如何在舞蹈教学中培养学生的表现力

摘要由于舞蹈艺术能较好的表达情感，舞者往往通过各种身体动作来表达，所以高校在舞蹈教学时，不仅要让学生具备良好的舞蹈素养，还应使舞蹈表演的舞台即视感更高，使观看舞蹈的人被舞蹈所吸引，以此才能有效增强学生的情感表现力。于是文章通过对高校舞蹈教学中培养学生情感表现力进行研究分析，详细介绍了高校舞蹈教学的现状，以及在高校舞蹈教学中提高学生情感表现力的意义，并最终提出在高校舞蹈教学中提高学生舞蹈情感表现力的具体策略，从而促进我国高校舞蹈教育教学事业的可持续发展，使其更加符合时展的要求。

关键词高校舞蹈教学情感表现力具体对策

0引言

中华文明经过数千年的发展，其指导者中华儿女的各项工作，而人们在学习舞蹈时充分说明了这一点。很多学习舞蹈的人都想用其来表达内心强烈的情感，通过这个表演的过程使舞蹈艺术价值淋漓尽致的展现出来。并且舞蹈艺术作为反映社会的发展和人们内心情感的一种运动，是人类表达情感的重要形式。所以很多人在欣赏美妙的舞蹈时，舞者会尽最大努力和观众在情感上产生一定的共鸣，让欣赏舞蹈者身心愉悦，这主要是通过视觉和听觉两种方式感知舞蹈艺术的美和舞台美。同时，教师在舞蹈教学时要完善情感表达的方式，从而使教师实际教学时，将情感表达技巧充分应用于舞蹈当中，从而提升学生的舞蹈情感表现力。

1高校舞蹈教学的现状

高校舞蹈教学现状为教师关注更多的是学生的协调性，让学生更加重视动作的学习和领会。但教师在教学时会发现部分学生的舞蹈动作不规范甚至是僵硬的状态，所以这些学生在舞蹈表演时对其情感没有深入细致的理解，从而使学生对舞蹈逐渐失去最终的喜爱。舞蹈种类众多，而对于学习民族舞蹈的这部分学生而言，由于教师教学时对其情感讲解较少，使得这些学生虽然对舞蹈动作有很好的掌握，但对民族舞蹈的内涵缺乏了解，导致学生在表演舞蹈的过程中舞蹈情感表现力不佳，并使人们产生一定的视觉差异。所以在高校舞蹈教学中不能单纯的注重形式，应按指定动作完成舞蹈，并且不能把自身的思想融入到舞蹈动作中，否则将会使学生的情感表现力无法充分体现。

2提高高校学生舞蹈情感表现力的意义

2.1使整体教学效果有所提升

高校教师在舞蹈教学时，须提早告知学生舞蹈学习的关键，使学生明确提高舞台表现力才是舞蹈学习和课堂教学的最终目的。并且现在的高校舞蹈教学体系越发完善，于是高校舞蹈教学的过程中不仅要教会学生舞蹈的专业素养和基本知识，还要教会学生充分表达舞蹈表现力，从而使学生在表演舞蹈时其情感表现力能做到恰到好处。

2.2延伸舞蹈作品内涵

舞蹈作为通过人表现出来的一种表达艺术，所以要求舞蹈表演者要充分表达出其情感和所要讲述的文化等。同时，高校作为人才培养的地方，特别是舞蹈人才的培养上，高校在舞蹈教学时对教师的要求也非常高。高校舞蹈教学最大的难度在于其情感表现力，这要求学生在学习时首先要有一定的审美体验，才能对舞蹈的理解不停留在其表面，从而使学生对舞蹈内涵的认知能力不断提升，并逐渐得到更多个人的体会，由此也反映出高校教学效果的改进，学生的舞蹈情感表现力也得以提高。

2.3完善舞台表现力

舞台表现力不仅要表达出舞者对自己内心情感和作品主题，还要表现出舞姿的优美程度和舞台的适应效果。舞者往往通过动作、面部表情和眼神等表达舞蹈情感，并将自身的内心想法展现出来，从而让观众与自己产生情感共鸣。因此，高校在具体教学时，要指导学生掌握基本的情感表达方式，提高学生的舞台技巧，从而使舞蹈作品更有内涵。

3提升高校学生舞蹈情感表现力的具体策略

（1）充分尊重个人的差异。高校舞蹈教学的要敢于创新，打破传统的束缚，从而使舞蹈教学更有助于学生的学习。因此，高校舞蹈教学过程应充分学生之间存在的差异，不要让学生对舞蹈学习失去兴趣。并且高校舞蹈教师要在尊重学生差异的基础上，使学生对舞蹈学习循序渐进，提高学生的学习信心，所以高校可以通过开设差异化课堂，让教师因材施教，从而使学生充分发挥其特长。（2）提高学生的学习兴趣。高校在舞蹈教学时，教师要充分引导学生，使学生消除抵触心理。同时，学生如果缺乏学习兴趣，不能专心投入到学习中，那么将会导致教师教学的效率较低。同时，因为舞蹈是一种讲究美的艺术形式，所以舞蹈大多源于生活，具有仪态美。因此，高校舞蹈教学应和生活相结合，并将其用舞蹈动作和形象等方式进行表现，从而使学生对舞蹈认识更加全面深入，以此提高学生的审美标准，并丰富学生的舞蹈情感。（3）增强学生舞蹈学习的信心。学习舞蹈的环境要宽松开放一些，才能使舞蹈学习的效率更好。所以如果高校课堂教学过于封闭，那么学生在舞蹈学习的过程中放不开，从而使舞蹈情感表现沉闷。同时，由于舞蹈学习的难度较大，所以很多学生的潜意识中认为自己不行，还没有学习有难度的舞蹈就选择放弃，但舞蹈是显示自我的艺术，对舞蹈学习不自信则会严重影响到舞蹈表演。于此教师要重点关注学生的心理变化，并经常和学生进行交流等活动，使教师可以充分的理解学生，而且教师应该平等的对待所有学生，使学生们从中得到认可和自信心，从而让学生不仅能解放天性，还敢于表现自我，从而增强学生舞蹈学习的自信心和决心。（4）使学生对舞蹈的理解不断加深。舞蹈讲究连贯性，才使情感表达更加充分。所以舞蹈教师不仅要通过示范让学生掌握舞蹈动作要领，还要教会学生关于舞蹈的动作技巧和专业知识，从而使学生舞蹈情感表现力有所提高。高校教师在《天鹅湖》这一舞蹈的教学表演时，应先详细的介绍舞蹈的创作背景以及播放舞蹈视频，然后仔细讲解舞蹈的分解动作，让学生充分了解这一舞蹈每个舞蹈动作所表达的历史文化，从而使学生对舞蹈动作练习时融入自身的情感，从而提高学生对舞蹈的理解能力，加深学生对舞蹈的理解。（5）提高学生的舞蹈创新能力。我国的民族舞蹈经过几千年的传承，其表现形式和内涵情感不断增多。并且也经过很多人对其进行创新，使我国的舞蹈艺术渐渐享誉中外。同时，舞蹈是人们表达内心想法的一种方式，而且舞蹈可将人们的情感表达能跨越时间的限制，所以高校舞蹈教学时，应充分发挥每个学生的想象创造力。但是舞蹈动作由于相对固定，而人却拥有无限的创造力，能够对现有的东西突破传统，注入新的灵魂，所以教师要鼓励学生充分发挥想象力，根据自己的理解适当的对舞蹈进行创新。（6）高校舞蹈教师的专业素质也要提高。不论何时，舞蹈教师在教学的过程中都具有很大的指导作用，而且教师主要是要教会学生关于舞蹈的动作表演和情感表演等。因此，舞蹈教师的能力必须合格，教师舞蹈动作技巧要娴熟，且教学经验也要丰富。同时，教师要能激发学生的情感，并且教师要不断的进行学习，这也是高校提高舞蹈教师队伍整体素质的要求。高校舞蹈教师要充分利用自身的知识和舞台经验，帮助学生舞蹈学习，并让学生对舞蹈学习的兴趣和创造力得以提高。（7）使学生的审美能力不断提升。由于高校舞蹈教学对学生的审美能力和理解能力要求较高，所以高校在舞蹈教学期间应提高学生的舞蹈鉴赏能力，然后通过肢体动作完美的表现舞蹈情感。同时，在舞蹈作品鉴赏时，教师应让学生陶醉在舞蹈作品当中，除此之外，教师可通过播放舞蹈视频等方式，然后让学生对舞蹈进行学习或是在课堂上讲述舞蹈存在的优点和缺点等，从而使学生对舞蹈情感的理解得到不断升华，而且学生对各种舞蹈的审美能力也会随之逐渐提升。（8）创建自主学习的方式。在高校舞蹈专业中，学生的舞蹈基础能力较好，但舞蹈最主要的是要表现主体和精神，而不是简单的肢体语言。舞蹈自主学习的方式有两种：第1种是通过情感提高舞蹈的感染力，第2种是通过技术来提高舞蹈动作的规范性。于是高校教师在教学前应该让学生对要学舞蹈进行学习及其视频观看，然后充分理解分析该舞蹈作品的创作背景和情感内涵等内容，再让学生初步学习舞蹈的动作，从而使学生充分把握舞蹈作品的灵魂和情感。

4总结语

综上所述，在高校舞蹈教学中培养学生的情感表现力需要教师对舞蹈有独到的理解，才能让教师在教学时有所教，从而让学生对舞蹈情感也逐渐有所领悟，并经过长时间的练习将情感带到舞蹈表演当中。所以高校舞蹈教师应采用多元化的教学方式，让学生学习舞蹈能从不同的角度对其进行思考，由此使学生舞蹈情感表现力得到提升，从而使学生的舞蹈能力更加出众，也使我国舞蹈表演行业涌现出更多优秀人才。

参考文献

[1]王田甜.新课程理念下高校舞蹈教学的困境和解决路径探究[J].大科技,2018(25).

[2]袁飞焰.浅谈舞蹈表演情感表现力的提升[J].神州,2017(16).

[3]符洪健.艺术实践对高校舞蹈教学的影响解析[J].丝路视野,2017(08).课程教学

作者：梁琳 单位：桂林师范高等专科学校