的冲击，我国的建筑也受到了西方建筑的冲击，随之而起的是现代化的建筑传统建筑正在销声匿迹，面对这种情况我们应该如何面对?

向西方学习是必不可免的，因为现代建筑设计方面中国的建筑设计总体水平确实不如西方，学习固然重要，然而在学习的过程中要有所选择不能一味的照搬，要和中国的文化接轨。其次，在学习的同时还要保存传统建筑文化的精髓，要使中国的传统文化要与现代社会相结合。

我国的传统建筑不仅受到了西方建筑文化的冲击更受到了现代社会文化的冲击。当社会向市场化、世俗化转变之时，建筑从过去更为重视具有恒久价值的审美感受、意识形态的超越性力量、统治者的意志和权威，以及精英阶层的文化趣味，转为重视和强调现实的功利、即时需要、时尚潮流等等。建筑也就从文化和物质的结合体变成了一种商业行为。这种变化更大的体现在城市建筑上面，丰富多彩的传统城市建筑被磁砖贴面、蓝玻璃的现代建筑所取代。建筑在变的世俗化的同时也越来越重视它形式功能实用性功能受到忽视，城市建筑中的广场就是最好的代表。然而建筑本身就不是孤立的存在，它和社会、自然相结合，构成了独特的建筑文化，因此建筑文化从其本质而言也是一种环境文化。在这种建筑理念的指导之下，建筑不仅要具有形式上的功能更要有实用性的功能。因此，伴随社会世俗化而进行的建筑世俗化在扼杀着建筑的本质，当然也在侵蚀着中国传统建筑文化。

第7篇：中国文化传统范文

摘 要 中华武术是经历了漫长历史发展过程而形成的内容丰富、社会价值广泛、文化色彩浓厚的传统体育项目。它作为中华民族传统文化的一个有机组成部分和独特的表现形式，具有哲理性、技击性、健身性、娱乐性等文化特征。本文就中国传统武术的文化特征和历史文化形态进行研究。

关键词 传统武术 文化特征 文化形态

武术是中华民族传统文化的瑰宝，是一项内涵丰富、形式多变，具有独立体系和多种社会功能的体育运动项目。中国武术在全球范围内得到广泛的传播，已成为世界体育文化的重要组成部分。但是目前中国传统武术的普及率仍然较低、后备力量不足，致使中国传统武术的传承无法保持其系统性与完备性，许多拳种、刀术技术面临着濒危的局面，这成为了21世纪中华传统武术发展的主要障碍。

一、武术的文化特性

武术作为一项中国传统的体育运动项目，它一方面跟中国的古典哲学、军事思想、文化艺术、医学理论、社会习俗等互相联系，互相作用，共同组成绚烂多姿的中国文化整体；另一方面则从一个侧面反映出整个中国文化的基本特征。它具有丰富的文化内涵和鲜明的民族特色，其特性主要有如下几个方面。

（一）哲理性

中国武术是最富有民族哲理的一项体育项目，在其形成和发展过程中广泛吸收了中国古代哲学思想，并把这些哲学思想作为自身发展的思想基础，这也是武术区别于西方体育项目的重要标志之一。在中国武术理论体系中，无论是拳理阐述、技法概括、训练机理、技击原则、武德修养，都深受中国古典哲学理论的影响。在武术理论中，以“阴阳变化”这种古代朴素辩证法为基本思想，演绎出对立概念：动静、刚柔、虚实、开合、内外、进退起伏、显藏、攻守等等。这一武术理论思想体系被广泛地运用到了各个拳种、流派的武术理论之中。中国武术的指导思想“天人合一”的观念也是道家哲学本体论的一种表现。认为人和自然在本质上是相通的，人应顺乎自然才能获得生存与发展。首先，武术练功是把人作为一个整体来训练，讲究“内练精气神，外练筋骨皮”，“内外合一，形神兼备”。而且，把人放到自然中去，把人的运动同周围环境密切联系起来。另外，武术练功也要求按不同的季节、时辰等，根据自然界和人体机能的变化，采用不同的方法，来达到练功的目的。

（二）技击性

产生、发展于冷兵器时代的武术，技击性是其一个显著特征，并在古代军事中发挥着重要作用。习武者在对抗中热衷于切磋技艺，在相互提高中同时达到愉悦身心的目的。从中国武术发展的历史来看，武术有技击和套路两种表现形式。技击为散手和推手等对抗性项目，着重实用，有明显的攻防技击特点；套路则讲究表演艺术效果。追求美感，但都仍是以体现武术的根本特征技击性为目的，力求表现逼真的攻防动作，给人技击含意的感受。并且武术的健身功能、娱乐功能、竞技表演功能、教育功能等，都是通过以技击性为运作设计原则形成的各种攻防技术动作来实现的。

（三）健身性

当今社会，人们一般都是以健身、技击实用等目的来进行武术锻炼。中国武术是一种身体运动形式，属于人体科学的一部分，而中国的人体科学是分立在中医学的基础之上。中国武术传统练功的理论是以中医的“阴阳五行说”、“经络学说”、“脏象学说”等基本理论为生理学的依据的。中医理论认为，人之一身，“惟精气神”为三宝。精气神三者是相互联系的，林佩琴在《类证治裁》中也曾说过“精盈则气盛、气盛则神全、神全则身健；精生于气、气化于精，精化于气，气化于神”。武术练功不仅重视内在的“精气神”的锻炼，而且还强调以内形于外、重在外在的攻防技击技术运作的演练，因而收到内外兼修、强身健体的健身效果。

二、传统武术的历史文化形态

（一）传统武术的原始劳动形态

原始社会时期，人们为了躲避禽兽的侵袭，在与禽兽的对抗中逐渐形成了拳打脚踢、跳跃滚翻等一些自然动作，这便成为了武术产生的基本因素与条件。后来人类将这些随意性的打击活动生产、狩猎提供的攻防相结合，经过历史过程的选择，提炼稳定化为一定的结构层次。当原始人进化到晚期阶段，直接从生产、狩猎中筛选出来的某些身体活动形式，经过特定目的的加工、嫁接和复合，逐渐从劳动、狩猎活动中分化出来，其动作形式的性质开始抽象、复杂起来，形成了传统武术的原始劳动形态。

（二）传统武术的宗教形态

在原始社会时期，人类由于对于一些自然现象的不理解与恐惧，因而产生了万物都是受神灵主宰的观念，由此产生了一些宗教活动。据史料记载，巫术活动中的“图腾武舞”就与最早的具有实战意义的“武技动作”有密切联系。在原始社会的巫术活动中，人们摹拟拳打脚踢的动作，喻以驱邪逐魔，慰藉人类的灵魂。至今，巫术活动中的“武舞”仍在一定的范围内存在，构成了宗教形态的武术活动。

（三）传统武术的军事形态

在奴隶、封建社会时期，由于战争的激烈和武器的落后，这就要求人们必须掌握一定的攻防格斗技能。经过实践检验并能自觉运用的这些攻防格斗技能，在长期的军事斗争和日常生活实践中不断得到继承和发展，开始形成技击性的武术。近代以来，由于热兵器的出现，军事形态的武术活动在战争中的作用逐渐削弱，但在局部冲突中，仍是重要的军事手段，现代军警训练中的擒拿与格斗练习就是其突出的体现。

三、结语

文化是一个不断发展变化的运动过程，传统武术文化也不例外，要用发展的眼光来看中国传统武术文化。从武术在现代运动中的发展中也能够看到，武术是最能适应人类发展趋势的，从而也容易成为世界人民热烈追求的未来体育文化。武术推向世界的先决条件已经具备，武术走向国际化已成为发展趋势。

参考文献：

[1] 郭建利.中国传统武术的文化审视[J].山西体育科技.2008.

第8篇：中国文化传统范文

1、汉服是中国的传统文化。汉服，全称是汉民族传统服饰，是以华夏礼仪文化为中心，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格的传统服饰，其明显区别于其他民族的传统服装和配饰体系，是中华民族的优秀传统文化之一。

2、汉服，全称是“汉民族传统服饰”，又称汉衣冠、汉装、华服，是从黄帝即位到公元17世纪中叶（明末清初），在汉族的主要居住区，以“华夏－汉”文化为背景和主导思想，以华夏礼仪文化为中心，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格，明显区别于其他民族的传统服装和配饰体系，是中国“衣冠上国”、“礼仪之邦”、“锦绣中华”、赛里斯国的体现，承载了汉族的染织绣等杰出工艺和美学，传承了30多项中国非物质文化遗产以及受保护的中国工艺美术。

3、与汉人一词类似，汉服中的“汉”字的词义外延亦存在着由汉朝扩大为整个民族指称的过程。如《马王堆三号墓遣册》关于“汉服”最早的记载：“简四四‘美人四人，其二人楚服，二人汉服’”中的“汉服”是指汉朝的服饰礼仪制度，即《周礼》《仪礼》《礼记》里的冠服体系；而成书于唐朝的《蛮书》的记载：“初袭汉服，后稍参诸戎风俗，迄今但朝霞缠头，其余无异”中的“汉服”指的则是汉人的服饰礼仪制度。

4、汉服“始于黄帝，备于尧舜”，源自黄帝制冕服。定型于周朝，并通过汉朝依据四书五经形成完备的冠服体系，成为神道设教的一部分。因此后来各个华夏朝代均宗周法汉以继承汉衣冠为国家大事，于是有了二十四史中的舆服志。“黄帝、尧、舜垂衣裳而治天下，益取自乾坤”，是说上衣下裳的形制是取天意而定，是神圣的。汉服还通过华夏法系影响了整个汉文化圈，亚洲各国的部分民族如日本、朝鲜、越南、蒙古、不丹等等服饰均具有或借鉴汉服特征。

（来源：文章屋网 ）

第9篇：中国文化传统范文

舞狮是中国传统文化中对全世界华人民族都有重要意义的一项传统技艺，它代表着华人的传统习俗，也是一项优秀的中国传统技艺。每逢佳节期间，华人都会以舞狮来庆祝佳节，带来热闹的气氛。但在中国古代的民俗传统文化中，当时古人认为舞狮是来驱魔鬼怪的产物，也象征着吉祥如意的好兆头。舞狮是由两个舞者的合作，一人舞狮头，另一人舞狮尾来舞动。在锣鼓的演奏下，两位舞者就会以真的狮子的动作来舞狮，仿佛狮子在展示百兽之王的威猛、霸气。于是，我对舞狮这类的传统文化产生了兴趣。

舞狮的种类繁多，最为常见的两种分为北狮和南狮。这两类的舞狮都各有千秋，都有各自不同的特征。北狮较在中国长江地区著名，北狮的造型仿佛真狮子的模样。北狮的狮头被披上金黄色的毛，显示着贵气的北狮。北狮的舞蹈动作与南狮大有不同，若要展示北狮的特点，就要以比较灵活的动作来表现，比起南狮的重威猛动作不同。北狮的主要舞蹈动作分为擦痒、翻滚、跳、扑、跌等，这些动作都较为常见的。北狮也有雄性和雌性，狮头上有个红结的代表雄狮；另一个狮头上有绿结的代表雌性狮，这也显示了北狮的独特之处。

另一种舞狮就是南狮，又称为醒狮。南狮的造型较为威猛，它的舞动也较注意马步。若要表现出南狮的威猛，这就要看两位舞者之间的默契合作了，单靠一位是无法舞出南狮的特色出来。南狮的独特之处是在它的狮头的眼帘，嘴都可动，仿佛是一只活狮子。南狮较常见的舞动造型很多，例：迎宝、抓痒、奋起、起势、常态、施礼等。每年的佳节或农历新年，华人总会邀请南狮来举办“采青”活动。这象征着生意兴隆和招财进宝。在中国古代的传统文化上，南狮也有根据“三国演义”的人物来造出一些舞狮，例如：刘备、关羽和张飞。南狮的颜色、装饰和舞法都会根据三个古人的性格来舞动。

现代的华人民族逐渐对舞狮这项中国传统技艺的认识逐渐淡漠了。这就导致华人民族中很少有人想把这门技艺传承下去，所以身为华人的我们，一定尽一切的努力，把舞狮这项中国传统技艺发扬光大，因为它显示了中华民族文化的魅力和自强不息的精神！

（指导教师：王道 评奖：张敏）